不知的女人的電影

❶ 《世間有她》口碑不錯，這部影片給你的最大感觸是什麼

電影《世間有她》是一個三單元的拼盤電影，這部電影還沒有上映之前就受到了許多觀眾的期待。因為參演這部電影的不僅有實力演員周迅還有近些年來進步非常大的易烊千璽，這部影片還沒上映，就收到了很多觀眾的喜愛。

女性真的承擔了太多了，在一個大家庭中即是母親、是女兒、又是兒媳、更是妻子。當所有的矛盾和糾結都放在了一起，真的很難讓人抉擇。這部電影讓我們看到了真實的女性的不易和糾結，讓我們感受到了媽媽的辛苦。

❷ 《一個陌生女人的來信》，這是唯一一部我看了10遍以上的電影

我是照憾青生，祝安！

「我要讓你知道，我整個的一生一直是屬於你的，而你對我的一生一無所知。要是我還活著，我會把這封信撕掉，繼續保持沉默，就像我過去一直的沉默一樣，可是如果你拿到這封信，你就會知道，這是一個已死的女人在這里向你訴說她的身世。看到我這些話你不要害怕，一個死者別無乞求，她既不要求別人的愛，也不要求同情和慰藉，只對你有一個要求，那就是請你相信我所告訴你的一切，請你相信我所說的一切，這是我對你唯一的請求，一個人在自己獨自死去的時刻，是不會說謊的。」

我第一次看這部電影的時候，還是在20歲左右。我已經忘記了是怎麼發現這部影片的，那時候我還不喜歡看愛情片，只對科幻片、魔幻片和恐怖片感興趣，不管是因為什麼原因觸動我看這部電影，總之我打開了。

整部電影沒有過多的起伏，說實話，我並不喜歡這樣平淡的片子，沒有視覺的沖突與劇情的高潮迭起，平靜的像無風吹起的湖面。我能堅持看到最後可能是因為背景音樂實在是太動聽了，聽的我心裡酸酸的，可是這種酸並不會讓我掉眼淚，我不知道該怎麼形容這種感覺，很難過但並不悲傷。

「從那一秒鍾起我就愛上了你，我知道女人們經常向你這個嬌縱壞了的人說這句話，可是請你相信我，沒有一個女人，像我這樣死心塌地的愛過你，過去是這樣，這么多年過去了仍然是這樣。因為這個世界上沒有什麼東西可以比得上一個孩子暗中懷有的、不為人察覺的愛情，因為這種愛情不抱希望，低聲下氣，曲意逢迎，熱情奔放。這和成年女人那種慾火熾烈、不知不覺中貪求無厭的愛情完全不同。」

我又很慶幸我看到了最後，因為最後的5分鍾，讓我直接看了第二遍。我看過很多很多的電影，有的電影確實深刻的扎在我心裡，像《生化危機》、《刀鋒戰士》、《戀戀筆記本》、《假如愛有天意》等等，但是在那個時候從來沒有一部電影讓我能立刻回頭去看第二遍。（後來有，《看不見的客人》）。

這部電影給我的感覺就是，我一直走在荒野中，一望無際的荒野，沒有動物，沒有蝴蝶，只有泛黃的野草和吹拂的風。我一直走著，心中沒有起伏，因為我沒有任何期待，沒有更好或更壞的事情發生了。然後，在我不知道走了多長時間後，在我的面前突然出現了一片花叢，是我從來沒有見過的美麗的花，它在溫柔的綻放。因為毫無預兆所以格外驚喜與珍惜。讓我覺得前面的荒野也變得可愛了。

因為最後的5分鍾，因為女主的一段話。

「我的兒子昨天死了，我們的孩子，現在我在這個世界上，再沒有別的人可以愛了，只除了你。可是你是我的什麼人啊，你從來也沒有認出我是誰，你從我身邊走過，你總是走啊走啊，不斷向前走。曾經有一度我以為可以把你抓住，在孩子身上抓住了你。他一天天長大，他的眉宇之間，他安靜時的神態像極了你……我又是孤零零的一個人了，比過去任何時候都更加孤單。你現在也許知道了，不，你也許只是隱隱感到我是多麼的愛你。可是誰，誰還會在每年你的生日老送你白玫瑰呢，花瓶將要空空的供在那裡，一年一度的在你四周，吹拂著微弱的氣息，而我輕微的呼吸也將就此消散。我寫不下去了，親愛的，保重。」

這段話太美了，太讓我心動了，文字是如此的美好纏綿。女主將她的感情娓娓道來，用最平靜的語氣訴說最強烈的愛意，直到最後，沒有埋怨，沒有遺憾，沒有依戀，只有微微的祝福。

到最後我也只是眼角濕潤，眼眶中凝結了淚水卻遲遲沒有掉落。

其實我一開始一點也不理解女主，我覺得她實在是盲目、愚蠢，自作自受，她本來有大好的前程，卻為了一個男人最後淪為了交際花，以至於後來斷送了自己的性命。而這個男人還不記得她。

值得嗎？到底哪裡值得？他不過是有幾分才氣的花花公子罷了。

我雖然對女主的愛情觀不苟同，但並不妨礙我喜歡這部電影，喜歡就要分享了。我第一個分享人的是我的媽媽，我拉著她看完了全片，包括兩段纏綿的親熱戲，我也是面不改色的看了。接著便是我的室友，跟一個人推薦便跟著看一次。直到後來，逢人就推。

在看了很多很多遍後，我有一點理解女主了。我愛你是我我的事與你無關，她只是將這件事做到了極致。

「朋友算什麼，自尊算什麼，下一次我還會這樣。你的聲音有一種神秘的力量，讓我無法抗拒，經過十幾年的變遷依然沒變，只要你叫我，我就算在墳墓里，也會湧出一股力量，站起來，跟著你走。」

我從未愛過跟我無關的人，但我曾深深的喜歡過一個人，喜歡到我願意一輩子對他好，喜歡到我聽到他和女生說話就會湧起滿腔醋意，喜歡到給他寫了一封長長的匿名書信。信中寫滿了我對他的喜歡，每一行都是我真摯的 情感 。但是我並不想讓他知道我是誰，我也不需要他知道我是誰，我只是想讓他知道，有一個人喜歡你並且希望你幸福。我希望這封信帶給他的是一點開心而不是困擾，我希望他在沮喪的時候能夠想起這封信，想起曾經有一個人是那麼的喜歡他，那麼的期望他一切順利。雖然後來我的喜歡也漸漸消失了……

我想知道男主在看完信後會不會懊悔，我想看到他悔恨至極、痛不欲生的模樣，可是直到最後，我也只是透過厚厚的鏡框，看到他眼底隱約的淚光，以及穿過弄堂，在燭光下，女主年少時的無憂面龐。

徐先生，江小姐，如果有來世，不要再遇見了。

❸ 零零年左右的外國電影叫什麼的女人

關於一部00年左右的外國電影叫什麼？什麼的，女人，我在網上幫你搜索看看那能查到你說的這個內容，然後再回復你好嗎？

❹ 一個恐怖電影 那女的死了 但她不知道自己死了 還有兩個孩子

《小島驚魂》

第二次世界大戰結束後，在一座小島上,格蕾絲(尼科爾·基德曼)獨自撫養著兩個孩子安妮(Anne)和尼古拉斯(Nicholas)，等待丈夫從戰場上歸來。由於兩個孩子身患對陽光過敏的重病，不能接受陽光的曬射，只能呆在室內。所以格蕾絲將他們居住的那所巨大的公寓里所有的窗簾都拉得嚴嚴實實。 有一天，僕人不辭而別，格蕾絲只好又雇了三位僕人，他們是保姆米勒太太，園丁特托先生和啞女僕人琳達。三個人的到來似乎給房子增添了幾分生氣。但是一系列奇異的事情開始發生了，門會自動關上，鋼琴自動發聲，安甚至說她在屋子裡看到了一個叫維克多的陌生小男孩。

蕾絲逐漸感到這座房屋被詭異神秘的氣氛包圍著，她陷入了不安之中。一切都變得撲朔迷離，難道屋子裡除了他們之外真還有其他人存在？那三個僕人彷彿也有些讓人捉摸不定，他們究竟又抱著何許目的呢？其實格蕾絲自己也是個頗有點古怪的女人，在這種環境中她也有些歇斯底里了。

一場噩夢開始了，格蕾絲和她的孩子面對的似乎是超自然的力量…… 但是其實早在僕人離開前，格蕾絲早已因為精神壓力而用枕頭悶死了自己的兩個孩子，並且自殺了，所以僕人都離開了，但是格蕾絲並不知道自己和孩子都已經死了，其實只是他們的鬼魂還留在古宅，而古宅陽間的女主人對當時不知情的她則變成了「不速之客」，而在兩個孩子夜間去找爸爸時發現了三個僕人的墳墓，突然發現了原來三個僕人都不是活人，而驚慌失措回到宅子，而三個僕人向他們解釋了一切，正巧陽間的一家子找來靈媒，為的是弄清屋子裡的鬼魂到底是什麼來歷，也讓格蕾絲明白了自己和孩子們早已不在人世，同時陽間的女主人也因為受不了而遷家離開。格蕾絲決心要一直在這里住下去，不讓任何人侵犯。

❺ 求一電影名，中國的，不知是不是香港，應該是2005年以前的，現代的，女主角叫阿珍，是黑社會老大的女人

《火爆浪子》 Peter八年前犯傷人罪被判入獄. 出獄返家, 發覺屋村變了不少. 上村有馬交華的一幫人把持, 下村則有大圈漢的大圈幫, 作姦犯科, 在屋村中橫行無忌. Peter 與家姐同住, 家姐伴舞為生, 勸他勿再生事, 要好好做人, 並介紹他往表叔的魚檔工作. Peter 好友興仔, 已改過自新, 在車行中任經紀, 晚上在社區中心學英文, 因而邂逅了馮女, 展開追求. Peter 也在舞會遇見珍. 亞珍來自大陸, 跟著大圈漢生活, 因准備移民到美國, 所以在夜校學英文. 因此, Peter 成為大圈漢的眼中釘. 舞會當晚, Peter, 興仔等聚舊, 巧遇愛滋倫. 倫是馬交華的手下, 出名霸道, 囂張. 倫將 Peter 奚落一番. Peter 趁醉酒駕走倫車, 並沖下大海. 倫對 Peter 更恨之入骨, 屢圖報復, 累及興仔及姊氏. Peter 忍無可忍, 興倫大打, 最後由馬交華出面講和, 以後河水不犯井水. Peter 開始與珍約會, 被大圈漢發現, 阻止珍返夜校. 但 Peter 仍與珍偷偷約會, 漢發現後大怒, 一方面禁錮珍, 另一方面, 殺死倫嫁禍 Peter, 乘機鏟除馬交華. 倫死, 馬交華找 Peter 報復, 賣其不義. 大圈漢突出現, 要把他們一網殺盡, 馬交華始知漢在中間煽風點火. 馬交華一幫人慘被殺; 幸好, Peter 和興仔脫走, 但已傷痕累累. Peter 不值大圈漢所為, 趁盂蘭節, 大圈漢及手下往戲棚看戲時, 大開殺戒, 最後終把大圈漢鏟除.

❻ 請問這是什麼電影

希區柯克的所有電影，特別是《房客》《驚魂記》《迷魂記》《群鳥》，而且隨著我了解他越多，看他的電影也越覺得有意思。
對於這類「作者型」電影，就是導演塑造電影美學、意志貫穿電影始終的電影，吃透導演的背景就尤其重要。
而希區柯克的電影之所以值得反復看，就是因為其中包含的層次太豐富了，他本人是一位電影藝術大師，同時也是一位嚴重的「厭女症」患者，常常侮辱和折磨女演員。這些正面的才華和負面的個性都能在他的電影中找到痕跡。
在很多人眼中，「懸疑大師」阿爾弗雷德·希區柯克是個神話一樣的存在，他在電影中天才般的創造讓眾多影迷頂禮膜拜，甚至不惜脫離現實將他無限美化。
從影五十多年，希區柯克成功地在公眾面前塑造了一個彬彬有禮、幽默風趣又有一點古怪的中產階級紳士形象。
清白誠實，敬業專一，只有一個妻子，一個女兒和一個愛好。
但大多數人不知道的是，這曾表象只是希區精心設計和描繪出來的「人設」，他對演員——尤其是一些女演員的厭惡羞辱、控制和折磨，已經到了令人發指的程度。
就像他精心編排的那些電影，用美好的形象掩蓋內心不為人知的瘋狂。
我們不能簡單粗暴地評價他是「好」還是「壞」，只能說真實的希區柯克遠比電影界流傳的要復雜得多。
可敬又可恨。

1.
希區出生於倫敦東區的列頓斯頓小鎮，祖父是個漁夫，父親是個水果商。
在影壇混的風生水起的希區柯克，其實很小的時候就為自己卑微的出身感到羞恥。那種發自心底的對人上人生活的渴望，驅使著他不斷地努力再努力。
希區柯克的童年的不算美好，小胖墩的形象讓他早早就覺得自己不是個招人喜歡的孩子，久而久之變得性格孤僻，幾乎沒有朋友，日常最大的樂趣是去老貝利法庭旁聽刑事案件審判。
雖然胖，希區卻拒絕一切運動。能乘車就不走路，能坐著就絕不站著，這種懶人行為讓他的身材越來越橫向發展，甚至一度野蠻生長。
成年的希區柯克不止一次同病態的肥胖進行過曠日持久的斗爭——通過減肥葯和節食，從巔峰時的 300 磅到 200 磅，再胖回 300 磅，反反復復，磨盡了他的耐心。
矮小的身高、笨重的體型再加上並不好看的外貌，讓希區陷入了比兒時更嚴重的孤立自卑情緒中，他覺得自己沒有吸引力，深感社交無能，很難同周圍人有任何親密的舉動——特別是與性有關的那些事兒。

（年輕時的希區柯克也曾顏值在線，不過只維持了一小段時間）
和妻子艾瑪結婚幾十年，兩人一直維持一種禁慾的狀態，性愛次數幾近於無。
艾瑪無微不至地照顧著希區柯克，像老媽，像保姆，像朋友，像合夥人，就是不像妻子。兩人結婚一年都沒有發生性關系，後來僅有的一次，讓艾瑪懷上了他們唯一的女兒帕特里夏·希區柯克。
希區內心瘋狂妒忌著別人活躍的性生活，只能通過享受美食、過度飲酒的方式來發泄內心的慾望。
但隨著時間的累積，食物和酒已然不能填補他內心的空虛，於是希區不由自主地將一部分發泄口轉移到了合作的女演員身上。
由語言挑逗到身心折磨，一步步縱容心底的惡魔恣意妄為，撕下了那層偽善的紳士面具。

（希區柯克和妻子艾瑪，電影創作佔了兩人日常生活的很大一部分）
2.
女人是希區柯克電影中不可或缺的元素，但對女演員，希區卻充滿怨氣，有一種既迷戀又蔑視的矛盾情感。
坊間流傳著很多他在片場虐待和羞辱女性的傳言，絕大部分都是真實的。
希區認為，女人是愚蠢的生物，有著難以捉摸的性感，會任由狂野荒謬的情慾擺布——換句話說就是，他覺得女人骨子裡具有賤性，再美麗的皮囊，也不過是性感的玩物。
一頭金發的「北歐女子」是希區柯克最偏愛的女性類型，他認為金發女人比深發女人顯得更輕佻魅惑。
希區無法阻止電影中的那些美麗女郎入侵他的思緒，於是，「折磨女人」成為他宣洩這種情感的方式，他也不止一次親自向朋友們展示「如何掐死一個女人」。
希區柯克在片場的裝扮向來非常職業，標準的西服和白襯衫，一絲不苟地系著領帶。他工作時鎮定沉著，不會大聲叫喊，故意擺出一副資產階級的體面架勢，這種形象無疑和他屢屢爆出的粗魯言語、無禮舉動形成了鮮明的對比。
從《房客》開始，金發女郎們在希區柯克的電影中就備受折磨，或身處險境或蒙受羞辱。
雖然她們的一頭金發確實讓黑白畫面的色調更加豐富，但這種調侃戲謔式的拍攝方式還是暴露了希區內心真實的想法。
他電影中的女演員必須殺人或死亡，必須被羞辱或者和在逃的無能英雄談一場令人沮喪的戀愛，不管怎麼樣，漂亮女人一定要受到折磨。

（希區柯克與詹姆斯·斯圖爾特、格蕾絲·凱麗在《後窗》拍攝現場）
瑪麗·克萊爾將要出演一部希區導演的電影，表面上裝作歡迎的希區聽說了她不能喝酒後，禮貌性的為她准備了一杯果酒，又偷偷在裡面摻入烈性成分，瑪麗·克萊爾喝完後立刻不省人事。
薇拉·邁爾斯在拍攝《驚魂記》時非常氣憤，因為希區故意把她打扮得又老又丑，為的是報復薇拉在《迷魂記》時給他的難堪。
拍攝《三十九級台階》的時候，希區柯克用手銬將女主角瑪德琳·卡洛和男主角羅伯特·多納特拷在一起，並命令兩人排練穿過假橋、圍欄的戲份，就連休息期間都假裝找不到鑰匙，讓兩人繼續拷在一起。
直到最後演員疲憊不堪、衣衫不整，纖細的手腕上都是淤青和傷痕，希區才將他們放開。
手銬的存在讓影片全程縈繞著一股恐懼感，同時，希區也暗自對瑪德琳·卡洛受辱這件事感到幸災樂禍。
拍攝《群鳥》時，本來商量好的假鳥變成了真鳥，毫不知情的女主角蒂比·海德莉被帶入片場，一群瘋狂的鳥兒朝她襲來，撕咬啃啄，在她身上拉屎，沒多久蒂比就被抓的滿身是傷，所有的恐懼尖叫都是真實的，還沒拍完蒂比就昏死了過去。

（蒂比在《群鳥》拍攝現場被真的道具鳥兒折磨的筋疲力竭）
除了拍攝時的虐待，希區柯克還喜歡用語言傷害女演員，時不時冒出的下流話、性騷擾成為了很多希女郎的噩夢。

❼ 10部很有深度的國產電影，你看過幾部

感謝你關注「最佳應用」

每篇文章解決某行業或某人群的一個痛點

第二十四期文章

By：小佳

7月7日我分享了10部超有深度的國產電視劇，在網路引起熱議，無論是播放量還是評論量都遠超我的想像。

10部很有深度的國產電視劇，你看過幾部？

很多網友補充了超多有深度的電視劇，也有很多網友對我羅列的部分劇不認可，正是因為有不同意見，才會讓這篇文章更有價值。

近兩年我一直在挖掘並觀看早期的電影和電視劇，而且越看越覺得老一輩的藝術家表演的很到位，每一部電影所傳遞的信息非常有價值。

鑒於上期文章的傳播性和價值性，本期我再推薦10部有深度的國產電影，希望可以引人思考，也歡迎大家提出自己的意見和想法。

01 盲井—王寶強主演

這是我大學時候看的一部影片，這部片子也是王寶強還沒火的時候出演的，原版被禁，網路上可以看刪減版的。

我一直有個習慣，看完每一部片子都需要反問自己：「這部電影究竟要表達什麼」。我覺得盲井最想表達的就是那個年代的人性。

盲井的劇情以及拍攝技巧都不算復雜，主要講述了兩個騙子和一個沒文化且單純的年輕人（王寶強），最後兩個騙子相繼作死的故事。

但是騙子其實也並非完全沒有良心，只是迫於生活而選擇這種手段。兩個騙子在殺王寶強之前，還請王寶強喝酒以及讓他體驗人間歡樂。

人不是不可能高尚，但高尚不是天生以及憑空的，而是必須經歷一個和卑鄙自私鬥爭的過程，把卑鄙自私都藏起來，不會變得高尚，只會成為偽君子。

最後我想說的是：那個年代的現實存在的其實比《盲井》演繹的更加恐怖，看完本片最大的感受就是除了同情更多的是珍惜現在安全而又幸福的生活。

02 活著——葛優主演

這部影片是我的一個大學同學推薦我看的，說實話這部影片沒有被禁真的是個奇跡，本片改編自余華的作品，同樣擁有超高的藝術水準，豆瓣9分以上的評分，在當下依舊有著較高的藝術價值。

這部影片內容頗為敏感；這部涉及內戰、三反五反，大躍進，文革等時期的事情，劇情很悲情，也反應了那個時代人民的生活狀況。

加上知名演員葛優、鞏俐的演繹，更是將這部影片推向一個更富有藝術的層次，從最初的紈絝子弟到後來懦弱的平民，從嘗盡了生活悲歡的父親再到親人相繼告別的垂暮老人，這種跨越幾十年的戲份最考驗演員的功底。

人最痛苦的莫過於「白發人送黑發人」，看著自己的孩子去世，再看著自己的孫子去世，這種悲傷和痛苦沒有多少人能承受，本片絕對值得一看。

03 Hello！樹先生—王寶強主演

我猜沒有多少人完整的看過這部電影，這也是一部嚴重被低估的影片，毫不誇張的說，如果王寶強沒有火起來，這部影片可能真的就永遠的埋沒了，這部片子也是我在刷抖音的時候才瞬間被寶強的演技所折服。

其實這部影片看完真的很難看懂，對於結局有多種說法，但是我還是更傾向於這種說法：「一個准瘋子最後成為一個真瘋子」。

一個沒有文化也沒有背景的人，在村子裡被人看不起，終於娶了個老婆，自己卻突然變傻了，自欺欺人的生活著，不僅自卑而且還要面子，在高朋的婚禮上，被二豬當眾逼著下跪，他沒跪，沒當眾跪，而是躲到屋裡跪。從這個場景就足以看出樹先生的好面子，當然每個場景演繹實在誇張而驚艷，

中國有句俗語，「樹挪死，人挪活」，人窩在樹上，寓意半死不活的行屍走肉，影片快結尾處，樹蹲在地上撿起一張賣地合同，看了一眼，扔掉後站起身，背景頓時變成一片血紅，可能正是此寓意。

這部影片題材小眾，雖然只反映了一個村裡人悲慘而又誇張的命運，但它真正詮釋了「人善被人欺，馬善被騎人」，大家一定要努力強大自己哦。

04 喜劇之王—周星馳主演

周星馳從群眾演員，最後憑借自己獨特的演繹風格，才成為星爺，這一路經歷了太多的事情，而喜劇之王就是星爺最完美的歷程演繹。

很多人可能會被柳飄飄跟尹天仇的愛情所打動，但其實我更感動的是星爺對於他夢想的追求所付出的努力，喜劇之王更像是一部自傳體電影，星爺在表現一個未成名的小人物在奮斗時的彷徨和堅持真的表現了很多。

這部影片的劇情無需多講，基本大家都看過，我這里想說的是，無論是學生還是職場中奮斗的人，做人要有修養，做事要有原則，無論小事還是大事，只要是自己負責的就應該努力做好，投機取巧絕對不是正道。

星爺喜歡演戲，為了演好一部戲，他被責罵並且驅趕多次，但是他依舊沒有放棄，這就是追逐夢想的力量，反觀我們遇到一點挫折就灰心喪氣。

所以喜劇之王不僅僅是一部愛情戲，更是一部勵志的影片，值得琢磨。

05 背靠背，臉對臉—牛振華主演

整部電影很接近現實，敢於揭露隱藏社會中的真實狀態，反映在當今社會中每個人為了追逐利益和權力而做出的種種事件，明面上一套，背後一套，正是臉對臉接觸，背靠背做事；

影片可以總結為：一個館長的明爭，兩個局長的暗鬥，國產良心好電影。

以下是知乎大佬對這部影片的一個總結反思：

1、沒有一定的城府和道行，在官場是混不下去的，哪怕一個小事也會被套路。為官不易，既要有一定的能力掌控全局，應付上級的檢查和指導，還要關心下屬，時刻提防被別人陷害和誣陷；

2、有些事不能只看一個方面，還需要多方考慮，只走下層路線雖然能夠得到擁護和支持，想要肯定和升遷，還要走上層線路；

3、不要走歪門邪道，多做正事，總會有回報。善待他人、善待自己，不能為了眼前利益蒙蔽了雙眼；

06 落葉歸根—趙本山主演

如果你只是認為本山大叔是一個小品演員，那你真的太小看本山大叔了，鄉村愛情故事播出後大火，但這部《落葉歸根》真正看過的不多，什麼叫荒誕而現實？什麼叫笑中帶淚？這部影片演繹的淋漓盡致。

老趙是個五十多歲的農民，他南下深圳打工，因好友老劉死了，不得不走上背對方屍體回家安葬之旅。他先把老劉偽裝成醉鬼，混上長途車，卻不幸在途中遇上劫匪。救了一車人錢財的他反而給乘客趕下了車。

老趙只好在路上攔車，晚上住店，錢卻被偷。他到別人的葬禮哭喪，混得飯吃……一路上，老趙遇到形形色色的中國人。目標在望之際，他累暈了，在醫院中蘇醒後，警察告訴他，要按規定把屍體火化。 

老趙帶著老劉的骨灰回到他的家鄉，那兒卻已經拆遷了。

本片詮釋的是中國人內心的對故土深沉的愛、對落葉歸根始終嚮往的文化核心，恰恰是中國農耕文化的精神。

正因中國人民有這種質朴單純的想法才讓家國情懷顯得越發深沉厚重、更讓億萬華人因故土而難以割捨，血脈間的糾葛羈絆也始終牽連。

07 殺生—黃渤主演

這部片子是管虎導演的早期作品，也是黃渤主演的早期作品，第一次找到《殺生》的電影資源時，海報上寫的是：「看到的不一定是事實，心由境生」，瞬間就愛上了這部影片，結果看了果然沒有讓我失望。

殺生是一部很隱晦的優秀電影，電影的內涵很深刻，深刻的讓人有點都看不懂，影片是由一群小夥子吵鬧著把牛結實從山上扔下去拉開序幕的，這是影片的開頭，也是整個故事的基調。

影片的開始就塑造了一種「牛結實是全村公敵」的形象，彷彿人人得而誅之，但是每到緊要關頭，卻都沒有下手，這是為何？牛結實既然這么惹人嫌，為什麼大家都不想殺他？既然大家都不想殺他，那為什麼最後讓他死了？

在一個封建而落後的體制下，每個人的人性都受到了壓抑和扭曲，而那些看似無關緊要的容忍和妥協，一步步的毀掉了我們的希望。

正是那些不斷選擇妥協的人，毀掉了真正的鬥士所堅持的信念，也毀掉了所有人的希望。希望大家在未來的人生中，有自己的信念，並且能做到，不妥協。

08 上車，走吧—黃渤主演

管虎的又一部經典作品，是由管虎執導，黃渤、任達華、蘇有朋、余男等聯袂主演的荒誕懸疑喜劇，這部影片可能北漂的人感受更深，北京作為一個國際大都市，各類人群都有，有人富可敵國，有人窮到租不起房子。

該片劇情主打荒誕懸疑與黑色喜劇元素，同時黃渤與余男的情感線在極致瘋狂中蘊含深情，該片講述了一群人如何聯手殺死了一個「不合規矩」之人的故事，折射了各種烏合之眾性的民族集體心理和潛藏的人性心思及人性復雜面目，甚是耐人尋味。

黃渤飾演的小明，質朴、踏實、無畏，他抱著一個美好的夢想來到北京，但經歷過種種後，他發現夢想永遠是夢想，人與人之間的那個鴻溝，有時並不是靠努力就能跨越的，尤其是階層的問題。

當心中的夢破碎，當一個人認清了社會規則，那一直堅持的事情還值得繼續堅持嗎？強子和小明都給出了答案。

同行為了競爭不擇手段，人為了生存不得不放棄自己的心，這社會看似美好，但參與其中的每一個人不都是滿身傷痕？傷痛過後，我們又不得不反思自己，不得不更好的融入進去；我們被生活磨平了稜角、抹滅了個性、也帶上了面具。

但世界就是這樣，生活就是這樣，每個人從一生下來就被貼上了標簽，那他就必須接受這個事實。那些高高在上的人，他們也是幾輩子的拼搏，才換來了今天的成就。這世界看似不公平，但又很公平，只是這公平像一面無形的面紗，遮住了我們的眼睛，讓我們看不清生活的本質。

09 驢得水—任素汐主演

這部影片應該是我近年來最喜歡的一部，看這部電影還是在火車上看到的，這部片子爭議非常大，很多網友看完之後對結局以及情節都發表了自己的看法，尤其是劇中的張一曼，更是直接讓網友直呼演技開掛。

這部劇不僅僅劇情值得思考，而且每個人的刻畫都非常的深刻。每個人都有貪婪和私慾，每個人都不是聖人，但是要想將這些人物性格展示出來還真的不是一件簡單的事情，但是這部劇真的做到了。

這里重點說下爭議非常大的張一曼。

有很多人噴張一曼是一個「婊子」也是一個不知廉恥的女人，但是張一曼不同的地方在於她不虛偽，不為自己做的事找什麼堂而皇之的借口，她可以大膽的承認自己做過的事情，而且敢於承擔責任。

銅匠老婆找上來的時候剛開始迫於銅匠面子沒說話，但最後還是去坦白了，並表示願意被打。接著對銅匠說了難聽的話，一下子就讓銅匠老婆從跟銅匠在打架，站到了同一個戰線。如果沒有後來緊湊的破事，這個舉動無疑是最好的。

敢於直面慾望，又不怕承擔後果。不比多少當了婊子又要立牌坊的人好？你說慾望是惡？抱歉，假如她生在另一個時代的另一個國家，她不會受到任何指責。她的悲劇在於與那個時代的社會格格不入。好惡本來就是主觀的，她在那個時代那個社會是惡的，我同意。但我以今天看來，她是可惜的。

正是因為本片爭議非常大，每個人都有不同的看法，這也是我認為這部劇最大的成功之處，如果你都沒有看過這部片子，我絕對要推薦你去看看。

10 大腕—葛優主演

看過這部電影的估計年齡至少25歲以上了，我之所以會挖掘到這部片子，最重要的原因就是主演是葛優，這部影片也是馮小剛導演被埋沒的一部很有反思意義和值得深思的一部片子，看完你就知道了。

葛優接到個美差，拍一部宣傳記錄片記錄好萊塢大腕導演泰勒在中國拍攝影片的工作過程。一開始工作順利，但隨著製片人托尼的到來，事情起了變化。

閑下來的尤優和泰勒、泰勒的助手露茜到寺廟游覽，三人相處得非常愉快。不料幾天後泰勒因心臟病發作，生命垂危，他希望尤優能為自己操辦個喜喪葬禮，尤優攬下活兒。

葛優找到老同學王小柱，泰勒將死對王來說是一個難得商機，對托尼來說也是如此，惟有尤優和露茜是懷著朴實感情面對此事。

王小柱開始出謀獻策，拉了好多贊助，眾多商家不惜花大錢在葬禮上做廣告。局面變得無法收拾，卻不料，在葬禮的背後另有玄機。

這絕對是一部值得反復回味且常品常新的電影。起初的感受是荒誕，之後的感受是諷刺，最後的感受的悲哀。我說的「悲天憫人」就是這一部電影。

寫在最後

國產電影中值得深思的片子有很多，只是大家沒有專門去整理或者挖掘，相信你自己心中也有一些認為值得深思的國產電影。

留言區分享一些你認為值得深思的國產片吧。

❽ 一部電影的內容大致是：一個好女人不知為何進了監獄，在監獄被一幫壞女人欺負，後來另一位女人

你說的應該是夏文汐演的(女子監獄）

❾ 求！沒有女人的電影

禁室培欲
1~10
部
幾乎每部都有捂女人嘴
的情節
日本的
去下載看吧
你一定會滿意的

❿ 有一部電影,裡面有一個女人不知得病了還是怎麼回事全身都腐爛 ，醫生還給她治病很長一段的

下水道的美人魚
導演: 日野日出志
主演: 齊木茂 / 染井真理 / 久本雅美
類型: 愛情 / 恐怖
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 1988-07-25(日本)
片長: 63分鍾
又名: 豚鼠系列4：地窖人魚 / 豚鼠之下水道的美人魚 / Mermaid in a Manhole / Guinea Pig Mermaid in a Manhole / Za ginipiggu 4: Manhoru no naka no ningyo / Ginî piggu: Manhôru no naka no ningyo