兩個女人槍戰的電影

A. 女子槍戰武打電影片有哪些

最經典的就是梅艷芳，楊紫瓊，張曼玉的 《東方三俠》第一部和第二部
要麼就是國外的《霹靂嬌娃》

B. 天怒1931之兩個女匪王的幕後花絮

《天怒1931之兩個女匪王》史蘭芽匪王逼人造
年代大戲《天怒1931之兩個女匪王》於2011年6月10日開機，史蘭芽在其中扮演「索命仙姑」一角。出身於書香世家的史蘭芽，1988年，年僅16歲的她因為出演電視劇《圍城》而成名，後來她考上了中央戲劇學院表演系。史蘭芽可是旺夫高人，她的丈夫李幼斌是近幾年國內深受廣大觀眾 喜愛的演技一流的男硬派演員，其主要代表作《亮劍》幾乎是膾炙人口！李幼斌和史蘭芽雖然早在2002年的電視劇《江山》中就成為知己，但那時的李幼斌還沒有功成名就。據說李幼斌一舉成名、大器晚成的《亮劍》還多虧了史蘭芽的輔佐，錦上添花的《闖關東》更是因為史蘭芽的力挺才接演的，如此賢內助的確是個旺夫的高人，至少是旺李幼斌的達人！
史蘭芽在《天怒1931之兩個女匪王》中飾演的這位壓寨夫人的功夫不容小覷，她不但練成雙槍絕技，可百步穿楊還練就一手甩繩絕功！ 她與葵英（劉濤飾）一起進城搜集日本人的情報，足智多謀！是當之無愧的女中之豪傑，這個「女匪王」頭銜名副其實！她之所以入了匪口，身世也大有來頭，其中的曲折，還是到電視劇中尋找答案吧！
《天怒1931之兩個女匪王》中的土匪以正面角色出現在觀眾面前，加以紅色時代的背景。提到紅色經典自然離不開年代槍戰，女性傳奇人物更是熱賣的焦點！再加上《讓子彈飛》的土匪熱效應，不難理解《天怒1931之兩個女匪王》橫空出世的緣由！製片方「北京洋溢視聽文化傳播有限公司」的簽約編劇於峰是這部匪戲的締造者，於峰被圈內譽為「紅色編劇」，此贊譽當之無愧，因為不久前，於峰的作品改編自經典同名電影的電視劇《地道戰》，正在九大衛視如火如荼的播出，觀眾對於《地道戰》的熱忱，絕不亞於當年！
《兩個女匪王》熱拍 賈一平演繹完美軍人
由北京洋溢視聽出品的大型紅色抗戰劇《兩個女匪王》正在河北井陘縣熱拍，該劇雲集了劉濤、史蘭芽、賈一平、趙亮、方子哥等兩岸三地當紅藝人，實力派小生賈一平扮演葵英（劉濤飾）的情人方剛，一位八路軍戰士。在建軍節到來之際，他表示希望自己塑造的八路軍角色，讓觀眾對八路軍戰士有更深入的了解。
劇中，賈一平演繹了一位高素質的八路軍戰士，他文武兼備，目光高遠，學識淵博，做事果斷。賈一平說這個角色不落俗套，是一個與眾不同，全新的軍人形象，他很喜歡。方剛情人葵英被日本人擄走後，帶領家丁殺進洋行，救出葵英。不料中計，家中金礦被日本人霸佔後被迫出逃參加八路軍，從此由少爺變成戰士，不時潛入縣城搜集情報、打擊日軍。他多次在葵英危難之際出面相助，並最終引導葵英走上抗戰之路。
整部片子展現的是面對日軍侵略時民族團結一致的抗日精神以及濃烈的愛國主義精神。樸素的愛國觀是支配眾多人民武裝抗日斗爭的主要內因，正如胡錦濤總書記在「七一講話」中所說：「在那個風雨如晦的年代，為改變中華民族的命運，中國人民和無數仁人志士進行了千辛萬苦的探索和不屈不撓的斗爭。」正是這種不屈不撓的斗爭精神，成就了電視劇《天怒1931之兩個女匪王》的橫空出世！
《兩個女匪王》高溫熱拍 劉濤賈一平再度合作
繼《地道戰》、《媽媽的愛》等電視劇之後，導演楊毅又開始了電視劇《兩個女匪王》的拍攝。曾經在《天龍八部》、《白蛇傳》、《女人花》等劇中有出色表演的劉濤，在《兩個女匪王》中再次與內地人氣小生賈一平攜手合作，演繹一段波折起伏的愛情故事。
《兩個女匪王》的故事背景發生在「九一八」事變，山寨土匪頑強抵抗日本侵略者，折射出國人在保衛家園時的英勇、堅韌。劉濤在片中飾演了一個美麗俊秀，聰明好學，足智多謀，膽識過人，既有似水柔情的一面，骨子裡又透露出咄咄逼人的剛烈女子情竇初開的她慘遭日本浪人的陷害和侮辱並被賣入妓院。轉瞬間連遭劇變，使她迅速從一個嬌媚可愛的小家碧玉變成了復仇女神，從此抱著寧為玉碎不為瓦全的信念走上了復仇的道路。劇中，劉濤與賈一平繼在《幸福滿屋》後再一次攜手合作，期待他們這部匪戲中表演更默契，更加精彩！
《兩個女匪王》北京殺青 劉濤「跟定」賈一平
大型紅色抗戰電視劇《天怒1931之兩個女匪王》日前在北京殺青。該劇講述了「九一八」事變期間，幾個不同背景的人物走到一起，捍衛民族尊嚴保家衛國。擔綱出演的內地當紅藝人劉濤攜手賈一平，上演了一段精彩的苦情戲碼。
在《橄欖樹》中有出色變現的內地女演員劉濤，投身抗戰大戲，加盟該部由「紅色編劇」於峰執筆的《天怒1931之兩個女匪王》，出演劇中「葵英」一角。葵英是方家金礦的少爺方剛的戀人，情竇初開的她慘遭日本人的陷害和侮辱並被賣入妓院。轉瞬間連遭劇變，使她迅速從一個嬌媚可愛的小家碧玉變成了復仇女神，從此抱著寧為玉碎不為瓦全的信念走上了復仇的道路。繼《兵峰》之後，內地百變小生賈一平在劇中飾演葵英的戀人方剛。在拯救戀人葵英的過程中，被日本人設計陷害而出逃，後成為一名八路軍戰士。圍繞兩人展開一段糾結的感情。
劉濤飾演的葵英，與賈一平飾演的方剛，兩人的感情線調劑了這部以抗戰為主旋律的紅色作品。葵英因方剛的不知所蹤，抱著死的決心找日本人復仇，在九龍山的日子裡，逐漸將個人的恩仇上升到民族的恩仇。之後方剛的突然出現讓葵英不知所措，一邊是山寨的情義，一邊是戀人的情懷，葵英的抉擇變得異常艱難。在壓寨夫人索命仙姑（史蘭芽飾）的不懈努力後，葵英最終跟隨方剛，加入八路軍的行列共同抵擋日本人的入侵。兩人的感情在經歷生死後，終於有了完滿的結局。
《天怒1931之兩個女匪王》是由出品過《地道戰》、《媽媽的愛》等諸多優秀影視作品的北京洋溢視聽投資製作，曾執導《地道戰》的著名導演楊毅加盟執導。
《天怒1931之兩個女匪王》 為中華民族精神喝彩
由「北京洋溢視聽」出品的抗戰年代大戲《天怒1931之兩個女匪王》，6月10日在河北井陘縣一開機就話題不斷，從片名到製作團隊，無一不是影視圈的焦點！因為這是之前中國電視劇集當中，從未有過的對一直以來備受爭議的「土匪」愛國精神最為正面的直接頌揚！
歷史成就中國首部「女匪」抗戰大戲
本片作為主旋律文化產品，對於歷史真實和詩意性把握至關重要。史料記載，抗戰時期，土匪抗日已成為土匪活動的主流。樸素的愛國觀是支配眾多土匪參與抗日斗爭的主要內因，但有些土匪參加抗日活動卻也受到民族意識和保護地盤意識的雙重推動。另一方面，由於中國共產黨在爭取土匪抗日方面做出了持續不斷的努力，使得相當一部分土匪武裝在中共的極力爭取下加入到抗日隊伍中來。綜合了歷史的這兩個方面，成就了電視劇《天怒1931之兩個女匪王》的橫空出世！
對質朴、純粹的愛國情操的歌頌
正如胡錦濤總書記在「七一講話」中所說，「在那個風雨如晦的年代，為改變中華民族的命運，中國人民和無數仁人志士進行了千辛萬苦的探索和不屈不撓的斗爭……」正因此，《天怒1931之兩個女匪王》在創作初就本著歌頌「質朴、純粹的愛國情操」的企劃意圖，為紀念「九一八」80周年勿忘國恥，強我中華，弘揚愛國主義精神而創作！名著《水滸傳》為何能流傳自今？姜文大導演的《讓子彈飛》為何能飄紅過億？正是因為其正麵塑造了「土匪」劫富濟貧、聲張正義的經典，歌頌的是被壓迫人民的反抗精神！本劇將還原「那個風雨如晦的年代」，講述一幕幕「女匪王抗日保國的傳奇故事」，歌頌、回味那感人肺腑、催人奮進、質朴、純粹、豪邁、大氣的愛國情操！
女匪王傳奇人物的誕生
隨著長篇小說《我和我的土匪奶奶》的暢銷，電影《讓子彈飛》的熱映，當下這股「土匪熱效應」越演越烈。可見觀眾對土匪生活的獵奇心越來越濃，「匪窩里的女人」更是眾人獵奇的焦點，土匪的野性加之女人的柔情，《水滸傳》中的顧大嫂、孫二娘、扈三娘！不會再有人考慮這些女人是真有其人還是杜撰了！因為能在匪窩之中生存，受野性男人的愛戴！就好比當今偶像團體中唯一的女子！無不令萬千女性渴望、傾慕！因為現實生活中的人永遠沒有辦法如此無所顧忌的生活！《天怒1931之兩個女匪王》將成全無數痴男怨女，使受眾迅速移情於劇中人物，在劇中感受自己無法經歷的土匪生活……
本劇以「女匪王傳奇人物的誕生」為線索，將中國抗戰歷史中精彩的亮點提煉，重新組織、構架，再將中華民族不屈不撓的愛國精神、偉大的中國共產黨正確的領導融入懸念迭起、扣人心弦的「女匪抗戰傳奇」故事中。演員劉濤飾演的是一個貧困家庭出身的普通姑娘，名叫葵英。因為是金礦少爺方剛（賈一平飾演）的戀人，而捲入「日本掠奪金礦的陰謀」，使其命運多舛瞬間連遭劇變，迅速從一個嬌媚可愛的小家碧玉變成了復仇女神，後被寨主夫人「鎖命仙姑」（史蘭芽飾演）收留。她頑強地生存在「匪窩」之中！「復仇」成了她存活的動力！可是，在1931年那個內憂外患的年代，個人仇恨太過渺小，土匪防禦力量十分薄弱……。正是在中國共產黨的感召下，使他們聚家恨為國仇！在民族危亡的一刻使眾匪變成了一支先鋒隊伍！用鮮血證明了赤誠的愛國情懷！
實力派演員加盟
如此寥寥數語，僅僅不足百餘字，已給觀眾留下了無數懸念。究竟是一部怎樣的戲？引得乖乖女劉濤顛覆往日形象出演「女匪王」？ 劉濤曾成功塑造過張紀中版《天龍八部》中的「阿朱」一角，也因「阿朱」的成功，被中央台投資的大戲《白蛇傳》看中，飾演「白素貞」。劉濤能夠如此成功地詮釋角色，與其恬靜、純朴的氣質密不可分。而在《天怒1931之兩個女匪王》中， 「劉濤」從「小家碧玉」到「復仇女神」？一個天堂一個地獄，天差地別的巨變！這樣一個弱女子到底經歷了什麼磨難？ 從「復仇女神」再到「抗日先鋒」，思想上又得到了怎樣的升華？種種懸念，為劉濤飾演的這位傳奇女性賦予了獨特的魅力。
另一女匪王「索命仙姑」的扮演者史蘭芽，出身書香世家，年僅16歲就因為出演電視劇《圍城》而成名。近期，在《旗袍》、《師傅》等多部影視劇中有精彩演出。史蘭芽在《天怒1931之兩個女匪王》中飾演的這位壓寨夫人，是「正義、狹義」的化身！是本劇中「奉獻型」人物，是她再次改變了葵英（劉濤飾演）的命運，是她的無私奉獻、俠肝義膽點燃了土匪的一腔熱血！武藝精湛的她，不僅練成了雙槍絕技可百步穿楊，還練就一手甩繩絕功！如此絕技，再配上史蘭芽在本劇中「氣勢逼人」的造型設計！足以令觀眾聯想到「一個懾人魂魄的土匪王，一個孕藏神秘力量的奇女子！」
劇中的重要男角色「方剛」是我黨的代表人物，正是方剛身為方家金礦的大少爺的身份，從小與葵英青梅竹馬的戀人與識字老師的身份，促使土匪硬漢們與我黨迅速的團結在一起。黨的寬容與無私，才使得土匪漸漸變得「正面與偉大」！方剛由實力派小生「賈一平」扮演，他曾出演《中國式離婚》、《錯愛一生》、《幸福在哪裡》等多部影視作品，在2001年獲得中國電影華表獎最佳新人獎。本劇中，方剛家中金礦被日本人霸佔後被迫出逃參加了八路軍。從此，他由一個闊綽的富家少爺變成為一個英勇無畏的戰士，經歷了千辛萬苦，最終引導眾匪走上了抗戰之路。英俊儒雅、重感情講原則、目光高遠的方剛，能否與昔日的戀人破鏡重圓？期待這段凄美的戀情可以在新中國誕生之際有個圓滿的結局。
眾匪PK男一號
拍攝現場不時傳來笑聲、掌聲，不難猜出又是幾位演員即興表演啦！能夠「自編自演、即興發揮、演活人物，給每場戲來上個點睛之筆！」是每個演員可遇不可求的機遇，本劇中的演員無不發自肺腑地感謝導演給予如此自由的表演空間，男演員們笑稱：「我們在PK男一號！」
之所以能如此PK，與戲中人物的個性和造型密不可分。土匪軍師「神運算元」，「跳大神」是他的生存秘方！扮演者小趙亮觀眾可謂耳熟能詳，從《康熙微服私訪記》里的三德子到《風流才子紀曉嵐》里的紀曉嵐，趙亮早已成為新一代家喻戶曉的喜劇明星！趙亮笑稱，「神運算元可是某種意義的男一號哦！」怕夫人（鎖命仙姑）怕得要死的虎頭寨主「田小潔」，在這里他再也不是《黎明之前》那個頭腦機靈、心狠手辣的李伯涵，這里他演繹了一個做事優柔寡斷毫無主見，偏愛女色的嗜大煙鬼！二當家狼頭（劉金龍飾）是位軍閥出身的漢子，卻痴痴迷戀「女匪濤」無法自拔；演員楊奇雨參與設計了自己的服裝與造型，他對這身「野人土匪」裝扮相當滿意！相信他情感投入的多，戲自然就更好嘍！他在電影《讓子彈飛》（飾「胡百」）中沒當成「正面土匪」，在本劇中他可以過足「匪癮」啦！
扮演無敵大反派坂垣次郎的是演員方子哥，擅長表演喜劇的方子哥在許多影視劇中表現出來的滑稽、憨厚、迂腐、嚴肅都充滿了喜劇味道，本劇中他飾演的坂垣次郎是大日本駐華北商貿株式會社社長，老奸巨滑，心狠手辣，是眾匪的頭號敵人！他又將如何詮釋？還有，本劇中的刀見愁（王紅舟飾）、貼牆根（王程飾 ）、大板牙（梁超飾） 等眾多土匪群體中的小人物，均為拍攝過眾多話劇作品的演員飾演，他們在拍攝中的即興表演，成了本劇的另一大特色！現場笑聲、掌聲不斷，自然劇將會叫好又叫座！
弘揚愛國主義精神 「土匪熱效應」繼續升溫
《天怒1931之兩個女匪王》是北京洋溢視聽在「九一八」80周年之際，飽含激情，勿忘國恥，強我中華，弘揚愛國主義精神而創作。尊重歷史，還原歷史是影視工作者的責任，該劇的靈魂編劇於峰深有體會，大型紅色經典《鐵道游擊隊》、《紅燈記》、《地道戰》等電視劇均出自他手，於峰是「洋溢視聽」的簽約編劇，兩者合作的改編自經典同名電影的電視劇《地道戰》，已在九大衛視如火如荼的播出。
本片其思想性堪稱主旋律文化作品，而市場性方面卻充分運用了當下「年代槍戰與女性傳奇」兩個重要熱賣元素！此類影視作品成功案例不計其數，如《花木蘭》、《聖女貞德》、《武則天》等等，再加上姜文大導演《讓子彈飛》飄紅過億！這股「土匪熱效應」，將在《兩個女匪王》中得到再次升溫！我們完全有理由相信這部戲可以做到主旋律與收視率的和諧統一！
為了大力弘揚以愛國主義為核心的民族精神，在藝術作品中嚴格貫徹胡錦濤總書記的「七一」重要講話精神，為「增強民族自尊心、自信心、自豪感，激勵全黨全國各族人民為實現中華民族偉大復興而團結奮斗！」讓我們在影視劇《天怒1931之兩個女匪王》中回歸那個風雨如晦的年代，銘記我們偉大祖國經歷的那些感天動地的奮斗歷史，回味那些樸素的愛國情懷，領會中華民族不屈不撓的精神，大聲為中華民族創造的偉業喝彩！

C. 求一部歐美電影名字，好像是有兩個女孩，發生在農場或是庄園，有槍戰，有小木屋，畫面上的景色非常優美

殺死比爾？

D. 能否推薦幾部有小姐姐打鬥場景的電影呢

大家好，在電影中有各種各樣的角色，其中一類其實非常吸引人，那就是女殺手角色，當然我們沒有必要去探討她們真的可以那麼能打，畢竟身形力量都不如男的。其實電影中更多的就是呈現身材性感中的力與美，只需要欣賞，今天就給大家介紹幾部美女殺手電筒影，一起看看！

E. 求一部老電影幾個女子在戈壁灘和敵人槍戰片

祁連山的回聲
是中國大陸的一部電影，主演：倪萍 王寶坤 張潮 周生 澤仁拉姆，導演：張勇手
狂風怒吼，飛沙走石，一支隊伍在荒涼的戈壁上艱難地行進著。這就是我軍歷史上第一支婦女武裝：中國工農紅軍西路軍婦女獨立團。她們正夜以繼日地向祁連山撤退。突然，一騎快馬朝這支隊伍飛奔而來。來者是擔任掩護主力部隊撤退的阻擊師戰士田林，田林告訴她們，阻擊師全軍覆沒，婦女獨立團必須火速撤離。
秋菊聽到自己的丈夫犧牲的消息幾乎失去了知覺，她和團長吳姐鑒於目前情況很嚴重，馬匪很快會撲向這里，決定婦女團主動留下來，擔任迎擊敵人、掩護主力部隊撤退的任務。為了不讓敵人發現她們是女兵，由政委帶頭，女兵們剪掉了自己的頭發。經過一場激烈的戰斗，打退了馬匪的進攻。
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F. 電影《絕色逃生》吳宥萱化身美艷女特工 小女人迸發大能量

近日，一部融合了動作、驚悚、冒險等元素，同時又以女性角色為主導的電影《絕色逃生》在騰訊視頻熱播。影片講述了三位美女特工無意間捲入了一場生化危機中，在危機四伏的地下基地與變異巨蠍以及軍方邪惡勢力展開一場生死血戰的冒險故事。

影片沒有過度的渲染煽情，用乾脆利索、拳拳到肉的打鬥動作，和扣人心弦的槍戰場面，極大地調動了觀眾的腎上腺素。特工姐妹花之間並肩作戰的深厚情誼，為了隊友不畏犧牲的無畏精神，也令觀眾極為動容。

作為影片中唯一活著逃出地下坑井的特工，演員吳鍵蠢宥萱飾演的狴蛟可謂是整部影片的調和劑。她時而颯爽英姿、時而嫵媚動人。與天才小博士哈文不乏喜感的互動，為緊張、激烈的劇情增添了一絲輕松的氣息。

吳宥萱直言，一開始被角色的造型吸引，但隨著對劇本的研究，又被角色的率直堅強，以及姐妹情深所打動。

首次挑戰動作戲，吳宥萱直言壓力很大。這種壓力來自兩位合作的演員，一位是擁有5年武術功底的於思楚，另一位是成龍大哥的首席女弟子，成家班王牌「新七小福」組合的重要成員徐冬梅。面對兩位專業動作演員，吳宥萱一度很擔心自己拖後腿，為此帶著「玩命」的心態開拍。

她深知自己的不足，於是越發的努力拚命，化壓力為動力，鞭策自己演好每一場戲。在拍攝前，所有演員都進行了一周的集訓，學習動作和武器的使用，吳宥萱從一個不會拿槍的外行到可以熟練地進行槍械操作。

為了更好地塑造美艷女特工這一角色，吳宥萱在拍攝前反復的觀摩與學習借鑒安吉麗娜·朱莉、Maggie Q等好萊塢演員的表演。很多危險的動作戲吳宥萱都親身上陣，每一處打鬥動作她都完成得可圈可點，跟兩位專業的動作演員相比也毫不遜色。

整場戲拍下來，吳宥萱的手臂、大腿，甚至腰背上布滿了淤青。對此，她表示只要影片最後呈現的效果好，這些付出都不算什麼。其認真敬業的態度、敢上敢拼的精神，贏得了劇組全員的尊重和認可。唯一令她遺憾的地方是，不少精彩的打鬥場景最終都沒有剪進來。

回想《絕色逃生》的拍攝歷程，吳宥萱坦言有太多值得回憶的東西： 影片里的變異蠍子都是用特效後期合成的，因此在拍攝現場演員們全程都是無實物表演，肢體動作的表達全靠想像，這會直接考驗一個演員的演技水準，需要演員有信念感，對劇情和角色有強烈的信任。

拍完這部戲，吳宥萱最大的感受是： 電影是一門時慧亮液間的藝術，也是濃縮的藝術。幾秒鍾的鏡頭，往往要付出一整天或者一整晚的拍攝。而且動作電影里的打鬥畫面，不像仙俠劇中的打鬥和法術依靠特效來完成，在力求真實的同時，還要確保動作在鏡頭下呈現得漂亮，靠的是拳腳上的切磋。

女團出身的吳宥萱，畢業於香港浸會大學電影學碩士，是演藝圈為數不多的高學歷藝人。她從不拿自己的學歷作為熱點吸引流量，在她看來，所有的人設最終都會崩塌。吳宥萱笑言：「我的人設就是沒有人設，我的性格就是沒有性格。」

吳宥萱自出道以來，一直是一個十分較真的演員。在拍攝電影《奇葩朵朵》時，有一場吳宥萱和演員馬思純互扇耳光的戲，本來通過借位拍攝可以解決，為了使拍攝效果更加逼真，兩人動起了真格。吳宥萱直言，當時就被扇懵了，這場戲下來她們兩人的臉都被扇腫了，但兩個人物的情緒得到了完整的表達。

去年，吳宥萱開始涉足導演這一新領域，執導了首部處女作穿越甜寵劇《王爺不要啊》。前不久，又為電影《有一點動心》製作了同名主題曲MV。在她看來，導演這個門檻其實是對藝術的認知，對影視這門藝術的尊重，以及對優秀影視作品的一種共識。缺乏經驗並不會成為做導演的短板。

「一個導演需要具備藝術審美能力和講故事的能力，還需要有較高的共情能力。」， 吳宥萱說道，她自小就喜歡看書寫作，喜歡那種手捧書本、執筆落字的感覺。從小練就的寫作習慣造就了她講故事的能力。

此外，她還熱衷於書法和國畫，培養氣質、陶冶情操的同時，也提高了她作為演員的修養。前物 通過領悟書法國畫寫意的精神，把自己的理解融入到藝術審美中，由內到外地釋放角色的個性。

從主持人、歌手，到演員，再到導演，吳宥萱沒有在某一個角色上束縛自己。她默默地用作品展現和創造自己的無限可能。

G. 有關電影中美女中亂槍的影片越多越好

我建議你可以去看看《黑夜傳說1》（有關吸血鬼和狼人的，不是太恐怖的），開頭有女主角的槍戰，蠻酷的。。。

H. 電影《老無所依》結尾發生了什麼

非常感謝悟空邀請！在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

我們來講一部十分應景的電影 ——《老無所依》。

影片伴隨著老警長感嘆世風日下、暴力泛濫的旁白聲中，在1980年代末的美國德州寂靜蠻荒的野外緩緩拉開序幕。

一個警察逮捕了一個其貌不揚嫌疑人，卻被他用銬著手銬的雙手反殺。

這就是臭名昭著的殺手安東·奇哥。

成功逃脫後，他開著警車攔下路過的司機，並用他的標志性武器——帶氧氣泵的氣釘槍——隨手殺了無辜的司機。

與此同時，退伍軍人摩斯在打獵的時候湊巧發現了毒販黑吃黑的火並現場，發現了橫七豎八的屍體、一個瀕死的墨西哥司機、一後備箱的海洛因和滿滿一箱錢——整整二百萬美元。這對於生活捉襟見肘的摩斯來說，真是天降巨款。摩斯咽了一口口水，把錢當做上帝送來的禮物，盡數收入囊中。

誰知，這筆巨款，只是命運不懷好意的玩笑。

半夜，良心發現的摩斯返回火並現場，想給那個瀕死的司機送水，不料卻遇到前來查看的毒販同夥，暴露了自己的行蹤。

眼看摩斯成功逃脫，毒販僱傭了殺手奇哥追回被摩斯拿走的二百萬，並給了奇哥一個信號接收器。原來，毒販在交易款里放了信號發射器，只要接收器靠近錢箱，就會發出聲響，以此定位。可是，奇哥在得知錢的數目後貪念陡生，兩槍殺死了僱傭他的毒販，想要將巨款據為己有。

同時，為了這二百萬巨款，已經暴露蹤跡的摩斯不得不放棄蝸居的房車，和妻子分頭逃命。

在荒郊野外燃燒的 汽車 也終於引起了當地警方的注意，即將退休的老警長湯姆·貝爾臨危受命，調查起了這幢毫無頭緒的案件。

就在摩斯夫婦離開的第二天，殺手奇哥通過摩斯留在現場的卡車車牌信息找到了他人去屋空的家。

隨後趕到的警長卻撲了個空。

和妻子分道揚鑣之後，摩斯來到 汽車 旅館開房入住，並謹慎地將錢箱藏在旅館的通風管道里。

傍晚，外出買葯歸來的摩斯敏銳地發覺旅館的氣氛不太對，果斷地選擇了在自己的房間隔壁另開一間房間。

與此同時，帶著信號接收器的奇哥也追蹤至此，卻與早已埋伏在摩斯隔壁房間的、也是追蹤巨款而來的另一組黑幫殺手不期而遇。

奇哥以一人之力正面交鋒，幹掉了對方四人。而在隔壁聽到動靜的摩斯以逸待勞，悄悄地取出通風管道中的錢箱，逃之夭夭。

而大戰之後，奇哥也發現了通風管道中不尋常的拖拽痕跡。

摩斯換了家旅館，卻輾轉反側，不知自己為何會被發現。一番查找後，終於在錢里發現了信號發射器的貓膩。

然而此時，奇哥的腳步已經出現在摩斯的旅館房間門口……

在旅館中，摩斯和奇哥短兵相接，摩斯設下埋伏打傷了奇哥的腿，自己卻也身受重傷。

重傷的摩斯將錢箱扔過美國和墨西哥的邊境線，步行穿過邊境，倒在墨西哥的路邊，被人發現送醫。

而奇哥則點燃了 汽車 ，趁 汽車 爆炸製造的混亂，鎮定自若地偷走葯店裡的葯物，給自己包紮。

這一廂，接連損兵折將的販毒集團請來了職業殺手——退伍陸軍上校卡森·威爾斯，希望他出面擺平奇哥，並追回被摩斯拿走的二百萬。

自信滿滿的威爾斯上校找到重傷住院的摩斯，希望他交出二百萬，而作為交換，他將保證摩斯一家人的安全。

然而，威爾斯上校還是太低估了奇哥的瘋狂和冷血。他剛從醫院出來，就被奇哥一槍斃命。

殺死威爾斯上校後，奇哥電話告訴摩斯，若還錢，他可以只殺摩斯一人，若不還，他將連同摩斯的妻子一起殺掉。

惱羞成怒的摩斯趕忙打電話給妻子，讓她帶著母親立刻出發到沙漠旅館和他碰面。

臨行前，妻子給老警長打電話，坦白了自己和丈夫的去向，並向他求救。

然而兩個女人一出門就被追蹤巨款下落的墨西哥黑幫盯上了。黑幫趁摩斯妻子去買車票的時候向母親套話，問出了見面的地點後，趕去沙漠旅館，殺死了等在那裡的摩斯。

老警長匆匆趕到，卻只看到槍戰過後的一片狼藉，和倒在血泊里的摩斯。

當天夜裡，心神不寧的老警長再次回到案發的旅館，敏銳地發現門鎖破開的方式與之前幾起案件中奇哥破門的方式一樣。

他破門而入，卻與藏在門後的殺手奇哥失之交臂。

地毯上散落著通風口的螺絲，藏在通風管道里的錢箱顯然已經被奇哥取走。

葬禮結束，摩斯的妻子回到家中，卻發現早已等候多時的奇哥——他是來兌現他電話里的「承諾」的。

講真的，看到這里的時候，我的心理真的有些崩潰了。如果說之前奇哥殺死無辜路人是為了表現他的冷血，他和摩斯、和黑幫、和殺手們的槍戰又展現出了他的強悍。那麼現在，當一個手無寸鐵的女人面對一個冷血殺手時，那種被命運捉弄的深深的無力感就撲面而來。

奇哥讓摩斯的妻子猜硬幣來決定是否殺她，可就像她說的那樣，能決定她的生死的不是硬幣，而是他。

最為荒誕和諷刺的是，當奇哥殺了摩斯的妻子，開心地想著到手的二百萬，一路綠燈地開著車的時候，一輛闖紅燈的車卻將他撞翻。面對飛來橫禍，奇哥，這個喪心病狂不可一世的殺手，只能向路過的騎自行車的兒童要來一件襯衣，包紮起骨折的手臂，在警察趕來之前倉皇地逃離現場。

影片的結尾，與殺手失之交臂的警長決定退休。

老警長向妻子絮絮叨叨地說起自己昨晚做的兩個夢，表面上是懷念自己已故的

父親，其實是對秉承傳統價值觀的舊時代的傷感追憶。

《老無所依》是科恩兄弟2007年的影片，在豆瓣和IMDB評分都是8.1分的高分。該片在2008年斬獲了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角（哈維爾·巴登）和最佳改編劇本4項大獎。

與慣常血漿飛濺的槍戰片相比，這部電影運用了大量的留白。而這種留白恰恰增加了影片的壓抑和緊張感，尤其是摩斯坐在黑暗的旅館房間里，看著信號發射器，等待奇哥的那段場景，有種難以忍受的窒息感。當奇哥的腳步出現在門縫下面的時候，作為觀眾的我感覺心都要跳出來了。

這部電影表面上是說手持巨款的摩斯，無論怎麼逃，都難以逃出冷血殺手奇哥的魔爪。然而電影最值得深思的地方，在於揭示了各類人們在時代洪流裹挾下的彷徨與無措，和對於命運操控的荒誕和無奈。

從老警長的角度，我們看到的是時代洪流中的「老無所依」。他在整個案件中後知後覺，想要幫助摩斯一家，卻幾次與殺手失之交臂，這種遲到的正義帶來的無力感讓人倍感心酸。而像老警長這樣的曾經的英雄，也在新時代中舉步維艱。曾經的傳統的價值觀和處事原則，在新時代中難以為繼，而世風日下的 社會 現狀也讓他有心無力，無所適從。這才是真正的「老無所依」。

從男主角摩斯的角度，我們可以看到，面對天降巨款，他有貪欲，面對重傷的毒販，他又有惻隱之心，面對殺手奇哥的追殺，他有智有勇，巧妙周旋不落下風，面對卡森上校的勸誡，他猶豫不決……他以為憑借自己的智謀全身而退，然而最終他和妻子卻還是墜入了萬劫不復的死地。這像極了當今的一部分人，貪婪卻又人性未泯，在貪欲和良知之間舉棋不定進退兩難，幻想自己可以名利雙收走上人生巔峰，最後卻黑吃黑人財兩空。

殺手奇哥，藐視法律和規則，沒有感情和同理心，是個冷血的殺人機器。但他又極度遵循內心的原則。他奉命殺摩斯，所以所有阻擋他完成任務的人都必須死，甚至包括僱傭他的老闆；他讓雜貨店老闆猜硬幣，老闆猜對後，他遵守 游戲 規則放棄了殺人；摩斯死後他拿到了錢，卻依然為了電話里的一句話趕來殺了摩斯的妻子。然而就是這么一個可以主宰別人生死的人，卻被另一個不遵守規則（交通規則）的人重創，只能灰溜溜地逃走。

而大多數人，則像影片中的路人一樣，甚至來不及說完自己的台詞，就被命運派來的死神發了盒飯。命運無法選擇，別人無從依靠，就連自己也不可依靠。

整體來說，這部電影的格調偏灰暗，氣氛十分壓抑，最後的結局也一改美國英雄大片的「正義戰勝邪惡」的套路，有種異常的絕望和無力感。老人感嘆世風日下、人心不古。更多的年輕人則被命運之手擺弄，無所依靠。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

《老無所依》猶如表面波瀾不驚，底層卻暗流涌動的湖水。其介於直白現實與電影想像力的之間殘酷，有著令人沉默的力量。

這部影片圍繞著一箱錢，兩種處世法則，三個男人展開。故事講述了退伍軍人摩斯，打獵時誤入兩幫火拚人員的現場，取走了一箱200萬美元的意外之財。於是，殘忍變態殺手奇古開始對其展開追殺，而老警官湯姆則緊隨其後偵破救贖，三個人串起這個故事，其中，最令人矚目的是摩斯逃亡與奇古追擊的過程。這也是整部影片最出彩，和最為令人近乎窒息的部分。

科恩兄弟的獨特影像風格在這部影片中得到了淋漓盡致的展現，對比其他的作品，西部在這部影片里失掉了美式俠客——即所謂「牛仔」的狹義風范，與李安一樣西部變得令人不再熟悉。開篇，科恩兄弟鏡頭下的西部很美，西部的廣袤戈壁似乎不動聲色的觀察這一切，人類的廝殺相比之下帶有著侵略性的破壞感。

《老無所依》的故事就是發生在這樣的環境之下。122分鍾過後。被震驚的人們開始贊美這部將西部展現得如此「狂野」的影片。暴力之王與風格之王的贊美之詞將影片上升到了一個前所未有的高度。

可是，影片卻因何而優秀呢?

細細品味，所謂優秀的元素不外乎由幾部分組成。首先，這部影片的故事表面上著重講述了一個殺手的傳奇，毫無疑問，賈維爾巴登扮演的殺手奇古是這部影片中最令人側目的角色。這個人物有著一副看似滑稽呆滯的扮相，卻有著無法迴避的冷。影片中，為了渲染其性格，讓人物立體起來。科恩兄弟對其進行了一系列的側面烘托。開篇十分鍾內，兩度出手殺手。開篇警車內的人物面部陰影處理，以及逼近警官時轉為動態的突然都歷歷在目。且在對路邊人發問之前，對其一直沒有給出正面描寫，所以，當三次氣瓶特寫為殺戮提供武器來歷，人物的內外條件已經成型之後，第一個正面機位的人物特寫鏡頭出現了。畫面上，似笑非笑，牛眼圓睜的他令人不寒而慄。

所以說，這個人物的出場鋪墊是極其成功的，有了這一驚悚感極其強烈的開篇，接下來的情節里，與其對抗的摩斯之強韌和老警官湯姆的無奈才可以有所展現。但是不可否認的是，雖然這個在80年代就已經無以復加猖狂的殺手極其血腥，但是卻並不是完全意義上的傳統觀點里的所謂變態殺手，其對待無辜者的態度由於自身原則變得極富思考性，奇古在影片里殺死了13 個有名有姓的人以及過路者。在這些過程里，他所謂的原則有兩種：一在結尾殺死摩斯妻子時候得以展現，是所謂跟摩斯在其生前的打賭必須實現，也就是說他貌似不是盲目殺人。二，他在殺戮的同時不信奉所有的世俗規則，在與老闆派來的威爾斯在旅館談話一段時，他就曾經明確的表示過：當規則至你於死地，規則就不再有用。所以說，由此可見，這個人物只信奉自己的規則，盡管他的規則實際上錯誤到為所有世間通行的道德所不齒。再加上那段與雜貨店老闆近乎不留情面的對話，不僅給出了人們不要跟陌生人搭訕的忠告，且將硬幣這一影片中的關鍵道具再次引出。結尾言明，他自己甚至都是拋硬幣後，由正反面決定去追殺摩斯的妻子。因此說，他只是一個在自己封閉的觀念里有原則，實則毀滅了所有世間道德的瘋子。所有為其證明的開脫不了其本身的矛盾性且不確定性的現實。

奇古是矛盾的，它介於現實的法則與自我的構想之間不能跳出。稱其荒謬，他的理論使他看上去運轉正常，每個環節絲絲入扣，茂盛得近乎欣欣向榮。但如果因為此便說其正確，卻為世俗不容。他的矛盾性來自這種沒有「正常寄養」的生命，卻可以「反自然法則」生長的畸形悲哀。

於是，在他的面前，牛仔很忙的摩斯和老當益壯的警長湯姆沒有任何取勝的餘地。摩斯信奉自身強悍的對抗。但是逃亡之路上的一切，已經證明了再強悍的獵物亦無法躲避眾多猛獸的追擊的客觀法則。在幕後老闆給了墨西哥幫追蹤器後，摩斯的死就已成定局。不論是墨西哥幫奇古或者威爾斯，所有人都有殺戮他的本錢和可能。但是摩斯的聰明在屢屢創造生的機會，其憑借著超群動手能力DIY著一切，對裝備的頻頻改造和將錢箱藏匿於通風道的方法，以及換房的手段都顯得高出追蹤者一籌。所以，當拒絕了「啤酒」的他死亡時，人們才會顯得較為驚訝。這種突然的效果才會更加有效。而湯姆作為警官，通過其之前的自白便可知其職業的赫赫經歷，在第一次到兩幫人現場時，其迅速得出的彈殼結論，並在對摩斯家隨後搜查時的觀察(門鎖以及冰牛奶)各種細節，顯示了其豐富的面對罪案的經驗。

可是他們都失敗了。

這部影片可以簡單的歸結如下：一個遵循自我法則挑戰 社會 法則的人，毀滅了民間和官方的雙重力量。前者是普通人的求死抵抗，後者是代表正義的法律懲罰。

為什麼?前文已經說過，奇古是一個不正常的人，其法則決定了他無法生存，但事實上，他卻存活到最後，也勝利到最後。

所以說，問題只出現在大環境這里：這塊生長不正常植物的土壤出現了問題。這個 社會 已經開始慢慢的瓦解舊友的道德尺度。很多東西在慢慢的消失。猶如老人一般，無聲無息。

因此，在老警官的對話中可知，德州的青年人正在染發鼻環面目全非，敬語尊稱盪然無存;在人們的遭遇可知，不論是老去的警官，老去的警官父親，被提及的被虐待的老人的無所依;在第一場(另一場是奇古向孩子)摩斯向年輕人買衣服，對方處處談錢，不提及傷勢的對話可知。這個 社會 已經開始病態。

所以說，影片的主題不是一場對於殺手的褒揚或者鞭笞過程，也不是簡單的西部追殺獵奇，更不是套路式的驚心動魄。它講述了影片中這個時代的病態所在。

這種你想像不到，不願承認的病態就這樣不動聲色的潛藏著。它在現實之上。俯瞰現實的種種正在發生的荒謬。它在電影的誇張之下，保有著有些過分卻尚可的尺度。

接下來，這部影片的優秀得益於科恩兄弟無所不在的獨特風格。影片里的一大亮點便是鏡頭語言的頻繁使用，這對寫實風格的影片而言是一個很明顯的優勢，偏重寫實不單單需要晃動的鏡頭和口語化的處理。當然，替代四平八穩鏡頭的晃動也曾在開篇摩斯被車輛追擊時出現過。寫實的成功更在於鏡頭語言的得體運用，這種處理可以帶來最直接的效果：少對白和台詞。這樣的話，隔離空間的談話只會曇花一現作為點綴。且在結尾時，便可以通過湯姆長時間的對話加獨白點名題旨，因為這種長篇幅的說使得觀者感受到了不同。可以毫不誇張的說，科恩兄弟已經開始將鏡頭語言等同於對白的分量進行同等級別的對待，比如在摩斯第二次返回槍戰地點時暗夜裡出現的車輛遠景。還是5次出現的壞掉的、與殺手同行的門鎖(最後一次讓門外的警官得到了殺手在屋內的確認)。抑或是一些帶有暗示性的情節：不論是摩斯開篇狩獵時，濃密降至的烏雲。還是奇古驅車路過時，面對飛鳥近在咫尺的失手，都預示了接下來的人物結果的命運。這樣的處理讓人們在看之餘可以很好的思索，為了看懂，你要麼把頭腦快進，要麼把電影暫停，去跟上影片的節奏。

所以說，看，只有看。科恩兄弟想讓人們去看。影片里的暗夜追殺，完全沒有任何的配樂。聲效被放大，細節出真實。

由於影片的大量鏡頭語言使用。才出現了幾多被人們反復熱議的情節。科恩兄弟在這一點上很巧妙的逼近了成功，他們猶如面對應用題初次上手的新人，不給出正確答案，卻要求每一個參與的人反復計算般狡猾。這種不講情面的故布疑陣與影片介於誇張與現實的「模糊風格」相得益彰，顯得幾乎巧合般的天造地設。因此，殺手手中斷送的13人命里分布如下，開篇警察、路邊人、兩個手下、老闆、威爾斯、三個墨西哥人是9個被直接描述的殺戮對象。旅館之內的2 人(櫃台職員和隔壁退伍軍官)出現在湯姆與老人的對話里，運雞鴨的人出現在一個奇古清理車輛的鏡頭里(已死)，再加上最後摩斯的妻子的死是側面描寫。稱摩斯妻子簡死亡是由於奇古出門低頭觀看的鞋底的鏡頭。由他在殺最後一個墨西哥人時檔上浴簾，殺死威爾斯之後抬腳躲避這些細節，可知他厭倦鮮血，因此摩斯的妻子已死。而另一個巨大的疑團來自墨西哥人殺死摩斯的槍戰前後。墨西哥的提箱子「紳士」通過與摩斯妻子簡的母親對話得知摩斯所在地。啤酒女郎並非追擊者誘餌在老警官到來時已死(水中屍體、地下彈殼)。這一切，暫時都與奇古無關。

所以說，最後的疑團摩斯被殺後，那筆錢的歸屬。地上的硬幣和開啟的通風口驗證了奇古曾經檢查過，老警官湯姆表面上看一無所獲。至於墨西哥人，倉皇的逃竄和並不知曉通風口的秘密註定了他們只是過客，最後，奇古出現在簡面前的盤問證明了他自己同樣沒有找到錢。錢在哪裡?導演玩了一個最大的懸念。

就是這樣，科恩兄弟通過這幾點做到了成功：通過賈維爾巴登塑造完美的殺手形象，且毫不避諱的使用暴力：開篇的地面痕跡，爆頭場景，療傷過程都無比血腥。再加上大量鏡頭語言的使用，配以掌控得極佳的敘事節奏，讓突如其來的遭遇顯得令人無比驚訝。於是整部影片變得悶中尚有驚喜。強悍到無以復加。但是，唯一的美中不足便是這一類型電影所共有的弊端，這種受眾狹窄的題材和電影手法高明欠缺 娛樂 性的處理方式，令很多被快餐文化侵蝕或者對殺戮題材不感興趣的觀者敬而遠之，科恩兄弟殘忍的給出沒有大結局的答案，不想令所有觀者滿意。

畢竟沒有人願意，對奧斯卡的最佳影片光環仰慕已久後，看到的卻是一個頂著蘑菇頭的變態大叔在寂靜夜裡綻放出令人戰栗的笑容。

所以說，《老無所依》縱然強大，但其對手的不堪一擊近乎不費吹灰之力般的令其順利登頂。在沒有商業巨鱷橫掃，大師出手轉型，黑馬異軍突起的年代裡，《老無所依》必勝。

科恩兄弟的故事帶著對時代一角的深刻描繪，揭示了看似完整卻令人無處躲避的制度弊端。禮崩樂壞的時代里，一切的罪惡都在被無聲的放大。罪惡最終巨大到人們無法承受的極限。這就好似睡意如沉重的鉛門壓來無法躲閃，密集的子彈從角落射來無法躲避。巨大且沉重的罪惡伴著無言的沉默，在暗夜上演著一幕幕殺戮驚奇。

黑色的影像，沉默的王者。

而西部廣袤風光的平靜之下，罪惡無處不在。

#電影# 《老無所依》是2007年科恩兄弟導演的一部犯罪驚悚片。

1⃣電影改編於麥卡錫的同名小說，《老無所依》出版於2005年，之後就被科恩兄弟看上且拍成了電影，《老無所依》還在第二年的奧斯卡電影節上大放異彩，一舉拿下了最佳導演和最佳影片獎，還提名了嘎納金棕櫚，不得不說科恩兄弟的拍片能力確實很強