美國電影觀後感1000
A. 十二公民電影觀後感1000字
《十二公民》改編自1957年的美國影片《十二怒漢》，是由北京聚本傳媒出品，由徐昂執導，何冰、韓童生、錢波、趙春羊聯袂主演的犯罪懸疑片。該片講述了當代中國一個由富二代“殺人案”引發了最為激烈的法庭智斗的故事。關於這部影片的觀後感範文由我整理如下，歡迎閱讀!
十二公民電影觀後感1000字篇1
《十二怒漢》足夠經典，翻拍自《十二怒漢》的《十二公民》也挺讓人滿意。
看《十二公民》之前，瀏覽了一下劇情介紹。某政法大學里為補考而設的帶有實驗性質的虛擬法庭上，是十二位來自社會各階層的人士，而他們並沒有決定他們所討論的案件審判結果的權力。就在這樣的法庭上，一個極富責任感的檢察官以一己之力說服了其他十二位“陪審員”，讓正義得以伸張。
開始覺得故事的開端有些無力，而且這樣的移植讓片子定調很低，甚至給人俗氣之感。但接著看下去我的看法發生了轉變。其實這樣的設計是很討巧的，既解決了劇情合理性的問題，又在審查制度下符合了有關規定、規避了踏入雷區的風險。
《十二公民》雖是翻拍，但把它的故事放在當今中國社會的特殊語境下講述也合情合理。而且故事環環相扣，整部影片無論是小段落還是總的結構都可自圓其說。即使片中人物有時的反應給人以故弄玄虛和拖沓之感，但這種抽絲剝繭式的推理還是讓觀眾沉醉在了解謎的快感之中。
片中人物的設計很用心，個個形象豐滿、個性鮮明，讓人難忘。其中9號陪審員老大爺回憶自己在“反右”中遭遇一場戲，合理推進劇情往下發展的同時，可以讓人更深刻地認識到“多數人的暴政”為何物。還有蹲過監獄的5號陪審員，用自己的經歷讓人明白冤假錯案的危害。除此以外，4號陪審員的“乾爹”身份、10號陪審員的地域歧視、6號醫生對生命價值的思考、7號小賣部老闆生活的辛酸、11號校園保安的大學夢無不令人印象深刻。主創們正是通過他們的言行傳達了自己的價值觀、表明了自己對一些問題的態度。
其實，這部片子的成功還在很大程度上仰仗了演員的表演。眾多話劇出身的演技派帶著一個年輕演員飈戲，讓人看著直呼過癮。
從試聽技巧運用的角度看，該片亦可圈可點。導演光是靠場面調度和5.1聲道的熟練應用，便盤活了一個平淡無奇的廢舊廠房。影片結尾處的那個充滿了詩意的平移長鏡頭中，導演更是將場面調度用到了極致。片中，導演還利用燈光模擬天氣的變化，適當地烘託了影片的氣氛、外化了人物的內心活動。
可以說，這次的翻拍嘗試是相當成功的，除了以上談到的片子本身，《十二公民》也是一部踩著時代步點，反映時代精神，為時代主題而生的電影。
當影片倒數第二個鏡頭終於揭開了8號陪審員的身份謎底，當片尾字幕出現了本片的策劃單位，我們恍然大悟。從某種意義上說，這部影片是我國司法公正以及檢察機關自己的一部形象宣傳片。不同於一般的ppt式的宣傳片，這樣的宣傳更高級，宣傳效果也更好。
在十八屆四中全會“依法治國”的主題映襯下，當司法改革搭乘著社會轉型和變革的快車，導演需要做的，只是順勢而為，讓自己的電影站在改革的風口上，把自己扔進時代的大潮中。
十二公民電影觀後感1000字篇2
原本以為這部改編自《十二怒漢》的片兒只會叫好不叫座，影院排期也不多，意外的是剛才居然全場爆滿。
劇情簡單來說是十二個爺們兒機緣巧合以模擬法庭陪審團的身份湊一塊兒坐在一屋裡討論了倆小時富二代弒父的案件。全片兒106分鍾裡面起碼100分鍾都是一個場景-眾人圍著一個長條桌爭論、投票，全靠對白和演員的表現力撐起來的。對白很精彩，故事改編的很接地氣很符合國情，人物個性也巧妙的與其背景相結合。
電影里有些人總是帶著先入為主的偏見對人不對事，比如仇富、比如排外、比如莫名其妙的優越感…只有放下偏見才能作出正確的判斷。還有對生命的尊重，任何一個人決定都會關系著一個孩子的生命，所以哪怕有一點質疑都值得“浪費”時間去“吹毛求疵”。還有就是詮釋了司法審判的目標-不是把罪犯繩之以法，甚至也不是追求真相，而是保護公民的合法權利不受到政府的侵犯。(當然不是說抓罪犯和找真相不重要，只是這兩點應該是公安機關要做的事。)
看到國產電影開始出現這里題材、看到那麼多人願意看這類題材，說明我們在進步，進步總是好的。哦，對了!全片兒最提氣的一句台詞是“我綳會兒!”
十二公民電影觀後感1000字篇3
《十二公民》，戲劇電影。看之前，不由自主地在心裡默默畫圈圈分類，是一出戲還是一部電影?看完之後，自己找到了答案。嗯，還非得用電影的形式呈現出來才是這出戲。107分鍾時長的電影里，主要集中在一個時間場景，看上去很混雜但又不是會議室的學校倉庫，室內雜亂堆砌著消防用品、體育器材、飲水機和電風扇，當然還有一張正好可以坐下12個人的會議桌和12把椅子。
政法高校的西法課程補考，受邀作為模擬法庭上的12位陪審團成員來自各行各業，每個人都有自己的經歷和故事，每個人也都有權利對案件中“持刀殺害親生父親的富二代”裁判是否有罪。陪審團最終結果必須12:0，全票贊同“有罪”或者“無罪”才能有效。只是一場模擬的討論，好像是一個游戲環節，但因為攸關人命，似乎應該是一場較真的辯論。緣於11:1，那唯一一票“無罪”，陪審團成員中的立場分歧最開始是顯而易見的。但隨著推理辯論過程的深入，基本節奏開始按照一人一自曝的頻率逐點“爆破”，“有罪”和“無罪”的陣營發生了改變，再也不是涇渭分明的簡單是非判斷，12人彼此之間也開始有了針鋒相對的爭執，言語上的拌嘴，肢體上的沖突，但很快就被拉回正常又冷靜的陪審辯論軌道上。在傳統戲劇式樣的結構原則下，開端、糾葛、發展、高潮和結局，被線性地延展開來，好像播放器進度條上的時間刻度，又好像一個鍾表面上的12個時點，最終又回到一個原點——11:1，只是這個時候，是一票“有罪”。劇中韓童生扮演的3號陪審員，是一位因離家出走兒子而隱忍心傷的計程車司機，在最後一個人的solo里，聲淚俱下地飆了全場最亮的戲。尤其是最後將額頭深深埋扣在桌上，最後一刻，那股子上上去讓人心疼的孩子氣任性，舉起了贊同“無罪”的手。12:0，完滿。
完滿，是多麼難能可貴的結局，但這其中更多的是不為人知的背後故事。那些有故事的人們——兒子出走老婆離家的計程車司機，與大學生真愛的房地產老闆，蒙冤入獄的紋身男，兒子要補考的醫生老爸，校園外小賣部老闆，被打成右派的老人，不想讓兒子當民工的城鄉結合部房東，想考政法大學的河南小保安……一千人就有一個哈姆雷特，即便是一千個“有罪”亦或是一千個“無罪”，都不是簡單的態度表決，而是每個人各自幸與不幸的表達和呈現。
簡單直接的前情概要，被豐富飽滿的意味層層疊疊包裹起來，好想貪心地將其一片一片剝離下來，展開捋直鋪平，就像片中被揉扔在地上的紙，又重新被撿起來平展地放在桌上。就是這樣的過程，讓我深感一種無力的恐懼。如果真相就是那張紙，重新鋪展開的時候，我們還能在雜亂的線條中一眼看穿嗎?也許陪審辯論的意義並不是還原真相，而是提出合理懷疑。那紙團重新被撿起，就是一個新的可能。在那些曾經因為我們的沖動而被蹂躪遺棄的紙團中，也許就有著等待被發現的合理。
不論是20年前的呼格吉勒圖案，還是開啟異地復審的聶樹斌案。如果當年能夠提出“合理懷疑”，繼而被理解被接納，那歷史就會重寫了。可惜很多如果都是不能倒帶重來的，因為扔掉一張紙很容易，重新撿回來不常見。
可惜世間太多的合理都被我們這些凡夫俗子各種自私自利的小心思蒙蔽了。每個人都借著內心的創傷選擇視而不見。12人陪審團成員的辯論，這個時候又好像是一次團體心理治療。在這過程中，團隊成員就大家所共同關心的問題進行討論，暴露著自己的內心，又直陳別人的問題，在觀察和被觀察，分析和被分析中，思考自己和他人，心理變化與行為反應、情感體驗和人際關系，都在這個過程中發生著變化，當然，最顯性的變化就是對“有罪”和“無罪”的態度表決。可喜的是，經過這場團體治療，每個人都得到了改善。有時候，我們就是需要這樣的治療，把各自小心思的算盤重新歸位。在全票舉手通過達成一致結果之後，雖然片末那段12名陪審團成員各自走向新起點的畫面，看上去特別有新時代“五講四美三熱愛”MTV宣傳片的范兒，但還是應該鼓掌致敬，因為新生總是值得欣喜。
台詞講事，動作演人，每一個陪審員或講或演，人生百態和人情冷暖都在這一方時空得以淋漓展現。年輕的團長1號陪審員，稚嫩做作，尤其一生氣就明顯的雙下巴，實在讓人著也很生氣，完全就是在演戲的感覺，人物漂浮在角色之上，完全被消磨掉了的個性孤零零地附著在程式化的動作上，缺乏身為陪審團團長的格局和氣度，略弱;打哈哈的2號陪審員，每一次自嗨地哈哈乾笑，也很讓人莫名，大概是因為世間老好人都是如此這般秉持“不得罪不拒絕不負責”的原則，用“笑”這一百試不爽的利器行走江湖的吧，所以即便笑得很莫名，旁人也無可指摘，要麼賠笑，要麼不語，畢竟“伸手不打笑臉人”也算是人生常備防禦錦囊吧。
3號陪審員，身著制服提溜著水杯的計程車司機，韓童生老師的精彩表演簡直了!角色身上，那股老北京與生俱來的優越感交織著和妻離子散的沒落感，在可恨之餘尤顯可憐，在可憐之餘又稍嫌無賴，他的每一次爆發都是亮點，尤其是最後一段自述直接閃瞎。於是，在昨天的觀影過程中，兩次斷片都直愣愣地瞎在這兒了。想著也覺得挺幽默，之前在小西天看膠片放映的時候，看到過膠片被燒斷在銀幕上開出一朵花來的神奇圖案。這次索性愣生生地看著重新啟動，銀幕上播放進度條以40倍速快進著。我們沒法掌握人生的`進度，但起碼我們可以學會控制自己的情緒。所以放映故障出現之後，全場觀眾也上演了一番現場版的“12公民”，不同的人表達著不同的情緒，戲謔叫嚷著要票價打折的，默默不語開始掏手機的，帶頭鼓掌安慰觀眾的……人生百態在銀幕上，在舞台上，在劇場里，更是在你我身邊。那些被演出來的精彩，都不及此時此刻身邊的每個現場。
4號陪審員房地產商的港片大佬范兒略顯兀自，也許就是為貧富差距而設的吧，雖然伴著肢體沖突的爭執提出“仇富”這一社會話題，還是能鮮明感覺到導演在這里悄悄放下溫柔一刀，女大學生認乾爹傍大款，也是人間自有真愛在，這些時不時就蹦躂出來的戲謔台詞躲閃在觀眾陣陣笑聲中，一點一點消解著矛盾;5號陪審員紋身男，略顯誇張的發型遮住了半張臉看不清眼睛，雖然他的故事更像聶樹斌甚至是呼格吉勒圖，但與人物形象的反差度太明顯，被刻意放大的戲劇性，反而掩蓋了本來應有的生活真實，於是我的注意力都被那身合體的白襯衫吸引了。
6號陪審員醫生老爸存在感略弱，盡管他是一開始就給予“無罪”表示理解的人，中規中矩的性格，四平八穩的表演，是人群中的絕大多數，也是容易被忽視的部分，但其實卻是最應該爭取的對象;7號陪審員小賣部老闆，有戲，跟他的花襯衫一樣出彩，舉手投足都標簽著討生活的滑頭和不易，因為被要求配合工作，成為陪審團成員，但他其實不關心最終結果如何，因為他更關心自己的生計，一心只想早點結束這個過程;何冰飾演的8號陪審員，核心人物，賦予他檢察官的身份在片尾揭示，也算是基本自圓其說了整個故事，所有的戲都是從他的合理懷疑“無罪”開始，感謝電影呈現，鏡頭還原了何冰的每一個表情的真實和每一個動作的細致。
9號陪審員，一個曾經被打成“右派”的老人，他對獨居老人出鏡作證動機的猜測，和對歷史記憶的個人回述，恰是片中最讓人動容感覺溫暖的地方，他是第一個改變立場，轉投“無罪”的人，大概是因為令人動容的往事，會讓人在感同身受中選擇善意的回報;10號陪審員房東男，讓人認臉不記名的演員，地域歧視的狹隘勁兒和刻薄氣都被他演得杠杠滴，但偶爾隱隱還是覺得有點勁兒勁兒地，翻來覆去總拿地域歧視說事兒，真的會讓人感覺疲乏，在市儈狹隘自私甚至無賴中，到底還是有著望子成龍的殷殷期盼;11號陪審員小保安，勵志青年的代表，一口河南腔，可愛十足，不遭嫌棄，姑且也能算是正義之希望的象徵吧;12號陪審員，在“有罪”和“無罪”兩者之間搖擺不定，被反復說服缺乏自我態度的人，其實應該挺有意思的，因為這算是大多數牆頭草人群代表，可惜全片中存在感也不是特別強，戲份不是特別多。
看完之後走出劇場，風大地吹亂了頭發，卻異常清醒地一個激靈，最近開兩會呢，2015年是全面推進依法治國的開局之年。嗯，依法治國，開局。
B. 關於《肖申克的救贖》觀後感1000字5篇
《肖申克的救贖》,這是一部1994年在美國上映的電影,講述了一個被冤枉的的囚犯靠著一把石錘挖了二十年的隧道,最終收獲自由的 故事 。下面是我整理的關於《肖申克的救贖》 觀後感 1000字5篇，歡迎大家閱讀。
更多觀後感相關內容推薦↓↓↓
紅色愛國電影觀後感600字5篇
2021國慶節電影《長津湖》觀後感
《我和我的家鄉》觀後感個人心得5篇
《我和我的祖國》觀後感作文600字5篇
《肖申克的救贖》觀後感1000字1
上周五王老師布置了看《肖申克的救贖》並寫觀後感的作業。由於周末安排也比較緊張，我只能在周五的晚上看這部電影。幸而我很快便找到了並開始觀看，此時差不多晚上七點半。我打算看看這部電影到底要看多久，一看，兩個半小時差不多。這時候我決定倍速播放，否則那可真叫一個漫長。恰巧倪立杭也在，他先前是看過兩三遍的，他不肯讓我這么做，於是我只好和他一起完完整整看了那麼久。
我是一個很討厭看到我不喜歡情節的人，大概是因為對於主角的代入感比較深，我在看到主角入獄和跟監獄里同性戀犯人打鬥的環節時一點也不想看，很想要跳過去;但我在看越獄的那一段卻開心得很，恨不得回放十幾遍。
這里我就要講到我和倪立杭的習慣了：我們兩人總是這樣，因為某些原因看了一本書或者一部電影，非常喜歡，於是就翻來覆去地看，特別是「爽」的部分，是會瘋狂地看的;有時也不是因為喜歡，比如《了不起的狐狸爸爸》是當時電腦里唯一的動畫片，我們只能反復看著這個。這樣的翻來覆去，總是會厭倦的。於是不看了，再去換一部新的重復如上操作，如此反復反復。
翻來覆去看的習慣造成了我們這樣的本能：一部書或電影，先快速看一遍劇情，看看是不是自己喜歡的;如若喜歡，便細細地看它幾遍。這樣先倍速，後細看的 方法 ，我自認為還是很有用的：不至於在不喜歡的東西上浪費時間，也不至於放過一些好的細節。
所以我們的生活，是否也是這樣，有倍速和普通之區別呢?我想是有的。就如高鐵和綠皮車的區別，我們的生活和從前的生活已經大不一樣了，節奏越來越快，越來越快。這是一個信息的時代，信息的交流速度已經是從前的幾十倍，上百倍。在這樣的時代中，倍速與否，是我們必須要做出的抉擇。
現在，科技的發達，社會的進步使得我們在有限的時間，有限的一生中能做出更多的事情，但是與此同時，我們也失去了更多思考的時間。我們無法停下來思考，這是最傷心的事情。試想，我們的生活是不是就是從一個車站，奔赴另一個車站，而現在車開得越來越快，來得也越來越快。古人可以在站台上思考他們更喜歡哪一班車，哪一班車途徑的風景更美麗;而我們沒有任何時間思考，下一班車便來了。在這樣的生活中，我們常常會哀嘆自己的選擇錯誤——但是又有誰會肯比別人落下一班車呢?人生的節點之間間隔實在太小了，太小了，我們對它一無所知便只能作出選擇。因此，像看電影一樣生活，我認為是很有益的：倍速是需要的，因為這個社會一直在快速地飛奔著;而放下腳步也是必要的，因為我們需要時間去思考我們之後的選擇以及一些更深層面的問題：我究竟要去哪裡?我為了什麼?這樣你便有可能不會將你短暫生命的一部分浪費在忙忙碌碌卻一無所獲上面。對自己有限的人生作出規劃，這是思考的意義，也是在這個倍速時代中，可選項變成了必選項的原因。
《蘇菲的世界》中說：「但我們生命中的意義必須由我們自己來創造，存在的意義就是要創造自己的生命。」停下來思考，在這個倍速的時代。思考如何做更多有意義的事，這就是這一刻你所創造的價值，你所創造的，完完全全屬於你自己的生命。
《肖申克的救贖》觀後感1000字2
如果你受誣陷而鋃鐺入獄，你會怎麼做?是默默地接受命運，還是奮起抗爭，或者是越獄?在一所罪惡的監獄，有一個蒙冤的人，一顆不屈的心，一個智慧的頭腦，最終打開了一個通往自由的洞。
事情發生在上個世紀四十年代，銀行家安迪，被污衊殺死自己出軌的妻子與其情夫，判處無期徒刑，走進了這個改變他一生的地方——肖申克監獄。在這里，他收到了無情的虐待，但他沒有放棄對自由的追求。他憑借自己的智慧與警察、典獄長周旋，經過二十年的挖掘，他終於在一個雷雨交加的夜晚，順著挖出的洞爬出了監獄，重獲新生。
「有些鳥註定是不會被關在籠子里的，因為他們的每一片羽毛都閃爍著自由的光輝。」瑞德在看到安迪為越獄而努力時，不禁發出這樣的感慨。安迪為了獲得自由，每天都在為那詳細而龐大的越獄計劃而准備，他為了不被警察騷擾，利用自己豐富的金融知識，為警察們出謀劃策，為貪污的典獄長洗錢。他從「什麼都搞得到」的瑞德那裡買了一個小錘子，瑞德嘲笑他的逃跑計劃，認為「挖出去要六百年」，但是安迪不以為然。同時他還為出獄後的生活做了打算，利用自己的「職務」之便，向外寄信，偽造了一個身份。通過二十年每一天的不懈努力，成功逃脫。這是多麼強大的毅力與智慧啊!
《肖申克的救贖》里有這么一句話「堅強的人才能救贖自己，偉大的人才能拯救他人。」在暗無天日的監獄里，安迪不僅在進行自我救贖，他同時也在救贖著別人，比如他的朋友瑞德。瑞德說過「這個監獄里沒有犯罪的人，除了我自己。」但是在長期交往中，安迪知道他是一個好人，便在籌劃越獄過程中幫助瑞德。在兩人的談話中，安迪認為要追求自由，嚮往著圍牆外的世界，而瑞德卻認為這是天方夜譚，借老布的死，訴說了體制化的可怕，他只想在監獄里安靜地度過這一生。如果沒有安迪的救贖，瑞德也許會步老布的後塵。但是安迪給了他希望，讓他看到了自由的可能與美好。最終在安迪越獄後，他憑借著發自肺腑的懺悔打動了審查官，結束了四十年的監獄生活。
在安迪出獄後，留給瑞德一封信，「記住，希望是個好東西，這或許是除了活著以外最好的東西了」。我想，這也許是導演想向我們訴說的，一個人如果沒有了希望，那麼他會像一個行屍走肉一樣度過餘生。正如肖申克的高牆一樣，沒有希望會禁錮我們的思想。老布之所以被制度化，不是因為他在肖申克待了五十年，而是因為他沒有自由的靈魂，不敢去奢求外面的世界，安迪的成功，也正是因為他二十年如一日的滿懷對自由的希望。瑞德說過「希望是個危險的東西」，而正是這危險的東西，使得安迪不拋棄不放棄，鞭策著他的靈魂，以驚人的毅力譜寫了偉大的篇章。
在影片中，有一句話我十分喜歡，「要麼努力活著，要麼活著等死」。我們對人生如何，決定了人生對我們如何。如果不想像行屍走肉般虛度一生，那就讓希望之光相伴一路砥礪前行。
《肖申克的救贖》觀後感1000字3
初次看這部電影大概是在十年前，那時候為安迪的冷靜睿智堅韌所折服。如今重溫這部電影，有了不一樣的感悟。
《肖申克的救贖》是一部拍攝於1994年的經典電影，故事發生在1947年，講的是一個銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後被誤指控用槍殺死了妻子和她的情人，被判了無期徒刑，意味著他將在肖申克監獄中度過他的餘生。該片透過監獄這個強制使人失去自由、高度強調紀律的特殊背景來呈現人在體制化的環境里對自由和希望的追求。
在安迪剛進監獄的時候，瑞德對他說："希望是危險的東西，是精神苦悶的根源。"然而安迪卻告訴他："記住，希望是好事——甚至也許是人間至善。而美好的事永不消失。"或許正是靠著這信念和不屈服的韌勁，安迪才能夠用二十年時間挖開瑞德認為六百年都無法鑿穿的隧洞。
在體制化的監獄內，安迪一直堅持著心中的希望。也正是因為心懷希望，並持續為之而努力，所以安迪最終逃出了牢籠，奔向了自由的生活。關於希望，影片中有幾個場景印象比較深刻。第一個場景是安迪跟獄友在天台勞作，安迪因為精通 財稅 知識幫預警解決了稅務難題，從而為獄友爭取到了每人三瓶啤酒的獎勵。那一刻在瑞德的回憶里，覺得自己好像是自由人，在裝修自家的房子。還有一個場景是安迪不顧預警的阻撓，堅持為大家播放《費加羅的婚禮》，引得大家都駐足聆聽。也許大家並不明白音樂的寓意，但是覺得那是十分美好的東西。正因為安迪的這些舉動，喚醒了大家對希望及自由的嚮往，讓大家渴望美好的生活，一些東西悄然改變。這些改變是什麼呢?「堅強的人只能救贖自己，偉大的人才能拯救他人。」在這部影片裡面，安迪救贖不僅僅是自己，也救贖了獄友。這種救贖，體現在精神上，他用自己的堅持照亮了別人，讓希望散發出萬丈光芒，讓大家明白了追求自由和希望的可貴。
在肖申克艱難的環境里，安迪最終獲得典獄長的信任，在圖書館工作。他堅持不懈地向州長寫信請求撥款，最終為獄友建立了全新的圖書館，還幫需要的獄友拿到學歷。他通過努力給監獄來了不一樣的活力，也給大家帶來了很多希望。就像那個在各個監獄流串的年輕人，在安迪的幫助下通過努力改變自己拿到了不錯的成績。可惜在電影里，他因為知道安迪案子的真相而被典獄長所殺害。也正因為這樣，安迪下決心選擇用自己的方式前往自由。當安迪在電閃雷鳴之夜，穿過地洞和下水道，來到小溪，最終在大雨中仰天長嘯，這個場景令人動容。
希望是一種堅持，使靈魂深處保有一片自由的天空，為相同的生命做出不同的解釋。瑞德在安迪離開之後，有了更多的思考，他用一番真誠的話語重獲了自由。40年過去了，世界早已日新月異，他也曾感到惶恐和迷茫。但是，他沒有像老布一樣選擇結束自己的生命，秉著對朋友的，他與安迪在墨西哥陽光明媚的海灘擁抱重逢。
電影悄然落幕，思緒飄盪起伏。其實每個人都生活在社會體制化之下，每個人的境遇不同，在於怎麼選擇。如果心懷希望並為之努力，最終有可能收獲美好的生活。但如果放棄希望，生活就是灰暗的。在這忙碌的世界裡，保留一份希望，為夢想而奮斗。也許結局未知，可能不盡人意，但如果不嘗試，又如何能有新生的可能呢?
《肖申克的救贖》觀後感1000字4
也許你沒有看過這部電影，但你一定聽說過它的名字——《肖申克的救贖》。它不是你閑暇時一手拿杯可樂，一手捧一桶爆米花來消費的娛樂電影;而是可以在你面對失意，處於低谷時安慰心靈，撫平傷痛，給予自信，再次向前出發的勵志影片，它讓我的心靈在希望的引領下堅強成長。
肖申克不是電影中主人公的名字，而是一座人間地獄，那裡使人對自由、對生命失去希望，無時無刻不侵蝕著人的心靈。而主人公安迪卻是一個異類，他原本是一個生活富裕的銀行家，因為法院的誤判，他含冤入獄，監獄裡面的所有「老人」都告訴他要安心地待在這里，要聽話。
即使魔音繞耳，但是他沒有放棄，用自己的信念保衛了自己的自由與生命。
他是那所監獄中最老的犯人，當他在耄耋之年出獄時，發現自己與社會格格不入，這使他陷入抑鬱的迷潭中不能自拔，最後選擇了自殺，我覺得這才是世界帶給人最大的悲哀。電影中這樣說：「這些牆很有趣，剛入獄時，你痛恨周圍的高牆;慢慢的，你習慣了生活在其中;最終你會發現自己不得不依靠它而存在，這就叫做體制化。」一個人在習慣了被統治後放棄了反抗，放棄了自由，而當你脫離統治後你反而會不適應，會迷茫無助，最終可能會使你放棄生命。
也許你感動於安迪二十年為了自由而對監獄官們的屈膝服務，也許你感動於安迪歷經二十年用小湯匙永不間斷地挖掘，但最讓我感動的是安迪與阿瑞在海邊的重逢，他們擁抱的是整個自由的生命。自由是安迪不顧一切進入監獄長辦公室為大家播放 《費加羅的婚禮》的樂聲;自由是安迪冒死向看守長進言為獄友贏得了一箱啤酒與一個灑滿陽光愜意的午後;自由是安迪爬過五百米的污水管道奔向前方的身影……也許我們被這個世界磨平了稜角，但請不要將自己禁錮，去追求屬於自己的自由吧。
曾有多少人被殘酷的環境摧殘，被打擊的話語侵蝕，但請相信幸福永存，自由永在，美好就在前方。只要信念堅定，就一定能救贖自己，每個人都是自己的上帝，如果你都放棄了自己，還會有誰會成為你的上帝?每個人都在忙，有的忙著追逐名利，有的忙著生活中的柴米油鹽，有時候我們應該停下來想一想，你的大腦是不是已經被體制化了，你的上帝在哪裡?生活並非一帆風順，總會遇到這樣或那樣的挫折，但我們仍應堅定信念，不斷拼搏，向著光明前進，因 為只有弱者才會選擇向現實低頭。
請相信：強者自救，聖者渡人。
《肖申克的救贖》觀後感1000字5
當我看完《肖申克的救贖》時，我體會到了這一切，監獄中生活絕對沒有樂趣可言，更加染不上什麼希望，在絕望中找希望更是困難。人們總說不要和命運抗爭，可是 當安迪戰勝命運的時候，我們也可以說這種勝利恰恰是命運的一部分。
《肖申克的救贖》是一部拍攝於1994年的經典，故事發生在1947年，講的是一個銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後誤指控用槍殺死了她和她的情人，被判了無期徒刑，意味著他將在肖申克監獄中度過他的餘生。該片透過監獄這個強制使人失去自由，高度強調紀律的特殊背景來展現作為個人的人對時間流逝、環境改造的恐懼。
所謂的救贖，並不是安迪本身，因為他不但拯救自己，也拯救了他的獄友。面對獄友的拯救體現在精神上的拯救，他讓瑞德明白了追求自由和希望的可貴，這兩個人，在安迪真正獲得救贖的時候又走到了一起。
整部電影就是圍繞三次就是而演。第一次安迪幫獄警逃稅，為獄友贏得了每人三瓶啤酒;第二次，他在預警榜首播放《費加羅的婚禮》，展現音樂的美;而第三次，則是在獄中辦起了圖書館，其經費是安迪以每個禮拜兩封信向州長申請的，這是個劃時代的勝利。
後來，出現了來一個扭轉乾坤的年輕犯人，他知道關於安迪所犯案子的真凶，然而很不幸的，這個年輕人被殺害了。這時，瑞德以為安迪會在使我中選擇自殺，恰好相反，真正想獲得自由的人，會選擇另一條路，一條通往自由的路。真凶自由應該也是本片所要表現的主旨之一。
安迪曾經對那個年輕人說過一句話，「人，不是忙著或，就是忙著死。」人生的不同境遇，在於人的選擇，有時候是死亡，有時則是繼續生存下去，當面對是絕望的時候，你會怎麼選擇，死亡還是生存下去?一個人能夠在痛苦的監獄生活，不放棄對自由的嚮往，所以他成功了，獲得了自由。
其實，認識本身就是一個鑒於，我們每個人都是被社會體制化的產物，它就是希望就在我們心裡，放棄了希望，生活就是灰暗的，不要人文希望是痛苦的根源。記得《誰動了我的乳酪》書中一言：克服你內心的恐懼，改變你自己，釋放你自己。
末了，我想對大家說，希望是個好東西，也許是世界上最好的東西，好東西從來不會流逝。
關於《肖申克的救贖》觀後感1000字5篇相關 文章 ：
★ 《肖申克的救贖》1000字觀後感5篇
★ 經典電影《肖申克的救贖》1000字觀後感5篇
★ 《肖申克的救贖》1000字讀後感5篇
★ 推薦《肖申克的救贖》1000字讀後感5篇精選
★ 《肖申克的救贖》觀後感1000字作文
★ 關於《肖申克的救贖》觀後感800字5篇
★ 關於《肖申克的救贖》觀後感1000字
★ 關於《肖申克的救贖》觀後感500字5篇
var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "https://hm..com/hm.js?"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();C. 求美國電影《真實謊言》的觀後感
《真實的謊言》 http://www.hiwiwi.com/movie/index18218.html 在這部經典娛樂片中，幾乎每個場景、每個段落都有可圈可點之處，甚至連很多個過場戲也神完氣足，絲毫不見鬆懈，稱之為經典絕不算過分。在兩個多小時的影片中，大型的動作場面有四個。雖然不能算太多，但每個都份量十足，令人叫絕。 第一個打鬥場面是影片開頭的序幕，2年以後的《碟中諜》和這個段落有很多相似之處，只不過這是一次成功的行動，而且槍戰場面佔了較多比重。史瓦辛格在雪地殺出重圍的鏡頭不多，但力量、速度、槍法、判斷、鎮定都有所顯示，是展示人物能力的絕佳序幕。觀眾印象最為深刻的是史瓦辛格奔跑之中回頭制服惡犬的鏡頭，輕松鎮定，乾凈利索。 在觀眾從容地看過幾段節奏稍緩，幽默風趣的過場戲之後，影片在前三分之一處准時開始了場面更大的第二場動作戲。史瓦辛格沒費什麼力氣就處理了兩個小嘍羅，開始與「赤色部隊」的恐怖分子頭目阿齊茲正式交手。情節很快轉為史瓦辛格追捕阿齊茲，這次追逐並沒有採用最為俗套的追汽車，而是異想天開地上演了一出馬追摩托的異趣場面。阿齊茲駕駛摩托在前，史瓦辛格縱馬在後，兩人從街頭追到酒店大廳，又從地面追到天台。其中緊張驚險之處自不待言，而幾個幽默鏡頭更令人難忘，酒店大廳的樂隊看到摩托車時已經演奏走調，看到馬匹時發出的聲音簡直令人噴飯；史瓦辛格乘馬入電梯時，一對夫婦的尷尬反應也讓人捧腹。而最後阿齊茲沖下天台，史瓦辛格竟然也要放馬一追，但吊足觀眾胃口之後的結果卻是個小花招，編導高明之處可見一斑。 接下來影片用了一大段時間，以幽默的手法玩味影片片名所指出的「真實的謊言」。這個扣題的段落驚險倒沒有，出色之處在於精彩的情節設計和演員幽默的表演。史瓦辛格在這個「文戲」段落里，演技上顯然落了下乘，風頭都被扮演他妻子的科蒂斯和扮演那個可笑的二手車推銷員的比利·派克斯頓搶了。派克斯頓兩年後主演了《龍卷風》，而本片的角色展示了他喜劇表演方面的天才。 在科蒂斯跳完一段著名的「艷舞」之後，影片進入後半部分。史瓦辛格夫婦聯手，大破恐怖分子基地。幽默的細節始終穿插於緊張驚險的槍戰動作場面之中，使觀眾既得到感官的刺激又保持精神的輕松。這後半部影片就是兩個緊密連接的大型動作場面，精彩之處比比皆是，難以盡數。最為人津津樂道的，就是在跨海大橋上戰斗機攻擊貨車和史瓦辛格直升機上救愛妻以及垂直升降的戰斗機橫行都市的段落。這些大場面的打鬥是整部影片的精華，充分展示了卡麥隆導演豪華場面的能力。 嚴格的說，這部由克勞德·奇蒂（法國著名編劇、導演，最近執導過法國超級大片《對抗凱撒》）編劇的影片，並不代表卡梅隆的真正風格。劇作更加突出影片的喜劇感覺，而不是工業時代的強悍暴力，有不少法國味道的處理。而從畫面上看，卡麥隆已經放棄了強調肌肉和力量，並富有粗糙質感的影像風格，而發展成為一種以銀灰色新材料金屬為代表的後工業影像風格。不能不說，如果卡梅隆沒有這樣一部影片在影像上試驗另一種風格，那麼他恐怕也難以一時適應下一部重要作品《泰坦尼克號》中幾乎完全不同於自己早期影片的視覺效果。在適合的時代，選擇適合的影像風格，是卡梅隆成功的一大關鍵。 這是一部豪華的動作巨片，導演是豪華巨片的高手，演員也是豪華巨片的行家，再加上足夠的財力支持，想不成為經典也難。不過影片最為難得的是對喜劇元素的運用，正是這些幽默的情節和細節才使影片沒有淪為枯燥的豪華大場面集錦。這才是豪華影片成功的秘訣，高下之分正在於此。
記得採納啊
D. 美國電影《弱點》觀後感
看完某一作品後，相信你一定有很多值得分享的收獲，記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀後感吧。那麼你會寫觀後感嗎？下面是我精心整理的美國電影《弱點》觀後感，歡迎閱讀與收藏。
這部電影講述了一個生活在社會最低層的黑人孩子的故事，《弱點》觀後感。他從一個吃穿沒著落的孩子發展到一個優秀的大學橄欖球運動員。這其間，安妮一家人起到了至關重要的作用。安妮以她博大的胸懷和愛心接納了邁克爾，以她的開朗熱情感染了邁克爾，以她無私的愛融化並溫暖了邁克爾那顆飽受創傷的心。
影片中，安妮一家都極富同情心和愛心，我要說，這一切也許都緣於安妮這位心胸開闊、充滿愛意的女主人。安妮的女兒柯林斯，雖然看上去有些高傲，但她對於同學們不解和嘲笑的目光根本不在乎，並且在自習教室時，主動走到邁克爾旁邊坐下，陪邁克爾一起做作業。這一舉動無疑給那些看不起黑人孩子、歧視邁克爾的同學一次大大的驚異與警告，也顯示出了柯林斯沒有種族歧視的愛心。安妮的兒子小肖更是一個熱情開朗、調皮有加的快樂小男生。他以他獨有的方式關愛著邁克爾，並以有了邁克爾這樣一個大哥而驕傲。安妮的丈夫也是一個極開明的男士，他尊重安妮的選擇，支持安妮的一切愛心活動，成了安妮不可多得的給力者。邁克爾生活在這樣一個幸福陽光的家庭中，真算是他人生的最大幸事。
當安妮的老公鄭重地問邁克爾是否願意成為他們家的一員時，邁克爾的目光環顧著這個家庭中的每一個人，看到每個人都對他投來充滿笑意的目光並點頭示意時，邁克爾輕聲地說："我以為已經是了。"這就是邁克爾肯定的回答，是一種幸福的融入。
在整個影片中，最令我敬佩與感動的人物便是安妮那份偉大與智慧的母愛。
有一次，邁克爾開車帶著小肖因處於興奮狀態中而出了車禍時，安妮的表現讓我由衷的佩服，看著她當時的表現，我想，即使是孩子的親生母親能做到這樣也應當說是少之又少，她首先確認了邁克爾沒事，然後再去看小肖，當她確認小肖也沒什麼大礙，但被警察告知這只是一次偶爾的幸運時，並沒有因自己的寶貝受到傷害而對邁克爾惱怒，而是平靜地走到邁克爾身邊，蹲下身來關切地撫摸著邁克爾的肩膀，告訴他小肖沒事，並關心著邁克爾因救小肖阻止那個氣囊時受傷的手臂。這些舉動足以安慰一個缺少關愛而受傷的心靈。這不只是做秀，而是一個充滿愛心的人才可以在無意識中表現出來的言行，這已經遠遠超出了一個偉大母親的愛，而是把這份愛灑向了整個人類，在我的意識中，這才是真正的博愛，真正偉大而無私的愛。
邁克爾在橄欖球訓練場上，一直不得要領，教練試圖以嚴厲的語言來讓邁克爾開竅，但卻總也不得要領，觀後感《《弱點》觀後感》。而安妮卻用了一個恰當的比喻，讓邁克爾明白了自己的位置和職責，給這個孩子上了一堂生動的責任課。最令人佩服的是安妮說出的一番話："大聲吼沒用的，他不相信別人，在他以往的經歷里，那些人都裝做關心他，但後來都消失了。"這句話有著深刻的'教育意義，特別是對於我們這些在家庭教育中出現差錯的家長。我們在看到孩子犯錯時，試圖以獅吼來警醒我們的孩子，可效果往往相反，不但得不到我們想要的結果，反而讓孩子站在了我們的對立面，不要說配合我們的教育，而是完全朝另一個方向走了下去。
另外，這句話也在告誡我們這些家長，當我們的教育理念、教育方法有所改變時，不要企圖孩子也會順從地隨之改變，因為孩子在我們以往不當的教育方式下，已經不再信任我們了，孩子心目中那個溫暖的母親已經離他們遠去了，所以，我們只有付出比以往更多地精力和愛，逐漸地拉近與孩子之間的心靈距離，這才是我們最先要做的。我們要給自己時間，給孩子時間，在這樣愛的付出與等待中，才能看到我們期盼中的孩子又回到了我們身邊，並朝著我們期盼的方向健康、快樂地成長著。
當教練發現邁
克爾的驚人的變化時，來到安妮身邊請教她對邁克爾說了什麼讓他有這么大的變化，安妮的一番話再次讓我感動與受教："你應該了解你的隊員，他的保護意識排在前2%。"這句話足以可見安妮的智慧所在，她看到一個孩子身上的優點與長處，並使之發揮到極致，以帶動其他方面的發展。這也正給我們家長提了個醒，不要把目光只關注在孩子的缺點上，而使之遮蓋了孩子身上的長處和閃光點。當你把孩子自身的閃光點找到，並使之不斷地擴大，以至於用它的光環去照耀著其他方面時，你會發現孩子的缺點在一點點地縮小，而優點卻在一圈圈地擴大著。
最後，因為調查人員的一番話，差點造成了對邁克爾更大的傷害。她告訴邁克爾，安妮一家對他好一切都是為了自己，為了讓他為他們的母校服務。因此，邁克爾感覺受到別人的擺布與愚弄，從而惱怒的離開安妮家。安妮陷入深深地自責與痛苦之中，她不僅提出了對自己的質疑："客觀地說，我是一個好人嗎？"看到這兒，我不僅想到我們這些做父母的，在為孩子做任何一件事時，都是抱著對孩子好的心態而去盡心盡力的做的，都像安妮那樣真心地為了孩子好才那麼做的，可是，當孩子不領情時，當孩子對我們的愛發出質疑時，我們也開始懷疑自己的初衷，我們也像安妮一樣對自己提出了質疑："我真的是愛我的孩子嗎？我真的是為了孩子好嗎？"在自己的質疑聲中，我們會像安妮一樣，不難發現自己的偏差之處、自私之點：這其中，我們給孩子的愛里已經摻雜了我們的需要和渴望；已經融入了我們的面子問題；已經在這滿滿的愛里續寫了太多的虛榮與自我。就像安妮的老公肖恩說的："在這裡面，你獲得了一種變態的滿足感。"真的，做為家長的我們，顯然是真的在愛我們的孩子，但也同時有了些許的面子問題、虛榮心問題，從而體驗這其中得到的滿足感和榮譽感。
在又一次找回邁克爾時，安妮與邁克爾有了一個特別智慧的對話。安妮："你想打橄欖球嗎？"邁克爾："我玩的還不錯。"其實這也代表了邁克爾已經喜歡上了這項運動。邁克爾問："你想讓我去田納西？"安妮："我想讓你自己選擇，這是你的生活，你自己做主。"邁克爾接著問："如果我不想打球呢？"安妮強調說："這是你自己的生活，你自己做主。"在我看來，這是最明智、最智慧的母親，她懂得尊重孩子，知道孩子是獨立的個體，她明確父母與孩子之間的界限，這讓父母與子女之間都會有一種輕松的愉悅感，所以，邁克爾才在以後的調查談話中用了這樣一個詞"選擇"，他明確地告訴調查官，是我選擇了這所大學，因為我的家人都在這個學校讀書。
這就是理由，是一個再恰當不過的理由，更是一份在愛的力量支持下的自由的選擇。如果做為父母的我們，都有這樣一份從容，都有這樣一份信任與尊重，那麼我們的孩子都將是快樂而幸福的孩子。
E. 外國電影的觀後感1000字
觀後感，就是看了一部影片或連續劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。所謂「感」，可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想，可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想，可以是因觀看而激發的決心和理想，也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。下面是外國電影的觀後感1000字請參考！
電影《死亡詩社》觀後感
影片講述了威爾頓預備學校新來的一位文學老師基廷先生帶領一群17歲左右充滿活力，夢想和激情的男孩們勇敢追夢的故事。基廷先生是一位特立獨行的老師。他有著自己獨特的教學理念及活潑大膽的教學方式，積極引導學生們去思考什麼是他們自己真正想要的。他鼓勵著每個人追求自己的夢想。但他所做的一切卻與當時的時代背景格格不入。這就導致了最終基廷先生的離開。
這部電影雖然長達兩個多小時，但一點都不乏味。「船長，我的船長。」，「及時行樂，孩子們，讓你們的生命超凡脫俗。」，「我站到講台上是想提醒我自己，我們必須時刻用不同的眼光來看待事物。」，「希望你們也找到自己的路，找到自己的步伐，步調，任何方向，任何東西都行，不管是自負也好，愚蠢也好，什麼都行。」等經典台詞，無一不引起我對教育的反思。其中讓我感觸最深的有以下幾點。
第一，教育受到其所處時代背景的制約。生產力的發展水平制約著人才的培養規格和教育結構。學校教育結構必須反映經濟的技術結構與產業結構的發展變革。（詳見課本P53）故事發生的背景在美國的五六十年代，二戰結束不久之後。因為蘇聯第一枚人造衛星的發射成功，使得美國認為他們落後的原因在於教育。因此當時的美國特別重視對數學，自然科學和現代外語的教育，同時提倡天才教育，致力於發展精
英教育。這種提倡尊重傳統，遵守紀律的「科學主義教育」，必然會壓抑人的個性，使得學生在某些方面形成缺失。提倡「傳統，紀律，榮譽，卓越」的威爾頓預備學校就象徵著當時美國社會的教育主流。而提倡「詩歌，美麗，浪漫，愛情才是生活的意義」的基廷老師必然與當時的教育主流相悖，這也最終導致了他被迫離開。
第二，教育最主要的目的在於使學生學會自我思考，促進學生的全面發展。馬克思，恩格斯指出人的發展，實際上是指在人的勞動能力全面發展的基礎上包括人的社會關系，道德精神面貌，意志，情感，個性及審美意識和能力上的和諧統一發展。（詳見課本P97）
在欣賞詩歌時，為了引導學生用自己的思想去判斷一首詩歌的好壞，基廷先生刻意「煽動」所有學生把《英語詩歌五百年》的序言全部撕掉。學生們集體撕書那混亂不堪的畫面至今還讓我記憶猶新。學生們在撕碎書本這種實物的同時，獲得了精神上的超越，解放，那是對傳統，權威的粉碎。威爾頓預備學校向來在對學生的教育上注重對傳統，對權威的把握，他們要的只是學生認真學習課本，獲得進入名牌大學的機會，至於學生的獨立思考的能力，學生內心的真正訴求根本不在他們考慮的范圍之內。基廷先生的到來使得這群內心長久被壓抑的孩子看到了一個不一樣的世界。在基廷先生這個「精神領袖」的帶領下，他們積極探索內心的真正
想法。因為基廷先生的引導，他們邁出了自我思考的第一步。 第三，教育必須符合個體的.客觀訴求，即教育必須尊重個體的能動性。人是在以自己的活動為中介同環境相互作用過程中，接受著環境的影響，同時也改造著環境，並在改造環境過程中改造著自己。（詳見課本P41）若是環境極度壓抑並極力阻礙人的發展，那麼最終導致的結果只能是人的極度壓抑甚至崩潰。電影中尼爾的死正是對這一點的最好詮釋。尼爾一心只想演戲，而他的父親卻已經規定好了他只能是一名醫生。聽從父親的話，還是聽從自己內心的聲音，他曾一度很猶豫。但最終在自我思考之後，他選擇聽從自己的內心，為自己的夢想奮力一搏。尼爾冒充父親寫信給諾蘭同意他參演《仲夏夜之夢》，他終於如願走上了舞台。但同時，他這一舉動也加劇了他與父親之間的矛盾。這個矛盾的不斷加劇，最終使得尼爾持槍，為了捍衛自己的夢想而自殺。倘若尼爾的父親能站在尼爾的角度，想想尼爾最需要的是什麼，那麼可能這個慘劇就不會發生了。
《死亡詩社》這部電影還使得我想到了很多很多。我想要是我們能積極運用裡面的理念，對我們現有的教育體制，教育方法進行改良，使得我們的教育真正為學生所服務，並使學生成為真正受益者，那樣的教育才可謂是真正的教育！才可謂是成功的教育！
F. 阿甘正傳觀後感1000字
經典電影《阿甘正傳》多年來一直受到人們廣泛好評,引來了很多學者對其進行研究。下面是我整理的一些關於阿甘正傳 觀後感 1000字，供您參閱。
阿甘正傳觀後感1000字 範文 1
一根輕盈的羽毛在天空中隨風飄舞，飄過樹梢，飛向藍天……最後，它落在福雷斯特·甘的腳下，阿甘坐在美國阿拉巴馬州的一個長椅上，滔滔不絕地訴說著自己一生的 故事 ——美國電影《阿甘正傳》就在這樣優美的旋律中開始了。
我是聽爸爸說的，這是美國百部經典名片之一，特別是學生應該看看。片子放在家裡好幾天了我才看。開始，我也沒覺得怎麼好看，不就是准備講了一個智商為75的智障者的生活嗎?接著我被阿甘的木訥所逗樂了，哈哈大笑。然而看著看著，我就看出味道來了，這樣一個生活中的傻瓜，他卻比一般所謂的聰明人、譏笑過他的人活得更滋潤、更成功：他什麼都不顧，只知道憑著直覺在路上不停地跑，他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的 足球 場、跑過了炮火紛飛的泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國。
他還和美國總統握手，也收獲了愛情、家庭，還有一個健康的兒子，他完美地跑到了他的人生終點，成了億萬富翁;而那些聰明人、譏笑過他的人，也許早已長眠地下。雖然這是一部外國電影，但是，電影所表達阿甘對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕的品格，這種美好的人性，是我們從小要追求的光輝。
阿甘的經歷告訴我們，追求美好的未來，要靠自己的努力，像阿那樣不停地奔跑，不停地向前。記得我讀小學的時候，一個同學說，他過幾年一定要做一個成績優秀的學生。我那時還很羨慕他有這樣的想法。但是我後來看到的卻是他經常放學後就偷偷到游戲室玩，作業還抄別的同學，有時候上學還遲到。幾年後，他不但沒有進步，反而成了一個差生，多次考試不及格。
不久前，我碰到那個小學同學，他說，這些題目太難做了，不像游戲有趣，反正考試也不是最後一名。我很為他可惜，在我的印象中，他本身是很聰明的一個同學。現在我明白了，他缺乏的就是阿甘那樣的不斷奔跑的精神。
當我回想同學這個插曲時，我由衷地說：「阿甘，好樣的!」因為我也缺乏像阿甘那樣的高尚品格，他不僅自己獲得了成功，還幫助在越南戰場上失去雙腿的丹上尉，正讓他從絕望走向了新生活。我卻沒有想到幫助自己的同學考個好成績，只有人與人之間互相關愛，一起成功，才會使人生變得更加美好。我忽然想起，北京奧運會主題歌《我和你》唱的「我和你，心連心」，和《阿甘正傳》一樣，也唱出了人類美好的理想。
阿甘正傳觀後感1000字範文2
一根輕盈的羽毛在天空中隨風飄舞，飄過樹梢，飛向藍天……最後，它落在福雷斯特·甘的腳下，阿甘坐在美國阿拉巴馬州的一個長椅上，滔滔不絕地訴說著自己一生的故事——美國電影《阿甘正傳》就在這樣優美的旋律中開始了。
我是聽爸爸說的，這是美國百部經典名片之一，特別是學生應該看看。開始，我也沒覺得怎麼好看，不就是准備講了一個智商為75的智障者的生活嗎?接著我被阿甘的木訥所逗樂了，哈哈大笑。然而看著看著，我就看出味道來了，這樣一個生活中的傻瓜，他卻比一般所謂的聰明人、譏笑過他的人活得更滋潤、更成功：他什麼都不顧，只知道憑著直覺在路上不停地跑，他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的足球場、跑過了炮火紛飛的泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國。
他還和美國總統握手，也收獲了愛情、家庭，還有一個健康的兒子，他完美地跑到了他的人生終點，成了億萬富翁;而那些聰明人、譏笑過他的人，也許早已長眠地下。雖然這是一部外國電影，但是，電影所表達阿甘對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕的品格，這種美好的人性，是我們從小到大一直要追求的。
阿甘的經歷告訴我們，追求美好的未來，要靠自己的努力，像阿那樣不停地奔跑，不停地向前。記得我讀小學的時候，一個同學說，他過幾年一定要做一個成績優秀的學生。我那時還很羨慕他有這樣的想法。但是我後來看到的卻是他經常放學後就偷偷到游戲室玩，作業還抄別的同學，有時候上學還遲到。幾年後，他不但沒有進步，反而成了一個差生，多次考試不及格。
不久前，我碰到那個小學同學，他說，這些題目太難做了，不像游戲有趣，反正考試也不是最後一名。我很為他可惜，在我的印象中，他本身是很聰明的一個同學。現在我明白了，他缺乏的就是阿甘那樣的不斷奔跑的精神。
當我回想同學這個插曲時，我由衷地說：「阿甘，好樣的!」因為我也缺乏像阿甘那樣的高尚品格，他不僅自己獲得了成功，還幫助在越南戰場上失去雙腿的丹上尉，正讓他從絕望走向了新生活。我卻沒有想到幫助自己的同學考個好成績，只有人與人之間互相關愛，一起成功，才會使人生變得更加美好。我忽然想起，北京奧運會主題歌《我和你》唱的「我和你，心連心」,和《阿甘正傳》一樣，也唱出了人類美好的理想。
阿甘正傳觀後感1000字範文3
——看美國電影《阿甘正傳》有感
一根輕盈的羽毛在天空中隨風飄舞，飄過樹梢，飛向藍天……最後，它落在福雷斯特·甘的腳下，阿甘坐在美國阿拉巴馬州的一個長椅上，滔滔不絕地訴說著自己一生的故事——美國電影《阿甘正傳》就在這樣優美的旋律中開始了。
我是聽爸爸說的，這是美國百部經典名片之一，特別是學生應該看看。片子放在家裡好幾天了我才看。開始，我也沒覺得怎麼好看，不就是准備講了一個智商為75的智障者的生活嗎?接著我被阿甘的木訥所逗樂了，哈哈大笑。然而看著看著，我就看出味道來了，這樣一個生活中的傻瓜，他卻比一般所謂的聰明人、譏笑過他的人活得更滋潤、更成功：他什麼都不顧，只知道憑著直覺在路上不停地跑，他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的足球場、跑過了炮火紛飛的泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國。
他還和美國總統握手，也收獲了愛情、家庭，還有一個健康的兒子，他完美地跑到了他的人生終點，成了億萬富翁;而那些聰明人、譏笑過他的人，也許早已長眠地下。雖然這是一部外國電影，但是，電影所表達阿甘對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕的品格，這種美好的人性，是我們從小要追求的光輝。
阿甘的經歷告訴我們，追求美好的未來，要靠自己的努力，像阿那樣不停地奔跑，不停地向前。記得我讀小學的時候，一個同學說，他過幾年一定要做一個成績優秀的學生。我那時還很羨慕他有這樣的想法。但是我後來看到的卻是他經常放學後就偷偷到游戲室玩，作業還抄別的同學，有時候上學還遲到。幾年後，他不但沒有進步，反而成了一個差生，多次考試不及格。
不久前，我碰到那個小學同學，他說，這些題目太難做了，不像游戲有趣，反正考試也不是最後一名。我很為他可惜，在我的印象中，他本身是很聰明的一個同學。現在我明白了，他缺乏的就是阿甘那樣的不斷奔跑的精神。
當我回想同學這個插曲時，我由衷地說：「阿甘，好樣的!」因為我也缺乏像阿甘那樣的高尚品格，他不僅自己獲得了成功，還幫助在越南戰場上失去雙腿的丹上尉，正讓他從絕望走向了新生活。我卻沒有想到幫助自己的同學考個好成績，只有人與人之間互相關愛，一起成功，才會使人生變得更加美好。我忽然想起，北京奧運會主題歌《我和你》唱的「我和你，心連心」，和《阿甘正傳》一樣，也唱出了人類美好的理想。
看過阿甘正傳觀後感1000字的人還看了：
1. 阿甘正傳觀後感1000字
2. 阿甘正傳觀後感1000字
3. 阿甘正傳觀後感1000字
4. 《阿甘正傳》觀後感1200字
5. 阿甘正傳觀後感
G. 電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感
一部能讓你產生求知慾的作品，可想而知是好還是壞。我為大家帶來幾篇《海上鋼琴師》 觀後感 供大家閱讀。以下是我整理的電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感精選，歡迎閱讀分享。
更多「海上鋼琴師」的相關 文章 推薦【↓ ↓ ↓ 】
★有關海上鋼琴師感觸五篇★
★《海上鋼琴師》觀後感心得5篇★
★ 《海上鋼琴師》觀後感作文7篇★
★《海上鋼琴師》800字觀後感5篇★
★《海上鋼琴師》電影影評及優秀觀後感★
電影《海上鋼琴師》1000字1
又是一個唯美的 故事 ：一個被遺棄的孤兒在一艘航船上，從喜歡上了音樂到以之為業，船成為了他生活的全部，鋼琴成了他生命的全部，直到船被炸沉，他也沒有踏上岸一步，伴著他的家園和鋼琴一起沉浸於深海。
1900一個數字，一個年份，也是一個或許莫須有的人的名字。1900這個人真的存在嗎?那個一生都在船上，從來沒有觸碰到過陸地的天才鋼琴師。
我在想，如果我是1900，我會不會下船，會不會去找那個一見鍾情的姑娘。說真的，我並不能確定自己的答案，因為這真的是一件難以下決定的事情，如果真的在想了很多很多的未來以後。
如果下了船，未來是否真會像他們描述的那樣美好?名揚天下，然後呢?定期的在某些滿售眾的劇場表演?每隔一陣子的灌制一張錄音盤?然後呢?買一座房子，生活在一個固定的圈子裡?然後呢?找到那個自己愛上的姑娘，結婚，生個孩子?然後呢?慢慢的老去嗎?如果那樣，自己真的會開心嗎?
或者，下了船，會是更可怕的事情。名噪一時只是短暫的，音樂只是陸地上的人們生活的很小的一部分，有太多的東西可以供他們去消遣。那麼，到了陸地上的我又算是什麼?一個鋼琴家?誰知道那陸地上有多少個鋼琴家，又會有多少個 其它 這樣那樣的家。
而船上不一樣。我出生在這里，熟悉這船，每個角落，每個起伏和動盪的節奏，都是我所熟悉的。還有那個大廳，那架鋼琴，它們是我所能夠主宰的，我在那裡，我就是它的靈魂。在船上，觀眾數客，我是這里的主人，他們一批一批的來了又走，而我總是在這里，而且已經熟悉了這里的一切，所有的習慣都依賴於這船。
下了船，會怎樣?一個自己無法掌握的夢，是一個別人吹起卻總覺得要破滅的泡沫。而留下來，我知道將會有什麼，那些都是我所熟悉的，那個住的小船艙，那個吃飯的餐廳，那個歡樂的大廳，還有那架鋼琴，那鋼琴上的88個按鍵，我都無比的熟悉。留下來挺好的，為何要下船呢?
如果那船永遠不會沉，我想，如果我是1900，我也是不會選擇下船的。至於那個姑娘，為何非得下船才行呢，如果真的屬於我，為何不能一起在這船上，如果不屬於我，那麼，我何不留在這船上等待，屬於我的那個她。
然而，有一天那船就要沉了，我還會繼續留在那裡嗎，如果我是1900?
事實是，我不是1900，但是我想我能夠理解他不下船。不只是那陸地上看上去沒有盡頭那麼簡單，而是陸地上的是他無法期待的東西。有多少人想過，1900在那艘船上演奏了多少年的鋼琴，有多少人聽到過，然而，在船將要炸毀的時候，卻只有Max想到了他。
那麼，那一日日在大廳里演奏的神乎其技，和那些被感染的人們都是假的嗎?為何他們在下船之後，卻再沒有人去提起了?真的是天才嗎?還是只是在那艘船上是，下了船就什麼都不是了?贏了那個人又怎麼樣?是那個人繼續在陸地上風生水起，而他依然在船上，當船將要被炸毀的時候卻只有一個Max想起他。如果陸地上的世界真的在乎他，在乎他的鋼琴曲，結局為何會是這樣?能夠去相信他們所描繪的下船之後的未來嗎?
如果我是1900，我也會對陸地上的人們沒有啥幻想，也不會有啥期待，那是一個無盡的地方，那也是一個沒人真心在乎你的地方，那害怕，何止是因為陌生呢?
然而，我卻是就快要下船了，走下我的船。
這船從出生開始我就在上面，我們叫它學校。從幾十年前開始，中國的每個孩子都會出生在那船上，在那船上生活，有的下船早些，有的下船晚些。這船上是一個世界，船下是另一個世界。在這船上一切很簡單，食堂，教室，圖書館，考試，有令人煩躁的東西，也有令人愉快的東西，卻都是我們所日復一日所經歷所熟悉的東西。這就是我們的船，不一樣的只是，我們並不都是1900，不是每個人都是天才，不是每個人都被陸地上的來客說如果下了船就會有一個光明的未來。
船上的我們更悲哀，這船不會沉，但是我們必須在某個時候下船，走上社會這塊陸地，說真的，雖然我們每天都生活在這個社會，然而，船下的，卻真的是我們所不了解的，很多也是我們所害怕的。
多在這船上待一會兒，還是早些到陸地上走走，去熟悉一下?這是一個問題。
鋼琴上有88個鍵，大廳是那個熟悉的大廳。考試科目就那麼幾個，內容也是我們熟悉的內容。陸地上的街道沒有盡頭，社會上的渾水沒有盡頭。陸地上的生活又究竟會是怎樣?誰能說，哪裡真的能夠接納我們?
在船上演奏了那麼多年之後，在慰藉了一個又一個船客之後，當船就要被炸毀了，卻只有Max在乎1900的生死，其他人甚至都不知道他的存在。
也是在讀了這么多年書之後，考了一場場試之後，當要走向社會，也只有自己的家人在乎自己的未來，對於其他人，我們是不可見的，也像是不存在的。我們只是一些 報告 上的湊成某個數字的一個微不足道的一部分。
這是多麼相似的場景，也是多麼讓人失落的場景。那麼多年，我們究竟都幹了什麼，在這條船上生活那麼久，意義何在?能想些什麼?是如果出生在另一艘船上又會是怎樣嗎?但是那有什麼意義呢?現實只有一個。
我不是1900，我只是一個出生於1990年的中國的人，甚至沒有啥天賦，或許我有我的一個小世界，但是陸地上的人完全不在乎。
而現在，我正准備著走下這條船，雖然不了解船下的世界，雖然看不清未來。
電影《海上鋼琴師》1000字2
一個人，沒有父母，沒有名字，沒有任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫「維珍尼亞號」的蒸汽船上，然後一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是「維珍尼亞號」上的鋼琴師。當「維珍尼亞號」廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一起在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大多數人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。
音樂，是一門國際通用的語言，不用解釋，就能打動人們的心弦。與生俱來的天賦，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴領域才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇跡。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知道合適與否?但人們總說上帝詩平的，他拿走你些什麼，總會還給你些什麼，就當關上了一扇門時，他總會為你打開一扇窗。如此看來，上帝也是方圓有度的。
小學的時候，我們的老師就告訴我們「天才是百分之九十九的努力加百分之一的天賦。」現在看來，這似乎是一個善意的謊言。偉大的發明家愛迪生曾說過「天才是百分之一的靈感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的靈感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要重要。」至今為止，我們可以十分確定我們都還不是天才!我們沒有如這位海上鋼琴師般的天賦，但很慶幸的是我們有一個健全的身心。「鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對!」他喜歡做他能輕松應對的事，他覺得陸地上的太多的未知他無法應對，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的步伐，為心靈加上了一把枷鎖。回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。這位鋼琴師沒有讓音樂離開他的身邊，未能用自己的琴音點亮別人的世界。如果多一點嘗試，多一份勇敢，也許他就會發現一個不一樣的自己，不一樣的世界。
一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他帶著他尚未奏完的樂曲飛升至天堂。故事到此完結了，但我們生活還在繼續。疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，我們為了什麼而活，我們怎麼活，又是什麼支撐著自己，我們是否能像這位鋼琴師做到忠於自己的價值觀，不被利益所左右呢?雖然很遺憾，但不得不說，這是一位值得尊敬得藝術家，他有著真正藝術家所擁有的高貴的自尊。
人生最大的悲劇莫過於堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當我們取捨有道，則常足!
電影《海上鋼琴師》1000字3
今天下午，太陽正盛，疲倦地窩在家裡。躲在房間看完了《海上鋼琴師》，深深地被打動了。
1900這個人物身上有許多動人之處。一出生就被父母拋棄在一艘船上，躺在船上的一架鋼琴上面。他出生在二十世紀初，但是，無論生在哪一個時代在那個時刻他就只是一個孩子，一個應該是被媽媽疼惜爸爸愛護的小寶貝。從那時起，他就註定不能和普通的孩子一樣長大成人。
從某個壞的角度來說，1900是一個棄嬰，但從某個好的角度看，他雖被拋棄，至少沒有被扔在荒郊野嶺里等死，沒有被一個壞人抓去當一個小壞人，而是被善良的工人丹尼收養了，並取名為1900.但沒過多少年，丹尼就死於一場意外。
我不禁思索，1900從小過著一種怎樣的生活。他從小就生活在陰暗潮濕的船的最底層，身體方面會不會有什麼不適呢?他從小都沒有爸爸媽媽，都是跟著幹活的大叔們一起生活 ，會不會感到傷心難過呢?他從小就沒上過學，沒有踏進過學堂半步，沒有和同學一起玩耍的經歷，會不會感到不甘和寂寞呢?當他遇到問題煩惱的時候卻無人訴說，是否會感到深深地孤獨呢?他從來沒有離開過船半步，有沒有過想要去看看更遠方的世界呢?
每天早晨伴著第一縷從海平面升起的陽光睜開雙眼，夜晚隨著最亮的月光進入夢鄉。千千萬萬個日子就這樣反反復復，任誰都會受不了的吧。但是，1900有音樂作伴。他是一個極具音樂天賦的音樂家，是船上最優秀的鋼琴家。
從小便被視為音樂神童，長大後更是名聲大噪。無論是船上本身的人還是船上的遊客都願意做一個合格的聆聽者。突然有一天，一名世界著名的鋼琴家親自來到這艘船，為的就是親自和1900較量一番。而此時的1900還一副狀況外的表情，彷彿在問：「音樂是用來比賽的嗎?」比賽一共三局，前兩局1900完全就是隨便應付，直到麥克斯(他的好朋友)十分氣憤地說全船的兄弟都把賭注壓在他身上啦，結果他卻不好好應戰，這才彷彿一下驚醒了1900：原來這場比賽不止關乎他一個人啊。隨即找麥克斯要了一支煙放在鋼琴上，雖然他不吸煙，然後又轉過頭對他的對手狠狠地說了一句：「這都是你逼我的。」(聽這語氣好像大Boss哦。)然後就開始了一場視覺與聽覺齊飛的盛宴。觀眾們都已目瞪口呆，那位大名鼎鼎的對手也露出慍色。瘋狂的音符在1900的手指間狂舞著，沒有任何事物可以打擾到他，細細密密的汗液從額頭流至下巴。終於，曲畢，可眾人仍處於某種呆滯狀態，久久不能回神。
1900此時露出了一抹微笑，拿起那隻放在鋼琴上的煙，翻起鋼琴的後蓋，將煙頭與琴弦接觸，然後，，，煙頭竟然燒著了。這也許就是他對於勝利的宣告，一種無聲的宣告。
再來 說說 1900和他的朋友麥克斯。麥克斯剛來到這艘船上當小號手時很不習慣，半夜裡暈船，一直吐。1900看見他後便開始彈鋼琴，讓麥克斯跟上他，慢慢的，麥克斯竟然好了(忒神奇)。
這兩人既是音樂上的夥伴，又是生活中的摯友。
我一直覺得1900骨子裡有一種灑脫，為人不拘。他敢在共同演奏時突然任性地改變曲目，讓指揮措手不及;他敢一邊彈鋼琴一邊橫沖直撞，撞碎了整面玻璃也毫不在乎，最後又撞開了船長的房門;他敢在受罰時大膽地將鐵鍬扔進熊熊燃燒的大火中，然後優哉游哉地躺下休息。這一切的一切，在我看來，還是和他的成長環境有關。從小沒有人親力親為地教導，犯了錯也不一定能及時改錯，因為也許根本就沒有人注意到他。所以他對聽話沒什麼概念，最嚮往自由，音樂。
1900每一次演奏似乎都是即興創作。因為連續數次我都沒有在他的鋼琴架上看見任何譜子，這不禁讓我好奇，他每次演奏的時候都在想什麼呢?麥克斯替我問了這個問題，原來，每次彈奏時他都會觀察觀眾的神情。看到某一個觀眾沮喪，就彈奏憂傷的曲子;看到某一個觀眾高興，就彈奏歡快的曲子。曲風就在他的手中這樣變幻自如，讓我不得不嘆服的技巧和能力。
最令我可惜的是與1900擦肩而過的愛情。1900在船上錄制自己的第一張唱片時，突然在窗外看見了一位妙齡女郎，他的目光被吸引住了，手中的音符也有了細微的變化。也許，1900對這個姑娘一見鍾情了，他不斷找尋姑娘的蹤跡，甚至悄悄潛入女寢，他想把自己的第一張音樂唱片送給這位姑娘。但最後，1900還是錯過了這位有可能成為自己初戀的女孩，自己的唱片也還沒有送出去，他想踏入陸地的願望最終也未能實現。令人惋惜至極。
最後的最後。時間在推移，歷史在前進。這艘船免不了被炸毀的命運，可是1900寧死不下。船就是他的整個世界，而陸地，船除外的地方也許也是世界，但是於他，真是太過於龐大，他根本無法掌控，只有深深地恐懼，還不如去天堂繼續做一名快樂的鋼琴手。但是，1900是沒有身份的，在船上生，在船上死，人間沒有他存在的確切記錄，那天堂也不會有，他只能以一個無身份的人生活。不過，他已經無所謂了。
「砰!」船碎了，人死了，靈魂飄向天堂去了。
電影《海上鋼琴師》1000字4
關於鋼琴，關於盡頭，關於彼岸，這些我都不想說。我只想說說1900這個人。
眾人叫他天才，眾人為之瘋狂。1900，從擁有這個不平凡的名字起，就註定是個不平凡的人。目光、掌聲和榮耀，平凡人可能終其一生都得不到的東西，對於天才的1900就像空氣一樣稀鬆平常。
但目光、掌聲和榮耀並不能令人幸福，也不長久。
電影里有一個鏡頭讓我特別難受：人們圍繞在1900身邊為音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。
天才其實是世界上最不幸的人。所有的天才都是異類。而再體面的異類都不會被人真正地愛。那些為1900的琴聲瞠目結舌的人，在琴聲終結的時候，他們也就咂巴著嘴散去。1900這樣的天才更像是個寵物。人們會喜歡它、呵護它、痴迷它，但它跑到馬路中間迎面馳來飛車，誰也不會撲過去用自己的身體擋住。
大概只有小號手是願意聆聽1900的內心而非琴聲的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的獨立。我看到有人說如果他是那胖子他就會把1900敲昏然後拖下船。我想這樣的想法也就註定他成不了那個胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。《海上鋼琴師》普通人理解不了的幸福金典片沒的說!
如果我們較真一點，假設小號手真的把1900弄下船了，故事將怎樣延伸?我們都知道，落魄的小號手沒有能力去為朋友找一艘新的船，找88個琴鍵和盡頭。1900將無可避免被磨去稜角和平庸，落入紅塵變成一個凡人。
活著，還是活得安心。這也是個問題。凡人的選擇是無論如何先活下去再說，"活著"這件事情本身比什麼都重要。而天才則把心靈的舒適看得更重，生死則次之。所以凡人可以忍辱，天才卻情願玉碎。每一種人都獲得了他最看重的東西，說起來誰也不比誰虧。
其實我不太樂意用天才這個詞兒來定義1900。天才已經被用濫了。我更願意說1900是個ET。我們生活在這個星球上的人，想表達就開口說話。這是人類的方式。但是1900不屬於人類范疇。他的手指是他的發聲器官，連著他的心和眼睛。他的身體機能是人類的，他的感知和內心是ET的。
ET很神奇，但不算稀奇。因為我們每個人都是ET。
小時候看哲學入門讀物《蘇菲的世界》，哲學老師說，你是否想過自己或許是個火星人?你是否有一天會停下腳步，審視自己然後想："我是一個不同凡響的存在。我是一個神秘的生物。"——我並不理解。我看著每一個人都有兩個眼睛一張嘴，我無法理解這一模一樣的人怎麼會是不同星球的物種。
直到後來我發現人的內心比海還深，發現一個人和一個人的差異比天和地的相錯都大。我才漸漸相信，我們每個人都是ET，至少都曾經是ET。我們生下來的時候如此千差萬別，就像從宇宙的各個角落聚集到這個星球。我們透過眼睛看世界的角度，我們吃奶頭的力度，我們尿褲子的姿勢，都如此獨立如此百花齊放。
我們曾經都很與眾不同，鮮活跳躍。但是後來，我們被 教育 ，被糾偏，被放入軌道。於是我們從一個個ET變成一群地球人。我們鮮活的面容淹沒在人群之中變得模糊不清，一眼望去毫無分別。只有那些因緣巧合的，比如1900，僥幸(或者說是不幸?)保存了自身的獨立和ET本色，成為地球人眼中的天才和異類。
差異導致孤獨。葆存了差異性的ET在承受異樣目光的同時也承受著巨大的孤獨，遠超出凡人的孤獨。凡人們如我們雖然也還都殘留一些差異，但大致面貌八，九不離十。我們失戀了後覺得痛苦比誰的都大，我們擁抱心愛的人自認比誰都幸福。但一個殘酷的事實是：每個人的痛苦和幸福都沒什麼區別。我們在不斷重復，千篇一律。《海上鋼琴師》普通人理解不了的幸福金典片沒的說!
我們丟了個性卻換來了共鳴。我們藉助藝術尋找通感，在人性中相交叉的部分，抹著眼淚互相慰藉，或者說，互相平衡(原來有人比我還慘啊，這下心裡舒坦多了)。而被稱為天才的人站在人群之外，憂郁地注視這群有些像他又不是他的物種。用他們ET的本能將那些交叉部分，提煉、放大、直抵內心。那些永遠無法交叉的部分，則作為孤獨的源頭，令他們永遠無法融入人群。他們只有躲在自己的輪船里，躲在自己的內心世界裡，孤獨地活著，然後死去。
電影《海上鋼琴師》1000字5
兩個鍾頭陪主人公1900度過了一生，又是一部經典。
主人公1900從船上一出生便被拋棄成為孤兒，由好心的燒煤工丹尼收養。童年時一次意外丹尼喪生，1900再次成為孤兒。不經意的接觸鋼琴，讓人驚訝的發現原來他竟是無師自通的天才，此後他便開始了一生的鋼琴生涯。
美國電影海上鋼琴師中1900; 沒有出生證明因為他沒有在醫院出生，沒有國籍因為公海海洋不屬於任何國家1900 TD檸檬從一出生就和鋼琴結下了一生之緣;鋼琴上撿來的,曠世的鋼琴造詣、不同尋常的人生經歷、一個生活在人類社會，卻又不去遵守人類通用的生存規律的人，少年時的td1900和其他小孩一樣擁有一顆叛逆的心他的叛逆是可愛的無害的。當他穿過禁止通行往高級區的門;第一次聽到鋼琴的聲音，就是那個夜晚他來到那台鋼琴前;隨心而動撥弄著鋼琴發出優美的旋律,驚東一船乘客、當船長告訴他私自來高級區並且彈琴是違規的，他的回答是fuck the regulation 法律法規是用來約束那些因為自私自利而違規的人的，對於一個純情的人來說他需要最大的自由， 因為他就是那樣的人
這樣一個偌大的世界很多人是生活在忙忙碌碌中、虛偽的表情下、可還是感到彷徨和不安;一個純情的人什麼能很好地生活在這樣的世界 楊雨說;納蘭性德是一個純情的人他根本就不應該生活在這樣的人世間 多情的人純情的人在這個世間的存在，往往是一個美麗的錯誤;用一般人的眼光來看他們是沒有好下場的， 納蘭性德是這樣的 南唐後主是這樣的 魏晉時期的嵇康是這樣的，1900也是這樣的。
他懂得如何用音樂去表達生活，見到過心動的女孩，他會用音樂抒發情感，他用最笨拙的方式表達愛意獲得女孩的芳心，他的出身事單的，他終究還事單的。
1900他用他一身的經歷告訴我們其實人可以一生的單純可以一生的純潔，每個小孩子都是那樣的天真純潔，但不是每個成年人都是那樣，社會給予的東西太多我們都無法選擇，美好的音樂是自由的音樂、是自然的音樂、美好的音樂就像1990一生，順其自然 隨心而動。
當1900聽說大海的聲音;那是一種給人力量讓人震撼的音樂，他不懂，因為他就生活在沒有離開過海的船上，當他聽說要聽見大海的聲音需要離開大海來到陸地上生活幾年，他想聽，他想去聽大海呼呼的聲音，他收拾好行裝准備來到這個復雜的世界，剛剛走到船頭看見漫天的高樓他止住了腳步， 一個純情的人渴望生活到一個充滿誘惑的世界，但他無法控制漫無邊際的琴鍵，世界太大了就沒有自由，美好的音樂需要自由，需要自然，需要純情; 失去自由、自然、純情的音樂不是他想要到音樂。
1900想和人交流 他發現了一部可以撥通通向外面世界的電話，翻著號碼他的目的就是純粹地想跟人交流，可是人海中有多少人是閑著的，人們忙著生活、忙著工作、從一出生就註定一輩子跟別人比個高低，小的時候孩子們比聰明， 長大了比財富、比地位、比漂亮、比才華，一輩子生活在抱怨和不足之中、死亡也在之中，世界就變得安靜了;可之後又重復著一樣的命運，自然說不上兩句話， 就會收到比較難聽的拒絕…… 你白痴啊，你有神經病……
他根本就沒不懂什麼去跟人攀比，當爵士樂的創始人傑利聽說海上有那麼一艘船上有那麼一個人有很高的鋼琴造詣、鋼琴比自己彈得好，傑利為了比個高下搭上這艘船，在比賽的第一回1990彈了一首優美的聖誕曲;在現代社會中稱得上的鋼琴師是不會用那樣的曲子來比賽的，第二回中1990聽到傑利動人的爵士樂感動地流下了淚;忘了自己是在比賽 在第三輪中吉利說了一句帶有侮辱的語言;讓你屁滾尿流， 純情的人是有自尊的，就是那一段在1990亂舞的雙手下詮釋了，辱人者自取其辱。
可以這樣說1900是一個孤單但不孤獨,沒有愛但是有請的人.他的生活環境中、從一出生下來就被父母拋棄沒有七大姑沒有八大爺只有一個船上的添煤工是他的養父1900還是很小的時候添煤工死去，說他孤單但不孤獨是因為他生來就事單的無親無靠，但是音樂陪伴他的一生在音樂的世界他能找到自我意識，養父教會了1900認字，養父死去的時候他流了有情的淚，從哪個時候在他生活的環境中在也沒有至親的人。
1900就像是一個看破紅塵出家的道人、沒有名利他是平凡的沒有財富沒有家人;沒有還是沒有;他擁有的就音樂般情懷，《紅樓夢》里一首歌說;世人都曉神仙好只有名利忘不了、世人都曉神仙好只有嬌妻忘不了、世人都曉神仙好只是忘不了、忘不掉的太多太多，1990他從沒有這些從來就沒有，所以他過著神仙一樣的生活，生活在他的精神世界，
現代社會喜歡用不同的眼光來審視不同於一般人的人，像1900那樣的人;人們無日無夜的追逐著榮華富貴，遇到困難了就用抱怨來發泄發泄，年輕時候抱怨社會的不公社會的腐敗，當權者的無能，然後一代一代的總是要過去的，當年輕的一代老了有了地位有了權力，他們卻忘了年少時候的理想，反而被殘酷現實的社會所改變 世界就是這樣一代一代反復循環，淋漓盡致地表現了人類可伶人性，做一個純情的人多好，可是純情的人在這樣一個誘惑的世界多苦
1900始終沒有離開過他的小世界，他的一生就像音樂一樣，能夠用音樂完完整整地表達出來，剛開始的時候音樂緩慢而優美 音樂的中間時時刻刻都出現了感人的音符 音樂的結尾平淡而凄慘，這種平淡的凄慘能夠讓人流淚，1900最終隨著船的炸毀結束了自己的生命在。死亡的時候他一次抬起自己的雙手演奏那無聲的音樂 ，他能夠聽見。
電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感相關文章：
★ 電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感
★ 電影《海上鋼琴師》1000字高中觀後感範文
★ 電影《海上鋼琴師》5篇觀後感
★ 電影《海上鋼琴師》5篇400觀後感
★ 電影《海上鋼琴師》1000字影評
★ 電影《海上鋼琴師》觀後感800字感悟5篇
★ 《海上鋼琴師》加長版觀後感1000字(5篇)
★ 電影海上鋼琴師觀後感1000字作文
★ 《海上鋼琴師》電影觀後感及影評5篇
★ 《海上鋼琴師》800字觀後感精選5篇
var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "https://hm..com/hm.js?"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();H. 當幸福來敲門影片觀後感1000字
美國勵志篇《當幸福來敲門》，看過之後感觸頗多。下面是我整理的關於《當幸福來敲門》的1000字觀後感，供大家參考！
當幸福來敲門觀後感1000字篇1
最初在電視上看到影名——《當幸福來敲門》時，就被吸引了。簡單的故事介紹，更令我心儀，因為我正需要一種精神外力來助推，讓自己擺脫困境，而這部片子正好是我所需要的。
影片的一開始，讓我看到了一個經濟艱難的家庭，一個疲於奔命的推銷員的苦難歷程。我能預感到他的成功。影片的幾個鏡頭讓人感喟不已，他的自信，出色的人際交往能力，很難相信這樣的他不會有更多的機會；拎著重物滿大街飛奔，冒著生命危險在車流中穿梭，追討被偷的儀器；被妻子拋棄，獨力撫養兒子；被追討房租，進而掃地出門；會因為18元的的士費而奪門而逃，大喊「sorry」；會為了進入宗教收容所，而撒謊插隊；會為了趕時間去排隊，坐公車時而枉顧「女士優先」的紳士禮儀；會在無處住宿時，與兒子玩著幻想的游戲，到他們所謂的「洞穴」——地鐵的廁所里過夜，地上墊著手紙，故意將廁所門反鎖著；兒子睡著了，而外面敲門聲陣陣，主人公忍住悲泣，第一次流下了男人屈辱的熱淚；會為了給兒子一個安定的環境，走投無路時，去出售血緩解困難。憑借著堅韌的毅力，追求幸福的執著，對兒子深深的愛，最後他成功了。還記得他第二次流淚，是在被接納進入公司時，他在老闆面前已經熱淚盈眶，表示感謝，但離去時，他顯得很平靜；走在人潮中，他激動萬分，不知該怎樣表達、宣洩自己的激動與喜悅，最後他跑到兒子所在的幼兒園，一把抱住兒子，緊緊的，流下了熱淚。不知道，他那段經歷是困難，還是幸福。他在追求幸福，其實幸福早就在他身邊，他擁有兒子對他的信任，他對兒子深深的愛。這是偉大的父愛，也是一個追求幸福者的楷模，他讓所有在困境中的人感到震撼，更讓處在安逸之中的人們汗顏。「別讓人家跟你說，你成不了大器，……你有夢想的話，就得保護它」 幸福自己會來敲門，生活也能得到解脫。
看完這部片子後，真的太感動了。讓我感悟了很多，同時也學到了很多東西。上帝給了我們生存的境遇。同時，也在我們出生前的靈魂里，種下了一顆等待成長的種子。當我們出生，那顆種子便也萌發。我始終都相信，上帝在我的靈魂里，播下了一顆為寫作而生的種子。面對著生前的未知和死後的虛無，我，我們，只能面對著生死之間短暫又漫長的路途。在這條路上，我們將要經受的，是從祖先那裡傳承下來的——當亞當和夏娃被上帝驅逐出伊甸園的那一刻，我們人類註定要在這段生死之間的路途上，追逐幸福。這是上帝對人類的懲罰，也是對人類最大的寬容和恩慈。只要是一個人的時候，我總是要問自己，我要的幸福給我帶來的是什麼？我無法去給予准確的定義。因為，在這樣的路途上，在生於死之間，它——我所追逐的，給我帶來的是怎樣的，我無法確定。羅素在《西方哲學史》中曾經有過這樣的一段話，它給我們帶來的是什麼？是鮮明的希望，還是恐懼？我們無法確定。在確定和不確定之間，人類的陷入了深深的痛苦。我想，我所追逐的，它給我帶來的將會是鮮明的希望，還是無盡的痛苦？我根本無從確定。正是這樣的不確定，我的靈魂被整個的浸入了痛苦之中。
海爾格爾說，人要詩意的棲息於大地之上。但是，生活要想變得詩意，就必定會脫離現實。脫離了現實，人的生命註定要消亡。所以，我所堅信的是，人要招搖的'棲息於大地之上。正所謂，花開一季，招搖過世。人要有招搖的生命棲息於大地之上，招搖於現實之外，但不脫離現實。我們為自己造一個圈子，自己和自己玩。既沒人和你掙，又沒人和你搶。這樣的圈子，就像是人的思想，總要有一個基本的支柱而存在。這樣的支柱，就是我們所追逐的幸福。雖然我們的生命會消亡於追逐幸福的路途之上。但是，為了這樣的目標，我們卻又可以得到另一種莫大的快慰。不必陷入生活的惡性循環。我們也正是為了掙脫這樣的惡性循環而存在。我想生命的意義也正在於此。
我始終堅信著我的夢想。我相信，上帝在我生命里投下的那顆種子。現實往往是殘酷的，但是，對於生命，我們所在意的不是生命本身所具有的輝煌和偉大，而是在生命的過程里，戰勝種種困難後的高尚和崇敬。生命的勇氣也正是源自於此。美國《獨立宣言》中不斷提及幸福一次，它所暗示的，或與就是一種信念和期待。有了夢想，就要不惜一切去保護它。當幸福敲門時，我們才會有足夠的能力去迎接它，才有足夠的勇氣和實力讓生活解脫。
當幸福來敲門觀後感1000字篇2
<當幸福來敲門>這部電影，每次觀看都有新的收獲。它的故事情節是這樣的：主人公克里斯與他的妻子經理創業的無數艱辛，創辦了一家小公司。而他的公司是每天向社會各處推銷骨密度檢查儀。當妻子無法忍受房租、學校、稅單、生活日常的開銷的壓力而選擇了離開。有人會質疑克里斯是個無能的人。他不該讓自己年幼的兒子跟隨他過這樣有壓力的生活。但我認為兒子跟隨爸爸一起生活這是對的。
生活中會出現各種各樣的問題。當然生命中的坎坷自然不會少。遇到困難就選擇逃避，這才是一個人無能的行為。從小就可以讓兒子學會獨立與堅強，讓他懂得什麼叫做自力更生，這難道不是一件的事情嗎？
如今的孩子走了太多便捷的東路，少了自己的努力就能品嘗到勝利的滋味，多一些鍛煉少一些生活的考驗，可以是自身更加頑強。
電影中有幾幕讓大家感嘆。他帶著兒子有時露宿街頭，有時去救濟站排隊等待可以免費住的地方。但無論怎麼樣，他都從未想過要放棄他的夢想。他一邊堅持不懈地推銷他的骨密度檢查儀來維持基本生存，一邊去極力爭取贏得一個能被錄用的機會。他帶著他的兒子奔向幸福，從未停歇。最終，他通過了股票經紀人的殘酷選拔。成為了股票經紀公司的一員。並且創辦了他自己的公司，看到此時不禁在心中為他鼓掌。
他的成功在於他樂觀與積極向上的心態 去面對一切所發生的問題。他將這些積極良好的情緒帶給了兒子，而沒有萎靡低沉的消極心態。克里斯兒子的童年是陽光奮進的。他不抱怨愛人的離去與不理解，也不在意自己的卑微出身與學歷。他從不抱怨生活的艱辛。他總是用微笑來面對一切。他將這些正能量帶給了我們每一個人。
當機會來臨的時候我把握了嗎？我不禁要詢問自己。如果我們向克里斯一樣緊緊抓住機會的手掌。不畏艱辛險阻，堅持不懈。來捍衛與實現自己的夢想。我相信，我們每一個人都會登上成功的台階。
他對那個唯一崗位的堅持，打動了我。盡管沒錢支付房租，要靠救濟，生活也不富裕。但是這些沒有將他打垮。在他的心中，只有帶著兒子追逐夢想與他們想擁有的幸福。
影片中的白人與黑人形成了明顯地對比。白人的諷刺與白眼來襯托出了克里斯的品質。通過這部影片也反映出了當時生活中黑人與白人的明顯差距。其實身份、地位、金錢都無法決定一個人是否真正幸福。真正的幸福是靠自己的雙手來實現的。
每一次觀看都有不一樣的收獲。這部影片告訴我太多太多。悲情的開頭，坎坷的過程和完滿的結尾。記錄了一個爸爸帶著兒子的困苦與最後的成功。如今的我們正式奮斗的時期，把握一切時間不要急於享受生活。悠閑的生活是要靠現在一步一步打下的基礎來能得以實現的。這樣，幸福自然就會來敲門。
I. 電影觀後感大全1000字匯集5篇
電影感悟人生，觀看完一部電影，寫下自己內心的感觸。下面我給大家介紹關於電影 觀後感 大全1000字，方便大家學習。
電影觀後感大全1000字1
目前全世界票房收入最高、歷史之上最成功的電影之一《阿凡達》的導演就是因創作《泰坦尼克號》而名震一時的詹姆斯?卡梅隆。
要問2009年最熱的電影是哪一部，我想大多數人的回答應該是《阿凡達》。相信喜歡大片的人都會對這部電影有深刻印象，強大的導演，獨特的視角，細致的特技，發人深省的主題……作為電影 愛好 者的我，卻在遲到的時間觀看了此部影片，但是它帶給我的震撼並沒有因時間流逝而減少。
目前全世界票房收入最高、歷史之上最成功的電影之一《阿凡達》的導演就是因創作《泰坦尼克號》而名震一時的詹姆斯?卡梅隆。少年時代的卡梅隆就已經開始科幻小說的創作，14歲時，他看了大師斯坦利?庫布里克的《2010太空漫遊》，這部電影為他之後的科幻電影之路奠定了堅實基礎。在《泰坦尼克號》之後，他發現精進的電影工業技術只是用來使一個原本就精彩的劇情更加引人入勝的手段，單靠特效無法成就一部好電影。於是他花14年時間謹慎構思，投入3億美元，以親自研發的虛擬影像擷取科技，花4年時間拍攝，終於在09年推出影迷期待已久的影片――《阿凡達》。
與以往拍攝的科幻片不同，此次卡梅隆導演的講述視角可謂獨具匠心。運用第一人稱視角凸顯主人公的心理變化，從開始的一點點私心(想藉助開采公司給的費用去做手術重新站起來)到他為完成任務而主動接近納美人，再到後來愛上女主角，同時在內心認同納美人，甘願做一名納美土著戰士。銜接自然緊湊，在主人公感情的微小變化中我們能感受到這是一種必然，我想這是影片能夠感動觀眾的原因之一。
不能不說《阿凡達》如此成功很大程度上歸功於獨到細致的特技。我們可以在男女主句的臉上看到他們心理變化的蛛絲馬跡。特技給觀眾帶來超強視覺效果，不得不使觀眾感嘆導演的拍攝功底。《星球大戰》開啟了特效電影的新時代，同時自那時起，越來越多的電腦製作圖像被運用到了電影作品中，不但取代了傳統特技，也令視覺效果的魅力大大超過電影 故事 本身。在感嘆影片中精湛特效技術的同時我想到我國目前的一些影片中使用的特技效果，遠不及此，令人惋惜。
當影片無數次的出現人類用各種大型機械來破壞潘多拉星球時，我的心為之一震。導演的深度就在於影片在給我們視覺沖擊的同時，也向我們拋出了一個重點問題――環保。隨著工業的發展，人類的生活日新月異，但人類只是無限度的享受著美好生活，不曾想到工業污染對我們賴以生存的地球產生了多麼大的威脅。當人類無限度的利用資源破壞環境之時，可曾想到有一天我們會因為這些做法而受到懲罰?如果我們還得向外星人或者虛幻的角色學習如何保護環境，那將是怎樣的悲哀?
電影《阿凡達》給我們帶來的是一種視覺沖擊，更是一種心靈震撼，不要讓如夢似幻的潘多拉星球的悲劇發生在我們身上!
電影觀後感大全1000字2
這是電影《錢學森》的一句台詞。新中國從1949年建國時的一窮二白到今天的世界第二大經濟體，今天，我們能舒服的坐在電腦前上網，呼吸著自由的空氣，享受著幸福的生活，這一切的一切都與一個偉大的身影存在著緊密的聯系，他就是錢學森。
鄧小平說過：「如果六十年代以來中國沒有原子彈、氫彈，沒有發射衛星，中國就不能叫有重要影響的大國，就沒有現在這樣的國際地位。這些東西反映一個民族的能力，也是一個民族、一個國家興旺發達的標志。」
錢學森為什麼要回國?這只能問他自己了。可是，我從錢學森的行動中感受到了支持他回國的是他對祖國的那份深深的熱愛。錢學森師從馮·卡門，在美國有著優厚的科研條件和生活環境，盡管受到了猜疑甚至被關進監獄，長期監視居住，但作為頂尖科學家，除了尖端的國防工程不能參與以外，在學術研究和生活上仍然是相對自由和寬松的，經典論著《工程式控制制論》的出版可以證明這一點。但是，希望祖國繁榮富強，這種對祖國的懷念是不可替代的，錢學森報效祖國之心一直激盪著，從聽到五星紅旗在天安門廣場升起的那一刻，回到祖國母親懷抱的信念就再也沒有動搖過，即使是去種蘋果。美國的遭遇更是強化了這種信念：沒有強大的祖國，手裡沒有劍，那麼作為個人，無論多麼優秀，也不能得到尊重，只有祖國的強大，手裡有劍，才能在世界上贏得尊重。正是對祖國的這份眷戀，錢學森歷經5年的波折，終於踏上了祖國的土地。這一回，就再沒有離開過一天。。
回國後干什麼?這一點，錢學森有著清晰的思考：在中國當時的內外部環境下，首先的目標是掌握導彈技術，打破美蘇的技術封鎖。面對艱苦的生活條件，薄弱的工業基礎，科研人員的技術水平，錢學森沒有退縮，沒有灰心，反而有了更大地動力。為什麼?電影中勸說友來參與原子彈研製時，錢學森道出了原因，他的聲音平靜而堅決：我一定要讓中國人擁有自己的導彈和原子彈，哪怕它的存在帶來爭議和質疑，但是我認為這是對抗侵略者的准備，手上沒有劍和有劍不用，不是一回事。「科學是無國界的，但科學家是有國家的」，沒錯，這就是一名科學家的選擇。「不能帶著疑點上天」，至今作為中國航天人最基本的守則，保證著中國航天之劍永遠鋒利，承擔起保衛祖國的國之巨器的偉大而光榮的使命。中國航天事業在錢學森的指引下，從導彈到衛星，到飛船，到載人，一步步發展壯大，中國人的腳步已經邁向了遙遠的星際。
「人民科學家」，錢學森沒有辜負這個稱號，沒有辜負中國人民的信任和期望。作為中國近現代科學技術的偉大推廣者，他持劍報國，為中國贏得和平和尊重，用自己的語言向世界發出自己的聲音，為保證中國現代化建設中所需要的力量支撐而不懈的努力工作，做出了偉大貢獻。
錢學森留給我們的太多財富，我們要倍加珍惜，繼承他的愛國主義精神和勇於亮劍的精神，勤奮工作，為中華民族永遠屹立在世界的東方為奉獻終身。
電影觀後感大全1000字3
由張藝謀導演的影片《歸來》上映不久，微博上看過的人有罵張導的，說他慣於抹黑新中國。但在豆瓣電影和時光網影評中，此片的評分值分別達到8.0分和7.7分，屬於比較高的。在女兒的慫恿下，我今天特地去影院看了一遍。
要讓我來打分的話，我會給此片9分以上。這部電影給我的感覺：壓抑得窒息，分裂得痛苦，創傷得揪心，荒誕得真實，又寬容得光明。
我覺得此片和張導執導的另一部影片《活著》一樣，非常客觀地反映了社會生活現實。凡從那個時代過來的老年人，應能記得當時人們的心態，習慣的思想方式和表現出來的行為。我這個如今很少踏進電影院的老年人，看一些進口片和港台片，常常會看不懂，感到太跳躍。看《歸來》的時候，影片中主人公們的一奔一跑，一拉一扯，一顰一笑，一個眼神，一滴眼淚我全都心領神會。馮婉瑜(鞏麗飾)和其女丹丹感情的破裂，丹丹當初的決絕和後來的後悔，陸焉識(陳道明飾)對女兒的寬容和對妻子的深情，都讓我覺得十分真實自然。
此片的演員陣容可謂強大，男主角陳道明，女主角鞏俐，均是大牌明星，演得非常認真投入，因而感人至深。演女兒丹丹的青年演員張慧雯，名氣不大，應該說也很到位，是否會成為又一位「謀女郎」?。至於閻妮、張家譯、陳小藝、劉佩琦，丁嘉麗等，這幾位都是可以在一部片子中擔綱的名角，在這里出演配角甚至跑龍套，當然也為影片增色不少
影片所講述的是個悲劇，怪誰呢?怪丹丹過左?這不公平，那個時代年青人都持這樣的思想，都這樣行事，屬於當時的「正能量」;怪馮婉瑜對女兒無情?更不合理，她太愛丈夫了，而且深信其是受冤枉的;怪陸焉識害了妻女?是啊，表面上看連他自己也這樣歸責了——影片中沒有交代他劃為右派的原因，但可以想像他其實也是無辜的，或許還代表著一種正確的觀點(就像馬寅初先生當初提出控制人口的主張受到批判一樣)。不管怎麼說，真實的歷史就是如此，似乎上有錯，下也有錯，好像你無過，他亦無辜——究竟誰之過，只有讓讓歷史去評判了。
影片光明的一面，借劇中人的口說：「一切已經成為過去」。這段不堪回首的歷史是不是真的一去不復返了呢?看看現在許多人還在一味謳歌那個時代，甚至把反映真實歷史的作品看作抹黑，現在的年輕大眾已經不能理解片中的情節和思想，就能知道恐怕遠不能這么樂觀。
許多人希望我 說說 ，是否值得去看這部電影?我覺得，五十歲以上的人，推薦去看，這是一種很有意義的懷舊，勝似在老城廂走街穿巷追尋年輕時代的影子，()記得苦才能體味甜。對於想了解真實歷史的年青人，也絕對應該去看;這部片子沒像《活著》一樣遭禁，這是值得慶幸的進步。不過若是純粹抱著消遣的心態去影院，那麼我劇透給你——片中沒有，沒有槍戰，沒有香車美女，沒有飛檐走壁，沒有擁抱接吻，也沒有眼花繚亂的武打，恐怕會讓你失望。今天影院中倆坐在我旁邊的年青人邊玩手機，邊用眼角餘光瞟向銀幕，顯然感到索然無味。
影片最後沒有「咪里瑪啦大團圓」(註：以前對戲劇的套路 總結 為幾句 順口溜 ——「才子佳人相見歡，私訂終身後花園，公子落難小姐援，苦盡甘來中狀元，咪里瑪啦大團圓」)，而選擇在失憶妻子不認識眼前的丈夫，卻又痴痴苦等他歸來;平反歸來的丈夫想盡辦法幫助妻子恢復記憶，最終仍不得不在風雪中陪妻子「苦等自己」的結局中悲愴落幕，也是寓有某種深意的吧。
是啊，青春已經逝去，哪能再回還?
往事不堪回首，但卻不能忘卻!
電影觀後感大全1000字4
《美麗心靈》是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。故事的原型是數學家小約翰-福布斯-納什(Jr.John Forbes Nash)。英俊而又十分古怪的納什早年就作出了驚人的數學發現，開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾獎。
1947年小約翰-福布斯-納什(羅素-克洛飾，Russell Crowe)進入普林斯頓大學學習並研究數學。這個"神秘的來自西弗吉尼亞的天才"並沒有上預備班的經歷，也沒有遺產或富足的親戚資助他進入「常春藤盟校」(Ivy League)----但普林斯頓最具聲譽的獎學金證明他確實屬於普林斯頓這個團隊。
這對納什或是對普林斯頓來說是很不容易的。優雅的社會交際他根本不屑一顧，上課也提不起什麼興致。他整天沉迷著的只是一件事：尋找一個真正有創意的理論。他深信這才是他應該從事的事情。普林斯頓的數學系競爭十分激烈，納什的一些同學也十分樂於看到納什的失敗。但是，他們仍然十分容忍他，有意無意地慫恿他當個偉人。一個晚上他與一些同學在當地灑吧娛樂，當時他們對一個熱情的金發碧眼女人的反應引發了他的靈感。當納什觀察著這些競爭對手時，常常在他腦海里醞釀的想法突然變得清晰起來。他隨之撰寫出了關於博奕論的論文----「競爭中的數學」----大膽地將現代經濟之父亞當-斯密(Adam Smith)的理論作出了不同的解釋。這個已經被人們接受了150年的思想突然變得陳舊過時了，納什的生活也從此發生了改變。
納什後來獲得了在麻省理工學院(MIT)進行研究和教學的工作，這可是一個眾人覬覦的工作，但是他對這些並不滿意。科學曾為美國在第二次世界大戰中的獲勝發揮了巨大的作用。現在，冷戰盛行，納什渴望在這場新的沖突中發揮自己的優勢。他的願望得到了實現，神秘兮兮的威廉-帕徹(William Parcher，埃德-哈里斯飾，Ed Harris)招募他參加一個絕密的任務，解開敵人的密碼。
納什在麻省理工學院工作的同時，全身心地投入到這個耗神的工作中。在這里，納什受到了一種全新的挑戰，但是這次的挑戰卻是來自光彩照人的艾麗西亞-拉迪(Alicia Larde，珍妮弗-康奈利飾，Jennifer Connelly),一個物理系學生，她向納什引入了一個從來沒有認真考慮過的觀念----愛情。
不久，納什和艾麗西亞結婚了，但是他不能告訴她他正在為帕徹所從事的危險項目。這項工作稍有不慎泄了密，後果將不堪設想。納什一直是悄悄地在干，他被這項工作深深地迷住了，並最終迷失在這些無法抵禦的錯覺中。經診斷，他得的是妄想型精神分裂症。
納什的遭遇讓艾麗西亞嚇壞了，她掙扎在被毀天才愛的重壓下。隨著每一天都似乎會給他們帶來新的恐怖，這對令人羨慕的伴侶已失去了當初讓人羨慕的份兒。但是艾麗西亞仍然在她愛著的男人身上發現了他的超凡魅力，這也是支撐她對他承諾的源泉所在。受到她那堅貞不渝的愛情和忠誠的感動，納什最終決定與這場被認為是只能好轉、無法治癒的疾病作斗爭。
謙卑的納什目標很簡單，但要實現這些目標卻是難上加難。處在病魔的重壓之下，他仍然被那令人興奮的數學理論所驅使著，他決心尋找自己的恢復常態的 方法 。絕對是通過意志的力量，他才一如既往地繼續進行著他的工作，並於1994年獲得了諾貝爾獎。與此同時，他在博奕論方面頗具前瞻性的工作成為20世紀最具影響力的理論，而納什也成了一個不僅擁有美好情感，並具有美麗心靈的人。
電影觀後感大全1000字5
各位老師、各位同學，上周四我與我的隊友一起觀看了一部對我心靈撞擊很大的電影----《奔騰年代》，美好的東西應該拿出來和大家一起分享，今天讓我來為大家解說這部影片，與你們一起分享我的感受。
電影開頭，呈現出美國紐約的一片繁榮景象。那好似一個經濟高速發展的年代，福特汽車生產的速度為90s/輛……然而我們的目光，沒有停留在如蟻的汽車上，而是隨著大氣而悲壯的背景音樂，觀賞馳騁於無邊草原上的駿馬。
股市的崩潰，給繁榮的華爾街帶來一片陰霾。許多人傾家盪產，背井離鄉……在這種背景下，電影將主人翁的故事娓娓道來。
一個失意的商人，妻離子散，頹廢與孤寂圍繞著他。其中有一個場景讓人疼惜，那是他站在樓上，觀看往來的情侶與踢 足球 的孩子,我們可以感知主人翁心中的失落，但也敬佩他身上的不屈。命運之神的眷顧，在他最失落的時候，遇到生命的另一半，重燃生命之火。
一個馴馬師，愛馬如命。掙扎在現實與理想之間。生活的壓迫，沒有讓他頹廢或是狂躁，他用冷靜來成就心中那不平凡的夢。其中有一個場景，他從馬主手中要下一匹受傷的白馬，把他牽到林子中去，為它療傷，帶它散步，和它講話。無疑，愛馬如命的他知道如何了解馬。
當商人和馴馬師在林中相遇，問他為何救下這匹不能帶來任何經濟利益的白馬時，他的回答是：因為我可以醫好它。這是何等的簡潔明了。只是因為證明我可以做到，所以我去做了。馴馬師說過一句很富哲理的話：你不能因為它受了點傷，就抹煞它的價值。
當我聽到這句話時，我心中也產生了疑惑。一匹 賽馬 ，不能馳騁於馬場，那它的價值是什麼呢?難道是消耗經濟危機下原本不多的糧食嗎?隨著影片的深入，我知道了他的答案，每個人都有自己的價值，命運之神可能不會讓你完美無缺，但缺憾也是一種美，重要的是不要氣餒，找到自己的價值。
一個從小受高等 教育 ，家境富裕熱愛騎馬的年輕人瑞德，父母受經濟危機的影響，把他推向自力更生的生命之路。從富足到貧窮只會是轉瞬之間。生活的壓力，親人分離，逼迫瑞德在平凡的小馬場與人競爭、拼搏。挫折讓他更加了解生活的現實，挫折也曾消磨他的意志，但心中的頑強與不屈，依然像屹立不倒的大山，支撐著他在困惑中慢慢摸索人生的軌跡。
一匹血統優良的馬，沒有俊朗的身軀，生活頹廢、好吃懶做而且脾氣暴躁。一無是處、不服管教的野馬似乎也有它的價值---作為其他馬匹的陪練，來激發其他賽馬的自信心。
三個失意卻不屈的人，加上一匹鬱郁不得志的馬，命運之神讓他們走到了一起，編造一段神話。
很快，鮮花滿地，名利雙收。似乎每個人都找到了自己的價值，包括這匹馬，也成為眾人追捧的明星。然而生命之路，不會永遠平坦，命運之神，也不會永遠眷顧與你。瑞德受傷，給這個充滿希望的團隊蒙上陰影。然而，沒有人想去放棄原本堅定不移的信念---挑戰、超越!最終，他們用團隊的智慧贏得了對決賽，此時似乎已經可以證明他們都是這個世界上最受人關注的隊伍。然而生命的意義遠不僅如此。
如果說瑞德與賽馬海餅干是因為現實的價值走到了一起，那絕不是讓他們彼此牽絆的理由。當瑞德因受傷在寧靜的山區休養，一種心靈的默契，讓他與海餅干共苦同甘。他們終於，成為不受人關注的弱者。這個場景讓我們感動。遠離鮮花榮耀，在平凡的村落，人與馬相知相守。這部影片，不僅向我們講述了一個如何為夢想而頑強拼搏，不屈不撓的故事，更向我們詮釋了一個生命的的意義---繁華過後見真情。
人生跌宕起伏，大起大落……一路走來，在頑強中奮爭，再不去中掙扎，在成功中受挫，在平靜中體味人生百態。
所以，親愛的朋友們，請不要再責備生命你的考驗，命運的不公。揚起你的頭，揮動手中的長鞭，帶著遠大的抱負，與一切困難和挫折頑強抗爭吧!
最後，我想說：成功與失敗的次數無關，卻與站起來的方式有關，命運之神可能一萬次的大吼：「倒下」，成功者卻一萬零一次倔犟的回答：「不」。
電影觀後感大全1000字匯集5篇相關 文章 ：
★ 《少年的你》勵志電影觀後感1000字大全精選5篇
★ 電影觀後感大全匯總5篇
★ 電影《美麗心靈》觀後感作文1000字5篇
★ 《我和我的祖國》電影觀後感1000字【精選五篇】
★ 攀登者2019電影觀後感1000字
★ 2019電影觀後感大全精選5篇
★ 風聲電影觀後感1000字作文5篇
★ 電影1942觀後感1000字5篇
★ 電影殺生觀後感精選1000字5篇
★ 《決勝時刻》獻禮祖國70周年電影觀後感1000字【5篇】
J. 電影《錄取通知書》觀後感（1000字左右）
首先我想說的是這是部題材很好的美國電影，主要寫的是一群以巴比特為首的高中畢業生，他們有著相同的經歷就是：被無數大學拒之門外。但是他們沒有放棄，他們自己辦起了一所叫「南方哈門工業大學」的學校。這聽上去似乎有些不可思議，也許這樣的事現實中根本就不會有。
太多劇情在這不作介紹，有興趣的可是自己到網上看一下。這部勵志電影拍的很成功，迎合了現在年青人的思想，特別適合學生朋友觀看，我相信你們會喜歡的。
不知不覺已經說了這么多廢話，下面我們直奔主題，也就是我的個人觀後感。
在看到影片快接近的尾聲的時候，巴比特所創建的學校被封了，看到這一幕也許很多人會覺得遺憾，但是電影畢竟是電影，它會給我們一個好結局，結果是他們贏了，學校允許被試用了。看完應該很開心才對，可是我沒有一點開心的感覺。因為我知道現實如果真的發生這種事（我說的是在中國），那麼不止是學校被封，巴比特也會愛到法律的制裁。
現如今這個社會，分兩種學校，一種是公辦的一種是民辦的。我們先來說說公辦的，公辦學校有幾個是不認分數的，無疑進入學校的通行證就是分，你達不到一定的分數那就不行，當然也不排除個別現像，特別是靠關系的那種（也許這是種讓人很鄙視的形為，但是現在我們不作議論）。所以是否能進入高校對那些成績不是很好的學生來說根本就是個難題，對於差生，他們簡直就看不到曙光。於是這時候就出現了許多民辦學校，當然這些學校不會像公辦的一樣只認分，他們認的是錢。你有錢了，你就可以繼續上學，但這些基本都是去浪費時間浪費青春的人。因為大家都知道現在有多少人進入高校後是好好學的，我可以肯定的說很少很少。
現是7月初，也就是高考成績出來之後了，也許有很多人沒考上理想的學校，他們有的會消沉，因為上大學是他們十二年來的夢。一紙通知書，雖不足以證明什麼，但是每個人都想要（個別除外）。但是很可惜，理想的學校他們去不了。於是有人又在徘徊，是復讀還是上個差點的學校，是踏上打工之路還是繼續混個三年，我想這是每個不理想考生都會思考的問題吧。
我想說的是拿到了通知書又能怎麼樣，拿不到又能怎麼樣，學校都是一樣，都是一磚一瓦起出來的，沒有哪個學校是金子打造出來的吧。關鍵不在學校還是在人，如果你不認真學，如果你不想學，就算現在送你去哈佛，你也照樣成不了大器。為什麼現如那麼多大學畢業生找不到工作？是社會錯了么？答案只有每個人自己知道。
不要因為沒考上理想的學校而傷心難過了，在哪都是一樣的，只要你肯努力，肯付出，成功註定跑不了。是金子到哪都會發光。跟大學說個人，他的名字叫楊成興。也許大家並不了解這個人，他就是拒絕高考選擇高職，不要文憑要學識的「科技怪才」（有興趣的可以到網上搜一搜）。
我說了這么多，可能又有人對我有陳見了，但是我說的是實話。《錄取通知》看了不僅是諷刺的當今社會的教育，它更重要的是告訴我們：做自己的主人，堅持自己的夢！