一個女人在一個弧形牆面上的電影

❶ 尋找一部國外動作大片的電影名字 一個女人，在地鐵站，為了躲追蹤。用手在牆上劃，把灰抹自己眼和嘴上來

這是一部法國電影，電影名：秘密防禦/國家機密

❷ 告訴我一些電影相關的術語

ABERRATION 像差
攝影影頭因製作不精密，或人為的損害，不能將一點所發出的所有光線聚焦於底片感光膜上的同一位置，使影像變形，或失焦模糊不清。

ABSOLUTE FILM 絕對電影
一種用抽象圖形來詮釋音樂的影片。由德國羊腸小道前衛電影導演奧斯卡費辛格於1925-1930年首創。

ABSTRACT FILM 抽象電影一種通過影片的剪輯、視覺技巧、聲音性質、色彩形狀以及韻律設計等，來表達意念，給人一種自由自在、不拘形式感覺的電影。

ACADEMIC EDITING 學院式剪接
一種仔細依循電影劇情發展過程的剪接方式。其目的是在於重建一個事件的全部過程，維持電影劇情發展的流暢性。因這種剪接方式不會引起觀眾對剪接本身的注意，有時也被稱為「無痕跡剪接」，是好萊塢最常用的剪接方式之一。

ACADEMY APERTURE 影藝學院片門
由美國影藝學院推行的一種電影片門規格，主要是用於35毫米電影攝影機和放映機。此種規格寬高比例為1.33：1。亦稱ACADEMY FRAME。

ACADEMY AWARDS 奧斯卡金像獎
美國影藝學院於1972年設立的獎項，每年頒給表現傑出的電影工作者。每一個獎項最多有五個提名。個人項目獎，可以提高演員或電影工作者的身價。

ACADEMY LEADER 影藝學院導片
依據影藝學院所設定的標准，連接在放映拷貝首尾的一段膠片。導片中含有一系列倒數的數字、放映記錄和其他信息，便於放映師裝片和換片。導片不僅有保護影片的功能，同時可使放映機從起動到第一格畫面到達放映機片門之前，達到正常的放映速度。

ACADEMY MASK 影藝學院遮片由影藝學院規畫出來的一種遮掩攝影機部分片門的裝置。

ACADEMY OF MOTION PICTURE ARTS ＆ SCIENCE 美國影藝學院（台）美國電影藝術和科學學院（大陸）
成立於1927年，宗旨是「提升電影媒體的藝術品質，提供電影工業不同部門及技術的普遍交流，促進動技術研究與文化發展的代表作，追求其既定的多元化目標」。該學院最知名的是一年一度的奧斯卡金像獎。

ACADEMY STANDARDS 影藝學院標准
指美國影藝學院所訂立的技術規格，以在電影工業界推行標准化的作業方式。包括：影藝學院畫面（ACADEMY FRAME），影藝學院導片（ACADEMY LEADER），影藝學院遮片（ACADEMY MASK）

ACCELERATED MONTAGE 加速蒙太奇
一種剪接的技巧，目的在於增強動作在影片中的加速度效果。在電影剪接中，常常是用加速蒙太奇的手法來處理追逐場面的高潮。原理是將發生過和的每一個連續動作的畫面予以減短，或跳過去不用，造成節奏加快的視覺效果。

ACE 美國電影電視剪接師協會 AMERICAN CINEMA EDITORS的簡稱。
美國一個專業的電影電視剪接師組織，每年為評選的最佳影片剪接頒發EDDIE獎。

AD LIB 即興台詞
未寫在劇本中，由演員隨興表達的對白或妙語。
ADAPTATION 改編
將故事、小說、戲劇或其它適合透過電影媒體來處理的作品搬上銀幕。

AGENT 經紀人
在授權下，代理他人發言和做決定的人。在好萊塢，經紀人通常可抽取百分之十的傭金，甚至分享影片利潤。

AGIT－PROP 政治教育電影
俄文AGITATSIYA－PROPGANDA一詞的縮寫，原意為鼓動、宣傳，是一種教育群眾，宣揚政治理論和政治理想的工具。

ALEATORY TECHNIQUE 即興技巧
指影片的全盤或部分內容透過即興狀況來發展，沒有事先架構的意念與形式。如羅勃.阿特曼的《婚禮》（1978）。

AMAMORPHIC LENS 變形鏡頭
一種可以使寬幅度的場面，被壓縮入標準的畫面區域的光學透鏡。1927年由亨利.克瑞雄根據中國的哈哈鏡而發明。二十世紀福斯公司在1953年拍攝《聖袍千秋》時，第一次使用這種鏡頭。

AMBIGUITY 曖昧性
電影在表達意念時，自覺或不自覺地產生雙重或多重意義，造成不定向的指涉和更為復雜、矛盾的結果，就叫曖昧。由於這種曖昧性是以多重意義為基礎，有時亦譯作「多義性」。在電影中，曖昧性的產生可來自影像、劇情、剪輯、聲音和表演等元素，有時也建立在這些元素的對比關繫上。劇作家路易吉.皮藍德婁是戲劇曖昧手法的先驅，代表作為《六個尋找作家的劇中人》。

AMERICAN FILM INSTITUTE 美國電影學院
創立於1967年，總部設在華盛頓特區。宗旨是「保護美國電影的傳統，並促進其藝術發展」。

AMERICAN MONTAGE 美國式蒙太奇
一種表達時間飛逝，或故事發展摘要的剪接技巧，始於1930年代的美國好萊塢。此技巧的特點，在於利用一連串短促的報紙標題鏡頭告訴觀眾事情發展。如影片《教父》（1972）。

AMERICAN SOCIETY OF CINEMATOGRAPHERS 美國電影攝影師協會
成立於1919年，由好萊塢主要電影攝影師成立的同業協會，簡稱「A.S.C.」宗旨是「促進電影攝影的藝術」，會員採用邀請制。

AMERICAN STANDARDS ASSOCIATION 美國標准協會
簡稱「A.S.A」，該協會於1930年開始為電影、攝影及電視，建立技術的標准，即「ASA標准」。該協會於1966年改名為美國標准學會（USA STANDARDS INSTITUTE）

AMERICAN STUDIO YEARS 美國片廠時代
盛行於1925年到1960年，片廠時代的影片，都以高品質的技術來增進其吸引力，吸引廣大的觀眾。電影製作高度分工，攝制過程的每階段都以生產裝配線的方式處理。典型做法是一窩蜂跟拍受歡迎的類型電影，且敘述的慣例和公式不斷重復，產生許多受歡迎的電影類型：歌舞片、警匪片、西部片、愛情片、喜劇片和劇集。

ANAGLYPH 立體電影
將兩影像重合，產生三維立體效果，當觀眾戴上立體眼鏡觀看時，有身臨其境的感覺。亦稱「3D立體電影」。 ANIMATION 動畫
逐格拍攝平面圖畫或立體物體，使它產生運動幻覺的一種電影。卡通片是最常見的一種動畫，還包括木偶動畫、剪影動畫、實體動畫等。拍攝時，一個動作往往被分解成數十幅圖畫，然後再以每格1/24秒的速度逐一拍攝。
動畫最早可追溯到古埃及有關摔角的連續性壁畫，以及古希臘陶器上的運動員連續動作。中國的皮影戲則是最早用光影反映在布暮上的動畫雛形。

ANIMATION CAMERA 動畫攝影機
一種裝有停頓馬達的攝影機，可單格拍攝，拍攝時裝在動畫攝影台上，可垂直移動，以改變被攝影的影像大小，或產生變焦的效果。

ANIMATION SCHOOL OF VIOLENCE 暴力派動畫
以鬧劇或極端暴力的動作為主要喜劇要素的卡通片流派。這種卡通片以德克斯.艾佛瑞的作品為典型。

ANIMATION STAND 動畫攝影台
泛指動畫攝影師所使用的基本工作器材，包含一架動畫攝影機，攝影機支架，以及一個精細構造的平台，以供拍攝動畫作品。

ANIMATOR 動畫設計
動畫影片中負責繪制原畫的工作人員。

ANSWER PRINT 校正拷貝
從剪輯完成的原底片印出的第一道有聲拷貝，用於解答製片對影片的最後面貌所持的疑惑。

ANTAGONIST 反派角色；
反面力量電影或戲劇中與主角對立，使劇情產生戲劇性沖突的角色或力量。如《星球大戰》（1977）中的黑武士，《北方的南努克》（1922）中的原始環境。 ANTI-ABRASION COATION 保護膠片
製片時用於保護影片的薄膠片，以防止影片被劃傷或其它損壞。

ANTICLIMAX 反高潮
在電影最後解決沖突時，沒有出現觀眾所期待的情節，使觀眾感到失望的情節設計效果。如偵探經典作品《大沉睡》（1946）中，自始至終無人了解兇手是誰，就是反高潮的一種手法。

ANTIHERO 反英雄
電影、戲劇或小說中的一種角色類型。他們富有同情心，但以非英雄的形象出現，通常對社會、政治和道德採取冷漠、憤怒和不在乎的態度。《畢業生》（1967）中的達斯汀.霍夫曼和《安妮霍爾》（1975）中的伍迪.艾倫，是現代喜劇中反英雄典型。

APERTURE 片門 攝影機或放映機
鏡頭後的一個與底片規格相符合的框口，拍攝或放映時，每一個畫格經過這個地方要停一下再走，完整地接受曝光或投影出去。亦稱 PICTURE GATE。

A－PICTURE A級片
源自美國1930年代的術語，用來指兩部同時上映的影片中，品質較佳的那部電影，或是預期有大量觀眾群的電影。A級片中多半由大明星主演，而且相當講究豪華的美術布景。

APPLE BOXES 墊腳箱
因在早期電影製作中，常用裝蘋果的木箱來解決演員或物體高度的問題，故將墊腳箱叫作蘋果箱。

ARC LAMP 弧光燈
一種強光燈，由於色溫與日光的色溫相當接近，常被用來當作室外彩色攝影的照明。 ARC SHOT 弧形運動鏡頭
攝影機以圓形或半圓形的運動所攝得的鏡面。此類鏡頭可以為一個場面提供多變化的視覺層次。克勞德.李洛許在《男歡女愛》（1966）的結尾，便使用了此類鏡頭來捕捉重逢戀人的熱烈擁抱。

ART DIRECTION 美術設計
為影片造型進行設計和製作。通過布景、道具、服裝等的設計，來創造畫面造型、地方色彩、時代精神、民族色彩及人物造型等具有藝術感染力的銀幕形象，是電影藝術中重要組成部門，在電影的分工上由美術指導負責。

ART DIRECTOR 美術指導；
藝術指導原指負責影片中布景設計的人。近來常被稱為「製作設計」（PRODUCTION DESIGNER），負責協調燈光、攝影、特效、服裝、道具、剪接各組人員的工作設計整體的視覺風格。

ART HOUSE 藝術電影院
指放映不屬於商業主流電影的電影院。藝術電影院放映的影片，重視電影本身的品質，較不注重商業吸引力，如當代重要導演的影片、獨立製片影片、影史的經典作品，及發行有限的前衛及實驗電影。亦稱 ART THEATER。

ART THEATER 藝術電影院
指放映不屬於商業主流電影的電影院。藝術電影院放映的影片，重電影本身的品質，較不注重商業吸引力，如當代重要導演的影片、獨立製片影片、影史的經典作品，及發行有限的前衛及實驗電影。亦稱ART HOUSE。 ARTIFICIAL LIGHT 人工光
相對於自然光的燈光照明。

ASPECT RATIO 畫面比例影像放映在銀幕上的寬高比例。國際標准規格為1.33：1，遮幅寬銀幕影片為1.85：1。

ASSEMBLE 順片
剪接的第一道手續，剪接人員根據拍攝進度將每場景的待用鏡頭，依劇情順序接成一條帶子。接好的帶子被稱為粗剪拷貝，它可供精剪做基礎。

ASSOCIATE PRODUCER 聯合製片人；
策劃 協助電影製片人製作影片的人。

ASTIGMATISM 像散性
攝影機鏡頭的一種缺陷，使入射光不能一致地集中焦點，導致影像變形。這種現象在畫面的邊緣特別明顯。

ASYNCHRONISM 音畫分立
指影片上的聲音和影像不相符。主要是由於音畫合成做得不精確而致，如演員的口形與所講的話不相符（不對嘴）。但有時是為了特別的表現意圖而刻意為之。

ASYNCHRONOUS SOUND 非同步聲
與影像不同步的聲音。非同步聲可以在聲音和影像之間創造反諷，可以對情況進行嘲諷，更可以把不同的時空用種種有表現力的手法聯結起來，使觀眾情緒更加投入。

AUDIENCE RATIING 賣座率
一種判斷影片受不受觀眾歡迎的標准。

AUDIENCE SHARE 收視率
在某一地區范圍內，收看某一電視節目家庭所佔的比率。
AUDIMETER 自動播音記錄器
用於1250個家庭中，調查家庭收視習慣的一種裝置。 AUDITION 試鏡
用拍攝一段影片的方式，來決定某人是否適合當演員，或某演員是否適合於演出一部影片中的某個角色。

AVANT－GARDE 前衛電影
指在形式與內容皆超脫既有形態，帶有實驗色彩的電影流派。抽象電影、絕對電影、純粹電影、地下電影等等都屬於前衛電影。

BABY 寶貝
電影攝影機的昵稱。

BABY DROP 小布景
一種小型的布景，通常置於一些布景的後面，例如在窗子外放一幅風景畫或一張建築物照片，而造成窗外別有天地的效果。

BABY SPOT 小型聚光燈
只有500－750瓦的聚光燈。

BACK LOT 露天片廠
片廠的露天區域，用來拍攝外景。

BACK PROJECTION 背面放映合成
以放映在銀幕上的影像為背景，配合前景中的真人實物來攝制一個場面的方法之一，拍攝時，背景影像是從銀幕後面放映出來的。

BACKGROUND MUSIC 背景音樂
電影聲帶上，伴隨場景的音樂。可以是另外附加上去的配樂，也可以來自收音機等現場的音源，後者亦稱「現場音樂」(SOURCE MUSIC)。 BACKGROUND NOISE 環境音
為增加場景的真實程度，在聲帶上添加的不清晰人聲和其它聲音，如：街道雜聲、人群擾叫聲和交通噪音等。

BACKSTAGE MUSICAL 後台歌舞片
指將情節擺在以舞台維生的人物身上的一種歌舞影片。如《四十二街》（1933）。

BAFFLE 1.隔音牆
錄音間或攝影棚內使用的活動牆板，通常一面為吸音材料，另一面為隔音及反射材料。其作用是減少錄音間內各音源之串音，或利用牆板兩面不同的吸音特性，調整音源的音質。

2.羽形擋光板
裝在燈具前的氣窗式擋光板，用於在不改變色溫的情況下調整光線的方向、控制光線的強度。

BARNEY 軟式隔音罩
一種軟性覆蓋物，由數層絕緣材料製成，包在攝影機上，可降低錄音時的噪音，並具有隔絕高溫或低溫的作用。

BASHER 手燈
一種小型多用途的攝影棚燈光，發光強度介於250到500瓦，可用為散光燈，也可用作聚光燈。

BELASCO TENDENCY 貝拉斯柯風格
歷史上用來形容舞台藝術中外觀擬真的術語，引申指電影、戲劇的場景外觀設計十分逼真。

BENSHI 辯士
無聲電影時期，在日本電影里當場為觀眾講解劇情的人。早期台灣電影院亦有此職。

BERLIN FILM FSETIVAL 柏林電影節
成立於1951年，每年仲夏舉行，所頒發的最佳影片獎項為金熊獎。是全球四大國際電影節之一。

BICYCLING 跑片
指在電影拷貝有限的情況下，為了使幾家戲院能同時放映同一部影片，經電影製片商授權，各戲院將放映時間錯開，由跑片員騎自行車或摩托車來回運送單卷拷貝。如今也有人將備用拷貝稱為跑片拷貝(BICYCLE PRINT)。

BIN 掛片桶
剪接室中的大開容器，用於剪接及看片時盛放未捲起的影片，通常由纖維材料製成，或在內層附上布袋，以減少影片磨損，上端懸有加釘子的木條或鐵絲，在剪接時用來垂掛影片。

BIOGRAPHICAL FILM 傳記影片
根據公眾人物生平而拍攝的影

BIRD』S EYE VIEW SHOT 鳥瞰鏡頭
從被攝物的正上方直接攝下的鏡頭。

BIT PART 小配角
電影中的小角色，通常只有幾句台詞，或在電影中具有某一片刻的戲劇意義。亦稱「特約演員」。

BLACK COMEDY 黑色喜劇
從悲觀、恐怖、失望和痛苦的世界觀顯現幽默趣味的電影類型。如《奇愛博士》（1963），《二十二支隊》（1970），《小姐撞到鬼》（1981）

BLACK MARIA 黑囚車攝影棚
世界上第一座電影攝影棚，1893年愛迪生建於新澤西實驗室附近。

BLAXPLOITATION FILM 黑人剝削電影
美國1970年代針對黑人觀眾品味所拍攝的商業影片。這類影片在設計上多以黑人演員和高度煸情的故事，以及聳動強烈的犯罪情節和超人式的主角為主，代表作《黑豹》(1971)。

BLEACHING 漂白
指彩色片在沖洗階段，顯影後，將彩色底片上的顯影葯膜轉為鹵化物的過程。

BLEEDING 滲色
指影片上影像之間反差過大的區域產生色粒子擴散的一種現象。

BLIMP 隔音罩
一種消音裝置，攝影機置於其中，可防止其發出的機械噪音在錄音時被麥克風錄進去。

BLIND－BIDDING 盲目投標

指在看不到影片試映的情況下，為一部影片的放映權進行買賣交易的行為。亦稱「買片花」(BLOCK-BOOKING)。

BLOCK BUSTER 超級強片
指一種大製作影片，這種影片的特色是：投資大，明星多，場面壯觀，製作水準高。

BLOCK－BOOKING 買片花
指好萊塢製片公司在開始投資和發展自己院線時，所採用的一種影片發行和租映的方式，放映商要購買某家製片公司的影片，就必須連帶買下這家公司該年計劃完成的其它影片。

BLOCKING 布局
電影畫面構圖中，對環境的布置、人物地位的調度、人物之間的關系、人物和景物的關系等的安排。

BLOOM 噴霧減光在鏡頭或任何玻璃表面噴上特殊的透明劑，以減少光線的反射。

BLOOP 消音片
位於聲帶接合處的小塊不透明膠片，以消除聲帶經過聲音磁頭時所發出的卟嚕聲。

BLUE COATING 藍衣鏡頭
一層位於鏡頭表面的薄膜，呈藍色，用於改善鏡頭傳送光線的能力，並防止不必要的偏光和散光。

BLUE SCREEN PROCESS 藍幕遮片合成
在攝影時，前景動作作襯空白的藍色布幕，布幕的顏色和亮度必須足以使它在彩色底片上所產生的顆粒密度大於前景部分。拍攝完後，利用濾色的技術在暗房做出兩條遮片，然後再與分開拍攝的背景動作進行合成。是運用十分普遍的一種特技攝影方式。

BODY MAKE－UP ARTIST 身體化妝師
負責除頭、頸、手等部位化妝的化妝師。

BOMB 票房慘敗
指賣座極差的大製作電影。如《埃及艷後》（1962）、《天國之門》(1980)。

BOOKING 買片排擋
電影發行商與戲院之間為一部影片的放映事宜而達成的合約協議，約明影片放映地點、放映次數、租借費用或票房收入扣除多少百分比等等條件。

BOOM 攝影機托架
一種類似起重機的活動裝置，可讓攝影機移入或越過場景，由不同的高度或角度連續拍攝單一動作或整段影片，使畫面顯得流暢而富於變化。

BOOSTER 1.增壓器
用來提高攝影燈光電壓伏數的一種發電機。
2.增感劑
一種特別強性的顯影劑。

BOX OFFICE 票房
一部電影放映期間累計之總收入，亦稱「GROSS」。

B－PICTURE B級片
指美國1930到1950年代，兩部同時上映的影片中較差的影片。現一般指低成本或低品質的影片。

BREAKDOWN 支配表依場景和天次列出影片拍攝時所需事物的明細表。

BRIDGING SHOT 銜接鏡頭
用來掩飾時空跳躍或其它不連戲情形（與劇情不連續）的鏡頭

❸ DOXTV100%那段廣告中一個女的（長金頭發）使用弧形彈道術（類似）的是什麼電影

如果是70%那個畫面的話是《通緝令》，也叫《刺客聯盟》

❹ 有一部電影,一個女的被困在一個弧形的地方,動一下就會滑下去，是一部歐美電影，新上映的，就一個女演員！

不是電影
是短片《斷崖》
有圖有真相求採納

❺ 如何評價《冬季的村莊》這部電影

https://pan..com/s/1GUt0LwEQoID1PZ4mnBUxbg

記憶中的鄉村是那麼的美麗寧靜，清晨的雞鳴喚醒人們的酣夢，晨曦每次都從鄉村中次第升起的炊煙中漸漸變得清明，吱呀的木門旋轉出人家屋內一晚的寧靜，男人們打著哈欠及拉著鞋子，在女人們招呼吃飯的吶喊聲中開始了一天的勞作，而孩子們在漸漸嘈雜的雞鳴、狗吠、騾馬嘶鳴中穿衣起床。我童年的村莊就是如此。雖然有奶奶揪著耳朵、拍著屁股、或用冰涼的手故意冰我睡得熱乎乎的臉蛋，或是直接把暖熱的衣服套在我還處於睡眠中的身上，總之，我是在雞飛狗跳的狀態中清醒並開始一天的生活的。小河初來乍到，進村第一步顯得極為謙和溫順。村莊有意給她出個難題，安排一個要低不矮的河渚攔住她的去路，她不硬闖也不折回，側身往右移步，留下一串輕淺的歌聲後，繞出一個近360度的弧形入村了。偶爾他會陪她在站牌下等車，和她談起自己的宏偉志向，說要把這個城市一半的音像店都兼並了，讓她做人見人羨的老闆娘。她聽了只是握握他升者的手，看車過來了，與他說再見，一直等車開啟，看不見他了，才會拿出已是發暗的紙來，對著上面那個被圈起來的小小的閣樓，看得流下淚來。
在戀愛的日子裡，黃貓的呼叫就很特別了。底氣是雄渾，尾聲是凄涼；既飽含力量，又充滿了痛苦；節奏很慢，拖聲很長；毫不顧忌，徹底奔放；且呼叫聲徹夜不停。冬夜是漫長的，穿過夜的風象鋼刀一樣。這就襯托得黃貓的呼叫更加凄涼，叫人撕心裂肺。如果神經衰弱和患有恐怖症，聽到這樣的聲音會長夜不眠。我想，黃貓的呼叫在人聽來是凄涼的，是恐怖的，在它的情人和同類聽來一定是美妙的。它是在用全身心的力量表示愛，表示自己的真誠，表示自己的追求。這樣的呼叫，要的是無拘無束；這樣的呼叫，才是最偉大的，最有生命力的，最體現生機與活力的。村莊是冬季的水墨畫，有阻隔不斷的思念。冬天的村莊里，帶上我的鄉情，在思念與懷想之間，等待幸福蒞臨，等待與故鄉的再次相逢。我彷彿聽見老家村口老榆樹上傳來的鳥語。一道道炊煙裊裊旅笑宴升起，父親隨手磕落的煙灰，成為我想家的夜晚的那幾顆星星。照亮了在夜晚里還在忙碌的母親頭上的鬢發。後來，奶奶的頭發白了，雙眼也失明了，再也不能生火做飯。再後來，奶奶離開了人世。母親接替了她，默默地坐在灶底下，延續著平淡的煙火歲月。白馬，洛神，酒樽，桃花……置身於桃林，我彷彿遇見了衣袂飄逸的子建。目不轉睛時，卻是一朵花開，化為一隻杯盞。淺斟晨露，晶瑩得如淚似酒，慢飲潤喉，脫口詩賦之拆銀悲壯哉！

❻ 有一部電影裡面男女主角都可以讓子彈走弧形路線，最後女主角利用子彈弧形路線殺了組織裡面的人並且自殺了

通 緝 令 Wanted (2008)

導演: 提莫·貝克曼貝托夫
編劇: 邁克爾·布拉德特 / 德里克·哈斯 / 克里斯·摩岩早散根
主演: 詹姆斯·麥卡沃伊 / 摩根·弗里曼 / 安吉麗娜·朱莉 / 特倫斯·斯坦普 / 托馬斯·克萊舒曼
類型: 動作 / 驚悚 / 犯罪
製片國家/粗氏地區: 美國 / 德國
語言: 英語
上映日期: 2008-10-09(中國大陸) / 2008-06-27(美國)
片長: 110 分鍾
又名: 刺 客 聯 盟 / 殺神特睜友工

❼ 一部電影，一個男生養了一個女人頭掛在牆上，是什麼電影

《捉迷藏》。

《捉迷藏》是新線索電影、威秀電影亞洲、青春光線聯合出品，由劉傑執導，任鵬編劇，霍建華、秦海璐領銜主演的社會驚悚影片。

該片取材於真實社會事件，講述了城市居民在毫不知情的狀況下與隱藏在家中的陌生人同居一個屋檐下的驚悚博弈故事。該片於2016年11月4日在中國大陸上映。

(7)一個女人在一個弧形牆面上的電影擴展閱讀：

幕後製作

《捉迷藏》取材於真實社會事件。該片將改變以往國產驚悚片的套路，讓觀眾感受到真正的希區柯克式驚悚。

劉傑表示與大部分國產驚悚片依靠鬼怪和重口味畫面所營造的感官驚悚不同，《捉迷藏》所聚焦的是人類精神層面的深層恐懼，指向的是無處不在的異常和社會焦慮，既保留對社會題材和人性關注的寫實手法，又將在整體上營造一種趨向於希區柯克式的社會驚悚。

《催眠大師》編劇任鵬傾力打造劇本、《致青春》攝影指導李然負責拍攝、曾助力電影《德蘭》的高山和翟韜擔任後期剪輯和美術指導工作。

此外，《捉迷藏》還力邀憑借《大叔》榮獲大韓民國電影大賞視覺效果獎的朴政律擔任動作指導、以《思悼》榮獲韓國青龍電影節最佳音樂獎的方俊錫負責影片音樂。

❽ 咨詢一部歐美電影,講述一個女人被困在一個農莊裡出不去了！被透明牆擋住了！最後自己以種菜打獵為生！

隱牆！好像是德國片！

❾ 有部外國電影開頭一個女人被鬼在牆上來回的撞

你說的這部外國電影開頭，一個女人被鬼在牆上，來回的撞電影的名字應該是叫僵屍吧？

❿ 電影《下海》裡面的女主角是誰

阿茲拉科斯塔。

這部電影最大的亮點也就是女主角阿茲拉科斯塔。她是菲律賓著名的色情片女王，出演過很多大型電影。 長相出眾，純潔有欲，欲罷不能。給人一種湯唯的感覺，又有點周韻的感覺，身材更火爆，天生尤物。

很多看了這部電影的人都說她的身體變美了。身體的因循守舊絕對是本作的一大看點，但電視劇的反轉也是一大亮點。

故事的開始是暴風雨，摧毀了女性的一切家園。 這也說明她的下一個命運很多，流浪著。一個叫女招待的女人，家境很悲慘，小時候父母很早就去世了，只剩下哥哥和兩個人生活。

後來，哥哥被賣給了親戚，但她從小就被親戚的丈夫強制猥褻。可以說她的童年很悲慘。後來她遇到了一個男人，兩個人還生了孩子，後來男人就消失了。暴雨破壞了她的棲息地，使她身無分文，她開始走上了投奔孩子父親的道路。

但是，經過漫長的道路，身無分文的她，如何支付這筆「交通費」呢？這是一個令人深羨盯思的問題。

影片評價：

這個故事比《泡沫》更好，因它不僅在敘事結構上有進步，線性敘事加反轉。在表演上也相當值得點贊，阿茲·阿科斯塔的演技很兄段和不錯，演這么一個表面懦弱的小女子，眼淚流個不停，確實惹人憐愛。而更好的，它的原創音樂，特別好，吉他伴奏很應景。

阿茲·阿科斯塔飾演的是一位身無分文的母親，帶著她的嬰兒，踏上了尋找她的丈夫的漫長旅程。但這次旅行不會是免費的，她必須出賣她的身體才能到達目的燃旅地。

故事雖然有不少漏洞，但作為一部情色片來講，無可厚非。