電影利用小女孩拍照

1. 《素媛》扮演素媛的小演員拍攝這種影片，會不會造成心理影響

電影《素媛》講述的主要是素媛在雨後遇上醉醺醺的大叔，本想好心的替他撐傘，沒想到卻被傷害的故事。影片中會有限制級的鏡頭，像素媛的小演員李甄在拍這部片子時只有7歲，那個年齡段對素媛身上所發生的事是不可能完全理解的，所以很多觀眾會想到的小演員拍攝這種影片會不會造成心理影響。

如果說一點影響也沒有似乎也不太合乎常理，現在小孩子成熟早，手機網路通訊也發達，尤其是成為小演員的兒童，他們了解的知識會比普通孩子要多，但是未成年人拍攝「情色、恐怖」電影，劇組對他們是會有保護措施的。

未成年的演員在拍攝限制級影片時，導演在拍攝時會盡量避免未成年演員直接面對恐怖、血腥等的場景，有些導演會通過分鏡頭拍攝這種片段，將上半身與下半身的鏡頭都分割開來，小演員的面部與她自己以及男演員的下半身不並存在一個畫面，這樣既保護了小演員，又能夠讓觀眾看明白故事。也有些導演會採用借位拍攝或是替身來代替未成年演員，除此之外，現場還會有專門的心理專家做輔導。

舉個例子，和《素媛》同題材的電影《熔爐》中，廁所上方有一個變態校長俯視的鏡頭，作為觀眾來說相當恐怖嚇人，但是我們也很清楚地看到這個鏡頭里女孩是沒有抬頭的，所以小演員很可能不知道上面發生了什麼，這也是一種拍攝方式。

作為一部真實事件改編的電影，盡可能還原事件真實度是非常必要的。但是在這個過程中，對兒童演員的心理保護與引導必定不會少，這才是一部優秀的電影應該做的事。

2. 講一個小女孩的的電影。

愛丁堡的女孩

3. 找一部老電影

朋友，你說的是《誤闖阿瑟王宮
》。
劇情簡介：
12歲的黑人小女孩卡倫騎馬時摔下昏迷，等醒來時發現身處中世紀，原來她竟然穿越時空回到了公元528年，英格蘭亞瑟王時代。因為她的膚色，被蘭斯洛特爵士（亞瑟王圓桌武士中的第一位勇士）看作魔鬼的化身。但在亞瑟王宮中，卡倫手中的二十世紀的高科技被看作「魔法」讓所有人大吃一驚，於是被封為「頭爵士」。
影片里很多鏡頭給人印象深刻：小女孩教後妃們跳舞，還用相機給她們拍照，後來照相機進水壞了。小女孩和亞瑟王一起被抓起來，准備處決時，突然來了日全蝕，壞人們卻誤以為是頭爵士的魔法，於是被嚇壞了。這時亞瑟王手下騎著小女孩叫他們製作的自行車及時趕到......其實都是黑人小女孩看童話書後做的一個夢。
這部片子在正大劇場播過，可惜現在找不到任何視頻資源了，只能懷念一下了。

4. 一個原文電影，講的是一個小女孩從小喜歡拍照，後來被社區里的一個男人拐到他自己做的地下室去了，求求求

您好，有一個劇情和您類似，只不過那女孩實在上學途中躲雨，被埋伏的同小區住的男人迷暈帶去他自己的地下室了

5. 求電影講述一個女孩帶著相機去山區體驗生活

《誤闖亞瑟王宮》
12歲的黑人小女孩卡倫騎馬時摔下昏迷，等醒來時發現身處中世紀，原來她竟然穿越時空回到了公元528年，英格蘭亞瑟王時代。因為她的膚色，被蘭斯洛特爵士(亞瑟王圓桌武士中的第一位勇士)看作魔鬼的化身。但在亞瑟王宮中，卡倫手中的二十世紀的高科技被看作"魔法"讓所有人大吃一驚，於是被封為"頭爵士"。 影片里很多鏡頭給人印象深刻:小女孩教後妃們跳舞，還用相機給她們拍照，照相機是直接能洗出照片的那種，片尾巫師的照片，是小女孩用來危脅巫師:"撕掉巫師就會死掉"的時候留下的。後來照相機進水壞了。小女孩和亞瑟王一起被抓起來，准備處決時，突然來了日全蝕，壞人們卻誤以為是頭爵士的魔法，於是被嚇壞了。這時亞瑟王手下騎著小女孩叫他們製作的多人自行車及時趕到…… 最後，當小女孩乘坐氣球飛走的時候，巫師念了咒語，小女孩陷入沉睡。再度醒來，仍是她墜馬的地方。以為是場夢。但是起身的時候，一張巫師的照片就壓在了身下。她確實去過那個亞瑟王宮。

6. 小女孩照相機 電影

天使艾米麗裡面確實有這么一段，不過因為也就是個一筆帶過的情節，所以你很可能忽略掉

就講艾米麗小時候得了一台照相機，非常開心，到處拍照，然後有個男人不喜歡她照相，後來那男人車禍（？）死掉了，艾米麗目擊了以後，非常震驚，以為是照相機的神奇力量

7. 電影辛德勒名單為什麼用黑白拍攝，還有為什麼裡面小女孩是用紅色

在沖鋒隊屠殺猶太人的場景中，穿紅衣的小女孩與畫面形成了極其強烈的對比，產生了極具藝術沖擊力的視覺效果，而當小女孩再次出現時，她已經是運屍車上的一具屍體。這一處理手法堪稱經典。同時也點明了主人公思想上所受的沖擊。對於辛德勒來說，這一小女孩代表了他所有看見的猶太人的不幸，代表了他心理中發生的變化。這一鏡頭具有的深層內蘊和藝術價值都是足以載入史冊的。它的藝術性達到了經典的地位。從更高層次的意義上說，紅衣女孩代表的是僅存的希望，這個處理場景的方法堪稱電影史上的經典。

生命象徵在那個人群眾四處亂竄的紅衣小女孩身上，辛德勒看見她時，找回了自己的靈魂，在那個年代裡，還需要做一個人。——《辛德勒名單》影評

《辛德勒的名》音樂
這部斯蒂芬.斯皮爾伯格的曠世傑作使我們對他的藝術創造力不能不刮目相看， 而這部影片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。這一段音樂取自該片片尾，當辛德勒的猶太人獲得自由之後隨著歡快的合唱，共同走向一個明朗的世界，影片漸漸變為彩色，字幕出現「辛德勒的猶太人活在今天」，緊接著旋律急轉直下，小提琴奏出辛德勒的主題，畫面是這些今天尚在世的猶太人輪流走過辛德勒墓碑堆砌石頭表示紀念的鏡頭，與音樂相配，給人一種回味無窮的感覺，尤其是小提琴憂郁低婉的音調又把我們帶回到了那個灰暗的生命不能自主的年代，愈發的感到今日的陽光是多麼的可貴……

這部影片的配樂是近年來少見的具有強烈感染力的音樂之一，作曲者約翰.威廉姆斯(John Williams)與斯皮爾伯格多次合作，深切體會這一位在身體中流著猶太人血液的導演在創作此片時的心情，因此吸取了猶太民族音樂的旋律特點，採用了小提琴獨奏的方式突出主題，將殘酷戰爭陰影下猶太人凄涼的心境表現得淋漓盡致。在配樂中的兩個主題旋律的小提琴獨奏，編曲平實而情緒深刻。約翰.威廉姆斯在他擔任多年指揮職務的波士頓流行管弦樂團中特邀小提琴名手伊茲霍克. 帕爾曼(Itzhak Perlman)和豎笛好手吉洛拉. 費德曼(Giora Feidman)助陣，他們的演出溫和細膩，哀而不傷，不是對人間悲劇的控訴，而是對歷史錯誤的沉思，充滿了省思和緬懷的溫淳氣質。威廉姆斯在交響樂的部分則善盡烘托陪襯的角色，讓音樂成為深具說服力和感染力的歷史獨白。

8. 請問這是哪部外國電影，小女孩用相機拍到了殺手的臉，被追殺

電影《僵持》也譯作《對峙》

2015年上映的電影，講述退伍的男主角保護一名12歲的女孩，他拍下了重要的證據。

9. 《抓住那個傢伙》的劇情分析 這部電影好看嗎

本片最高明地方是對「綁架者」和「受害者」進行了一次大膽換位，並將血濃於水的親情擺在了最關鍵，揭出了罪孽的根源為了孩子。由於過程已經很跌宕起伏，結尾還讓大家目瞪口呆，外加嚴正花、金相慶、宋英昌嫻熟的表演，讓該片成為同類題材中的精品。它既有《殺人回憶》折磨主角精神與痛苦查案，還比《我是殺人犯》《七日》更為嚴謹，這一切一切都令《抓住那個傢伙》充滿了驚喜。身上」的路子，但警察與母親為了救贖，去陷害當年兇手，究竟誰對誰錯？結尾處女主角要為小女孩拍照，意識中卻彷彿看見了女兒，跪地嚎啕痛哭，女兒輕輕撫摸媽媽的頭，這種寬恕與救贖，根本不是道德與法律能夠評判的了，而是留給看客們去沉思。 血濃於水就能造孽嗎？興許你聽了本片罪犯這段台詞，會改變看法。 「你結婚了嗎？你有養過孩子嗎？孩子生病了，快要死去了，你有過這樣的孩子嗎？小臉都青了，整晚呻吟睡不著，我卻束手無策，整晚只能這樣看著她。你怎能理解？對，是我做的，然後我用那晚拿走的錢救活了我的孩子，要是那個女人是我的立場，也會那麼做」 曾經完美的綁架者，已經逃脫了15年，眼看法律就無權過問，卻居然「再次」犯案，這種惡劣性質的犯罪，讓警察、孩子母親、受害者家屬、觀眾都想嚴懲兇手。猜想片名翻譯為《抓住那個傢伙》正由此而來，其實影片分三線索敘事，用另一個翻譯名《蒙太奇》更為貼切！片中，從15年後當年案發地點的悼祭花朵，再到監視器鏡頭下的嫌疑犯車輛，還有兩次火車上下來的軍裝人群，與及罪犯錄音帶里古怪，都構成了各種精妙細節。男主角一步一個腳印，抽絲剝繭，查出真凶，更增強了影片代入感。 除去偵破過程精妙，身為編導的鄭根燮，還挺為悲劇小人人物捨身處境著想。例如被綁架的孩童慘死後，嚴正花抱著女兒的屍體，哭得撕心裂肺，憑借人物真切痛苦，讓人心疼。但誰也沒想到15年後，當初的真凶落入法網，其理由卻是為本身孩子籌錢，而當年「撕票」僅是意外，面對犯罪老頭傾訴的悲催理由，我有些動容了。原因是犯罪者不是漫畫英雄片《蝙蝠俠》中「小丑」那樣的天生富貴的犯罪狂人，讓你覺得超乎生活太多。 當年和現在兩次作案緣由都很實在為了救孩子。這就是生活中的犯罪者，可是值得諷刺的是當年的壞人，栽在了15年前的警察和受害者母親手裡。當然《抓住那個傢伙》中15年前受害者母親，選擇復制「完美綁架案」，居然讓當年耍得大家團團轉的罪犯，那麼容易就中計，這種出人意料的設計顯得有些刻意，但這就是戲劇的需要。而這種以暴制暴的復仇，用替死鬼結的案，用一個錯誤彌補另一個錯誤，最終達到的救贖，確實引人沉思。 新世紀後，韓國片向來野心成為亞洲影壇領軍老大，除去《野蠻女友》《非常主播》玩轉喜劇，《太極旗》《高地戰》搞戰爭巨制，《聖殤》《綠洲》斬獲國際電影獎，還大力開拓了驚悚犯罪片市場，例如《殺人回憶》《紅字》《七日》《盲眼》等作品，彰顯了韓國影人的獨具匠心。如今這類片逐漸成為韓片主流，我們也必須承認韓國編導對犯罪者心態、受害者態度，都有著超前的想法。 身上」的路子，但警察與母親為了救贖，去陷害當年兇手，究竟誰對誰錯？結尾處女主角要為小女孩拍照，意識中卻彷彿看見了女兒，跪地嚎啕痛哭，女兒輕輕撫摸媽媽的頭，這種寬恕與救贖，根本不是道德與法律能夠評判的了，而是留給看客們去沉思。 血濃於水就能造孽嗎？興許你聽了本片罪犯這段台詞，會改變看法。 「你結婚了嗎？你有養過孩子嗎？孩子生病了，快要死去了，你有過這樣的孩子嗎？小臉都青了，整晚呻吟睡不著，我卻束手無策，整晚只能這樣看著她。你怎能理解？對，是我做的，然後我用那晚拿走的錢救活了我的孩子，要是那個女人是我的立場，也會那麼做」 《抓住那個傢伙》同樣講述著「無法忍受罪孽，同樣加害復制到他人身上」的路子，但警察與母親為了救贖，去陷害當年兇手，究竟誰對誰錯？結尾處女主角要為小女孩拍照，意識中卻彷彿看見了女兒，跪地嚎啕痛哭，女兒輕輕撫摸媽媽的頭，這種寬恕與救贖，根本不是道德與法律能夠評判的了，而是留給看客們去沉思。 血濃於水就能造孽嗎？興許你聽了本片罪犯這段台詞，會改變看法。身上」的路子，但警察與母親為了救贖，去陷害當年兇手，究竟誰對誰錯？結尾處女主角要為小女孩拍照，意識中卻彷彿看見了女兒，跪地嚎啕痛哭，女兒輕輕撫摸媽媽的頭，這種寬恕與救贖，根本不是道德與法律能夠評判的了，而是留給看客們去沉思。 血濃於水就能造孽嗎？興許你聽了本片罪犯這段台詞，會改變看法。 「你結婚了嗎？你有養過孩子嗎？孩子生病了，快要死去了，你有過這樣的孩子嗎？小臉都青了，整晚呻吟睡不著，我卻束手無策，整晚只能這樣看著她。你怎能理解？對，是我做的，然後我用那晚拿走的錢救活了我的孩子，要是那個女人是我的立場，也會那麼做」 「你結婚了嗎？你有養過孩子嗎？孩子生病了，快要死去了，你有過這樣的孩子嗎？小臉都青了，整晚呻吟睡不著，我卻束手無策，整晚只能這樣看著她。你怎能理解？對，是我做的，然後我用那晚拿走的錢救活了我的孩子，要是那個女人是我的立場，也會那麼做」