用手高潮女人電影

1. 手淫使用的電影誰有呀

以下都可以,但要注意身體
《偷窺無罪》
《隔窗未了緣》
《偷窺/銀色碎片》
《後窗》
《後窗驚魂》
《偷窺女教師》
《致命偷窺》
《我偷窺,所以我存在》
《偷窺狂人》
《偷窺狂》
《性、謊言、錄像帶》
《偷窺殺手》
《偷窺網路》
《藍絲絨》
《十誡之六--情誡》
《底下》

2. 吳君如有一部電影 內容是一個女人正在用手指破解密碼，同時還被一個男的性侵犯 還威脅她不要亂動 請

是電影《絕色神偷》，是由中國星娛樂有限公司發行的愛情動作影片，於2001年2月14日 在中國香港上映。該片由霍耀良執導，張智霖、舒淇、林熙蕾、麥家琪等主演。影片講述了一個女神偷為救自己的男友，集合在女童院長大的「神偷七姊妹」一起策劃營救的故事。

3. 愛欲疑狂的影片評論

如果說《震撼性教育》是對於普遍男性認知女性的一種教育，那麼《愛欲疑狂》則是對於男人如何真正愛女人的深刻教育。片子從性出發，從教育男人如何在ML過程中體會女人的感受出發。性冷淡的女人，一直苦惱於無法給深愛的妻子以高潮的男人。醫生的出現男人與女人的矛盾和爭執。醫生開始成為調和兩人性生活和諧的主要角色。至此觀眾貌似就以為所有的情節將於治癒女人的性冷淡而有個完滿的結果。當男人遵照醫生的囑咐想要給女人一次完美的ML經歷時，故事忽然轉向女人以FUCKER的角色為自己創造了一次高潮。這是影片的第一個高潮。「一個有獨立性意識的女人是絕對令男人感到害怕的」。醫生這樣告訴一下無法接受自己被乾的男人。
其實問題不止於此，對於女人始終無法治癒的心疾，除非她自己說出來否則將永遠表現為不停地用令人匪夷所思的行為來發泄出她的壓抑。毫無疑問，男人與女人是相愛的。女人愛的無奈，男人愛的無助。當男人再次試圖以給予高潮的方式來愛女人時，意外發生了，這個影片的第二個高潮極利落地引出了實質。緊接著，男人與女人的分居，女人在心理治療過程中的坦白，情節發展十分緊湊。醫生對男人說：「你不愛她，你所愛的是你塑造出來的她，她必須時時要求自己改變來迎合你，事實上大多數女人都是這樣要求自己以期望被關注被愛。」這位以「性臨床」作為前綴的醫生開始從非「性」的角度來思考這對夫婦的愛情。「走進她的內心」這恐怕是醫生給過男人最建設性的意見了。
女人終於在面對面的交流中對男人說出了所有。「我的父親，這個始終說會給我安全的男人，卻深深的傷害了我」。在這位從小就是性虐待和亂倫的受害者的精神里，充滿了對於愛的恐懼。那種強迫的佔有的愛，整個地剝奪了她。她說她從未達到過高潮，而事實是她所需要的並不是高潮。她找醫生治療是希望她能夠與男人一同感受到性的樂趣。可能她對於自己亦是不清晰的，她對於男人的愛始終使她要求自己徒勞地去嘗試如何迎合男人。直到性喚起了她所有的痛苦回憶。她驟然地尖銳起來，她感覺自己一直被同一把利器刺傷，而持利器的人，總是自己所愛著的。男人流淚了，他發現自己太需要好好學習如何去愛這個特別的女人。那個「If you love me」的游戲，他們在片中做了兩次女人都是一樣的美麗。當假設從一些曰常的牢騷到敞開心扉的理解， 他們的愛走向了成熟
影片的最後， 男人再次拜訪醫生，正巧遇到醫生與他的戀人一起。男人問他，你是否真正從內心去看她 ？你是否擔心與她在一起的每一刻。
性，是享受，是樂趣，更是一種交流。但假如兩人在性生活上出了問題，請絕不要僅僅從性上去尋求答案。醫生最後意味深長的微笑同樣在說明這個問題.。
約瑟夫娶了一個古怪的女人，之所以覺得古怪，是因為瑪麗亞從不發脾氣，總是處在一種詭異的「正常」狀態里。正常吃飯，正常工作，正常交流，正常做愛，連高潮的時機都來得很正常。這種「正常」令他們在短短半年內陷入婚姻危機，在心理醫生面前，瑪麗亞才坦白自己從來沒有經歷過性高潮，即便約瑟夫再怎麼努力，都只能換得她幾記裝腔作勢的乾嚎。要打破這種尷尬局面，贏得妻子真實的性愛反應是如此之難，約瑟夫不知道，他將把瑪麗亞帶入昔日噩夢，尋找她封閉慾望的真正源頭。
將性愛與精神上的聯系討論得如此深入，唯《愛欲疑狂》一部，作為情色片，它的思路太正了，剝離掉那幾場床戲，幾乎算得上夫妻性生活健康指南。從前諸多電影描述情色，講究的只有形式感，彷彿唯有體位與肌肉才是登陸高潮的武器。其實完全錯誤，《愛欲疑狂》中的性有更神奇的功效，它不僅是求歡方式，更是治療心病，撫平舊傷的手段。這還真應了所謂的「科學依據」，尤其那場探索G點的關鍵戲，約瑟夫依照醫生指示，用一根手指剝除了瑪麗亞的漂亮面具，她給出了不加掩飾的情緒表現，依靠性意識的覺醒喚回了童年最不堪回首的記憶。面對真相，瑪麗亞無力再與約瑟夫做回夫妻，她被性擊挎了，在此之前不是逃避便是用兇猛的行為壓抑住它，如今關不住的「惡魔」終於從體內跑了出來，她便失去了愛的勇氣。這個辰光，考驗夫妻情份的時刻到了，約瑟夫明白瑪麗亞缺少個性背後的隱痛，他想拯救，繼續用隔著空氣的愛撫，用觸碰G點的技巧，用控制高潮的能力，繼續安慰妻子不安的精神世界。靈與肉的結合在《愛欲》里並沒有被整得花里胡俏，更像攤得極為平整的教科書，給出的全是嚴肅而體貼的答案。
或許電影拍得不算精緻，但劇本絕對夠份量，每個撩撥官能的橋段都適可面止，交待到位便收手了，可見態度之端莊。從沒有哪部靠性做噱頭的片子會矜持到這個地步。但《愛欲》恰是令你收回觀看初衷，驚訝於性愛帶來的毀滅與重生。性本身亦有陽陰兩面，可光明，可黑暗，瑪麗亞性愛禁區里那個黑洞，在約瑟夫的努力下終於被填平了，表面上，他們依舊是平凡的夫妻，但床笫之歡的意義早已升華至另一重境界。與此片作比，想想那些誇張的香港三級片，修煉床功均是拿體位與尺寸做榜樣，看過便算，斷不會去信，然而《愛欲》卻可作性愛寶典之用，偷些招式來試絕對有益身心。性暴露了你的愛恨，把你誤以為早就遺忘的東西變成刻骨銘心，約瑟夫與瑪麗亞幾番風雨才把住了愛欲的脈膊，他們的幸福在走出性心理的迷宮一刻方才豁然開明。

4. 天使的膽量：赤色教室的電影評價

《紅色教室》：情慾里的華麗憂傷
在一堆廢棄的垃圾邊，女人走過來，將男人遺落的風衣丟給他，然後繼續向前走。
「一直走，然後轉右，你會看見一個寺院，在那裡可以搭到計程車。」
女人停下腳步，平靜的道，並不去看男人。
這是一句平淡的對白，就像隨口回答街邊迷惘的問路人，彼此只是不經意的擦肩而過，不留回憶，不留痕跡。但接下來的對白卻帶出些瑣碎的往事，暴露出存在的過去，於是情感就像被剪接在一起的蒙太奇，瞬間就有冷暖在其中迸散開來。
「我等過你，但只有三小時。就這樣。」
說完這句後，女人轉身就走，不理會男人的拉扯以及表白。在路邊的一塘積水旁，她停下腳步，略為低頭，臉頰邊似有亮光閃動。清冷的光將她的身影投射在污穢的水面上，倒映出一個依然美麗的輪廓。她躊躇起來，隨即又踏進去，影子劇烈搖晃起來，在漣漪中分裂成碎片……
這是曾根中生1979年作品《紅色教室》（天使のはらわた赤い教室）中的最後一幕，分離中包含著難以排遣的悲傷與愁緒。多情而脆弱的人也許需要一段濃烈的音樂一抒胸臆，但曾根中生對此卻只是輕然的嘆謂。在那段擦肩而過的寂靜里，背景有淡淡的音樂聲響起，來不及去到高潮又黯淡下去。在《紅色教室》中曾根中生所敘述的這段交錯的愛，憂傷一如這段悄然出現的音樂，輕撩心弦，只是數秒，卻歷久不息。
這部入選了《電影旬報》所評選的日本二十世紀百大名片的經典電影，意外的有一個粉紅電影（PINKEIGA）的表層。與其他粉紅電影具有同樣的賣點，《紅色教室》中也充斥著裸露的女體與情慾中沉淪的愉悅畫面，處處流淌出官能的美。但這顯然不是曾根中生的意旨所在，那些掩藏在肉體與情慾之下的人物命運，才是他所關注的焦點。
在《紅色教室》里，曾根中生以粗放的筆觸敘述了一對男女的愛情故事：色情雜志編輯村木與粉紅電影女演員名美，彼此吸引卻又無緣相愛，雖然一再相遇卻只能一再錯過。藉著表層粉紅電影的官能吸引，曾根中生得以深入人物內心，展示其中隱秘的情慾與情感，將之與時代背景結合，為粉紅電影賦予了強烈的現實主義色彩。
有別於那些巨細靡遺描繪人物點點滴滴的作品，《紅色教室》中曾根中生用了一種極其簡潔的處理，避開對人物的刻畫，而是集中描寫人物在不同時空里的生活狀態，突出其中細微的重復與變異，以對比來完成對人物形象的塑造。與之對應的，是線性敘述的三幕時空。在第一幕中，村木在觀看一部類似的《女教師》電影時，對女主角產生了一種復雜的情感，但卻找不到有關她的線索。第二幕發生在數年後，村木偶然中得知女主角名美的下落，於是約她見面，向她表白那份在一個不合適的時刻里產生的情感；由於彼此還需要時間及空間來接受彼此，村木決定第二天再見面；誰知第二天村木意外被警察抓走，名美在約定的地方等了許久，最後黯然離開。第三幕是三年後，村木在一次外出拍攝結束後，重遇名美，但她已經不再是從前的名美……
在電影里，曾根中生塑造了一群在日常生活被磨平了稜角的男人與女人們，在日復一日盲目的奔走中沉默的生存著，偶然中重拾生活的意義，卻在追求的道路上一再碰壁，雖然外表看上去完好如初，但內心早已裂成碎片。這群人物的焦點，無疑集中在水原ゆう紀所扮演名美這一人物之上。正是通過她的遭遇，曾根中生塑造出一個被摧殘、被追逐、被毀滅的女人形象，某種意義上也代表著真善美。而蟹江敬三所扮演的色情從業者村木，他對名美真摯而執著的愛，正是拯救這個沉淪慾海的女人的最有效武器。
這種等待被拯救的女人及其形象，正是情節劇中最常用的模式，但曾根中生卻在電影中賦予了它更多的內容以及含義。作為被摧殘的名美的拯救者，村木自身也是一個待拯救者。他為了生存投身色情出版業，在隨手可得的「性」里早已迷失了對「愛」與「美」的感受，「喪失了被感動的能力」。直到他戀上電影中的名美，那些消失的情感，又再次復活。正是在對名美的拯救中，對愛與美的追求同時也在拯救他自己。這種雙向的、互動的拯救在沿襲情節劇模式的同時，又打破了情節劇中因文化背景所產生的意識形態限制，改變了情節劇結尾慣常的社會妥協與自我犧牲含義，從而將主題提升到一個全新的表現層面。
在《紅色教室》的三幕時空中，故事看似是起承轉合的三段式結構，但略過作為引子的第一部分，把注意力放置到故事的後兩幕之上，我們可以發現這是一個經過精心設計的、精巧的對照式結構，其中的情節、細節具有嚴格意義上的演變、對立與統一，就像是事物本身與倒影，其間的介質是時間。
在第二幕中，村木處於莫名的失落狀態；主編著一份色情雜志，小且處於地下狀態；裕子是他的固定情人，村木是與她發生性關系的第一個男人，倆人之間的關系更多地依靠性來維系；因為拍攝需要場地，村木在情人旅館的預約電話里聽見完全陌生卻異常熟悉的聲音；在情人旅館他找到名美，她有著干凈的、純真的面容；在第一次約會中，兩人在明亮的公園見面；其後在旅館里，名美主動以性來誘惑並試探他，村木沖動的打了她；離開時得知她的名字叫名美；第二天，在瓢潑大雨中，名美沒有等來村木；在被遺棄的失落中，名美用性來填充空虛，一個男人成為她的性俘虜……
在第三幕中，村木處於一種更現實的失落狀態；雜志已經頗具規模；裕子已經成了他的太太；有一個名叫名美的女兒，顯然寄託著村木不為人知的情感；兩人之間已經沒有了性；同樣是工作原因，村木來到情人旅館，服務生卻是一個老太太；在其後，下著雨的骯臟街頭，村木偶然中邂逅名美，她主動招徠著路邊行人，化著濃妝，美麗依然卻有了太多改變；在村木的糾纏中，名美現在的情人正人毆打了他；第二天，村木再次來見名美，再次被毆打；正人依然是名美的性奴隸；最後在閣樓上，在一場混亂的性表演里，名美沉浸高潮之中，但性已經無法填補空虛……
這種結構上的鏡像意象或者「二」的意象，是《紅色教室》中曾根中生最具創造力的運用，也是故事最內化最具表現力的基礎結構。除了上述一再重復的細節外，在主要角色以外的人物設置上，同樣體現著類似的結構。在第二幕中，裕子與村木是情人關系，在第三幕成為婚姻關系，由不穩定到成為社會體系裡一種穩定的結構。正人與名美最初是基於偶然的性吸引，最後兩人之間產生一種特殊的性關系，不僅都成為性的俘虜，還將性轉化為商品。雖然沒有明確交代兩人之間是否存在婚姻關系，但這種相互需要的關系顯然也是一種相對穩定的社會結構。這種社會意義上的關系對比，同樣構成了鏡像意象。在更外一層的人物上，色情雜志的攝影師、助手、女模特等，都是這種鏡像中用於對比的元素。
在這個鏡像結構里，不僅存在著線性時空上的縱向對比，同樣也存在著時空內的橫向對比。比如兩個女人的比較：名美與村木有著心靈上的聯系，裕子與村木有著肉體上的聯系；在時空變化後，名美與村木還存在著某些精神上的聯系，裕子卻與村木有了事實上的婚姻聯系。當我們來審視他們之間的糾葛關系，在兩種不同的聯系裡，同樣存在著巨大的鴻溝。兩個男人的比較同樣的屬於這種范疇。以名美為中心，村木與名美有著心靈上的聯系，但卻無法走到一起；正人與名美只有肉體上的關系，但兩人卻能夠在一起。對於拯救的主題來說，兩人都無法拯救名美，同時也因為拯救這一行為的失敗而導致自身的沉淪。對應他們各自所屬的關系，對名美這個待拯救者而言，又是一個雙向的雙重拯救，不同時空的兩次拯救，不同方式的兩個拯救人。
由鏡像的兩幕結構再回到整體的三幕結構上，看結構如何決定強有力的悲劇結局。在第一幕中，村木對名美產生了情感，對名美的拯救由此開始，但兩人之間沒有現實的聯系，拯救只存在於構想之中，這一幕最終的價值包含了失落；在第二幕中，村木與名美見面、表白，有了情與欲的糾纏，這是第二次拯救，意外的失約導致反諷的效果；在第三幕中，一切已是滄海桑田，拯救只是無力的掙扎，名美拒絕了拯救，任由自身的沉淪，這是無可更改的失敗。對於村木的自我救贖來說，在第一幕中他找到了方法；第二幕他有了行動，但行動失敗；到了第三幕中，他的境況已經決定了拯救變得毫無意義，無力的自我救贖變成了對社會結構（婚姻）的沖擊，這就註定了悲情的結局。而有著鏡像效果的外部拯救內部拯救的雙重失敗，又賦予了故事最大的悲劇意義。
這只是起點。我們知道最大的悲劇歸結於宿命，而宿命的最大意義在於一再重復，在不同的人、不同的時代一再上演。一部傑作，必須在已經完成表述的基礎上繼續向外擴展；同時在形式上，最好還有一個封閉的圓環結構，而無論結局是否開放與閉合。這一切，曾根中生都在《紅色教室》中巧妙而自然地完成。在第三幕的最後部分，名美在村木的窺視下與男人做愛，一個無處發泄慾望的男人拉住離開的正人，詢問是否有第二個女人。意外的，正人打開地板，從裡面拉出一個女學生裝扮的少女，飢渴的男人頓時圍攏過來，將她團團包圍。背景里，村木在一個男人的沖擊中上下顛簸著，表情木然；前景里，少女的手伸在空中，無目的的無力抓取，燈光來回搖晃，將兩者交替閃現；而村木在另一間屋子裡，目睹著這一切發生……這一刻，女學生與女教師、誤入歧途的人與待拯救的命運、被摧殘的女性與無力的旁觀者等諸多形象重疊在一起，營造出一個令人震驚的高潮。形式上，不僅首尾呼應同時也呼應了鏡像意象；在內容上，成功地將悲劇擴展到不同時代、不同人物，營造出一個周而復始的宿命主題。
《紅色教室》改編自石井隆的系列漫畫《天使的膽量》之一，石井隆作品的一個重要特徵，是用許多大雨場景用來烘托環境與氣氛。由於無緣一睹石井隆的原作，無法確定《紅色教室》的漫畫中是否存在類似場面。在電影中，雨的意象被曾根中生部分的沿襲進來。在村木與名美無緣相見的場景里，下著瓢潑大雨，將名美渾身淋透；在兩人重逢的夜裡，也下著絲絲小雨，被淋濕的人是村木，在這些場景中，雨的意象某種程度上外現著人物內心。但縱觀全片，雨的意象其實被曾根中生納入了水的意象之中。在電影中，純潔的水、被污染的水、潮濕的曖昧與性、體液、水與紅色的花、紅色與情慾、白色等等元素，構成了一套復雜但含混的的象徵系統。其中最重要的意義，是水所構成的鏡子意象，對時間之河的隱喻，與故事的鏡像結構之間形成關聯映像，在形式與內容兩個層面上強化著這套表意系統。
這套系統中另一獨立且直接可見的元素，是曾根中生對色彩（紅）的運用，同樣的復雜、含混且包含了諸多層面。這一元素最先應用於戲中戲的電影里，是一種黯淡的紅，包括了紅色的花、紅唇、紅色走廊、紅色圍欄等等；當它沿用到現在的故事中，則包括了場景中的紅色道具、紅色衣物、紅色燈光等等；在情節中，紅花作為敘事元素，對應著村木與名美的數次相遇；在色彩上則部分運用了紅色色調，與其作為濃烈的情感象徵對應出現。
在這種綜合的運用中，曾根中生與他的合作者們創造出了許多具有令人驚嘆的表現力的場面，其中最精彩的一場戲也許就是村木與名美在旅館里的見面。這是一場復雜的戲，它包含著極多的細節。內容上，這一場戲將讓兩人在對抗的前提下完成心靈上的第一次契合，這個過程包括了誤會、表白、說服、試探、辯解、憤怒、自嘲、觸動、接受等一系列復雜的心理活動，通過這些脈絡清晰的細節，人物將在內心完成一次艱難的轉變；同時為了保持敘事的進度和節奏，這場戲必須在一個受控的時間內。最後的銀幕時間長約八分鍾，在這個段落里，曾根中生以一個中景作為主鏡頭，以這個鏡頭的出現為界限把整個段落劃分為三個部分。在第一部分中，曾根中生以頻繁的切換強調兩人的沖突；在第二部分，這種切換相對變緩，但曾根中生加強人物動作使對抗到達一個小高潮，然後通過人物的動靜變換表現其中所包含的轉折；在第三部分中，曾根中生只用了一個鏡頭來交待情節，以緩慢的進度來擴展銀幕時間，從而使觀眾得以深入人物內心、體會其中所包含的細膩情感。
在這場戲里，曾根中生對節奏的掌控、場面調度等都表現出極高的水準，但最令人欣賞的，卻是曾根中生對這場戲的另一個重要元素——時間的表現。與受控的銀幕時間不同，這里的時間是指故事時間，是場景中不可見的但不停流逝的時間，它與敘事節奏相互作用，額外製造出強大的張力。在這里曾根中生化不可見為可見，將情節所包含的情感表現得淋漓盡致。在結構上，它與第三幕尾聲中的污水塘鏡時間意象形成對照，成為整體鏡像意象的重要組成部分。
時間這一元素巧妙存在於作為界限的中景鏡頭中。在這三個主鏡頭里，背景都是窗紙，而場景的主光源則是來自窗紙外所斜射進來的光線（可能是模擬陽光的強光源）。在開篇的第一個鏡頭里，光線由右上至左下在窗紙上投射出一個屋頂的陰影，灰色陰影占據了窗紙的一半，另一部分則是白色的強光，側面暗示出情節所發生的時間。這種白色、白與灰的對比也構成這個場景的主色調。到第二個鏡頭出現時，窗紙上的陰影已變小了，分界處有明顯的紅色調，暗示時間已變化，場景整體的色調也變為白與紅的對比。這里顏色的變化也象徵著人物內心的某些變化，與情節的發展是嚴格對應的。第三個鏡頭同時是一個完整的部分，雖然這部分只有一個鏡頭，但內部也是有分段的。在這個鏡頭的開始，窗紙上的光線快速移動,然後消失；房間里一片黑暗；緊接著外面有一盞紅色的燈在左方亮起來，將窗紙的左邊映紅，紅色成為場景的主色調；過了一會兒，又有一盞白色的燈在右方亮起來，在窗紙的右邊形成一塊白色光暈，與左邊的紅色形成強烈對比。這個白色出現的時機，正對應著名美內心改變的一瞬，她此時背對著鏡頭，默默無言，但光線的變化卻將她的內心世界表露無遺。由這些變化，我們也可以發現這場戲中灰色、紅色、白色所代表的情感象徵。在這一段落中，聲音和配樂的運用具有類似的效果，只是不如前者來得明晰。
照明不僅在這場戲中發揮極其重要的作用，在整部電影中都有突出的表現。在現實主義的題材中，這種照明與舞美結合，在某些場景營造出一種詭異幽玄的基調，正是宿命主題不可缺少的表意空間。這部電影的照明師是熊谷秀夫，他的合作者雖然沒有那些名聞遐邇的大師級導演，但卻是日本電影史上一位極重要的電影人，日活七十年代粉紅浪潮中最主要的創作者之一。他參與了一百多部電影的攝制，職業生涯由五十年代延伸至今，其代表作品除了眾多的粉紅名作外，還包括了《戰爭與人間》（三）、《人證》（人間の證明）、《魚群之影》、《青春之殺人者》等名作，最新作品是2006年根岸吉太郎導演的《透光的樹》。他在《紅色教室》所使用的照明手法，與許多日本電影尤其是鬼怪片（怪談、恐怖）的用法極其相似。
在這一場景之中，電影還有另外一個重要的形象，就是由日本建築特有的水平線條、垂直線條等構成的內部景框。除了構圖方面的考量外，主要原因應該是曾根中生藉此營造出一種囚禁的意象，不僅是人的囚禁，也包括了更深一層的被囚禁的情感、情慾。在攝影上，曾根中生使用了許多的低機位角度，以此製造出一種壓迫的感覺，這與囚禁的意象是相通的。另一部分攝影角度是較多的俯與仰，這種用法可能是藉此表現性別在性中處於屬或者支配的地位。在以官能吸引為主打的粉紅電影中，這是最常見的主題之一。作為一個紅粉電影導演，曾根中生在電影中塑造的村木這一角色，無疑具有較多的自況色彩。藉著《紅色教室》中的突出表現，曾根中生突破了粉紅電影的藝術局限。同時，曾根中生也保留了粉紅電影一貫的思考，即靈與欲中的重合與分離。在故事中，村木對名美情感的萌芽，源於那部被觀看的情色電影，而觀看本身就具有較多的色情意味，情感的內部多少也包含著情慾。這種粉紅電影對情與欲的探討，本身具有隨意與含混的特徵，但與《紅色教室》的宿命主題結合，意外的具有了嚴肅的思想性，遠遠超出普通粉紅電影的境界。結構上，這種分離又重合的兩面，同樣包含進了整體的鏡像意象中。
前面我們說起過《紅色教室》具有的情節劇特徵，也說過《紅色教室》超越情節劇的悲劇意義。這類情節劇通常有一些固定的套路：把壓抑的性慾作為起點，情慾解放是敘事的焦點，適當的性行為是常見的結尾等等。以此對照《紅色教室》，我們可以發現兩者之間更多的相似之處，尤其是《紅色教室》的粉紅表層。有趣的是，情節劇中情感與情慾多半是一體的，而《紅色教室》中情感與情慾的關系卻復雜得多，尤其在後半部分，情與欲完全處於對立的分離狀態，這與絕大多數粉紅電影也有著明顯的區別。另一個可以把《紅色教室》從粉紅電影超脫出來的，是電影中的情色場面。大部分粉紅電影中，類似的場面完全是基於官能賣點而誕生的（《女教師》），或者是完全處於支配地位的主要敘事內容（SM類型），《紅色教室》中，類似的場面則是故事不可或缺的一部分，與其它情節具有同等的地位。
跳出故事內容，回頭再看《紅色教室》，或多或少也包含了對電影本體的一些不自覺思考。色情創作者對於曾根中生的自況意義是其中一部分，村木對名美的情感源於看電影這一行為是另外一部分。這種行為中包含了許多本體的意味，例如儀式、移情、代入、認同、凝視、濫情與聚情等等。總的來說，《紅色教室》具有一切藝術電影的特徵，是一部不可多得的傑作。它不但講述了緣分的陰差陽錯，有情人終不能成眷屬的永遠的傷；也講述了日復一日里，被生活磨掉了稜角的每一個普通人。它是對時間的嘆謂，人終歸不能兩次踏進同一條河流；也是對命運的終極憂慮，即使你脫開人生的一個凶兆，也避不開命運接踵而至的兩個大波……

5. 一部電影:有個人會巫術,在別人的手上弄個女人的圖像,晚上做夢就會和這個女的做*，

勾魂惡夢 Angwannynmung (1999)
洛業（黃秋生飾）是一名富商，他為人孝順，亦深愛妻子詠琴，無奈詠琴體弱多病，不能滿足洛業，洛業只好在夢中解決生理需要。在一次偶然的機會中，洛業遇見了術士十方，十方願以十萬元賣一個綺夢給他，洛業在嘗到甜頭之後，決定買下綺夢。此後洛業每晚沉迷在綺夢中，為博夢中美女歡心，他戲言願以心中的至愛交換，不料綺夢突然變成惡夢！洛業要求十方收回此夢，十方乘機開出天價，洛業為了愛妻的安全，忍痛答應，但夢醒後他卻發現自己家財盡失，妻子被自己砍死，痛不欲生之下，惟有自殺一途。

6. 那部韓國電影用到了一種一有音樂就能通過振動來刺激女性下體的內衣

樓主你好

是趙汝珍主演的電影

《工作女郎》隨著音樂震動

後來去看女兒的足球比賽啦啦隊拚命敲鼓

有圖有真相求採納

7. 瑪麗蓮夢露主演的一部電影,用手壓住被風吹起的裙擺的經典鏡頭—我想知道這部影片的名字

那不是電影 但去星光大道是因為「七年之癢」這部電影
夢露留給後世的最經典的照片就是她站在風柵上被風吹其白色長裙的瞬間，拍攝這張照片的人是喬治·辛波（George S. Zimbel），這張照片到今年已經有55歲了。
1954年9月11日晚上，辛波為瑪麗蓮·夢露拍照。當晚共有20個好萊塢攝影師為她拍照，外圍是1000多擁擠的人群和警察。大家都聚集在紐約列剋星敦大道上等待夢露和電影《七年之癢》的大導演比利·懷爾德。
攝影師辛波時年25歲，是大型攝影機構PIX公司的攝影師，他從老攝影師那裡得到瑪麗蓮夢露將要來到鎮上，後來他順利的得到了拍攝授權書，最後得以近距離的拍攝這組照片。
多數攝影師晚上10點半就抵達了現場，很多新聞攝影師手持他們的高速相機，並妄稱「這才是真正的相機」，而更多年輕攝影師則使用35毫米相機，沒有自動馬達，沒有任何內置的自動裝置。
午夜時分，瑪麗蓮穿著白色的長裙被人簇擁著來到拍攝現場，頓時人群就擁擠過來，不少人都在高聲叫嚷「嗨，瑪麗蓮！」而其他人則費盡心思找一個能夠看清楚瑪麗蓮的好地方。因為所有攝影師和警察都站在人群和夢露之間，嚴重干擾了他們的視線。而夢露則不失時機的朝人群揮手，讓在場的看客倍感銷魂。好在當時的秩序還算不錯，沒有造成人員擁擠和沖擊。
此時瑪麗蓮·夢露的現場秀開始了，她站在路邊的風柵上，上升的暖風將她的裙子吹起，宛如一個降落傘，並如波浪一樣擺動。全場人員都為此瘋狂，很多人都在喊「再來一個，再來一個！」辛波不斷的擺脫干擾，尋找新的拍攝點來拍攝這一讓人心潮澎湃的場景，瑪麗蓮·夢露始終保持迷人的微笑，就這樣一直拍攝到凌晨2點半……
2000年7月在加拿大的蒙特利爾，攝影師喬治·辛波向人們講述了當年拍攝瑪麗蓮·夢露的場景，並自豪的說：「我在我的年輕時代拍攝了這些照片，我非常自豪。」

8. 歐美電影，內容是個一個男的剁去女人的四肢把她軟禁在屋裡

《盒裝美人》 Boxing Helena (1993)
劇情簡介 · · · · · ·
外科醫院的院長尼克凱倫諾單戀萬人迷的美艷女子海倫娜，為了得到她，尼克設下盛宴，而且故意讓她趕不上飛機，將她留宿家中。精明的海倫娜發現尼克的陰謀，逃路時不慎被超速的車子迎面撞上，當她醒來時，雙腿已被尼克截斷。尼克的解釋是為了保全她的性命。尼克為了證明他的性能力，還當著海倫娜的面與一女子做愛，但海倫娜無情的嘲笑他，並企圖用雙手勒死他，結果海倫娜再度失去她的雙手，無力的坐在箱子里，像個皇後般被尼克服伺著，直到有一天，一位不速之客闖入，海倫娜做出驚人之舉···