韓國電影比例

⑴ 韓國電影觀影人數多少算好

300W人次。韓國電影觀影人數300W人次算好，根據成本來定啊，不是絕對的，一般小成本的電影至少150W人次以上才算盈利，有些大成本比如一些大場面很多明星就是算達到500W人次也是虧的（比如D-WAR，河智苑拍的深海怪物等等即使人數不少但是比起成本也是虧大了）。

⑵ 問一部韓國電影 知道的請回答 謝謝!

是狼的誘惑啊，一定是的，後來把眼角摸給了她撒
關於小說作者：可愛淘（韓）
本名:李允世
家中長女,另有一弟
血型:AB
星座:水瓶座
1985年出生於韓國忠北制川,將於2003年畢業於忠北制川女子高中。
其他作品：《那小子真帥》,《狼的誘惑》，《致我的男友》、《局外人》、《哆來咪發唆》《五顆星》
中文網站：www.keaitao.com
主演:
姜東元
☆韓文名 강동원
☆中文名 姜棟元
☆英文名 kangdongwon\gangdongwon
☆中文譯名 姜東元、姜棟元、江東元
☆日文譯名 カン・ドンウォン
☆生日 1981年1月18日
☆星座 摩羯座
☆身高 186cm
☆體重 68kg
☆臉 20.6cm
☆學歷 漢陽大學機械繫99屆
☆家族成員 父母 姐姐（姜賢珠）
☆血型 B
☆腳的尺寸 28.5cm
☆愛好 聽歌 運動(踢足球)
☆經歷 2000年7月出道
☆初次登場 2000年7月DKNY MEN Fashion Show
關於小說內容：
狼擁有永遠填補不滿、感到無限空洞的靈魂，它內心深處熱淚期盼和懷念的究竟是什麼？
世上沒有不傷人心的感情，或多或少，或大或小，它都會在你的靈魂上留下傷痕。
以傷痕為代價換得感情的喜悅，以感情的喜悅作為回報的傷痕。
讓青春期的孩子得以尋回自己真面目的純情故事，它一定會換醒你內心深處那不為人知的感觸。
這本帶著一股迷宮般奇秘色彩的全新小說，續寫了最最最讓人尖叫的「智銀聖」家族的另一個摯愛傳奇。小說寫的是來自鄉村的平凡女孩與兩個「骨灰級」帥哥之間的故事。有點土鱉鱉的女主角彩麻和智銀表哥一樣有著非同一般的吸引力，讓人嫉妒的她在霸道不羈的貴公子君野與孤獨憂傷的神秘美少年英奇之間搖擺不定。當她的天平不由自主地偏向英奇時，她卻發現無限依戀她的英奇竟然是......笑容、淚水、悲傷、夢想，全新概念的新新三角關系，讓你對親情、友情、愛情取得顛覆性的理解。
關於電影：取自暢銷網上小說《狼的誘惑》。韓晶(李青兒)兒時父母離異，她跟著父親生活，不料父親忽然病逝，她只好離開生活的小城市到漢城投靠媽媽。韓晶轉入的高中有一個叫海源(趙瀚宣)的風雲人物，他以鐵拳獲得威望，以英俊冷酷得到女生們的前呼後擁。他有一個死對頭，就是另一所高中同樣高大帥氣酷愛打架的太星(姜東元)。這兩人勢不兩立，但都對韓晶一見傾心，三人之間糾纏不清。所謂不打不相識，海源和太星幾次患難，心心相惜。就在這個時候，太星選擇了離開，他竟然是韓晶的弟弟！韓晶走後，韓晶和海源終於知道了太星病危的消息，陷入無盡的感傷之中。
命中註定，還是不可抗拒——狼的誘惑

中文片名：狼的誘惑
英文片名：Wolf''s Temptation/ True Romance
類型：劇情 愛情 動作
級別：韓國12
出品公司：Sis Entertainment公司
Contents Group公司
上映日期：2004年07月23日
導演：金泰均
主演：姜東元/趙漢善/李青兒
DVD製作公司：Sis Entertainment公司
DVD發行公司：Mediaplex公司
區碼：三區
格式：D9
片長：115分鍾
畫面比例：可變形寬銀幕1.85:1
音軌：韓語DD5.1/韓語DTS/導演評論音軌DD 2.0
字幕：韓文/英文 www.ifuzhu.com
電影評論
電子音樂，速食節奏，時髦愛情，少男少女。盡管這些因素註定這是一部青春電影，但對於時下的年輕朋友們，影片融合的動人愛情和驚心動魄的打鬥，還是頗值得一看的。因為，在青澀的少年時代，愛是不可抗拒，就像深陷愛情漩渦中的三位主人公，傷害與被傷害，寧願被傷害而不去傷害。盡管僅僅是一個故事，但人們不得不承認，愛讓人成長，時光讓人成長，讓人學會包容，你我何曾不是這樣呢？
DVD
韓國三區雖然與一區有差距，但本張DVD的製作是比較不錯的，只是陰暗的主菜單帶著詭異與神秘，似乎與影片「愛」的主題，以及本身校園的背景格格不入，甚至不知其所雲。
正片採用了韓語DD5.1和韓語DTS，較短的花絮則是韓語DD 2.0的導演評論。雖然不算視效大片，但DTS在影片里還是有很大的發揮空間，畢竟片中有多處兩位男主角打鬥的場面，特別是黑夜雨中一段廝殺。別以為兩位男主角斯斯文文的發軟，搏鬥擊打的聲音和雨水四濺的聲音，在慢鏡的操控下格外入耳，渾厚又具有穿透效果。
畫質方面，許是導演刻意營造，人物的邊緣輪廓不是非常清晰、細膩，又因為影片雨、黑夜、暗室里的戲比較多，因而畫面一定程度的有失層次感，略顯粗糙，特別是黑夜顯得較為躁動。挑剔歸挑剔，這種略帶朦朧的視覺效果反倒富有一定的想像力，比較適合年輕人欣賞。甚至人物與背景在韓國片一貫的柔和處理之後，有一種模糊的若即若離的淡雅感覺，又如戶外景色中，城市、海灘更有如詩如畫的美感。(紅魔鬼)
關於電影音樂：
《告白》
《說不定那樣》
《愛再來》
《就那樣》
《Confession》
《LET ME TAKE U THERE》
《ENDING THEME》
《That it will be like that it does not know....》
《Before leaving》
《Welcome rain》
《Wolf club》
《It is like that that way》
《Warning Shot》

⑶ 韓國電影分級制度是什麼

分為5個等級：

1、全民可以觀看

2、12歲以上可以觀看

3、15歲以上可以觀看

4、18歲以上可以觀看

5、限制放映。

每部電影的等級由民間組成的「影像物等級委員會」進行評級，對色情、恐怖、政治等題材也不再限制。

歷史沿革：

誕生於1919年，20世紀70年代，韓國電影逐漸走向興旺，但當地電影院仍以放映外國影片為主。

1999年《生死諜變》拉開了韓國電影振興的序幕，把韓國老百姓對好萊塢電影的喜好重新調整成了對韓國本國電影的關注。

⑷ 談一談對於韓國電影發展現狀的認識

韓國電影現狀

??? 1999年，整個90年代一直在低谷徘徊的韓國電影業在悲壯的「光頭運動」之後，終於迎來了一次新的發展姿態，而這一股新浪潮一直延續至今。

韓國電影委員會（KOFIC）發表的《2002年電影市場回顧》中顯示：2001年韓國電影產業的市場銷售額為10350億韓元，電影觀眾超過1億人次，觀看韓國電影的觀眾達4469萬名，韓國電影的國內市場佔有率達到創紀錄的46.7％，而這種旺盛的態勢一直延續到今年，甚至取得了更大的成績。

韓國每年引進的外國影片有300部之多，而國產影片僅60部左右。可是數量雖少，含金量卻高。據統計，近幾年來，韓國的年度票房冠軍多數都是國產片，甚至出現了2001年票房前四名全是韓國本土電影的局面。《生死諜變》、《我的野蠻女友》、《朋友》、《武士》等等，大量製作精良的商業電影創造了一個又一個本土的票房佳績。

同時，韓國電影在海外市場的開拓也大獲成功，在國際各大電影節上韓國藝術電影也是大放異彩，《醉畫仙》、《綠洲》、《共同警備區》、《薄荷糖》等等影片都是膾炙人口的優秀作品。

韓國電影在短短幾年時間內獲得了突飛猛進的增長，令全世界電影人刮目相看，這個「世界第一發展速度」從何而來呢？韓國電影的動力從何而來呢？下文會為你一一道來。

2 電影振興委員會

該會前身是1973年成立的電影促進會。1999年5月重組為電影振興委員會，是韓國非官方性質的最高電影主管機構。

委員會主要資金來源含電影票稅收及政府預算，每年約有4200萬美金的預算。振興協會下設秘書處、漢城綜合影城和韓國電影學院3個主要單位，其下再分成9個委員會，主要執掌有政策擬定、提振產業、輔導金審核執行、人才培育、教育研究和國內外行銷推廣等業務。

90年代初，委員會以協調政府和電影人之間的矛盾而威望大漲，韓國獨立導演金東園、趙成豐因為放映電影《紅色》被抓，正是其出面協調才得以出獄並促成了韓國取消電影審查制度。

3 電影輔助金

該項資金是政府交給電影振興委員會分配的用於輔助電影的資金。其輔助金主要發放對象是電影學院學生和進行獨立電影製作的導演，用以進行實驗短片、紀錄片和藝術獨立電影的製作，最高可申請4億韓元（摺合人民幣約270萬）或製作費30％的輔助金，資金無須歸還，也無需以獎項和內容上的附和為回報，主要的目的是增加年輕的電影人成長學習的機會。一般商業電影則無輔助金可拿，但可以申請無息或低利率融資貸款的方式「借」錢。

4 屏幕配額制

screen quota：即屏幕配額制，又叫義務上映制度。

韓國政府為保護本國電影所進行的政府行為，強制規定韓國電影院每年每個廳都必須上滿148天的本土電影；全國電視台也必須播放一定時數比例的國產電影。韓國政府內部對此制度一直存有爭議，文化部堅持其配額比例，而經濟部要求取消或者降低比例。

金大中當年在競選綱領中曾明確表示：「我們會通過強制手段來保證韓國國產電影在上映檔期上的配額，並給予專門發行韓國國產電影的發行公司和專映韓國國產電影的影院以稅收上的優惠政策，這些政策將持續到韓國國產電影的市場佔有率達到40％。」

現在screen quota制度仍然維持既定比例。盡管在全球化日益迫近的今天，取消配額的危機隨時可能落在韓國電影業頭上，但韓國電影人已經通過自己的努力突破40%的市場份額達到49%的高度，全面抵抗好萊塢的入侵已經不再是幻想的神話。

5 《生死諜變》

韓國特工組織奉命調查多宗政府官員被殺案件，懷疑焦點集中在一名朝鮮女特工身上。在另一起事關液體炸彈的案件中，發現朝鮮特別部隊正准備偷去液體炸彈作為統一韓國的武器。韓國特工忽然發現自己的女友就是多年來尋找的朝鮮女殺手……

韓國導演姜帝奎1999年根據南北分裂真實事件改編的電影，是一部描述韓國與朝鮮特工的間諜動作片，盡管該片從動作、場面、特技上講都是當年韓國電影中的最強製作，但影片所描述的民族之痛、家國之情，以及題材解禁之後的新奇感導致了影片的瘋狂賣座。

影片上映22天後打破韓國電影有史以來最賣座紀錄，上映57天後，打破《泰坦尼克號》在韓國的電影票房紀錄和226萬人進場觀看的紀錄。影片最終吸引了超過600萬名觀眾，賺進了3500萬美元的票房，約相當於七倍的製作費用，為韓國電影注入一支強心劑，吸引了國人對本土電影的熱情，此片使得進入韓國電影院看國產電影的觀眾從原來的15%增加到37%，直接導致了韓國電影重整旗鼓。

由於影片是光頭運動之後第一部大型製作影片，被視為「帶動了韓國百年影業邁向新里程」，也被看成是光頭運動勝利的標志，是screen quota制度繼續存在下去的動力。

李昌東：

「五十而知天命」，年近半百的李昌東2003年3月在韓國文化界的共同推舉之下，出任韓國文化部部長，成為韓國歷史上第一個以導演身份出任文化部長的人。他的上任，被看成是韓國電影的勝利，肩負著維護screen quota制度和比例的重任。

李昌東原本以小說成名，出版多部著作，1992年曾獲得韓國日報的文學創作獎，其作品甚至被選入韓國大學的教材。直到後來成為著名導演，他還是拍攝電影的間歇擔任著韓國藝術綜合大學電影學院教授的職務。

今年八月曾率韓國藝術團來到北京慶祝中國抗擊非典成功。

大企業投資電影業

韓國國家政策對電影事業的傾斜，還有一個重要結果，那就是通過以大幅減稅為主的種種政策鼓勵國內大公司大企業對電影事業進行直接投資。大企業把電影事業當作一種「准製造行業」，並採取了一種精明而漸進的投資方式，從最初的錄影帶版權經營，到投資電影院建立院線，再到直接對電影作品投資，穩妥的方式和政府的支持使大投資商們逐漸看到了良好的前景。盡管90年代中後期由於好萊塢電影大規模入侵一度導致韓國電影業的萎靡，但很快恢復強勁走勢的韓國電影給了所有投資人更強烈的信心。

光頭運動：1999年，為了抗議韓國加入WTO世貿組織，開放外國電影配額，韓國影人發起大規模示威遊行，幾乎所有的電影人都動員起來，不少男性影人甚至剃光頭在漢城國廳、光華門等地靜坐抗議。因為剃光頭在韓國是極強烈的抗議形式，而此活動又為全韓國影人集體參加，所以被世界輿論高度關注，給韓國政府造成極大壓力，遂決定繼續韓國每家電影院的每個放映廳一年必須放映滿148天的本國電影的政策。光頭運動成功之後，韓國導演士氣大振，成為韓國電影發展的一個契機。

電影等級制度：

1998年韓國取消「電影剪閱制度」，以電影等級制度代替。

該制度在法律上規定電影分為5個等級：

全民可以觀看

12歲以上可以觀看

15歲以上可以觀看

18歲以上可以觀看

限制放映

每部電影的等級由民間組成的「影像物等級委員會」進行評級，對色情、恐怖、政治等題材也不再限制。

釜山電影節：

1996年，金大中競選韓國總統的施政綱領中提出「支持發展韓國電影的宣言」，並將之列入競選白皮書中，其中第五條便是「籌備釜山等各式國際影展，爭取國際認同、促進交流」。釜山電影節到今年已經舉辦了第8屆，雖然名義上是「國際」電影節，實際上是為本國電影的向外擴張搭建良好平台。釜山電影節為韓國獨立電影等發展都作出了重要貢獻，其附帶的Pusan Promotion Plan活動也是亞洲重要的電影市場交流活動。

獲獎紀錄：

2002年憑借《綠洲》獲得威尼斯電影節最佳導演獎

語錄：

我一直認為「國家興亡匹夫有責」，如果說韓國社會存在問題，那每個韓國人都逃脫不了這種責任。尤其是我這一代人，我們造成了現在社會這個樣子，現在我老了，我開始思考這些奇怪和不可信的事情，所以我在想要批判社會首先得批判我們自己。

韓國人有這樣一種特徵，在遇到困難的時候能夠爆發出力量，而在平時則比較安靜；看上去過著輕松的日子，但是，當困難來臨的時候，韓國人就會涌現出越來越大的凝聚力。這些特徵構成了韓國文化的獨特魅力。

我寫小說、創作電影的時候，對韓國人的生活狀態、觀念比較關注，要表現出韓國人的獨特情趣和經常發生的思想變化。我的作品力圖表現韓國文化的獨特性或者是整體性，反映出韓國人生活的本質。我的作品也可以算是「韓流」吧。

韓國社會經歷了很多變化，在深刻快速的變化裡面，變化的趨向是什麼？怎樣變化才是對的？我想這是非常重要的。在韓國的文學作品、電影或者是電視連續劇里，一直都保持著這樣的反思或者是意識。

拍攝電影不能說就是變身。不論是寫小說還是當導演，都是在講述故事。只是因為媒體的不同，表現方式不一樣而已。我依然是在講故事，我們都要通過故事學習並認清現實。我把故事搬到電影上的原因是現在是「日常時代」，因為在日常，小說失去了同更多人講故事的魅力，對於表現日常，電影更占優勢，更方便。

好萊塢電影總在說一些遠離生活的故事，越來越讓觀眾忘記現實，電影應該有反映現實的一面。我的電影則希望提供一種平衡，所以我寧願更多關注現實而不是忘掉現實。

⑸ 韓國電影票房多少算高

韓國全國人口不到5000萬，1000萬人次意味著全國五分之一以上的人看過這部電影，這有多牛逼呢？

如果放在中國，同樣觀影人次的比例下，那就意味著14億人口的五分之一，也就是近3億人次看過一部電影。如果中國有一部電影做到了這一點，那這部電影的票房應該是多少呢？按照均價35一張的票價，那這部電影的票房應該過百億……現在中國票房最高的電影也只有56億……

⑹ 現在韓國的電影配額制度

電影配額制度已經成為韓國電影界的固疾
這項制度初衷不錯
所得利潤5:5平均分配給製作社和配給社
以圖韓國電影界共同發展
但部分電影公司已經形成製作和流通獨占的局面
也就是說制度上所策定的利潤
全都屬一家公司所有
更何況這種大公司旗下成立自家的經紀人公司
保有專屬的簽約導演和演員
當然
這些人員一般都是當前最紅的一線大導演及巨星
無名或新人導演和演員
別說分利潤
連聘用他們的電影製作社都很難找

比方說前些年的「王的男人」
這部電影是導演李俊益自立的公司所製作
李俊益之前拍的3部電影
票房接連慘敗
孤注一擲的「王的男人」
因演員熱演及作品完成度高等必然成功因素下
「奇跡」般的取得了成功
才使得『疲軟』甘宇成和『無名』李准基等
「邊區」演員一舉成功
但這種事例在韓國並不多見
現行的韓國電影市場及配額制度下
所分配帶的利潤（還有放映時間檔及場數）
都不能令人滿意 特別是對中小型製作公司而言
最大的問題是
像現在的幾家公司獨占模式下
想要挖掘第二個，第三個李准基 很難很難

但配額制度的效能並不單一
在保護本國電影及輔助電影產業發展等領域上
有一定積極作用
比如 看一部電影多收200韓元電影發展基金等
更何況張東健等簽署大公司的演員
他們所抗議的是要求更多的個人利潤及環境
給自家（或本國）公司代言
與中小規模的電影製作社及
邊區演員所要求的權利 性質不一樣

所以目前李准基他們的抗議並沒怎麼奏效
漸漸被人遺忘

電影配額制度
使電影資源統合及電影題材單一化
代表韓國電影界的鎖國

⑺ 韓國電影的類型

內容上來看，最成功、最受歡迎的韓國電影，只有三類，就是曾被電影審查制度禁止的：政治，情色與暴力。
例如：1999年《生死諜變》創造了韓國商業片神話，本土票房360億韓元、約3000萬美元，海外版稅收入達到500萬美元。這與其說是好萊塢式間諜大片敘事模式的成功，不如說是取消了電影審查制度以後的成果。這個電影是關於韓國與朝鮮間諜戰的故事，不僅吸引了韓國人，更能引起了世界人民的好奇心。正如導演姜帝奎自己在采訪中所說：「在《生死諜變》里，我們不僅能夠看到好萊塢式的趣味、場面、情節，而且能夠看到人性、情感，觀眾們從電影中能夠感受到我們民族曾經的傷痛。」
因為廢除了電影審查制度，2000年的《共同警備區》、2001年的《朋友》、2002年的《家族榮譽》、2003年的《殺人回憶》，以及2004年的《實尾島》，這些原來應該禁止的題材，都紛紛問世了，並且一而再，再而三的取得了票房冠軍。
取代電影審查制度的是電影等級制度。韓國的電影等級制度是：在法律上規定電影分為5個等級：一級全民可以觀看；二級12歲以上可以觀看；三級15歲以上可以觀看；四級18歲以上可以觀看；五級限制放映。每部電影的等級，由民間組成的「影像物等級委員會」進行評級。另外，對色情、恐怖、政治等題材也不再限制。
政府對電影實行本土保護政策使得韓國電影有了生存的空間
韓國政府對本國電影實行的本土保護政策，叫Screen Quota，即電影配額制，又叫義務上映制度。
這是韓國政府為保護本國電影所進行的政府行為，強制規定韓國電影院，每年每個廳都必須上影146天的本土電影；韓國全國的電視台，也必須播放一定時數比例的韓國國產電影。
韓國政府內部，對此電影配額制一直存有爭議，文化部堅持其配額比例，而經濟部要求取消或者降低比例。
金大中當年在競選綱領中曾明確表示：「電影配額制將持續到韓國電影在市場上的佔有率達到40%。」電影配額制度仍然維持既定比例。
因為電影配額制的存在，韓國本土的電影才得以振興，並且有了一個新的高峰。這是韓國電影人的共同認為。為了電影配額制的存在，韓國電影人曾經經歷過血與火的「光頭運動」。
可以講沒有電影配額制的存在，很難預料韓國的電影是否能夠振興。電影配額制的存在，是韓國電影振興的重要因素。
充足的資金來源是韓國電影的「血液」
1997年的亞洲金融風暴間接幫了韓國電影。金融風暴爆發後，雖然導致大企業在電影業的收縮，但是手上仍有資金的韓國企業家苦於無出路。屏幕配額制度使韓國電影一直是一個較有保障的資金避難所，大企業的財閥們從調查中發現，股票市場不穩定，銀行利息又低，不如投資拍電影。
例如 ：姜帝奎的《銀杏床》是第一部在韓國獲得銀行貸款的影片，姜帝奎一共獲得25億韓元的投資，回報率達到30%，投資人非常滿意。以後的著名電影《生死諜變》、《醉畫仙》等，都是得力於大財閥的投資。充沛的資金，讓韓國電影有能力引進好萊塢的先進技術，同時也大力促進了韓國國內的電影院建設。
韓國電影的韓式借鑒法是快速成功的手段
很多人不喜歡韓國電影的原因是其缺少原創，很多時候都在「拿來」。但韓國電影總是能夠「拿來」得恰到好處。
這個「拿來」得恰到好處，我認為應該稱為韓式借鑒法比較合適。因為韓國電影不是簡單的「拿來」，而是在「拿來」之後，經過自己的消化吸收，盡可能的變成自己本土的東西。
例如 ，有的報刊簡單的把韓國電影和好萊塢，日本、香港電影一一對號入座，標明韓國電影模仿原型是什麼，「由韓國著名導演姜帝奎執導的影片，《太極旗飄揚》，描述戰爭中手足情深的故事，由張東健、元斌主演，被說成是韓版的《拯救大兵瑞恩》。有人批評該片抄襲《拯救大兵瑞恩》，雖然情節安排有所不同，但是片中導演姜帝圭大量使用手提晃動式的攝影，描述戰爭殘酷之處的場面，都有抄襲《拯救大兵瑞恩》的味道。」事實，《拯救大兵瑞恩》和《太極旗飄揚》在攝影手法上有相似之處，內容和效果上是完全不同的，《太極旗飄揚》有著很深刻的韓民族的精神，他讓韓國人為這部片子流下了共同的眼淚。僅僅這一點就和《拯救大兵瑞恩》的內涵完全的不一樣。這是經過韓國導演借鑒以後的本土化。
這種借鑒以後的本土化也是韓國電影振興因素。
三大電影節為韓國電影的振興推波助瀾
釜山國際電影節（Pusan International Film Festival）
舉辦時間： 每年10月左右
電影節性質：非競爭性國際電影節，為影迷呈現多類型電影是其主要目的。
釜山國際電影節於1996年在韓國的港口城市釜山創辦。受到釜山市政府、電影界、企業界等部門的支持與資助。
釜山國際電影節經費來源：三分之一由釜山市政府資助，三分之一由電影節主辦單位向社會集資，三分之一由票房收入中支付。
釜山國際電影節自創辦以來規模不斷擴大，號稱亞洲第2大國際電影節，僅次於日本的東京國際電影節。已成為韓國最大的國際電影盛會之一，舉辦日期與地點每年舉行一次。9月至10月之間在釜山市南浦洞廣場的主會場舉行開幕式，在其他幾家電影院同時公映參展參賽影片，為期1周左右。
釜山國際電影節的目的是：促進韓國同世界各國的友好往來，以展示亞洲的電影成就，提拔亞洲電影新秀而獨樹一幟 ，把電影節辦成亞洲電影盛會。
釜山國際電影節有如下十個方面的內容：
①舉行故事片、紀錄片、短片的評獎；
②舉行世界電影映出活動，廣泛放映來自世界各國的故事片、紀錄片、短片；
③舉行亞洲電影之窗映出活動，主要放映亞洲各國的故事片、紀錄片、短片；
④舉行新潮流電影專場映出，放映非傳統的新潮流電影；
⑤舉行;韓國全景電影展映，只放映韓國出品的影片；
⑥設立釜山開發計劃電影市場，為電影導演、獨立製片人就電影投資、發行、放映進行深入的研究；
⑦開展各種不同形式的宣傳活動，推銷電影節的紀念品、紀念物、紀念章、畫報、書刊等；
⑧組織電影導演、演員等藝術與觀眾見面、交流看法；
⑨組織外國來賓參觀訪問，游覽古跡名勝等；
⑩設立電影投資獎（獎金 10000美元）。授予最有創新的影片，另有新導演獎以及其他獎。分別授予最優秀的影片、最優秀的導演以及其他最優秀的藝術家等優勝者。
例如：2005年10月的電影節，就有600多部影片參展韓國釜山短篇電影節，創電影節該項目有史以來的最高紀錄。
全州國際電影節（jeonju internatioal film festival）
舉辦時間：每年4月左右
電影節性質：引入部分競爭的非競爭性國際電影節，以數碼影像和另類電影為中心。
從1999年開始的全州國際電影節（jeonju internatioal film festival），主要的投資者是韓國政府。和釜山國際電影節不同的是，全州國際電影節展現的內容是以數碼影像和另類電影為主題。
另外，全州國際電影節不設立電影市場，僅僅側重電影的藝術性和學術交流。
富川國際幻想電影節
舉辦時間：每年7月左右
電影節性質：引入部分競爭的非競爭性國際電影節，以幻想性(fantastic)電影為中心。
富川國際幻想電影節，每年7月左右在韓國的富川舉行，富川國際幻想電影節參展的內容是，以幻想為主題的電影。1997年舉行了首屆的富川國際幻想電影節，到2005年的7月14日，已經舉行了9屆。
總結
韓國電影能夠在世界掀起陣陣強大的韓流，達到一個振興的高峰，本文總結了六個方面的因素。首先是政府給電影業松綁，讓導演有創作的自由，這樣好的題材才有可能誕生。其次，韓國政府保證了韓國電影有放映146天的絕對時間。給了韓國電影一個生存的舞台。還有源源不斷的資金支持，保證了韓國電影的「血液循環」，還有電影方法上的尋求成功的捷徑，電影節的推波助瀾，這一切的鋪墊把韓國的電影推向了成功的巔峰。

⑻ 韓國電影觀看人數是多少

因年份較早的影片資料不是很詳細，且各網站數據有所差異，就寫個大概吧。
名次 影片 觀眾人次 年份
1 王的男人 12,301,289 2005
2 太極旗飄揚 11,746,135 2004
3 實尾島 11,081,000 2003
4 朋友 818萬 2001
5 歡迎來到東幕村 8,008,622 2005
6 生死諜變 620萬 1999
7 My Boss,My Teacher 6,002,000 2006
8 指環王:國王歸來 5,960,000 2003
9 共同警備區 580萬 2000
10 家族榮譽2 5,635,266 2005
11 殺人回憶 5,255,376 2003
12 我老婆是大佬 5,180,900 2001
13 馬拉松 5,148,022 2005
14 指環王:雙塔 5,145,193 2002
15 家族榮譽 5,021,001 2002
韓國電影近十年取得了迅猛發展，與之相對應的是票房的飛速增加，尤其是三部觀眾過千萬人次的影片更是駭人聽聞。隨著《王的男人》下畫，最新歷史票房榜也出爐了，觀眾超過五百萬人次的影片共15部，排名如上。

⑼ 韓國的電影配額制是什麼意思

3月7日上午韓國國務會議通過了縮減電影配額制的試行令改進案，根據這個改進案的規定，原有的在韓國本土，所有電影院必須每年放映146天國產電影的「銀幕配額制」被削半，改為每年只放映73天國產電影。

削減配額制的試行令將從今年7月1日開始實行，這意味著從1970年對韓國國產電影產生了巨大保護和促進發展作用的「銀幕配額制」被大大削弱，從今以後，韓國影院不再是每年用2／3的時間來放映國產電影，而是用2／3的時間來放映以好萊塢電影為主的外國電影。這個結果讓韓國電影人非常絕望。

早在1999年，美國一度以WTO為砝碼，要求韓國取消配額制，導致當年韓國電影人爆發大規模示威遊行，電影人集體削發，保護了韓國電影配額制的繼續實行，為韓國電影近年來的迅速崛起提供了保障。韓國總統盧武鉉也公開表示：「當年我們實行配額制，是因為韓國電影還很脆弱，就像一個學步的孩子，需要大人的扶持。但是現在，孩子已經長大了，難道我們不該讓這個孩子獨立行走，而是永遠攙扶著他嗎？當然，我們知道這個孩子還不是非常強壯，所以政府也提出了很多輔助政策。」從民眾和政府態度來看，此次維護配額制的運動，因為時過境遷，並沒有得到當年「光頭運動」那樣的支持。韓國電影人面臨著本世紀最嚴峻的挑戰。

⑽ 韓國電影有哪些特點是否值得學習

韓國電影特點：劇情沉長 邏輯混亂 人物臉譜化嚴重 強行煽情，比較適合沒有社會經驗的年輕人學生觀看。一下煽情 一下催淚，馬上就能把這些小鬼迷的死死的。
行業話里說，商業電影看票房 藝術性電影看獎項
先說獎項中國歐洲三大獎也算是拿獎拿到手軟了 日本也是拿的比中國還多。
再說商業電影，中國的卧虎藏龍 英雄在北美可是一個拿下1.5億美金票房和5000萬票房的記錄
日本到現在也沒能超越。更別說韓國了。
再一個，韓國每年出產上百部電影，其中絕大多數爛片，不過韓國市場小，你在中國能看到
的韓國電影都是在韓國反響還不錯的電影，所以才能出口。結果一群哈韓的鳥人就以為韓國
都是好電影。
一群人看一些中國產的爛片就認為中國電影不行了。。。亞洲幾個電影出產地 中國大陸 台灣
香港 日本 印度 伊朗 韓國 泰國，電影爛片比例，真的中國大陸已經算是比較低的了。
印度和日本 還有韓國那個爛片出產率你們去查查數據是真的嚇死人額。
印度電影，除了三傻大鬧寶萊塢 摔跤吧爸爸 外星痴漢地球神之外其它的幾乎沒法看，那掛開
的比中國抗戰劇還要誇張的多。印度版的《教父》赤裸裸的模仿，就是演員和語言換了一下，
其它一模一樣。《機器人之戀》那更是。。。沒話說了，而且印度電影和韓國電影還有一個特
色，那就是一定會黑一把中國。
日本電影除了早期黑澤明 北野武。。。現在的日本電影，是越來越難懂 而且場面越來越變態
比如《我們都是超能力者》《內褲超人》。。《要聽神的話》《真實魔鬼游戲》。。。真的看不懂，很燒腦。。
當然日本的動漫電影還是很牛的。
伊朗電影審核制度比中國還嚴格的多，而且就聽說過得過奧斯卡大獎，其它不了解就不說了
泰國電影就是鬼片比較出名，但是更出名的是泰國的廣告，拍的超有心。
好了，不說了，就這樣。奉告哈韓的一句，稍微長點腦子長點心，別丟臉了。中國至少當過
韓國一千多年的爺，哪有當爺的還去崇拜奴才的？
如果韓國電影確實好，那我也實事求是說，但是確實不好嘛，邏輯都不通。
比如說《辯護人》當中那個律師本來就是一個明哲保身的人，為了一點屁點大的事真的決定去
幫人了。。。。。知道什麼叫江山易改本性難移不？一個吝嗇鬼會因為一件屁事就變得慷慨？
韓國電影想超過中國電影，起碼先把邏輯搞通順嘍，這個梗起碼要設置的合理一點，讓人無可
挑剔才對。