世界電影史課程

① 誰能提供一下有關電影課程類的音頻或視頻

看你要考哪個學校，各個學校的參考資料是不一樣的，不過大方向上還是一樣的
《西方電影史概論》 邵牧君 中國電影出版社
《世界電影史》 湯普森 北京大學出版社
《電影史》 羅伯特•C•艾倫 中國電影出版社
《法國電影新浪潮》 焦雄屏 江蘇教育出版社
《1945年來的義大利電影》 洛朗斯•斯基法諾 江蘇教育出版社
《電影史：理論與實踐》 [美]艾倫 中國電影出版社
《世界電影史》 喬治 薩杜爾 中國電影出版社

這幾本 你都看看,如果時間允許，可是瀏覽下薩杜爾的《世界電影史》，電影史的部分考的很雜，幾個固定的考點大概有：法國新浪潮，義大利新現實主義，德國新電影四傑，前蘇聯早期電影等。考察方式不一，有時只需寫出導演和片名，有時會讓你根據幾個已知條件猜出是哪部片子。建議在掌握電影史的基礎上多看市面上新出的老片（關注盜版市場），出卷子的人經常會從其中找一部片子作為考察目標的。電影史及理論的簡要版我會在後面帖出來，做鞏固記憶用

另外，世界電影理論思潮方面的書也看看，對於理解電影史的發展有很大作用。其實研究電影史的話也得適當的學習一些電影視聽語言方面的知識，不然有些內容會看不太明白的。
祝你成功咯!

這兩個就是講電影理論的，而且很不錯。
電影批評--戴錦華老師的12節電影批評課的錄音
http://www.verycd.com/topics/175692/ 。
《周傳基講電影（11集）》 http://www.verycd.com/topics/84751

電影理論書目

一、 基礎理論
1. 視聽語言
[美]李.R.波布克《電影的元素》中國電影出版社*
[法]馬塞爾.馬爾丹《電影語言》中國電影出版社
[英]T.S.馬納爾《電影導演》中國電影出版社
[英]卡雷爾.賴茨/蓋文.米勒《電影剪輯技巧》中國電影出版社
[英]歐內斯特.林格倫《論電影藝術》中國電影出版社
[美]梭羅門《電影的觀念》中國電影出版社
[美]諾埃爾.伯奇《電影實踐理論》中國電影出版社
[美]路易斯.賈內梯《認識電影》中國電影出版社*
[美]詹姆斯.莫納柯《怎樣看電影》上海文藝出版社*
（參閱周傳基譯《怎樣讀解一部影片》，《世界電影》1986年1-6期）
2. 影片分析
[美]愛德華.默里《十部經典影片的回顧》中國電影出版社
周歡/周傳基《讀解電影》中國工人出版社*
戴錦華《鏡與世俗神話》中國廣播電視出版社
《走向電影聖殿》中國電影出版社
3. 劇作理論基礎
[美]勞遜《戲劇與電影的編劇理論與技巧》中國電影出版社*
[美]喬治.布魯斯東《從小說到電影》中國電影出版社
[日]新藤兼人《電影劇本結構》中國電影出版社
[蘇]弗雷里赫《銀幕的劇作》中國電影出版社
[蘇]瓦爾坦諾夫等《電影劇本本性問題》中國電影出版社
（夏衍與張俊祥著述參閱「中國電影理論」部分）
汪流《論電影劇作的結構和樣式》中國電影出版社
4. 重要辭書
《電影藝術詞典》中國電影出版社*
《世界電影鑒賞辭典》福建人民出版社
《世界電影網路全書》社會科學文獻出版社
二.電影史
1. 外國電影史
胡瀕/鄭亞玲《外國電影史》中國廣播電視出版社*
邵牧君《西方電影史概論》中國電影出版社*
[法]薩杜爾《世界電影史》中國電影出版社
[德]烏利希.格雷格爾《世界電影史》（1960年代以來）中國電影出版社
[美]克里斯汀•湯普森、大衛•波德維爾《世界電影史》北京大學出版社
鍾大豐、梅峰主編《東方視野中的世界電影》中國電影出版社
2. 中國電影史
鍾大豐/舒曉鳴《中國電影史》中國廣播電視出版社*
程季華等《中國電影發展史》中國電影出版社
封敏等《中國電影藝術史綱》南開大學出版社
陸弘石主編《中國電影:描述與闡釋》中國電影出版社
3. 電影史方法論研究
羅伯特.艾倫/道格拉斯.戈梅里《電影史:理論與實踐》中國電影出版社
4. 類型片史
托馬斯.沙茲《舊好萊塢/新好萊塢》中國廣播電視出版社
三、 西方古典電影理論和現代電影理論
1. 總論與文集
姚曉蒙《電影美學》人民出版社
尼克.布朗《電影理論史評》中國電影出版社*
邵牧君編《電影理論論文文選》中國電影出版社
李恆基/楊遠嬰《外國電影理論文選》上海文藝出版社*
2. 古典電影理論
[法]雷內.克萊爾《電影隨想錄》中國電影出版社
[蘇]庫里肖夫《電影導演基礎》中國電影出版社
[蘇]愛森斯坦《愛森斯坦論文集》中國電影出版社
《電影藝術四講》中國電影出版社
《並非冷漠的大自然》中國電影出版社
《論蒙太奇》中國電影出版社
[蘇]普多夫金《論電影的編劇、導演和演員》中國電影出版社
《普多夫金論文集》中國電影出版社
[德]愛因漢姆《電影作為藝術》中國電影出版社
[匈]貝拉.巴拉茲《電影美學》中國電影出版社
[匈]貝拉.巴拉茲《可見的人/電影精神》中國電影出版社
[法]安德烈.巴贊《電影是什麼》中國電影出版社
[德]克拉考爾《電影的本性——物質現實的復原》中國電影出版社
3. 現代電影理論
李幼蒸《當代西方電影美學思想》中國社會科學出版社
王志敏《電影美學分析原理》中國電影出版社
〈現代電影美學》中國電影出版社
[美]達德利.安德魯《電影理論概念》上海文藝出版社
李幼蒸編《結構主義與符號學》三聯書店
張紅軍編《電影與新方法》中國廣播電視出版社
[荷]揚.彼得斯《圖象符號和電影語言》中國電影出版社
[匈]皮洛《世俗神話》中國電影出版社

四、 中國電影理論
羅藝軍編《中國電影理論文選》文化藝術出版社*
陳鯉庭《電影儀軌》中國電影出版社
夏衍《寫電影劇本的幾個問題》中國電影出版社
張俊祥《關於電影的特殊表現手段》中國電影出版社
《電影觀念討論文選》中國電影出版社
《電影的文學性討論文選》中國電影出版社
《電影藝術講座》中國電影出版社
周傳基《電影.電視.廣播中的聲音》中國電影出版社
倪震《探索的銀幕》中國電影出版社
戴錦華《電影理論和批評手冊》科學技術文獻出版社

五、 參考雜志
1. 專業刊物
《電影藝術》（中國電影出版社）
《當代電影》（中國電影藝術研究中心）
《世界電影》（中國電影出版社）
《北京電影學院學報》（北京電影學院）

以上是考北影研究生需要准備的書目，其中帶*的是重點。樓主可以參考一下。

② 電影導演或者動畫影片製作專業有哪些課程

1世界電影史
世界電影史 (法)薩杜爾
世界電影史 (美) 克莉絲汀·湯普森, 大衛·波德維爾
2電影的藝術形式
《電影藝術-形式與風格》(美)大衛·波德維爾, 克莉絲汀·湯普森
《電影的形式與文化》 (美) 羅伯特·考克爾
3敘事結構
《後現代敘事理論 》(英) 馬克·柯里
《論電影藝術》
《解讀敘事》 (美)J. 希利斯·米勒
4，著名的一些專題，老師一般開欣賞課
新浪潮《法國新浪潮》
長鏡頭理論《電影是什麼》
《蒙太奇理論》

③ 北京電影學院 表演系 課程有哪些

本科：
01 日本電影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 視聽語言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 視聽語言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 視聽語言 郭勁鋒 周三（5-16） 9 C113
05 視聽語言 方剛亮 周五（5-16） 9 c114
06 電影劇作基礎 張巍 周一（5-16） 9 c706
07 電影劇作基礎 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 電影劇作基礎 劉伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 電影聲音 吳昊 周二（5-16） 9 A810
10 電影聲音 吳昊 周六（5-16） 9 A513
11 電影攝影基礎 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界電影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A階梯
13 世界電影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中國電影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中國電影史 許樂 周二（5-16） 9 c113
16 中國電影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 電影理論基礎 陳曉雲 周一（5-16） 9 A大廳
18 電影理論基礎 馮欣 周二（5-16） 9 c602
19 影視心理學 鞏繼程 周二（5-16） 9 A815
20 類型電影 龔燕 周三（5-16） 9 A大廳
21 大學人文讀本 崔衛平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本動畫研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

④ 中國現當代文學與影視文學研究方面的研究生需要學哪些課程

不同的學校有不同的書目要求。
中國現當代文學通常而言，
《中國文學三十年》錢理群。（北大出版社，白色書皮。）
《中國現代文學史》，《中國當代文學史》（名字可能有出入。你記著是紅皮的，高教出版社 就好了。那屬於教材書。一百年不換書皮。）
還有的像《兩岸文學》什麼的了。
北京的學校普遍還考察《古代漢語》！
影視文學
《文藝理論》
《世界電影史》
《中國電影史》
各種期刊。
傳播學概論。

大致就是這些。你要是考研的話，一定得找目標學校的書目！不同的學校差很多！！

⑤ 影視攝影與製作專業的主幹課程

包括《圖片攝影》、《影視造型手段》、《影視剪輯》、《導演基礎》、《影視聲音》、《影片製作》、《特效CGI入門》、《電影導演創作》、《電影攝影創作》、《電影剪輯創作》、《電影錄音創作》等。
藝術概論
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程論述一般藝術學的基本理論，揭示藝術的普遍規律。內容包括藝術本質論、藝術門類論、藝術發展論、藝術創作論、藝術作品論和藝術接受論等。通過教學，力求使學生較系統、較全面地掌握藝術的基本原理尤其是馬克思主義關於藝術的基本原理，樹立正確的藝術觀，把握藝術創作的客觀規律，從而為將來更自覺地投身於藝術活動打下堅實的基礎。
選用教材：《藝術概論》王宏建主編，文化藝術出版社2000年
參考書目：《美學十五講》凌繼堯著，北京大學出版社2003年
《新編文藝心理學》周冠生主編，上海文藝出版社1995年
中國電影史
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述中國電影的發展歷程。依據中國電影的作品和電影理論的爭鳴，介紹中國電影的發展、優秀電影作品以及重要的電影人等。通過本課程的學習，讓學生初步了解中國電影發展史上的重要電影人和作品，以及中國電影的傳統和產業實踐；把當代中國電影實踐放在中國電影歷史的潮流中觀照，從而更好的投入到未來的電影實踐中。
選用教材：《中國電影史》 鍾大豐、舒曉鳴著，中國廣播電視出版社2007年
參考書目：《電影史：理論與實踐·重構中國電影史》（美）艾倫、戈梅里 著，李迅 譯，世界圖書出版公司 2010年
《中國電影史研究專題2》 李道新著，北京大學出版社2012年
世界電影史
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述世界電影的歷史。依據世界電影的發展歷程和電影理論的爭鳴，介紹電影工業的發展、優秀電影作品、電影學派和思潮以及重要的電影人等。通過本課程的學習，要求學生做到初步了解世界電影發展史上的重要電影人和作品，以及主要電影觀念、流派及其對電影創作的影響；將中國電影放在世界電影歷史的發展中進行觀照，師外國電影之經驗，從而在今後從事影視創作和理論研究工作中，避免觀念上的狹隘性和盲目性，樹立勇於探索、善於借鑒的藝術精神，復興、弘揚中華民族電影文化。
選用教材：《外國電影史》 鄭亞玲、胡濱著，中國廣播電視出版社2003年
參考書目：《世界電影史》（美）克莉絲汀·湯普森著，北京大學出版社2004年
《世界電影史》（法）喬治·薩杜爾著，中國電影出版社1995年
寫作元素
預修課程： 無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程的主要內容是講授和訓練戲劇影視劇本創作的基本理論與基本技能。教學內容包括戲劇影視故事的構成與類型、構思與創造；戲劇影視劇本中動作的概念，動作與情節、人物的關系；懸念的特點和類型，懸念的設置與延宕，懸念與情節、與結局的關系；發現與突轉的特點和類型，發現與突轉在劇本創作中的運用。戲劇情境的作用；戲劇影視情境的構成與類型，一般性情境與戲劇性情境的區別，戲劇影視情境的構思與創造；戲劇影視作品中的人物關系的特點與結構，人物關系與情節、場面的關系；語言的動作性和類型、細節的作用，細節與情節的關系。通過課堂講授、構思指導、學生作業和作業講評，使學生了解並掌握劇本創作的基本規律，初步具備創作劇本的能力。
選用教材：《編劇理論與技巧》顧仲彝 著，中國戲劇出版社1981年
參考書目：《戲劇與電影的劇作理論與技巧》（美）約翰·霍華德·勞遜著，中國電影出版社1962年
《戲劇技巧》（美）喬治·貝克著，中國戲劇出版社1985年
《故事》（美）羅伯特·麥基著，中國電影出版社2001年
《編劇理論與技法》陸軍著，中國戲劇出版社2005年
表演基礎
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程側重為學生打下先期的表演基礎，初識表演藝術的基本特性，學會觀察體驗分析生活；掌握基本表演元素：鬆弛、注意力集中、想像力、觀察生活、態度；掌握組織舞台行動的方法，懂得運用復合行動塑造人物的藝術創作規律。培養學生從接觸藝術伊始就認識到關注生活、分析生活乃至表現生活的重要性，使學生初步掌握導演專業技能構成之一的表演技能。
選用教材：自編 參考書目：《話劇表演概論》 葉濤著，中國戲劇出版社1987年
美術基礎（素描、水粉）
預修課程：無
課程性質：院系選修課
主要內容：本課程以指導實踐形式，讓學生掌握基本的美術技法。課程主要包括：素描訓練（靜物，石膏，人像）、色彩訓練 （水粉靜物，水粉風景）、速寫（人物，風景）。訓練過程中主要培養學生的構圖能力，造型能力和色彩感覺，深入了解光影的變化和特徵。根據製作專業的特點，主要加強色彩構成，平面構成的訓練。
教 材：自編 參考書目：《素描的訣竅》（美）伯特·多德森著，蔡強譯，上海人民美術出版社2005年
《阿圖爾.康勃夫素描全集》胡國強主編，陳聰編著，廣西美術出版社2010年
《向大師學素描系列叢書》宋飛、郭琦等主編，吉林美術出版社2009年
《水粉風景寫生技法》楊健健著，中國紡織出版社2010年
音樂基礎
預修課程：無
課程性質：院系選修課
主要內容：本課程主要講授音樂欣賞所涉及的音樂審美、音樂構成、音樂體裁、藝術歌曲、交響音樂、交響樂種、室內音樂、歌劇藝術、影視音樂、芭蕾音樂、爵士音樂等，幫助學生學會把握基本音樂常識和主要體裁形式，了解不同時代、不同作品的風格特徵，在戲劇實踐中增強音樂悟性，基本具備復調思維、交響思維的良好藝術觀念，基本具備鑒別、選擇音樂的能力。
選用教材：自編教材
參考書目：《歌劇概論》錢苑著，上海音樂出版社2003年
燈光基礎
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：一是使學生能夠基本掌握照明器材操作使用，以及一般的光的造型方法；二是能夠掌握基本的光的語義，文法，敘事，表現，以及相關技法；三是基本能夠從劇本內容出發設計布光和製造場景氣氛。四是從美學審美的層面能夠利用自然光線獨立完成情景短片的布光任務。使學生了解影視布光基本原理和基本運用；了解光影加工和基本方法；具備基本的光影控制能力，特別是背景光和人物光的量化和管理能力。
選用教材：《影視照明技術》（美國）布萊恩·布朗著，中國傳媒大學出版社2005年
參考書目：《電影電視布光藝術》周化忠、趙志久著，中國電影出版社1989年
《大師鏡頭：低成本拍大片的100個高級技巧》（美）克里斯托弗·肯沃斯著 , 魏俊彥 譯，電子工業出版社2005年
影視美學
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：闡述影視藝術美的內涵、本質和影視語言、影視藝術的基本審美特徵；分析影視藝術史上一些代表性思潮與美學、哲學思潮的關系；研究影視審美的個體及社會心理特徵。對一些爭議較大的影視作品，運用美學理論進行評議。通過這門課程的教學，使學生更深入地了解影視媒介，樹立正確的影視美學觀，拓展對影視媒介的感悟和把握能力。
選用教材：《影視美學教程》史可揚著，北京師范大學出版社2005年
參考書目：《影視美學》彭吉象著，北京大學出版社2002年
《影視美學導論》金丹元著，上海大學出版社2001年
《中國影視美學叢書》黃會林著，北京師范大學出版社2000年
《美學原理新編》楊辛、甘霖著，北京大學出版社2003年
類型電影
預修課程：中國電影史、世界電影史 課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述以好萊塢為主的類型電影的具體形態、模式和類型電影的發展，以及好萊塢電影工業的發展、裂變、危機等，對一系列與之相關的概念進行辨析和闡釋。通過結合各種片例，以及相關文本的學習，使學生理解好萊塢電影模式，熟悉和掌握電影工業的現實意義，對電影產業文化和形態，以及大眾文化、後現代文化等問題形成獨立的判斷。從而使得學生可以進行類型電影的創作。
選用教材：《類型電影教程》郝建 著，復旦大學出版社2011年
參考書目：《好萊塢電影類型：歷史、經典與敘事》張曉凌、詹姆斯季南著，復旦大學出版社2012年
《電影類型與類型電影》鄭樹森著，江蘇教育出版社2006年
《電影藝術》David Bordwell, Kristin Thompson. 世界圖書出版公司
專業英語
預修課程：無
課程性質：專業基礎課 主要內容：本課程主要講述以電影製作為基礎的專業英語。從我國專業電影製作的實際出發，參照好萊塢電影製作的範式、劇本等，為學生提過從電影前期准備、拍攝階段、後期製作、發行放映等全過程的專業英語。通過本課程的學習，使得學生能夠掌握電影製作的專業英語。
選用教材：《電影專業英語》張仁鳳、俞劍紅著，中國電影出版社2010年
參考書目：《新東方？影響你一生的47部電影》新東方英語編輯部 編，北京語言大學出版社2011年
《高等學校英語拓展系列教程？英語電影視聽說》徐志英 、鄧杉、趙蓉著，外語教學與研究出版社2009年
視聽語言
預修課程：無
課程性質：專業課
主要內容：要求學生了解、並掌握影視的視聽語言同一般印刷媒體語言文字的本質性區別，以及電影視聽語言自身的行為特質和構成規律。同時，要求學生解構地讀解構成電影藝術的基本元素，以及電影元素通過具體作品整體意義上的整合，脫離原有的基於「印刷媒體」語言文字的「文學」的思維方式，引導學生對於相應的「聲畫思維」/「電影思維」的建立。
選用教材：《影視視聽語言》張菁、關玲著，中國傳媒大學出版社2008年
參考書目：《認識電影》（美）路易斯·賈內梯著，中國電影出版社1997年
《電影的元素》（美）李·R·波布克著，中國電影出版社1986年
《影視語言》魯濤著，陝西人民美術出版社 2003年
圖片攝影
預修課程：無
課程性質：專業課
主要內容：該課程屬於攝影技術基礎課程，以培養和實踐學生對攝影的各種基礎技術，如：鏡頭的光學性能、數字相機的結構、曝光技術控制等等，通過該課程的學習，使得學生熟練掌握各種攝影技術，完成復雜的光線設計和曝光控制。
選用教材：《攝影技術：影像藝術創作基礎》畢根輝 著，北京師范大學出版社2007年
參考書目：《影像的創造：北京電影學院攝影系圖片攝影創作教學體系》（全彩）林韜著，電子 工業出版社 2012年 《美國紐約攝影學院攝影教材》（上、下冊）美國紐約攝影學院編，中國攝影出版社 2010年
影視造型手段
預修課程：圖片攝影 燈光基礎 影視剪輯
課程性質：專業課
主要內容：使學生們基本掌握專業級數碼電視攝像機的操作使用（重點突出手動曝光和手動跟焦練習），以及電視攝像機一般的拍攝創作方法；系統的闡述主流影視在視覺創作方面的創作方式和審美習慣，同時兼顧實驗電影在美學上的嘗試。通過該課程的學習，使學生把握世界電影在視覺方面的發展動態，掌握電影創作的基本規律與方法，立足於影視攝影的創作實踐。
選用教材：《影視攝影藝術》（修訂版）鄭國恩著，中國傳媒大學出版社
參考書目：《電影攝影畫面創作》張會軍著，中國電影出版社 《攝像與影像創作》顧欣著，上海人民美術出版社2010年
影視剪輯
預修課程：攝影類課程
課程性質：專業課
主要內容：本課程在簡要描述影視剪輯發展至今經歷的四個重要歷史時期，及對應的剪輯藝術美學觀念的變化的同時，以視聽語言構成的基礎--「蒙太奇」,及技巧構成的基礎--「動作剪輯形態」為核心，在深入分析研究「語言」和「剪輯技術元素」基礎上，詳細考察對應了現代主義和後現代主義的二種剪輯形態--「情緒剪輯」和「理念剪輯」對傳統技巧技法的進化與突破。在教學中一方面注重講授影視剪輯與剪輯藝術基本發展、創作觀念演進的過程，以及每一過程的基本特徵；另一方面講授專業剪輯軟體的使用技巧，並且結合實際的影片案列進行分析，構成，尤其「動作形態」基本剪輯原則與技巧、「情緒形態剪輯」和「理念形態剪輯」的特徵，並融會貫通於電視節目諸種基本樣式形態之中。
選用教材：《電影電視剪輯學》傅正義著，中國傳媒大學出版社2002年
參考書目：《電影語言的語法》（烏拉圭）丹尼艾爾·阿里洪著，中國電影出版社1981年
《電視編輯與後期製作》（美）加里·安德森著，中國電影出版社1993年
《電視畫面編輯》何蘇六著，中國廣播電視出版社1997年
導演基礎
預修課程：視聽語言
課程性質：專業課
主要內容：本課程講述影視導演，包括影視導演藝術和影視導演工作的，如：影視導演的創作特質與工作特質，影視導演的個人素質與工作素質，影視導演的基本工作范圍、及相應分工，影視導演的基本工作程序與工作方法；運用具有造型性和視覺張力的畫面元素，及具有張力和表現力的蒙太奇語言（包括不同類型的蒙太奇語言），以完成基本的敘述與呈現的訓練。
選用教材：《電影導演藝術教程》韓小磊著，中國電影出版社2004年《影視導演技術與美學》（美）邁克爾·拉畢格著，北京廣播學院出版社2004年
參考書目：《導演電影》（美）埃里克·舍曼著，廣西師范大學出版社2005年
《電影語言的語法》（烏拉圭）丹尼艾爾·阿里洪著，中國電影出版社1981年
《電影藝術》DavidBordwell,KristinThompson.世界圖書出版公司
影視製作流程
預修課程：無
課程性質：專業基礎課
主要內容：本課程講述從故事轉換成動態影像的過程和步驟。重點講述分鏡頭畫面設計的藝術和技巧，通過實例以及實用的電影製作信息進行分解講述。通過本課程的學習，以及通過簡單的實踐，使學生熟悉電影行業的一般規律和行業准則，為未來就業提供一些經驗和基礎。
選用教材：《從文字到影像--分鏡頭畫面設計和電影製作流程》（美）貝格·萊特 著，何煜 譯，人民郵電出版社2012年
參考書目：《場面調度：影像的運動》（美）卡茨著，陳陽 譯，世界圖書出版公司 2011年
《開拍之前：故事板的藝術》（美）約翰·哈特著，梁明、宋麗琛 譯，世界圖書出版公司2010年

⑥ 世界電影史

世 界 電 影 史

作者：〔法〕喬治·薩杜爾
徐昭 胡承偉 譯

在我們眼前誕生了一種藝術。繪畫或音樂已伴隨了我們很久，但電影藝術的出現，卻猶如一個新生的神奇精靈。煥發出無窮無盡的生命力和偉大的人類智慧光澤。

《世界電影史》如同一幕紙上的影片，無聲無息卻又有神有彩地再現一百年來曾經痴迷狂樂的世界電影史。電影是20世紀人類精神的形象銘刻，也是20世紀人類想像和渴望的鮮活凝結。電影是如何誕生的？世界最大的夢幻工期－－好萊塢電影是伊甸園里一個怎樣的傳說？世界電影經歷了哪些變革與流派？東西方的電影藝術各自走過了一個什麼樣的歷史？《世界電影史》回顧電影歷史，回顧的也是人類精神和藝術發展的歷史，人類20世紀的困惑與追求，理想與夢，我們都可以從中找到。

《世界電影史》是一部在歐美電影史論界廣有影響的世界電影史著述，也是一本在西方國家十分暢銷的電影教科?椋�攔�磯啻笱У牡纈跋島痛�ハ稻�源聳樽魑�灘摹4說纈笆仿酆品痹ú��低持芟輳�現戀纈暗���輪?20世紀80年代，主要從劇情（故事）影片、紀錄影片、先鋒實驗影片三大塊來綜述百年電影發展史。
本書電影史的體系架構相當具有自己的獨創性，除了電影藝術、電影美學風格、電影大師等方面的系統論述之外...

中國電影史
一、 研究方向簡介：

「全球化與中國電影」是中國電影史研究方向碩士研究生的系列研究課題中的重要一項。為了全面而扎實地完成中華電影史研究的全部構架，繼中國電影通史、香港電影史、台灣電影史、華人電影史、中國電影理論史的碩士研究生課題後，特將中國電影作為一個開放的體系放在一個更為廣闊的語境中加以考察，研究全球化過程中中國電影與世界電影的互動關系，目的是不僅要從全球電影的高度重新對中國電影進行准確的文化和藝術定位，而且要培養適合21世紀新學術時代的進入全球化研究體系中的中國電影史的現代研究與教學人才。同時，為了適應電影作為一種文化產業的需求，本研究方向力求走出學院教學的模式，將中國電影史的研究與教學和培養戰略性中國電影產業的高級電影從業人員結合起來，以開拓具有電影學院特色的電影史論教學和研究的新思路和新層次。

二、 培養目標：

能適應中國加入WTO後全球化電影產業需求的「軟體」方面的新型人才。強調創新意識與嚴謹治學並重；具有從事高層次的學術研究、教學工作、影視策劃和創意、開拓邊緣學科與前沿性課題的能力。

三、 課程設置：

1．公共課：社會主義理論與實踐、馬列原著選讀、外語

2．基礎課：中國電影史、港台電影史、當代影像藝術與新視聽語言、

中國電影理論研究、電影產業研究、錄相拍攝實習、計算機專業軟

件應用

3．專業課：華人電影研究、全球電影研究

4．選修課：根據學院開設的選修課，在導師指導下由研究生自行選擇。

5．畢業考試：畢業論文、畢業答辯

四、 招生對象及對考生要求：

各類大學本科畢業學歷的學生。有較好的人文科學、文藝理論與實踐的基礎，並具有影視視聽語言的感受和把握能力，有較高的外語水平。

五、 入學考試科目：

初試：1. 政治 2. 外語

3. 影片分析 4. 中國電影史（含港台、華人電影）

復試：面試

六、 教學方式：

課堂內外教學、理論研究與製作實習相結合。

七、 畢業去向：

影視教學和相關文化產業部門。

⑦ 李迅的研究方向

電影美學：側重電影特性的研究，認為對電影特性的認知是理解電影的基本途徑；特別關注影像、聲音、敘事和人物塑造的關系，傾向於從影片的乃至電影的整體性上理解電影、把握電影和評價電影。
世界電影史：以歐美電影研究為主，主要從電影語言發展的角度來講述世界電影的發展；古典好萊塢電影、當代美國電影、歐洲國家的藝術電影和類型電影，商業大片和小型獨立電影各自不同的運作方式，是主要的研究興趣所在。
任教經歷：
1994/2006年為北京電影學院研究生/博士生講授「電影敘事學」課程/講座。
1998-2006年為本單位研究生講授「電影美學」和「影片分析」課程。
2002-2006年為北京大學藝術學院研究生和本科生講授「世界電影史」課程
2002-2006年為中國傳媒大學影視學院研究生和本科生講授「世界電影史」課
程

⑧ 北京電影學院表演課程

一 北京電影學院和中央戲劇學院表演專業的課程都有些什麼

北京電影學院課程：

基礎課：電視劇作基礎、電影導演基礎、視聽語言、電影造型、影片賞析、中外電影史、藝術概論。

基礎課：電影劇作基礎、電影導演基礎、視聽語言、電影造型、類型電影、影片賞析、中、外電影史。

共同課：外語、體育、哲學、 *** 、 *** 理論、政治經濟學、藝術概論、大學語文、名著選讀、大學生修養、計算機基礎。

表演專業課：表演藝術課、表演理論課、電影表演藝術史研究、影視表演藝術創作研究、表演大師研究、表演教學研究。

表演專業基礎課：語言技巧課、聲樂課、形體課、電影表演形體語言研究。

中央戲劇學院：

表演專業（音樂劇表演）開設的課程有：音樂劇演唱基礎、音樂劇風格演唱技巧、音樂基礎理論、視唱練耳、音樂劇合唱、芭蕾舞基訓、爵士舞基訓、中外風格舞蹈、音樂劇舞蹈、藝術語言基礎、藝術語言技巧、戲劇表演基礎、戲劇表演技巧、音樂劇表演、音樂劇賞析、化妝基礎、中外戲劇史等公共必修課。

(1)北京電影學院表演課程擴展閱讀：

中央戲劇學院的歷史可以溯源至1938年4月10日成立的延安魯迅藝術學院；1949年12月，中央戲劇學院正式開辦；1950年4月2日，中央戲劇學院成立大會召開， *** 主席親筆題寫校名。

中央戲劇學院由中華人民共和國教育部直屬，是中國高等戲劇教育聯盟總部、亞洲戲劇教育研究中心總部和世界戲劇院校聯盟秘書處所在地，世界戲劇院校聯盟國際大學生戲劇節活動基地。

國家首批「雙一流」世界一流學科建設高校，國家「特色重點學科項目」建設高校、中國 *** 獎學金來華留學生接收院校。中央戲劇學院擁有聯合國教科文組織戲劇教育席位，是新中國第一所戲劇教育高等學校。

二 請問北電表演繫上課都學些什麼呢，比如整天用自己編的劇本在講台上演

不是，所有藝術學院表演系的開學第一課都是解放天性，要求你必須在藝術上放得開，打破一切既有的條框束縛，豁得出去，人只有徹底放開了，演技才能出得來。不過國內表演系的解放天性課程，大多數都是以模仿動物為主，這樣雖然有一定鍛煉價值，但也有隔靴搔癢之嫌，簡單的模仿動物是很難解決徹底放開問題的。因為如果穿著衣服模仿動物，那實際上是一堂假的解放天性課，動物穿衣服么？要想模仿，就要真 *** 衣服模仿。國外的表演系解放天性課程也有模仿動物的環節，但有的國家就是 *** 衣服模仿的。當然由於國外天體主義盛行， *** 衣服都是司空見慣的正常現象，所以這種模仿才能展開。於是有的教授就提出，國內的解放天性課程也必須先從鍛煉天體主義的生活方式開始。但國外的天體生活方式是大環境使然，天體浴場、天體營遍地開花，人們隨時都在參加，而中國顯然沒有這個條件，所以他們的學生不用鍛煉，也比中國學生上藝校鍛煉幾年還管用，這就是我們看國外電影的演員演技爐火純青、真實自然，而國內電影的演員則大多表演做作、虛假不堪的根本原因。不過，出於中國國情的特殊性，關於國內的解放天性課程究竟應該怎樣開展，目前是個有爭議的話題。
話說回來，表演系除了這個為表演打基礎的基本功的課程以外，專業課主要還有台詞、形體、游泳、聲樂、表演等課程。台詞的普通話水平必須達到一級，形體鍛煉要可以輕松完成豎一字馬、下腰、倒立等動作，之所以有游泳課，是因為所有演員都必須會游泳，聲樂要達到可以出單曲的水平，表演就是使用教學專用劇本，選取其中一個段落，與同學配合進行表演練習，這在表演上叫做走戲，只是這些走戲表演一般是沒有人拍攝的。

三 求北京電影學院課程表，攝影系，表演系！真心想蹭課~！- -

攝影系是蹭不了課的，攝影系人少，老師都認得臉，不認識的直接趕出去了就，除非是攝影系的選修課《電影攝影基礎》。表演系蹭課比攝影系更難，如果人多的時候表演系樓保安都攔人。

四 北京電影學院表演班大課班，就是能蹭課的那種大課，誰知道有幾點的，

攝影系是蹭不了課的，攝影系人少，老師都認得臉，不認識的直接趕出去了就，除非是攝影系的選修課《電影攝影基捶。表演系蹭課比攝影系更難，如果人多的時候表演系樓保安都攔人。..

五 北京電影學院 表演系 課程有哪些

本科：
01 日本電影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 視聽語言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 視聽語言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 視聽語言 郭勁鋒 周三（5-16） 9 C113
05 視聽語言 方剛亮 周五（5-16） 9 c114
06 電影劇作基礎 張巍 周一（5-16） 9 c706
07 電影劇作基礎 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 電影劇作基礎 劉伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 電影聲音 吳昊 周二（5-16） 9 A810
10 電影聲音 吳昊 周六（5-16） 9 A513
11 電影攝影基礎 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界電影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A階梯
13 世界電影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中國電影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中國電影史 許樂 周二（5-16） 9 c113
16 中國電影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 電影理論基礎 陳曉雲 周一（5-16） 9 A大廳
18 電影理論基礎 馮欣 周二（5-16） 9 c602
19 影視心理學 鞏繼程 周二（5-16） 9 A815
20 類型電影 龔燕 周三（5-16） 9 A大廳
21 大學人文讀本 崔衛平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本動畫研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

六 想問一下進北京電影學院表演系的要求有什麼啊大一大概會有哪些課程和作業需要完成

以我的經驗，您的朋友應該是去的繼續教育學院，也就是成人教育那個班，所以大一沒有什麼課程，而且紋身和疤痕要求也不嚴格。本科的話肯定是不行的。

附一張電影學院的課程表，你就一目瞭然了。

表演系學生畢業後在本行的就業情況樂觀嗎？

其實單純從就業角度講還是比較樂觀的，畢竟劇組有那麼多，公司也有那麼多，不過，有質量的就業就難了，其實各行各業都是這樣，表演系的學生學完之後，大部分就會去劇組，而真正在劇組能一直有戲拍的確實不多，這與做人啊，關系啊，業務能力啊，方方面面都有著一定的聯系。表演專業畢業後，去拍戲的話，真的要好好做人，讓別人先覺得你這個人很不錯，懂規矩，又專業，事情還少，這就夠了，然後會說話一些，也不能一味悶頭干，這樣你才能經常被劇組青睞。

簡單說一下，表演藝考培訓，聲台星表都培訓什麼內容

首先說，表演專業藝考培訓和大學的表演課程是有很大區別的，首先這兩部分根本就是兩塊內容，側重點就不同。

大學的表演重點在於培養學生能夠畢業後進行人物塑造，去到劇組就能上手，就能演戲。

而藝考培訓的重點在於，使得學員能夠考上理想的學校。

那麼表演培訓的聲台形表四門主課都培訓什麼內容呢？

首先說聲樂，要讓學生有1到2首演唱作品，拿到考場去展示，其次，輔助台詞教學，讓學生學會用氣，發聲。最後在解讀歌曲和歌曲表達上，有一定的能力。

然後說台詞，台詞是最為重要的部分，也是最不好練的部分，因為藝考第一關就是台詞。首先要強化基本功，氣息，發聲，吐字，然後要規整普通話，其次學會語言表達中的，重音，停頓，語氣語調等。這樣才能應對即興題目。最終要有詩歌、散文、獨白至少各一篇能去參加考試的作品，個別學員還得准備寓言、小說片段。

下面說一下形體，形體不能單純理解為舞蹈，當然，准備一支成品舞去應考是必須的，表演專業形體課主要解決肢體控制和支配的能的問題，因為要用肢體去塑造人物，然後就是節奏感，專門針對節奏感有訓練，再者就是用肢體解讀音樂的能力，因為考場中有聽音樂找行動這樣的考試內容。最後強調下，形體基本功也是非常重要的，比如軟開度，電影學院額考試，就會要求學生下豎叉。

最後，我們說表演課程，表演課程就一個目的，讓學生拿到考試題目能快速明白自己要演什麼，並且能馬上表演出來，那麼表演課會從自我認知，到所有演員應該具備的能力訓練，再到類型考試題目訓練進行教授。所以，針對於藝考的課程，是截然不同的內容。

七 北京電影學院表演系大四學生今年課程表

朋友你是表演系地那可以推薦推薦你們老師給我認識嘛

八 北京電影學院表演系每天上幾節課

本科：
01 日本電影研究 王乃真 周六（5-13）1234 C601
02 視聽語言 李忱 周一（5-16） 9 A614
03 視聽語言 徐皓峰 周二（5-16） 9 C603
04 視聽語言 郭勁鋒 周三（5-16） 9 C113
05 視聽語言 方剛亮 周五（5-16） 9 c114
06 電影劇作基礎 張巍 周一（5-16） 9 c706
07 電影劇作基礎 孟中 周二（5-16） 9 c601
08 電影劇作基礎 劉伽茵 周四（5-16） 9 c706
09 電影聲音 吳昊 周二（5-16） 9 A810
10 電影聲音 吳昊 周六（5-16） 9 A513
11 電影攝影基礎 邵丹 周六（10-17） 5678 C602
12 世界電影史 支菲娜 周四（5-16） 9 A階梯
13 世界電影史 梅峰 周五（1-12） 9 c113
14 中國電影史 李二仕 周一（5-16） 9 c602
15 中國電影史 許樂 周二（5-16） 9 c113
16 中國電影史 柳迪善 周四（5-16） 9 c601
17 電影理論基礎 陳曉雲 周一（5-16） 9 A大廳
18 電影理論基礎 馮欣 周二（5-16） 9 c602
19 影視心理學 鞏繼程 周二（5-16） 9 A815
20 類型電影 龔燕 周三（5-16） 9 A大廳
21 大學人文讀本 崔衛平 周一（5-13） 5678 C113
22 日本動畫研究 王乃真 周六（5-13）5678 C601

九 北京電影學院表演系是考些什麼的

表演專業

培養目標：為電影、電視部門培養能從事表演工作的德才兼備的高級專門人才。
業務要求：學生應掌握馬克思主義的基本原理；熟悉我國有關的方針、政策、法規；系統掌握電影、電視表演專業的基礎理論及電影、電視藝術基礎理論；具有獨立塑造熒幕（屏幕）人物形象的創作能力；初步掌握影視製作工藝過程；具有較強的外語水平，能閱讀本專業的外文書刊，同時具備初步的聽、說、寫的能力。本科生畢業要求具備本專業教學工作的能力。
主要專業課程：影片分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、美術作品分析、文學作品分析、電影聲音、心理學、藝術概論、中國電影史、外國電影史、電影編導概論、影視表演分析、美學概論、影視製作、電影造型、語言技巧。音樂、形體、表演藝術等。結合教學，組織學生參加社會調查、表演業務實習等社會實踐活動。
談表演專業入學考試
每年，甚至每一天，我們都要收到許許多多來自全國各地的考生信件。在信中，大家除了表達自己對表演事業的熱愛和追求外，也提出了各種各樣的問題。
由於電影表演藝術基礎知識並非普及教育內容，很多想投身表演藝術的有志者，對表演藝術最基本的問題知之甚少。由於電影學院所培養的是德才兼備的高級專門人才，因此要求報考電影表演專業的考生，應該也必須具備一定的表演天賦、藝術修養和相當水平的文化知識。
那麼報考電影學院表演系，到底需要具備怎樣的專業條件呢？
形象要求：
為了培養未來的專業電影演員，首先要考慮的就是形象。這是由電影表演藝術自身獨具的特點所決定的。長的漂亮當然很好！但是生活中的美並不等於人物藝術形象的美。藝術作品中的人物形象體現著不同時代不同社會人的理想、願望、意志和愛憎，同時也反映著當時社會大眾審美趨向。電影藝術家總要給自己喜愛的人物，找到一個理想的外形和生動的面貌。這種外型和面貌反映著角色獨有的氣質和性格，並能給觀眾一種賞心悅目的感覺，為觀眾所認同、使人產生共鳴。所以選擇那些符合角色性格和氣質，但同時外形和美貌又好的演員來飾演影片中的男女主角，始終是「生理和社會的要求的一種表現」（匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲語）。這也是為何形象作為電影表演專業招生中首先要考慮的一個重要方面的原因。總之，對形象的要求從根本上講是要有特點的。當然，電影藝術所要反映的現實生活是紛繁復雜的，其中要塑造的人物也必然是各式各樣、類型不同、形象各異的。因此，在我們招生時，要考慮在外形上「生、旦、凈、末、丑」行行俱全，也要注意各電影製片廠對各種形象類型演員的需求。
總之，外形和容貌沒有標準的模式。
形象和氣質是挑選演員的主要因素，但不是唯一的決定因素，未來要做一個專業的電影演員，還要通過各種考試，考察考生是否具備起碼的外部條件和內部條件，也就是常說的具備不具備做演員的素質。
專業素質要求：
一、形體
外部條件是指包括容貌在內的身體條件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過熒幕傳達給觀眾。他們是依靠人物的行為和形體動作，來反映劇情的發展和展示人物的精神面貌的。所以我們常說形體是表演藝術的基石。
為了讓老師能更好的了解考生的身高、四肢、肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力完全展示出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試時，教師將考察考生形體造型美和運動協調性，考察考生肌肉能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。形體教師往往還在最後的綜合考試時。即興出一些形體的練習題目，來考察考生的身體素質和動態感。例題如下：
基本形態和基本條件的考察：通過正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳躍等，考察考生的基本形態端正，無生理缺陷，要有基本的輕度和力度。
聽伴奏音樂，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。
一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢，反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。
模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。
綜合練習：要求考生通過對不同的音樂旋律、節奏的感受，展開想像即興做動作練習，以考察考生的感受能力、想像能力和形體表現能力及形體的基本素質。
二、語言
熒幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽，即人物的語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的人物形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。
首先，作為一名演員必須說好普通話，即指以北京語音為標准音，以北方話為基礎方言，一規范的白話文著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話，而且又極難糾正為普通話，是很難成為演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不可取的。
語言考試的初試，是通過考生表達自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白來了解考生的聲音、語言的規范程度、清晰度，對作品思想內容的理解力，對作品情景和人物形象的感受力、表現力。
電影對白，區別於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴音器的作用，顯露出演員的聲音形象以及人物情感的質。朗誦切忌大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽作態。從規定情景和人物性格出發，生活、自然、感人----這才是電影表演所需要的語言
除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。

除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。
.模仿練習：有些考生由於方言習慣性的讀錯字，一經老師示範，考生馬上能聽出正誤並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣根深蒂固的人，是不可取的。
3.即興練習：教師當場給定詩歌、散文、小說等小片段，考生稍作準備，當即朗讀，以考察考生各方面的真實能力。
4.強弱聲練習：電影語言要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了---！」或大喊「XXX（人名）！」或改變音量：如對十個人講話、對一百個人講話、對一千個人講話等。要求考生聲音要洪亮，要持久達遠，要有穿透力。也可能老師讓考生遠遠的說悄悄話，又要讓教師聽見。
5.特殊練習：根據考生的具體情況，教師當場即興出考題，以全面了解考生。
三、音樂
在電影藝術中，許多宏大的場面，如單純用解說詞去闡明，則顯得蒼白無力，但是如加用了合適的氣勢磅礴的樂曲、合唱、領唱，那就可以發揮語言所發揮不了的作用了。作為一名電影演員應該具備良好的音樂素質，所以在聲樂考試中列舉以下題目供考生參考練習：
1.考生要事先准備一至兩首歌曲，從演唱歌曲中我們了解考生的音質、音準、樂感、節奏等。
2.節奏模仿：老師有節奏的拍掌兩遍，考生在很短的時間里正確記憶下來，然後模仿拍掌。例如：（[]代表下劃線）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音階琶音練習：考生隨老師彈奏鋼琴的音階進行音階琶音練習。
4.模唱：老師在鋼琴上彈奏出一首短曲兩遍，考生在很短時間里正確記憶下來，然後進行模唱。
5.特殊練習：根據考生具體情況，老師即興出題，了解考生音樂方面的情況。
四、表演
表演考試是對演員內、外部素質的綜合考察。除了對形象氣質有一定的要求外，更主要的還是對演員內部素質的考核。對內部素質的考核主要在以下幾個方面：想像力、理解力、表現力、信念、 *** 和應變規定情景的能力。
參考練習：
1.以道具命題的練習
茶杯 電話（手機） 提包 一束鮮花 一面鏡子 一把椅子 一本書一個相機電視 一輛自行車。
2.單人小品練習
雨夜等車 夜晚迷路 發現案情 護理病嬰 誤闖他家 無法逃脫整容過後急著赴約 東西丟失。
3.雙人小品練習
電梯奇遇 狹路相逢 夜晚相間 約錯了對象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品練習
迎親 送別 接待 相認 野炊 看榜 行軍 過河 班裡來了女同學舞會上的相遇馬路上的相逢 大雨中的不期而遇看電影時的一見如故。
5.根據地點命名的小品練習
女生宿舍 火車站 電影院 公園里 產房外 電話亭 報攤前侯機大廳餐廳里。
6.強調感覺的練習
寒冷 酷熱 飢餓 驚恐 感傷 甜蜜 幸福 驚喜 奇癢 疼痛。
7.一句話練習
1）「是你？」
2）「我恨你！」
3）「我喜歡你......」
4）「我錯了！」
5）「對不起！」
6）「天黑了，怎麼辦？」
五、口試要求
除了上述專業主課的考試外，實際上進入三試者所參加的口試，也是專業考試的重要內容。
口試：是要了解考生的政治思想水平、文藝修養、興趣愛好、形象思維能力、語言概括的能力、以及口頭表達的邏輯和思考的深度。
按照我國高等藝術院校專業考試的一般程序，電影表演專業的考試內容通過上述考察暫時告一段落。三試通過者可參加體格檢查。
從一九八四年起，包括電影表演專業在內的所有高等藝術院校的各個專業考生，都要參加全國高等院校統一文化考試。為了提高電影演員的文化修養，把好大學入學的質量關，這種參加全國高等院校統一考試，並需達到一定分數線否則不能錄取的做法，是非常必要的。