講上海小女人電影
㈠ 馬伊琍的演技一直被吹捧，她有哪些好的作品
在娛樂圈，你要麼要顏值，要麼有實力，而要想走得更遠，則必須要拿得出好作品出來，對女演員來說，一旦過了靠臉吃飯的年紀，如果沒有過硬的實力，則發展就會停滯不前，當下的影視市場發展迅猛。
熟女也能擁有美麗的權利，不要覺得年齡是我們變美路上的一大阻礙，其實越成熟會越有韻味，這是年輕女生所無法展現出來的獨特魅力。我認為馬伊琍現實生活中就是一位十分獨立、自由、有想法的現代女性代表。不光是日常生活中的瑣事，拍戲時她也依然能夠表達自己的想法與導演溝通。
馬伊琍用一個詞來形容就是知性
電影《找到你》中，馬伊琍飾演的是一個鄉下來到大城市的保姆，消瘦發黃的臉，蓬鬆的頭發，樸素的穿著，完全就是不折不扣的農村婦女的形象，光是只看眼神就能感受得到人物的隱忍和不易。一個真正的演員，光是一個眼神都能看出演技。
馬伊琍，告訴我們，「好演員一直都有春天」，保持好心態，無論二十歲還是四十歲，都是人生的春天。那些歲月里的大風大浪，換來的是歷經世事的成熟淡然。年輕時的鋒芒稜角和年長後的平和溫柔都一樣閃閃發光。
㈡ 大家覺得眾多諜戰劇中哪部劇無法被超越
諜戰劇拍的好的要數孫紅雷的《潛伏》了，我認為沒有哪部諜戰片能夠比過這個片子。看完當時有種心裡憋得慌喘不上來氣的感覺。機場的鏡頭差點忍不住看哭。見這種情緒從於則成決定撤離後離家前最後的環視開始，一路醞釀終於到達了高潮。
余則成一生經歷了三個女人，左藍理想主義，追求信仰和國之大事；翠平，大字不識，直爽單純，性格大大咧咧，給人一種踏實的感覺；而晚秋，簡直就是余的影子。但卻是余細膩心思性子的投射，最不能給予餘力量，相反，卻需要余則成反向提供。而翠平則給予余以力量，翠平身上的力量是余則成都難以企及的，她對余則成近乎赤裸裸的表白和追求，拍桌子瞪眼的示愛，讓余則成真正放鬆下來。翠平和余則成之所以能彼此相愛，其實是翠平愛上了余則成的智慧，而余則成則愛上了翠平的力量。
觀點粗糙，歡迎評論、互動。
㈢ 如何評價電視劇《上海女子圖鑒》
《上海女子圖鑒》晚於《北京女子圖鑒》開播，雖然收視率較北京大打折扣，但是口碑上還是搬回了一局。
《上海》最大的優點是拍出了都市氣息，劇中女主羅海燕的人設也較北京陳可讓能讓人接受，雖然都是「漂」一族，但是羅海燕顯然比陳可更明確自己想要什麼，而且她可以很直接的表達自己的慾望。這也是為什麼觀眾越來越喜歡羅海燕，而認為陳可綠茶婊的原因。
兩個女人從初出茅廬到逐步上位，確實身邊男人來來去去並不在少數，羅海燕很明確每一個階段她的需求，也不亂跟人玩曖昧，她可以幸福如小女人般的感小明星談戀愛，也懂得把握機會抓住大富豪，但是即使是面對富甲一方的林立，羅海燕拒絕合約情人的關系，她對感情、對財富、對地位要的坦白。
這部劇被討論最熱烈的地方，是兩位女主「豐富」的感情經歷。雖然都被男人環繞著，但是北上版圖鑒和東京版圖鑒，有本質的不同。
在《東京女子圖鑒》的開始，女主說她要成為別人眼中羨慕的人，最後她確實令人羨慕，但也令人同情、可惜。精緻、有慾望的羅海燕，在努力成為自己心中更好的那個自己，而不是成為別人眼中羨慕的人。
在《上海女子圖鑒》中隨處可見上海元素的剪影。獨特的地貌建築，街邊定做西服店鋪，有時代感的霓虹夜景，上海姑娘的吳儂軟語等等。
不同於北京的全力打拚不惜蓬頭垢面狀態，上海中，羅海燕的生活顯然更像職場精英，而她的一位同事，上海姑娘Kate，是個特別反應地方性的人物設置，她帶有上海囡囡的腔調氣質，成為海燕進入職場的引路人。也是她告訴海燕，「在上海這座城市，除了能力，外貌、氣質都很重要，所以你不能光學英文，就忘了打扮自己。」也是她告訴羅海燕，如果只懂得工作不懂得生活，就不是地道的上海人。
由於這部電視劇整個只有20集，每集也只有那麼二三十分鍾，實在是近期不用快進，一口氣能追完更新的良心劇集。但也由於其短小精悍，人物眾多，很多細節沒有展開，知識通過只言片語，或幾個鏡頭一筆帶過，顯得不夠豐富。
本周該片即將迎來完結，究竟誰才是羅海燕最終的歸宿，也成了大家最關心的問題。
《上海女子圖鑒》講述了外地人羅海燕在大學畢業之後留在上海，並且通過自己的努力成為廣告界精英，在上海有了立足之地的故事。
從題材上講不過是現代女子勵志劇，沒有什麼新意與吸引眼球的地方； 它最大的亮點在於劇集設置：每集30分鍾左右，共20集，短小精悍，但是每集都有一個明確的故事，從標題中即可看出 ，比如說頭頂的梧桐這一集，就講了羅海燕買房的故事，之所以取名為頭頂的梧桐，是因為只有能看到梧桐樹的地方，才是真正的上海。
這樣的劇集設置完全不同於現在市面上的注水電視劇，不需要1.5倍加速播放，沒有拖沓的劇情，整部電視劇的節奏很快。舉個例子來說，女主談的每一個男朋友超不過兩集就say goodbye了。
如果說還有一些不同於其他國產劇的地方，那就是羅海燕的男朋友了。 別人家女主的男朋友個個都是神助攻，是女主的外掛；但是羅海燕的男朋友都是給她添堵的渣渣輝 ：媽寶男英語老師，讓自己變成小三的廣告業大亨,辛苦培養出來但背叛自己的男模特，婚前各種談條約的婚慶老闆，都不是省油的燈。
我覺得這部《上圖》好壞參半， 好的方面就是在劇集設置上的突破性變化；壞的方面就是發生在羅海燕身上的事情用力平均，沒有顯示出來哪一件事促成了羅海燕人生的轉折性變化 ，給觀眾的印象不深刻，沒有達到劇情跌宕起伏的效果，不能牢牢抓住觀眾的注意力，看這部劇就如喝白開水一樣，沒有味道。
「記住，真正有氣質的淑女，從不炫耀她所擁有的一切，她不告訴人她讀過什麼書，去過什麼地方，有多少件衣裳，買過什麼珠寶，因她沒有自卑感。」 喜歡這部劇，看的時候腦海里浮現了這句話。 來自亦舒《圓舞》。
書中說這句話的人有點像劇中的和服店老闆，是養成女主奢華上等的品味的人。 可惜綾一直沒有擺脫這種自卑感。 暗地和他人進行比較，就是一種自卑感的體現。自卑可使人奮發向上，也會讓人誤入迷途。關鍵是為何自卑？ 消費主義所營造了一個虛幻美好世界，綾或許有被這種光鮮亮麗的城市生活所迷惑。
直至今日已經達到昔日夢想的生活時，她看到促使自己一步一步努力至今的夢想不過只是中產階級生活的普通日常。 綾的母親東京出生，東京長大，購物在銀座，僅僅為了嫁給一個銀行職員來到鄉下。第一集她與隔壁主婦們閑聊家常，在她的笑臉中我看不出自卑感。因她出身於家境優渥的環境，自己選擇了一種更為樸素簡單的生活。而綾不一樣，她嚮往的東西總是在高處，地方出生，隻身前往東京，在高端 時尚 行業工作。她的確得到了夢想中的生活，可是那種生活真的可以稱之幸福嗎?
我覺得這部片子有很強的對現代人物質生活的批判。 不過不管是奢華物質生活，還是安居鄉下與世無爭，都只是個人選擇而已。我們無權加以干涉。 只希望最終人們都能找到自己的inner peace。而不是一味地自我安慰說「我很幸福」。
上海女子圖鑒是由王真兒、李程彬領銜主演，李現特別出演，更有盛一倫的友情加入，講述的是都市女性 社會 選擇劇。女孩羅海燕大學畢業後留在了上海，十多年間一路打拚的勵志故事。
如何評價首先給大家介紹下上海，是一個面向海外，中西合璧的魅力 時尚 中心，也是發達的金融中心，延續著過去的輝煌也保持著今天的繁榮。來上海可以看到有些是其他地方沒有的。
有這么一句話：上海是有錢人的天堂。上海是一座非常美麗的城市，也是一座充滿機遇和挑戰的城市，上海生活節奏很快，物價很高，房租高，生活壓力大，有一種停止就會被超越的感覺，根本不能停下自己的腳步，必須一直努力才行。
上海女子圖鑒中的羅海燕就是那萬千中其中的一個選擇到上海奮斗，因為上海有更多的機會和挑戰，年輕人不能選擇安逸，因為還年輕，可以選擇奮斗去實現自己的價值。我個人覺得這部劇傳遞出的價值觀令人贊嘆！即使一路艱難險阻，困難重重，經過海燕的積極爭取與不懈努力，最終迎來了勝利。畫質上也很唯美，故事整體都非常的不錯。
很多人拿《上海女子圖鑒》和《北京女子圖鑒》相比，首先我沒有看《北京女子圖鑒》主要因為我覺得戚薇不太符合我對在北京努力打拚成為精英的女強人的人物設想，主要是看不到氣質沉澱，只看到張揚，看不到沉穩，反而我更吃海燕的顏。
再就是北京和上海的地域特色也不同，北京更包容些，上海相對難融入， 海燕顏值比較平平，但是內里有一股柔韌勁，看起來也比較安靜舒適。
她的整個奮斗生涯也是比較慘的，也很現實，男的對她基本沒有帶來什麼幫助，基本還都才她一腳，第一任上海男朋友是個媽寶，海燕第一次見人家媽媽就被無情嘲諷，給錢讓她走人。之後稍微成功一點演員男友，又出賣她，也有人想包養她，這些並沒有突出女主的高尚， 海燕都是踩了這些坑之後，才明白什麼可貴的。這就不同於一般的女強人人設，沒有靠男人上位，也不綠茶，整體讓人感覺舒心。
再就是電視劇整體格調的變化，海燕留在上海的發型著裝都很真實， 厚厚的齊劉海，劣質的西裝，都很有感覺，後來人物的成長，它的衣著風格感覺都在變化，電視劇最後一幕她那身堅挺的白色西裝套裝，加上精緻的耳環配飾，都十分高級， 讓我覺得自信和美麗。
海燕最後沒有選擇依靠富豪，選擇了程序員男友，選擇了自己的內心和愛情，用兩人的積蓄創辦公司，從頭開始自己打拚，這個歸宿沒有多好，但卻是最幸福的一種選擇。
也希望所有女性朋友，努力有所收獲，得到自己所期待的幸福。
《上海女子圖鑒》晚於《北京女子圖鑒》開播，雖然收視率較北京大打折扣，但是口碑上還是搬回了一局。
《上海》最大的優點是拍出了都市氣息，劇中女主羅海燕的人設也較北京陳可讓能讓人接受，雖然都是「漂」一族，但是羅海燕顯然比陳可更明確自己想要什麼，而且她可以很直接的表達自己的慾望。這也是為什麼觀眾越來越喜歡羅海燕，而認為陳可綠茶婊的原因。
兩個女人從初出茅廬到逐步上位，確實身邊男人來來去去並不在少數，羅海燕很明確每一個階段她的需求，也不亂跟人玩曖昧，她可以幸福如小女人般的感小明星談戀愛，也懂得把握機會抓住大富豪，但是即使是面對富甲一方的林立，羅海燕拒絕合約情人的關系，她對感情、對財富、對地位要的坦白。
這部劇被討論最熱烈的地方，是兩位女主「豐富」的感情經歷。雖然都被男人環繞著，但是北上版圖鑒和東京版圖鑒，有本質的不同。
在《東京女子圖鑒》的開始，女主說她要成為別人眼中羨慕的人，最後她確實令人羨慕，但也令人同情、可惜。精緻、有慾望的羅海燕，在努力成為自己心中更好的那個自己，而不是成為別人眼中羨慕的人。
在《上海女子圖鑒》中隨處可見上海元素的剪影。獨特的地貌建築，街邊定做西服店鋪，有時代感的霓虹夜景，上海姑娘的吳儂軟語等等。
不同於北京的全力打拚不惜蓬頭垢面狀態，上海中，羅海燕的生活顯然更像職場精英，而她的一位同事，上海姑娘Kate，是個特別反應地方性的人物設置，她帶有上海囡囡的腔調氣質，成為海燕進入職場的引路人。也是她告訴海燕，「在上海這座城市，除了能力，外貌、氣質都很重要，所以你不能光學英文，就忘了打扮自己。」也是她告訴羅海燕，如果只懂得工作不懂得生活，就不是地道的上海人。
由於這部電視劇整個只有20集，每集也只有那麼二三十分鍾，實在是近期不用快進，一口氣能追完更新的良心劇集。但也由於其短小精悍，人物眾多，很多細節沒有展開，知識通過只言片語，或幾個鏡頭一筆帶過，顯得不夠豐富。
《上海女子圖鑒》講述了小鎮姑娘羅海燕本科畢業後選擇留在上海，立志成為上海那10%的人，十多年間一路打拚的勵志故事。 生活不止對事業的追求，也有 情感 的浸潤，當張天皓、陳曉偉、嚴冰等各型各款的男士接連出現在她的生命中，影響著她的小世界，而她依舊不忘初心，堅定、獨立的朝著目標前進，有野心、靠自己、最終享自由，實現了「魔系女子」的漂亮進階。
導演程亮 在劇情結構做了「AB劇」的處理方式，巧妙地在劇情關鍵節點上先展現羅海燕的另一種選擇， 將人物內心小惡魔的一面展現了出來，更真實也更具戲劇沖突。同時，整個劇集的色調和影像風格也呈現出電影的質感，音樂、攝影、鏡頭都有種老上海的腔調，在許多細節上都能體現出上海味道，譬如西服店裡的操著上海話的熱心老闆娘、劇中職場穿衣規則等等都獨具上海特色。
女主羅海燕是在上海打拚的異鄉人，去英語補習班結識了袁文康演的本地人楊呈遠，袁文康本人就是上海人。 兩個人的約會，因為有本地人楊老師所以帶有很濃的本地人風格，也讓羅海燕更進一步融入這座城市。
看電影去上海大光明影院，這幾乎是我們國家現存最古老的影院之一。 吃飯去的是本幫菜館子，點了白斬雞、毛蟹年糕、烤麩、腌篤鮮，袁文康這里是用上海話點的菜。吃甜品買的是紅寶石蛋糕的奶油小方。
《上海女子圖鑒》還展現了一個本地人的習慣，就是訂做西裝。 在上海，確實有定製西裝的習慣。根據價位、風格有很多不同的選擇，無論是高檔商業區還是像長樂路，都開有專門定做西裝的門店。
許久不見的金莎，在《上海女子圖鑒》里飾演上海本地囡囡kate，女主角的職場同事。第一次亮相，穿的美麗又精緻的來上班，上海女人對形象一貫的重視。 會從家裡帶媽媽做的飯去公司吃，羅海燕表示很羨慕。 說起上海囡囡的夢想來頭頭是道。她詮釋的就是上海囡囡的形象，精緻且精明，帶著上海的浪漫小資氣息。她這個人物的刻畫，也是「上海」標簽的體現。
18年6月用一天半的時間刷完了《上海女子圖鑒》，覺得質量比《北京女子圖鑒》要好一些。
女演員王真兒飾演的女主羅海燕，沒有戚薇的名氣那麼大，但很有辨識度，還擁有豐滿的身材，很耐看。
相比較戚薇，王真兒更符合一個有夢想、有沖勁兒的人物形象，看著她，就相信她的眼淚不會白流，就是會成功。
羅海燕就職於一家4A廣告公司，裡面的女上級領導是她的偶像，不止住在東方明珠附近的高層樓房裡，還在生孩子之後，有年下老公負責照看孩子。
羅海燕很有自己的價值觀和夢想，她將同事的「築巢引鳳」（男性該買房來娶老婆）升級成「引鳳築巢」（鳳指的是人才，不限男女），非常精彩，作為女性她最追求事業。
總之，我推薦看這部劇，不止6.8分，可以達到7分以上。
沒看過，不能評論
沒看過，不予以評價
㈣ 亂世佳人觀後感
看完一部作品以後，相信大家增長不少見聞吧，不能光會看哦，寫一篇觀後感吧。到底應如何寫觀後感呢？下面是我幫大家整理的亂世佳人觀後感（通用12篇），希望能夠幫助到大家。
亂世佳人觀後感 篇1
下午看了《亂世佳人》著部影片，給我留下印象的固然有那紛飛的戰火，那南方種植園主的歌舞昇平，思嘉面對困難時的堅強。但最使我有感觸的，正如世人對這部影片的印象，是那一種另類的愛情。
愛情可以是轟轟烈烈的，可以是纏纏綿綿的，可以是「山無棱，天地合，乃敢與君絕」的承諾，可以以深情款款的甜言蜜語來表達，但是此片中主人公之間的愛情卻表現出另一種模式。沒有轟轟烈烈，因為紛飛的戰火足以使愛情顯得黯然，在戰爭下，愛情只能是一件附屬品，一件奢侈品，雖然戰火的隆隆聲似乎為愛情平添了幾分壯麗，但這又怎麼能稱的上是轟轟烈烈呢？沒有了海誓山盟，沒有了生死相隨，沒有了為了愛情而撒下的盈盈粉淚，又怎麼能稱的上是轟轟烈烈呢？雖然我憧憬過這樣的愛情，但過於絢爛的愛情卻給人一種不塌實的感覺，生怕絢爛過後是不盡的黑暗。所以這樣的愛情只能是電視劇里的故事，而現實中人卻只能以幻想來憑吊它。至於纏纏綿綿，想必看過這部影片的人都不會這么認為了。
那麼它是一種什麼模式呢？我想用十分精當的語言來詮釋它，但無奈在下功力不夠，唯恐詞不達意。但以通俗的話說，他們的愛情就象一座火山，在漫長的過程中，看不到任何痕跡，而就在那一剎那，也就是影片的最後，才肆意的噴發，似乎以前的沉沒是在醞釀，但這種醞釀幾乎連主人公自己也注意不到，所以在噴發的一剎那就連主人公都驚訝於這莫名其妙的愛情。
但這是一種真實。愛情就是這個樣子，默默的潛伏在你心裡，當你察覺時往往追悔莫及。影片的結局，給人了無限的遐想。Tomorrow is another day！這句經典的台詞似乎透露了點什麼，我倒很樂意順著作者的意思去想，他們的愛情不會就此畫上句號。
亂世佳人觀後感 篇2
費雯麗真美。很久很久以前，有人對我說，漂亮與美完全是兩個概念，你可能很漂亮，但並不一定美。可費雯麗真是美。兩部影片《亂世佳人》與《魂斷藍橋》都是費雯麗主演的以愛情為主題的作品，一部彩色，一部黑白，《魂斷藍橋》里的費雯麗還很年輕，《亂世佳人》里的費雯麗抬頭總是有皺紋，但魅力依然不減，所以才有「她有如此的美貌，根本不必有如此的演技；她有如此的演技，根本不必有如此的美貌」的說法。
對家鄉的信仰。有人說，在人們心目中出生的地方永遠賦予我們任何事物都無法比及的情感，這種情感會是我們所有勇氣與力量的源泉，當人們回到那裡時會有一種輕松與幸福的感覺。所以，當戰火紛飛、滿目蒼夷的時候，斯嘉麗冒著生命危險要回到桃瑞園；當瑞德離開她的時候，她也要回到桃瑞園，她相信桃瑞園與土地將給予的她生的力量與愛的力量。而瑞德，一個利益至上的商人，明明知道南方將土崩瓦解，仍然棄商從戎保衛家鄉；當寶尼去世，一切希望破滅的時候，他仍然選擇回到他的出生地。
勇敢堅強的斯嘉麗。很少文學作品那麼去表現與刻畫一個女主角的缺點的。從開篇到結尾，斯嘉麗的自私、虛榮、精明、刻薄，不擇手段就表現得一覽無余。可另一點也毫無置疑，斯嘉麗也是勇敢堅強的。為堅定的迷情，雖然是迷茫的，但至少是真心付出，至始至終的；為了保衛家人保衛故土，不顧一切的掩飾柔弱、用智慧反抗戰爭。她從一個自私、愛漂亮、愛玩的不諳世事的小女人，在短短的一部電影中，蛻變成一個熱愛自己家園，扛得起責任與包袱的勇敢而又智慧的女性。
理智深情的白瑞德。玩世不恭的白瑞德從來沒有掩飾過對斯嘉麗的愛慕，也沒有掩飾過他不想結婚的念頭。可是，他最終對斯嘉麗說，我不能再等了，我不能看著你把自己嫁來嫁去。上大學的時候，寢室的全員看一部韓劇《夏娃的誘惑》，男主角尹相哲被大家公認為完美男人，帥、多金、有地位，最重要的是經得起誘惑，白瑞德是可以與他比擬的。
after all，tomorrow is another day！ 這是片尾斯嘉麗看著冉冉升起的太陽說得一句話，前段時間曾經作為qq簽名，當時有人還笑話我用英語，如今，想讓他再笑話也不知道等到何時了。可是，不管怎麼樣，明天終究是新的一天。
亂世佳人觀後感 篇3
「像古希臘藝術，勻稱和諧……」
這本書的魅力之一是人物形象描寫得十分細致，讓讀者很容易被一個個角色所折服。本書有兩個主角，一個是斯嘉麗。奧哈拉，漂亮活潑，敢愛敢恨，那麼倔強又那麼可愛。他是一個勇敢堅強的女人，面對戰爭的打擊毫不退縮。但是除了瑞特，誰也不了解她，不了解她所承受的痛苦給她那孩子般的心靈投下怎樣的陰影，但是她也不了解別人，甚至自己。瑞特就是另一個主角，他與斯嘉麗有些地方很像。他以自己的方式生活，他的自尊心使他不願承認自己對斯嘉麗的愛。可憐的瑞特，他只得把他所有的、無法表達的愛都傾注在那個像斯嘉麗一般的小女兒身上，後來孩子去世了，他覺得全完了，他愛的太累了。於是斯嘉麗再也找不回原來的那個他，那個幽默，看待一切都淡然，愛嘲諷人，震驚亞特蘭大，她愛著卻又一直忽略的那個瑞特！結尾留給人無限遐想，斯嘉麗回到了塔拉庄園，那個無論有什麼困難都是她的避風港的地方，我相信，斯嘉麗。奧哈拉，在經歷了這么多磨難後，會擊敗挫折，留住屬於她那顆心的愛。
這本書的價值在於它的時代背景與人物代表性。每一個人的個性、態度將戰爭時期美國南方人民的生活、信仰、戰爭帶來的苦難都展現在我們眼前。這本書就像150年前的一幅歷史畫卷。不知不覺將我們帶入其中，它的魅力讓我陶醉，讓我嘆服。
《亂世佳人》如題，亂世中的佳人。它圍繞著這位「佳人」，向我們講述了一個舊時代的更迭。一切關於舊時代，都會隨風飄去，就像「眾神的沒落」，唯有歷史上演的一幕，通過哲理文字的表達，永遠不會失去那份淡雅古典、勻稱和諧的古希臘式的美。
亂世佳人觀後感 篇4
讀完米切爾的世界名著《飄》之後，我旋即購買了根據小說改編的《亂世佳人》正版藍光版本收藏。不愧是在1940年奧斯卡金像獎頒獎典禮上獲得了在包括最佳影片、最佳導演、最佳女主角在內的十個獎項。1998年在美國電影協會評選的20世紀最偉大100部電影中位列第四的璀璨傑作。這是一部讓我不僅沒有按快進，反而還有很多次返回前面反復觀看很多場景的頂級電影。這是長達難以置信的233分鍾的史詩級作品！
談談幾點想法：
1，我不推薦沒看過原作《飄》的朋友直接觀看本作，會缺乏代入感與腦補劇情。
2，我強烈推薦人民文學出版社的《飄》為人生中不讀會後悔的少有的人類史上神作級世界名著。
3，我強烈推薦讀完《飄》原作後觀看本電影，會完全陷入其中，不可自拔，請准備好手帕。
4，藍光版本的畫質色彩還原很好，濃郁而層次清晰，滿滿的膠片感，空氣流動感突出，畫面活的一樣。
5，配樂是管弦樂團的交響樂伴奏，深刻烘託了劇情所要表達的氣氛，震撼心靈。
6，場景精心布置，充滿藝術美感，值得反復欣賞。
7，每一個演員，哪怕是最不起眼的背景級人物，都完美融合到場景中，讓我沉醉到分不清現實與夢境，彷彿我就身處場景中的年代。男女主角的演技更是無可挑剔的完美，表情生動傳神，把原作人物的內心世界展現在我眼前。作為一部電影而言，神乎其神。
8，改編功力深厚，非常合理，在有限的233分鍾內，讓劇情銜接得非常緊湊，最大限度忠於原作。結局振奮人心，讓我深感原作之所以到此結束的精妙用意，任何再續本故事都是畫蛇添足。
9，每個人都能通過本作得到自己對生活的解讀，比如無論我們處於多麼艱難的時刻，要像思嘉一樣勇敢，堅強。只要家園仍在，就要充滿希望地迎接明天。比如對於愛情的執著追求，對孩子傾其所有的愛，等等等等。
亂世佳人觀後感 篇5
毫無疑問，《亂世佳人》這部電影是電影史上的一個奇跡，也是電影業一個無法超越的豐碑，創造了N項紀錄並一向持續著，許多經典台詞至今仍被津津樂道，《亂世佳人》這部電影人物塑造之真實，表達思想之深刻，吾還未能窺其萬一，現只發表下自我觀看影片後的一點點感受和想法。
《亂世佳人》拍攝於1939年，對於早期的電影來說，我一般是不會看的，無論它有多麼經典，正因早期的電影都有一個通病，就是黑白片，先前看了另一部經典感情電影《羅馬假日》就屬於此類。但是《亂世佳人》這部電影竟奇跡般的採用了彩色拍攝，倍感驚喜。再個人物選取也是恰到好處：美麗，任性，勇敢的'斯嘉麗；風流多情但不失穩重體貼的瑞德；外表柔弱內心善良勇敢的梅蘭妮，甚至那些黑人配角，都選的十分好，表演恰到好處，讓差不多4個小時的電影看起來竟無半點倦意，簡直是行雲流水，一氣呵成，十分的舒暢。
亂世佳人人物刻畫的都十分的真實，經典。單單一個斯嘉麗細細分析都不是一篇兩篇文字能說清一二的，在那裡我只根據自我感悟和人生閱歷簡單的分析下斯嘉麗，瑞德，梅蘭妮，艾西利這四個人。
斯嘉麗是本影片的女主角。正如大部分影評所公認的，她是貓一樣的女生，剛強的、堅韌的、虛榮的、貪婪的、殘忍的、自私的女生，女生的典範。觀看影片始末，斯嘉麗給人的感覺是越來越好，越來越復雜。看完整部影片，我對斯嘉麗真是又愛又恨。這個像貓一樣的女生幾乎顛覆了我原有的對好女生的定義。但是毫無疑問，斯嘉麗是個值得敬佩的女子，她雖然有太多的缺點，但是她更有很多的優點。斯嘉麗的令人最敬佩之處在於，無論遇到多大的困難，她都有堅強活下去的勇氣。（自信，勇敢令女生無論是外表還是內心都給人以震撼）我有理由堅信，斯嘉麗的精神支持是她的母親還有那桃瑞庄園，以及讓自我好好活下去的信念。
亂世佳人觀後感 篇6
如果讓你做一個選擇，在和平富足的地方過窮苦的日子，在戰爭中過富足的日子，你會選擇哪一種？我想，更多的人會選擇第一種。戰爭給人們帶來的只有無盡的傷害，混亂，離別，黑暗，淚水——沒有人會喜歡戰爭，斯嘉麗也不例外。
她原本是美國南部一個種植園主的女兒，曾經在她的生活中最重要的是舞會和愛情。但一場戰爭改變了這一切，南北戰爭的炮火席捲了她的家鄉，也打破了她富足美好的生活。在戰爭中她見過死亡，見過離別，也曾挨過飢餓，知道了失去親人的痛苦。她在內戰中失去了父母，沒有糧食，沒有錢財，但她還是在絕境中堅強了起來，變成了一個獨立堅強卻又唯利是圖、不擇手段的商人。為了留下塔拉庄園，她毫不猶豫地搶了自己妹妹的未婚夫。她是一個非常矛盾的人，為了達到目的不擇手段，但她所做的每一個選擇又讓人感到心酸和無奈。正如瑞德所言，她是一位了不起的女性，她身上的勇敢與堅毅深深震撼了我。
影片中令我印象最深刻的一個片段是在斯嘉麗幫梅勒妮接生後，帶著一個病婦、一個嬰兒還有一個女僕跋涉在回家的路上。有一天晚上下著大雨，她們在一個石洞里避雨，敵人從橋面上經過，斯嘉麗抓著馬車的繩子，雨水快要把她淹沒，她卻一聲不吭，等到她終於駕著馬車到塔拉庄園時，她狼狽得就像一個流浪的乞丐。這也讓我明白，她雖然自我甚至自私，但她並不是無情無義。
戰爭帶來的不只是痛苦，還有一個全新的世界，全新的自己。即使身處黑暗，路途崎嶇，也要帶著希望向前走。在一個新的時代環境中，我們要努力改變自己，努力適應新的發展趨勢，只有主動改變，才能不被淘汰。濃重的烏雲之上，是美麗燦爛的霞光。烏雲終將散去，光明即將到來，正如斯嘉麗在影片的最後所說：「明天又是新的一天。」
亂世佳人觀後感 篇7
再一次看了《亂世佳人》這部電影，腦子里充斥的全是電影中的內容，連晚上做夢都類似於《亂世佳人》的劇情了，戰爭，政治，經濟，道德，女強人……幾點感想，隨便說說。
題目亂世佳人：亂世顧名思義與戰爭有關，整個的背景肯定是戰爭了。佳人者，漂亮女人也。呵呵，我自己想的。乍看題目肯定就知道記錄了一個佳人在戰爭年代裡的事情，這個佳人就是赫思嘉。
電影中赫思嘉是一個農場主的千金小姐，漂亮，有個性，大膽，熱情，奔放！佩服她對艾希利執著的愛，從他愛上艾希利就從來沒有動搖過，她不惜一切的去愛著那個原本就不屬於她的男人！
赫思嘉是個很有膽識的人。戰爭中，她不懼怕，死裡逃生，面對戰後的傷痕累累她沒有逃避，毅然鼓起勇氣，投入到戰後生存戰中。原本是富家小姐，卻能吃得下苦，親自採摘棉花，這種勇氣足以說明她的不同凡人，其中有一個鏡頭，她的妹妹哭哭啼啼埋怨時，赫思嘉毫不留情的一巴掌，這一巴掌可以看出赫思嘉能擔大事的潛在素質，同時也可以看出她內心裡有一種兇狠！
電影中，赫思嘉是自私，殘忍的！她戰後庄園重建中，遇到了困難，於是，赫思嘉搶走了妹妹的未婚夫，因為這個暴發戶可以為她提供錢，剝奪了其妹妹的幸福。並且赫思嘉為了最大得到利益，僱用犯人來工場做工，因為可以付出少的報酬，就能使這些犯人為其創造高的價值，並且可隨意毆打而不用考慮責任！呵呵，這倒有點像前段時間山西的黑窯事件了！
赫思嘉一生只愛了一個艾希利，但是卻只是個泡影！最終也沒有得到！赫思嘉執著的愛一個不愛自己的人時失去了真正愛自己的白瑞德！直到最後赫思嘉才明白這個世界上只有白瑞德是愛她的，是屬於她的，但一切都晚了，白瑞德失去了對赫思嘉的信任，毅然的離開了她，獨留下哭泣的赫思嘉！
亂世佳人觀後感 篇8
主人公斯佳麗堅強勇敢，敢於反叛傳統，不理會他人的輿論，這是我最欣賞她的地方，在南北戰爭的混亂下，她是適者，她冷酷精明，所以才能不再餓肚子有安全保障，可是同時她也失去了很多，比如說感情親情友情和榮譽，所以看完我也是很矛盾的，有的就必有失，她是強者但精神空虛，那些吃不飽肚子的人彼此之間卻有濃厚情誼和事業夢想，到底誰才是贏家？對於斯佳麗這個人物，我的感覺是矛盾的，是厭惡卻又不得不敬佩她。她是個十分有個性的人物，她一生中愛了兩個男人，而她卻沒一個是了解的。如果她了解阿希禮，那她就不會愛他；如果她了解瑞特，那她就不會失去他。她一向以來是辜負瑞特的，她只是不停追尋著自我夢中的王子阿希禮。
她只是把自我愛的特點認為阿希禮有，她只是做了一件華麗的衣服，讓阿希禮穿上，而後愛上他。而事實是，她愛的只是那件衣服。對於她，我是不得不佩服的，佩服她的堅強，佩服她對土地的執著，佩服她能在那中環境下放下以前所受的教育下田幹活，佩服她能不顧社會上的言論而開創自我的事業。她生命有幾個靈魂，一個是她的母親。他的母親是一位十分能幹、溫柔的典型貴夫人，是她最敬佩的人。可是，母親為了救人而被傳染傷寒，去世了。另一個，是她十幾年來最愛的人？阿希禮。她能在逆境中站起來，有很大一部分原因就是阿希禮。她對阿希禮是異常執著的。還有一個，就是玫蘭妮。在一齊奮斗的十幾年裡，玫蘭妮已經成為她生命中不可缺少的一部分了。
有人說這文章中最經典的場面是ScarlettO』Hara在戰爭後回到被毀的家園，在園中手握紅土發誓，無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段，因為那時她的眼神和表情真的異常震撼人。這樣說我也不反對，因為這實在是一部太經典的片子，經典的場面太多，各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個：以後，明天就是新的一天了。什麼是愛？什麼是恨？愛和恨能夠象兩條永不相交的平行線，愛和恨也可能只需要一縷陽光就能夠消融。珍惜擁有的人是幸福的，因為我們總是並不確切明白我們需要的到底是什麼。太多的人僅有在失去的時候，才明白去珍惜。
亂世佳人觀後感 篇9
我第一次看<亂世佳人>這部電影，是我在上海剛上小學時媽媽帶我去看的。那時，我沒有什麼印象。第二次是在日本，借錄像帶回家看的。從這時起，我就開始喜愛這部電影，喜愛這部電影里的每一個出場人物。此刻，我自己有了這部電影的vcd。一有時刻我就看這部電影。每看一次，都會有一個新的感動和發現，每次的感動和發現都不一樣。這部電影能夠站在許多立場來看，你能夠把自己當作其中的一個登場人物去思索、去生活。因此我已經看過很多次了，但總覺得看不厭。
這部電影描述的事美國南北戰爭時期南方的一位女主人公的人生。我十分喜愛這位女主人公。她的名字叫赫思嘉，她美麗而任性，並不是一個被大家歡迎的人。她會耍手段，但很堅強，很熱情，是個活潑可愛的女生。她喜愛幸福和富裕的生活，她一向在追求自己的理想的愛。但命運不那麼簡單。美國南北戰爭爆發了，她所愛的人上了戰場，她的家園荒廢了。她失去了她所愛的母親，父親因受刺激，腦子也糊塗了。她們家沒有吃的東西，沒有男子漢。她要當女主人，要從零開始。每一天都有許多困難在等待著她，但她沒有屈服，也沒有放下。她這時說了一句話，給我的印象十分深。「從此刻開始，我和我的家人不會再過一天沒有東西吃的日子，我最厭惡飢餓。」這就是她的精神支柱。她們的生活一點點地恢復起來，然而為了過上更加富裕的生活，她和一個自己不愛的男生結了婚。但到失去他的時候，她才發覺這個人原來就是她最愛的人。電影就在這時結束了。我想她絕對會找回她所失去的。正因她最後一句話是這樣的：「我要想辦法找回他，必須有辦法。但這天我累了，不能想了。明天再想吧！明天再想吧！」她的慾望、她的發奮會幫忙她找回她的幸福。
我想我們每一個人都會有自己的慾望，每一個人都在追求自己的幸福。慾望會成為我們的一種動力。這種慾望會促成文化、技術的發展，也會導致犯罪和戰爭。慾望對我們十分重要。我們會追求自己的幸福，雖然會遇到很多的困難和糾紛，但我們不就應放下自己的慾望和追求。正像赫思嘉所說的：「這天我累了，不能想了。明天再想吧！」我們能夠休息，但我們決不能放下。
亂世佳人觀後感 篇10
曾看過一個故事：佛祖問了蜘蛛三次什麼是最珍貴的。前兩次，蜘蛛都回答：「得不到」和「已失去」。直到入世輪回後，它才明白了這個問題真正的答案，那就是正擁有的幸福。
《亂世佳人》中的女主角正如那隻蜘蛛一樣，到了失去的時候，才明白自己愛的不是艾希利，而是一直陪伴在自己身邊的瑞德。或許斯佳莉是真的愛過艾希利，但那已成為過去式。當她知道仰慕已久的艾希利即將和她人結婚的時候，內心中的情感更多的只是一種不服輸：為什麼自己這么優秀，艾希利心中也有自己，但最終他卻與另外的姑娘結婚？斯佳莉不服氣，她不相信自己會輸。艾希利之於女主的存在，正是「得不到」和「已失去」。
瑞德是一個投機商人，第一次見面就深深地喜歡上了斯佳莉，總是盡自己所能給予斯佳莉最大的幫助。他不介意斯佳莉的婚史，包容她的一切小脾氣，雖然並不被理解。我相信斯佳莉是早就愛上了瑞德的，因為她在有困難的時候總會不自覺地想到他，不知不覺間依賴上了他。但斯佳莉被心中的「得不到」和「已失去」迷惑了，執著地追求那不可能的存在，卻忽略了身邊最美的風景。驀然回首，那人卻已消失，才心生悔恨，想去匆匆追趕。
世人總喜歡追求「得不到」和「已失去」，因為他們不相信自己會輸給別人，內心的慾望蒙蔽了雙眼，看不清身邊的事物。因為得不到或已失去了，才覺得它珍貴。明知道有更好的擺在自己面前，卻始終不肯接受，不肯撥開那層紗，不相信那之於自己才是最珍貴的。
學會放開自己的心，別讓它被慾望的枷鎖束縛，那隻會讓自己越來越累。讓它自由地飛翔，才能在廣闊的天空中看清楚自己的周圍，才能明白自己的需要，把握住手中的幸福。只有一顆輕靈的心，才能找到它真正的歸宿。
或許還不算太晚，斯佳莉最終還是明白了自己的心，發現了瑞德在自己心中的地位。我不知道她是否能追回瑞德，追回自己的真愛，但至少她不會再為名為「艾希利」的枷鎖困住。有時候，可怕的並不是把握不住手中的幸福，而是至死都未能明白自己身邊最珍貴的是什麼。
亂世佳人觀後感 篇11
再一次看了《亂世佳人》這部電影，腦子里充斥的全是影片中的內容，連晚上做夢都類似於《亂世佳人》的劇情了，戰爭，政治，經濟，道德，女強人……幾點感想，隨便說說。
題目亂世佳人：亂世顧名思義與戰爭有關，整個的背景肯定是戰爭了。佳人者，漂亮女人也。呵呵，我自己想的。乍看題目肯定就知道記錄了一個佳人在戰爭年代裡的事情，這個佳人就是思嘉。
思嘉是一個農場主的千金小姐，漂亮，有個性，大膽，熱情，奔放！佩服她對艾希利執著的愛，從他愛上艾希利就從來沒有動搖過，她不惜一切的去愛著那個原本就不屬於她的男人！
思嘉是個很有膽識的人。戰爭中，她不懼怕，死裡逃生，面對戰後的傷痕累累她沒有逃避，毅然鼓起勇氣，投入到戰後生存戰中。原本是富家小姐，卻能吃得下苦，親自採摘棉花，這種勇氣足以說明她的不同凡人，其中有一個鏡頭，她的妹妹哭哭啼啼埋怨時，思嘉毫不留情的一巴掌，這一巴掌可以看出思嘉能擔大事的潛在素質，同時也可以看出她內心裡有一種兇狠！
思嘉是自私，殘忍的！她戰後庄園重建中，遇到了困難，於是，思嘉搶走了妹妹的未婚夫，因為這個暴發戶可以為她提供錢，剝奪了其妹妹的幸福。並且思嘉為了最大得到利益，僱用犯人來工場做工，因為可以付出少的報酬，就能使這些犯人為其創造高的價值，並且可隨意毆打而不用考慮責任！呵呵，這倒有點像前段時間山西的黑窯事件了！
思嘉一生只愛了一個艾希利，但是卻只是個泡影！最終也沒有得到！思嘉執著的愛一個不愛自己的人時失去了真正愛自己的白瑞德！直到最後思嘉才明白這個世界上只有白瑞德是愛她的，是屬於她的，但一切都晚了，白瑞德失去了對思嘉的信任，毅然的離開了她，獨留下哭泣的思嘉！
思嘉是很堅強的！戰爭中逃亡，戰後重建中也已經充分看出她的堅強！痛失愛女，失去最愛以及最愛自己的人之後的思嘉還能說出：tomorrow is a another day！可以看出她毅然沒有放棄生活，毅然憧憬著明天會很美好！
還是為其熱情，堅強，膽識，勇氣所激勵！
亂世佳人觀後感 篇12
深秋的周末，雨一直下個不停，淅淅瀝瀝淅淅瀝瀝，人出不去，也無心看雨，想起收藏夾里有個影片叫《亂世佳人》，一直沒空看，於是拿出來獨自欣賞。中間吃了個午飯。看完後，果真思緒萬千。
我是習慣了思考的人，非得想通了才會善罷甘休，動手寫點什麼吧，不然耿耿於懷，魂牽夢縈。作此文，還可和各位探討探討呢。
大體上，好像在講兩個女人爭一個男人的故事，一個完美無缺的女人，一個個性十足的女人（女主人公）。其中發生過戰爭，逃亡，自力和迷惘。實際上，突出一個閱歷豐富，個性迷人，威武帥氣的男人瑞特（男主人公）。他懂得愛，懂得付出並且付出。他知道控制和釋放自己的情感，理性之中不乏感性，執著之中不乏靈通。他總是在她最困難，最需要的時候出現。但，在面對國家危難之際，他選擇了離開女人，去做他必須做的事。這個男人非常了不起！
她盲目半生的愛，最後總算找到了，是家，或者說一個庄園。那是她從來沒有放棄的追求，盡管曾經為了愛想過私奔。但隨口說說。瑞特也說他是一個不喜歡結婚的人。直到遇見了她，就放棄了這一想法。他執著地等她，這個任性的堅強的有頭腦的女人，在她結婚兩次失敗後，和她結婚了。他得到了她，用盡一生。他似乎找到了他想要的家，然而還未贏得她的心。
結局也並沒有告訴我們是一個美滿，在瑞特對她絕望之後，因為他們的孩子死了，這幕最美也最感人，他以為他的所有付出投入無底深淵。他離家離她而去，去世界的某個角落，留下一個背影。這個背影讓觀眾充滿想像，當然觀眾的理智會戰勝無奈的同情，不然如我，為此落一把淚，嗟嘆！而她在爭搶中始終沒有完成她的夢想，她盲目半生的愛。直到那個女人的死去，終於領悟，那個男人不是她的追求，她一直深愛著的人就在眼前，是瑞特。而她也已經離去。
但是，這一刻，她只有望著他離開的背影嚎哭。痛哭流涕之後，她說了一句非常經典的話：TOMORROW IS ANOTHER DAY！
她也找到了，是家，那個庄園，才是她的歸屬。她也堅信瑞特會再回來找她，而她就在庄園里等他。
㈤ 虎口拔牙阿金太太結局
虎口拔牙阿金太太結局和慎之重逢了。阿金是地地道道的上海人，小寡婦，帶著七歲兒子，典型「拜金女」，連暗號密碼在她眼裡都是存摺密碼，原以為能傍上潘慎之這個房客大款，卻偷雞不成蝕把米，惹了一身麻煩。
柯藍本人在現實中的個性是非常的大女人，大氣，沉穩，可是在《虎口拔牙》裡面，阿金太太卻是一個特別小的小女人，而且阿金太太是純粹的舊時代女性，她參加進來，既是四人組合中最被動的，也是目的最單純的。
憑著第一直覺和傳統的女性思維，一步一步參與到革命中，形象極端的接地氣，看著這位活靈活現的市井俏媽媽，相信對觀眾也有更來自本真的觸動。
眼睛裡只有眼前的生活和情感，在這次顛覆性的變為「小女人」的表演中，柯藍給人的感覺隨意自如、風韻盪漾和上海口音的嗲聲嗲氣，聲情並茂地演繹出了她的可愛及煙火氣。
她就好像是生活大上海的市井胡同里，這么活靈活現的一個上海小女人，而畢竟柯藍卻是游歷北京、香港、台灣和海外的演員，由此可見，她對作品的專業態度。
正是因為柯藍「由大變小」的逆轉，多位實力演員的用心塑造，這一群能讓觀眾感同身受到生活質感和個體情感的小人物。
《虎口拔牙》是由安徽五星東方影視投資有限公司、北京勵展博信文化傳媒有限公司等出品，潘軍執導，姜武、李乃文、吳越、錢波、柯藍領銜主演的抗日諜戰劇。
該劇講述了地理教員潘慎之、牙醫王天橋、家庭婦女陳丹鳳、寡婦阿金，四人誤打誤撞陰差陽錯地捲入了「智齒行動」的故事。
㈥ 電影《面子》和《啦啦啦》的主要演員和導演分別是誰啊
《面子》
常用外文片名：Saving face
導演：伍思薇（Alice Wu）
編劇：伍思薇（Alice Wu）
演員：楊雅慧（Michelle Krusiec）、陳沖（Joan Chen）、陳凌（Lynn Chen）
出品國/地區：美國
上映時間：2004年
片長：91分鍾
編輯本段劇情梗概
一張面膜敷在臉上，小薇（楊雅慧飾）倚在水龍頭上面，等待鬧鍾響起。她警覺的穿好衣服開始這一天的工作。她是一個能乾的外科醫生。 小薇的媽媽（陳沖飾）很早就守寡了，她現在每天跟華人區的中年婦女嘮嘮叨叨，最大的願望就是看著女兒嫁個好人家。於是她安排女兒每個周五都要參加中國城的華人聚會。還自作多情的謀一個相中的女婿，卻不知道，這純粹是徒勞無功的行為。 那天的聚會上，小薇像以前一樣敷衍了那些男性約會對象，她卻邂逅了薇薇安（陳凌飾），一個漂亮的華裔女舞蹈演員。而同時，媽媽也被一個華裔男人看上了。 小薇跟薇薇安還真有緣份，她們後來又在醫院遇上。薇薇安的父親和小薇在一家醫院工作，那天，薇薇安給了小薇一枚硬幣，自動售賣機前，兩人聊了一會兒。 小薇回到家裡，發現大事不妙——媽媽懷孕了。這件事情在紐約的華人圈成了大家的笑柄。外公對此大發雷霆，把女兒趕出家門，媽媽不得不寄居在小薇的家裡。媽媽是一個挑剔的女人，總是對小薇的生活挑來揀去，小薇知道她的好心，但總覺得有些無奈。 給小薇帶來安慰的是跟薇薇安的約會。薇薇安在自動售賣機上留了她的演出信息。看完演出之後，小薇來到薇薇安的住處，兩人有了第一次接吻。而媽媽卻一個人悶在家裡看色情錄像帶。 媽媽總覺得女兒沒時間陪她。小薇決定幫媽媽約會，可是媽媽依舊一副高不成低不就的樣子。小薇和薇薇安的愛情卻越來越穩定了。生活中唯一不變的就是那條去外公家看望的地鐵，還有那個叫小余的年輕人，總是遞給小薇一包中葯，那是他的父親老余配的。薇薇安來小薇家裡做客，媽媽似乎看出了什麼。 不久，薇薇安告訴小薇，她現在有機會去巴黎繼續她的舞蹈生涯，如果丟掉了這個機會將是莫大的遺憾。而媽媽這時候也面臨的抉擇，最後她決定跟追求她的男人結婚。 處於矛盾之中的小薇好多次想對母親說明真相，可是最後都欲言又止。其實媽媽早就已經有覺察，當女兒親口告訴她的時候，她仍舊忍不住失落哀傷。這時，她們卻接到了外婆的死訊。一對相依為命的母女此刻要面對這么多的困難…… 媽媽結婚的那天，小薇闖進了殿堂。為了讓母親嫁給自己愛的人，小薇直指老余，讓他承認責任。禮堂頓時噓聲一片，老余連忙否認，更令人驚訝的是，這時小余站起來承認，他才是孩子的父親。 母女倆逃出禮堂，在母親的鼓勵下，小薇去機場挽留正要去巴黎的薇薇安。卻始終沒有把她留下，她沒有足夠的勇氣…… 三個月之後，小薇又被媽媽神秘的拉到中國城。在那裡，她又遇到了薇薇安，兩人深情一吻；而媽媽這時候正跟小余共舞…… 這個世界變了，讓面子拋到一邊吧，讓那些閑言碎語飛到九霄雲外！
編輯本段評價
愛麗絲·伍（Alice Wu）也就是伍思薇，作為旅美華人，她最開始的身份是斯坦福大學的電腦博士。業余時間創作的劇本《面子》竟然被製片人相中而開拍。 這部影片的開場就用象徵性的鏡頭做了點題：小薇臉上敷一片面膜。這其實與小薇的男性氣質有些不相匹配，但是這委實是點睛之筆。我們在後文中知道這是母親為她准備的，這是為「面子」而做的。接下來的一個半小時討論的就是關於「面子」的問題。 事情的發展總共有兩條線索：小薇同性戀；媽媽懷孕。電影中小余的信中說：「當年你為了保全你父親的面子，而嫁了一個你不愛的男人……」很明顯，兩位女主人公所維護的並不是自己的面子，而是她們的長輩。媽媽懷孕，大發雷霆的是外公；小薇同性戀，不高興的是媽媽。而媽媽這個角色，兼任著被壓迫者與壓迫者的角色。她與女兒的關系，貫穿於整部影片：當外公壓迫她的時候，她壓迫自己的女兒，直到女兒決心幫助母親卸去壓迫——逃婚之後，她才自覺的說出：「那個薇薇安其實挺不錯的。」 在好萊塢打拚多年的陳沖扮演了母親這一角色。當年的「小花」，後來的「婉容」……影片中，當母親走近音像店尋找關於中國的電影的時候，還恰巧看到了《末代皇帝》。這位優秀的華裔演員一舉一動都還原了中國女人的氣質，母親小孩子一樣可愛的氣質、挑來揀去的毛病……都很有上海小女人的風范。與女兒同陷於父權社會的囹圄，她對女兒同性戀傾向由抵觸到接受的過程非常具有代表性。這部影片雖然太像《喜宴》，但是唯獨這一點讓人感到新鮮。母親與青年男子戀愛、懷孕，實際上在父權語境中，跟女兒的同性戀傾向一樣的反叛，這兩條線索互相呼應，中間宛如放了一面鏡子。影片中有很多具有喜感的情節，陳沖的表演與楊雅慧形成反差，黑人和薇薇安各自來做客的時候的情形，都設計得非常巧妙。最大的包袱就是母親與小余的愛情公布在婚禮上，緊張的氣氛中讓人不禁對其中的設計拍案叫絕。之前對於小余這個人物的筆墨剛剛好。
《啦啦啦》
編劇：朱一葉
導演：朱一葉
主演：孔思思 / 張佑希
語言：漢語普通話
製片國家/地區：中國
上映日期：2006
又名：Lost in you
編輯本段劇情介紹
郁小幻（孔思思飾）是一個臉上有胎記的女孩，自卑，敏感。一天，坐在房頂邊緣唱歌的她結識了張佑希（張佑希飾），從此她們成為了形影不離的好朋友，張佑希總是想著辦法保護郁小幻不受到嘲笑和傷害。 這份感情從一開始就超出了簡單的友情，她們意識到的時候，覺得很迷茫，於是張佑希讓郁小幻去嘗試下自己是否喜歡男生。詩人，打街球的，還有演話劇的三個男人都沒有讓郁小幻有感覺，而且對男人更加失望。 事情回到原點，她們感到既然彼此相愛，就應該在一起，愛情應該是沒有性別的。後來，在張佑希的寢室，她們感受到了自己身體里邊的慾望，發現和她們最初的想法——她們的愛情是純粹的，發生了背離，她們決定結束這一切，即使相愛，也願意永遠相望著而不失望。 張佑希因為深愛著郁小幻，更不想讓她因為自己是同性戀受到更多的傷害。事情又回到原點，郁小幻選擇了現實生活，和所有的女孩子一樣，屬於未來一個未知的男人，通過其他人，其他愛情來愛張佑希。而張佑希選擇了守望，守望著郁小幻。她們即使嘴巴緊閉，靈魂卻仍在永遠對話。
導演朱一葉
朱一葉，女， 1984年3月生。 中國大學生DV文化節創始人之一。 2004年校園DV電影《想不起》獲得第一屆中國大學生DV文化節最佳導演獎，最佳編劇獎，最佳影片以及最佳女主角。 2005年實驗電影《非女同志》獲得2005年新浪DV風暴年度TOP10第五名。 2006年獨立電影《啦啦啦》在中國青年政治學院，北京師范大學等高校和民間觀影會作了放映交流活動。本片入選TORINO GLBT FILM FESTIVAL（義大利都靈國際同志電影節）於2007年4月30日在義大利都靈首映。還收到了哥本哈根同志電影節、澳大利亞酷兒影展、Rehoboth Beach獨立電影節、巴黎女性&拉拉電影節，第十七屆世界酷兒電影節……電影節的邀請。2007年開始准備和拍攝獨立電影《小樹的夏天》。2007年參加北京酷兒影展。
張佑希
姓名：張佑希
性別：女
年齡：21
綽號：「呦西」
特性：外表冷艷，內心溫柔
職務：演員，劇中飾張佑希
兼服裝師，提供無數戲服，要啥造型都有
背景資料：湘潭大學03屆國貿專業[1]
㈦ 鄭少秋與官晶華（鄭少秋為何離婚轉身娶了官晶華）
鄭少秋和沈殿霞的「恩怨情仇」，每次被提起時都會讓很多人唏噓不已。為沈殿霞不甘，為鄭欣宜抱不平，為鄭少秋的外遇而憤怒，為這段十幾年沒有結果的感情，感到可惜。
現在提起鄭少秋，大部分人或許並不了解，但成長於那個年代的人，還清楚的記得現在年過古稀的老人，他當年的風光。
1.丑小鴨和白馬王子
年輕時的鄭少秋，高大帥氣，是個有風度又紳士的翩翩公子。他是歌手，是演員，歌唱的好聽，演唱會場場爆滿。
演戲也分外出挑，也算是妥妥的老戲骨了，古裝的現代的，溫情的武俠的……留下了許多經典的角色： 《書劍恩仇錄》里一人分飾三角的「陳家洛、乾隆、福康安」，1978年版《倚天屠龍記》里的張無忌，《戲說乾隆》里的乾隆……
還有最經典的，《楚留香傳奇》《楚留香新傳》里風流多情的楚留香。
和沈殿霞相識之時，鄭少秋還只是個事業剛剛起步，有點名氣的新人。
比他大兩歲的沈殿霞，當時已經是香港娛樂圈裡的大姐大了，是香港公認的娛樂教母。 她主持的節目《歡樂今宵》當時在香港娛樂圈非常火，她也成了圈內的開心果，人緣好，朋友多。因為很胖，人稱「肥姐」，相熟的朋友都喊她肥肥、阿肥。
1973年，她主演了陣容強大，大牌扎堆來打醬油的電影《七十二房客》，飾演一個上海人的老婆，一個以洗衣服為生計的上海婆。
這部電影成了經典，後來周星馳電影《功夫》里的包租婆，也借鑒了她在片中的表演。
沈殿霞這個一眾香港女明星中，長相身材並不出挑的胖妹，還和當時大火的 張沖、謝賢、秦祥林、鄧光榮、陳自強、陳浩 ，七人組成轟動香港的組合，銀色鼠隊。作為組合中唯一的女性，她排最後人喚七妹。其他哥哥們對她非常照顧，尤其是 鄧光榮 ，最疼愛她。
一開始，鄭少秋和沈殿霞兩人的戀情就不被看好。尤其是沈殿霞的哥哥們都很反對，怕她受傷。也是，無論是從外表還是在香港娛樂圈的地位，兩人並不匹配。
2.一封信開啟一段緣
和沈殿霞有交集之前，鄭少秋已經有一名女兒。
他在演員訓練班時，和班上的一名叫盧慧茹的女子相識相戀，瞞著對方父母同居，並生下了女兒鄭安儀。 只是相處三年，最終因性格不和分手，女兒也被盧慧茹抱走。
1974年，沈殿霞和鄭少秋相識於一場外景工作。
當時的鄭少秋在和香港女演員森森拍拖。 有一次結束工作時，森森給了沈殿霞一封信，讓她帶給鄭少秋。 沈殿霞以為是情書，還一直調侃她讓她請喝茶。
後來把信扔給鄭少秋的時候，沈殿霞還不是很樂意。 因為那個時候的鄭少秋在她眼裡很風流，喜歡調戲女演員，和女孩子開玩笑。所以她並不是很喜歡鄭少秋。
送完信收工的時候，沈殿霞和工作人員一直在找鄭少秋，找來找去找不到。 最後在酒店廚房門口發現了他，他躲在那裡哭，手裡拿著那封信。
沈殿霞這才知道自己捎來的哪裡是什麼情書，分明是分手書、絕交信，於是心裡有了負罪感。 因為這份負罪感，她在的時候干什麼都叫著鄭少秋，不在的時候就叫身邊的人，那些正當紅的姜大衛、李琳琳、陳自強等，吃飯逛街看電影的時候喊著他。
就這樣，慢慢的沈殿霞和鄭少秋熟悉了起來。她發現鄭少秋並不是她眼裡的，單純很風流的人，他也很努力很用功，和風流英俊的外表沒什麼關系。
3.同居11年，結婚還要靠新歡
日久生情。1974年到1985年，沈殿霞和鄭少秋同居了11年。
期間，鄭少秋的事業越來越好，因為楚留香一角爆紅後，還去到了台灣發展。鄭少秋要去台灣發展，沈殿霞義無反顧的放下了香港的工作，跑去陪他，給他當經理人，處理日常事宜。
1985年，是兩人結婚的時間。但據娛樂真面目了解， 促成兩人結婚的，卻是鄭少秋的外遇。 在台灣，沈殿霞幾乎是寸步不離鄭少秋。唯一一次離開，是因為要幫朋友剪綵，外出了三天。
三天的時間其實很短，馬不停蹄回到台灣的沈殿霞，卻隱隱覺得有些東西變了，有什麼事情發生了。
然後她就陸陸續續聽到外界的聲音，說 鄭少秋出外景和某個女演員做了什麼什麼……
這個女演員就是官晶華，在鄭少秋主演的電視劇《楚留香新傳》中也有出演， 比鄭少秋小17歲。 兩人因戲生情，官晶華瘋狂迷戀鄭少秋，鄭少秋也情不自禁。
沈殿霞回頭質問鄭少秋，有沒有這回事。鄭少秋強烈的反駁：沒有！你相信我啦……甚至用婚姻來證明自己「 要不然我們馬上就結婚 」。
沈殿霞答應了。她的想法很簡單，有了名分他就有了責任，就能改掉花心的毛病，也能讓那些女人望而卻步。
鄭少秋是怎麼想的呢？當時誰都不知道，但後來知道了。他對沈殿霞愧疚，因為傳聞是真的。 能夠因為上一段戀情失敗而痛哭他，也知道有外遇是不對的，所以他選擇用婚姻安慰沈殿霞，也用婚姻來捆綁自己，逼迫自己放棄官晶華，斬斷不該有的情絲。
4.十月懷胎，婚姻終到盡頭
沈殿霞這輩子最大的遺憾，就是沒有穿過一次婚紗。沒有穿著婚紗走向心愛的人。她和鄭少秋的婚禮很簡單，一個證人而已。
不過，沈殿霞是開心的。
然而，一個人有了新歡，對待舊愛的態度，前後的區別太大了。
沈殿霞不敢再留在台灣了。她提議再回到香港發展，鄭少秋答應了。
她是想回到香港，重新開始。但沒想到，鄭少秋開始向她施壓： 快點替我生個小孩，我再給你三年時間，不然你別怪我。
鄭少秋的施壓讓沈殿霞感到莫名其妙。娛樂真面目查找資料發現，沈殿霞與鄭少秋曾一起去找醫生檢查，沈殿霞雖然胖，但是個正常的女人，同居那麼久沒懷孕，問題在鄭少秋。
不過，天可憐見，沒有三年，結婚一年沈殿霞就懷孕了。1986年，41歲的沈殿霞懷孕，高齡產婦加上她自身高血糖、高血壓……三高的毛病，這些讓她不得已放下工作，飛去加拿大待產。
鄭少秋呢？那個對妻子說想趕緊要孩子的他，得知妻子懷孕後並沒有很高興。 十月懷胎，沈殿霞自己在加拿大，除了臨盆，他從沒有去探望過。
她獨自一人躺在床上，冒著孩子畸形的危險，被十幾厘米長的針扎抽羊胎水……過往經歷在回顧的時候，沈殿霞不想說太多，一句「 我經歷了很多 」帶過。
沈殿霞生下了一個健康的女兒，取名鄭欣宜，想讓她一輩子開心快樂。生產的時候鄭少秋拿著一個攝像機在她旁邊拍攝。這段拍攝也只是給兩個人原本就不在狀態的婚姻，留下了一個還算美好的回憶。
那個時候的沈殿霞，看著生下的女兒和身旁的鄭少秋，又哭又笑。 哭的是，她很明白的知道，這段婚姻已經要到盡頭了。笑的是，她幸好還有個女兒陪著她。
5.絕情的負心漢
1988年，鄭欣宜剛八個月，鄭少秋就搬走了。
他不顧剛生產的妻子和不滿一歲的女兒，義無反顧的離婚，和官晶華結婚。鄭少秋的做法讓他成為了外界口中盛傳的「現代陳世美」。
獨自帶女兒的沈殿霞，經歷了婚姻糾葛的她還要忙著工作，勞心勞力，終於病倒了。2008年2月19日，沈殿霞因肝癌去世，這場大病折磨了她近兩年，終究還是沒有逃過病魔的惡爪。
追思會上，半個香港演藝圈幾乎都來了。她的摯愛鄭少秋也來了，已經21歲的鄭欣宜和從沒有撫養過她的爸爸坐在了一起。
整個儀式進行的沉痛又哀思，鄭少秋也異常低調，但有人看不下去了。
生前最疼愛沈殿霞這個七妹的鄧光榮，上台致辭的時候突然對鄭少秋發難，指責他到現在才出現，質問他對沈殿霞和鄭欣宜付出過什麼，逼著他上台給大家一個交待。
從沈殿霞病重到去世，葬禮，鄭少秋都沒有出現過。鄧光榮的一番話讓 追思會 現場的氣氛涌動了起來。原本沒有打算上台的鄭少秋不得已，由女兒鄭欣宜陪同走上台解釋。現場噓聲一片。
即使是解釋，鄭少秋的話聽起來也有些勉強。前期沒去探望沈殿霞是因為怕她辛苦，累，一直等女兒通知。後期缺席葬禮，他卻沒有解釋原因。
當時的鄭少秋在旁人眼裡，就是個和小三在一起，拋棄妻子的花心負心漢。對於這種不定性的人，也有不少人都在暗地裡看他的笑話：官晶華比他小17歲，兩人未來指不定會怎麼樣。
沒想到，自從1989年兩人結婚後，鄭少秋和官晶華一直恩愛有加，很快生下兩個女兒。鄭少秋也變得鮮少有緋聞。兩人恩愛的現狀竟然讓人看了很羨慕。
6.舍舊愛，擁新歡：女強男弱的11年。
鄭少秋離開沈殿霞，看上去比之前過的幸福，和官晶華在一起也和諧美滿，此後的鄭少秋更是沒有了什麼緋聞傳出，徹底收了心。
其實，單憑這一點，鄭少秋就不是別人眼中那種花心決絕、忘恩負義的人。那為什麼他會做出妻子剛生產，就離婚凈身出戶的決絕事兒呢？
娛樂真面目猜測，可能原因還是性格不合吧。沈殿霞太愛鄭少秋了，愛到能跟去台灣寸步不離，離開三天都不願意，頗有監視的意味。
而鄭少秋是個男人，有關於男人的自尊心。 女強男弱的組合適用於真實的男弱，但實際上，鄭少秋是個大男子主義的人，女強會讓他自尊心受挫。
這一點，沈殿霞也承認了。
她曾表示從這段失敗的婚姻中領悟到了很多： 凡是一個男的和一個女的在一起，女的一定不要給男的一種感覺，你比這個男的強，因為這會讓他沒有自尊心，也會不開心。
和沈殿霞相反，官晶華是個溫柔的小女人，讓鄭少秋感受到了不一樣的感覺。加上去到台灣發展的鄭少秋越來越紅，地位躋身當紅一線，在外是個人人尊敬的大哥，在內卻要扮演「男弱」的角色。
或許正是這種反差讓他離沈殿霞越來越遠。
一個因為愛變得強勢，變得猙獰，一直想緊緊鎖住對方；一個明知道自己不愛了，卻因為責任苦苦支撐。
這樣畸形的感情和婚姻，註定回不到來時路，也看不見未來。
7.十幾年後，她終於放下了
慶幸的是，沈殿霞去世之前，已經放下了這段讓她陷入無限糾結的往事。不然，直到最後還難以釋懷也實在是太可悲。
2002年，沈殿霞主持的訪談節目《掌聲的背後》開播。節目編導為了營造良好的節目效應， 第一期嘉賓就請來了沈殿霞的前夫，鄭少秋。
這是兩人離婚14年後，再度同台。
節目組的意思很明顯，利用兩人的婚姻，製造話題熱度，把節目炒熱提高收視率。
節目組如意算盤打得好，但打從一開始，兩人就沒有給出這個機會。
沈殿霞和鄭少秋就如同老朋友一般，天南海北的聊，各種調侃，非常熟捻和輕松，誰都沒有提兩人過往的「私事」。
然而最後的最後，時隔十幾年同台再見，傷心、難過，一直在思考十幾年的感情鄭少秋為什麼說走就走，究竟是不是在利用自己、在演戲的沈殿霞，忍不住了。「其實我跟你做過十幾年的夫妻，我知道你樣樣都將事業擺在第一位。但有一句話在我心裡很久了，是有一個問題要問，我今天想借這個機會問你，你只要回答是或不是就行了。」
沈殿霞說完後，鄭少秋點點頭。然後她在這場婚姻鬧劇收尾十幾年後，不甘又卑微，但仍然面帶微笑的問對方：「 在這十幾年裡面你有沒有試過真正正正的喜歡過我？ 」
鄭少秋明顯楞了一下，眼睛似乎看向很遠，似回憶似茫然……
然後他面對沈殿霞，真誠的說出了自己的答案「我真的喜歡你……」
話音未落，鄭少秋還想接著說什麼，沈殿霞面帶燦爛笑容迅速打斷他： 好啦，多謝你，這樣就行了。
這樣就行了。十幾年在心裡解不開的死結，只要你一句話，只要你真正喜歡過我，那就行了。
真正在這一刻，過往已是雲煙，沈殿霞終於放下了。
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畫虎畫皮難畫骨，氣質是最能體現人的風格，也是最難被模仿的。張愛玲的氣質艷如桃李、特立獨行，正如她本人曾說：「當歲月流逝，容顏老去，伴隨一生的只剩下內在的素養和氣質。」能駕馭張愛玲氣質的人是王菲，容貌演得像的是韓雪。
終其一生，韓雪相似的上流階層生活經歷與骨子裡小女人的嬌媚，是翻版的張愛玲。唯有似曾相識的閱歷，才能讀懂傳奇人物的一生。
王菲和韓雪，一個是床前明月光的白玫瑰，獨立自我又眉清目秀。一個是心口硃砂痣的紅玫瑰，艷麗嬌媚大放異彩，都是張愛玲兩重性格的模樣，都是新時代獨立向上的女性。
㈨ 跪求老上海的愛情電視劇（大約在2000年左右在地方電視台播放過）
這個據說是蝸居禁播的原因：
劇中上海化名「江州」
一：宋思明秘書影射上海市秘書長（正廳級）
劇中市長秘書宋思明的「江A00029」的車牌，而滬A00029就是上海前第一秘書——秦裕的車。
秦裕在南京路那裡買了300多萬的房子
秦裕現年43歲，1981年考入華東師范大學政治教育系哲學專業。本科畢業後被保送研究生，1988年獲倫理學碩士學位，隨後留校任教。1995年1月起，秦裕以副處級幹部身份進入上海市委辦公廳，擔任時任上海市委副書記陳LIANG YU的秘書。2002年11月，秦裕升職為上海市委辦公廳副主任、上海市政府辦公廳副主任，人稱「上海一秘」。在2006年夏「上海社保案」爆發之初，秦裕被火線調任寶山區區長。但不到一個月後，新華社就播發了秦裕「接受調查」的消息。
二：海藻原型是東方衛視主持人陳蓉
陳蓉與他男友相戀並無七年,在2001年的時候關系就已經惡化了,其間又拖了一年,這才在2002年的時候分的手,導致倆人分手的直接原因,便是"第三者插足"
99年的時候陳主持一檔大型晚會,在會後結識了一為"大人物",之後這為"大人物"便經常借職務之便頻頻邀陳,一來二去倆人便"熱鬧"起來了,而陳的男友已然察覺,幾次詢問陳,陳都當面抵賴,就這樣倆人斷斷續續的維持了一年多的男女朋友關系,直到2001年的時候,這層窗戶紙才被捅破;但在當時陳的男友並無分手的想法;到了02年陳主動提出分手,這才結束了倆人維系了六年半的感情;在分道揚鑣之時倆人已形同陌路.
而拆散這對昔日戀人的"大人物"就是已經被接受調查的前寶山區區長秦裕 。
陳在《加油好男兒》等電視節目中擔任主持人，被媒體熱捧，觀眾並不知道後面有很多「花樣經」。
知情人披露，兩魚的前秘書、寶山區長秦裕，在被「***」失去自由前的最後一個電話，是打給龔學平的前秘書、文廣新聞傳媒集團總裁黎瑞剛的，托黎多照顧秦裕的知已、上海已經紅透半邊天的著名主持人陳蓉。前此秦裕為陳蓉的位置也托過黎瑞剛，黎沒有辦法，不敢得罪龔學平，也不敢得罪兩魚，只好安排。陳蓉後來在「加油好男兒」等電視節目中擔任主持人，被媒體熱捧，觀眾並不知道後面有很多「花樣經」。
三：你知道嗎？有個富翁，他很有名。他有一妻好幾妾。他把他所有的家產都交給妻子的孩子打理，而對妾的孩子，卻明令禁止他們涉及商業。做律師也行，做醫生也行，甚至教書，只是不許涉及家族產業。我們旁觀者都忍不住感嘆說，妻子在丈夫的眼裡，永遠是最珍貴的，他只把自己的事業交給妻子的孩子，他只認為那是他的骨血。前一陣，我與他有過一次長談，難得他談性很濃。他說，不是的。他愛每一個孩子，每一個孩子都是他的肋骨。但是，作為妻子，她在那個位子上，她就擔負著責任；那些孩子，無論多麼凶險，他們都得扛著。這就是使命。而其他的孩子，他要盡力保護他們，讓他們免於傷害，讓他們過正常人的生活，遠離是非和恩怨。別人如果尋仇，也只會尋到他的繼承人，放過其他的子孫。他說，我的良苦用心，你是不會懂的。
這段話是海藻懷孕要求跟宋思明結婚未果宋思明安慰海藻說的話 。
這個富翁貌似就是*** 。
四：房地產商陳寺福應該就是周正毅，香港上市公司，沒文化，農民出身，因為強行拆遷而東窗事發，全部符合 。
後來良宇市長被抓了，周正毅也牽扯進來了 。
五：強拆遷死人是影射****路安福路那次拆遷火災，死了一對老夫妻，這地皮現在還是空著，都4年了，就在世紀商貿廣場和93路車站對面的那片空地。
六：《蝸居》和武漢
此劇杜撰了一個不存在的城市:江州，但事實上，主角們的台詞中曾出現「復旦大學」等字眼，加之宋秘書落馬一事很易令人聯繫到上海官場，所以幾乎所有讀者認定故事講述的背景為上海。不過，也有眼尖的觀眾在觀看此劇時發現，劇中某些場景與武漢相關，如在27集裡面出現的琴台大劇院，29集出現佳麗廣場，網友們多數有圖有真相，並指佳麗廣場是花樓街拆建期間的佳麗廣場。
七：《蝸居》和《奮斗》
雖然禁播傳言不斷，但在各家衛視台，《蝸居》已安全地接近尾聲。海藻在成為小三後，即將面臨人財兩空的人生困境。投入觀看此劇的觀眾，曾因此劇引發眾多感慨，目前該劇似乎也接近尾聲。不過，有網友此時想起了《奮斗》，將兩者作如下比較:
● 《奮斗》是一個老男人寫的浪漫主義奇幻喜劇；
《蝸居》是一個小女人寫的現實主義恐怖悲劇。
● 《奮斗》講了幾對年輕無知的男女的混亂愛情故事，主講「情」；
《蝸居》講了一幫青春漸逝的男女的瘋狂同居故事，主講「性」。
● 《奮斗》努力把青澀理想的青年慢慢塑造成成熟穩重的男人；
《蝸居》試圖把拋妻棄子的男人快速改造成重情重義的男子。
● 《奮斗》描繪了一個過於理想的風華青年在遇到他媽的老情人的滴血認親後，不想放棄夢想選擇認賊作父的故事，是一個兒童童話。
《蝸居》訴說了一個愛慕虛榮的美貌少女在看到她媽的大女兒的殘酷生活後，不敢面對生活選擇出賣肉體的故事，是一個成人寓言。
● 《奮斗》講的是年輕人如何蓋房子；
《蝸居》講的是中年人如何買房子。
● 《奮斗》中的主人公們堅定不移地在清華大學畢業的男人的正確領導下，最終取得了結婚的重大成果；
《蝸居》中的各角色們始終緊密團結圍繞在復旦大學畢業的女人的周圍，最終取得了買房的重大勝利。
● 看完《奮斗》，覺得故事好假；
看完《蝸居》，覺得人生好假。
● 《奮斗》讓女人不相信男人；
《蝸居》讓男人不相信女人。
● 《奮斗》讓一些初入社會的小青年盼望自己有一個出國在外、還未相認、終生未娶、富甲一方、幡然悔悟、注重親情的生父；
《蝸居》讓一些涉世未深的小姑娘幻想自己找一個出手大方、萍水相逢、寶刀未老、權傾朝野、執迷不悟、濫情至上的乾爹。
● 《奮斗》描述了富家子弟的逍遙生活，粉飾了富人「身在福中不知福，飽漢不知餓漢飢」的無恥行徑；
《蝸居》刻畫了勞苦大眾的悲慘人生，抒發了人民「安得廣廈千萬間，大庇寒士俱歡顏」的美好願望。
● 《奮斗》也許會給人帶來希望；
《蝸居》一定會讓人感覺絕望。
● 喜歡《奮斗》的觀眾有些真的去奮鬥了；
喜歡《蝸居》的觀眾有些真的當二奶了。
● 《奮斗》是冷酷現實的迷幻劑，滿足了80後最後逝去的一絲幻想情結；
《蝸居》是殘酷現實的催化劑，刺痛了80後正在面臨的一個嚴酷現狀。
㈩ 您對《小女人》（2019年電影）有何評論呢
《小女人》是一部罕見的電影，我給了它5星。只有其他7部電影享有此頭銜，雖然在該類別中可能是一部較弱的電影，但它當然值得其完美的評價。
★★★★★
說到故事，非線性重述是很有用的。盡管有時可能會令人困惑，但它卻比以前增加了許多更好的層次和情感沖擊。它使這部電影有機會展示其編輯和講故事的功能，從而發揮其優勢。
這是一部平靜的電影，但在下面是一個復雜的故事編輯系統，以使流程順暢
《小女人》是如此鎮靜，以至於佛羅倫薩·普格（Florence Pugh）在米德索瑪（Midsommar）的出色表演後實際上將其用作一種療法。
我不會破壞任何東西，但是對於那些看過它的人來說，他們知道那兩個以不同結局連續播放的場景非常有效。
這部電影捕捉了歡樂，悲傷和戲劇的本質，並以超出所有期望的美麗時期作品呈現了它。