困惑女孩圖解電影

A. 特寫 阿巴斯和他的電影怎麼樣

發表於2007年11月2日《解放日報》第23版：《解放周末·讀書》http://news.idoican.com.cn/jfrb/html/2007-11/02/content_1306103.htm 當伊朗電影導演阿巴斯戴著墨鏡出現在《家庭作業》中的時候，人們更願意相信那是一副義大利黑手黨或者便衣警察的摸樣，他彷彿給人一種強烈的距離感。其實不然，阿巴斯再親切不過了。一直以來，令他著迷的都是日常生活中那些平凡的人，他願意接近他們的世界，體會他們的心思，然後傳達他們的困惑與無助、悲哀與幸福。他把真情實意都給了他們。 《特寫：阿巴斯和他的電影》無不體現了這一點。在阿巴斯講述自己從事電影的偶然性時，在他談及自己性情的微妙所在時，是這樣的；而從他對電影製作各個環節的細膩體會，從他對電影《生命在繼續》、《櫻桃的滋味》的具體闡釋，以及他和黑澤明的深入交談來看，也是如此。 當然，這一切都得自於阿巴斯獨特的個性與稟賦。 阿巴斯從上小學開始直到六年級都沒有跟他人說過話，他肯定地說：「是的，跟誰都沒說過話。」恐怕正是這樣一種沉默，孤僻的習慣讓阿巴斯能夠充分地沉浸於自己的內心、琢磨自己所見的世界吧。他不愛說話，卻喜歡畫畫。但是阿巴斯還是傾心於內心深處的影像、記憶。他有一個「內心影像」的說法，那是他從他奶奶身上體會到的。有一天，在行駛的汽車中，奶奶指著窗外的景象說：「看，那樹，那山……」阿巴斯最直接的感受是，從車窗飛馳而過的畫面有成千上萬幅，這時候，她選擇了一幅，指給他看，並且慢慢欣賞著，她正在心裡作畫，用的是畫家的記憶，畫的是內心影像。 在很多情形下，「內心影像」一旦浮現，就幻化成電影的絕妙開端。阿巴斯說，「我經常是從一幅內心影像開始寫作劇本的，也就是說，先是腦子里有一幅影像，然後才開始建構和完善劇本。」一個神情困惑的小夥子在陽台上給天竺葵澆水；一個孩子朝著小路盡頭的一棵樹跑去，最後消失在山那邊，這兩幅影像分別激發了阿巴斯的《結婚禮服》與《何處是我朋友的家》的構思。 有些時候，那些以往沉澱下來的強烈的內心影像會成為我們尤其關注這個世界的神秘契機。在《神受的公民》中，阿巴斯講述了他遇到一個小女孩的經歷。是小女孩困惑的神情吸引了他，他就跟著她。小女孩停留在一家首飾店的櫥窗前，靜靜地看著一件首飾，然後皺緊了眉。阿巴斯始終只看到了她的側面，他能體察到她的美麗和她的飢餓，但是他不知道怎樣把自己手上的漢堡遞給她。他有許多猶豫：漢堡是很不值錢的食品，當面給她，她決不會收下；要麼丟進垃圾箱，可是垃圾箱中的漢堡是被認為變質的，誰會去撿呢……阿巴斯心跳加快，他想起了年輕時的記憶，同是心跳伴隨著猶豫，一模一樣的處境。那是40年前了，14或15歲的阿巴斯愛上了一個和眼前這個女孩年紀相仿的女孩，13或14歲。他給她寫了一封情書，卻不敢交給她。於是就在離她很近的地方，把信放在一個水泥柱的窟窿里，等待她去拿……而此時此刻手裡的漢堡凝聚了全新的意義：既不能吃掉，也不能扔掉，而是完全地拿在手上，最後阿巴斯把這塊漢堡放入了聖誕老人的背包里，它應該是所有禮物中最好的禮物：它聯系了時間、空間、情感、陌生的人們。 從某種意義上來說，「內心影像」就是用心體驗的結果。所以，小男孩拿著麵包回家，中途遇上狗，把一部分麵包給狗，繼續回家的簡單情節，關涉到戰勝恐懼的勇氣，犧牲與分享的倫理。（《麵包與小巷》）一個14歲勤雜工對富家小姐的愛細膩地孕育著，他借用了老闆的鞋子和褲子來到女孩充滿陽光的房子跟前，在他寒酸的物質生活世界裡展現的是對愛的純美祈求。（《經歷》）小男孩從小夥伴那裡湊了點錢去看球賽，並且答應回來講給他聽。結果他在看比賽的時候睡著了。為了不讓他的夥伴失望，他像已經看了球賽那般把球賽的情況講給夥伴聽。有時候，我們可以原諒那些避開事實的「真相」的人，只是因為他不想傷害他人。（《過客》） 微不足道的小人物、看似漫不經心的小情節，在阿巴斯那裡，都有了不同尋常的情分與意義。所謂：只是平常事，思量倍有情。感謝阿巴斯，讓我們看到這個世界處處綻放著光彩。

B. 《三少爺的劍》是一部怎樣的電影

39年前，年輕的爾冬升憑借邵氏電影《三少爺的劍》一舉成名。據說，邵氏拍《三少爺的劍》時，古龍的小說還沒有完結；最後的結局，到底是小說照著電影寫？還是電影尊重原著拍？對於古龍迷來說，這恐怕只能是一個帶有遺憾的問號了。

但毫無疑問，直到推出《三少爺的劍》，有別於梁羽生和金庸「俠之大者」的古龍式「俠之風流」的風格基本奠定。相比細節，更重氣勢；架空歷史，凸顯傳奇；再加上巧妙地融入西方推理懸疑小說的元素，古龍的作品一經推出就令讀者陷入其中而不能自拔。

時隔39年，曾經的翩翩少年郎，如今執起了導筒。據說，爾冬升本人就是一位自出生就享有「所有的祝福和榮寵」的「三少爺」。請來徐克監制、元彬和林迪安武術指導、金培達做音樂，加之3D和各種特效電影技術，2016年的電影《三少爺的劍》在古龍迷的萬眾期盼下終於登場。「三少爺」的江湖，還是古龍筆下那個「劍氣縱橫三萬里，一劍光寒十九洲」的江湖嗎？

圖片來自網路

C. 美國恐怖電影 3個字的我忘了名字 寫的是個女孩

〖電影《巴別塔》〗
別名：通天塔/火線交錯/巴貝塔
導演：阿加多·岡薩雷斯·伊納里多
編劇：吉勒莫·阿里加
主演：凱特·布蘭切特 布拉德·皮特 蓋爾·加西亞·貝納爾
上映時間：2006年10月6日
地區：美國
語言：阿拉伯語 英語 日語 西班牙語
顏色：彩色
時長：142分鍾
類型：劇情片
大場景的影片適合在電影院看。《巴別塔》這種在摩洛哥荒山野嶺的大場景與東京人工化的俱樂部，在陽光燦爛的室外與光線陰暗的室內，在外在與內心之間大幅度切換的電影，更是那種需要在大銀幕上看的電影。你時而被帶到人物的最近處，時而又被拉到大視野。
我們被帶到摩洛哥的荒山峻嶺，鄉民的生活被一隻槍打破了寧靜，這支Winchester牌獵槍，美國製造，由一個日本遊客留下來送給當地導游。一個善意的舉動引來的卻是一個悲劇，這只槍的子彈被放羊的孩子練習著射出去，又射中了恰恰是來自美國的女遊客。女遊客和丈夫不久前喪子，出遊本來是為了挽救婚姻。女遊客在小村莊里等待救護生死未卜，同時摩洛哥警察懷疑有恐怖主義行為，要保護國家名聲，開始粗暴地追逐牧羊人一家。女遊客的丈夫打電話給美國加州聖地亞哥家中的墨西哥保姆，要她好好看管孩子，墨西哥保姆要到邊境對面的家中去參加兒子的婚禮，找不到替補只好把兩個孩子帶了去，結果返回聖地亞哥的途中因為侄子沖動的決定，被警察懷疑綁架孩子，喪魂落魄地在野外度過了一夜，幾乎把孩子丟了。在地球的另一端，日本警察則被照會調查獵槍的來歷，結果我們知道日本遊客有個正在青春期的啞巴女兒，在成長的痛苦中反叛著也渴望著，而後我們還知道這個家庭的母親不久前自殺……
倒霉事一樁樁，在觀看時幾乎覺得編劇有些強迫地把這些巧合安排在一起。但是無論是在摩洛哥等待救援的美國遊客，還是東京萬家燈火中的一對父女，還是北美荒地中驚慌失措的墨西哥保姆，都是人類處於困境中無助的寫照。今天，彷彿人類也在造一座通天塔，今天的通天塔就是全球化，而全球化的通天塔也並非沒有代價。
這部影片的手法能夠吸引你觀看，經常讓你透不過氣來。攝影是最無爭議的部分，給我們難忘的畫面，無論是美麗的荒山，還是人工化的東京，攝影的呈現都是那麼強有力。表演方面，同時啟用大明星與各國職業演員與非職業演員，沒有感覺任何的不調和，也是影片為人稱道的一大特色。凱特·布蘭切特，布拉德·皮特的大明星身份正好符合劇情，因為在第三世界的小地方，任何美國人都象是明星。但是轉眼之間他們也仍然可以如此束手無策。當然，這部分故事的結局終於轉悲為喜，也許是美國觀眾需要的一點安慰。日本部分的劇情以那個日本女演員的出色表演而格外突出，最不落俗套，但是也最反映現代化社會人的困惑。墨西哥保姆故事討論邊境關系：一方面，資本主義需要全球化，墨西哥人是加州廉價勞動力的主力軍，另一方面，疆界又必須存在，出入的規則永遠由強勢的一方來決定……
什麼是能讓我們在絕境中保存希望的光芒？當人類因為通天塔而被上帝懲罰，不同語言不同種族之間的人類還能靠什麼來溝通？影片的創作者好像又絕望又希望。最暗的夜裡，我們尋找著人性之光。父與子，父與女，夫與妻的親情之外，也許是那個摩洛哥導游，那個摩洛哥老奶奶，東京的警察，墨西哥的保姆更能證明著人性的紐帶。《通天塔》的導演伊里亞圖有才氣，有野心，《巴別塔》完全證明了他作為電影藝術家的才氣，而他的野心是創作一部關於大想法同時又喚起大情感的電影。這個野心到底是否完全實現，還是見仁見智的事情。這部電影的好處在於它只是讓你在細微的感受中思考，並不把結論強迫給你，也不對每種文化做類型化的簡化，只是喚起對生命的慈悲之情，也許就是這種慈悲之情將是拯救我們於隔閡的光。可是同時，它的故事是否太牽強？費了半天勁並沒有說清楚什麼？雖然有很多有力的片斷，但是這些片斷的組合終歸沒有能夠達到創作者想要達到的高度？這是一部讓你看了以後願意跟朋友爭論的電影。
《聖經》里，記載了初始人類想要建一座通天的「巴別塔」，上帝為了防止人類到達天庭而讓他們說不同的語言，最終人類的難以溝通造成高塔的坍塌，通天夢成為泡影。而影片《通天塔》借喻了這段隱喻，《愛情是狗狼》的導演亞里桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖執導了該影片。亞里桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖是講結構的高手。該影片因有布拉德·皮特和凱特·布蘭切特這兩位巨星的加盟，而更加值得期待。
影片《通天塔》帶有強烈的亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖的獨特風格，世界上恐怕很難找出什麼導演能夠把多線索交叉敘事手法運用得如此嫻熟，儼然有超越上屆奧斯卡最佳影片《撞車》的勢頭。而且，亞歷桑德羅此次把握的故事以及故事中的矛盾沖突顯得更加的宏大和人性化。同時，這種多線索敘事技巧在他的手中也已經不再僅僅是表達的工具，而是極富洞察力並具有深刻見解的表達出口，是其展現故事主題的必由之路。伊納里圖曾表示過，將一些故事線索編織到一起已經成為他工作的一種習慣。「當我坐在車里看到有人從路邊經過時，我便開始覺得那個人肯定比我頭腦中的任何東西都要有趣。所以探究他人的內心是我最大的願望。與此同時，我們所擁有的現實中的一切也是如此的有限。我更希望探索更加廣闊的外部世界，還有陌生的外部世界是怎樣影響到我個人的等等，都將成為我作品中所要探尋的目標……」
第59屆戛納國際電影節上，亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖憑借這部《通天塔》勇奪最佳導演獎，這也使得他在回到祖國墨西哥後享受到了英雄般的歡呼，也許《愛情是狗娘》是純粹的本土行為；《21克》則是更加尖銳而小眾的，但前兩次大膽的嘗試之後使得如今的伊納里圖終於迎來了更加輝煌的成績。在戛納國際電影節上《巴別塔》呼聲最高，甚至高過大師級人物阿莫多瓦的《回歸》，也有人認為伊納里圖一直在自我重復，僅此而已，但他堅持自我風格的姿態正是具有獨立精神的電影人最可寶貴的地方，而且他也確實找出了最合適自己的表達方式，《巴別塔》與他的前兩部作品比起來著實有著巨大的突破，在結構和主題上更加宏大與深化，也許它註定不會取得太高的票房，但與觀眾得到的心靈洗禮相比，那也不算什麼。
第64屆金球獎，本片獲得劇情類最佳影片獎。
第79屆奧斯卡獎，本片獲得7項提名。

D. 一部韓國電影，叫什麼名字

應該是：交換溫柔我傳了張海報給你，但願對你有幫助。

導演：

Jae-sooKim

主演：

Yeong-hoKim

Ni-taAh

Hyun-heeKim

類型：劇情

更多中文片名：

換妻俱樂部

片長：SouthKorea:96min

國家/地區：韓國

對白語言：韓語

上映日期：2001年3月3日韓國

劇情梗概：三十多歲的恆和瓊是對結婚多年的夫婦，他們的兒子已經上幼兒園了。可是當恆每次相進行房事時，瓊都以太疲倦為理由而拒絕。終於在某一天的早上，他們在上班的途中討論起房事的問題來，並且決定於周末外出度假，尋找新刺激，點綴平淡的房事之樂。可是，假期欲令恆發現一個事實，就是當他面對瓊時竟毫無性慾，兩人的關系因此較度假前更為惡劣。恆跟好朋友兼上司傾訴，建議他跟太太一同參加「換妻」活動，並需遵守游戲的規則。一日，恆突然收到一個電郵，是關於一個名為「ClubButterfly」的換妻組織。夫婦二人最後是否拋開一切道德枷鎖，聽隨身體對原始欲求的呼喚，享受片刻歡愉，尋求剎那慰藉，甚至在慾海橫流的世界中慢慢迷失沉溺……