男人征服女人的電影

① 王的女人 結局如何

《王的女人》結局：

晚上，蕭輝喝的大醉，念叨著大王和王後都變了。傾國趕緊去攙扶他。傾國正要離開，卻被黑衣人掠走。蕭輝醉倒在地。 樂兒跟蕭輝說自己其實也是適應宮里的生活，培養自己的兒子成為好大王。樂兒帶他見一個人，正是傾國母子。

樂兒跟他說傾國為他做的一切，蕭輝感動不已。兩人緊緊相擁，樂兒拉過蕭輝的兒子，說要把他接進宮里和劉盈一起生活。傾國難過不已，蕭輝卻也沒辦法阻止。 樂兒碰見了大王新納的麗美人，龐萬告訴她大王寵幸的所有女子沒有一個不是和樂兒相像的。

龐萬跟樂兒說大王的痴情。 大王在山頂祭祀，樂兒去找他。給他添衣服。大王告訴她自己在想過去。海天說自己也不愛樂兒了，太累了。樂兒說自己只是看不到大王的心，其實自己一直都在他身邊，還來得及么？大王說當然。

樂兒說自己沒有珍惜海天，很後悔，海天伸出了手，兩人的心結終於解開了。

(1)男人征服女人的電影擴展閱讀：

《王的女人》簡介：

《王的女人》是由於正擔綱編劇、製作人，陳喬恩、明道、羅晉、袁姍姍、陳曉、金莎等聯袂主演的古裝電視劇。

該劇以「楚漢之爭」為背景，講述了項羽、劉邦、虞姬、呂雉之間的哀怨情仇的故事。

《王的女人》劇情簡介：

戰國亂世，殺伐無度。巾幗不讓須眉的呂樂決心尋找一位英雄依傍，而恐武豪爽的雲狂無疑成為令她傾心的英雄。薛國貴族雲狂刺殺大王，逃跑路上得到呂樂搭救，他更留下與之定下終身的信物。

天下大亂，荒淫無道，逼反了另一位英雄柳海天，全家被殺讓他與當今帝王有不共戴天之仇，而一向重義氣的豪梁氣魄更讓天下英雄集結在海天麾下，由此成為亂世軍閥中不可低估的一支力量。

另一方面，高傲的雲狂憑借天賜神力和高超武功在連番戰爭中聲名鵲起，天下霸業近在咫尺。 男人的戰場，女人本渺小可微，但呂樂卻在天下最大的兩位英雄之間譜寫了自己的巾幗傳奇。

② 《王的女人》主要劇情

他，愛著一個女人，為她傾盡江山，結果卻有緣無份。
她，要做王的女人，終於獲得江山，可是枕邊人卻不是他。
二個女人，一生的戰爭，串起了秦末漢初，那一場說不清，道不明的愛與哀愁……
男人靠征服天下來征服女人，女人靠征服男人來征服天下，於正工作室古裝傳奇又一力作，電視劇《王的女人》為你講述一個《美人心計》前發生的英雄美人愛情故事。
歷史上楚漢爭霸期間項羽、呂雉、虞姬有過一段情感交集，而王的女人便從這段歷史切入，所以一定比大家熟知的霸王別姬、呂後入宮等歷史典故更曲折、更精彩、更糾結！
精彩看點： 被萬千劇迷期待已久，金牌編劇、製作人於正傾力打造的歷史古裝巨制《王的女人》目前已揭開神秘面紗。該劇將匯聚了明道、陳喬恩、胡靜、金莎、羅晉、田亮、佟麗婭、樊少皇等兩岸三地強大全明星陣容，秉承一貫華麗、唯美、大氣、精緻的製作風范，講述一段塵封歷史風雲中霸氣張揚而又頗有韻味的楚漢故事。
於正此次不惜重金力邀全電影製作班底來打造電視劇《王的女人》，其中包括《狄仁傑之通天帝國》的美術團隊以及在亞洲造型界與葉錦添、張叔平齊名的傳奇人物吳寶玲分別擔綱美術製作以及服裝造型，導演則由曾執導過《宮》《美人天下》的香港著名導演李慧珠擔綱。
於正將促成「明恩戀」作為電視劇《王的女人》的編劇兼製片人，於正這一回要講述一個愛恨纏綿的故事。他選擇以「楚漢之爭」為背景，以一貫華麗的手法，描寫項羽、劉邦、虞姬、呂雉之間鮮為後人所提及的哀怨情仇。該片將用「血與沙」的視覺來拍歷史，搭配大批素顏美女和肌肉男，為大家營造不一樣的唯美！此次，明道出演既富有韜略奇謀又驍勇善戰的楚霸王項羽，而陳喬恩則扮演歷史上第一位皇後呂雉。此劇中，兩人雖沒能最終出演情侶，但在故事開端有過纏綿的感情糾葛。
而在電視劇中，這是他們赴大陸發展後首度合拍古裝電視劇。能在《王的女人》中與老對手搭戲、演繹一段硝煙戰爭時光，明道表示：「很巧合，檔期剛好合適。非常喜歡《王的女人》中情節豐滿的楚漢往事。」 他和陳喬恩又是很好的朋友，默契感十足。而製作人於正因為《宮》成就了熒屏上廣受關注的「蜂蜜戀」後，慧眼識珠迅速「欽點」此兩人加盟他的新作再續前緣，似有促成「明恩戀」之勢。

③ 求一部電影：男女主角在火車上相遇，車上所有的男人被女主角的美麗高貴征服，包括男主角，後來想盡辦法追

男女主角在火車上相遇，車上所有的男人被女主角的美麗高貴征服，包括男主角，形容一下是哪個國家的。 怎麼可能是這兩部電影呢，和火車沒關系啊，要

④ 有什麼相關越獄的電影

我搜集到的十一部，全在這里了！呵呵！~真的很經典，我搜集的很全面！你肯定會喜歡的！

《越獄》一共四季度，比電影好看！！！
《肖申克的救贖》很經典！！！
《洞》
《勝利大逃亡》這個也是經典一類的！！！
《哈特的戰爭》
《最後的城堡》
《監獄風雲》這個是我看的第一個越獄的最經典的電影！！！經典！
《空中監獄》
《越獄二人組》韓國的
《逃出克隆島》
《你丫閉嘴（法國）》

下面是每一部的介紹~（《越獄》就不用介紹了，看過絕對不後悔！呵呵）

《洞》

劇情介紹：

一群被關押的犯人計劃了一個驚心動魄的越獄行動，他們決定在牢房的牆上挖一個洞，但這群犯人的空間和行動總是受到各種各樣的限制……

克勞德是個在押犯，因為監舍需要修理而搬到了11號牢房，牢房裡的四個人抱怨太擠，卻不得不服從監規接受新的一員。彬彬有禮的克勞德也終於獲得了四個人的認可，這時他發現他們正在策劃一起精心謀劃的越獄。作為室友他也加入其中。他們准備掘地三尺挖個地洞逃出去，羅藍德是他們的頭，他們利用一切工具去挖地道，正當他們快要成功時吉奧卻說為了他的媽媽他不想越獄了，而克勞德的妻子妹妹帶來了一個意外的好消息，克勞德似乎可以順理成章獲得自由。面對這樣的局面，五個本來一條心的人將會怎樣選擇，那些不願等死的人會成功嗎？他們中出現的那個告密者又是誰？他的結局是什麼？

簡評：

法國犯罪片大師雅克·貝克生前最後遺作<洞>(le trou), 被譽為越獄片的經典之作。

法國犯罪片大師雅克·貝克（《金盔》、《金錢不要碰》）生前最後一部作品，榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳

外語片和最佳外國男演員提名、戛納電影節金棕櫚獎提名、法國《電影手冊》十大佳片之一，被評論界認為是「電影史上最緊張激烈、最強有力的、最震撼人心的犯罪題材影片」。講述一群被關押的犯人計劃了一個驚心動魄的逃獄行動，他們決定在牢房的牆上挖一個洞，影片圍繞他們挖洞的過程展開，但這群犯人的空間和行動總是受到各種各樣的限制……

本片是法國電影史上最著名的黑色電影之一，犯罪片大師雅克·貝克起用了一班名氣不大的演員，將《洞》拍攝成為一部經典越獄片，不但情節豐富、引人入勝，而且可以稱得上是一部真正的藝術傑作。

這的確是一部可以說是電影史關於逃獄的最偉大的影片。法國電影有著哲學依託，雅克·貝克的這部明顯有著存在主義的影響。囚犯需要越獄卻在關鍵的時刻一個人的因為不被起訴而面臨著危機，這種極端的境遇發人深省。導演塑造了五個個性鮮明的人，馬努的謹慎、羅藍德的狡猾、吉奧的兇悍，「閣下」的裝傻。他們出於各種目的齊心協力准備逃獄，險象環生卻鍥而不舍。法國人特別喜歡具體描繪犯罪細節，有一大半鏡頭是描寫他們鑿洞的艱辛和智慧，這些和人物特寫鏡頭的穿插形成強烈的戲劇沖突。布列松的《扒手》和梅爾維爾的有些偵探片都是如此。雖然過於繁瑣，卻更加豐富了人性和觀眾心理緊張度的製造。法國影評人對他們在鑿洞和鋸鐵窗時的音效覺得過於響，其實，導演這里所表現的是觀眾對這一聲效心理反映的誇大，這是導演的高明所在。

導演的鏡頭組接也特別流暢，羅藍德等人查看地形的背影一下跳切到回途使得電影的鬆弛相得益彰，而他們迭羅漢圍著柱子和獄警捉迷藏的鏡頭非常驚險，壓得人喘不過氣，吊足觀眾胃口。巴黎的下水道為犯罪電影提供了永恆的養料。為了知道時間他們竟然設法偷了醫務室的玻璃瓶製造沙漏，這個段落的鬥志斗勇可謂是此類影片的經典。他們打偷東西的水管維修工是促進克勞德心理轉化的一個點，這些細節的安排讓劇情的推進有了更加合理的心理動機。而典獄長的臨檢差一點讓他們前功盡棄，這些沖突點讓這部兩個多小時的電影一點也不沉悶。

細節上的監方的繁瑣檢查他們的包裹其實是反證他們越獄工具的得之不易。監房間靠囚窗傳遞東西猶如雜耍。而他們在掘進地洞的時候用來觀察外部監警的動靜的竟然是一柄牙刷上的一塊小玻璃。這個畫面在影片里出現多次，直到最後一幕當他們為了地洞挖成馬上可以呼吸到自由空氣而興奮異常的時候，那麼小鏡子的另一面讓這部黑色電影達到了高潮。而法國電影人對於境遇和人性的認識也高於美國人，具有更大的現實意義。

片子兩位主要演員米歇爾·康斯坦丁和菲利普·勒魯瓦當時都是非職業演員，後來都因為演技出眾成為了巨星。這部幾乎沒有女性鏡頭甚至除了背景聲沒有音樂的室內劇影片卻能讓人津津有味，所以決定電影成敗的首先是一個引人入勝的故事，這是我們中國電影最缺乏的。

《肖申克的救贖（美國）》（《The Shawshank Redemption》）

劇情簡介：

年輕有為的大銀行副總裁安迪因涉嫌槍殺妻子和與之偷情的高爾夫球教練被判處兩個無期徒刑，他將在肖申克監獄走完他的餘生。

因謀殺罪被判無期徒刑的瑞德被喻作「肖申克的流動商店」，他可以弄到你想要的任何東西：香煙、糖果、威士忌甚至大麻，只要你付得起錢。每當有新囚報到的時候，瑞德都會和大家像賭馬一樣在自己認為第一夜會哭泣的人身上押下賭注。這次瑞德押了安迪，因此他輸掉了兩包香煙，而那個痛哭失聲央求出去的可憐鬼則被警衛隊長赫德利的亂棒送上了西天。

剛剛入獄的安迪不斷受到同性戀「姐妹幫」的鮑格斯的騷擾，每天除了在洗衣房幹活就是和鮑格斯一夥抗爭。很長時間以來安迪不和任何人說話，放風的時候他會像在花園里散步一樣悠閑自得的走來走去。一個月後，安迪在瑞德的面前開了口，不久，安迪從瑞德手中拿到了10美元買來的岩石錘，他告訴瑞德用來雕刻國際象棋以消磨時間。很快，兩人成了朋友。

1949年的春天是安迪監獄生涯的轉折。監獄要抽調10名志願者去給工廠的樓頂刷瀝青，神通廣大的瑞德再次讓自己的朋友得到了實惠，當然也包擴安迪。赫德利向同事抱怨哥哥的遺產稅太高，機靈的安迪終於在被赫德利推下樓之前讓他相信自己能幫助他合法逃脫大筆的稅金，而條件是給他的夥伴每人三瓶啤酒。於是，肖申克從未有過的一幕出現了，在溫暖的春光下，10名囚犯斜倚在樓頂，神輕氣爽的喝著冰鎮的虎牌啤酒，而安迪，卻在角落裡微笑。

不久，安迪又從瑞德那裡弄到了麗塔·海華絲的巨幅海報貼到牆上。在一次同鮑格斯的糾纏中，安迪被打得半死。作為回報，一向殘暴的赫德利將鮑格斯打成了植物人。

安迪精通財稅制度的特長使他逐漸擺脫了繁重的體力勞動，經過典獄長諾頓的考查，安迪被派到監獄圖書館，開始為所有的獄警提供財務指導，從報稅單到申請養老金計劃，面面俱到。而最重要的是，他還是諾頓的洗錢工具。

與此同時，安迪每周都給州議會寫信，要求申請一筆用於監獄圖書館建設的經費。終於州議會忍受不了雪片一樣安迪的來信，撥給監獄二百美元和一些捐贈的圖書和物品。安迪在捐贈的物品中無意間發現了一張唱片，稱守衛不備，用擴音器將久違的天籟之音放給肖申克的所有獄友收聽，對《費加羅的婚禮》片刻的心馳神往換來的是安迪兩周的禁閉。

已經入獄30載的瑞德再次被假釋委員會拒之門內，而此時安迪也已在肖申克呆了整整10個年頭，夢露的巨幅海報是瑞德送給他的10周年禮物。

安迪仍在鍥而不舍的給州議會寫信，這次是每周兩封。1959年，州議會答應每年給肖申克監獄圖書館撥款五百美元，很快，肖申克的圖書館被改造成最好的監獄圖書館。

一個年輕囚犯湯米的到來打破了安迪平靜的獄中生活，他知道誰是殺害安迪妻子和情夫的真正兇手。當安迪滿懷希望的向典獄長提出重新審理案件的請求時，卻遭到斷然拒絕並受到禁閉兩個月的懲罰，唯一的知情人湯米也被典獄長陷害致死。

絕望的安迪變得消沉，一天他向瑞德提起了墨西哥的小島日哈塔尼奧，他說他要去開家小旅館，買幾只破船，他需要一個無所不能的人作他的幫手，他要瑞德出獄後一定要去巴克斯頓牧場，那是他向妻子求婚的地方，在那棵大橡樹下埋著一隻鐵盒，瑞德會從裡面得知真相。

當天夜裡雷雨交加，安迪緩緩爬過海報後面將近20年用岩石錘鑿出的隧道，帶著獄長諾頓被洗干凈的37萬美元，朝著希望奔去……

電影評論：

《肖申克的救贖》講述的是關於自由的故事。安迪的自由之路，也是所有人在追尋的那條路。

自由第一，這幾乎是人類的共同觀點。但是這條自由之路對於囚徒來說，卻顯得那麼艱難。首先，他們不具備擁有自由的資格。法律剝奪了他們的自由。而安迪在監獄里所做的，是讓囚徒們意識到，他們的思想是自由的。他們可以堅持自己的夢想，希望。體制化是可怕的腐蝕物，它讓人沒有自己的思想，成為機械的人。安迪從來沒有屈服過，他想他是自由的，那麼他就是自由的。最後，即使命運與他作對，法律毫無保障，但安迪還是主宰了自己的命運，他成為了自己的上帝。

監獄里的情形，大都是大同小異的。殘暴的毆打總是層出不窮。所以，我們看到安迪的遭遇並不感到意外，而意外的是安迪依然能夠堅持自己，依然如故的遵循自己所想走的路。他強大的精神念力和他豐富的內心世界，使他完全可以處於相對孤獨的狀態。

影片結尾處，很溫馨。陽光，海灘，小船。兩個監獄里的夥伴，在那裡相見。一切都彷彿是美好的開始。而美國影片的優點，就在於他們很照顧觀眾，他們不要求藝術，他們只要求打動觀眾。海邊見面的那一幕，讓我一陣唏噓。生命或許只有在這樣的情況下才能延續下去，而他們終究還是離群索居。這個社會終究也還是沒能容納他們。他們所能回歸的，只是那片「沒有回憶的海洋」。

電影花絮：

Tommy Williams（因為偷電視而被判兩年的小夥子）這一角色本來是給布拉德彼特准備的，片中扮演Tommy的Gil Bellows，曾在1997年的當紅電視劇集《AllyMcBeal》(港譯《艾麗的異想世界》台譯《甜心俏佳人》)扮演了一個類似角色。

拍攝地是俄亥俄州的曼斯菲爾德州立管教所(Mansfield State Penitentiary)，但由於監獄過於破舊，劇組不得不在拍攝前進行整修。室內戲則是在攝影棚內拍的，因為修復這所監獄的內部比搭建同樣的布景花費要高。·美國人道主義協會（The American Humane Association） 監督了影片中所有涉及到布魯克斯的烏鴉的拍攝。有一場戲是布魯克斯給他的烏鴉喂蛆蟲，AHA當即認為這對蛆是不「人道」的，並要求他們改用一隻自然死亡的蛆，劇組只好從命。

貼在摩根·弗里曼假釋文件上的那張照片實際上是弗里曼的小兒子，阿方索·弗里曼(Alfonso Freeman)，阿方索在片中還跑了回龍套，就是喊"新囚犯！今天的新囚犯！"("Fresh fish! Fresh fish today! We

二戰電影：《勝利大逃亡》

影片介紹：

故事講述二次世紀末期，納粹在巴黎舉行一場足球賽，比賽兩方為訓練有素的國家隊和盟軍的戰俘隊。戰俘中也不乏有球好手，但無意真正比賽，只想趁機掘地道逃走。但在正式比賽時，他們在五萬法國觀眾的鼓舞下，改變逃亡計劃，在球場上大敗德軍。

該片壓軸球賽是全片焦點，氣氛控制與球技表演均十分出色，球王貝利與多名歐洲足球好手在片中扮演戰俘，為本片的一大特色。

如果不是因為54屆奧斯卡獎的評委集體打盹的話，當屆奧斯卡的小金人無疑會頒給有史以來最好的一部足球電影《勝利大逃亡》，這部由美國和英國於1981年聯合攝制的足球巨片除了由當時如日方中的硬派巨星史泰龍領銜主演之外，還囊括了球王貝利和足球皇帝貝肯鮑爾以及一大批上世紀80年代初紅得發紫的足球巨星們。故事取材於二戰時期一段真實的史實，講述了一群盟軍戰俘組成的足球隊挫敗納粹德國的球隊，從而粉碎其妄圖利用足球比賽挫敗盟軍士氣的陰謀。

二戰期間的法國。德軍的一座戰俘營里。傲慢的德軍為了打擊同盟國的士氣。竟不可思議地與被關押的同盟軍戰俘定了一場足球賽。比賽將在兵精馬壯的德國國家隊與贏弱不堪的戰俘隊之間進行，孰勝孰敗，似乎一目瞭然……

美國戰俘哈奇一直想借機逃跑，這場事關重大的球賽打亂了他的計劃。他的命運也鬼使神差的和比賽聯結在了一起。眾所屬目的比賽終於來臨了。中場休息時，法國抵抗組織打通了通向戰俘隊更衣室的地道。自由就在眼前了，然而，為了榮譽，他們卻毅然決定留下來繼續比賽。影片以皆大歡喜式的比賽勝利加勝利逃亡為結尾。

影片高潮迭起，驚險曲折，特別是在結尾之處，足球巨星們在綠茵場上的一個個精彩絕倫的表演鏡頭，至今仍深深留在許多球迷和影迷的夢幻中。特別是貝利在片尾那記使人熱血沸騰的倒勾勁射。那真是 力量與技巧、夢幻與現實、半人半神的無可挑剔的傑作！

《哈特的戰爭》

劇情介紹：

第二次世界大戰。德國戰俘營。此地戰俘按照國籍不同分開管理。美國戰俘的最高長官是麥克拉馬拉上校（布魯斯·威利斯），職業軍人，一個神秘又受尊敬的人物。中尉湯姆·哈特（科林·法瑞爾）原是耶魯法學院的學生，應征入伍到歐洲參戰，結果在戰場上被俘，經過審訊後被分到麥克拉馬拉手下。

即使在戰俘營里也有等級制度，軍官和士兵被分開住在不同營房。湯姆本應分到軍官營，但是他和上校兩個人一見面就不愉快。上校懷疑湯姆被俘不止看上去那麼簡單。

事實是湯姆在審訊中確實說出了一些情報。他對上校隱瞞了這一事實，心知肚明的上校因此把他分到士兵營，作為懲罰。同樣被分到士兵營的還有兩個黑人飛行員，林肯·斯各特（特倫斯·霍華德）和拉馬·阿契（維斯勒·香農）。當時的美軍中仍然實行種族隔離，兩個黑人軍官受到白人的歧視與侮辱，阿契因一個白人士兵的陷害被德國人殺死。不久，一個欺侮黑人最厲害的白人種族主義軍官被人殺死，一個目擊證人指認斯各特為嫌疑人，一切證據都對他極為不利。

德國納粹頭目菲瑟爾（馬塞爾·尤里斯）同意了麥克拉馬拉上校的請求，按照日內瓦條約，開設軍事法庭對斯各特進行審判，上校擔任法官。這時法學院學生湯姆順利成章擔任了斯各特的律師，開始了調查。然而事情並不象看上去那麼簡單。哈特的深入調查與上校發生了沖突，他與斯各特之間也並未互相理解。當謀殺案的調查分開了德國人的注意力時，上校開始謀劃帶著他的士兵逃出戰俘營。

調查和分析引向更多的秘密。當一切都要被揭示出來時，哈特面臨他從未經歷的局面：在個人榮譽與國家利益，士兵的職責和自己的信念之間，湯姆·哈特必須作出改變他一生的決定。

評論

看哈特的戰爭最初的理由是因為我愛布魯斯.威利斯。從最開始的虎膽龍威，到整十碼，布總是以他不動聲色而又似乎嘲諷的眼睛，冷酷中帶有一絲溫情，堅強而有意志的男人形象徵服所有的女人。 《哈特的戰爭》也是如此。

影片在冰冷的雪地中開始，伴隨著科林-法雷爾飾演的湯米的被俘以及受審把我們帶入了那個納粹最後瘋狂的年代。冰雪，寒酷，罪惡而冷的眼神，孱弱的軀體在瑟瑟發抖。

對於威廉-麥克納馬拉上校的受刑並沒有過多的交代，而是通過影片中的另一戰俘對湯米的詰問來襯托。布魯斯出演的很到位:一位強硬的，睿智的美軍高級軍官。

湯米無疑是個不夠強硬的人，他對於生存和死亡的意志力顯然沒有能夠讓他有尊嚴的被送入俘虜營---他供出了燃料庫的地址。面對他所負擔的良心譴責，在集中營的日子中趨於淡化，直到他在為人性的平等而抗爭，以及為犧牲、為更多人的生命去奉獻自己的時候，他站出來了：為了35個兄弟的逃脫，已及為無辜犧牲的黑人軍官，他挺身而出，去死亡。

在最後時刻，上校離而復返，而被德軍利用做軍工廠的俄國鞋廠為逃離的兄弟炸毀。英雄毫無還手之力的倒地而亡，象一截沒有生命力的木頭。但是許多人致禮了，雖然舉起的右手還有些顫抖。

三個月後，戰爭結束了，很多人回到了家鄉，他們可以向他們的孩子們解釋什麼是榮譽、尊嚴、責任和犧牲。

可看點還有很多，每個演員的表演都非常足，包括集中營里的種族沖突和人性的罅隙。

最為經典的台詞是，當納粹上校對麥克納馬拉上校說：看來我失敗了，是嗎？ 而麥答道： 我們都是失敗者，不是嗎？

「IT LOOKS LIKE I AM LOSE R？」
「WE ARE ALL LOSER， AREN

《最後的城堡》(The Last Castle)

影片介紹：

人生如戲，跌宕起伏」——用這句話來形容埃爾文將軍（羅伯特·雷德福）的遭遇也許再合適不過了。這位曾經參加過海灣戰爭並因出色的軍事戰略才能而顯赫一時三星將領，因為一項錯誤的指控被軍事法庭扒掉了軍銜，投入守衛極為森嚴的軍事監獄。

監獄的典獄長溫特上校（詹姆斯·甘多費尼）素以嚴酷的鐵腕政策而著稱，起初，埃爾文對這位富有傳奇色彩的上校頗為崇敬，但在埃爾文表達出他對典獄長管理方法的不滿之後，這種崇敬就演變成了一種敵意和仇視。埃爾文與腐敗的典獄長開始了公開的對峙，日趨激烈的對峙最終引發了一場聲勢浩大的越獄行動：埃爾文指揮著自己招募起來的「新軍」——1200多名獄友，掀起了推翻典獄長統治的大戰。

一群曾被宣判為「再也不是軍人」的囚犯，在監獄里，要證明自己依然能像勇敢的士兵那樣戰斗。所以，這場越獄行動不僅關繫到他們的自由，更與他們曾視為生命的榮譽息息相關……

幕後我遇到的最大的挑戰，就是教雷德福怎麼行標準的軍禮，」在談到《對壘風暴》一片的拍攝時，導演羅德·勞瑞打趣地說。曾經導演過《政界風雲》（The Contender）的勞瑞是鼎鼎大名的西點軍校的畢業生，夢工廠挑選他來導演軍事+監獄題材的《對》片，是再合適不過了。

評論

無論發生任何的事情，就算是被錯誤的判決而入獄，就算是成為了「不再是戰士」，但是最後面對著國旗，他還是選擇尊敬，國旗就是一個國家的標志，無論如何時候任何的情況的，都不能做出對國旗不敬的行為，就像片中的那個將軍就算之前說要將國旗倒轉掛，但是最後的升旗還是一面正掛的國旗。

《監獄風雲》

劇情介紹：

年輕有為的廣告設計師盧家耀（梁家輝）在一次阻止不良分子尋釁滋事中失手傷人，被判服刑三年，在獄中，他因個性憨直得罪了黑幫老大，受近欺辱，老囚犯鍾天正（周潤發）看不過仗義相助，兩人結為患難之交。

鍾天正原本有完好家庭，只因嗜賭成性才誤殺妻子，身陷囹圄的他追憶往事時後悔不已，決心走出高牆後重新做人。然而，因為替盧家耀出頭，他得罪了狐假虎威心狠手辣的典獄長（張耀揚），自此捲入獄中惡勢力的漩渦，走投無路之際，他放棄了「能忍則忍」的處世哲學，決意以暴施暴。

評論：

多年後重新回味這部電影，發現80年代的香港電影不愧為經典的一代。

每個演員的表演都很認真，很能打動人。導演把整部片子的主題表現得十分到位。

監獄的黑暗，等級的劃分，黑吃黑，幫派，義氣，寬容。

在這部片子里能夠看到很多人性的東西，同時影射出很多當時社會的情況，人們的思想。

發哥的瀟灑依舊是整部影片的亮點，在樂麴生中跳舞的那一幕，在草場割草的那一幕，以及最後盧家耀出獄時獄友的送別祝福都讓人感動。

沒想到這么多年過去了，香港的電影還能打動我，真是經典。

《空中監獄》

劇情介紹：

空中監獄是美國運送全美最危險的罪犯而專設的飛機。卡麥倫（尼古拉斯•凱奇 Nicolas Cage 飾）坐上這趟飛機，不是因為他罪惡滔天，而是他為了趕在女兒生日那天，親手給女兒一份禮物而申請的一次飛行。他在獄中表現良好，典獄官答應了他這個請求。然而，卻有一個難題——在這趟飛機上，還押送著一幫殺人狂魔。

警探非常留神隨時可能出現的危險，但防不勝防的是，飛行過程中那幫暴徒還是挾持了飛機上全部的警察，卡麥倫也被迫幫他們完成逃脫任務。

地面的聯邦部隊決定把飛機打下，把狂徒一網打盡，身陷險境的卡麥倫該逃出這個空中監獄？

評論：

如果這年頭看了太多文藝片,大片,或者晦澀難懂片,開始對電影產生某種抵觸情緒的話,那麼<con air>毫無疑問是個解葯。

影片是輕松愉快的大團員結局(這一點對我決定看不看某部電影開始產生影響)。影帝露出的肌肉感覺像上帝，當他冷靜堅定地說:i

《你丫閉嘴（法國）》（《Tourtereaux, Les》）

劇情簡介：

鐵蛋（傑拉爾·德帕締約）是個大話癆，與人聊天不分時間、場合和對象，也因此他沒有朋友，在監獄里一個接一個的換著室友，直到他遇到總也不說話的殺手盧比。鐵蛋可以一直對盧比說下去，盧比（讓·雷諾）不說話，不生氣，腦子里總在策劃越獄。

盡管盧比的越獄計劃天衣無縫，卻不想被鐵蛋死死的黏住，可也正由於鐵蛋的幫忙，兩人在混亂中逃了出去。盧比心中還有為女友復仇的計劃，然而鐵蛋只是想永遠和盧比做朋友，開一個餐館。一個喋喋不休，一個喊著要對方閉嘴。兩個人在逃亡的途中，沖突不斷，笑料迭出。

評論：

一個典型的法國風情的幽默喜劇，感人但不誇張，從《難兄難弟》《戶口脫險》等影片中都能找到這樣溫馨、輕松的喜劇因素，似乎是同出一轍。

本片風格上依然走威柏一向的誇張型喜劇路線，兩個主角一動一靜的搭配也生動有趣，能製造火花，但比較起導演的名作，則顯得單調無聊，結尾也草草了事，笑料的堆徹也略顯粗俗生硬。雷諾的招牌式「酷型」讓人有點膩味。

《逃出克隆島》

劇情介紹：

林肯（伊萬•麥克格雷格 Ewan McGregor飾）和喬丹（斯嘉麗•約翰遜 Scarlett Johansson飾）以為他們生活在一個與世隔絕的社區里。據科學家說，他們是地球最後一批存活的人類。而在他們這個群體裡面，將會抽簽決定人選，派去一個世外桃源的小島上面生活。然而在沒選中之前，他們得忍受沒有自由、備受監管的生活。

當林肯和喬丹「幸運」當選後，他們卻發現了一個驚人的秘密——原來所謂的世外桃源島根本不存在，而他們本身，也只是島上居民克隆版本；他們前往小島，迎接來的不是美麗生活，而是掏出他們的鮮活的器官，用以拯救人類。而林肯親眼目睹了他的朋友，如何在手術刀下被解剖。

於是，二人的這次當選，也成為了逃出克隆島的絕好機會。

評論：

這部電影里展現的並不是常規意義上的監獄，表面上看更像是一座與世隔絕的城市。但是這里從事的是非法克隆人來提供正常人類所需的器官。當克隆人具有獨立思想、獨立人格時，他與原型就產生了區別，或者說他就是一個獨立的人，而非原型的附屬品，此時這里已經變成了一座監獄。

一項科學技術的產生必將推動人類進程的發展，但與此同時，它也必將成為雙刃劍，至於如何好好的把握這項技術，使它真正為人類服務而不是成為商人獲得非法利潤的武器，至少現在看來人類在某些方面還沒有走出自己建造的「監獄」。

《越獄二人組》

劇情介紹：

朴萬秀（甘宇成飾）是一個典型的良好市民，他每天尊規守紀，安分守己，凡是「錯誤」的事情他絕對不會去做，無論是工作中，還是生活上，朴萬秀是一個連紅燈都不會闖的小人物，他只要每天能安安靜靜的過日子就可以了。

梁澈坤（金秀路飾）與良好市民朴萬秀截然相反，是一個典型的不良市民代表，身為無業遊民，犯罪是他的經常性行為，到現在未知，梁澈昆犯罪次數已經長達15次之多。在別人眼裡恐怖的監獄在他眼裡如同美好的家，因為只有在監獄里梁澈昆才能不為自己的生計奔波，監獄中免費的午餐和住宿是他的幸福，抱著這樣的心態和看法，梁澈昆只能以不停地違法亂紀來滿足自己「蹲監獄」的願望。

朴萬秀與梁澈昆是截然不同的兩種人，在造物主的捉弄下他們兩個人離奇地相遇了，這要從朴萬秀最糟糕的一天開始……這一天是朴萬秀最倒霉的一天，他的婚姻遭遇到了危機，到公司上班時又不幸被老闆炒了魷魚。好不容易挨到回家的時間，超級郁悶的他因為內急就私下在寫著「嚴禁小便」的牆下解手，就因為這一次小小的錯誤，這個超級倒霉蛋被「公正嚴明」的警察帶進了警察局，開始了他和梁澈昆的相遇……

評論：

喜劇分類的電影，從頭到尾讓人笑不出來，只有結局多少能讓人有點欣慰，然而卻代價沉重。

朴萬秀、梁澈昆，兩個看似截然不同的人，但卻都是這個需要狠一點才能過得好的社會的異類。誠懇做人，卻百般坎坷，受人排擠。

兩位主人公最後的選擇，是無奈，也是期盼。他們一生遭遇的人情冷暖，似乎都縮聚到一個晚上漸次回放，最後他們毅然赴死，期盼新的生活。唯一值得欣慰的是，他們死之前有了朋友，沒有人理解他們，他們彼此理解。

⑤ 電影媽咪經典台詞

1、有人說一個男人成熟的標志是去夜總會的時候不會勸坐台小。姐從良。

2、靠，那些女白領照片弄的比我們都誇張，道德淪喪啊。

3、我們最悲哀的是迷茫，是不知道自己要的到底是什麼。你知道你自己為什麼要做現在的工作嗎？你做著一個大家認為正常的工作就可以渾渾噩噩過一輩子嗎？你可以為了追求著大家認為好的生活而不管那個是不是自己想要的嗎？

4、男人說的再漂亮，還是個下半身動物。別傻了，回來了就好，努力工作，好好掙錢。

5、即使賺得了全世界，卻失去了自己，又有什麼意義呢。

7、聰明的男人更危險，他們就會去計較一些不切實際的東西，你的愛不能填滿他們全部的心。

8、大師，你不是吃齋的嗎？女施主，借你胸口兩個饅頭充個飢吧！

9、他不是因為我是坐台小。姐而離開我的，他只是覺得我生活的沒有目標，不知道自己到底要的是什麼？

10、你們這還挺洋氣啊，媽咪就是媽咪么，還經理？

11、哼，從古至今不都是這樣，男人征服世界，女人征服男人來征服世界，女孩上大學、打扮漂亮圖啥啊，不就是為了找一個好老公？

12、不是因為你是坐台小。姐，而是你不明白自己為什麼做坐台小。姐！

13、理想，理想，你想都不要想。像我這樣高眼界，高身材，高品質的三高女人，一定要找個同樣優秀的男人。而你，除了高血糖之外，應該什麼都沒有吧！錢才能給女人安全感，就像男人一定要找個處女一樣，他就是有強烈的佔有欲。

14、都是屁話。這種人我見多了，什麼堅持夢想啊，面對內心啊，尋找自我啦，都是閑得蛋疼的有錢人想的事情，顯得自己多高深一樣。我們啊，都是普通人，一沒有關系資本，二沒有過人的天賦才幹，還要養家糊口，活下去都不容易了，就不要去想那麼高深的問題，什麼也改變不了，還會被繞進去。這個社會資源有限，永遠不會公平。活下去，活得好就是我們的目標。什麼自己的方向，真正的內心什麼的都是借口！

15、這做什麼事情沒有挫折危險呀，這過馬路還不定能被車撞了呢！工作嘛，總會有些不如意。但是這個社會就是這個樣，你不如意，這地球照轉，我們所要做的就是改變自己，去適應這個社會。在這個社會中找准自己的位置，才能得到自己想要的價值。

16、你們想想，有什麼事情能這么容易，打扮漂亮，喝喝酒就能掙錢？這個社會很慘酷，我們只能靠自己，改變自己去適應這個社會，出台有什麼的，多掙些錢，也是為你快些離開這個火坑嘛。

17、忠誠，忠誠，男人無所謂忠誠，只是你能夠誘惑女人的籌碼不夠高。想你這樣的男人，最沒本事了。整天說女人現實，其實男人最現實。自己沒本事的時候，就埋怨女人現實；有本事的時候，巴不得全天下的女人都現實。

18、吃苦吃苦，跟著你就只有吃苦。每天過的苦日子，永遠活在食物鏈的最底端。我覺得想你這樣的屌絲男如果會選擇我，一定是因為你沒的選擇。等到有一天你有的選，你一定會馬上拋棄我，奔向你的小幸福。

19、很多人稀里糊塗習慣著一份工作，甚至愛情，因為她有一份正常的工作，所以大家就覺得沒有問題了，生活就是這樣嘛。大家不要被不同工作的好與壞所迷惑，我們共同的悲哀是迷茫，是不知道自己要的到底是什麼。

20、這就對了，沒有錢你能實現個屁的夢想，人啊，就是要成熟起來，肯吃苦，不要總去瞎想，有了錢，你不就什麼都有了。

《媽咪》劇情介紹/簡介

《媽咪》是由加拿大導演澤維爾多蘭執導的第五部劇情長片，該片由安妮杜爾瓦勒、安托萬奧利維耶主演。影片於20xx年5月22日在法國上映。

影片主要講述的是中年寡婦黛安和患有注意缺陷障礙的兒子史蒂夫之間的故事。電影入圍第67屆戛納電影節主競賽單元評審團獎。

故事發生在加拿大不久的將來，政府頒布新法律，所有家長必須對有心理問題的孩子負責，或者把他們送進拘留中心。影片的主人公是中年寡婦黛安和患有注意缺陷障礙的兒子史蒂夫。黛安和史蒂夫都有各自的性格缺陷，他們不是單純的受害者或反面人物。他們的對話火葯味十足，偶爾為升級為肢體接觸，同時隱隱讓人感覺到一種超越倫常的親密，但劇本並未就這一點展開。影片的主人公不再是多蘭以往作品中的中產階級波西米亞嬉皮士，而是生活拮據的勞動階層，不斷掙扎卻充滿希望，人物身上同時爆發出的生命力和粗俗給予了影片一種自然的流露。當一位害羞、口吃的鄰居凱拉進入母子倆的生活後，《媽咪》從二元平衡變成奇特的三角世界。這三人組成一個家庭單位，每個人都從自己的個人禁錮中有所釋放，至少暫時如此。

媽咪經典台詞

1、哼，從古至今不都是這樣，男人征服世界，女人征服男人來征服世界，女孩上大學、打扮漂亮圖啥啊，不就是為了找一個好老公？

2、你們想想，有什麼事情能這么容易，打扮漂亮，喝喝酒就能掙錢？這個社會很慘酷，我們只能靠自己，改變自己去適應這個社會，出台有什麼的，多掙些錢，也是為你快些離開這個火坑嘛。

3、領導還是要伺候，不過我想明白了一個事兒，人啊還是要成功，錢最重要。有了錢再去談什麼愛情，理想。我呢，伺候這領導就能想像到自己熬到領導的時候該有多爽，一下子就覺得心裡痛快多了。我做了領導不就什麼都有了。後來的年輕人不都要聽我的，伺候我，反正他們也像我當時一樣迷茫。

4、他不是因為我是坐台小。姐而離開我的，他只是覺得我生活的沒有目標，不知道自己到底要的是什麼？

5、大師，你不是吃齋的嗎？女施主，借你胸口兩個饅頭充個飢吧！

6、這做什麼事情沒有挫折危險呀，這過馬路還不定能被車撞了呢！工作嘛，總會有些不如意。但是這個社會就是這個樣，你不如意，這地球照轉，我們所要做的就是改變自己，去適應這個社會。在這個社會中找准自己的位置，才能得到自己想要的價值。

7、我們最悲哀的是迷茫，是不知道自己要的到底是什麼。你知道你自己為什麼要做現在的工作嗎？你做著一個大家認為正常的工作就可以渾渾噩噩過一輩子嗎？你可以為了追求著大家認為好的生活而不管那個是不是自己想要的嗎？

8、很多人稀里糊塗習慣著一份工作，甚至愛情，因為她有一份正常的工作，所以大家就覺得沒有問題了，生活就是這樣嘛。大家不要被不同工作的好與壞所迷惑，我們共同的悲哀是迷茫，是不知道自己要的到底是什麼。

9、理想，理想，你想都不要想。像我這樣高眼界，高身材，高品質的三高女人，一定要找個同樣優秀的男人。而你，除了高血糖之外，應該什麼都沒有吧！錢才能給女人安全感，就像男人一定要找個處女一樣，他就是有強烈的佔有欲。

10、忠誠，忠誠，男人無所謂忠誠，只是你能夠誘惑女人的籌碼不夠高。想你這樣的男人，最沒本事了。整天說女人現實，其實男人最現實。自己沒本事的時候，就埋怨女人現實；有本事的時候，巴不得全天下的女人都現實。

11、男人說的再漂亮，還是個下半身動物。別傻了，回來了就好，努力工作，好好掙錢。

12、吃苦吃苦，跟著你就只有吃苦。每天過的苦日子，永遠活在食物鏈的最底端。我覺得想你這樣的屌絲男如果會選擇我，一定是因為你沒的選擇。等到有一天你有的選，你一定會馬上拋棄我，奔向你的小幸福。

13、都是屁話。這種人我見多了，什麼堅持夢想啊，面對內心啊，尋找自我啦，都是閑得蛋疼的有錢人想的事情，顯得自己多高深一樣。我們啊，都是普通人，一沒有關系資本，二沒有過人的天賦才幹，還要養家糊口，活下去都不容易了，就不要去想那麼高深的問題，什麼也改變不了，還會被繞進去。這個社會資源有限，永遠不會公平。活下去，活得好就是我們的目標。什麼自己的方向，真正的內心什麼的都是借口！

14、這就對了，沒有錢你能實現個屁的夢想，人啊，就是要成熟起來，肯吃苦，不要總去瞎想，有了錢，你不就什麼都有了。

15、有人說一個男人成熟的標志是去夜總會的時候不會勸坐台小。姐從良。

16、不是因為你是坐台小。姐，而是你不明白自己為什麼做坐台小。姐！

17、即使賺得了全世界，卻失去了自己，又有什麼意義呢。

18、你們這還挺洋氣啊，媽咪就是媽咪么，還經理？

19、靠，那些女白領照片弄的比我們都誇張，道德淪喪啊。

20、聰明的男人更危險，他們就會去計較一些不切實際的東西，你的愛不能填滿他們全部的心。

《媽咪》劇情介紹/簡介

《媽咪》是由加拿大導演澤維爾多蘭執導的第五部劇情長片，該片由安妮杜爾瓦勒、安托萬奧利維耶主演。影片於20xx年5月22日在法國上映。

影片主要講述的是中年寡婦黛安和患有注意缺陷障礙的兒子史蒂夫之間的故事。電影入圍第67屆戛納電影節主競賽單元評審團獎。

故事發生在加拿大不久的將來，政府頒布新法律，所有家長必須對有心理問題的孩子負責，或者把他們送進拘留中心。影片的主人公是中年寡婦黛安和患有注意缺陷障礙的兒子史蒂夫。黛安和史蒂夫都有各自的性格缺陷，他們不是單純的受害者或反面人物。他們的對話火葯味十足，偶爾為升級為肢體接觸，同時隱隱讓人感覺到一種超越倫常的親密，但劇本並未就這一點展開。影片的主人公不再是多蘭以往作品中的中產階級波西米亞嬉皮士，而是生活拮據的勞動階層，不斷掙扎卻充滿希望，人物身上同時爆發出的生命力和粗俗給予了影片一種自然的流露。當一位害羞、口吃的鄰居凱拉進入母子倆的生活後，《媽咪》從二元平衡變成奇特的三角世界。這三人組成一個家庭單位，每個人都從自己的個人禁錮中有所釋放，至少暫時如此。

電影經典台詞

1、從現在開始，你只許疼我一個人，要寵我，不能騙我，答應我的每一件事都要做到，對我講得每一句話都要真心，不許欺負我，罵我，要相信我，別人欺負我，你要在第一時間出來幫我，我開心了，你就要陪著我開心，我不開心了，你就要哄我開心，永遠都要覺得我是最漂亮的，夢里也要見到我，在你的心裏面只有我，就是這樣了。」《河東獅吼》

2、「當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。每天你都有機會和很多人擦身而過，有些人可能會變成你的朋友或者是知己所以我從來沒有放棄任何跟人磨擦的機會。有時候搞得自己頭破血流，管他呢！開心就行了。」《墮落天使》

3、生命中充滿了巧合，兩條平行線也會有相交的一天。《向左走，向右走》

4、Tomorrowisanotherday！明天是另外的一天！《亂世佳人》

5、有人就有恩怨，有恩怨就有江湖。人就是江湖，你怎麼退出？」《笑傲江湖：東方不敗》

6、往往都是事情改變人，人卻改變不了事情。《無間道》

7、什麼是權利？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權利，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可以判他死刑，也可以不判他死刑，於是赦免了他，這就叫權利！《辛德勒名單》

8、如果你真的有權力，也是因為你能寬容誰，而不是能夠懲罰誰。《辛德勒的名單》

9、上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多！《四根羽毛》

10、牽著你的手，就象左手牽右手沒感覺，但砍下去也會疼！《一聲嘆息》

11、我們要學會珍惜我們生活的每一天，因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天。除非我們即將死去。《美國麗人》

12、不是每一個人都可以幸運的過自己理想中的生活，有樓有車當然好了，沒有難道哭嗎？所以呢，我們一定要享受我們所過的生活。《新不了情》

13、失去了的東西永遠不會再回來。《冷山》

14、真相是一種美麗又可怕的東西，需要格外謹慎地對待。《哈里波特》

15、能力越大，責任越重。《蜘蛛俠》

16、當我們沒有得到正確答案時，那隻是因為我們問錯了問題。《AmericanHistoryX》

17、每一天，每一秒，你所做的決定都會改變你的人生。《羅拉快跑》

18、拯救一人，如同拯救整個世界。《辛德勒名單》

19、不要忘記你的名字才能找到回家的路。《千與千尋》

20、人們總是喜歡用「如果」去勾勒一些莫須有的奇跡。可大部分「如果」都不可兌現，不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶。《阿司匹林》

21、你先得放棄一切，你必須沒有恐懼，面對你總有一天會死的事實。只有拋棄一切，才能獲得自由。《搏擊會》

22、有信心不一定會成功但是沒信心一定不會成功。《英雄本色》

23、你不能因為一點點缺陷就拋棄一個完整的生命。《奔騰年代》

24、我們的戰爭充其量不過是內心之戰；我們最大的恐慌就是自己的生活。《搏擊會》

25、夢想是自由的，但是能夠實現夢想，過上幸福生活的人只有一小撮而已。生而為人，對不起。不在於別人為你做了什麼，而是你為別人做了什麼？《被嫌棄的松子的一生》

love電影經典台詞

1、我很挑剔，我很難搞，我講話難聽，我常常臉臭，可是那就是我啊，我就是沒有辦法像你一樣聽話順從，又犧牲奉獻。就因為我沒有這么偉大，我就不配愛人，我就不值得被愛嗎？

（其實，並沒有所謂的配不配，或值不值得被愛。再糟糕的人，也一定有Ta值得被愛的亮點。我相信，每一個人最終都會找到適合自己的那個人，即使Ta並不完美，即使Ta身上有這樣那樣的小缺點、小毛病。）

2、我不喜歡過生日，也不需要有人陪，因為要是習慣有人陪，就會擔心有一天可能會失去那個人。如果不去擁有，就不用想念。想念是很痛苦的，你懂嗎？

（曾經，我也真的這樣覺得，如果從來不曾擁有過，就不必害怕失去。

可是，現在覺得，一切，順其自然就好。一個人有一個人的精彩，兩個人有兩個人的快樂，享受好當下的快樂，不管是一個人，還是兩個人，隨遇而安，知足常樂。沒必要去羨慕，沒必要太渴望，沒必要太期待，沒必要刻意推開。）

3、「我會負責，我會照顧你們兩個，你不用擔心，跟我回家好不好？」

「我不想成為他的負擔。」

「幹嘛要成為他的負擔，這是我們家的小孩。」

「我也不想成為你的負擔。」

「你不是啊，他才是嘛。而且，是又怎樣？沒有在怕的啦。我跟你說，他的未來，我全包了。」

（聽到這句台詞的時候，真心覺得阮經天很man！心裡被感動填滿了。我想說，有這樣的哥哥，真好。）

4、豆豆，你記住這句話，永遠不要去想念你不曾擁有過的。

（Never miss anything that you have never had. 真理啊。）就因為我沒有這么偉大，我就不配愛人，我就不值得被愛嗎

5、我很好，我很好，我很好，我很好，我很好，我很好……

（難過的時候，絕望的時候，快要堅持不下去的時候，對自己說上一百遍「我很好」，那麼一切，一定都會慢慢好起來，我的世界，也依然會是晴朗一片。）愛情真偉大，偉大到我承受不住

6、你有沒有發現……我們倆的擁抱……有回到家的感覺。

（天長地久，相伴到老的愛情，或許不是那麼的怦然心動，或許不是那麼的轟轟烈烈，但一定是讓人覺得安穩、踏實、心安的。不論發生什麼，只要跟他在一起就好；不論身處何地，只要在他身邊，就有種回到家的感覺。）永遠不要去想念你不曾擁有過的，如果不去擁有，就不會想念

7、「你不覺得我是個混蛋了？」

「你當然是個混蛋。但聽說，每個混蛋的身體里都住著一顆受傷的心。」

（我相信，大部分的人，剛出生的時候，都是天使，受傷之後，才變成了惡魔。但並不是我們被人傷害了，就有傷害別人的權利。我們應該學會寬容，寬恕，釋然，淡然。如果一切都耿耿於懷，那麼必將失去愛人的能力。在我看來，沒有愛人的能力，比會受傷更加可怕。）

8、如果明天就是世界末日了，對你而言，什麼才是最重要的呢？就算睡在一張床上，一夜之間也可能變成陌生人。

（答案是毫無疑問的。）

9、你如果真的愛他，就勇敢一點吧。我真的好希望你可以回到我身邊，每天想得心都痛了。可是你活得開心，才是我最想要看到的。其實我還蠻喜歡那小子的，因為，你喜歡他。我看過你跟他在一起時候的那張臉，那大概是我怎麼努力都沒辦法給你的，可是，他做到了。那個你，看起來很幸福，無所求，像一個小女生……還有一段，我刪掉了。如果你願意回頭，你會發現，其實我一直在這里，沒有走開…… 沒有愛的能力，比沒有性的能力更可悲。

⑥ 如何評價王的女人值得一看么

《王的女人》中盡管才郎有意，佳人多情的比比皆是，可是卻多半是「錯的時間錯過對的人」的悲劇，其中雲狂與妙戈的感情線最是虐心。當雲狂四面楚歌時，烏江畔邊，妙戈舞劍，輕盈而曼妙，卻不想前一秒還是佳人笑，後一秒便是血染紫羅衫。

(6)男人征服女人的電影擴展閱讀

《王的女人》主要劇情：戰國亂世，殺伐無度。巾幗不讓須眉的呂樂（陳喬恩 飾）決心尋找一位英雄依傍，而恐武豪爽的雲狂（明道 飾）無疑成為令她傾心的英雄。薛國貴族雲狂刺殺大王，逃跑路上得到呂樂搭救，他更留下與之定下終身的信物。

天下大亂，荒淫無道，逼反了另一位英雄柳海天（羅晉 飾），全家被殺讓他與當今帝王有不共戴天之仇，而一向重義氣的豪梁氣魄更讓天下英雄集結在海天麾下，由此成為亂世軍閥中不可低估的一支力量。

另一方面，高傲的雲狂憑借天賜神力和高超武功在連番戰爭中聲名鵲起，天下霸業近在咫尺。男人的戰場，女人本渺小可微，但呂樂卻在天下最大的兩位英雄之間譜寫了自己的巾幗傳奇。

⑦ 紅高粱電影的 影評

「我給你們講的是我們家鄉那塊高粱地發生的神奇事兒。」
——影片《紅高粱》開始時的第一句旁白


《紅高粱》給我的總印象，集中到一點，就是充分地全力地表達了影片作者對原始生命力的崇拜。這是一部帶上張藝謀強烈主觀意念的影片，應看做是一部較典型的作者電影。

在《紅高粱》中，張藝謀對原始生命意志、生命力之不可抗拒的贊頌與褒揚，堪說達到了無以復加的極致，達到了幾成精粹的出神入化的地步，這就是一種五體投地的崇拜境界了。

首先是對性的神力的崇拜。在「顛轎」一場戲中，從表層來看，它是偌多抬轎的粗野壯漢對花轎中一位紅裝紅蓋頭新娘的戲謔式惡作劇；但從深層來看，它既是幾條赤膊壯漢面對新娘九兒的魅力所萌動的性的潛在歡悅與渴望的自發宣洩，又是對九兒面臨不合理不人道的兩性結合卻又愛莫能助的悲涼、怨憤之情的自發發作。而惟一能使這一載歌載舞的「顛轎」迪斯科從瘋狂的頂點戛然而止的神力，不是別的，正是轎中九兒的幾聲哽咽的啜泣聲。編導在這一情緒與節奏的轉變點中，把這群粗野壯漢內心合乎人倫天性的美好性靈洞悉與燭照出來，是影片開始首先打動人心的點睛之筆。這一節奏休止造成的情緒落差，確定了九兒在野漢們心中實際占據的真正神聖的地位，是影片對性的神力崇拜的一個明證。而在這群抬轎壯漢中，又惟有「我爺爺」余占鰲，以其更加強烈的受性的神力驅使的生命意志力，敢於把自己內心的騷動與渴望一一付諸外在的實際行動——比之於其他壯漢，余占鰲確實高出一籌，是名副其實的獨占鰲頭——憑著九兒曾給他的一個美目顧盼，以至於接踵而來的殺夫、劫妻乃至高粱地里的交歡野合，都成了一樁樁不再是施暴施惡而是全部順理成章的一攬子「仁」事美差了。這里的「仁」，不能以狹隘的法的定律為准繩，而必須從更加寬泛的自然與原始的生命定律——種的良性繁衍與發展、種的優勝劣汰中去尋找；而這里的「美」，自然是進行了藝術的選擇與渲染的電影美（如略去了「殺夫」的直接描寫等等）。當銀幕上展現九兒痴迷地後傾倒地的詩一樣朦朧的近景，余占鰲跪在那方倒伏高粱空地上的呈紅色「大」字狀展開的九兒身前的俯瞰大遠景（這里乾脆是一個宗教式性崇拜、生殖崇拜的肅穆儀式了！）以及逆光中紅高粱影影綽綽在麗日和風中搖曳的動態空鏡，可說是把影片對原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的鋪繪中推到了藝術美的制高點——不過反觀影片，張藝謀實在應當在此處把文章的濃度做得更足一點，以使這一「天作之合，地成之美」的紅高粱地交歡場面，華彩樂章般地達到更其神聖化的境地！

其次是對死的神力的崇拜。在《紅高粱》中，張藝謀要展示我們的人生圖景是：這些十八里坡人，他們男歡女愛，活得自由自在，活得痛痛快快；而為族仇國恥，他們也一定奮起抗爭，報仇雪恥，哪怕是為此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快！生死愛恨之兩極，相反相成而一致。確實，這些人說死就死，那個李大頭、那個冒充「禿三炮」的路劫者等等，似乎是死得那麼容易、那麼輕松又那麼無聲無息。這里自然不是指這些消極意義的死。而那些有積極意義的死、那些為反抗外族入侵而就義之死——無論羅漢大叔還是九兒乃至「禿三炮」之死於日本侵略者的屠刀與炮火之下，都成為壯烈犧牲之死、震懾人心之死！為此，張藝謀在影片中不惜讓人接受血淋淋的感官刺激，並讓牛的被屠宰與人的被屠宰之均成犧牲做了強化對比。對此，我們當不能表面地視之為在對「犧牲」一詞做其概念本義的訓詁圖解，而是內在地在隱喻牛的犧牲與人的犧牲之不可同日而語。影片的結局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沉默中被屠宰而成犧牲，人則在爆發的反抗中成就自己的犧牲，並將與屠宰者同歸於盡。這一表現，也最終成為了對死的神力的證明。

第三是對酒的神力的崇拜。被美其名曰「十八里紅」的高粱美酒，其品格在被重復唱過兩次的《祭酒歌》中得到了最高的褒獎：「喝了咱的酒，滋陰壯陽口不臭……喝了這咱的酒，見了皇帝不磕頭……」而余占鰲正是在一醉方休的酒的神力中，把自己同九兒在高粱地里的私情一吐為快，並在十八里坡人中自古至今傳為美談的——紅高粱酒的神力，就是十八里坡人的狂放不羈的神力；紅高粱酒的品格，就是十八里坡人的自由自在的品格。一四七，三六九：九兒，這個十八里坡的惟一女性，不正是在她入主十八里坡酒坊為掌櫃的那一刻，向酒坊眾伙計們第一次宣布了自己的小名就是「九兒」（酒兒）嗎？酒與人，其神力與品格之所以一致，就因為兩者都誕生於紅高粱地。十八里坡人以酒為氛圍，十八里坡人以酒為依託；酒彌灑在十八里坡的人群中，酒成了十八里坡人調節與強化人際感情關系的催化劑。說穿了，影片對酒的神力的崇拜，就是對十八里坡人的神力的崇拜。

《紅高粱》以對性、對死、對酒的神力的崇拜，表現了對人的本性中最基質的精神源泉——原始的生命慾望、意志即生命本質力量的崇拜；它在影片中得到了摧枯拉朽、恣肆汪洋的充分展現，使影片不同凡響地「游乎逍遙放盪縱任變化之境」1。這是當今中國影片的一次破天荒的嘗試與探索。我認為，影片得以在國際影壇贏得共鳴與一致喝彩，正是在這一點上；它斷不是用「愈是有民族性就愈有世界性」一言所能概括的。


注釋：
1 借用王先謙對《莊子·大宗師·八》之「（汝將何以）游夫遙盪恣睢轉徙之途（乎）」一句所做的譯文。

紅高粱：那片地里的十九歲

截斷百年滄桑，第五代中國導演堅決地改變了我們今天所處的世界。1988年，柏林，金熊獎頒給一部符號感強烈的作品——紅高粱，紅色中國的電影首次在全球四大電影節中獲獎，自此一發不可收。

那年我們礦山的廠子里沒有像樣的電影院，職工俱樂部能放，空間有限，最後用頭頂上安了大鍋的的差轉台把片子播到宿舍區千餘戶電視機上。破頻道死活調不清楚，一會兒是雪花一會兒沒聲音，而懵懂少年的我已經能看懂電視里的譯製片了，那次沒頭沒尾的觀影今天想來竟然完整而清晰。

廠子放紅高粱是眾望所歸的結果，因為之前相當長的時間里它一直是叔伯們的談資。說是紅高粱在縣里已經放了，有人看了，根本沒有什麼三級和剝皮的鏡頭，就有人反駁說，那是被剪掉了，沒有那些東西怎麼到外國拿獎。

三級說的是姜文把鞏俐搶到地里，掰折大片高粱，鞏俐朝天一躺，姜文跪她腳下，一時間鏡頭搖曳，高粱起伏，嗩吶齊鳴，殘陽如血——剪掉的部分一定很三級，沒准四級五級都有了。

剝皮的時候電視機及時准確地糊滿一片雪花，我聽到撕裂的慘叫和「x你姥姥」，心下大樂，小男孩聽到粗口總是很興奮。暗暗感激把黃色部分剪掉的人，因為這樣我就不用因為害怕和害羞而閉眼了，身為男人，不敢如何如何實在是很丟人的。

很多年以後，好賴窩的「天兆」開始學姜文的樣糟蹋莊稼，英吉利試著在大眾影院放沾湯掛水的「九歌」，法蘭西也有毛茸茸的「fxxx me」，血淋淋的畫面在全世界都不算稀奇。而我一直沒有再看紅高粱，傳說中的刪節，我一直相信它們的存在，也許會帶著這信念老去。

很多年以後，內地放的電影還是常常被剪，不光剪黃色，還剪綠色，不光剪劇情，還剪台詞，剪到不知所雲，剪到顛倒結局。要說香港的電影人還真聰明，故意剪成挨罵的德性，讓市場替他們喊冤。

很多年以後，那位一鳴驚人的謀導活躍至今。有人說他靠造星紅火，他就全部群眾演員；有人說他損中國形象，他就拍最美的武俠給世界。義大利歌劇，日本車廣告，他其實在那征服自我，不鳥咱們褒貶的。

很多年以後，有人真拍出個號稱「五級」的電影，可惜內容連三級都夠不上。那導演跟謀導老熟了，曾經一個導，一個攝，弄出黃土地，大閱兵。等謀導自己導紅高粱的時候，攝影是顧長衛，錄音是顧長寧，這哥倆就是倆金雞獎。

很多年以後，顧長衛成了導演，把我童年的點點拍成了電影，柏林很給他面子；顧長寧給姜文導演的電影錄音，姜文在戛納也很有面子。包括帥導在內的他們，被稱為第六代導演。第五代第六代聚聚一堂，個個板著臉，有個很胖的老頭往桌上畫線說，第五代負責賺錢，第六代負責拿獎，誰也不許欺負誰。

很多年以後，喝了咱的酒捲起的黃土風，n多好嗓子只剩田姐姐笑語依然，圓滾滾的臉蛋越發年輕，開口就唱「有沒有免費的愛情可以下載」，受到從我老媽到班上小女生的愛戴。

野性的贊歌

伴著低沉的男聲，一段獨屬於這塊的土地的悲歌緩緩升起。十八里坡上，滿是高粱，象徵著勃勃生機，也象徵著中華民族的威武不屈。在夕陽的斜照射下，大戰後的十八坡伴著一抹血色殘陽。但也是這抹殘陽，染紅了整個坡，高粱在成了紅色海洋的一者。它們預示著，生命的崛起，爆發的抗擊仍將繼續。
《紅高粱》中，由迎親引出了奶奶，為了換一頭騾子，曾外祖父把她嫁給一個麻風病人。迎親路上竄出一個劫道的，轎夫結果了劫道人。後來，他成了爺爺。日本鬼子來了。他們為了修路，用刀逼迫鄉親們，殘害義士，高梁地里發出怒吼聲,終於，爺爺和眾伙計沖向日本軍車，日本軍車炸飛了，奶奶死了，伙計們也死了。只留下爺爺和爹，整部影片有爺爺奶奶，相遇、相愛、相互扶持的情感過程構成。通過他們對世俗的抵抗，最終相守，再到最終奮起反抗日本侵略。表達了作者對這片荒涼的土地上，這段不畏世俗可歌可泣的愛情的歌頌，對那種獨屬於這片土地無拘無束的野性的贊頌，更表達對中華兒女堅忍不拔、頑強不屈的品質的稱頌。全片其實就是作者對原始生命力，無可名狀的崇拜。
奶奶和爺爺是整部影片的靈魂人物，是與高粱一樣，充滿生機、敢於反抗的代表。奶奶被貪財的外曾祖父賣給了麻風病人，她是個不屈服的女人，但作為女兒，她順從了父親的壓制。而在轎子中，她偷偷藏了把剪刀，為的是不讓麻風病人沾她的身子，在結婚的第一天晚上，她就拿起剪刀向病怏怏的丈夫丟去。她也是個希望追求到屬於自己幸福的女人，在轎子里她偷偷地看轎夫，爺爺威武的身軀吸引了她的目光。這其實是一種性的暗示，是符合大自然最原始的優勝劣汰的法則，也為高粱地里的野合提供鋪墊。但最重要的，是奶奶的明大義。當看到羅漢大哥的凄慘情形後，她帶著孩子與伙計們祭拜他，激勵爺爺與伙計們為他報仇。這不僅僅是個人恩怨，更是對日本侵略的一種反抗。這是當時農村女性有較大區別的形象，她的大義凜然給人留下深刻的印象。
爺爺是個充滿責任感的人，劫匪強劫奶奶時，他是第一個沖過去解救她的，是作為轎夫保護新娘應盡的責任。從那，奶奶不禁被他的身軀、外表吸引，也深深地被他的內心所打動。他是一個勇猛的人，知道心愛的女人別土匪搶走，他勇闖虎穴，巧妙地接近土匪頭子，在突然給他個措手不及。為了他的女人，他似乎可以把性命置之度外，不顧及後果。最終連土匪頭子也被他的漢子性格所震撼。真正讓奶奶深陷情網，敢於沖破封建禮教的，是爺爺獨有的野性。從土匪那回來後，他大鬧釀酒廠，先是撒尿，再是將蒸爐里的高粱用力地全挑出來。這都展現了他男性的陽剛，繁衍所必備的健壯。最終，奶奶被他征服，但他再去抱她時，她沒有反抗，也不顧伙計的看法，一心隨了他。這一次，是超越慾望的靈魂上的結合。當大戰日本人後，看到奶奶的離世，爺爺一動不動，夕陽將他映照在紅色只下，從他的眼中，能讀出悲涼與仇恨，但更多的是對奶奶深沉的愛。
影片中最令我影像深刻的戲，說來好笑，但確實是那場，爺爺奶奶在高粱地里第一次野合的戲。奶奶看清蒙面人是爺爺，就不動了，她似乎從爺爺鎮定的眼神中看到了什麼，或者說她在此時就已經屈服了。她在那時，就已經鼓足勇氣將年輕的身體給予爺爺，無論有沒喲結果，她都希望將自己奉獻給喜愛的男人，即使這中野合為世俗所不容。爺爺焦急地把高粱扯去，鋪在地上。這象徵著最原始的繁殖即將開始。接著奶奶痴迷地後傾倒在地，同時還流下了多種感情交織而成的淚水。爺爺跪在那伏倒的高粱空地上，奶奶呈紅色「大」字狀展開 ，這彷彿是一種肅穆的交配儀式！太陽下紅高粱影影綽綽，在麗日和風中搖曳，影片對原始生命力的崇拜在此時達到了藝術美的至高點。這已不是簡單的交歡場面，而是導演通過委婉的襯托，將人性中至真至純的一面，用華彩樂章達到神聖化的境地！表達作者對根植每個人心中的野性的呼喚。
影片對細節的拿捏很到位，很好地展示了人物的內心，也結合了主題。羅漢大哥離去時，突然改口，從前叫奶奶為「掌櫃的」，但在那一刻卻叫「九兒」，這點明了羅漢大哥對奶奶獨特的喜愛。也表明羅漢將真正地離開奶奶，投身於另一件事情。為下文，羅漢加入紅軍積極抗日，最終被敵人捉獲，凄慘而死做了鋪墊。當羅漢被施以剝皮時，整個場面肅靜起來，奶奶捂住了爹的眼睛。細微的一個動作，表現了母親獨有的敏感，但奶奶的眼睛卻仍然盯著羅漢大哥，她要看清日本鬼子丑惡的面貌，喚起自身屬於高粱地的血液，激起對日本卑劣行徑的反抗，又為後來奶奶祭拜羅漢大哥，呼籲男人們去炸日本人的車，做了很好的鋪墊。通過這一個個細節，整部電影如珍珠般串聯起來，突顯了高粱地上，人們不屈的精神。
作者在創作整部影片時，還是保留了較強的個人風格和主觀意識。多用固定鏡頭，表現任務變化的過程。促使觀眾沉下心來觀看。影片在表現奶奶時，多處運用近景，當爹在釀酒缸里竄來竄去時，不停地喊「娘」，奶奶露出了幸福、溫馨的微笑，隨即她看到遠處的一個身影，側光打在他身上，勾勒出羅漢大哥瘦弱的身形，在金黃的光邊，環繞在他身邊，卻預示著狂風暴雨的到來。奶奶趕忙去追，爺爺滿臉的悵然疑惑，逆光從他背後射來，將他顯得更加憂愁，他好象看到了些什麼，似乎危機正在逼近，就如同光一樣壓在他身上。繼而引出日本人摧毀的到來。
陝北的民歌、歌謠，始終貫穿在影片中，成了不可缺少的情節推進器。當伙計們第一次在奶奶面前釀酒時，唱起了《酒神曲》：九月九釀新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通氣不咳嗽，喝了咱的酒滋陰壯陽嘴不臭 ，喝了咱的酒一人敢走青剎口，喝了咱的酒見了皇帝不磕頭，一四七三六九，九九歸一跟我走，好酒好酒好酒。曲調高昂，充滿激情，有一種張揚，顯現了高粱酒的醇烈。而當第二次唱起這支曲時，是在祭羅漢大哥的時候，此時的歌曲就變得凄哀悲涼，又透出一種反抗、執著，表明男人們將要為他報仇而放手一搏。爺爺也有兩次唱「妹妹你大膽地往前走……」第一次是在交合之後，還帶有一絲男人征服女人後所含有的勝利的喜悅，一種肆無忌憚。而第二次是在奶奶被打死後，爺爺面無表情的歌唱，彷彿是在送愛妻魂歸西天。是一種情到深處的肝腸寸斷。
影片的故事情節設置巧妙，環環相扣，但是在前面爺爺奶奶相遇的敘述上過多，導致後來日本侵略的情節加入時，顯得有些突然，頭重腳輕，愛國的情感就無法充分的表現出來，也不能通過層層鋪墊，渲染出高粱地上乃至全中國人民，所共有的堅韌執著、堅強不屈的精神。如果能多做些鋪墊，將能有效地卒章顯志。
在血色殘陽下，整片高粱地都成了血紅色，那是日食所代表的悲哀，那是被鮮血映紅的高粱，那是爺爺、爹痛失愛妻、母親的傷痛，是作者對高粱地上人民最崇高的禮贊。高粱被踐踏了，但還有許多高粱在瘋長著，那是華夏民族旺盛的生命力，生生不息的文明，是爺爺身上帶有的狂野。爺爺的狂野是原始的、野獸般的狂放，不僅是男人生命中最真最核心的特點，還是中華兒女，能抵住侵略，奮起發抗的基礎。作者通過這部影片，呼喚人類天然的本性，刺激人們對勃勃生機的追求。