追老實女孩電影小李子

B. 外媒曝47歲小李子與女友分手，如何評價小李子的戀愛觀

外媒曝47歲小李子與女友分手，雖然小李子的年紀越來越大，但是可以看出他並不想和另外一半走入婚姻的殿堂當中。並且大家都非常清楚，如果想和小李子戀愛的話，年紀一定要小。並且有一定的保鮮期，如果超過了25歲，可能就會面臨著分手的局面。

很多人認為小李子明顯就是一位渣男，如果一直這樣下去的話，最終他的名聲以及形象一定會越來越差勁。同時這些女孩一定要從這段感情中走出來，要知道小李子並不是一個值得自己付出的人。大家也很好奇，抱著這樣的感覺和對方在一起，他能夠真正的感受到愛情的美好以及快樂之處嗎？現在很多女性結婚的年紀越來越晚，也許小李子的擇偶年紀也會發生變化。

C. 為什麼小李子萊昂納多可以泡到那麼多超模

小李子被認為是娛樂圈裡的一朵奇葩。顯而易見，高顏值簡直太迷人了，但他不在乎自己的形象。他通過表演征服人們，並且經常自毀形象。他大腹便便的外表讓粉絲們非常想念他金發英俊的外表。尤其是在《泰坦尼克號》中，流暢的發型、深邃的眼睛和稜角分明的面部特徵真的顛覆了所有粉絲。

事實上，小李子的每一次戀愛都是公平的開始和結束，有公平的愛和公平的分享。沒有馬虎，沒有不忠，沒有風流韻事，沒有私生活，非常低調，最重要的是，他還沒有結婚，他是正常的談戀愛，所以道德輿論不能綁架他。他的社交媒體除了工作宣傳，還有一些公共福利。他從不製造熱點，不像其他明星因為害怕被粉絲遺忘而分享每一件小事。他甚至不喜歡媒體。為了避開狗仔隊，他還發明了「李氏迴避法」。

D. 你最喜歡的電影是哪一部

那是我高中學編導的時候培訓老師給放的，到現在都記憶深刻，(在這里就不劇透了，非常推薦大家去看看，能獲得很多感悟)電影一開始平淡無奇，要不是老師逼著寫影評我覺得我都不會看下去，隨著劇情慢慢的發展，真的是打動了我，也可能是男主多多小時候對電影的熱愛和我產生了共鳴(當時因為喜歡電影去學的編導)

大家工作上或者感情上有什麼問題，可以去看看《天堂電影院》，電影或許不會告訴你怎麼做，但是會告訴你應該怎麼用什麼樣子的心態去面對人生，希望對大家有幫助。

多多的忘年之交艾弗里多說過一句話，我一直記得，「生活比電影難多了。」

要說我最喜歡的一部電影，我首推《被解救的姜戈》

這是昆汀制拍攝作用時最長的一部南部片，大概花費了130天的時間拍攝完。這部電影上映到現在也有一段時間了，尤其最近常拿來與新晉奧斯卡得主《綠皮書》進行對比，同樣作為對種族主義進行探討的類型電影，《被解救的姜戈》卻有那種血與火的快意恩仇。

作為奴隸的姜戈，因為認識布利特爾兄弟而被被來自德國賞金獵人在販運的途中所救，為了找到這對兄弟，他們兩人一起上路，姜戈為了找回失散的妻子，牙醫為了找到那對犯罪兄弟而進行了合作，姜戈因為他的神槍手天賦而被訓練為賞金獵人，最終他們鎖定了姜戈的妻子所在的奴隸庄園，當兩人為此准備的計劃被狡猾的黑人管家識破時，他們不得不面對各自為戰還是團結一致的時候，牙醫選擇用犧牲換取尊嚴，而姜戈也用鮮血回報了這個操蛋的 社會 。

這是一部典型的昆汀式電影，敘事風格緊湊而亢奮，情節大膽而狂野，色彩選擇艷麗而又矚目典型的西部片風格，動作畫面中隨處可見的彈片與鮮血橫飛，將血腥但不惡心的暴力畫面發揮到極致，看完後讓人大呼過癮。

這部題材如此沉重的電影，卻被昆汀用一種四兩撥千斤的方式化解了，大師不愧是大師，作為國人，可能對於種族主義的理解並沒有那麼深刻，但是這種電影爽就完事了！

人生中一直珍藏的電影之一！《表兄弟》

大學時代，是一個非常容易彷徨、非常容易迷失自我的時代。或許很多人也會像我一樣，在高中的時候，每天都努力學習，目標也很明確，就是高考。而且每天都有來自各方面的壓力，包括父母的，包括學校的，包括老師的，甚至包括同學的，各種的壓力讓你不得不把神經綳得緊緊的。

可沒想到，一上了大學，瞬間沒人管你了，父母不管你，學校不管你，老師不管你，連同學也不管你。以前神經是綳著綳著的，現在就算神經掉到地上估計也沒人幫你撿，可以說松的不能再松。

剛開始反而有點不習慣這種沒人管的狀態，到後來慢慢習慣了，就開始享受這種放飛自我的感覺了！

上課？不存在的。點名？不存在的。作業？不存在的。考試？學會了劃重點，學會了作弊，實在不行，掛科重來。

打 游戲 ？要的。打籃球？要的。打乒乓球？要的。看電影？要的。燒烤？要的。啤酒？要的。談戀愛？要的。失戀？要的。

反正除了學習，什麼該玩的都玩了，什麼不該玩的也去玩了！

漸漸地，在玩了一段時間後，會發現自己變得越來越沉默寡言了，好像也越來越懶惰成性了，日子也一天一天的耗下去。

直到某一天，突然發現，之前一直陪我在玩的那幾個人，不知什麼時候開始，變得越來越認真，越來越努力，變得沒那麼愛玩了！

這讓我一下子懵了，感覺到非常的失落，該怎麼辦，繼續玩還是改變，可要是改變，那又該從何下手，因為打 游戲 已經習慣了，看電影已經習慣了，遲到早退甚至缺課也已經習慣了。就這樣一直糾結，一邊為自己的行為感到慚愧，一邊又忍不住繼續放縱。

就在人生中這樣一個非常迷茫的狀態，偶然間接觸到一部電影（本人比較愛看電影），是1959年的法國電影《表兄弟》。這電影也不是什麼世界級經典片之類的，只是剛好那會的狀態很適合這個片子，所以就一直珍藏到現在！剛查了下豆瓣，7.7分不算太高，有1100多人看過，800多人評分，算是比較普通的電影了。

故事是這樣的，表弟是從外省來到巴黎求學的，就是一個大學生嘛。因為表哥住在巴黎，所以表弟就投靠了表哥，住在了表哥家！本來表弟只是一個安守本分，學習法律的乖乖學生，來到大城市讓他對未來充滿了憧憬，決心要努力奮斗！

而表哥卻是一個情場浪子，玩世不恭、聲色犬馬，終日流連於燈紅酒綠的花花世界，結識的全是酒肉朋友，夜夜醉生夢死！

表弟在來到巴黎的第一天，表哥就帶著表弟體驗「日常生活」，就是泡吧，就是泡妞，就是浪盪至深宵！

循規蹈矩的表弟也慢慢禁不住誘惑，開始了享樂主義。只是放縱了一段時間後，表弟漸漸的覺得這種生活並不適合自己，毫無節制的玩樂並只能帶來一時的快感，醒來後反而覺得更加的空虛。

於是表弟重新專注在學業上，盡量避免參加表哥的聚會。

可「常在河邊走，哪有不濕鞋」，表弟是不外出聚會，但表哥可以把聚會弄到家裡來。在一次聚會中，表哥帶來了眾多的朋友，在唱歌跳舞，飲酒狂歡！正在學習的表弟本來非常反感，卻無意中，對參加聚會的一個女孩一見鍾情！表弟像著了魔似的，走到女孩身旁，毫不掩飾地向女孩表達自己的愛慕之情！

女孩面對表弟真誠的表白，覺得表弟似乎與眼前這幫人有點不同，於是並未拒絕表弟的愛慕。

表弟又重新陷進去了，每時每刻都想著女孩，念著女孩，甚至希望表哥幫忙查到女孩的電話，又或者再邀請女孩開趴聚會！

女孩被表弟的真情實意給感動了，於是想遠離放縱的生活，與表弟談一場真真切切的戀愛。

表哥知道後，似乎不太贊成兩人的愛情觀，表哥認為女孩完全沒必要放棄了精彩的夜生活，還極力的勾引女孩，當然，比起表弟的憨厚老實，表哥的甜言蜜語似乎更能撩動女孩的心！

女孩最終也禁不起表哥輪番的誘惑，與表哥在床上翻雲覆雨！

表弟知道後，也很憤怒，也很無奈！經過這一次，表弟終於醒悟了，對表哥的人生觀價值觀徹底的否定，同時也決心重回正軌，努力奮斗！

表弟非常刻苦的學習，就算表哥與女孩住在了家裡，表弟也充耳不聞，不受影響！

這天晚上，表弟正要准備明天一個非常重要的考試，可偏偏就在這個晚上，表哥帶了一幫人回來開趴！女孩還一直干擾游說表弟參加，表弟不堪其擾，把女孩趕出了房間！

不出意外，表弟考砸了，這些天的努力都付諸一炬！表弟萬念俱灰，心想為何自己每一次准備成功，准備過得更好的時候，表哥總會跑出來，奪走一切！越想越不奮，越想越難過，越想越壓抑！表弟回到家裡，拿起表哥櫃子里的左輪手槍，上了一顆子彈，對著熟睡的表哥，扣下了扳機，然而手槍並沒響，似乎上天不同意表弟的決定，最終表弟放棄了，把手槍隨手扔在了沙發上，自己心灰意冷的回房間睡下！

一覺醒來，表哥對表弟的狀態一無所知，只看到不知為何出現在沙發上的手槍，表哥拿起手槍想要放好，表弟剛好從房間出來，手槍走火，剛好打在了表弟身上，表弟倒地不起，全劇終！

《表兄弟》是一部黑白電影，而且節奏也比較慢，或許沒有那麼多人會看，只是剛好那會我看到了，而且讓我感受比較深，所以一直收藏著。

在我看來，《表兄弟》的三個角色—表哥、表弟、女孩，似乎就是自己上大學後的三種狀態，剛開始總是像表弟一樣充滿了憧憬，慢慢的，不受節制的生活，把我變成了表哥，終日的耗廢光陰，有時候也會感覺空虛慚愧，卻依然無法堅定，就像那個女孩一樣，搖擺不定，最終又會受到誘惑，慢慢的沉淪，到了真正的痛徹心扉的時候，卻發現早已無力回天，就像表弟，結局依然是被墮落所吞噬了！

我當時看完，是非常的震驚的，我感覺自己就是表弟這種人，看到表弟的結局後，一直在想，難道自己正面積極的一面也會像表弟一樣，隨風消逝，最後完完全全變成了表哥。

不，我不想，我想要變成的是那個沒有死亡表弟！

所以，這片子一直陪伴我，激勵我，警醒我，或許現在很多大學生都是那個曾經迷失的表弟吧！

《美麗人生》

它是一部義大利影片，以幽默 搞笑 的方式講述浪漫愛情及在殘酷二戰時期為愛犧牲偉大父愛的故事，使每一位觀眾笑中帶淚，震撼心靈，感慨萬千的影片。

幽默的猶太青年圭多在旅途中偶遇美麗女教師多拉。

「早安，我的公主」女神從天而降，開始了浪漫的愛情故事，為了和多拉在一起，圭多製造了一次又一次巧遇的機會，最終多拉也被圭多的幽默，善良，樂觀，勇敢深深吸引，他們幸福的生活在一起，有了一個可愛聰明的兒子喬舒亞。

然而，二戰爆發，戰爭波及殘害著每一個猶太家庭。圭多和兒子被送進納粹集中營，多拉為了和他們在一起主動，主動進了集中營，但是男人和女人並沒有關在一起，雖然是一個集中營中，他們卻天各一方，不得相見。

年輕力壯的被逼迫從事繁重的的勞動，老弱病殘的被剃光頭發，脫光衣服，以洗澡為名進入毒氣室屠殺，他們臉上滿是絕望和恐懼，集中營中充滿死亡的氣息。喬舒亞因為不喜歡洗澡，躲過了這次劫難。

圭多利用自己的幽默 搞笑 告訴兒子，他們正在進行一個 游戲 ，獲勝獎品是一輛坦克。但是規則是任何時候都不可以哭，就算餓了也不可以鬧，更不可以找媽媽，絕對不可以被人發現……

圭多利用各種機會給妻子和兒子創業生的希望，最終為了保護兒子，他被帶到一個巷角，幾聲槍響，他再也沒能走出巷子。

戰爭結束，兒子真的坐上了坦克，父親的愛讓他的心靈並沒有受到戰爭的殘害，他開心的坐著坦克和媽媽相遇在一起

很高興回答你的問題，在眾多喜愛的電影中， 《肖申克的救贖》是我最喜歡的一部影片 ，在這里我推薦沒看過的可以去看一看，肯定會有諸多收獲...

本部影片上映與1994年， 在上映之初並未獲得很多的贊美聲，反而在上映後流傳甚廣，口碑非常之好， 這樣的案例也發生在星爺的《大話西遊》上，進一步說明了 是金子總會發光！！

自由和希望是整部電影的核心思想，看完之後會讓人揮去生活中的陰霾看到充滿希望的太陽

該片講述了一個被法院誤判的年輕人進入監獄的故事，男主角不認命，奮力抵抗命運最終從監獄逃脫獲得新生！！

記得第一次看這部電影的時候，我沒有看完，因為開頭劇情平淡如水，毫無波瀾....

第二次是部隊的指導員在思想課上放給看的，我看完了（必須得看完）但是我沒有後悔，主角在監獄的時期就像人生的低谷期，你不掙扎不抵抗也就這樣索然無味，被壓迫著過一輩子，當你下定決心想和命運放手一搏時，你會發現精彩的生活原來自己也可以得到，不過你要付出巨大的代價....

強烈的推薦這部電影《肖申克的救贖》

非常感謝能夠回答這個問題

1、最喜愛的《貓鼠 游戲 》演員導演情況

本人最喜歡的電影是大導演斯蒂文·斯皮爾伯格執導的《貓鼠 游戲 》,該片由萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·漢克斯主演，兩位都是好萊塢頂級的影帝級演員，萊昂納多小李子第88屆奧斯卡最佳男主角得主，湯姆·漢克斯 兩屆奧斯卡最佳男主角， 四屆金球獎最佳男主角其他獎項無數，他的《阿甘正傳》影響一代又一代的創業青年，斯蒂文·斯皮爾伯格就不多介紹了，他的《侏羅紀》系列簡直就是很多80後90後童年的陰影。

2、故事情節大膽緊張刺激

3、總結

在這個充滿希望與夢想的世界，兩人猶如貓和老鼠一樣，亦正亦邪、亦敵亦友，在冷酷的犯罪事實面前，又多了一份溫情，最難能可貴的是弗蘭克在監獄中重新改過自新，運用自己的造假技術幫助警方破獲眾多大案要案，成為一個有利於 社會 的人，回歸一種人的自然狀態，我本善良。

「 凡人之軀，鋼鐵之心，比肩神明！ 」這句話說得就是鋼鐵俠——托尼·斯塔克，也我最喜歡的電影——《鋼鐵俠》。在漫威電影中，有很多超級英雄，他們都在各自的了領域各盡其責，保護著地球的安全。

為什麼那麼多英雄當中，我只喜歡鋼鐵俠呢？答案也許很簡單不過，托尼他是最接近也是最貼近我們常人，他沒有像其他超級英雄那樣有著非凡的體質，更沒有超能力，也不像綠巨人那樣陰差陽錯的因為變異而獲得超能力，托尼完完全全就是一個凡人，他靠自己的信念和科學技術，成為眾多超級英雄中領軍人物一般的存在。

從《鋼鐵俠1》到《鋼鐵俠3》，從《復仇者聯盟1》到《復仇者聯盟3》中可以看得出鋼鐵俠托尼也在不斷成長和蛻變。在關於鋼鐵俠的電影中，我印象比較深刻的就《復仇者聯盟3》中，鋼鐵俠的戰甲達到了頂端的技術，有了黑豹提供的納米技術，鋼鐵俠如虎添翼，在電影中 科技 感十足，鋼鐵俠獲得的納米技術，在戰斗中能夠變換出各種武器，也讓人驚嘆，這就是 科技 力量！

由於滅霸打了一個響指，宇宙一半生命消失，而最後的蜘蛛俠在鋼鐵俠托尼面前說了一句：「斯塔克先生，我不想死，抱歉」，最終蜘蛛俠還是在托尼懷中離開了，小蜘蛛離開時他眼角的淚光更讓我們看到一個「鋼鐵之心」也有柔情的一面，這一刻看哭了很多人。

1、喜歡的電影還蠻多的，直接說還真不知道怎麼說，我覺得這可以分為幾個類型的電影然後劃分喜歡的，喜劇、驚悚、懸疑、燒腦、家庭、溫馨、商業、文藝、紀實等，類型還蠻多的呢；

2、從類型分了還要看大家喜歡的結局風格，比如悲情的，或許過程難過但是結局溫馨，也可以是過程比較美好，結局不好，每個人都有自己的喜好，有些在乎過程有些在乎結局，所以也決定了每部電影收獲的粉絲會不一樣，當然演員的演技，特效，內容也是會收獲不同群體的粉絲人群；

3、那我現在就是具體列舉幾個比較中意的，要說最喜歡到時真沒有，因為好電影大家都會喜歡，不同類型的電影都有喜歡的，喜劇《喜劇之王》這個大家很熟悉， 搞笑 片里比較經典的，也比較有深度，我覺得三觀蠻正的，特別是現在這個大多數人都比較浮躁的時候，追求自己的理想就要勇敢，不服輸，厚臉皮，其實我覺得每個行業都是應該被尊重的，每個行業也會出來很多優秀的人才，這不分貴賤、權利、或者家庭，除了事業的這個引線還有愛情，星爺最後沒有選擇對他事業幫助很大的大姐大，而且選擇了朴實的柏芝，這或許就是真正忠於內心的婚姻吧，像他的事業那樣，那麼純粹。。。

4、燒腦，這是我所有電影類型裡面最喜歡的，因為有想像的空間，去慢慢瓦解故事的內容，這里推薦幾部吧《致命ID》、《盜夢空間》、《恐怖游輪》這都屬於是比較燒腦的，看一遍可能都看不明白，需要看兩遍慢慢去理清思路，找到導演想表達的真正意義，表面上的現象不一定就是實際的真正真相，這就是燒腦和懸疑的魅力所在，可能你理清了一點思路，然後導演又帶你進入另一個空間里畫面里，一環扣一環，非常過癮；

5、這個是我比較喜歡的驚悚片吧，驚悚程度也還好，4星吧，主要是內容比較豐富，很多知識內容在裡面，那就是《寂靜嶺》有兩部但是第二部完全的爛片，有點失望，這是一部 游戲 改編的電影，好像 游戲 改編的電影還蠻多的呢，《阿凡達》、《魔獸》、《生化危機》等，都是比較賣座和受大家喜歡的，我個人也是比較喜歡，但是我從來不玩 游戲 ，哈哈；

我最喜歡看的是去年阿米爾汗拍的那部《摔跤吧，爸爸》，迄今沒有哪個電影讓我看幾遍還能感動落淚幾遍的了。裡面的爸爸的教育模式反映了大部分家庭對孩子的家庭現狀，現在這一代的父母想法都是覺得自己以前沒條件去實現自己的夢想而現在條件好了就把自己的夢想強加到自己孩子身上，每天學校的課程學習完還安排各種補習，鋼琴，英語，書法等等不同的家長所認為的為孩子將來著想的各種負加課程而忽略了孩子的真實感受！於是孩子各種叛逆抵觸！《摔跤吧爸爸！》也是如此，最後女兒們都通過爸爸愛的指導及自己不懈的努力實現了夢想。雖然那也只是爸爸強加給女兒的夢想，但是女兒們由最開始的抵觸到慢慢的接受最後真正變成自己的夢想，喜歡便不畏險阻一往如前，所以現在的教肓還是有很大的可取之處的，現在的那些叛逆孩子也要深刻反省一下了，父母用血汗在前面為你們披荊斬棘，讓你們人生一片平坦，而換來的是你們的不屑一顧，而你們是否做正確了呢？

近年來超級英雄電影比較火，就說一部超喜歡的看了讓人壓抑的超級英雄電影《守望者》，當然最喜歡的還是諾蘭大神的《蝙蝠俠:黑暗騎士》。

《守望者》這部電影發生在平行宇宙當中，整部電影展示的是從二戰到現在的故事，當然，故事肯定跟現在的不一樣，更加的黑暗和復雜。電影以笑匠的死開始，當時的超級英雄已經受到了政府的打壓，要麼死了，要麼轉行為政府工作，就連曼哈頓博士這種也頻頻在政府事件中亮相。在笑匠死後整部電影中我覺得唯一算得上正派的超級英雄羅夏出場調查笑匠死因，然後就引出了一些列故事，我們也跟著羅夏一步步解開了真像。

《守望者》是一個黑暗的故事，有人說過這部電影黑暗到會讓人看不到一絲絲的光明。這部電影雖然沒有在國內上映，而且電影總時長也比較長，但是我覺得喜歡這個風格的朋友還是可以花個半天來細細評味一下。

E. 老實人追女孩的哪些聊天技巧，讓你變成她的高情商男孩

老實人追女孩的哪些聊天技巧，讓你變成她的高情商男孩？

方法一、了解女生的情緒

聊天聊是指情緒，想讓女孩認為你高情商，懂她，就必須要了解她說的每句其背後的情緒是啥。在剛認識女孩時，她跟你聊天，一般可能只有二種情緒，有興趣和沒什麼興趣，最直觀的反映便是開心和反感。女孩跟你聊天，回應得很快，篇幅許多，還愛應用語氣助詞，說明她對當前話題有興趣，情緒是正面的。那你就可以緊緊圍繞現階段話題，開展橫著或者豎向拓寬，多聊一些。

女孩與你聊天回復速率比較慢，每一次回應全是嗯、哦的敷衍你，就說明她對當前話題沒什麼興趣，你可以嘗試著遷移話題，聊一些她有興趣的話題。當你們之間的關系變緊密以後，女孩對你還會引起好奇心、發脾氣等情緒，應用恰當，能讓你們之間的關系更上一層樓。

F. 萊昂納多和凱特（小李子和凱特在這片飾演夫妻）

很多電影都被貼過「情侶看完想分手」的標簽：

比如《消失的愛人》，高智商變態女主讓戀愛中的男生們瑟瑟發抖；

《黑暗面》，不忠的男主、作死的女主，讓我們不敢再去考驗人性；

以及《他其實沒那麼喜歡你》，血淋淋的真相徹底戳穿了女孩們自我欺騙的美好幻想。

但講實話，這些電影全都沒有讓我怕過婚姻。

直到這一部的出現——

《浮生路》

此片是凱特·溫絲萊特與小李子萊昂納多·迪卡普里奧在《泰坦尼克號》之後的首次合作。

凱特·溫絲萊特和萊昂納多，生活中的「好基友」、電影中的好搭檔。

同台飆戲有多火花四濺就不多說了。

當時因為二人在《浮生路》里的入戲太深（特別是和床單有關聯的戲）， 氣得導演差點在片場摔相機暴走。

對， 因為《浮生路》的導演正是薩姆·門德斯，彼時他還是凱特·溫絲萊特的丈夫。

薩姆·門德斯，美國公認的拍攝婚姻的一把好手。

其代表作是奧斯卡最佳影片《美國麗人》，在豆瓣有超過20萬人為此片打下了8.5的高分。

薩姆·門德斯本人當年也憑借《美國麗人》獲得了第72屆奧斯卡最佳導演獎、第57屆美國電影電視金球獎最佳導演獎。

《浮生路》是薩姆·門德斯繼《美國麗人》之後的再次把鏡頭對准美國婚姻的又一力作，這部影片呈現出的婚姻比《消失的愛人》更讓人發顫。

同樣也在豆瓣獲得了8.0的高分。

而且還讓凱特·溫絲萊特拿下了第66屆金球獎電影類劇情片的最佳女主角。

影片背景設定在上世紀50年代的美國。

弗蘭克（萊昂納多飾）和愛普莉（凱特·溫絲萊特飾）住在康涅狄格州的一個小區里。

小區生活富裕，經濟欣欣向榮，正是標准「美國夢」的樣子。

和大部分中產階級夫婦一樣，弗蘭克夫婦也自視與其他鄰居不同。

他們有夢想，相信自己終有一天會活出「人生的意義」，而不只是柴米油鹽醬醋茶。

比如妻子愛普莉，就是一個追求演藝事業、渴望獨立的女性。

在她眼裡，小區的生活顯得陳腐老套且毫無生趣，她渴望到更遠的地方去看世界，渴望過另一種充滿激情和希望的日子。

影片一開始，就是弗蘭克坐在台下看愛普莉話劇表演的畫面。

顯然這場演出不太成功，在開車回家的路上，他們就爆發了爭吵。

這段爭吵在描述夫妻矛盾的影片里，簡直是教科書級別的示範了。

它完美詮釋了 男女思維的不同是如何在夫妻爭吵中持續把火葯味升級的。

起初弗蘭克只是試圖安慰妻子，告訴她演出失敗的原因不在她個人身上，完全是因為跟她合作的那些三流演員太不入流、太不專業。

但對於此時正沉浸在自己「事業失敗、人生失敗」的沮喪中的妻子來說，這話聽起來像什麼意思？

像：你的潛台詞不就是說「人以群分」，不就是說我的能力只配跟三流演員演戲？

畢竟這時候最讓妻子痛苦的，其實不是別人，正是內心深處對自我的深深否定。

所以和大部分正在經歷七年之癢的女性一樣，愛普莉表現出了煩躁、壓抑、不想聽，以及拿對方泄氣。

難聽話一句比一句多，舊賬翻得一次比一次爛。

兩人的火葯味瞬間升級到頂點。

在弗蘭克看來，愛普莉只是單純地拿自己泄氣，但這份氣不應該由他來受。

但在愛普莉看來，弗蘭克總是說一些無用的話，做一些無用的事，對她的人生毫無幫助。

而他們的生活之所以變成今天這樣，就是因為弗蘭克墮落了，不堅守理想。

所以她大罵弗蘭克「不算個男人」，一句話直接觸到了弗蘭克作為男人最敏感的點。

看到這里，我們就知道愛普莉不是第一次這樣罵自己的丈夫了。

而且在這場婚姻關系中，愛普莉一直是強勢的一方。

但回歸現實來看呢？

房子車子是弗蘭克買的，孩子學費是弗蘭克交的，整個家都靠弗蘭克在養。

按理說，弗蘭克才是掌握主動權的那一方。

但在妻子看來，弗蘭克每天做的不過是他不喜歡的無聊工作，是這份工作給了弗蘭克足夠養家的錢。

說白了，詩和遠方變成了苟且。

靠「墮落」掙來的錢，不值得炫耀。

但換一個角度看，這是不是，也是愛普莉對自己人生失敗的借口？

是她掩飾自己的不甘和自卑的面具。

最後，這場爭吵當然是不會有什麼結果的。

經歷了婚姻長跑的夫妻，大多數爭吵最終都會以「吵不動」了收場，而不是「吵出了結果」。

第二天早上，愛普莉照樣為丈夫孩子做早餐，弗蘭克也照樣去公司「墮落」。

生活還在繼續，只是弗蘭克開始會和公司仰慕自己的小妹調情。

愛普莉，也開始對「比自己老公優秀」的男人多了幾分欣賞。

弗蘭克的婚-外情，與其說是他想要尋找激情，不如說是他想要尋求肯定。

因為如同愛普莉所說，雖然弗蘭克養活了全家人，但他每天面對的都是自己不喜歡的乏味工作。

而且這份工作，也只不過剛剛好夠生活而已。

婚姻和事業的不如意，長期壓抑著弗蘭克。

公司和家裡都得不到肯定，讓他開始尋求來自第三方的崇拜。

不過很快，事情就出現了轉機。

失意的生活讓愛普莉開始回憶年輕時的美好，她想起自己和弗蘭克戀愛時的夢想之地：巴黎。

於是她提議，全家移民到巴黎去，去開啟新生活。

要知道，彼時的美國社會，正在經歷著第二次世界大戰之後的經濟復甦，冷戰的開啟和歐洲關系的逐漸親密，強勢帶動了一波美國人赴歐淘金的熱潮。

所以愛普莉有這個想法也實屬正常。

但對於此時的愛普莉來說，去巴黎，與其說是去追尋夢想，倒不如說是逃避現實。

而且和愛普莉不同，弗蘭克是有穩定事業的，這份事業雖然未見得有多好，但是至少給了他們穩定的生活。

而放棄穩定生活，脫離舒適圈，是需要巨大勇氣的。

但最後，他還是被妻子說服了。

因為說到底，弗蘭克的內心也是不喜歡眼前的生活的，只是該怎麼去改變現狀，他自己也不知道。

所以這時候，妻子的「洗腦」就變得更有力量。

決定去巴黎之後，弗蘭克和愛普莉的生活都在開始轉好。

他們為巴黎生活規劃了一幅美好的藍圖：

愛普莉出去掙錢養家，弗蘭克在家休息，從此有時間好好追尋夢想，再不必為生活苟且，孩子正常上學，家庭事業雙豐收。

但是，仔細想想，這幅美好藍圖是不是哪裡不對？

這不就是把弗蘭克和愛普莉現下的生活交換了一下嗎？

是的，夢想失敗一事無成的強勢愛普莉，其實內心早就開始嚮往和弗蘭克一樣掙錢養家了；

而多年事業無成一敗塗地的弗蘭克，內心也早就想做點令自己開心的事情了。

渴望自己沒得到的，這不正是我們大部分人的真實寫照？

所以弗蘭克和艾普利的這項移民計劃，註定無法實現。

為著這份希望，他們確實開心了一段日子。

但很快，現實的無情一點點打破了他們的幻想。

而這正是《浮生路》高明的地方，你以為它會描述弗蘭克夫婦去巴黎之後如何被現實摧殘再不可避免地走到婚姻破裂的過程。

但沒有，這項心血來潮的移民計劃註定只能是一場鬧劇。

而《浮生路》，利用這場鬧劇展現了弗蘭克夫婦在這場婚姻中的一系列問題。

有一句話說得好，好的婚姻就是勢均力敵。

這里的勢均力敵當然不僅指性格上，更是指人生成績上的。

在婚姻長跑中，比感情變淡來得更可怕的，是沒有一起變得更好。

而大部分人，都在失意、自卑和相互指責中，一起變得更差了。

《浮生路》改編自美國現實主義小說家理查德·耶茨的作品《Revolutionary Road》。

理查德·耶茨一直被認為是被遺忘的最優秀的美國作家，其在文學史里長期遭遇不公正對待，但這依然妨礙不了世人對其作品的追崇和喜愛。

其中《浮生路》的原著小說《Revolutionary Road》就是其最重要的代表作之一。

此書當年曾與《第22條軍規》、《愛看電影的人》一齊獲得美國國家圖書獎的提名。

不管是從文學地位還是社會地位來看，其分量都不可小覷。

如果你想用一部電影看透婚姻，《浮生路》是個不錯的選擇。

有人說，如果當年傑克和肉絲結婚了，那《浮生路》就是他們此後人生的真實寫照。

而我們在看過電影之後也只能說，或許婚姻長久的秘訣之一，就是少一些指責，多一些自省。

G. 從普通農場女孩到和小李子飈戲，她的人生比小醜女還要瘋狂一百倍，她是誰

說起瑪格特羅比，你可能不曉得她是誰，但是小編放上這張圖，你就不會再說不曉得了！

10年的時分，瑪格特來到好萊塢闖盪，由於他曾經不滿足僅僅是在澳大利亞國內做一名還不錯的女演員，她要紅遍全球，在好萊塢開篇就是兩鼎力作，一是與和瑞秋麥克亞當斯、多姆納爾主演的愛情電影《時空戀旅人》，而是和小李子主演的電影《華爾街之狼》（小編力薦此電影），這兩部電影讓瑪格特在好萊塢也是起了一個好頭。

16年瑪格特迎來了本人生活大迸發，這年出演了電影《X特遣隊》，在其中飾演了小醜女哈莉奎茵一角，她勝利地將小醜女身上那股魔鬼般的美麗詮釋的淋漓盡致，小醜女既是一個魔鬼也是一個天使，瑪格特就將這二者的氣息拿捏的恰如其分，電影上映後，固然票房撲街，但是瑪格特卻憑仗小醜女紅遍全球，看完電影的女孩們都將本人的頭像換成了小醜女！

那麼你能否也是這位小醜女瑪格特的一位忠實粉絲呢？反正小編當年看完電影後獨一覺得值回票價的就是小醜女了，那麼你對瑪格特的見地又是怎樣的呢？歡送大家留言評論！

H. 為什麼小李子萊昂納多，可以泡到那麼多超模呢

小李子萊昂納多年輕時憑借出演《泰坦尼克號》中年輕帥氣的傑克一角，成為當時全球炙手可熱的好萊塢男明星。年少時的小李子，滿臉的膠原蛋白，金色的短發，帥氣的笑容，高挑的身材，迷住了無數少女的心。小李子在演技方面一直在不斷努力，人至中年，演技越來越爐火純青，成功由偶像派轉型為演技實力派。

今年45歲的小李子，在結束最新一部電影《好萊塢往事》的宣傳工作之後，帶著自己21歲的超模女友卡米拉·莫羅尼一起前往美麗的義大利海灘度假。這位新女友是來自阿根廷的漂亮超模，也是一個星二代。有外媒報道稱小李子與卡米拉訂婚了，看來小李子是覺得是時候步入婚姻殿堂了。

I. 小李子電影合集--萊納昂多 小鮮肉的經典過去

我迄今為止看到Jack的帥照依然心跳加速。

我迄今為止還是超萌他在《貓鼠游戲》中年少輕狂、意氣風發的模樣。

《泰坦尼克號》

「我甚至連他的一張畫像都沒有 ，但他永遠活在我的心中」

小李子這部佳作可以說是經典中的經典了，全球總票房第三，可見其在人們心中的地位。

我相信應該不止我一個人刷了二遍以上，是一部可以讓人哭很久的片子。

愛情與災難的史詩結合

號稱「世界工業史上的奇跡」泰坦尼克號在1912年4月10日這一天開始了自己的處女航。

頭等艙上，美麗女孩羅絲和母親及未婚夫相對而坐，可是羅絲從心底反感這樣虛華無實的生活。

絕望之際，她結識了靠賭博贏得船票的傑克，短短幾日相處，兩人互生好感。

然而橫在他們中間的不僅有氏族階層的堅固樊籬，更有一場史無前例的大災難。羅絲和傑克那幼嫩的愛情之芽面臨著生與死的嚴酷考驗……

《荒野獵人》

「小李子」墜崖偷馬，飲毛茹血，被狂虐一番後終於喜提小金人

小李子這22年來一次一次的無限靠近小金人，而他就是靠《荒野獵人》結束了奧斯卡22專業陪跑。

奪得了奧斯卡影帝， 喜提小金人 。

片中為避寒住在剛取出肚腸的馬身裡面那一目可以說是影片最佳畫面了。

休·格拉斯（男主）是一名皮草獵人，在一次打獵途中被一頭熊毆打成重傷後被同行的乘船船長安德魯·亨利、救下。

船長僱傭了兩個人約翰·菲茨傑拉德、和吉姆·布里傑、來照顧他。

約翰·菲茨傑拉德根本無心照顧格拉斯，一心只想著將格拉斯的財產占為己有，於是殘忍的殺害了格拉斯的兒子，並說服吉姆·布里傑將格拉斯拋棄在荒野等死。

兩人原以為格拉斯就會這樣離世，但格拉斯憑借堅強的毅力在野性的蠻荒之地穿行了好幾個月，終於回到了安全地帶並開始了復仇計劃。

《盜夢空間》

一場驚險深邃的夢境之旅帶你進入潛意識迷宮

看《盜夢空間》時我愣是看兩三遍，但最後還是有些懵懵懂懂。

在這里不得不佩服編劇的能力。

科幻與懸疑的佳作，不知有多少觀眾看懂了。

道姆·柯布（男主）與同事阿瑟和納什在一次針對日本能源大亨齊藤的盜夢行動中失敗，反被齊藤利用。

齊藤威逼利誘因遭通緝而流亡海外的柯布幫他拆分他競爭對手的公司，採取極端措施在其唯一繼承人羅伯特·費希爾的深層潛意識中種下放棄家族公司、自立門戶的想法。

為了重返美國，柯布偷偷求助於岳父邁爾斯，

吸收了年輕的夢境設計師艾里阿德妮、夢境演員艾姆斯和葯劑師約瑟夫加入行動。

《貓鼠游戲》

活在謊言里比活在現實世界容易，但你將會面臨無休止的追捕和流浪

一個天才級別騙子的傳奇經歷

小李子成功演繹出了一個孤獨、迷失、缺乏安全感，只為尋找家庭溫暖的天才少年。（那時的小李子顏值還是在線的）

而片中讓觀者討厭的女主也是很美。

弗蘭克（男主）是FBI有史以來年齡最小的通緝犯。他的犯罪手段神通廣大，偽裝身份的能力超乎常人，全美各地幾乎都留下他的犯罪足跡。

活得逍遙快樂的弗蘭克這次又成功偽造了一份學歷證明，去醫院做起了大夫。弗蘭克不但在這里認識了護士布雷達，二人擦出愛火花。

然而，這只是暴風雨前夕——一雙眼睛已經盯住了弗蘭克，誓要把他繩之於法不可。這就是FBI探員卡爾。

在研究追捕弗蘭克的過程中，卡爾領教到這個犯罪天才的過人智商。他屢次被弗蘭克這個黃毛小子捉弄，心裡又恨又不得不佩服。

當然合集里不單單包含這些影片

還有《被解救的姜戈》

《了不起的蓋茲比》

《華爾街之狼》

《邊緣筆記》

《羅密歐與朱麗葉》

《心之侵蝕》

《飛行家》

《禁閉島》

......

公眾號  後台回復 小李子

J. 小李子的經典電影有哪些在電影中的表現如何

截止2019年底有《荒野獵人》、《不一樣的天空》、《羅密歐與朱麗葉》、《飛行家》、《華爾街之狼》、《泰坦尼克號》、《逍遙法外》等。

《荒野獵人》

是由萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·哈迪、威爾·保爾特 、多姆納爾·格利森、保羅·安德森等主演。片中的每一位演員都應該獲得奧斯卡提名。

(10)追老實女孩電影小李子擴展閱讀：

《飛行家》

是由馬丁·斯科塞斯執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·布蘭切特、凱特·貝金賽爾等人主演的劇情片，講述了霍華德·休斯成為好萊塢製片人，並且主持了藍雲杉飛機的發明和改進的故事。

《華爾街之狼》是馬丁·斯科塞斯執導的一部喜劇片，講述的是華爾街傳奇人物喬丹·貝爾福特的故事，這位股票經紀人曾在三分鍾內賺取1200萬美元，31歲時就擁有億萬家產。影片根據喬丹的個人回憶錄改編，講述了他遊走在法律邊緣的發家生涯以及迷失於性和毒品的沉淪生活。

《泰坦尼克號》

是美國二十世紀福斯電影公司、派拉蒙影業公司出品愛情片，由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特領銜主演。講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。