電影納粹陰影下的天才女人

❶ 二戰期間，被稱為空中魔女的納粹最強女人是誰

對於德國大家一定不會感到陌生，作為二戰中侵略國家的主要軸心國之一，德國犯下的罪行，甚至要超過日本，而其中德國的元首希特勒更是一個頗具爭議的人物。毫無疑問，在軍事方面，他是一個天才，但是他的罪行卻讓世界為之唾棄，當時在他手下的德國，不論是軍隊還是武器，都可謂精良，因此才有了侵略的資本，尤其是德國的空軍，更是當時數一數二的存在。而下面這個人便是德國王牌女飛行員，號稱“天空魔女”差點救出希特勒，改變歷史。

後來希特勒戰敗，漢娜又與格萊姆前去營救，然而當時的柏林早已經被蘇聯的軍隊重重圍困，想要突破，可謂是痴人說夢，但是就是這樣困難的一個局面，卻硬是被兩人沖了進去，最終兩人去到了希特勒的元首府，順利見到了希特勒。而希特勒早已做好了自殺的准備，看到兩人的到來，雖然很開心，但是卻沒有聽從漢娜的建議，達成飛機逃跑，因為希特勒覺得與其做一個喪家之犬，倒不如痛快的死去，所以希特勒分發了兩枚毒葯給漢娜，以及格萊姆要求他們與他一同上路。然而，格萊姆在逃跑後沒多久便服毒自殺了，只是漢娜卻沒有自殺，而是在24年後才選擇了復服毒。

❷ 納粹中最瘋狂的女魔頭是誰她有什麼可怕的癖好

要說近代影響最大的一場戰爭，那肯定就是二戰了，二戰中兩個主要侵略國就是日本和德國，這兩個國家都做了很多慘不忍睹的事情。德國納粹在歐洲瘋狂屠殺猶太人，在這場災難中，將近六百萬的猶太人被屠殺，在這場戰爭中，納粹黨的所作所為讓人膽寒，大家提到納粹想到的都是他們那些惡行，一提到納粹黨的殘忍，人們第一個想到的就是納粹男兵們的那些行為，很少有人知道，在納粹黨裡面，有的女兵甚至比男人還要殘忍，今天書生要和大家說的一個女人就是其中一個，她被稱為納粹瘋狂的女魔頭，所作所為讓人震驚，她有特殊的收藏癖好，讓男囚犯們聽到非常的害怕，下面我們一起來看看吧。

在審判伊爾斯的時候，她的那些收藏品公之於眾，大家看到這些東西的時候，非常震驚，民眾都紛紛要求處決這個殘忍的女魔頭，但是誰知道她竟然和一個囚犯在一起了，並且懷上了孩子，最終伊爾斯並沒有判處死刑，而是改成了一個終身監禁。伊爾斯做了那麼多的壞事，在無盡寒冷的監獄中，肯定也會受到良心的譴責，最終在1967年，這個女魔頭在監獄中自殺了，結束了自己魔鬼的一生。

❸ 求一部電影，反映二戰時期一個納粹和一個女孩的「愛情」故事

《上尉的曼陀鈴》希臘的塞佛羅尼亞島毗鄰地中海，這里風景如畫，宛如田園小詩一般的純美恬靜，是一個彌漫著濃郁古風的小島。以捕魚為業的居民們世世代代生活在這里，他們與世無爭，淳樸善良。但是，島上的天空雖然清澄明媚，卻終究躲不開第二次世界大戰的陰霾。1941年，二戰開始後不久，義大利軍進駐該島，島上很個人的生活軌跡就此改變。東尼奧·柯萊利是這支部隊里的一名上尉軍官，雖然身為軍人，但他仍保有著浪漫的天性和非凡的品味，酷愛彈奏曼陀鈴。彷彿只有這樣，他才能忘記身在異鄉的孤單和戰爭帶來的巨大壓力。

一個偶然的機會，一位叫佩拉吉婭的當地姑娘闖入了柯萊利的世界。佩拉吉婭是漁村的醫生之女，她是一個受過教育並有著堅強意志的女人。在最初的相處中，兩人都感覺和對方格格不入，但是很快，柯萊利天籟般的琴聲便令佩拉吉婭神往不已。慢慢地她感覺自己似乎愛上了那個住在父親房子里的上尉，不光是琴聲，還有那迷人的魄力。就在這時，佩拉吉婭的未婚夫，本地漁民曼德拉斯加入了希臘游擊隊陣營，奔赴前線抗擊意軍。

曼德拉斯走後，佩拉吉婭和柯萊利之間的情誼有增無減。姑娘典雅的氣質和不凡的智慧慢慢俘獲了這位義大利上尉的心，盡管戰爭日益臨近，但是兩人的感情仍迅速地增長著。佩雷吉婭的美麗和聰慧打動了科雷利的心，村裡人那生氣勃勃的生活，使他常常捫心自問為什麼要參加這場戰爭？安東尼奧逐漸成為村裡人生活的一部分，但這只是短短一瞬間的事情。好的時光總是短暫的，而戰爭會湮滅一切美好的事物——包括最神聖的愛情。

隨著戰爭越來越臨近結束，柯萊利和佩雷吉婭不得不在：是對國家表現出忠誠，還是保持倆人的愛情之中，作出最後的選擇。這是一場必須克服巨大壓力的選擇，而這種選擇必將伴隨著永恆的愛。如果選擇了後者，他們註定將要面對全然不可預知的未來和無止境的奉獻犧牲。殘酷的現實還是分開了二人，佩雷吉婭帶著愛情的結晶——小女兒一起生活，她一直相信柯萊利會再次回到小島，而她終於夢想成真

的曼陀鈴

❹ 德國納粹時期有個著名的女導演叫什麼

Leni Riefenstahl萊尼·里芬斯塔爾

我有段時間還研究過她來的。。。

難得一見的天才人物，就是為納粹拍攝過紀錄片的德國女導演萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl，1902－2003）。1902年8月22日，里芬斯塔爾出生在德國柏林一個富商之家，少年時曾在柏林一家藝術學校修習油畫和芭蕾，因為有習舞的經歷，她後來習慣於稱自己是運動員。這位自幼喜歡神話的少女迷上了當時流行的「高山電影」，這是一類以英雄為主角的帶有原始神話色彩的德國電影，她不僅因為在這類電影中的出色表演而紅極一時，而且還成功執導過一部高山電影《藍光》（1932年），這部電影使得希特勒成為她的崇拜者。 1935年，剛剛篡奪大權的希特勒召見了里芬斯塔爾，委託她拍攝兩天後舉行的國家社會主義德國工人黨的年度大會。里芬斯塔爾來不及多准備就投入了這場拍攝，由於有來自戈培爾的多方阻攔，拍攝過程很不順心，最後完成了一部叫做《信仰的勝利》的短片，只映了一場就無聲無息了。第二年，希特勒又邀請里芬斯塔爾來拍攝紐倫堡的納粹黨代會，里芬斯塔爾起初不太情願，她推薦《柏林：大都市交響曲》的導演瓦爾特·魯特曼來執導這部影片，但希特勒一再堅持他的請求，對這位女導演說，「把你的生命給我6天吧，今後你再不會違心替我做事了。」里芬斯塔爾最終答應了他的請求，她提出的條件是以後不再為黨拍攝任何電影，事實上，除了1935年拍攝的一部短片《自由之日：我們的軍隊》外，里芬斯塔爾的確沒有再為納粹黨拍片。里芬斯塔爾是一個不太關心政治的藝術家，她在拍攝《意志的勝利》和《奧林匹亞》這兩部片子時，甚至一再堅持聘用一個有猶太血統的攝影師，盡管後者曾一再提醒她這樣做不太妥當。
里芬斯塔爾是一個非常敬業的導演，在接受希特勒的片約後，她立即著手組建了一支120人的攝制隊伍，其中包括16位主攝影師，他們的助手以及相關的技術人員。里芬斯塔爾手裡掌握著30台攝像機，4條聲軌，以及22輛配有警察的汽車。會議召開前夕，里芬斯塔爾排除種種意想不到的困難為這120個人安排好食宿，然後立即率領技術人員在紐倫堡市安排拍攝點，位於Luipoldhain的120英尺高的旗桿被安上了電梯，以便攝影師在數秒之內升至旗桿頂端進行俯拍；一個兩層樓高的坡道在希特勒廣場修建起來，以便攝影車能夠平行拍攝行進中的隊列；一輛消防卡車進入待命狀態，它的活動天梯有90英尺那麼高，可以隨時把攝影師送上天空，掃拍紐倫堡市的屋脊、紀念碑、遊行隊伍以及高舉的標語和旗幟；黨代會的主會場甚至也是按照拍攝的需要而搭建和布置起來的。當這一切准備停當以後，里芬斯塔爾率領她龐大的隊伍投入了為期一周的緊張拍攝工作，從1934年9月4日到9 月10日，里芬斯塔爾就像指揮一場戰爭一樣指揮著攝影師以及各種相關人員，為德意志民族乃至全世界人民的一個緊要歷史關頭留下了充足的影像證據。經過數月的剪輯，這部名為《意志的勝利》的紀錄片於1935年的3月首映，當即被德國人歡呼為是一部傑作，此後，它還獲得了威尼斯金獎（1935年）和巴黎世界博覽會金獎（1937年）。
很多年以後，當美國人決定參加世界反法西斯戰爭時，被邀請前來為戰爭搖旗吶喊的好萊塢導演弗蘭克·卡普拉（Frank Capra）就是看了這部片子後，才找到了拍攝《為何而戰》這部系列片的思路。據說，當他看完這部令人不寒而慄的「敵片」後，第一個念頭就是，假如能夠讓美國士兵看到這部片子，他們就一定會知道他們為何而戰了。這從一個側面說明，里芬斯塔爾這個天才的電影眼睛是如何善於捕捉歷史事件中本質性的要素，哪怕是邪惡的要素。里芬斯塔爾並沒有為攝影鏡頭製造現場，她只是本著一個紀錄人的天職，把現場一切活躍的因素都反映到電影銀幕上。這部紀錄片沒有採用畫外解說，而是讓畫面自身和從現場採集來的講話、聲音來說明問題。當然，這部片子把希特勒神化為一個齊格弗里德式的民族英雄，這肯定是有編排上的主觀成份在起作用的，但是，這樣一種虛假的歷史意識，在當時卻是一股真實的歷史力量，它不僅代表了納粹黨人的意識形態，也代表了德國大部分民眾的心態。《意志的勝利》所採用的小標題，不折不扣是這一時期德國民眾「歷史意識」的體現：
1934年9月5日
第一次世界大戰爆發後的第20年
德意志人苦難生涯開始後的第16年
德意志取得新生後的第19個月
阿道夫·希特勒再次飛臨紐倫堡
去檢閱他忠實的追隨者們
如果說紀錄紐倫堡大會還有點勉強的話，那麼拍攝1936年的柏林奧運會就完全是出於自願了。這部片子應該說和納粹政府沒有太多關系，希特勒本人雖然對里芬斯塔爾保持著一貫的支持態度，但里芬斯塔爾卻不想有官方因素介入進來，她繞開元首直接和國際奧委會聯系，並最終獲得了國際奧委會的授權和支持，1939年，國際奧委會還特地授予里芬斯塔爾一枚「奧林匹克金章」，以表彰她為拍攝這部紀錄片所付出的艱辛努力。實際上，戈培爾領導的宣傳部當時也在拍攝一部奧運會電影，他們對里芬斯塔爾的攝制組採取了一種排斥和不友好的態度，甚至對里芬斯塔爾的成片也橫加干涉，如命令她刪除有關黑人運動員奪冠的鏡頭等，但里芬斯塔爾巧妙地繞過了宣傳部的審查，在1938年的首映式上拿出了《奧林匹亞》未經審查的完整版本。里芬斯塔爾是這部片子的總導演和集資人，她成立了一個由自己擔任股東的「奧林匹亞有限公司」，在奧林匹克運動會開始前的幾個月里，這個公司和托比斯（Tobis）電影公司簽訂了一份75萬帝國馬克的合同。加上向海外推廣時的翻譯和製作費，12部有關運動的科教和紀錄電影，以及大量的運動電影文獻，《奧林匹亞》的全部項目經費是220萬帝國馬克（在1938年約等於523810美元），據德國《明鏡》周刊1952年5月的一次訪談記載，《奧林匹亞》放映後的收入在700萬到800萬帝國馬克之間，這還不包括戰後它在德國之外放映時的收入。也就是說，《奧林匹亞》是一個在經濟上自負盈虧的項目，而不是 「拿了納粹黨數不清的錢」。
《奧林匹亞》由兩部具有正片長度的紀錄片構成，它的主題是非政治的。1958年，里芬斯塔爾在《奧林匹亞拍攝手記》中回憶說，當時她為這部片子確立的主題是：運動競賽，運動的美，奧林匹克精神。里芬斯塔爾說，她的影片要表現緊張激烈的競賽過程，要表現運動員健美的體魄、敏捷的身姿以及他們在運動過程中表現出來的力量，還要體現出一種奧林匹克精神：國家之間、全世界的青年之間和平競賽的精神，並追溯這一精神的發生發展以及它對全世界所具有的影響 。
這又是一次史無前例的拍攝，里芬斯塔爾這次募集了80名攝影師及攝影助理，在駐地還安排了30 名補給人員，另有兩支小分隊，一支小分隊開赴希臘，從那裡尾隨火炬運動員穿越七個國家，另一支駐扎在德國基爾的劃艇賽場。早在賽前幾個月，里芬斯塔爾就率領了一支由攝影師和技術人員組成的工作小組前往賽場進行勘查，尋找合適的拍攝點，實驗各種可能的拍攝角度，提前確定膠片和光圈的系數，考慮各種可能出現的意外情況。這是一次難度非常大的拍攝，因為它要追蹤在幾秒鍾之內發生的高速運動，而且還要應付包括天氣和光線在內的各種不測。里芬斯塔爾為這部片子定下的基調是：「這部電影必須是一部紀錄片。任何東西都不能遺漏」，可是奧運會組委會的底線是絕不能幹擾比賽。里芬斯塔爾的拍攝重點是田賽和徑賽，這需要有攝影師進入賽場的核心部分，而這在歷屆奧運會上一向是受到嚴格限制的。里芬斯塔爾感到困難重重，但她毫不氣餒，一次又一次地和組委會討價還價，最終爭取到了她所需要的最低拍攝條件 ：
1、跳高架邊可以挖兩條攝影壕溝，百米賽起跑線後5米處可以挖一條攝影壕溝，終點上可以挖一條攝影壕溝，跳遠跑道邊可以挖一條電影壕溝；
2、徑賽時可在賽場中央搭建三個攝影塔，百米賽起跑線後可搭建一個攝影塔，鏈球比賽的護網後可以搭建一條攝影軌道，這些設施用後必須立即拆除；
3、最多六個攝影師可以進入賽場中央，不許使用在軌道上自動運行的攝影機（這條禁令後來被打破了）。
除此之外，里芬斯塔爾還在體育館上空安排了飛機和氣球，在船上和馬背上安裝了固定攝影機，在跑道邊安裝了攝影機跑軌。1936年7月20日，奧運聖火在希臘點燃，從這一天起，攝制組在里芬斯塔爾的指揮下，投入了一場緊張的戰斗，幾乎沒有一分鍾的鬆懈。在為期16天的比賽中，攝制組共拍攝了120萬英尺的素材，餘下的18個月，里芬斯塔爾把自己關在剪輯室里，在沒有助理導演和藝術指導的情況下，獨自剪完了120萬英尺的膠片，這不僅嚴重損壞了她的健康，而且還遭來了人們的嘲笑，很少有人相信這會是一部成功的作品。
但長達三個半小時的《奧林匹亞》畢竟成功了，它獲得了很多獎項和好評。在這之後，里芬斯塔爾本想拍攝一部叫做「Penthesilea」的故事片，由她出演希臘神話中好戰的亞馬遜女王，但突然爆發的戰爭把她的拍攝計劃打斷了，一直到臨死她也沒有把這部片子拍出來。二戰結束後，里芬斯塔爾因為涉嫌與納粹牽連，被投入了監獄，1952年，西柏林法庭做出終審判決：「里芬斯塔爾……沒有從事過應受懲處的支持納粹統治的政治活動……沒有致力於建立與自己藝術事業無關的聯系……她與希特勒之間不存在曖昧關系。」 重新獲得自由後，里芬斯塔爾試圖恢復自己作為電影人的地位，但是無形的猜忌和譴責還是經常落到她的身上。1956年，里芬斯塔爾開始了她的非洲之旅，在那裡，她不僅「重新獲得了生命」，而且還開始拍攝一部叫做「黑奴船」的半虛構的紀錄片，以表達她對現代奴隸買賣的義憤。可是因為資金、戰爭、車禍、天氣等原因，這部片子被拖延了下來。從1962年開始，里芬斯塔爾數次前往蘇丹努巴山區的原始部落，去進行研究和拍攝工作。盡管她不是第一個拍攝他們的人，但她是第一個被皮膚黝黑的努巴人接受的外人，她被允許去拍攝努巴人神聖的儀式。從1965年開始，受努巴人金屬般優雅的體態和富於美感的生活方式的吸引，這位 62歲的老人開始拍攝一部關於努巴人的彩色紀錄片，以記錄這一正處於崩潰瓦解之中的原始文明。與此同時，里芬斯塔爾出版和展出了一些關於東非和努巴原始部族的照片集，如《努巴人》，《考的努巴人》等，這些光彩奪目的照片使她再次成為世人矚目的對象。里芬斯塔爾說，她只拍好看的人和好看的東西，這不是因為她個人不喜歡有病的人，而是因為拍好看的人能給觀者帶來愉悅。
71歲那年，里芬斯塔爾參加了潛水訓練，她要實現自己的一個宿願：拍攝水底世界。不久，她果真成了一個出色的水底攝影師，並出版了兩本插圖著作，《珊瑚花園》和《水下的奇觀》。從此以後，里芬斯塔爾反復前往最優美的潛水區，去拍攝她的水下紀錄片，直到94歲的時候，里芬斯塔爾還戴著潛水鏡，到可可島附近的水域去拍攝鯊魚。97歲那年，里芬斯塔爾竟決定再次前往蘇丹，去看望和幫助被戰爭隔絕的努巴人。里芬斯塔爾已經23年沒能見到她的努巴朋友們了，為了這次旅行，她與蘇丹政府進行了反復磋商，甚至和叛軍首領取得了聯系。2000年2月，里芬斯塔爾率領一個小型攝影隊飛抵蘇丹首都喀土木，在那裡，經過漫長的等待和艱難的談判，當局終於同意他們前往努巴山區。成千上萬的努巴人翹首期盼她的到來，在那裡，她發現很多要好的朋友都成了內戰的犧牲品，正當里芬斯塔爾准備繼續對那些還活著的努巴朋友進行紀錄時，新的戰爭爆發了，她只好立即和攝影隊乘直升飛機離開努巴山區。另一場災難降臨在他們頭上，直升機墜毀了，所幸沒有人員死亡。一架救援飛機把里芬斯塔爾運往一家德國醫院，在那裡，人們發現這位九旬老人肋骨多處斷裂並傷及肺部。盡管發生了這場可怕的事件，這位精力旺盛的老人還是沒有放棄她再次前往蘇丹的計劃。
2003年9月9日，這位充滿了坎坷與傳奇的世紀老人，在慕尼黑附近的家中安然辭別了人世。里芬斯塔爾對紀實鏡頭的迷戀以及她富於激情的工作方式，使得我們不得不承認她是一個維爾托夫意義上的電影眼睛人，但是從另一方面來說，我們又只能說她是一個不純粹的電影眼睛人。與維爾托夫的平民電影相比，她的電影帶有更多的貴族氣息，她醉心於生活的「美」，卻並不關心生活的全部，她擅長拍攝紀錄片，但工作起來更像是一個故事片導演，她拒絕承認《意志的勝利》是一部宣傳電影，但恰好因為它是「藝術」的，所以才有煽動性，她從不關心政治，所以才會被政治利用。里芬斯塔爾與維爾托夫這兩個偉大的電影眼睛人，各自代表了本雅明所指出的兩條對立的藝術路線：政治的審美化（法西斯主義）與藝術的政治化（共產主義） 。在這里，「藝術政治化」中的政治，不應理解為欽定的政治，而應理解為關涉到我們每一個人權利的政治。維爾托夫的「電影真理報」曾用電影的形式為這種政治確立了一種典範：一種「自下而上」的、不是從上級命令出發的政治。維爾托夫的電影實踐告訴我們，人民有權通過電影眼睛來記錄和觀察自己的生活。這一號召在今天仍然具有現實意義。

❺ 有一部電影講述的是德國納粹時期，一個德國士兵愛上一個猶太女人，最後德國士兵入軍作戰，這個猶太女人懷

《午夜守門人》或者是《黑皮書》

❻ 推薦幾部納粹女軍官的電影~~3Q

沒片名，可以叫《集中營》，因為片子就是描寫納粹集中營的事。
鏡頭1：
納粹女軍官穿著硬底的大皮靴猛踩一猶太孕婦的肚子，一直到把孕婦活活地踩死。
鏡頭2：
一納粹軍官用皮鞭將一猶太男孩勒死，納粹女軍官過去用靴尖踢那男孩的頭，發現還沒死
女納粹用靴子又踩住男孩的脖子用力地碾。踩得那男孩的舌頭都從嘴裡伸出來了。
鏡頭3：
十幾個犯人被打得躺在地上，女納粹穿著大皮靴在這些人身上踩來踩去。
鏡頭4：
一法國人絕食，幾個納粹折磨他逼他吃下去好多飯，然後女納粹和另幾個納粹輪流踩法國人的肚子，剛吃的飯被踩得從嘴裡又擠了出來，再逼法國人吃吐出來的東西。

❼ 二戰期間有一個瘸腿女人令納粹聞風喪膽，她究竟是誰

這個女人是霍爾。

1941年，霍爾回到法國，她的任務是組織一場反對納粹的運動，這是非常危險的。為此，她在30年代從當地一家妓院招募了一位老婦，一個性感迷人的女孩叫傑梅寧。此外，她還聘請了一名性病醫生。這兩個成為霍爾的左右臂。她和女孩將監視德國客人的信息。他們將給這些客人吃葯，並在他們睡覺時把他們的重要文件放在制服的口袋裡。他們會將信息帶到弗吉尼亞，然後她將回到倫敦，她們建立了一個安全屋，在那裡安放並照顧了從敵人逃脫的抵抗戰士和戰俘，營救了在飛機轟炸後跳傘的友好飛行員，躲在安全屋裡，等待送她們到西班牙。 地下網路正在形成，成員包括鐵路系統的雇員，政府官員以及為他們提供食物，汽油和葯品的各種人她們形成的網路後來成為秘密武裝力量的核心。

❽ 一部國外的電影戰爭時期一個絕世美女搬到小鎮，小鎮被納粹佔領，美人

西 西 里 的 美 麗 傳 說
外文名
Malèna
導 演
朱塞佩·托納多雷
編 劇
朱塞佩·托納多雷、盧西亞諾·文森佐尼
類 型
劇情，愛情，戰爭
主 演
莫妮卡·貝魯奇，圭塞佩·蘇爾法羅