男主女主生離死別的電影

『壹』 有沒有可以推薦的生離死別的愛情電影

《假如愛有天意》是由郭在容執導，孫藝珍、曹承佑、趙寅成等主演的韓國愛情電影，於2003年1月30日在韓國上映。

該片改編自黃順元所著韓國小說《RAINFALL》，主要講述了大學生尹梓希無意中找到母親宋珠喜留下的日記，便重溫她母親初戀的故事。

劇情簡介

尹梓希跟秀景是同校的大學生，她們雙雙暗戀戲劇學會的尚民。一向較為主動外向的秀景要求尹梓希代寫情書給尚民。尹梓希便將自己對尚民的情感毫無

電影海報(17張)

保留地抒發出來，卻被迫要寫上秀景的名字。尚民看過那些情書後深受感動，但是漸漸被尹梓希吸引住。尹梓希每每遇上他都感到渾身不自在甚至內疚，但越是設法逃避他，緣分越是將他們拉得更近。

尹梓希一天收拾房間，無意中發現一個神秘的箱子，裡面滿載著她母親初戀的回憶。1968年夏天俊河到鄉郊居住的伯父家過暑假。他遇見宋珠喜並對她一見鍾情。宋珠喜出身名門望族，家教甚嚴。一天宋珠喜偷偷地要俊河帶她看看村裡的鬼屋，他們歡度了難忘的一天，只是突如其來的風暴，把他們的船吹走了，宋珠喜在途中又把腳弄傷，俊河只能背著宋珠喜繞著湖步行回去，把宋珠喜送回家時已經很晚，宋珠喜闖出這個禍以後便立即被送回漢城，跟俊河沒有話別就分開了，只是把脖子上的一串項鏈掛在浚河的脖子上。俊河懷著沉重的心情度過餘下的暑假。

暑假過後，俊河回漢城上課。班上的泰秀要他寫情書給一女孩子，而這女孩正好是宋珠喜。俊河並未向泰秀表白他暑假的戀愛片段，只是不情願地順從朋友的請求。宋珠喜和俊河因為泰秀的緣故再次見面，俊河也藉助一盞路燈對宋珠喜浪漫地告白。兩人在一起。泰秀告訴俊河自己好像喜歡上了宋珠喜，也向宋珠喜告白。因為泰秀、泰秀和宋珠喜的父母，俊河和宋珠喜之間隔了太遠。宋珠喜提出分手。可是俊河努力要維護。他終於將自己和宋珠喜的感情、之間的故事，告訴了泰秀。泰秀沒有說什麼，只是對俊河說，他頸間那串項鏈不要叫自己的爸爸看到，因為那是他送給宋珠喜的。

寒假，兩人開始借泰秀的名義互通情書。但是不巧的是，有一封被退回到泰秀的爸爸那裡。泰秀遭到爸爸的暴打。又開學了，泰秀為了成全兩人而上吊自殺。自殺未遂，宋珠喜去探望泰秀時碰到了俊河。對泰秀說了一段話以後，發現俊河原來站的門邊，只剩下一串項鏈掛在把手上。宋珠喜沖下樓，看到的卻是軍隊出征。宋珠喜參加遊行又碰到了泰秀，兩人一起去火車站找俊河。終於找到了俊河，他卻扭頭堅持不看宋珠喜。終於，火車要開了，他跑到車門那裡，宋珠喜也跟著火車跑。把那串項鏈又給了俊河。

俊河參加了越戰，一次在敵人的轟炸下全隊撤離，卻已經到了救援的直升機旁的時候，發現項鏈掉在了路上，又奔回去找項鏈，順帶救了一個掉隊的戰友。就在馬上到達安全范圍的時候，卻被一枚炸彈炸倒。歲月轉瞬即逝，歸來的俊河與宋珠喜在一家餐廳相見。俊河告訴宋珠喜他已經結婚了。在談話中，宋珠喜驚訝地發現原來俊河已經失明，淚水忍不住流下，而俊河卻看不到那淚從宋珠喜的臉上流下。俊河慌亂地逃走，卻跌倒在地。宋珠喜知道俊河已經結婚後，和泰秀結了婚，並有了一個女兒—尹梓希。俊河很快去世了，他叫人一定要讓宋珠喜把自己的骨灰撒在那條有著她們的回憶的河裡。並且她們告訴宋珠喜，俊河其實是在宋珠喜結婚後才結婚的，並生了一個兒子。珠喜看著遠方流著淚，笑著。

尹梓希講完了自己母親的故事，一旁的尚民已忍不住眼淚，紅著眼眶從脖子上取下一串項鏈——正是當年宋珠喜送給俊河的那條項鏈，兩人笑了。

『貳』 影視劇里有哪些分手瞬間讓你難忘

《過把癮》這個只有幾集的電視劇，相信很多人沒有看過，裡面有很多大牌，有王志文、江珊還有李成儒。在這個電視劇里，江珊與王志文分手的時候，江珊沒有哭鬧，只是告訴王志文，讓他離開。這個鏡頭在我腦海里一直回現著，覺得真的是很經典，兩個人的分手，沒有撕，只有淡然，但是，背後的心碎，隔著屏幕，都看得到！

很多影視劇裡面的經典鏡頭是要說兩個人相遇，還要轉圈，一個人將另一個人接住，這樣的狗血劇情，真的是不想吐槽了。好的影視劇就是可以用不同的場景，刻畫人性，你喜歡哪個影視劇的哪個好場景？

『叄』 介紹幾部關於生離死別的愛情電影啊

《泰坦尼克號》，《戀戀筆記本》，《人鬼情未了》，《秋日傳奇》，《魂斷蘭橋》，《卡薩布蘭卡》都很感人,是經典中的經典!

『肆』 電影《Me Before You》：生離死別，只是希望你好好的

無意中看到《Me Before You》的海報，顏控的我很自然就被吸引了。再一看簡介，英國電影，天知道我是多麼喜歡英式發音，情節似乎有點瑪麗蘇，想著，晚上看看溫情的電影也不錯。可事實是，溫情有，卻又帶著絕望，最後留下的卻是希望。

電影改編自英國作家Jojo Moyes的同名小說，浪漫是言情小說最重要的元素。台灣上映的時候翻譯為《我就要你好好的》，香港上映時候的翻譯為《遇見你之前》。我更偏愛前者的翻譯。故事簡介可以是一句話：一位高位截癱的王子和一名平民服務生之間纏綿悱惻的愛情故事。而我卻並不喜歡這樣一句話的介紹，這裡面明明包含那麼多的情攜歷告感，面對哈姆雷特那句to be or not to be的哲學命題，男主最後還是做出了艱難的決定，看完電影後，已經是凌晨兩點，卻依然無法平靜。

在沒有遇見露露之前的威爾，是住在古堡里的貴族，是上流社會的精英，彈指之間能改變一個公司的命運，熱愛沖浪滑雪騎摩托等運動，他的生命散發著無窮的熱量，卻戛然停止在那場雨中，留下了這具高位截癱，破敗不堪的身體。

在沒有遇見威爾之前的露露，是小鎮上一家咖啡店的服務生，而這家咖啡店的常客，全是各種糾結卻可愛的老太太，她總是喜歡穿著糖果色的衣服。她的熱情讓咖啡館充滿了生機，如果咖啡店沒有倒閉的話，她可能會一直是這樣一個快樂而陽光的女服務生，努力賺錢養家，命運的轉折在咖啡店關門那天降臨了。

在兩個人最絕望的時候，他和她相遇了。

威爾在遇見露露之後，原本那顆絕望封閉的心，在一點一點敞開；露露在遇見威爾以後，開始看有字幕的外文電影，穿上蜜蜂襪子，重燃兒時的夢想，安靜的看書，喜歡上了莫扎特，甚至喜歡上了潛水。這場相遇如此美好，終究是太晚了。威爾只答應父母，再堅持六個月，之後他會選擇安樂死。露露想盡了一切辦法，卻終究沒有改變威爾的決定。在露露的努力中，很多次我都看到了希望，希望威爾能改變決定，可是劇情卻並未按照這樣發展。我能感覺到他對露露的愛，那麼深，卻為什麼他還是選擇了安樂死。豆瓣有一篇影評《讓癱瘓7年的我來聊一聊安樂死這件事》，看後，從某種程度上來說，我理解了威爾的選擇。你看，在電影《深海長眠》里，那位高位截癱了二十多年的男主，最後也選擇了安樂死。威爾每天的生活都帶著絕望，一個感冒，一場肺炎可能都會要了他的命，吃喝拉撒都需要別人的服侍，這對於曾經那個驕傲的自己，是多麼大的諷刺。這最後的六個月，他遇到了露露，這是他在絕望中，唯一的溫暖。正如他對露露說的情話：「你是我每天早上醒來的唯一理由。」他愛上了這個樂觀善良的女孩，可是他知道她應該有更廣闊的天空，她應該繼續去學習設計，而不是因為他被困在牢籠里，他希望能盡自己所有的努力，讓他所愛的這個女孩飛得更高更遠。而他自己，他懷念曾經的那個自己，而現在這樣拖著殘敗的身軀，不是自己想要的人生。身體和精神都在雙重摺磨著他，他是曾經是生命的王者，可以掌控自己的人生，而如今，他唯一能掌控的就是替自己決定生命的終點。

或許會有觀眾覺得，威爾不夠愛露露，可是我卻覺得，正是因為深愛，所以才選擇離開。他只是單純的希望這個女孩能一直好好的。她可以穿著最愛的leggings，坐在巴黎辯明的左岸咖啡館，買一瓶最適合自己的香水。這才是這個女孩該有的生活。遺憾的是，無法雙手抱著她，但是和她一起躺在床上，看著窗外的電閃雷鳴是那樣心滿意足。最後的吻別，眼眶的淚水，是無法言說的遺憾和悲傷，我的女孩，你值得更好的。

露露說著氣話，希望這輩子沒有遇到他。可是因為他，她已經看到了那麼美麗的自己，他給了爛滲她實現夢想的力量。那麼美好的他，愛著她。盡管她再不想放手，再捨不得。她都選擇尊重他。她選擇帶著他的祝福和回憶，更好地生活。他是她的戀人，其實更像她的導師。他比她自己還懂得她的美好，他慢慢引導著她走出自己的小天地，去看看外面的世界。

愛情，從來都不是困住彼此的絆腳石。因為愛你，所以尊重你的選擇；因為愛你，所以放手希望你活得更好。遇見你，我最後的生命不再絕望，因為我存在的唯一意義就是希望你能好好的；遇見你，我不再是那個傻白甜，你給的路讓我走出了自己的精彩。

愛你，在另一個世界，我希望能靜靜地守候你；

愛你，在餘生，我會帶著你的祝福好好的。

這次的終點，是我們彼此的開始。

p.s.女主的糖果色衣服太耀眼，我喜歡她穿紅裙的時候，還有最後在巴黎街頭讀信的時候；男主笑起來的，不犯花痴都不行了

『伍』 《廊橋遺夢》：試分析電影敘事的套路

《廊橋遺夢》於1995年上映，由克林特·伊斯特伍德導演。這位擅長動作片，尤其是西部片和犯罪片的導演，不僅導演了《廊橋遺夢》這部愛情片，而且親自出演了男主角。

本片以古典敘事模式，講述了一個婚外戀的故事，一位普通平凡的家庭主婦與攝影師無意中見面，然後陷入愛情，又分開。

本文試從敘事的角度，分析電影講故事的套路，也許可以幫助我們更深刻地理解以後看到的電影，從而做出自己的解讀。

套路一：三段敘事。

古典模式的特點之一就是有慣例。

古典結構的敘事，總是按照時間順序線性進展，並且保持目的的前後統一性，故事發展的一貫性。

開片提出問題，讓觀眾對影片有了期待，再詳述問題的發展和沖突，逐漸提升觀眾的胃口，將沖突升至頂峰，男主和女主，或是正方和反方的沖突進入白熱化，走向各自的結局。而這個結局，一般來說，觀眾是可以猜到的。這個過程就如同一首交響樂，先起，梁塵或再揚，到達最頂峰，爆裂，再慢慢舒緩，進入結局。

如果用另一種說法， 一部影片如果採用古典模式敘事，一般會分為三幕，第一幕鋪陳，第二幕沖突，第三幕解決。

對這三幕的時間分配，一般來說第一幕完成在1/4處，第二幕結束於3/4處，第三幕占據最後的1/4。

有時我在影院里看電影時，會刻意注意影片鋪陳的時間，而巧合的是，總是在1/4左右。而結局的兄扮開始，總是在最後1/4左右。

第一幕的鋪陳，一般會交待背景，人物開始相遇，故事開始展開。如果以人物為主，第一幕所展現的人物性格或者人物狀態，人物關系，與第三幕會截然相反。如果以故事為主，第一幕往往會交待主角的事件目標，為何會追逐此目標，完成此事件的難度，分析各種不可能性。一部好的影片，觀眾在各種鋪陳中會無意中進入影片，或猜測情節發展，或分析情感，完全被角色牽引，並對沖突的發生有所期待。

《廊橋遺夢》時長135分鍾。女主弗蘭西斯卡與男主羅伯特，相遇於第17分鍾。之後，女主跟著男主的車，去廊橋做拍照前的准備工作，然後返回。影片的1/4處，是弗蘭西斯卡邀請羅伯特到家裡喝冰茶時。此時，應該算是女主對男主萌生了愛情的想法時。

最開始的弗蘭西斯卡，與第三幕的弗蘭西斯卡，雖然表面上都是普通農婦，但感情上已經發生了天翻地覆的變化。

第二幕的沖突，是影片的靈魂部分，而中間一般又會有一個轉折點，一般居於影片的1/2處。這是影片將情節復雜化，使矛盾激發碰撞，將人物個性深刻解剖的重要部分。觀眾最關注的也就是這一部分，導演的功力在此彰顯，如何帶著觀眾的情緒走，如何迎合觀眾的期望，又出乎觀眾的意料之外。緊張、慌亂、恐懼、悲傷，觀眾在劇情中代入自己的情緒，從而與角色產生共鳴。

本片中，在第二幕里，女主和男主走入愛情，聊葉芝的詩，聊攝影時的經歷，在酒吧里約會，一起在家裡做飯。下面的兩張截圖，是在第99分鍾，女主准備離開家，和男主私奔，算起來正是在影片的3/4處，你會覺是巧合嗎？然後，隨後就來了那場告別的戲。

本片的1/2處，即67分鍾時，是羅伯特在廊橋上給弗蘭西斯卡抓拍照片。而這張照片，也正是留給子女們的遺物中重要的一件。那時的男主女主，還沒有性的接觸。這算不算一個轉折點呢？

第三幕，解決。如果是愛情片，此處就會有一個結局，大團圓，或者生離死別。如果是動作片，第二幕會結束於最高功夫兩個人開始直面對決，然後第三幕起，走向最終的結局。

本片中，第100分鍾，男主和女主最後的晚餐，告別，丈夫和兒子女兒回來，女主又進入日常生活，第111分鍾，羅伯特站在大雨中，向弗朗西斯卡做最後的告別。然後就是交待另外一條線，子女對自己婚姻的解讀。

以上關於三段論的分析，覺得靠譜嗎？

現在幕與幕之間的分野已經沒有那麼清晰，也不會那麼遵守時間的規律，但是大體都是如此。不信的話，下一次走進影院時，戴好手錶。

套路二：時間元素。

影片里總會加入時間的元素，以增加電影的節奏感，更為了營造故事發展的緊張氛圍，也是為了將觀眾的注意力從沖突裡面稍微提出來，留一點感情的空隙給另一種緊張的情緒。 本片的時間元素就是四天，弗蘭西斯卡的丈夫帶著孩子去橡伍參加活動，出門四天。那麼弗蘭西斯卡的空閑時間就只有四天。和羅伯特的感情，也只有四天。

因為只有四天，所以第一天的夜裡，當看到弗蘭西斯卡發了脾氣，以至於羅伯特離開時，我不禁為他們的愛情著了急，只有四天時間啊，不要浪費在吵架和誤會上了。而當他們的感情越來越深，我也沉浸於他們的甜蜜生活中時，總有四天的鬧鈴在那裡，一小時一小時向著那裡靠近，甜蜜中加入了焦慮、憂傷。正是這豐富的情緒形成了電影的張力和美感。

四天這個時間元素，在影片中的作用是如此重要。可以試想一下，如果沒有這個四天，那麼一切都來得及，故事勢必會走向鬆散的結構，人物也會變得猶疑，行為也會拖沓。

可以拓展思考一下，在我們所看過的影片中，絕大多數都用到了時間元素。《戰狼2》船長交待冷鋒，只能等待多長時間。《摔跤吧！爸爸》，交待了比賽時間。《速度與激情》更不用說，是將時間元素用到了極致。《太空旅客》會設計一個飛船最終爆炸的時間，並開始倒計時。

套路三：第二條線。

本片如果只有單一的愛情線，未免會顯得太單調，所以刻意加入了第二條線 。子女看母親的日記，引發了子女對自己婚姻狀態的反思。

正是加入了這第二條線，子女代替了觀眾進行思考、發問，從對母親的極度不理解不認同，到慢慢理解了母親，到反思自己的婚姻，做出了自己的行動。兒子回家與妻子擁抱在一起，決心好好溝通一起生活下去。女兒從母親的生活中體會到愛情和自我的覺醒，決心和丈夫離婚，開始自己新的生活。

第二條線的運用，《泰坦尼克號》與此幾乎完全相同，也是從露絲的回憶開始。有的影片會講述幾條愛情線，除了男女主角外，還會加入另外一對，平行，又交叉。

而為了增加電影的娛樂性，又往往會加入一個搞笑的角色，如《戰狼2》中的張瀚，《摔跤吧！爸爸》中的表哥，《琅琊榜》中的飛流。

如果你明白了這個套路，當一部影片的角色們集合在一起的時候，你就可以輕易分辨出誰是負責主戲誰是負責搞笑的。

鑽石吸引人，當然不只是它的外觀，還有它的品質，一如片中的兩位主角演員。

《廊橋遺夢》，要說故事，屬於陳詞濫調了，上面也分析了其敘事，完全是套路，但為什麼依然俘獲了那麼多觀眾，至今仍占據著豆瓣電影Top250的第250位，重要原因是兩位主角的出演，以及他們在劇中的精彩演繹。相遇四天，相愛四十年，本來屢受詬病的婚外戀，而且是閃電婚外戀，因為這兩位明星的出色表演，充分展現了愛而不可得的慾望糾纏與理智絕望，讓觀眾充分理解了他們之間愛的純粹性，和愛的不可再遇見性，從而對他們產生了同情與深深的理解。

男主羅伯特的演員是克林特·伊斯特伍德，時年62歲，早在此片上映的31年前即1963年，克林特·伊斯特伍德就因《荒野大鏢客》成名。8年前，當選為卡梅爾市市長。2年前，獲得奧斯卡金像獎最佳導演獎。

女主弗朗西斯卡的演員是梅麗爾·斯特里普，時年36歲，此片上映的18年前即1977年，即因出演首部影片《朱莉婭》而一舉成名，1994年已經確立了自己在世界影壇的地位。

雖然《廊橋遺夢》走的是敘事套路，但因為兩位主角的出彩表現，我還是願意一看再看。而很多電影，尤其是美國電影，都逃不開這種套路。如果我拒絕了這種套路電影，也就拒絕了很多可能性。

『陸』 《花束般的戀愛》沒有車禍失憶和生離死別卻獲得高分，這部影片贏在哪裡

《花束般的戀愛》沒有車禍失憶和生離死別卻獲得高分，這部影片贏在了不作不鬧，平平淡淡。這部影片其實非常能引起共鳴，因為影片里的內容處理的很細膩。

最後，希望能夠多出這種平平淡淡的電影，只要將細節處理的很好，小編相信一定會爆。

『柒』 離別主題的電影

電影後會無期

『捌』 有什麼愛情電視劇或電影愛到生離死別的啊

日本的《戀空》有電視劇版的也有電影版的 《吸血鬼男孩》也是講的愛情很悲的

『玖』 《花束般的戀愛》沒有車禍失憶和生離死別卻獲得高分，這部影片有什麼魅力

《花束般的戀愛》沒有車禍失憶和生離死別，卻獲得高分，這部影片是由菅田將暉和有村架純主演的一部純愛電影。他們的愛情非常的平淡，也很真實，最終兩個人選擇分道揚鑣。這部電影的邏輯流暢，節奏適中，非常適合大家去觀看。

男主為了養活這個家庭，選擇放棄自己的愛好而步入社會。因此兩個人之間的想法發生了很大的轉變，同時男女主的家庭背景有很大的不同之處，暗示著兩個人會在金錢上產生分歧。女主會一直堅守自己的愛好，但是男主卻已經不再是那個自己，這段感情最終也走向了分手的境地。非常的真實，比較適合一個人去觀看，相信很多人在看完之後都會流下淚水。

『拾』 有什麼關於愛情 生離死別的 感人的電影 電視劇 動畫片嗎

電影：戀空，我的野蠻師姐（緣妙不可言~），泰坦尼克號（不朽經典！），生死時速1
動畫電影：秒速五厘米（很唯美，畫面讓人陶醉~）
動畫片：昌檔螞NANA（細細品味，在悲傷中感受蠢蘆快樂，一部寫實的愛情友誼耐埋的交響曲，動畫看完後再接著看漫畫感受更加深刻，兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮）