世界電影之林

① 這是什麼電影

·片名：《寶貝計劃》

·又名：《BB計劃》

·導演： 陳木勝

·主演： 成龍 古天樂

高圓圓 許冠文

陳寶國 應采兒

蔡卓妍 杜麗莎

·特別推薦： 馬修（寶貝）

·出品： 華誼兄弟影業投資公司

成龍英皇電影有限公司

·上映日期： 2006年9月28日

② 求一部美國恐怖片（老片子）

鬼作秀2

導演：
Michael Gornick

主演：
史蒂芬·金 Stephen King
Tom Savini
喬治·肯尼迪 George Kennedy

類型：幻想 / 恐怖 / 喜劇
片長：92 min
國家/地區：美國
對白語言：英語
發行公司：Anchor Bay Entertainment
上映日期：1987年5月1日 美國

劇情梗概：本片以分段式描述三個令人毛骨悚然的恐怖故事。
故事一：Old Chief Wood'nhead
一個印第安人還魂後為被謀殺的小士多店主復仇；
故事二：The Raft
池塘的食肉浮渣襲擊小艇上的四個年輕人；
故事三：Dawn Of The Dead
富婆在和男妓風流後的返家途中意外撞死一名搭便車的男子……

本片以分段式描述三個恐怖故事，分別以還魂印第安酋長湖中食人浮油就食人果為題材劇情撲朔、顫栗。集恐怖之大全，飲血吸髓，包你坐不安椅，大呼過癮。

③ 第29屆香港電影金像獎的評價

第29屆香港電影金像獎，終於在一片尊師重道、歌舞昇平、平淡無奇、催人淚下、莫名其妙的氣氛中，結束了。別奇怪，千萬別奇怪用了這么多完全不搭尬，甚至是完全意義不同的形容詞，沒錯，就是這么古怪，因為就是這么神奇的一屆金像獎。首先就是大熱當選，幾乎沒有錯失。
本屆金像獎雖然入圍各大獎項的影片有十餘部之多，但是基本上來說，比較有競爭力的電影就只有那麼幾部，在重要獎項上比較突出的，更是只有《十月圍城》和《歲月神偷》兩部片子而已，結果果不其然，兩部電影由於沒有太直接的廝殺，於是就各取所需，各自歡喜好咯。獲得十九項提名的《十月圍城》一舉拿下了包括最佳電影、最佳導演在內的八項大獎，很神氣吧？要是按中獎率來算，它又不算什麼了，提名六項的《歲月神偷》一手拿下了包括最佳男主角、最佳編劇在內的四項，百分比高達百分之六十幾。
至於少數從這兩部影片手中遺漏出去的獎項，也多半都是大熱的提名。比如最終獲得影後的惠英紅，其實早在第一屆金像獎時就已經是影後了，28年後再奪影後，多應景啊！並且她所主演的《心魔》一片雖然是小成本電影，受眾並不廣泛，但是在圈內已經廣受好評，金馬獎上已經拿了一個獎回來，這次連庄，也不出奇，只是可惜了吳君如沒能和任達華、李治廷一起成為金像獎歷史上的「金獎家庭」就是了。第二大特點就是終於拋棄了虛華與彷徨，回歸「香港」本色，回歸電影的本質。《十月圍城》和《歲月神偷》正是這樣的兩部影片。
《十月圍城》是集合了幾乎全香港最優秀的電影人才，無論是台前還是幕後的演員，用一個最具有香港特色的類型片種，最電影本質的手法，來完成的一部電影。雖然或許其中並不一定能夠令所有的觀眾都非常滿意，但是那種堅持香港特色的本源，卻是最彌足珍貴的本質，也是未來香港電影還能繼續以其獨特的魅力存在於世界電影之林的最關鍵因素。
《歲月神偷》則更是如此了，香港地的故事，香港人的時代、香港人獨特的記憶，娓娓道來，就是這種已然被雕刻在膠片上的時光、情懷，讓這部影片具備了打動任何地域觀眾的能力。因為越是本土的，就越具有世界級的生命力
兩部不同類型、不同風格的香港電影，卻是異曲同工地達成了一個目標，那就是展現香港電影的本質，回歸 香港電影曾經具有的那種本色。
其三，香港力量終於獲得肯定，北望神州雖然必須，但是堅持香港特色，才是香港電影的出路。
雖然超級偶像李宇春、趙薇，還有一大堆內地過去入圍者的粉絲們恐怕都失望了，因為除了拚命打廣告的那家北京音響工程公司之外，本屆金像獎的最終獲獎者，基本上都是香港人。無論是影帝、影後，男配、女配，甚至服裝、造型，音樂、燈光。表面上看起來，似乎太霸道，太強硬了一點，但是其實也不盡然。既然仔細看來，今年入圍金像獎的絕大多數影片都已經無法不與內地發生關系了，那為什麼在最後頒獎的時候，不能盡量地把獎都發給那些香港本地的工作人員呢？這好歹還只是一個香港電影的金像獎，而不是香港的，電影金像獎吧！
於是我們就看到了，惠英紅站在台上泣不成聲，也可以看到謝霆鋒幾乎沒有做好准備，就披著一整副「紅毯」走上台去感謝他老婆——張柏芝。
同時今年亞視所辦的頒獎禮，確實比無線要來得正式而隆重，無論是其間串場節目的編排，或者是主持人鄭丹瑞對於整個場面的控制、調度，都顯得有條不紊。最多隻是稍微顯得沉悶了一點，嚴肅有餘，活潑不足吧。另外亞視的氣度也很明顯比無線大得多，不但沒有限制惠英紅小姐在台上感謝TVB高層、監制等，還給了無線高層樂易玲不少的特寫，足見其誠意。只是氣度雖大，但是整場秀還是顯得太沉悶了，希望亞視在來年還有機會做得更好一點了！

④ 世界電影之林用的什麼背景音樂

Roll with the Punches
播放
歌手：Lenka
Roll roll with the punches
Roll roll with the punches
That really hurt me
Like a fist to the face I wasn't ready
To be knocked out of place
Suddenly everything I was sure of
Sinking below the depths of the surface
It's unexpected it usually is
When you're rejected or you take a hit
Suddenly everything's thrown in a spin
No time to grow a thicker skin
What kind of situation am I in now
When life tries to knock all the wind out of you
You've got to roll roll roll with the punches
If all life offers is black and blue
You've got to roll roll roll with the punches
Little weapons over the phone
They like to threaten the life that I know
They say get over here and get into the ring
But I'm not really much a fighter
My mechanisms of defense are down
And my resistance is out on the town
I was alarmed by your attack
This isn't a boxing match
But I'll be damned if I ever let you win
When life tries to knock all the wind out of you
You've got to roll roll roll with the punches
If all life offers is black and blue
You've got to roll roll roll with the punches
When all I want is a little stability
Some time without any bruises
You go and tell me the things that I don't want to hear
Putting your fist into my ears
Filling me up with the dread and the fear leaving you all in pieces
Suddenly everything's thrown in a spin
No time to grow a thicker skin
What kind of situation am I in now
Oh when life tries to knock all the wind out of you
You've got to roll roll roll with the punches
If all life offers is black and blue
You've got to hold hold hold your head up high
When life tries to knock all the wind out of you
You've got to roll roll roll with the punches
If all life offers is black and blue
You've got to roll roll roll with the punches

⑤ 目前全球票房最高的電影是泰坦尼克號嗎阿凡達有沒有超過

1月的最後一周，《阿凡達》在內地連續第四周加冕冠軍，上周的票房是2300萬美元，摺合人民幣1.57億，而該片上映28天，總票房達到了8.62億

《阿凡達》的北美票房是5.95億美元，最遲到2月3日，該片就將打破《泰坦尼克號》的6億美元的北美票房紀錄

影片的海外總票房累計至14.5億美元。按這個趨勢，《阿凡達》的海外總票房可以達到17億美元，而全球總票房是24億美元。

《阿凡達》最大的海外市場仍然是法國，1.339億美元，二號選手中國到上周，總票房是1.263億美元，大大縮短了與法國的差距，而且有望在接下來的兩周時間內實現趕超。其它的票房大戶依次是：德國（1.067億美元）、英國（1.046億美元）、俄羅斯（1.012億美元）、日本（9200萬美元）、韓國（8850萬美元，而且是該國第一部觀眾總數過一千萬的外國片）、澳大利亞（8400萬美元）、西班牙（8270萬美元）

截至2月1號凌晨，全球總票房已經超過20億美元，將10多年前《泰坦尼克號》創下的 18.43億美元票房紀錄遠遠地甩在了身後

雖然《阿凡達》的總票房超越了《鐵達尼號》，但觀影人數還遠遠不及後者。一九九七年，《鐵達尼號》的全美平均票價是四點六美元，而《阿凡達》的北美普通銀幕票價已漲到七點五美元，3D和IMAX的票價更是高達十三美元和十六美元左右。
如果考慮美元貶值和票價等因素，《阿凡達》和《鐵達尼號》都不是真正的世界電影「票房之王」。根據換算，一九三九年上映的愛情史詩片《亂世佳人》當年票房約四億美元，相當於現在的六十億美元左右，無論從藝術價值還是商業成就評估，《亂世佳人》都是世界電影之林無可比擬的豐碑。此外，三十三年前的科幻大片《星球大戰》(全球票房七點八億美元)、一九八二年的《ET外星人》(全球票房七點九億美元)的換算票房都超過二十億美元

⑥ 請問阿凡達的票房系超過泰坦尼克號嗎阿凡達現在的票房是多少還有泰坦尼克人號

詹姆斯·卡梅隆再次證明自己是「世界之王」，12年前用《泰坦尼克號》創造了票房紀錄，而今用《阿凡達》超越自己，以18.437億美元的成績再次登頂，締造新的票房王。而在國內，截至1月24日（周日）《阿凡達》內地票房已突破7億元人民幣。
上周末北美票房公布時，《阿凡達》離《泰坦尼克號》的差距僅有200萬美元，而等到准確的數字計算出來後，北美票房增加至5.517億美元，海外票房則是12.92億美元，至此，《阿凡達》僅僅花了6周的時間，創造了新的票房奇跡。

據院線方面不完全統計，截至1月24日（周日）《阿凡達》內地票房已突破7億元人民幣。自1月4日上映以來，《阿凡達》連續三周保持微弱跌幅，上周末三天成績與第二個周末完全貼合。據國外媒體報道，目前《阿凡達》在中國票房已累計到1.03億美元，僅次於北美5.51億美元和法國的1.24億美元，排名全球第三。

回顧一下《阿凡達》在內地的上映歷程：1月4日零點場票房就有約400萬元和首日3500萬元，都創造國內影史第一。首周票房2.7億元，打破了《變形金剛2》的內地單周及首周1.6億元兩項票房紀錄，也是該片所有海外市場中的最佳首周成績。隨後上映12天打破《2012》剛創下的4.6億元的內地票房最高紀錄。

有望超過20億美元

此前，北美票房和海外票房的紀錄都由《泰坦尼克號》保持，目前，《阿凡達》已經獲得了海外票房的新冠軍，比《泰坦尼克號》高出5010萬美元，但北美票房離「大船」還有近5000萬美元的差距。

發行方20世紀福克斯已經確認，《阿凡達》在周一早上已經超越了《泰坦尼克號》創下的18.43億美元的紀錄。《阿凡達》的票房未見疲軟，業內人士估計第一部票房超過20億美元的電影有望誕生。

《阿凡達》在全球111個國家和地區上映，目前，它已經在中國內地、西班牙、俄羅斯、印度、智利等地創造了影史票房新紀錄。3D技術在《阿凡達》的巨額票房上起了很大的推動作用，65%的海外票房和80%的北美票房都來源於3D放映廳。

不過，如果算上通貨膨脹的因素，《阿凡達》可是難與《亂世佳人》相匹敵，後者在1939年獲得4億美元的票房，當時的1美元相當於現在15.43美元。(

■ 票房排行（截至24日）

地區 收入

北美 55174

法國 12484

中國 10311

俄羅斯 9630

德國 9580

英國 9320

韓國 7970

日本 7770

澳大利亞 7700

西班牙 7600

（收入單位：萬美元）

⑦ 法斯賓德的女性三部曲

《法斯賓德女性三部曲》 ■ 套裝專區 影舞者專欄 ★★★★★ 英文片名：Ｆａｓｓｂｉｎｄｅｒ『ｓＢＲＤＴｒｉｌｏｇｙ 導演：雷納·維納·法斯賓德 ＤＶＤ格式：４★Ｄ５ 圖像比例：可變寬銀幕１．８５：１ 音頻：德語ＤＤ２．０ 字幕：中文／英語 片長：３３７分鍾 花絮：法斯賓德剪輯師和采訪者的對談／攝影師的訪談／《我不只想你愛我》等 出品：標准公司 畫面：★★★★★ 音效：★★★★★ 藝術性：★★★★★ 簡評：法斯賓德作為新德國電影的代表性導演，其作品數量之多，內涵之豐富，可以說在世界電影之林中是首屈一指的。本套裝收錄的三部作品——《瑪麗婭·布勞恩的婚姻》、《勞拉》和《維洛尼卡·福斯的慾望》都是法斯賓德在１９７８年以後創作的作品，這些作品著重表現了二戰後德國婦女的生活狀況。 這三部影片中，尤以《瑪麗婭·布勞恩的婚姻》為重點。該片獲得柏林影展最佳女主角獎和傑出成就獎以及金球獎最佳外語片獎。而從電影技法上說，該片情節設置上比較復雜，對女性心理的探討也細致入微，因此成為諸多電影學院的教材讀物。 這三部影片整體所呈現的對戰後女性的關懷和對社會的批判令法斯賓德在德國的藝術歷史上寫下了輝煌的一筆。本套裝的另一大亮點就是收錄了整整２００分鍾左右的花絮，該花絮碟的開頭是一個９５分鍾長的紀錄片《我不只想你愛我》以及一段４９分鍾的對法斯賓德本人的訪談。這些以前從未披露過的資料性影片對法斯賓德的影迷來說，實在是彌足珍貴。 另外還有３２分鍾左右剪輯師和采訪者的對話，通過該片段也讓我們更清楚地了解法斯賓德影片拍攝時所要表達的深層內涵。還有一段２６分鍾的攝影師訪談則更突出了鏡頭語言的運用。本套作品全部由美國著名的標准公司修復發行，在畫面的質量上有了十足的保證，配合電影館叢書一起閱讀，更是進修的捷徑。

求採納

⑧ 哪位高人可以指點我一下，西部電影的概念具體是什麼 ，中國西部電影呢

對西部電影的定義

就中國電影的歷史而言，中國西部電影是一種連綿不絕的歷史現象，中國的西部電影是一種不斷演進的電影意識形態，作為中國電影史上的理論概念。
中國西部電影是誕生於20年代中後期，以西安電影廠吳天明導演為主導張藝謀、陳凱歌等一批藝術家創作的，與中國西部歷史表現為題材，在文化上體現了中國民族精神的作用，作為它後延式的概念，有《秦頌》、《西夏路迢迢》、《新龍門客棧》、《畫皮》等電影，西部電影要發展，必須有並進的策略，電影的主流發展比較拋開了單純的概念。所以西部電影的未來發展除了在商業化的平台上建構更為豐富的投資路徑，在創造上創作更為豐富的歷史和現實的故事，在美學上秉承一種兼容主義的路線！

⑨ 誰有前幾年四川編導藝考的題

四川藝考編導真題訓練--商業電影
商業電影是什麼?
神奇瑰麗的第七藝術—電影,在逾百年的發展歷程中顯示出越來越鮮明的大眾文化特點,娛樂功能更強,商業色彩更濃.作為美國商業電影的象徵,好萊塢電影的運作模式幾乎影響了全世界的商業電影,其中包括了已經形成自身獨特娛樂法則,在世界電影之林占據一席之地的香港電影,而大陸電影,也在商業電影的入口頻頻試探,努力的用大眾文化時代的潮流來沖談政治宣教的色彩.對於大眾文化時代商業電影策略的研究,我們也遵循了這樣一個由遠及近的路線,從好萊塢的傳奇電影帝國,到中國香港富有個性的電影工業,進而關照祖國大陸商業電影的萌動,力圖從三者的聯系和區別中總結出現代商業電影具有參考價值和借簽意義的策略,豐富大眾文化時代的理論研究.

1,大眾文化時代的商業電影典型---好萊塢式
好萊塢,作為美國電影的象徵,在電影的歷史演講中扮演著極為重要的角色.有著娛樂機器之稱的好萊塢,歷經百年而盛名不衰,並以一種更加商業化的面目主宰了當代世界的影壇它的發展過程和運作模式,本身已經成為世界電影研究的一個重要課題,同時,也是引入大眾文化時代商業電影傳播策略研究的不二途徑.盡管電影的藝術和商業之爭並未在好萊塢的實踐中得到協調解決,但電影的娛樂功能及其對大眾文化的適應無疑在好萊塢身上得到了最大的體現.

(1)百年風華好萊塢
好萊塢電影工業的模式經歷了三個階段.第一個階段是誕生於20世紀初的電影專利公司.這種拖拉斯企業的成立,以絕對的壟斷地位包攬好萊塢電影工業的每個環節,從膠片生產,放映設備製造到影片製造,發行和放映等等.第二個階段始於1918年,美國法院正式判決電影專利公司違反反壟斷法,從而造就了取代電影拖拉斯的好萊塢的製片廣體系.製片廣體系的崛起以威廉姆福克斯的20世紀福克斯公司和阿道夫楚克的派拉蒙公司的代表.事實上,製片廣體制的核心依然沿壟了電影專利公司的傳統,集製作,發行和放映於一身,並對這種體制不斷加以完善,如派拉蒙公司實施的影片發行的州權益發,明星制度的確立,對影片首輪放映的壟斷等等.因此,在1948年著名的派拉蒙裁決中,美國法院再次運用反托拉斯法案,迫使八大公司必須放棄製作,發行和放映中的一環,於是各大製片廠紛紛轉為發行公司.這一裁決敲響了製片廠體制的喪鍾,也標志著好萊塢的發展進入了綿延至今的第三階段.權力的分散,製片廠的衰退不僅沒有阻礙好萊塢發展的進程,相反倒給提供了一種新的活力,這種活力在某種意義上促成了20世紀60年代新好萊塢電影的出現.
好萊塢不同時期的發展,都與世界各國精英的參與有關.換句話說,好萊塢的產生與繁榮,本來就是全世界電影精英整體的功績.美國是一個集大成的移民國家,其電影王國更是薈萃了世界各國藝術家而逐漸形成的.
當今的好萊塢,已經構建起整體性的現代化運作機制和宏觀而周密的資本運營方略.它形成了獨立製片人制度,建立起擁有龐大覆蓋的院線體系,它用高投入的宏大宣傳展開營銷戰略與策略,它一類型化,工業化,方式來創作影片,同時也推崇不拘一格的多元化創作格局,它對世界電影市場的重視與難以仰制的融滲等等,在某種程度上,影響了並將繼續影響全世界電影產生業的發展方向和運行模式.

2夢工廠的商業生產
好萊塢是一個製造夢幻的工廠,一台生產娛樂的巨大機器,它的生產過程充滿了傳奇色彩,同時也具有突出的工業生產特性.在好萊塢電影史中,類型片占由重要的地位.可以說,類型化正是好萊塢電影的典型風格.形形色色的類型片,滿足了人們不同娛樂,審美需求的口味,給早期的電影觀眾更多的選擇餘地.人們所熟知的類型片有動作片,西部片,恐怖片,科幻片,歌舞片,喜劇片,劇情片,等等.

(1)電影審美需要的細分—類型片
在好萊塢,類型電影就是影片標准化生產的規范.按照傳統的說法,類型片一直是基於復現的人物,主題,布景,情節和圖像來界定的.各種類型片都有自己固定的程式和視覺元素,導演只能在類型的藝術慣例的規范和指導下,不斷復制組合形態特徵相似有合乎既定價值取向的影片,這些方式十分容易形成重復,模仿,復制和批量生產.雖然正是類型片的這些特性招致了人們對好萊塢電影非藝術性,非獨創性的批評,但它成功地滿足了大眾的文化興趣和偏好.相反,如果某些題材和處理方法不適應觀眾所熟知,所喜好的類型的要求,就可能冒商業上失敗的風險.正如好萊塢製片人兼導演約翰福特所說,對應於一個導演說,存在著需要遵守的商業規則.在我們的職業里,一次藝術的失敗算不了什麼,一次商業的失敗則是一個判決.
在好萊塢的第一個發展階段,電影的生產是以大批量,按配方,低成本,流水線的方式進行的,影片基本上是單一類型,很容易進行定性和分類.而在20世紀70年代之後,許多難以按單一類型劃分的影片紛紛出爐.在這些影片中,以往分屬不同類型的元素混合在一起.眾多電影元素的混雜使用,打亂了觀眾的固有欣賞口味,帶來了新鮮和獨特的刺激,把類型片帶人到另一個翻天地.
這樣一些難以定論而又富有新意的代表性類型片,他們的共同特點在於既保持了類型片的個性特點,又緊隨著電影藝術和技術的發展吸納了更多的新鮮元素和思想,具有鮮明的時代特色,充滿了求新變的探索精神和商業意識.

3星工廠---大眾崇拜的工作坊
在大眾文化中,明星這個符號,本身就具有非同一般的輿論價值和大眾吸引力.而在好萊塢的工業坊里,明星也是一種可以製造的產品.通過有意識計劃的宣傳和輿論手段,好萊塢成功地推出了一個又一個的名詞那個品牌.好萊塢不僅是製造夢幻的工廠,也是催生明星的基地.

(1)影片的造星運動和明星的票房效應
好萊塢,特別是20世紀三四十年代的好萊塢,是製造夢幻的工廠,是培育明星的園地.在好萊塢電影和公眾場合露面的是電影明星,製片人則扮演了幕後英雄的角色,只是在後台安排籌劃的一切.藉助電影的自身影響力,加上大量的廣告和宣傳,在這些偶像周圍創造出了一種傳奇的氣氛,幫助他們在大眾文化中建立起至高無上的地位.好萊塢的明星制是其市場營銷策略的一個重要組成部分.也可以說,明星制度是好萊塢征服世界的基礎.

結論
可以說,傑出的導演,製作人,編劇等等,是好萊塢的另一類明星他們的活動通常在幕後,但好萊塢星光大道的熠熠星輝也掩蓋不了這些接觸影人的光彩和鋒芒.他們不僅在好萊塢創造了一個又一個商業神話和電影奇跡,也在商業和市場的空間里,為藝術電影的生存保留了一塊自由領地,展示著他們突破好萊塢商業模式的慾望和能力.
走進21世紀的好萊塢,開始想世界各地派出了自己的代表,經理人,推銷商以及藝術家等等,力圖在新的全球化潮流中,更迅速,更有效,更完美的控制全球電影市場.當好萊塢的勢力和觸角伸向全世界的電影市場,人們的態度已經不能簡單的停留在批判後者褒揚的層面.好萊塢的娛樂法則和商業模式,對於全世界電影市場的發展,包括中國香港地區電影咯大陸電影,都是具有相當的借簽意義,值得深刻地探研和學習.