投資70元給擦鞋小女孩電影
A. 美國有部電影講述擦皮鞋的小男孩與股市的叫什麼電影
貨幣戰爭
《貨幣戰爭》是宋鴻兵編著的一本歐美近代金融史書,書中內容指出從英法戰爭、美國獨立戰爭、南北戰爭,到美國多名總統被刺殺、以至經濟大蕭條,全部由羅斯柴爾德家族(Rothschilds)所領導的國際銀行家,即一群世界精英在背後操控。他們透過策劃和資助暗殺、戰爭、經濟蕭條而獲得巨大利潤,並進一步掌握貨幣發行權,控制世界的經濟和政治命脈。該書在2007年出版時,因內容大膽和情節豐富而受到關注。2009年8月1日,宋鴻兵的《貨幣戰爭2:金權天下》出版發行。2011年,宋鴻兵的《貨幣戰爭3:金融高邊疆》出版發行。
話說,肯尼迪撤資前是收到華爾街內幕消息的。 -----貨幣戰爭
B. 有沒有誰看過這部電影名字
是不是《人魚朵朵》啊 故事梗概
朵朵出生的時候,老天並沒有賦予她一雙可以走路的腳。有一天,她接受了手術,終於能夠走路,並獲得了她生命中的第一雙鞋,從此之後,她就像被鞋子下了魔咒,不停的搜集美麗的鞋。
來長大後的朵朵,到了童書出版社上班,透過神秘插畫家的介紹,她認識了她的牙醫Duncan,最後藉著黑羊與白羊的牽引,他們結了婚,從此他們能過著快樂的日子嗎?
一個喜歡買鞋的女生,卻無法走路;遇上白馬王子,卻未必完美。影片里充滿我們熟悉的童話故事的影子,例如《糖果屋》、《傑克與魔豆》、《快樂王子》……但與公主王子的幸福結局不同的是,片中的男女主角要面對現實生活中婚姻這個「魔咒」。
幕後花絮與評論:人魚朵朵
女性童話《人魚朵朵》
色彩繽紛的童話世界,一雙雙美麗鮮艷的高跟鞋,導演李芸嬋在新片《人魚朵朵》中建構出一個隱藏在平凡生活中的奇幻王國。李芸嬋說,一開始,她就想把「人魚朵朵」拍成一部漂亮的電影,加上她自己就是一個愛鞋成痴的女生,所以很自然地把這些元素集合在一起,於是拍出了這樣浪漫又可愛,彷佛真人繪本的電影。
《人魚朵朵》片中有一段,女主角徐若瑄愛惜地在家裡保養一大堆寶貝高跟鞋,一邊擦著鞋子,一邊對男主角Duncan敘述每雙鞋不同的保養方式,李芸嬋說,這一段就是她自己每天在生活中都要做的事情,她還特地以一鏡到底的方式拍攝,藉以表現女主角對鞋子的獨特情感,「我自己是拍得很開心,倒是辛苦了Vivian,她背台詞背得好累啊。」
除了李芸嬋自己的生活經驗之外,「人魚朵朵」中的許多情節,其實來自於李芸嬋的一位高中同學。李芸嬋說,這位同學的生活比許多小說都更精采,例如片中女主角徐若瑄認為,必須要擁有一隻白羊、一隻黑羊才叫做幸福,這其實是那位同學從小就有的想法。李芸嬋說,後來這位同學到土耳其旅行,在當地認識一位理發師,才認識沒多久,理發師便向她求婚,巧的是這位理發師正好擁有一隻白羊、一隻黑羊。但是李芸嬋的同學卻遲疑了,她懷疑幸福真的會來得這么簡單嗎?
精採的故事還在後面。李芸嬋說,後來這位同學在一年多前嫁給一位義大利男士,不久前生下了第一個寶寶,她在寫給李芸嬋的信上說:寶寶出生的日期比預產期早了幾天,所以從水平座變成了山羊座,而老公則是白羊座,她這才知道,她終於擁有了一隻白羊與一隻黑羊,這就是幸福啊。李芸嬋當下回信要求:「我可以把你這段故事寫進我的劇本里嗎?」(筆者在訪問時聽到這個故事,同樣感動得全身起雞皮疙瘩。)
《人魚朵朵》是李芸嬋的第一部劇情長片,也帶給她許多第一次難忘的經驗。「第一次帶『人魚朵朵』到釜山影展放映,那時緊張得要命,就怕沒人來看片。沒想到放映第一場十,我整個傻眼,好大一個廳坐滿幾百人。我反而更緊張,心裡只想著:我等下要講什麼啊?」後來到東京影展參展時,李芸嬋比較懂得如何面對觀眾了,但東京的觀眾也帶給她許多驚喜,「在東京影展是下午場,燈一亮,我才發現裡面坐的滿滿都是歐巴桑!」李芸嬋這才發現,自己原來拍了一部老少咸宜的電影,「參加『兒童影展』時,連五歲的小朋友都看得好開心,每一個笑點都抓到了,真是不能小看小孩子啊。」
李芸嬋在「人魚朵朵」中,還用了大量的童話故事元素,貫穿整個故事,像是唐娜扮演的鞋店老闆娘傷心巫婆等人物。李芸嬋說,故事裡有小美人魚、傑克與魔豆,像是童話故事大集合,不過她在寫劇本的時候,其實是故意安排了兩條線,一條是表面上大家看到的、明亮而溫暖的,另一條則是隱藏在情節背後、「有一點點殘忍的」,「我希望願意動腦的觀眾可以享受到動腦的樂趣,而單純想要娛樂的觀眾也能得到最純粹的娛樂,『人魚朵朵』其實是一部各取所需的電影吧。」
身為一個年輕女性,李芸嬋算算也在電影圈裡待了不算短的時間,回頭看看,她覺得在電影圈裡發展,性別並不是最大的問題,雖然在一開始的時候,大家在片場都難免會把年輕女性當成小妹呼來喚去,或是偶爾開點無傷大雅的玩笑,「但這一切總會過去」。李芸嬋說,最終還是要回到人的本質,「到底有沒有那麼強烈的創作慾望,才是決定有沒有發展的唯一關鍵。」
影片特色
利用童話的方式,敘述一個女人對鞋子的熱愛,片中每一雙鞋,經過特效處理後,皆成為有生命的個體,會哭、會笑、會撒嬌、會鬥嘴……在片中,巫婆不再邪惡,賣火柴的小女孩成為扭轉生命奇跡的小天使,一個顛覆童話傳統、卻又不失浪漫的電影,情人節過後,為情感加溫的浪漫小品。
本片為劉德華成立之映藝娛樂公司培養亞洲優秀新銳導演Focus First Cut系列影片第一部,榮獲42屆金馬獎最佳美術設計,並獲得最佳視覺效果提名,同時在東京影展、韓國釜山影展展映。
《人魚朵朵》就像一本可愛的童話故事書。朵朵穿梭在古今中外的童話故事之間,尋找她的幸福,並且懂得珍惜。就像我們穿梭在自己現在和過去的故事之間,尋找幸福的答案:是鞋子、王子、還是孩子?是一個人、兩個人、還是三個人?
《人魚朵朵》呈現出非寫實基調,許多結合CGI的鏡頭,讓美麗的鞋子留下眼淚,讓畫面像萬花筒一像重新組合。在後期調光作業上,HDTV全片調光的作法,在影像上有了更大的創作空間,也讓這部電影在畫質上具有童話書的奇幻色調。
關於影片
《人魚朵朵》部份情節被爆疑似抄襲根據日本作家村上春樹的同名短篇小說改編的影片《托尼瀑谷》,兩部片甚至排在同一檔期在台灣上映。
徐若瑄在《人魚朵朵》飾演愛鞋成痴的女子,鞋子堆到連專屬鞋室都快放不下;宮澤理惠則是對衣服無可救葯迷戀,家中還有超大的衣帽間。此外,兩人的老公都很溫柔體貼。Duncan有天受不了要徐若瑄不要再買鞋,徐若瑄答應了,卻因流連鞋店不小心出車禍;同樣地,飾演宮澤理惠丈夫的尾形一生也要她停止再買衣服,不料,宮澤把衣服送還商店後,同樣因多看櫥窗一眼而出車禍,關鍵劇情遭懷疑有抄襲嫌疑。
對此,導演兼編劇李芸嬋坦承從高中就很喜歡村上的小說,但否認抄襲,情節類似只能說是「潛移默化」的結果。李芸嬋坦承她從高中就是不折不扣的村上春樹迷,《人魚朵朵》是她某日和室友邊擦鞋邊想出來的故事,被問及是否受《托尼瀑谷》影響?她說:「其實電影快開拍前,我又把村上的作品拿出來重讀,連我自己都發現《人魚朵朵》有情節和《托尼瀑谷》好像。」
李芸嬋強調自己絕對沒有抄襲,若說情節雷同只能說是受村上作品潛移默化的影響。她表示自己尚未看過《托尼瀑谷》的電影版,但是《人魚朵朵》影像五彩繽紛,而且是以徐若瑄為主體,和《托尼瀑谷》走冷調視覺路線、以男性為觀點的敘事是截然不同的。
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C. (求電影名字)小時候看過的外國老電影,講一個小女孩被老頭騙到地窖擦洗金幣,給了一個土豆(每次吃剩一
講一個小女孩被老頭騙到地窖擦洗金幣,給了一個土豆(每次吃剩一...
D. 關於擦鞋的電影
節目名稱:三輪車夫
節目類型:電影
地區:未知 語言:未知 發行時間:1995
標簽:電影
劇情概要:
越南,炎夏,街頭。陽光耀眼,空氣中浮動著汗水與糞便混雜在一起的怪異味道。街道凌亂,雜沓交錯,路旁低矮的灌木在慵懶生長,行人們臉上布滿倦意。從城市的高處向下看去,無數赤裸著身軀的男子在賣力地工作,汗液粘黏在紅褐色的肌膚上,閃著迷茫之光。這些為了生計天天辛勞的群體中有一大部分都是三輪車夫,他們一貧如洗,只能租賃車行老闆的三輪車來載客掙錢養家糊口。我們的主人公就是其中一員,他十七歲,父母雙亡,年邁的爺爺在街頭修理自行車,姐姐為一家工廠挑水,小妹妹混跡在飯館酒廊中擦皮鞋。十七歲的主人公阿弟騎著三輪車終日在越南街頭穿梭拉客,他瘦削、黝黑。阿弟的老闆是一個中年女子,她總是坐在陰暗潮濕的屋子裡。她輕撫著和阿弟一樣大的弱智兒子,嘴中吟唱古老呆板的民歌。這個女人不僅僅是車行老闆,事實上她還是街頭黑勢力的領袖之一。在她身後,永遠站著一位沉默寡言眼神憂郁的男子,那是一個詩人,那是她的得力助手。詩人在隱藏的角落裡獨自抽煙,只有他明白這個有錢有權的女人其實擁有一段多麼凄涼的身世……
小品 擦皮鞋
名稱:擦皮鞋
表演:黃宏,魏積安
格式:DMV
2004年冬天,在山西太原,第八代導演開始獨立執導他的第一部短片《擦皮鞋》,該片是在北京家裡籌備完成,再用三天時間調整人員,直撲拍攝現場。工作強度極大,基本上每天睡眠不足4小時,但是干勁十足。
片子現在還沒法讓大家欣賞,可以提供故事梗概和劇本供大家參閱,指導!
《擦皮鞋》梗概
引 子
九十年代初,改革的春風滋潤了大江南北,不少人都下海經商,轉眼間有部分人富裕起來。可是掙了錢除了買房置地,手裡的余錢如何消費,好多人茫然了,迷失了;一時間吃喝攀比成風,盲目消費成癮。而大部分人依然窮困,想上學的教不起學費,想工作的找不到合適的崗位,甚至大學生就業都成了問題。
在這樣一個特殊的階段中,發生了一些特殊的故事。這也許是帶有一些地方特色的小片段。我們選取了當時的一小段故事,用電影的形式再現,反映了當時的部分人群的不同生活觀,而更多的是不適應。希望此片能引起大家的共鳴和反思
滿意請採納。
E. 投資70元給擦鞋小男孩是什麼電影
鄭雲工作室拍的小視頻
F. 電影《小小擦鞋匠》的觀後感
「先生女士請留步,大事小事不耽誤。兩把刷子一塊布,擦亮你的人生路。」每當我的腦海中浮現出這句順口溜時,我的腦海便浮現出電影《小小擦鞋匠》中的小主人公春樹。
故事中,春樹的家裡非常的貧窮,春樹一直看在眼裡,想在心裡,於是他為了幫助家裡減輕一些生活負擔,便偷偷地瞞著年邁的奶奶獨自乘車走上了去城裡的路,去找在城裡打工的爸爸。雖然春樹是一個懂得為家分憂解難的孩子,但他瞞著奶奶,獨自去找爸爸的做法是考慮不周的。他年齡還小,一個人出去,在外面既保證不了自身的安全,還會讓年邁的奶奶和在城裡的爸爸擔心不已。他臨行前應該主動告訴奶奶,徵求奶奶的同意,從奶奶那裡尋求指點與幫助,這樣,不僅能讓奶奶與爸爸知情,還可以學得一些經驗。我們在做任何事情之前,都應該先告知父母,得到父母的允許才能去做,否則會給自己帶來不可預知的後果。
春樹在坐車的時候,遇見一個叫北叔的人幫自己付了乘車的路費,他感謝北叔心存感激,相信北叔會帶著自己找到自己的父親。就這樣春樹讓北叔誘惑著春樹去做小偷,但聰明的春樹並沒有上當,而且,春樹憑借著自己的機智、沉著、冷靜,在警察叔叔的幫助下逃出了北叔的魔爪,最後找到了爸爸。春樹的機智、靈敏,辨別是非,遇事沉著、不慌張的性格與品質讓我深深嘆服。我們遇到這樣危險的事,應該有辨別是非的能力,能夠沉著的去應對;否則我們可能會真的聽信那個叫北叔的罪犯去偷、去搶、去騙等不良行為,使自己走上歧途。所以春樹的這種精神使我由衷的佩服,我們應該向春樹學習,遇到誘惑能夠有一定的自製力,有自己的主張與判斷,並且在遇到危險後要沉著應對,冷靜機智地去迎接挑戰。
一次春樹把爸爸老闆的皮鞋給擦壞了他是用水洗干凈的。老闆不要皮鞋了,讓爸爸賠昂貴的皮鞋錢。可春樹自己心裡想爸爸自己都沒錢怎麼陪人家呢?於是拿著鞋去找爸爸的老鄉修鞋,回來後,被爸爸狠狠地訓斥了一頓,就在這時爸爸發現皮鞋和新的一樣,之後才得知是兒子拿去讓老鄉修的,爸爸流出了欣慰的眼淚。父子倆在順口溜的啟發下,用心擦鞋,擦出了人生的喜悅,擦出了心靈的共鳴,認識了好多善良的人,讓擦鞋的工作不斷樂在其中。春樹爸爸的批評讓我感受得到他對春樹濃濃的`愛不可缺少的父愛。因為他太愛春樹,所以才批評他,父愛是無私的。春樹知道自己做錯了事情,不僅沒有去狡辯與找借口逃避責任,而且還勇於承擔,想盡一切辦法去努力解決因自己所造成的問題。這也正是我們所要向春樹學習的品質知錯就改,自己做錯了事情,不能逃避,還要積極的改正、彌補自己的過錯。做錯了事情不可怕,可怕的是明明知道自己做錯了,不但不改正而且還逃避責任。正如古人所說的:「知錯能改,善莫大焉。」
這部電影讓我獲益匪淺,在成長的道路上,我明白了:在生活中,親情、友情和感情都是我們不可缺少的。社會上不光有壞人,更多的卻是有愛心、心底善良的好人。我們要善於發現自己身上的不足,善於發現別人身上的優點,來取長補短。並且不要輕易相信別人的話,在面對選擇的時候,我們要能明辨是非,要有清醒的頭腦,做出正確的選擇。在犯了錯的時候要積極改正,敢於去面對自己的缺點與不足。
路漫漫其修遠兮,或許將來的我會忘記這部電影的名字與人物,但是我一定會記得它帶給我的精神與正能量!
G. 老電影放映機之——《擦鞋童》
《擦鞋童》這部電影的背景是二戰後的義大利,戰爭給人們帶來了無法估計的的傷害。因為沒啟殲貧窮,所以影片中的小主人公居賽派和帕斯克里特以在路邊擦皮鞋為生,吃過苦的小孩比一般的小孩來的成熟。
他們最大的夢想是得到一匹馬,他們把對生活所有的熱愛和希望都傾注在這匹馬上。
他們終於擁有屬於自己的一匹馬的時候,雖然生活很貧窮,但是不同的時代的小孩擁有不同的幸福,我們這個時代的女孩兒喜歡洋娃娃,男孩喜歡鋼鐵俠。相比之下洋娃娃、鋼鐵俠和一隻能夠在草坪上自由奔跑的馬來說簡直是小兒科,就像是囚籠里的玩具。
但是沒想到這匹承載著他們所有希望的馬兒卻在結局的時候成了他們悲劇的見證者。帕斯克里特失手將居賽派推到橋下,在帕斯克里特的哭喊聲中,那匹馬漸漸地走遠了。
雖然這部電影的大部分場景都是在少管所中,但是這匹馬卻在無形中貫穿了整部電影。尤其是電影的開頭兩個主人公在馬背上肆意飛奔和最後只剩一隻馬孤寂地走開形成了鮮明的對比,不經讓人覺得導演的構思之巧妙。
兩個小男孩的友誼是堅固而單純的,電影的後半段,在法庭上法官問他們「沒有書面協議、沒有考慮所有權,他們是如何平分這匹馬的」,但是小孩的世界裡哪有所有權和書面協議這樣的東西,他們只是完完全全地信任對方,心裡只想著要和最好的朋友共同擁有一匹馬。
兩個小男孩關系的轉折點發生在「告密」這件事上。居賽派的哥哥是個壞胚子,在他的威逼利誘下,居賽派和帕斯克里特拿著自己辛辛苦苦賺來的血汗錢加入了詐騙團伙。警方逮捕了居賽派和帕斯克里特,兩人約定絕不將居賽派的哥哥供出來,但是天真的帕斯克里特以為居賽派被打,含著淚供出了他的哥哥。
小男孩之間的友誼也是脆落的,更經不起大人的「挑撥」。「告密」事件不僅使兩個人之間的友誼破裂,也奪走了他們心中真善美。他們開始互相告密,互相報復……最終釀成了悲劇。
看這部電影的時候,有一句話一直縈繞在我的腦海里:「小孩的世界裡才有對錯,大人的世界裡只有利弊。」
影片中的小孩和大人形成了鮮明的對比,大人們的存在彷彿是為了揭示社會中現實而醜陋的一部分。居賽派的哥哥唯利是圖,甚至不惜把自己的弟弟拐入詐騙團伙;居賽派的家人要求兩個小孩來掩護一個成年人,這樣的要求對未成年人來說是不是有些過分了;居賽派的律師為了讓居賽派少枯沖判幾年,甚至叫他在法庭上說謊;少管所中那些被孩子們稱為「老師」的人能不能也算是悲劇結局的幕後推手呢?
影片中兩個小男孩的遭遇令人動容,尤其是帕斯克里特,他開始是一個睡在電梯里的孤兒,但盡管如此他還是一個單純美好的孩子,但是他後來卻被少管所的人判定為「天性暴力,建議隔離」,接著被判處「兩年有期徒刑」,當然還有影片中未播出的更加悲慘的遭遇在等著他。
這部電影的精妙之處在於借旁御助孩子的視角來看二戰帶給人們傷害這樣一個宏大的主題,他們的友情乃至命運成了社會壓制下不得不破碎的事物。
就像電影中的台詞說的:「如果我們硬要說這些孩子有罪的話,那麼,那麼我們這些大人首先要受到懲罰。」