日本共生關系的電影

『壹』 小花淳悟是什麼電影

有小花、淳悟這兩個角色的是日本電影《我的男人》。

這部電影是一部文藝倫理片，講述一名地震後倖存的孤女與養父之間的不倫之戀。女孩小花（二階堂富美 飾）在大地震中失去了所有的親人，救生員淳悟（淺野忠信 飾）收留了無家可歸的小花，沒有血緣關系的兩人組成了家庭。

一晃眼多年過去，小花已經出落成為了亭亭玉立的少女，淳悟也有了女友（河井青葉 飾），可是後者卻發現，在淳悟和小花之間，一種古怪而又詭異的感情以無法遏制的速度暗自生長著。

小花乖戾而又散發著少女甜美的氣息，淳悟自閉在深刻漫長的孤獨里沉沉浮浮，終於，原本應該只是單純的家人的兩人，突破了道德的界限，雙雙被淹沒在慾望的冰海之中。小花和淳悟，如同共生的動物一樣，靠著本能在黑暗裡貪婪的存活著，直到有一天，兩人的秘密被第三者發現……

『貳』 你心目中最好看的日本家庭片是哪部為什麼

我心目中最好的日本家庭片是

《小偷家族》

以家族為名，對社會底層的聚焦，是枝裕和在電影《小偷家族》中用他不變的細膩與平時，在一個互無血緣關系，靠行竊為生的組合家庭里，既用家人的點滴營造溫馨幸福，也在最後用殘酷的社會現實，戳破著這一家族看似美好的假象，由此對日本社會問題的剖析，殘酷卻也充滿著溫暖。

小偷家族的存在固然是荒誕的，破滅亦是其無從逆轉的宿命，但《小偷家族》藉此落足社會之弊的同時，並沒有否定其存在的意義，電影最為讓我印象深刻的一幕是一家人圍坐一起看那看不見的煙花，愛在此刻成為了遠比煙火更美的所在，面對生活的窘境，不禁慶幸他們好在還有愛可以被竊取。文/夢里詩書

『叄』 白夜行共生，是一種什麼樣的關系

白夜行共生其實是一種相互依附，相互附著的關系，就是缺一不可，兩者必須要共生共存，缺少其中一個都會讓另一個人無法繼續生存下去。其實這種關系在很多生物中經常會發現。不僅是在人的身上，生物也會經常如此。

但是其實地球上非常多的生物都是具有共生關系的，不僅僅是動物之間連人類之間也存在著一種非常微妙的共生關系，比如像是我們和生產者之間就是這樣的。在日常生活中，我們需要給生產者不斷地提供生產工具和生產經費，而生產者也會生產出糧食以及各種設備供給我們生活需求，老百姓和生產者之間的關系就是這樣，就是不斷的索取和不斷的給予。從這個角度看，共生關系就是一種無處不在的關系，也是比較尋常可見的。

『肆』 電影《寄生獸》給了你什麼啟發

『伍』 誰看過黑天鵝這部電影講了什麼

《黑天鵝》編劇將舞蹈演員的生活與新天鵝湖芭蕾舞劇本融為一體。
新版天鵝湖中純潔的少女被巫師Rothbart變成了白天鵝，她渴望自由，只有找到自己的真愛才能解除魔咒，王子的到來是她的願望幾乎成真，就在王子將要表白真愛之際，黑天鵝施展手段迷惑了王子，白天鵝悲痛欲絕，跳崖自盡，在死亡中獲得了自由。
新劇需要主角一人分飾兩角，一個白天鵝：高貴、優雅、純潔、怯弱、無力、自卑、單純；另一個黑天鵝：性感、具有誘惑力、神秘、邪惡、自信、富有激情。
Thomas選Nina為新的天鵝皇後，Thomas覺得Nina有潛力演好兩個完全不同的角色，只是需要Nina去找到自己黑天鵝的一面，展現黑天鵝的魅力。在芭蕾舞劇排練的過程中，Nina喜歡上自己的老師Thomas，Tomas成為了Nina心目中的王子被黑天鵝「Lily」誘惑，白天鵝Nina幾近崩潰、絕望，Nina在黑白天鵝雙重人格的互斗中自傷，黑天鵝Nina絢爛出場後褪去，恍然醒悟、悲痛、絕望的白天鵝在「跳崖」中「釋然」， Nina得到了自己一直想要的「完美」。
Nina在生活中佔主導的一面就是一個白天鵝，乖巧、聽話、純潔、優雅、拘謹、膽小、怯弱、無力、自卑、沒有自我。Nina在母親極其壓抑、控制的環境下長大，母親將不能繼續自己的事業歸咎於因為有了Nina,用內疚感控制著Nina，同時把自己的夢想寄託在Nina身上，對自己和Nina的情感、本能的需求都極其壓抑。在母親極其嚴格的管教下，Nina的生活只有母親和芭蕾，而母親生活的重心全都在Nina身上，就像一種共生關系，在這種關系裡 Nina只能是一個長不大的乖巧的、聽話的、純潔的、沒有自我、永遠的依賴著母親的孩子。畢竟Nina是個成年人，她也有成人的部分，長期被壓抑的部分形成了Nina的人格陰影--黑天鵝，其實黑天鵝原本並不邪惡，健康的黑天鵝是成熟、神秘、性感、自信、真實、有自我、有力量、有魅力的，只是因不被接納、長期被壓抑，與邪惡的力量結合而成為了邪惡的黑天鵝，充滿著慾望、誘惑、邪惡、殘忍、具有攻擊性、毀滅性。Nina先前的主導人格白天鵝不了解後繼主導人格黑天鵝--一個與白天鵝完全不同的人格側面，但是黑天鵝了解白天鵝，了解白天鵝的懦弱、無力、渴望。 Nina的兩面性在影片中時常交替出現，如：抓傷自己、剪自己的手指，那是Nina內心世界中黑天鵝對白天鵝的憤怒、攻擊。白天鵝、黑天鵝交替出現主導同一個身體，兩個人格之間的攻擊都是在傷害Nina自己。

這部電影很意象化，片中的顏色、服飾、人物等，有非常多的象徵意義，下面的圖文解釋了一些影片中的某些細節的具體象徵意義

在一開始一小段優美的旋律後，有一段陰森的背景音樂、黑黑的沒有圖像、一個很邪惡的笑聲出現，象徵意義：雖然看不到那某股力量，但是它是存在的，給人邪惡、可怕的感覺。
接著優雅、美麗、純潔的少女Nina在一束光的背景下優雅起舞，象徵意義：光亮的部分少，黑暗的部分多，象徵著自知少，對於自我，有很多是未知的；同時她也是孤獨的
這時的她還是一個女孩

黑魔王出現把少女變為天鵝
邪惡的巫師Rothbart：一身的黑色羽毛，頭上有象徵著魔鬼的角，Rothbart邪惡而有力量
Nina的裙子已由之前的象徵少女的白紗裙變成了象徵白天鵝的芭蕾舞裙，Rothbart把女孩變為了天鵝，驚恐的白天鵝撲棱著翅膀，還掉落了些許羽毛，逃向有光的地方
這是Nina的夢，邪惡的Rothbart控制了她，已經把她變成了白天鵝，白天鵝柔弱、膽小、恐懼

兩面鏡子中的Nina，鏡子前只有一個Nina，可是鏡子里的感覺是做著不同動作的兩個人，影片中多處地方都運用了這樣的拍攝手法，象徵著她的兩個人格做著不同的事情

初遇Lily，Lily女人的魅力、自信、自然、開朗都很吸引Nina，Nina目不轉睛的看著Lily。其實Nina自己也有這樣的一面，只是她自己不知道，現實中她就會被這樣的女孩吸引

導演在此處運用鏡子所拍攝出的Tomas雙重人影的效果預示著Nina的人格分裂

在Nina心中Beth是完美的，追求完美的Nina偷用Beth的化妝品，象徵著Nina渴望像Beth一樣完美，向她心目中的完美認同
讓人追求完美同樣是魔鬼的伎倆，會讓人越來越沒有生命力或失去靈魂

迎面走來的黑頭發黑衣服的Nina，是Nina的幻覺，是Nina心中隔離出去的某部分人格投射到現實中的影像，是她自己的另一面--黑天鵝的Nina，不同的人格狀態有自己獨特的服飾喜好，包括長相身材等都會有所不同
白天鵝Nina：白色絨毛狀的圍巾、紮起的頭發一絲不苟、粉色的外套象徵著Nina單純、可愛又嚴於自律的小女孩的狀態，頭發是情感的象徵，紮起的頭發象徵著Nina對自己情感的自控、壓抑
黑天鵝Nina：飄逸的頭發、黑色的衣服：很女人、神秘、有力、自信

Nina努力練習，指甲的裂開，預示著Nina人格的分裂

白色和粉色為主色調的房間，被子、枕頭上黑色的花，象徵著黑天鵝一直都在，與粉色象徵的純潔、單純可愛的白天鵝並存，黑色的花在粉色的房間里格外顯眼

Nina的家裡都是黑壓壓的讓人透不過氣來的感覺，象徵著母女兩個人的心理狀態都是很壓抑的
Nina母親的房間的畫，壓抑和躁動的感覺並存，象徵著Nina母親的心理狀態，平時很壓抑，但也很容易會發火房間一整面牆上鏡子上都是母女倆，象徵芭蕾和Nina是媽媽的全部

高貴、優雅、美麗、不自信的白天鵝

這是心中的黑天鵝做出的具有傷害性的行為，導演用Nina看到幻覺的方式展現了Nina內心中兩個人格間的互動。雙重人格先前的主導人格和後繼人格常常是性格完全相反的兩種人格，如果先前的人格是內向、膽小、害羞、壓抑的，後繼的人格就是外向、有膽量、開放的，先前的主導人格不認識後繼人格，而後繼人格很了解先前的人格，因為長期被壓抑，後繼人格對先前的人格有很多的憤怒、攻擊

身體的黑和面部的白、翅膀羽毛黑白相間、人的身體、天鵝的翅膀，象徵著黑白天鵝合一、人鵝一體、和黑暗力量合一。
遠看雕像時很美，近看雕像，五官模糊不清晰，破敗的羽毛、面部被塗成白色（在後面Nina演出的多個畫面中，都很強調的突出了Nina塗白的面部）、眼部、嘴部呈黑色，這樣的雕像讓人感覺不舒服，但對Nina很有吸引力

Nina想自己脫衣服都不可以，從小到大長期這樣生活，Nina的自我就沒有機會形成，母親對Nina的照顧讓人有種透不過氣來的感覺，媽媽需要長不大的孩子，媽媽有被需要的需求
對於Nina現在的待遇，母親既高興又羨慕嫉妒
給Nina剪指甲，可見媽媽對待Nina沒有像對待一個成人那樣
一個抓痕引起媽媽極大的憤怒，這種憤怒是嫉妒的轉化還是愛之深責之切？憤怒之下剪傷Nina的指甲後又很內疚的去吻Nina的手，Nina敢怒不敢言，有多處場景媽媽的情緒與事件極大的不符，Nina媽媽的情緒狀態是很不穩定的、情緒化的
肩胛骨的抓痕，象徵著黑天鵝欲破繭而出，將要長羽毛的地方是會有些癢的

鏡中憤怒、邪惡、殘忍的黑天鵝
白天鵝是壓抑性的，黑天鵝對性是開放的，長期的壓抑，性變成了黑天鵝的權利，她是不會讓白天鵝享受性的，所以當白天鵝自慰時黑天鵝就出現了，並且兇狠殘忍的剪傷用來自慰的白天鵝的手指

Nina其實是很喜歡Lily的，渴望有那樣的女性魅力
一起喝酒的男孩問Nina她是誰，她說自己是舞者沒有說自己的名字，顯示出Nina沒有自我，她生活的全部都是芭蕾；從她和男孩的交談中看出她的社會經驗很少，不如Lily的適應能力強、靈活。
Nina和Lily被人誤認為是兩姐妹，「Lily」和Nina確實是兩姐妹，像《大話西遊》里的青霞紫霞一樣，白天鵝和黑天鵝也是一對姐妹
對於新版本天鵝湖自殺的結局，Nina覺得那是很美的，象徵著Nina身上的自毀傾向，為後面的自殺埋下了伏筆
在葯物作用下，Nina開始出現幻覺，感覺手就像腳蹼一樣黏在一起的感覺；在舞池中，黑天鵝和白天鵝交替出現在Nina的身上

Nina和Lily的性行為可以象徵著Nina希望自己可以擁有像Lily一樣的魅力、自信、力量
但對於黑天鵝，是想通過這樣的方式慢慢主導Nina的身體，替換白天鵝
在葯物解除白天鵝心理抑制的情況下，黑天鵝和白天鵝結合

和黑天鵝結合後的Nina穿著變了，是偏黑色的毛衣，丟掉了家裡的玩具娃娃，象徵著Nina在心理上有了黑天鵝的成熟

Nina第一次清楚的看見了撓背的人，在Nina心中確實一直有一個人在抓癢癢，她在Nina心中一直存在，現實中不存在

Nina擔心被Lily頂替掉，覺得Lily別有用心，確實是有人別有用心想頂替Nina，Nina的感覺是對的，不過不是Lily，是「Lily」—黑天鵝的Nina
從Tomas的言辭中看出，Nina早上的表演有突破，那是因為昨晚黑天鵝和白天鵝結合的緣故

開始是看到的是Lily和Tomas，「Lily」在誘惑「Tomas」，Nina感覺Lily是想取代自己的位置而誘惑了Tomas
後來看見是Nina和Rothbart,這是黑天鵝和魔鬼的結合，黑天鵝長期被壓抑，借著魔鬼的力量讓自己重見天日，此時的黑天鵝是邪惡的，她要的只是被看見，不論藉助什麼力量付出什麼代價

自毀的Nina，和魔鬼結合的黑天鵝是帶有自毀的沖動的，她要毀掉白天鵝心中的完美，要白天鵝崩潰

整個畫面多呈黑白紅三色，畫中人物面部變形、哭泣、絕望，像莫奈的《吶喊》，象徵著白天鵝瀕臨崩潰

Nina肩胛骨長出黑色的羽毛，象徵著黑天鵝破繭而出，讓白天鵝崩潰，黑天鵝才有了機會主導Nina的身體，黑天鵝確實別有用心

Nina關門夾到媽媽的手，手象徵著媽媽的控制，是黑天鵝要掙脫媽媽的控制，對媽媽的攻擊是對媽媽長期控制、壓抑的憤怒，她想要得到自己的自由，黑天鵝需要從白天鵝的身體里長出來

小腿彎曲處變到後部，象天鵝的腿部一樣，象徵著Nina心理上在一步一步蛻變為黑天鵝

堅持自己立場維護自己利益的Nina，眼中的力量和堅定顯示出這時的Nina不是白天鵝，她的面孔就像那個雕塑的面孔，被塗上白色的面孔，白天鵝、黑天鵝、黑暗力量合為一體

演出前在化妝間穿襪子，腳趾長在一起，像天鵝一樣的腳蹼，象徵著Nina在心理上越來越是一隻真正的天鵝

化妝間的「Lily」--黑天鵝，黑天鵝非常了解白天鵝，知道她的弱點，當白天鵝受挫悲痛、無力時，刺激白天鵝，激起白天鵝的憤怒，當白天鵝憤怒時，白天鵝的意識就會減弱，黑天鵝就有機會主導身體
雙重人格的替換時機：時間、葯物、極大的情緒或疼痛
時間
很多影片中的雙重人格在時間上有一個分界點，白天和晚上，通常不被接納的那個人格都會是晚上才出現的，因為白天意識強，晚上意識弱，所以潛意識里不被接納的人格會在晚上出現；
葯物
還有的就是在服用葯物後，精神上的抑制力解除，被壓抑的人格就會有機會成為主導人格；
極大的情緒或疼痛
在極大的情緒或疼痛下，人的意識降低，壓抑減少，被壓抑人格就有機會占據主導

一白一黑都是Nina，長期被壓抑的黑天鵝討厭柔弱的白天鵝，她希望自己也能出場，被壓抑的另一面不惜任何代價，目標只有一個：要讓人知道她的存在。她需要有自己出場的機會—my turn
Nina自以為殺死了「Lily」， 黑天鵝的意象是死了，但是黑天鵝的心理能量並沒有死，白天鵝在極其恐慌的狀態中漸漸失去意識，黑天鵝有了機會，在浴室中， Nina的眼睛慢慢變紅，這時是黑天鵝主導了Nina的身體
人有很多側面，你不喜歡的另一部分是無法被殺死的，無論你討厭什麼或恐懼什麼，他們都在，要做的就是去了解他們，不是殺死他們，每一個人格側面都是自己，傷害他們就是傷害自己

邪惡、有力、自信、神秘的黑天鵝，舞台上表演時很有張力，在舞台後面整個人呈現出來的舒展的快感，像tomas說Beth一樣：她的表演充滿著快感，讓人戰栗，某一刻完美無缺………
黑天鵝的面孔、之前白天鵝的面孔和雕塑的面孔是一樣的

全身黑色羽毛、黑色翅膀，象徵著她的黑天鵝的那一面已長大、羽翼豐滿。這就是黑天鵝想要的，她想要展現的機會，為了能完美登場，她聯合魔鬼的力量沖破白天鵝和母親的鎮壓，當然，聯合魔鬼是要付出代價的，魔鬼會給你想要的一切，但會奪走你的靈魂、生命

絢爛出場後的黑天鵝，在慢慢一點一點褪去，眼白不再是紅色

黑天鵝是主動的、有魅力的，黑天鵝的吻讓Tomas有些不知所措、激盪不已，Tomas完全一掃以前的嚴肅、鎮定、不羈、自戀
像Tomas期望的那樣，黑天鵝來引誘他

心願已了的黑天鵝完全褪去後，慢慢恢復意識的白天鵝Nina看到了前來道賀的Lily，才慢慢意識到了
之前Lily並不在化妝室，殺死的不是Lily
是白天鵝傷了黑天鵝，還是黑天鵝傷了白天鵝？無論是誰，傷的都是Nina自己

這時Nina的眼裡沒有了留戀、痛楚、無力、絕望
白天鵝、黑天鵝充分展現了優美動人的舞蹈、實現了媽媽和自己的願望、達到了Tomas的期望，在人生最頂峰落幕，在最美好的時刻結束，留給別人、自己的最後一刻永遠都是最美的，所有人記住的是這最美的一刻

『陸』 電影《胎妖》劇情

1994年讀初一時在電影院看的這部KB片，嚇得KB片史從小學就開始的我連著幾天抖著從夢中醒來.....現在20多歲了大概內容和鏡頭還歷歷在目。
一直在找這部片子，但都因為片子太老未果，這段時間在網上看到不少同好的帖子有所提到，但可能因年久記憶疏遠，所描述的情節瑣碎不清，現將比較完整的劇情版本貼出來：

大概40～60年代的香港，一個叫舒雅的女生在一家專門收留因生理殘缺被遺棄的孩子的孤兒院工作，影片一開始是夜晚在孤兒院一間昏暗、燭光搖曳的房間內，舒雅給一個叫狗子的孩子上課。這個狗子有點「大頭怪孩」的味道，生得非常畸形，腦袋如斗大，青筋遍露，其丑無比。狗子一邊聽舒雅的教導一邊給她泡咖啡，用他那隻坑坑窪窪、大膿小包的手直接加糖加奶攪拌，後來舒雅喝下後就背著狗子吐了出來。此時就給人一種很陰森可怖的詭異氛圍。
舒雅的男朋友是一個年輕導演兼攝影師（名字記不清了），家中富有，喜歡搜集古玩。一次他在一座古廟拍攝外景時發現一尊長著翅膀的邪獸雕像，覺得喜歡就帶回家來放在卧室里。後來被舒雅看見了，她就像中了邪樣的變得痴痴獃獃，抱著那邪像整日躲在房裡不出來。更為怪異的是，她的肚子也一天天大起來，不知道是她男朋友的傑作還是....
這時的年輕導演與一個新片合作的女模特相交甚歡，舒雅的「不對勁」讓他產生負心之念，天天與女模特在外遊玩，把舒雅冷落在家不管不問。
一天夜晚，舒雅突然哭鬧說「肚子痛」。導演慌了手腳，以為她臨產，忙駕車前往醫院。
一路上，舒雅破口大罵，痛斥導演「沒良心」，兩人在車內發生爭吵繼而大打出手。爭執中，車子在一處高坎失控飛下，撞破失火。
兩人都傷得不輕，導演掙扎著爬了出來，並漸漸遠離車子，可憐舒雅無法脫身，就這樣卡在車內被大火生生吞噬。年輕導演慢慢爬來，遠處車內穿來撕心裂肺的叫聲：「XXX，你不得好死！你全家都不得好死！！！」隨後，「轟」的一聲車子爆炸了。
警方把舒雅的屍體送到醫院進行司法解剖。當天晚上，烏雲密布，電閃雷鳴。只有一盞昏暗的無影燈在閃爍搖晃。主刀醫生揭開白布，屍體已經被火燒爆炸弄得面目全非，血肉模糊。一張血汪汪支離破碎的臉（《畫皮》如果和她比的話也不過如此吧？）卻仍鼓鼓地挺著一個又黑又紅、屍色腫脹的大肚子。
女護士哆哆嗦嗦地把葯品瓷盤端來就嚇得跌跌撞撞地出了手術室。只剩下主刀醫生和兩個瑟瑟發抖的男助手。醫生正准備用刀劃開女屍的肚子時，鼓鼓的肚子突然開始響動起來，並且越來越劇烈。醫生正在恐慌中，突然從肚子里伸出一隻血紅的小手把醫生的頭硬生生扳了下來，隨即一股夾著腦漿的血噴灑在畫面上，伴著一陣「吭哧」 的啃咬聲。醫生只剩一個血淋淋的脖子，他戴的眼鏡卻很奇巧地架在頭斷裂處，彷彿要為主人的死於非命申冤。
兩個男助手跑得比兔子還快，接著一個血紅的嬰兒爬了出來。胎妖爬得很快，特寫的臍帶卻慢慢地越拉越長，最後扯斷....
車禍事故被警方定性為意外，導演並沒有受到多大的刑事處理，他驚魂未定地回到家，看見那個舒雅一直「愛不釋手」的邪像正猙獰地盯著自己，驚恐的他把這個不吉祥之物帶到海邊，扔在礁石上摔了個粉碎。隨後回家休整了一段時間。
一天晚上，導演家的傭人大媽在做飯，家人在客廳看電視。突然廚房昏暗起來，燈光閃爍搖曳，窗子也被風吹開了。大媽正要去關窗子，突然她看到了那個胎妖就在窗外，不知道是不是長大了，一頭黑色長發，遮掩住一張模糊卻一看就知道是骷髏的臉。
突然她像著了魔似的，神情恍惚目光呆滯地拿起菜刀切蔥，不過她這一切就停不下來了。菜刀「咔嚓——咔嚓」切得很慢，在切完蔥後接著齊刷刷地把自己的手指也切成了一小節一小節的。
在把左手手指差不多切光後，她大叫一聲，把菜刀深深地砍入了自己的腦門，然後就發瘋似的高叫著在廚房裡亂撲亂撞。最後她把放在櫃子上的一鍋燒開的滾湯打翻，直直地哧哧冒著白氣從頭澆到腳，一聲慘叫倒在了地上。
家人聞聲趕來，看著身上粘滿湯菜、耷拉著手指盡斷、只剩一個手掌的左手、腦門心插著菜刀的傭人，奄奄一息的她用最後的氣力告訴他們：「快...快去請法師。」這時年輕導演才想起了舒雅對他的詛咒「你不得好死！你全家都不得好死！！」
來到廟里，被告知稍侯著的導演看一個年輕的和尚法師（好象還很帥）在為一個先來的中了蠱毒的人施法治療，法師用一個尖銳的法器猛刺那人的手指，然後他就慘叫著吐了一地的和著污穢之物的癩蛤蟆（吃飯前後不宜觀看）。
和尚法師先告訴了導演一個傳說，在五十前，附近的一個村莊里，村長得了一種怪病，無人能治。村長的病越來越重，瀕死時，家人總算請來一個巫師。巫師查看後說要治好病需要一百個剛死的胎兒的的胎盤作為葯方。喪盡天良的村長貪生怕死，竟然指派村人為此葬送了村裡一百條新生胎兒的命。怪病也確實得到根治。
就在此事不久，村裡在夜晚總會聽到嬰兒凄慘的哭聲，後來村裡人也莫名其妙地一個個死去。村長嚇得屁滾尿流，馬上向巫師求救，巫師來到村裡，把這一百個冤魂鎮壓並封印在了一尊雕像里。存放在了一個古廟中。
「看來那尊雕像里的胎兒冤魂已經解封並附在你女朋友的身上，造成她含冤而死。它們此時是共生關系，胎妖才解封不久，雖能脫離母體行動但妖力不足，要依靠女鬼當作母體修煉，增強妖力；女鬼尚且不能行動，要依靠胎妖去幫她殘害你和你周圍的人以復仇，我們要趁現在它們還相對薄弱的時候，找到女鬼的屍體加以封壓，她本身也是一個冤鬼，要是等它們修煉到可以一體行動自如時就麻煩了。這張符，你把它貼在裝女鬼的棺材上就行了。」「可那女鬼的屍體我不知道埋在哪啊？」「義庄。」
年輕導演來到陰森森的義庄，一個墓室內，橫七豎八地擺著棺材。不知道女鬼是哪一個棺材，只有一個個試。他打開豎立著的一口，見裡面站著一個死人，看打扮才死不久，可就當導演轉過身去准備打開另一口棺材時，那個「死人」突然從後面伸出手來卡住他的脖子（這一情節十分突然，當時整個電影院的人都被嚇得驚叫起來），一翻抓扯後，導演甩開「死人」：「你是人是鬼？」「哈哈，我是這里的老大！」說完拎著酒瓶一邊喝著一邊醉醺醺地搖晃著出去了。「原來是守棺材的工人，神經病。」
終於找到了舒雅的棺材，他如釋重負地把那張符貼了上去後，離開此地。
一會那個醉鬼打好酒回來，就靠在舒雅的棺材上大喝起來，酩酊大醉後，瓶中的殘酒順著棺材流下，浸濕了符紙......
一會，棺材裡猛地伸出一雙手，把醉鬼守棺人的頭擰了下來。
當天晚上，家中導演的父親聽到一陣很凄慘的嬰兒哭聲，起身來看個究竟，結果從樓梯上摔下，頭破而死；老伴聞聲起來，卻看到了那個相貌猙獰的女鬼，也被嚇死.....
與此同時，廟里年輕和尚法師的師傅——老法師房內，老和尚好像感受到了什麼，在房間里恐慌地坐立不安。這時，窗外的樹枝上，開始聚集烏鴉，廟里的角落開始涌現黑老鼠。烏鴉越來越多，在樹枝上吵鬧飛跳，老鼠也如雨後春筍，在樓道上躥上躥下。突然，烏鴉全都飛進了老和尚房間里，老鼠也大群地跑了進來，在接觸到老和尚的瞬間，「轟」地全部燃上了火，只見房間里火鴉紛飛，火鼠亂躥，可憐的老和尚被燒成一團火球在房間里翻滾撲騰....
悲痛的和尚們把老和尚的屍體運出來時，正好碰到前來求助的導演。揭開百布，已成焦屍的老和尚和車禍後舒雅的屍體如出一轍，KB至極。年輕的和尚法師說：「出了岔子，這個鬼還真是厲害，在我師傅即將升天、法力全失的時候要了他的命，作為對我們的警告，我准備出動所有的師兄弟前往義庄助你除妖。」
陰森的義庄充斥著和尚，可憐大多數平庸之輩被女鬼和胎妖送給了閻王。一個鏡頭是一個和尚在一個用木板搭成的簡易廁所上大便，從糞坑裡伸上來一隻手把他抓下糞水中吞噬了。（太過惡心，不予多述）
折騰了半天，卻始終找不到那個女鬼的屍體。「糟了，看來女鬼和胎妖已經修煉成一體並能行動了，你周圍還剩有什麼人？「我...我那個新女朋友。」「快，她現在很危險，我這里有我們寺的鎮寺之寶，你把它帶去，它的法力足夠對付它們了。」
導演的卧室內，女模特在床上顫顫驚驚的，突然傳來一陣很KB的笑聲，（這笑聲是我所聽過的最KB的鬼笑聲，「咯咯咯——」幽怨深長又陰險刺耳，和那個一點開就有個鬼臉嘶叫的整人網頁有點相似，但又不是如此單純的尖刻駭人，而是更增添了一份攝人魂魄的詭異之感）
精神早已處於崩潰邊緣的女模特嚇得大哭大叫，滿屋子奔逃，最後笑聲嘎然而止，女模特回到房間床上用枕頭蒙著頭失聲痛哭。突然，從房間的一處木板松動處伸出一隻枯爪，接著慢慢地，整個女鬼從木板破處緩緩出來，到了女模特面前，一頭黑色長發，面目比起車禍時的血臉來已經風幹了，可以清晰地看到腐爛的眼睛等五官，「咯咯咯」的笑聲再次響起（正如一個網上同好所說，看過這一段場面的再看什麼貞子爬出電視的話可能就沒什麼感覺了）
正在這時，年輕導演拿著法器趕了回來。「放過她吧，舒雅！」女鬼冷笑了一聲，一隻枯爪深深地刺入了女模特。
「不！」悲憤的導演舉起了法器，萬丈金光罩住了女鬼，一聲慘叫後，女鬼和胎妖化作了一陣白煙。
天亮了，陽光照了進來.....

『柒』 怎麼評價日本電影《犬舍》

開門見山，《犬舍》真人版是一部具有很強現實意義的漫改電影，老戲骨木梨憲武與小鮮肉佐藤健的互補式搭配，以及炫酷的特效、獨特的世界觀，另類的黑暗氛圍，都為這部電影增強了觀賞性。但最重要的，還是凡人英雄的困惑、堅守與抉擇。

本來是聰明、單純的美少年，卻陰差陽錯的成為大反派。內心的壓抑、彷徨與無奈，以及不成熟的性格，讓他最終選擇了，將所有怨恨集中於發泄、殺戮、毀滅。他，渴望變成神，所有人害怕的死神。

善良是一種選擇，憎恨是一種態度，我們都在堅持，但誰還會在乎那種堅持？找回敬畏之心，何時都不遲。

『捌』 《花束般的戀愛》的故事老套卻貴在真實，這部影片給你的最大感觸是什麼

日本電影《花束般的戀愛》所講述的故事很真實，讓人看完之後感觸頗深，而鄙人對這部片的最大感觸可以用一句話來形容，那就是——時間是檢驗愛情的唯一標准，不管當初多麼真摯、熱烈的愛情，最終都會在時間的長河中要麼化為泡影，要麼升華為親情。

三、經受得住時間考驗的愛情，如此的難能可貴

兩個人的愛情長跑，最終沒能贏得過時間的考驗，他們走著走著就失了初心，最終選擇分道揚鑣。當他們分手前坐在一個餐廳里，看到鄰桌的一對初萌愛意的情侶也如同他們當年那樣經歷愛情的美好時，兩個人都忍不住淚流滿面。最終兩個人的情感結束在一個無可奈何又深切痛哭的擁抱里。此後他們重新有了別的戀情，哪怕再相遇也能夠做到揮手告別。就讓愛情留在時間的長河中，因為它已夭折；就讓記憶深埋在內心，因為我們的生活還在繼續。