韓國限制電極電影片名

① 找一個外國電影的名字，說的是一個全身用其他人拼貼起來的人

科學怪人 Frankenstein
【簡介】
《Frankenstein》（譯作「科學怪人」或「弗蘭肯斯坦」）是英國詩人雪萊的妻子瑪麗·雪萊在1818年創作的小說，被認為是世界第一部真正意義上的科幻小說。「弗蘭肯斯坦」是小說中那個瘋狂科學家的名字，他用許多碎屍塊拼接成一個「人」，並用電將其激活。《Frankenstein》已經成為科幻史上的經典，現在很多幻想類影視作品中經常出現這個怪物的翻版。
【故事內容】
主人公弗蘭肯斯坦是一位從事人的生命科學研究的學者，他力圖用人工創造出生命。在他的實驗室里，通過無數次的探索，他創造了一個面目可憎，奇醜無比的怪物。開始時，這人造的怪物秉性善良，對人充滿了善意和感恩之情。他要求他的創造者和人們給予他人生的種種權利，甚至要求為他創造一個配偶。但是，當他處處受到他的創造者和人們的嫌惡和岐視時，他感到非常痛苦。他憎恨一切，他想毀滅一切。他殺害了弗蘭肯斯坦的弟弟威廉，他又企圖謀害弗蘭肯斯坦的未婚妻伊麗莎白。弗蘭肯斯坦懷著滿腔怒火追捕他所創造的惡魔般的怪物。最後，在搏鬥中，弗蘭肯斯坦和怪物同歸於盡。
本書揭示了作者的哲學觀點。她認為人具有雙重性格——善與惡。長期受人嫌惡、岐視和迫害會使人變得邪惡而干出種種壞事，甚至發展到不可收拾的地步。它還為英語添加了一個新的單詞Frankerstein，一個最終毀了它的創造者的東西。
弗蘭肯斯坦已成為好萊塢經典的形象之一。
內容梗概
去北極探險的一艘英國船被浮冰圍困，無法開動了。沃爾登船長站在船舷邊放眼望去，四周是一片望不到邊的冰雪世界。突然，他看到大約一公里以外，有一輛狗拉的雪撬向北疾馳，一個異常高大的身影一閃而過。
第二天早晨，天剛蒙蒙亮，人們發現船邊的一塊浮冰上停著一輛雪撬，上面坐著一個形容枯槁、快凍僵的人。船員們七手八腳把他弄到船上，用酒給他擦了身子，然後給他裹上毯子，安頓在火爐邊。
過了一段時間，他蘇醒過來，喝了口熱湯，緩緩講出了自己的經歷——他叫維克多·弗蘭肯斯，是倫敦一所大學的生物學教授。
他對生命本原非常感興趣，經過兩年的努力，他造出了一個「人」。「他」臉色像枯萎的黃葉，兩片嘴唇呈直溜溜的一條黑線，眼睛深陷在眼窩里，身高2.5米，十足一個大怪物。弗蘭肯斯教授心中沒有一絲成功的喜悅，反而厭惡極了。他沖出實驗室，回到房間。可是，那怪物居然寸步不離地跟著他，最後，他忍無可忍，對怪物大吼一聲：「滾！」怪物又看了他一眼，眼神中似有一絲留戀，然後扭頭走了。
過了半年，弗蘭肯斯接到家鄉的一封信，說他的兒子威廉被人殺死了。弗蘭肯斯看完信後，悲痛萬分，火速趕回故鄉。
妻子伊麗莎白告訴他，那天威廉出去玩，然後就一直沒有回來，後來在男僕賈斯特的身上發現了掛在威廉脖子上的護身符，而且有人看到威廉死的那天，賈斯特慌慌張張地從村外趕回來。因此，法官逮捕了賈斯特。但他們夫婦都不相信賈斯特會殺害威廉，因為他是一個非常忠實、善良的僕人。
法庭開庭時，賈斯特沒有足夠的證據證明自己無罪，法官下令將他處決了。在行刑前的一刻，賈斯特含著眼淚對伊麗莎白說：「太太，請相信我，我沒有殺死威廉。」伊麗莎白哀傷地點點頭，說：「我明白，賈斯特。」
安葬了威廉和賈斯特，弗蘭肯斯獨自走在荒野上，回想著最近發生的一系列的蹊蹺事。突然，一個高大的身影從灌木叢中竄出來，嚇了弗蘭肯斯一跳。他驚叫起來：「怪物！」接著揮揮手杖說：「魔鬼，你還敢到這里來！我要把你消滅掉！」
怪物有點口齒不清地說：「你想知道威廉是怎麼死的嗎？那就跟我來吧。」
弗蘭肯斯跟隨怪物來到山上的小木棚，裡面生著一堆火，他們在火堆旁坐下，怪物開始講述他這半年來的經歷：「我從您的住處走出來，心裡非常難過，我非常不捨得離開您，可您嫌棄我，我只好走。我漫無目的地走進一座森林，餓了吃漿果，渴了喝溪水，我也不知道在那兒呆了多少天。每當我走近牧羊人時，他們總會被我嚇跑。我孤獨極了。
「一天，我走過一個山坳，發現那兒有一個小窩棚，住著一個盲老頭和他的一雙兒女。兒女們很孝順父親，父親對兒女們也非常慈愛。閑暇時，兒女們會陪著老人散步，還彈奏樂器給老人解悶，一家人非常和睦。我決定在他們邊上住下來。
「後來，來了一位美麗迷人的姑娘，她說的話和那家人的不一樣，但那家人非常喜歡她，他們教她學習本地的語言，我也跟著偷偷地學。從此，我知道了好多事情，了解了世界上不同國家的風土人情、宗教信仰、歷史故事，也明白了人類中有不同的人：高貴的、卑鄙的、富有的、貧困的、幸福的、苦難的我常常想，我算什麼呢？無親無故的，人們見了我就慌忙躲避一想起這些，我內心非常痛苦，有時甚至想到死。可我又不願這么快就死去，我喜歡那家人，想加入他們的行列。每天，我都打些柴放在他家門口。
「一天，機會來了，那家人的兒女和新來的女孩都出去幹活了，只有那個盲老人獨自在家。我想，反正他也看不見我，我要是能和他聊聊天，博得他的歡心，求他給我說說好話，他的子女們也許會收留我的。我鼓足勇氣走進他家，和他聊了起來，並告訴他，我是一個被遺棄的可憐人，沒有親人，也沒有朋友。老人安慰我說，他們可以成為我的朋友。我開心得哭了起來。可這時，他的子女們回來了，兩個女孩一見我就昏了過去，他兒子拿起手杖，拚命地抽打我。憑我的力氣，我完全可以打倒他，但我沒有還手，只是抱著頭，逃回了自己的住處。
「第二天，我就發現那家人搬走了。我和人世間的聯系也中斷了，我悲憤極了。我沒有一絲惡意，為什麼人們要鄙棄我。這時，我想到了您，也許您能幫我擺脫困境。於是，我就向您的家鄉走去。
「那天，我正伏在草堆上睡覺，突然聽到河邊有人喊救命，就急忙跑了過去，救起了一個落水的小男孩。這時，邊上竄出一個男人，從我手裡搶走了那男孩，非常驚恐地逃開了。我生氣極了，追上去一拳打暈了他，然後抱起小男孩，想帶走他，把他帶大，給我做伴。誰知，他睜開眼睛，看了我一眼，就在我的手腕上狠狠地咬了一口，掙扎著想逃跑。連小孩子都討厭我！我憤怒到了極點，沖上去卡死了他，又摘下他的護身符放在那男人的身邊，他討厭我，我就嫁禍給他。我心裡有了一種報復後的快感。
「沒過多久，我就後悔了，我不該殺死那孩子，可我實在是憤怒到了瘋狂的程度。我本性是善良的，但為什麼我得不到同情，得不到幫助，得不到幸福？弗蘭肯斯先生，我很抱歉，殺了您的兒子，但我不是故意的。
「找到您，我只想求您為我做一件事，再為我造個女伴，然後讓我們到一個沒有人煙的地方去居住我們可以相互安慰，彼此關懷，不再遭受冷遇和鄙視。求您了，教授。」
弗蘭肯斯教授聽了怪物一番聲淚俱下的哭訴，不僅被感動了，而且答應了怪物的要求。
不久，弗蘭肯斯教授回到了倫敦的實驗室，夜以繼日地做起了實驗，有時真想不吃不喝，一口氣把實驗做完，可有時又一連幾天不願進實驗室。他的內心極為矛盾。他心想，造出來的女怪可能更加凶惡，萬一她不喜歡男怪物而離開他，他不是更加孤單，更加惱怒，最後遷怒於人類嗎？如果這兩個怪物真的結合了，那麼怪物的種族將在地球上繁衍，人類的生存就要受到嚴重的威脅。
想到這里，一種犯罪感湧上弗蘭肯斯的心頭，他實在忍不住了，隨手就把快要完工的女怪物砸了個稀爛。同時，他聽到窗外傳來怪物充滿絕望和仇恨的吼叫，凄慘極了。
接下來，惡噩頻頻傳來，教授的親友一個個遭到殘害。弗蘭肯斯決心找到怪物，和他決一死戰，要麼被他殺死，要麼就馴服他。
就這樣，他跟在怪物後面翻山越嶺、漂洋過海，最後來到杳無人跡的茫茫冰原。他沒有追上怪物，自己卻已心力交瘁了。
弗蘭肯斯說完他的故事，握住沃爾登的手，慢慢閉上了眼睛，永遠離開了人世。
夜間，沃爾登船長看見一個高大的身影閃進了存放弗蘭肯斯遺體的房間，接著裡面傳來一陣低語：「教授，我向您懺悔，我被極端自私的慾念支配了頭腦，害苦了您。您真不該把我造出來。可是把我逼成這個樣子，難道人們，包括您就沒有責任嗎？為什麼你們不能相信我、寬容我、接受我？開始我也是充滿仁慈的啊，您已經離開了人世，我也要了卻我的一生，我不願再受悔恨與痛苦的折磨了。」
那怪物說完，縱身一躍，跳進冰海里，永遠消失了。
【相關電影】
19世紀英國浪漫主義詩人雪萊之妻瑪麗·雪萊1818年的小說《科學怪人》曾多次被搬上戲劇舞台及電影銀幕。發明家托馬斯·愛迪生的公司就曾於1910年製作了《科學怪人》的首部默片，但直到1931年詹姆斯·惠爾執導的首部有聲《科學怪人》問世，觀眾及電影公司才真正承認了恐怖影片作為經典類型片的地位。
美國南加利福尼亞州大學研究上世紀三四十年代美國電影的教授里克·朱厄爾說：「它是偶像級電影之一，影響力巨大。它真正確保了恐怖片成為好萊塢較有影響力的影片類型之一。」
《科學怪人》獲得成功，富有創意的化妝師傑克·皮爾斯功不可沒。據報道，給卡洛夫在電影中飾演的怪物化妝常常要花上4個小時的時間，皮爾斯和他的助手們為塑造出高大駭人的怪物形象費盡心思。他們在卡洛夫頭部墊上棉布卷，使他看上去更高且頭部呈方形。同時，皮爾斯在卡洛夫的脖子兩側安上電極，還在他臉上塗上了厚重的粉，使其看上去冷漠麻木。
影片完成後，曾有人擔心電影會嚇跑觀眾，因此在1931年12月6日首映當天，有關方面特地安排一名演員在電影放映前提醒觀眾電影的可怕程度。電影獲得了巨大成功，雖然觀眾們時常大聲尖叫，但他們對影片十分著迷。
《科學怪人》當年為環球電影製片公司帶來了數百萬美元的收入，如今這部電影的主創人員早已去世，但那個人造怪物依然活躍在熒屏上。從恐怖片到喜劇，改編自《科學怪人》的英美影片迄今已達數十部之多。
【科學怪人（1931）】
英文名：Frankenstein
監制： Carl Laemmle Jr.
導演： James Whale (I)
主演：
Colin Clive
Mae Clarke
John Boles
鮑里斯.卡洛夫 Boris Karloff
Edward Van Sloan
Frederick Kerr
Dwight Frye
Lionel Belmore
Marilyn Harris (II)
Cecil Reynolds
相關分類：劇情/恐怖/科幻
片長：71分鍾
地區：美國
語言：英語色彩：黑白
年份：1931
影片簡介
在北極的冰天雪地中，獲救的瑞士科學家維克特.弗蘭肯斯坦博士慢慢蘇醒過來，向人們講述了一個令人難以置信的故事∶弗蘭肯斯坦的母親因難產死亡，這令原本幸福的家庭蒙上了一層陰影。 ...
【科學怪人的新娘（1935）】
英文名：The Bride of Frankenstein
監制： Carl Laemmle Jr.
導演： James Whale (I)
主演：
鮑里斯.卡洛夫 Boris Karloff
Colin Clive
Valerie Hobson
Elsa Lanchester
Ernest Thesiger
凱文.加頓 Gavin Gordon (I)
Douglas Walton Una O'Connor E.E.
Clive Lucien Prival
相關分類：劇情恐怖科幻
片長：75分鍾
地區：美國
語言：英語色彩：黑白
年份：1935
影片簡介
故事緊接《科學怪人》結尾火燒科學怪人場面，怪博士找到弗蘭肯斯坦要合作造個女人，科學怪人逃生後，歷經險阻最終與怪博士相遇，三人在古堡中期待科學怪人的新娘誕生……
【科學怪人1970（1958）】
英文名： Frankenstein 1970
出品公司：Allied Artists Pictures Corpor
出品年代：1958
首映日期：1958年7月20日 ( 美國 )
MPAA級別：PG 級
國 家：美國
類 別：恐怖 / 科幻 / 喜劇
導 演：Howard W. Koch
演員表：
Boris Karloff .... Baron Victor von Frankenstein
Don 'Red' Barry .... Douglas Row
Jana Lund .... Carolyn Hayes
Tom Duggan .... Mike Shaw
Charlotte Austin .... Judy Stevens
Norbert Schiller .... Shuter
Rudolph Anders .... Wilhelm Gottfried
Irwin Berke .... Inspector Raab
John Dennis .... Morgan Haley
Franz Roehn .... Cab driver
Joe Ploski .... Station porter
Otto Reichow .... Atomic reactor expert
Mike Lane .... The Monster (uncredited)
片長：83 min
國家/地區：美國
對白語言：英語
內容簡介
Baron Victor Von Frankenstein (Boris Karloff) has fallen on hard times; he was tortured at the hands of the Nazis for not cooperating with them ring World War II and he is now badly disfigured. As his family's wealth begins to run out, the Baron is forced to allow a TV crew shooting a documentary on his monster-making ancestors to film at his castle in Germany. However, the Baron has some ideas of his own: using the money from the crew's rent he buys an atomic reactor and uses it to create a hulking monster, transplanting his butler's brain into the thing and using it to kill off the crew for more spare parts.
【新科學怪人 / 年輕的科學怪人（1974）】
英文名： Young Frankenstein
出品公司：二十世紀福克斯 20th Century Fox
出品年代：1974
首映日期：1974年12月15日 ( 美國 )
MPAA級別：PG 級
國 家：美國
類 別：恐怖 / 科幻 / 喜劇
導 演：梅爾·布魯克斯 Mel Brooks
演員表：
梅爾·布魯克斯 Mel Brooks .... Hurt Cat (uncredited) (voice)
泰利·加爾 Teri Garr .... Inga
吉恩·哈克曼 Gene Hackman .... The Blindman (Harold)
吉恩·懷爾德 Gene Wilder .... Dr. Frederick Frankenstein
伊安·艾伯克龍比 Ian Abercrombie .... Second villager (uncredited)
馬蒂·費爾德曼 Marty Feldman .... Igor
馬德琳·卡恩 Madeline Kahn .... Elizabeth
克勞斯·利特曼 Cloris Leachman .... Frau Blücher
彼得·伯耶爾 Peter Boyle .... The Monster
Richard A. Roth .... Insp. Kemp's Aide
Anne Beesley .... Helga, Girl at Well
Oscar Beregi Jr. .... Sadistic Jailor
Rusty Blitz .... Gravedigger
Lou Cutell .... Frightened villager (uncredited)
Johnny Dennis .... Orderly in Frankenstein's class
影片長度：106 Mins
對白語言：英語
內容簡介
年輕的法克斯坦博士神推鬼撞下來到祖父的城堡，無意中發現了一本祖父的記事簿，在駝背人伊哥與性感野性的伊加幫助下，加上偷回來的腦，根據祖父的科學實驗資料，成功製造了一具怪物–科學怪人。可惜，偷回來的腦出了岔子，導致科學怪人極渴望被愛，它離家出走，在郊外遇上小女孩與一名瞎子……
【科學怪人（1994）】
英文名： Frankenstein
監制： 弗朗西斯.福特.科波拉 Francis Ford Coppola John Veitch (I) 詹姆斯.V.哈特 James V. Hart
導演： 肯尼思.布萊納格 Kenneth Branagh
主演：
羅伯特.德尼羅 Robert De Niro
肯尼思.布萊納格 Kenneth Branagh
湯姆.休斯克 Tom Hulce
海倫娜.博納姆.卡特 Helena Bonham Carter
艾丹.奎因 Aidan Quinn (I)
伊恩.霍爾姆 Ian Holm
理查德.布賴爾斯 Richard Briers
約翰.克里斯 John Cleese Robert Hardy (I)
切里.朗西 Cherie Lunghi
相關分類：劇情/幻想/恐怖/科幻
片長：123分鍾
地區：英國
語言：英語
色彩：彩色
年份：1994
影片簡介
在北極的冰天雪地中獲救的維克特慢慢蘇醒過來，他講述了一個令人難以置信的故事。學醫的他曾掌握了使死人復活的技術，在教授被殺害，無人做主的情況下，他擅自製作了一個"再生人"。在他回鄉准備與青梅竹馬的愛人舉行婚禮期間，" 再生人"自己溜出了實驗室，以它的"好惡"體驗人生。它去日內瓦尋找自己的創造者維克特，要求維克特為他造一個女伴，可憐的新娘子慘死在它的手上。悲痛欲絕的維克特利用妻子的屍體創造出一個新的女人...編導這次重拍"科學怪人"的故事，一方面借重現代化的科技手段，另一方面試圖在主人公身上增加幾分莎翁筆下悲劇人物的色彩。

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《豚鼠》系列
全球最能挑戰人類視覺忍受極限的影片:日本80年代的<<豚鼠系列地下實驗電影全集>>
1、Devil』s Experiment 惡魔實驗
2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉
3、He Never Dies 他不會死
4、Devil Woman Doctor 惡魔女醫生
5、Android Of Notre Dame 聖母機器人
6、Mermaid In A Manhole 下水道人魚
開山之作--〈惡魔實驗〉
這部片子可以說是「新時代的十大酷刑」，影片講述了三名男子為了了解「人類所能承受的痛苦極限」而綁架了一名女子，並對其進行了慘無人道的虐待（….叫我想起了鳥籠山剿匪記），包括：毆（就是拳打）`蹴（就是腳踢）`抓（用鉗子夾肉）`回（綁在椅子上轉………）`音（長時間的噪音）`剝（用鉗子拔手指甲）燒（用熱油潑……..）`蟲（往經歷折磨的傷口上倒蟲子…好像是蛆….）`臟（用一些動物的內臟丟在身上）針（用針刺眼睛）。
其血腥的風格奠定了該系列的總基調，也使得該系列有了「實驗電影」的稱號。〈惡魔實驗〉是在實驗的幌子下對人性的背離，或者說是表達了人性屈從於好奇心和求知慾（如果那也能叫知識的話）這一主題。再進一步講，如果把這里的「實驗」引申為某種目的的話，那麼則可以將其理解為：為了達到某種目的，是可以滅絕人性的（讓我想起了731）。而影片所設定的「了解人類所能承受的痛苦極限」這一目的，必須要求蔑視人性。從這一點上，可以窺測一下RB民族的民族心理。 〈惡魔實驗〉所採取的寫實風格的拍攝手法，加之出色的音效與不俗的技術，帶給觀眾強烈的真實感。其變態的主題也恰好迎合的部分觀眾心理的陰暗面（……...這實際也是整個系列受人關注的原因之一），取得不俗的銷量也在情理之中。
超越升級--〈血肉之花〉
如果說前作〈惡魔實驗〉變態的話，那麼〈豚鼠〉系列的第二作〈血肉之花〉就是相當變態。
該片延續了前作「實驗」的基調，只不過缺少了「某種實驗目的」而變為純粹的肉體摧殘。影片講述了一個戴著RB武士頭盔，臉抹的跟藝伎似的RB男人，在綁架（又是綁架）了一名女子後對其進行慘無人道的虐待（……）並致死的故事。如果說〈惡魔實驗〉還表達了一定的主題的話，那麼〈血肉之花〉則是赤裸裸的血腥展示。片中男子將女子麻醉後，使用各種工具對其肢解，也就是「活體肢解」。再肢解掉女子的四肢後，男子劃開女子的腹腔，玩「內臟游戲」（…………）使得女子死亡。男子最後砍下其頭顱，並挖出其眼睛進行愛撫（無語了……）。隨後鏡頭跟隨變態男子到房屋的內間，裡面陳列著男子的「收藏」——一大堆泡在福爾馬林里的器官和肢體，以及一些爬滿蛆蟲的腐敗頭顱。
個人認為這部片子除了表達血腥和變態之外再無其他意義，非要說有的話也只有向人們展示了人類內心最最陰暗的地方——以摧殘為樂的心理情節。一如孩童抓住蜻蜓或其他小蟲後，總喜歡斷其翅膀，然後看其掙扎的樣子。只不過這里把小蟲換成了人。
〈血肉之花〉的視角是以變態男子為中心，全程記錄變態男子創造一件「藝術品」的過程。影片的每一秒鍾無不充斥著血腥。
風格轉變--〈他不會死〉
〈豚鼠〉系列到了第三部〈他不會死〉有了兩個較為明顯的轉變：其一是放棄了綁架後虐待的思路而改為自虐（……..還是虐）；其二是更注重的影片的劇情並減少了對血腥場景的刻意描寫。
影片的開頭是一位西方教授講述發生在東京的「非自然」事件以導入影片的方式引出劇情。延續了該系列的寫實性。劇情簡單來講就是一名事事不得志的小職員在自殘時發現自己是不死人進而更加瘋狂自殘。片子前半段略顯沉悶，交代主人公在公司受上司的氣，更得不到MM（其實是恐龍）的欣賞。隨後高潮（…..）到來，當主人公下定決心割破手腕時卻發現自己非但沒有死，甚至連疼痛都感覺不到。隨後，他打電話叫來同事，利用不死之身戲弄，驚嚇同事。主人公切腹後把自己的內臟扯出來往同事身上仍（….徹底無語），將同事嚇昏（這種情況不可能不昏）。最後影片在主人公，同事以及同事的妻子三人（如果他還算人的話）嬉笑打鬧的場景中結束。
〈他不會死〉的劇情有兩點值得細想：其一，主人公在擁有了不死的「超能力」後首先做的是將同事叫來戲弄嚇唬一翻，這實際反映了一種普通人的心態——一旦獲得了超乎常人的力量（…..說現實一點，可以是物質財富）後，想到的往往不是拯救世界維護和平為大眾做貢獻之類，而是將平時看不慣卻又無可奈何的人好好嘲弄教訓一翻；其二，關於自殘，這個問題要說起來就復雜了，自殘嘛，有為尋求快感而自殘的（………），有為減壓而自殘的，有因為抑鬱而自殘的，有吃飽了沒事自殘的（………瀑布汗）。自殘可以看作是對自我的絕對控制，從某種意義上講是人類自主權的體現（這都什麼理論），而〈他不會死〉正從側面體現了這一點：我的身體，我做主。
另類血腥--〈惡魔女醫生〉
影片刻畫了一名專治各種希奇古怪疾病的女醫生。之所以說它另類是因為它有濃重的漫畫風格。影片中的女醫生利用自己的「超能力」每天為各種病人看病，幫助其「解除痛苦」。並且影片導演將數個彼此之間並無聯系的小故事整合成一部完整的電影。這種模式正是不少漫畫所採用的故事模式。
當然，做為〈豚鼠〉系列的一部分，血腥的傳統也在該片中得到延續。片中亦有不少諸如與僵屍KISS或是活人剝皮之類令人反胃的場景，在這里就不再贅述了。
〈惡魔女醫生〉整體風格荒誕且血腥，其中有不少黑色幽默，是〈豚鼠〉系列中唯一叫人略感輕松的作品。但不知道是什麼原因〈惡魔女醫生〉中的道具，化妝比之前面幾部作品給人感覺整體下降了一個層次，不少場景看起來相當假。
披著科幻的外衣--〈聖母機器人〉
影片講述了一個侏儒科學家（……我還牛頭人薩滿呢）為了拯救垂死的姐姐而進行了禁忌的人體實驗（劇情實在是有夠俗）的故事。片中侏儒為了救姐姐而不惜採取任何辦法，這一點跟〈惡魔實驗〉有點像哦。首先，他用了復活女屍的辦法，但最終失敗（如果成功，那就是女版的科學怪人了）。也許是為了使影片更惡心，復活的過程中有將屍體眼睛，舌頭，耳朵拉出來架到鐵架子上，插上電極的鏡頭，確實起到了增加惡心的效果。然而全片真正惡心的地方是侏儒將趕來的BOSS改造成一隻插滿電極的頭顱放在桌子上並對其虐待（………）。最後侏儒剖開BOSS的女人的胸腔，取出幾跟肋骨並最終拿到了他想要的東西——心臟。然而當侏儒要用搶劫來的心臟救姐姐時，其姐姐拒絕了。
也許可以將〈聖母機器人〉定義成一部親情片，片中侏儒為了救姐姐而採取一切方法。這種俗套的劇情現在許多親情題材的電視劇還在用。只不過由於〈豚鼠〉風格的原因，將這一過程表現的非常令人反感。影片最後侏儒的姐姐沒有接受侏儒的治療是否可以看作寧願堂堂正正的死也不願齷齪的活呢？
〈聖母機器人〉開頭是老年侏儒對往事的回憶，由此引出劇情。最後返回現實，年老的侏儒座在椅子上，胸前放著一付人類的大腦，影片結束。全片劇情與血腥並重，是〈豚鼠〉系列中二者較為均衡的一部。
工業時代的海之女兒—下水道人魚
咳，這部片子是要重點介紹的。理由很簡單，這部片子是整個《豚鼠》系列裡面最惡心的一部。
如果說在〈豚鼠〉的其他五部片子中，畫面上充斥的是鮮紅刺目的血，那麼在〈下水道人魚〉中，整個畫面則常常被色彩斑斕的膿填滿。綠的，黃的，紫的，藍的………..難以想像膿水竟然還可以表現出如此紛繁的色彩。影片劇情簡單來講就是「一個關於頹廢畫家與蛆蟲飼養廠之間曖昧關系的故事」。精神抑鬱的畫家在去下水道中尋找靈感（….）的時候，意外發現了一條人魚。而這條人魚竟然是畫家曾經在河中遇見過的，這就為二者的曖昧關系做了一個鋪墊。畫家開始為人魚作畫，而此時才發現人魚的服部因為某種原因（工業污染？）而潰爛。長滿了大大小小的膿包和肉瘤（後來證明那是蛆蟲的卵），然後畫家將人魚帶回家包養（……）。畫家買來葯為人魚治療，但人魚拒絕了。人魚要求畫家為自己作畫，這時候影片開始表現人魚腹部的爛瘡是怎樣慢慢擴展到全身並進一步惡化的。先是慢慢向人魚的上身擴展，然後流出各種顏色的膿水，導演大概還是嫌棄惡心程度不夠，加入了蛆蟲,再配合長時間的特寫鏡頭.事實證明這一舉措達到了很好的效果。各種蛆蟲，長長短短，五顏六色，伴隨著黏液從人魚身上的膿包中噴射而出，混成一團，布滿了浴缸（前面忘了說，人魚是被畫家包養在浴缸里的）以及浴缸周圍的地板。而浴缸里的水也呈現出一種復雜的顏色，甚至變的粘稠。最後，膿瘡蔓延到人魚的臉上，布滿了整個半邊臉，當然也會湧出膿水和蛆蟲。此時的人魚已經變成了令人作嘔的膿瘡+膿水+蛆蟲的怪物。最後人魚開始嘔吐，吐出來的也是蛆蟲和粘稠的膿水。
這個過程貫穿了影片的大部分，期間人魚痛苦萬分而畫家則給予人魚溫情的關懷，幫人魚擠膿，抽出身體里的蛆等等。而畫家的畫也伴隨著人魚的狀況而改變，直到人魚死去，畫作也最終完成，一張布滿五彩膿瘡的臉。神情恍惚的畫家肢解了人魚，然而在人魚的腹中竟然發現了一個嬰兒。最後police在畫家鄰居的舉報下逮捕了畫家。影片完結的鏡頭定格在一枚人魚的鱗片上。
人魚是大海里美麗的精靈，然而將其置於下水道這一伴隨人類文明進展而出現的特定環境中，就註定了影片中的悲劇。可以理解為原本美麗的自然一經人類的玷污就會變的醜陋無比。是對人類工業化進程以及其中人與自然關系的反思。其中還有對人類的污染行為進行批判的意味。另外一點，片中對畫家的刻畫亦十分深刻。從開始的對人魚迷戀，到後面對已經異化的人魚所表現出的關懷都體現出畫家的勇氣，雖然面對一些場景表現出了恐懼和猶豫，但他依然去做了，這可以理解為愛情中的人格魅力（……..）。同時這里我們可以反思一下，當我們的愛人變成片中人魚的模樣（當然那是不可能的），我們是否有勇氣去面對？
最後給想看這一系列影片的朋友幾點建議：
一，不要在飯後觀看，需要飯後催吐的除外。
二，不要過分高估自己的心理承受能力。
三，不要過分低估上個世紀電影的道具以及化妝技術。
四，必要的心理暗示，這僅僅是一個故事。
五，實在想看卻又擔心自己承受不了的話可以在看片子時將聲音關掉。
《豚鼠》系列地下電影是日本的兩個「語不驚人死不休」的製作人Satoru Ogura和Hideshi Hino系列短片集。這一系列共有六部電影，影片長度自43分鍾至65分鍾不等。
這一系列影片自發行以來，就在日本國內和歐美市場上引起軒然大波，以至在所有國家都被禁止公映，只能以Home Video的形式在音像市場上銷售所以落了個「地下電影」的名聲。其實它與一般意義上獨立製片、帶有一定實驗性且利潤不高的地下電影有著天壤之別，因為自這一系列影片投放市場之後，它的銷售量在日本國內甚至超過了同期引進的好萊塢大片。如《血肉之花》和《地窖人魚》在日本發行的兩個月內便成為音像連鎖店銷售量TOP10中的一員，《血肉之花》創下的業績甚至超過了同期引進的斯皮爾伯格的科幻浪漫主義巨作《E.T.》。同時在西歐北美市場上，該系列自90年代初被引進之後，在音像市場上也是叱吒風雲，並因其高度的寫實性把美國的FBI牽涉進來，當然調查的結果還是「fake」。盡管不同膚色的大多數消費者對這種登峰造極的「Snuff Pic.」或「Gore—hound Films」極其厭惡與憎恨，但奇怪的是，他們恨的狂也買得狂,能夠在影迷中製造如此大規模反常的消費心理，《豚鼠》系列地下電影可以說是創造了一個神話.
該系列的第一集《惡魔試驗》講述的是三個蒙面男青年為了考察「人的精神與肉體所能承受的痛苦極限」而對一名女子實施各種暴行，包括拳打、腳踢、針刺、噪音干擾、臟物攻擊以及最殘忍的挖眼。最後受盡折磨慘死的女子被他們拋屍荒野。
第二集《血肉之花》也是一個關於綁架女子並進行殘酷折磨的故事。一個穿著日本古代武士服、塗脂抹粉的變態男子像製造一件藝術品一樣把一女子麻醉後進行肢解，完事之後，余興未了的他居然向攝影鏡頭公開了它收藏的全部「藝術品」：一大批早已腐爛，且長滿植物和寄生蟲的死人頭顱及肢體。
第三集雖然換了「湯」，不在綁架和折磨他人上做文章，但仍然不換「葯」，表現的是同樣血腥的「自殘」。一個在事業上頗不得志的普通小職員，在無聊煩悶之極竟然用各種器具進行自殘以尋找刺激，結果在發現自己居然是「不死人」之後，欣喜若狂，立即打電話邀來同事，並當著同事的面作惡心之極的剖腹表演。盡管影片以一個玩笑式的場景收場，但仍無法沖淡其強烈的血腥氣。
《豚鼠》系列的第四、第五部《地窖人魚》和《聖母機器人》算得上是該系列中較有思想性的兩部作品了，可依然是血氣沖天。前者《地窖人魚》的創作靈感似乎來源於安徒生童話中的「海的女兒」，不過日本人卻把這個美麗的童話「異化」得慘不忍睹。片中精神自閉且中年喪妻的畫家為了尋找某種創作靈感跑到他心中的聖地——污穢的下水道中一游，結果卻意外地發現了幼時幻想中的「美人魚」，只是此人魚因擱淺而長期浸泡在工業廢水當中，身體已開始腐爛。畫家出於憐憫，將人魚移至家裡的大浴缸中並悉心照料，但人魚已病入膏肓，身體一天比一天爛得厲害，失望的畫家無奈之下只得依人魚之意用畫記錄下她腐爛死亡的全過程。最終人魚在極度腐爛中死去，畫家亦隨之精神崩潰，親手肢解了人魚，事後他被不肯相信這個「成人童話」的警察以謀殺妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性，就在於導演刻意將畫家幼時的一幅充滿童話般意境的關於「美人魚」的彩筆畫與記錄人魚腐爛的油畫反復進行對比切換，以強調工業文明對生態環境以及人們純潔心靈的異化和腐蝕，人魚悲慘的死象徵著人類的純潔之美在工業社會中的死亡。《聖母機器人》通過講述一個侏儒科學家用活人實驗得到的器官來挽救身患絕症的姐姐，卻被他的姐姐回絕的故事，對科學與人性的矛盾做了番「殘忍」的探討.
由於《豚鼠》系列電影在暢銷後對日本社會造成的惡劣影響，尤其是對青少年人群的誘導作用，公眾開始指責它對殘忍的「過度表現力」，迫於這種壓力，該系列的最後一部電影《惡魔女醫》不得不改走「溫和路線」，把一系列血腥卻不失幽默的獵奇性小故事組合成章，完成了《豚鼠》系列的封山之作。

⑤ 非諾特洛是什麼東西

你好，地獄男爵
開放分類： 電影、科幻片

目錄
• 基本信息
• 演職員表
• 製作發行
• 劇情介紹
• 相關評論
• 幕後製作
• 精彩花絮
• 穿幫鏡頭

基本信息
[編輯本段]

中文片名
地獄男爵

英文片名
Hellboy

更多中文片名
地獄小子

地獄男孩

地獄怪客

天魔特攻

烈焰男爵

更多外文片名
Super Sapiens .....(Malaysia: English title)

影片類型
動作 / 科幻 / 恐怖 / 冒險 / 喜劇

片長
122 min / USA:132 min (director's cut)

國家/地區
美國

對白語言
英語 俄語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS

評級
Rated PG-13 for sci-fi action violence and frightening images.

級別
Singapore:PG Argentina:13 Australia:M Chile:TE Germany:16 Peru:PT USA:PG-13 Brazil:14 Sweden:11 Spain:13 Canada:13+ Finland:K-11 Germany:12 Netherlands:16 UK:12A Iceland:14 Canada:14A Denmark:11 Finland:K-15 Switzerland:14 Malaysia:18PL Czech Republic:U

製作成本
,000,000 (estimated)

版權所有
Revolution Studios Distribution Company, LLC

拍攝日期
2003年3月4日 - 2003年8月

演職員表
[編輯本段]

原著
邁克-米格諾樂

導演
吉爾莫·德爾·托羅 Guillermo del Toro

編劇
Mike Mignola .....(comic books)
吉爾莫·德爾·托羅 Guillermo del Toro .....(screen story) and
Peter Briggs .....(screen story)
吉爾莫·德爾·托羅 Guillermo del Toro .....(screenplay)

演員
約翰·赫特 John Hurt .....Trevor 'Broom' Bruttenholm
塞爾瑪·布萊爾 Selma Blair .....Liz Sherman
克里·約翰遜 Corey Johnson .....Agent Clay
吉爾莫·德爾·托羅 Guillermo del Toro .....Guy dressed as a dragon (uncredited)
朗·普爾曼 Ron Perlman .....Hellboy
魯珀特·伊文斯 Rupert Evans .....John Myers
凱勒·羅登 Karel Roden .....Grigori Rasputin
傑弗里·塔伯 Jeffrey Tambor .....Tom Manning
道格·瓊斯 Doug Jones .....Abe Sapien
Brian Steele .....Sammael
拉迪斯拉夫·伯蘭 Ladislav Beran .....Kroenen

製作人
Lawrence Gordon .....procer
Lloyd Levin .....procer
Mike Mignola .....associate procer
Patrick J. Palmer .....executive procer
Mike Richardson .....procer

製作發行
[編輯本段]

洗印廠
DeLuxe

製作公司
革命電影工作室 Revolution Studios [美國]
Dark Horse Entertainment
Lawrence Gordon Proctions [美國]

發行公司
Sony Pictures Entertainment [美國]
博偉國際 Buena Vista International ..... (2004) (Switzerland) (theatrical)
哥倫比亞影片公司 Columbia Pictures [美國] ..... (2004) (Switzerland) (theatrical)
哥倫比亞三星電影發行公司 Columbia TriStar Film Distributors International ..... (2004) (Singapore) (theatrical)
Columbia TriStar Film GmbH [德國] ..... (2004) (Germany) (theatrical)
Columbia TriStar Films [荷蘭] ..... (2004) (Netherlands) (theatrical)
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (2004) (Argentina) (theatrical)
Columbia TriStar Italia [義大利] ..... (2004) (Italy) (theatrical)
Falcon [捷克] ..... (2004) (Czech Republic) (theatrical)
Gaumont/Columbia TriStar Films [法國] ..... (2004) (France) (theatrical)
LK-TEL [阿根廷] ..... (2004) (Argentina) (DVD)
Prooptiki [希臘] ..... (2004) (Greece) (theatrical)
United International Pictures [日本] ..... (2004) (Japan) (theatrical)

特技製作公司
Black Box Digital [美國] ..... (visual effects)
CIS Hollywood [美國] ..... (additional digital optical effects)
CafeFX [美國] ..... (visual effects)
Cinovation Studios ..... (prosthetic makeup and animatronic effects)
DDT Efectos Especiales [西班牙] ..... (prosthetic makeup and props)
Eden FX [美國] ..... (visual effects)
Fantasy II Film Effects [美國] ..... (special visual effects)
Hatch Proction [美國] ..... (matte paintings)
HimAnI Proctions Inc. [美國] ..... (visual effects)
Spectral Motion Inc. [美國] ..... (prosthetic makeup and animatronic effects)
The Orphanage [美國] ..... (visual effects)
The Pit Crew [美國] ..... (additional digital effects)
Tippett Studio [美國] ..... (digital stunts and creature effects)

其它公司
EFilm [美國] ..... digital color timing
Imaginary Forces [美國] ..... main titles
JTV Catering [捷克] ..... catering
Orbit Digital [美國] ..... avid provided by
Scarlet Letters [美國] ..... digital titling services
Skywalker Sound [美國] ..... score recorded and mixed at
Varèse Sarabande ..... soundtrack published by

上映日期
加拿大
Canada
2004年4月2日

美國
USA
2004年4月2日

台灣
Taiwan
2004年4月8日

泰國
Thailand
2004年4月22日

印度
India
2004年5月14日

哥倫比亞
Colombia
2004年7月23日

墨西哥
Mexico
2004年7月23日

巴西
Brazil
2004年7月30日

紐西蘭
New Zealand
2004年8月5日

法國
France
2004年8月11日

韓國
South Korea
2004年8月13日

瑞典
Sweden
2004年8月18日

澳大利亞
Australia
2004年8月19日

阿根廷
Argentina
2004年8月26日

英國
UK
2004年9月2日

俄羅斯
Russia
2004年9月9日

德國
Germany
2004年9月16日

匈牙利
Hungary
2004年9月16日

西班牙
Spain
2004年10月1日

義大利
Italy
2004年10月8日

荷蘭
Netherlands
2004年10月14日

希臘
Greece
2004年10月15日

劇情介紹
[編輯本段]

1944年，第二次世界大戰即將結束，納粹的殘余黨羽試圖利用黑魔法的力量挽救自己瀕臨滅亡的命運，不過，他們沒有達到目的，同盟國軍隊的一個小分隊趕到從事秘密儀式的地點，雖然他們驅散了施魔法的人，但撒旦之子——地獄男爵(朗·普爾曼飾)已經被黑魔法召喚到了人間。不過，與眾人想像的不同，地獄男爵並沒有站在邪惡的一方，他加入了同盟國，被教授布魯姆(約翰·赫特飾)收養，並為美國政府完成各種難以完成的任務。憑借金剛不壞之身所向披靡，他與魚人朋友亞伯(道格·瓊斯飾)將一切膽敢阻礙正義的勢力打得粉碎。

不過，隨著地獄男爵的不斷長大，他開始露出了自己心底猙獰的一面。在一次執行任務的時候，地獄男爵與曾參與召喚他的納粹邪惡巫師不期而遇，地獄般陰暗的本性能否戰勝善良的感化？地獄男爵必須在正義與邪惡之間做出自己的選擇……

《地獄男爵》的故事背景設置在第二次世界大戰時，納粹們企圖利用魔法召喚撒旦之子入自己的陣營，以挽救即將覆敗的命運。就在他們召喚出那個充滿邪惡力量的嬰兒時，同盟國軍隊趕來將儀式驅散。然而一旦召出，地獄男孩兒就只能留在人間。於是善良的教授布魯姆(約翰-赫特飾)收養了這個相貌怪異、令人生厭的孩子。他和他的兩個朋友--聰明的魚人亞伯(道格-瓊斯飾)、漂亮的會噴火的女孩兒利茲(塞爾瑪-布萊爾飾)共同在教授的引導下為美國政府和同盟國的利益服務，完成一次次戰斗任務。憑借自己巨大的超能力，他總是可以輕而易舉地粉碎納粹分子每一次對正義的挑釁。然而隨著他不斷長大，身體內部來自於魔鬼撒旦的邪惡天性也似乎一天天的復甦，他心底猙獰、殘忍、嗜血、野蠻的怪獸越來越強大。他無可避免地陷入矛盾，一邊是自己骨子裡的天性撞擊著皮膚蠢蠢欲動，一邊是再生父母般的教授，愛他的利茲、和他並肩作戰的亞伯。他註定要在正義和邪惡之間選擇一個。宿命般，在某次執行BPRD任務的時候，他與當年召喚他來人間的修士拉斯普汀狹路相逢，他是會服從於一種巫術式的煽動和操縱，完全暴露本性還是在苦苦爭斗之後戰勝了內心邪惡，永遠皈依於正義和人性？「to be，or not to be」，必須做出選擇，確立自己的身份，這已經可以被闡發為哲學意義上的自我認同了。

角色：一群妖魔怪物和幾個人類
女偵探莉絲(塞爾瑪•布萊爾飾)
飾莉絲一角的是法國風味濃郁的女孩塞爾瑪•布萊爾，她是近年來涌現出的新秀演員，戲路比較廣，從純真少女到色情明星，各種角色都能勝任，曾主演過《新郎上錯床》、《誘惑性游戲》和《律政俏佳人》等片。在本片里她飾演的女偵探莉絲，即有女性嫵媚清純的時候，同時她又是個可以玩弄水火於手中的魔女，是「地獄怪客」的得力助手。
布魯姆教授(約翰•赫特飾)
曾出演過《戰地情人》、《撒旦之子》和《哈利波特與魔法石》等片的英國演員約翰•赫特，經常與魔怪影片有緣，並且還因此獲得過不少獎項。在《地獄怪客》里，他飾演的是幫助「地獄怪客」走上正途的關鍵人物——布魯姆教授。布魯姆好心地收留了被遺棄的「地獄怪客」，並善良地教會他做人的道理，就像是他的父親。
安瓊•梅斯(詹姆斯•保布森飾)
曾出現在去年那部另類魔幻片《特別紳士聯盟》(The League of Extraordinary Gentlemen)的詹姆斯•保布森，在本片里飾演布魯姆教授的助手，幫助他引領地獄怪客，同時他們也成為了非常要好的朋友。
地獄怪客(羅恩•珀爾曼飾)
雖然沒有了文•迪塞爾，但說不定羅恩•珀爾曼版的「地獄怪客」更酷更真實更有魅力，雖然他不是那種偶像明星級的演員，但早在幾年前他就已經在《美女與野獸》里演過「野獸」角色了。另外，向他在《童夢失魂夜》(The City Of Lost Children)、《刀鋒戰士2 》(Blade 2)等中的角色也都是「魔或怪」的類型，所以飾演「地獄怪客」相信他自有自己的實力。
禿頭綠怪(道格•瓊斯飾)
「禿頭綠怪」是「地獄怪客」的幫手，他的真名叫亞伯•賽皮爾，飾演者是道格•瓊斯，聲音卻是由大衛•海德•皮爾斯配的。「禿頭綠怪」渾身皮膚都是淡綠色的，頭部像是個外星人，他的長相可以說是和「地獄怪客」正好是一對，一個強壯一個瘦小，一個渾身紅色，一個一身綠皮。
納粹軍官克洛尼
這名納粹軍官實際是個魔頭，是納粹的鷹和魔鬼的骷顱的結合。在影片里他是納粹研究出來的一系列怪獸的頭目，對納粹絕對忠心，並且一心想毀滅世界。他是「地獄怪客」最強大的對手。
魔電怪(加尼• 洛頓)
加尼• 洛頓曾在《防彈武僧》里演過與周潤發作對的壞蛋。在本片中他飾演的魔電怪，真名其實叫格里高利•拉斯廷，他的右手完全用高壓電極做成，當他面對敵人時，能夠發巨大的光電，甚至可以擊打到月球上，威力非常巨大，是「地獄怪客」最主要的對手。

相關評論
[編輯本段]

From the Dark Side to Our Side

Give Evil Hell

Here to protect

Sent to destroy

In the Absence of Light Darkness Prevails

即使你不是漫畫原著的愛好者，也會被《地獄男爵》所感染。

——《休斯頓紀事》

本片是繼《幽靈世界》之後最棒的漫畫改編電影。

——《多倫多之星》
點評：欣賞怪獸的暴力快感
說真的，看到「地獄怪客」這副猙獰的樣貌時，著實讓我們心裡覺得一陣發毛。放眼看看以前的漫畫英雄，從「超人」、「蝙蝠俠」、「蜘蛛俠」到「綠巨人」，哪一個不是長相酷斃又非常帥氣的？想不到，現在跑出來一個「地獄怪客」來，長得就是塊紅色的磚頭（豎著放），哪頭就更像是一隻怪獸了。
「地獄怪客」長成這樣，也有一個賣點，即正是他的外貌使他的殘酷宿命更加感人——他本內心善良，卻被製造來殺人而且樣貌醜陋。不過，個人感覺這種過於深刻的內涵，放在漫畫里，讓文字和圖片一頁一頁的表述，那是沒問題的，但想要在一部娛樂電影里去表現，那就未免有點不合時宜了，就像李安的《綠巨人》。
幸好，這部集冒險、動作、偵探於一體的電影，註定能夠給人享受到暴力的快感。在片中，湧出的一大堆妖魔鬼怪，也讓嗜好怪物的影迷可以大大瘋狂一把了。有趣的是，除了正邪之間的打鬥，影片在背景上也下了不少功夫，比如陰森的古堡、灰暗的長街。可別小看了魔怪片里的這些因素，要知道，去年那部《特別紳士聯盟》，正是他的冷森場景讓我們沒感覺到那麼悶的。

幕後製作
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做為一部由漫畫改編來的電影，原著不能不說。漫畫家邁克-米格諾拉是地獄男爵的最初創造者，而地獄男爵也成就了他在漫畫上的名氣。在創作《地獄男爵》時，他試圖從不一樣的角度講出一些別人所未曾描述過的故事。墨西哥導演吉爾摩-迪特洛則讓它在銀幕上「活」起來。吉爾摩是個標準的漫迷，在拍攝《變種DNA》一片時就被《地獄男爵》所吸引並有了拍攝的念頭。哥倫比亞公司最終通過了拍攝計劃並花費巨資在布拉格附近的小鎮搭建了龐大的外景.為栩栩如生地還原漫畫中男爵的形象，扮演者朗-普爾曼不僅每天都忍受了至少四個小時沉重的化妝，也出了不少點子，比如柱子般結實的石頭手臂、比如龐大的身形，無不很好地勾勒出男爵野蠻並充滿毀滅力量的氣質，渲染了一種難以駕馭的不可控制性和令人生畏的不安心理。地獄男爵形象的塑造更加離不開化妝師里克-貝克，他曾經在《綠巨人》中與李安合作，他賦予了男爵火紅的膚色、長而粗硬的尾巴、額頭上奇異的斷角。盡管有人會覺得這種形象太過粗陋，流於拼湊的、兒戲般的印象而缺少令人叫絕的想像力，結果與男爵的形象一樣大而無當。但考慮到原著裡面已經取得了讀者認同的形象，考慮到本片對先進時尚的CGI方法的有意迴避，考慮到影片風格與人物氣質的整體統一，簡單地以粗陋來批評顯然是不公平的。因為《地獄男爵》正是這樣，看似粗陋，實則是一種非常獨特和刺激的觀影感受。

【漫畫，又見漫畫】

從2003年開始，漫畫改編潮流大有一法兒不可收拾之勢。在此之前除了老前輩--那個內衣外穿的超人之外，也就只有一個不敢以真面目示人的蝙蝠俠了，這個帶著假臉的傢伙每隔幾年就會跑出來炫耀一下自己的家大業大，只不過那些花哨的裝備和武器實在是無法掩飾蝙蝠俠本人的能力缺陷，觀眾看的也只是個熱鬧而已，漫畫仍然是漫畫，電影也依然是電影。

不過，自從變異人團體打著為自己掙得權利的旗號來到大銀幕上之後，書中跑出來的漫畫人物越來越多。先是蜘蛛俠從漫畫的蛛網上懸絲而下，在城市之間跳來爬去；然後又出現了晚上不好好睡覺，像個夢游患者一般在大樓上「逡巡」的盲人律師超膽俠；綠巨人更是不甘寂寞，穿著紫色的短褲怒氣沖沖的和坦克與飛機叫勁。有句俗語我只記得前半句：紅配綠……然後是什麼忘記了，總之就是一種特60年代的感覺吧。好萊塢偏偏不信這個邪，前面有個綠色的大塊頭，那我就必須弄個紅色的大塊頭出來。於是，頭上長角的地獄小子成了他們還原的對象。

要說起《地獄小子》，名氣可是比曾經仗著阿本和小科成為票房冠軍的《超膽俠》大多了。作為邁克·米格諾樂的成名作，漫畫原著有著獨特的高反差的畫法，加上與眾不同的套色，極富美感的構圖及作者對故事氣氛的掌握，被稱為近代漫畫史上的傑作。米格諾樂賦予地獄小子獨一無二的神秘性和黑暗特質，也是至今為止第一個被搬上銀幕的具有反英雄形象的漫畫人物(也許有人會提起再生俠西蒙，認為他也是一個反英雄形象。不過再生前的西蒙是人，其人性化元素註定了他的英雄形象)。

一般我們都會認為，來自地獄的都是一些十惡不赦的惡棍，不過地獄小子作為撒旦之子徹底顛覆了這一觀點。他的力量一直用來拯救世人，盡管他是來自地獄的魔鬼。想像的力量是無窮的，就像邁克·米格諾樂曾經說過的那樣：「前幾天我還在筆記本畫著亂七八糟的東西，今天它就將被拍成電影。世間的事情真是不可思議。」

【有關影片】

導演吉勒摩·迪特洛從小就是個漫畫迷，不過讀《地獄小子》的漫畫卻是最近的事兒。他被故事情節所吸引，於是冒出了拍攝這部影片的念頭。作為兩個孩子的父親，迪特洛將收養低於小子的布魯姆教授刻畫的特別出色，教授從來不把地獄小子當成來自另一個世界的怪物，而是將它當成自己的孩子一般。地獄小子雖然來自不存在善良概念的黑暗地獄，但被善良人類收養的他卻同樣擁有了善良的人性，如果不看他猙獰的外表，他就是一個平常的人，這是一個絕佳的主題。

在德爾·托羅最初同製片人勞倫斯·戈登(Lawrence Gordon)和勞埃德·萊文(Lloyd Levin)討論影片素材時，就表現出十足的熱情。「我們不僅贊賞他作為電影人的天賦，」戈登說，「還被他對漫畫書的理解和熱情徹底打動了。」

邁克·米格諾樂立即同德爾·托羅取得了聯系，他說：「從一開始，我就認為他是執導這部電影的唯一人選，吉爾莫將自己的特點融入影片，他喜愛漫畫，並且態度認真，他將漫畫改編的電影視作正規的電影類型。」在劇本改編過程中，米格諾樂給予了莫大支持，並沒約束德爾·托羅的創造力，而是鼓勵他大刀闊斧的改編，將自己的作品變成德爾·托羅的版本。於是，一個有趣的「混血兒」產生了。比如亞伯同漫畫書中的明顯不同，吉爾莫賦予了他更多的個性，改變了他的外形，但本質卻與米格諾樂的筆下人物別無二致。

「我一直想拍攝一部怪物電影，」德爾·托羅說，「這個作品裡具有奇特的人物和充滿奇幻色彩的怪物和設置，但為了將故事同觀眾聯系在一起，我必須找到兩條貫穿始終的情感線索。一是布魯姆教授同地獄男爵的父子故事，雖然布魯姆教授挽救並撫養了地獄男爵，而且深愛著他的養子，但同時他還非常懼怕地獄男爵的天性；另一個是地獄男爵對莉斯的迷戀，是美女與野獸的故事，在這個故事裡更像是野獸與野獸的故事。」

從一開始，米格諾樂和德爾·托羅的意見就高度一致，在扮演地獄男爵的人選上，兩人都最先想到了朗·普爾曼(Ron Perlman)。普爾曼具有人物要求的特質，從風度、做派到特有的聲音，都再合適不過了。米格諾樂回憶說：「和德爾·托羅初次相見時我就問他，應該由誰來扮演地獄男爵，我們倆同時說出了朗·普爾曼。」

早在德爾·托羅著手劇本階段，他就同朗·普爾曼取得了聯系，說正在為普爾曼寫一部電影，普爾曼自然興奮異常，他很喜歡地獄男爵這個漫畫人物。為了扮演這個強壯的角色，普爾曼整整准備了1年，每周都要訓練5、6天。

擔綱影片製作設計的斯蒂芬·斯科特(Stephen Scott)不僅充分遵循了米格諾樂漫畫書的風格，還部分借鑒了拍攝地布拉格的哥特元素，從而讓影片的布景與真實環境、導演的意圖和演員的表演達到相輔相成。斯科特說：「布拉格到處都是令人驚訝的建築，這不可能不影響你的設計，特別是在這樣一部電影里。」

斯科特面臨的最有趣的挑戰就是在布拉格的攝影棚中搭建紐約的地鐵系統。在籌備階段，斯科特到紐約花費了大量時間輾轉於不同的地鐵站，他回憶說：「周圍的人肯定認為我瘋了，因為我不斷在人頭攢動的站台拍照，測量著廣告牌的大小和欄桿的直徑。」斯科特還在紐約地鐵中物色到了一名喜好塗鴉的捷克人，將他帶回劇組來完成地鐵布景的塗鴉。最終，攝影棚中全尺寸的紐約地鐵耗時兩個多月才完成。

談到此類科幻元素頗為豐富的影片，自然不可能忘記演員們的化妝師。里克·貝克這個熟悉的名字再次出現在演職員表中。綠巨人中的化妝手法在很多人看來簡直卑鄙到了極點。那假的不能再假的綠色肌肉簡直同華仔的大塊頭有異曲同工之妙。這次的地獄小子又是一個這樣的角色，不過好在他不向那頭綠色的怪物和大塊頭一樣習慣赤身裸體的見人，怎麼說人家也是墮落天使--大魔王撒旦的兒子嗎，血統還是很高貴的。所以，除了頭部那兩坨疑為魔鬼之角的東西之外，其餘部分還是可以接受的。扮演地獄男爵的朗·普爾曼每天的化妝過程都需要4個小時，所以他不得不在早上4點起床，先是要穿戴上由四部分組成的泡沫橡膠製成的道具服裝，然後再戴上隱形眼鏡，當整個步驟全部完成，露在外面的只有眼皮是普爾曼自己的。

精彩花絮
[編輯本段]

·影片共有900個特效鏡頭。

·拍攝本片是導演吉爾莫·德爾·托羅多年以來的夢想，但他當時無法確保拍攝經費，也沒有製片商願意接拍。在2002年的《刀鋒戰士2》取得成功之後，德爾·托羅被邀請繼續執導《刀鋒戰士3》或者《地獄男爵》，盡管他曾希望同時接手，但最後還是選擇了本片。

·為了說服製片方相信朗·普爾曼的實力，德爾·托羅將《刀鋒戰士2》中有普爾曼的片段放給製片方觀看。

·在德爾·托羅最初與製片人磋商的過程中，幾位製片人曾建議更改地獄男爵的人物設置。有人希望讓地獄男爵成為人類，只是在憤怒時會變身；有人提議地獄男爵是來自地獄的普通人。這些想法都被德爾·托羅否決。

·主創人員盡力避免讓影片過於血腥，以防被定為R級片，在一些場景中，曾考慮使用血液的替代品。在拍攝地鐵中地獄男爵同怪物打鬥的場景時，朗·普爾曼建議地獄男爵抓住一台口香糖售貨機擊打怪物頭部，以飛出的口香糖代替血漿四射的效果。最終，劇組決定讓地獄男爵扯下一部公用電話擊打怪物頭部，飛出的硬幣替代了飛濺的鮮血。

·在BPRD總部，朗基奴斯長矛旁邊的是2001年吉爾莫·德爾·托羅執導的《鬼童院》中的胎兒。

·在影片的早期籌備階段，設計人員曾誰想將地獄男爵的石手放在左臂，這樣演員就可以讓右手自由活動。但後來扮演地獄男爵的朗·普爾曼是左撇子，於是石手被改在右側。

·製片方曾希望范·迪塞爾扮演地獄男爵。

·片中的墓碑是經過數字技術處理過的，墓碑上的人名被改為「邁克·米格諾樂」(原著作者)，俄語墓誌銘的意思是「生於火，死於火」。

·道格·瓊斯的上妝過程需要5到7小時才能完成，卸妝也要花上3小時。

·片中所有演員的姓名都未出現在海報、預告片和片頭字幕中。

·在拍攝地鐵中的鏡頭時，朗·普爾曼在迎面跳上時速45英里的列車時摔斷了一根肋骨。

·2004年12月，《紐約每日新聞》將地獄男爵這個角色評選為「百獸之王」。

·扮演年輕時布魯姆教授的Kevin Trainor為了能與約翰·赫特保持一致必須要戴上棕色隱形眼鏡。

·片中梅爾斯騎的機動腳踏兩用車後來被製片人帕特里克·J·帕默(Patrick J。 Palmer)送給梅爾斯的扮演者魯帕特·埃文斯(Rupert Evans)。

·BPRD的外景其實源自布拉格埋葬俄羅斯權貴的陵墓。

·BPRD大堂中的保安是由劇組的選角導演Jeremy Zimmerman扮演的。

穿幫鏡頭
[編輯本段]

·在地獄男爵第一次同Sammael交手時，地獄男爵開了6槍，而在交戰前，他只裝了4發子彈，後來他又至少開了3槍，但從未裝填彈葯。 28260希望對你有幫助！