電影文化研究英文期刊

1. 影向標｜此片飽受爭議，萬眾矚目

《長城》

3.5分

影評人、在《科幻世界》開有科幻電影專欄。

恭喜張藝謀導演！挾金獅金熊功力，成功躋身好萊塢二流怪獸大片導演之列！電影緊張有序，按五個方隊，六個階段展示了我文明古國的長城、響箭、孔明燈、鼓樂隊、火葯等神器，場面壯觀，氣氛熱烈，四夷賓服！特效和場景真熱鬧很花錢，堪稱人山獸海的一場視覺獸宴！真的就是一部故事中規中矩（節奏倒是還不錯，至少不拖沓），角色平平淡淡，特效熱鬧華麗的二流怪獸大片啊。

2. 劉宇清：5分

電影學者、西南大學文學院教授。

張藝謀導演的電影The Great Wall用「長城」作為片名，既不妥當，也不地道。不管怎麼評價歷史上的長城，它都在當今中國人的心中具有某種象徵意義和文化內涵。內容與片名完全是文不對題，說俗了叫「掛羊頭賣狗肉」，說重了叫「欺世盜名」。實在想不出好的名字，不妨把英語The Great Wall翻譯成「高牆」，或者叫「饕餮」，甚至用那個幼稚得令人發笑的「Xinren」（信任），也不該盜用「長城」的名字！因為做人要誠實！

對於影片本身，我想借用石川先生和戴錦華老師的概念來描述。第一，這是一場用「團體操」美學組織起來打怪獸的游戲；第二，這是一場服食了「技術春葯」之後的視覺狂歡。影片剛開始，我以為自己把中國的「塞外」與美國的「西部」搞混了，錯把「印第安人」聽成了「契丹人」，這分明是一部好萊塢套路的西部片呀！自從看見了城樓，看見了成群的軍隊，進入團體操表演式的戰斗場面，才敢確信這是一部張藝謀「調度」（而不是導演）的影片。

看完電影，又不由得質疑導演在影片創作過程中的作用。編劇、製片和主演都是「外邦」，用簡單的情節和宏大的場面，千方百計證明那兩個試圖盜取黑火葯的白皮膚的「賊」、「混混」或「騙子」也懂得「信任」，同「我們」是一樣的人，可以為人民、集體、國家或信仰而戰，而另一個像西域人的騙子必須被炸死，順便還要惡心一下宋朝的皇帝。好萊塢的目的完全實現了。而作為出品人的喇培康收獲了什麼呢？政績？業績？票房？也許，只有滿臉的口水和一地的雞毛。

女主選了個花瓶，已經讓人無語。男配的表演僵化做作，則徹底令人憤怒。這是一部糟踐中國演員的作品，真心為張涵予、劉德華、彭於晏感到不值。如此無情地吐槽一部影片，在我這個最善良的影評人還是第一次。絕不是針對張藝謀導演，我很尊敬他，而且評價標准都源於他在《英雄》之前的成功經驗。同時，我也深深地擔憂，張導演如果離開了電腦數字技術和光電效果，還會不會拍電影？！

3. 賽人：5分

影評人、CCTV6《電影報道》（前身為《中國電影報道》）策劃。

4. tyger tyger：5分

同濟大學人文學院副教授、中文系碩士導師、電影學者。

費了許多人工，許多錢，許多臉，節省的是演技。有些可惜。但隨它去吧，錢，他肯定會賺回來的。

5. 胤祥：4分

電影學者。

做了這么大一個局，死了這么多人，潑了這么多獸血，摳了這么多圖，就為了捧一個景甜……還是蠻拼的嘛，反正大家各取所需就好了。有時間重新排一遍奧運開幕式，那麼故事講得上氣不接下氣肯定不是時長的問題（起承轉合少一番兒呢），套《安德的游戲》蟲族設定的梗，要說的無非也就是所謂異族異種的問題（求同存異哈哈哈）。對比《十三釵》這次好歹中國這邊有了行動者的主體位置（然而依然沒有視點權），終於是「幫助」「合作」和「信任」而非「拯救」的結構，誰說不是秀肌肉啊——這么看來，電影的事實遠比影片本身要有趣。4分全給實效美服化道，跟這種片談故事合理性和演技純屬自找沒趣。

6. 風間隼：4分

影評人。

商業電影是集體勞動的結晶，拉民的配樂、威塔公司設計的怪獸，工業光魔的特效都是不應該抹煞的亮點。英語台詞也達到了好萊塢中等水平。屬於張藝謀的則是大紅大綠、戲曲式的戰陣場面、玻璃彩畫和團體操……所有讓人反胃的一切。《進擊的巨人》里有個「拜城牆教」，我覺得張國師可以當他們的教主，率領他不知所謂的「五禽戲軍團」拱衛牆內「家畜的幸福」。當然，說到底這還是個景甜電影，張藝謀居然不拍他最愛的偷漢子了，就是明證。

7. U兔：4分

電影類書籍譯者。

確實花了好多錢，但這又怎麼樣呢？無聊的故事，架空的情感，空喊的熱情，完全談不上節奏，總體很幼稚，好像小男孩在擺弄自己五顏六色的玩具兵。看完感覺特別空虛，無力吐槽。很討厭把動物體當敵人濫殺的設定。片尾曲做作得很，跟影片氣質很搭。

8. 妖靈妖：4分

製作金額是A級但內容與形式段位在B級的中美合拍片，走馬觀花高歌猛進地展示視覺奇觀，劇作上並沒有做到東西通吃，反而帶著一種審慎的干澀。

9. 徐元：4分

電影媒體人、曾在《電影世界》主編、時光網及《大眾電影》副主編，現為《人間電影大炮》製作人。

陳凱歌和他的《道士下山》並不孤獨，大家也錯怪了李仁港和《天將雄師》，而《英雄》《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》真是受委屈了。

10. 大旗虎皮：4分

北京大學教授。

充分證明中國電影只是做好特效而不選好演員是完全沒有意義的。

11. 大奇特：3分

歐美老電影愛好者、DVD收藏發燒友。

拍給西方人看的好萊塢流水線作業，別跟我提完成度，完成度不是應該的嗎？合拍片還有很多路要走。國師在奧運美學上引入了《僵屍世界大戰》《星河戰隊》和《超人》隕石梗。如果《黃金甲》是奧運前的試水，那《長城》就是奧運後的習作。無用功太多，民族化的恩怨情仇難引共鳴。美國怪獸片怪獸是賣點，國師的怪獸片明星是賣點，還不懂得隱藏怪獸的訊息，急於露出真容。那些擰巴在一起的中國元素和鄉土配色也可以稱之為輸出中國文化的話，中國電影和合拍片可真不爭氣。景妹子倒是有進步的，她已然撐起傳奇怪獸片半邊天，接下來她還將出現在《金剛2》和《環太平洋2》里，表老黑她了，要黑片不黑人。

12. 胡續冬：3分

詩人，譯者，隨筆作家，執教於北京大學外國語學院。

這部片子活生生地告訴我們，一個意識不到自己的創造力已經僵化到何等糟糕地步的老導演如果不及時退休的話後果是多麼可怕，再強勢的後期製作都會被無情地毀掉。如果老老實實地按照標準的好萊塢商業片路數拍，可能還不至於如此惡劣，但某導演在裡面添加的阻斷正常敘事進程的形式感私貨多到令人發指，多年來一直為人所詬病的色彩癌加倍爆發，再加上不知是與編劇團隊溝通有問題還是其他什麼原因造成的慘不忍睹的劇情，最後這部原本可以成為一部標准視覺奇觀片的電影莫名其妙地變成了某體育盛會開幕式團體操大回顧、孔子學院總部年度宣傳片、本土娛場男色巨型PPT和某女演員後台之謎的混合版。

13. 桃桃林林：3分

影視自媒體人，運營微信公眾號「桃桃淘電影」、微博「桃桃淘電影」、優酷視頻「桃淘好萊塢」和「本周院線新片」。

失望透頂。西式的特效怪獸與張藝謀大型精神文明建設一樣的方隊團體操格格不入，好像一邊准備打仗，一邊要上台表演，更像一個中西結合失敗的怪胎。五軍設定完全是擺設，搞不懂有何意義。所謂好萊塢經典劇本模式，實際就是爛梗與套路。故事講得無趣，節奏也不好，別甩鍋演員了，誰演也是爛片。

14. 汽車大師：3分

電影撰稿人。

大場面都是些魔幻片、怪獸片的陳芝麻爛穀子，剩下那些東方獵奇元素怎麼看怎麼別扭，五彩戰隊敞亮干凈的戲服違背了優秀好萊塢製作的基本法則。

15. 獨孤島主：2分

電影文化研究者、選片人。

人物極其扁平，用了一大堆明星充實畫面，卻大部分都成為炮灰。諸如霧中激戰及人山獸海的場面都相當可觀，但整體敘事完全草率、直莽、bug叢生，因此視覺上的刺激成為唯一的看點。一部僅靠場面與明星臉、幾乎取消了有效的敘事內核的故事片，本身已經價值有限。如要進一步討論所謂東西方文化議題，就更加沒完沒了，這種情形又不同於上世紀九十年代對《大紅燈籠高高掛》和《菊豆》的討論，那時候的「偽民俗」，指向明確，文化抱負強烈，今天的各類奇觀，已經百分百是資本的游戲，與「觀賞」本身無關了。

16. 西帕克：2分

影評人、電影媒體從業者、藍光收藏愛好者。

一堆好萊塢編劇弄個東方「獨立日」，20年前的爛梗用到現在，也算是另一種和好萊塢爆米花接軌。完全從西方視角出發，但真正買票被坑的估計還是中國觀眾。中文字幕翻譯一股濃濃的現代感，經常自我發揮，太讓人出戲。

17. 悉尼卡通：1分

影視劇編劇、影評人。

別跟我提工業標准，准確說是別侮辱工業標准，彷彿爛劇本就不是偽劣產品似的！對！爛！不是有瑕疵，不是差強人意，是爛！跟我念！了岸！爛！只是這部每一個毛孔里都冒出槽點的片子實在全方位滿足了我的惡趣味，別人怎麼看不知道，我是從頭笑到尾，各種經典片段亂入：那個從長城內部機關一路攀升的長鏡好像《狂暴之路》，人有車頭噴火吉他真金屬，我有周傑倫附體的雙截棍鼓手；而長城軍區領導班子帶頭鼓起的經久不息之掌，又在提醒我前陣子《我不是潘金蓮》里大會堂的畫面；而軍區司令直沖一線，在無關緊要的偵察任務中主動獻身露出的舒緩表情，終於讓全片馬特呆萌的苦大仇深得到合理理解——「你們丫的領個便當就殺青了，我呢？！」就連塔上琉璃的七色光，都失卻《金陵十三釵》教堂中的神聖含義，而在鹿晗的深情回眸里染上了幾分彩虹平權色彩！總之你只要別拿這片真當回事，可著勁地自己找樂子，就會玩得很開心。

至於部分左翼影評人會揚旗怒罵資本製造文化垃圾，部分國師影評人由本片暢談一帶一路、文化輸出，部分別有用心影評人逮著汴梁城的盛況尋覓一星半點張藝謀的政治隱喻，那是他們的玩法，大家開心就好。最後插一條硬廣：饒是杜比影院那麼好的暗部表現和3D照明亮度，那麼多本片一號的大特寫，我都找不到一點瑕疵，可見人家膚質真的好。請問上面一句是給誰做的硬廣：A.杜比影院；B.本片一號；C.某滴眼液；D.某英語培訓機構。

18. 吳李冰：1分

常用筆名LOOK、影評人、《虹膜》電影雜志編輯總監。

無論從哪個角度看都是毫無意義的土鱉產品。

2. 北京電影學院電影學系考研難度怎麼樣

北京電影學院電影學系2018年並入中國電影文化研究院，沒有再單獨開出來。

藝術理論與創意
招生人數：6（擬接收推免生2人）
考試科目：①思想政治理論②英語一或日語或俄語③藝術與電影基礎理論（學術型）④藝術史與理論

中外電影歷史與理論
招生人數：14（擬接收推免生2人）

考試科目：①思想政治理論②英語一或日語或俄語③藝術與電影基礎理論（學術型）④中外電影歷史與理論
總的來說，考試難度是比較大的，競爭壓力沒有北影那些熱門專業那麼大。才思考研建議可以選擇。

3. 跪求電影的文學分析角度

文藝：
《末代皇帝》
《姐姐的守護者》
《她比煙花寂寞》
《放牛班的春天》
《海上鋼琴師》
《不存在的女兒》
《莫扎特傳》
《放鬆日》
《藍色粉末》
《灰色花園》
《我心不老》
《黃金國度》
《她比煙花寂寞》
《蘇默斯小鎮》
《杯酒人生》
《檸檬樹》
《幸福的馨香》
《獨奏者》
《日出日落》
《花園里的螢火蟲》
《狐狸與我的冒險日記》
《耶穌受難記》
《音樂之聲》
《心靈捕手》

名著改編：
《傲慢與偏見》

4. 中外影視音樂賞析論文

音樂以它獨特的魅力打動人心,而影視音樂又以它的特殊性占據著影視與音樂的雙重重要地位。下面是我為大家整理的中外影視音樂賞析論文，供大家參考。

中外影視音樂賞析論文篇一

西方影視翻譯的語言藝術賞析

中外影視音樂賞析論文摘要

[摘 要] 歷年來人們概念中的影視，不管國產影視還是西方影視都只是茶餘飯後的“甜點”，僅供娛樂，其自身只具備娛樂性，但是隨著影視自身行業的發展，影片被賦予的東西越來越多，更多道德觀、價值觀、人生觀以及各種人生意義被電影人載入到影片當中，影視淡漠其娛樂性，順利成長為各國 文化 交流的使者，西方影視的翻譯要求語言的真實准確性，也要求譯文的優美詩意性。本文從翻譯中的幾個 方法 與技巧出發，賞析其中幾例西方影視翻譯。

中外影視音樂賞析論文內容

[關鍵詞] 西方影視;翻譯;語言藝術

當福爾摩斯的名字飄浮在所有偵探電影 愛好 者的心中，當邁克俊俏沉默的面孔深深地埋在《越獄》迷的腦海，當所有的電影愛好者身上都開始流淌著藍色的“阿凡達之血”，驀然回首，我們終於發現，西方影視作為一種視覺盛宴，正在入侵人們的精神生活。

電影在全世界文化傳播的軌跡中無疑是最閃亮的一幕風景，“如果電影是一場夢，那就讓我醉生夢死”，這句話很長一段時間里，成為筆者的QQ簽名。電影的變革我們歷歷在目，從最初的無聲、黑白的“卓別林式幽默時代”——粗糙的黑白有聲電影——聲音色彩畫面俱全的彩色電影——3D電影時代——5D電影橫空出世，在這些電影變革流程中，電影語言的變革，像是襯托紅花的綠葉，成為不可或缺的變革章節，語言作為文化傳播裡面最強有力的支撐系統，對文化的發展、傳播起著最為重要的作用。影視從誕生的那一天起，就註定擔負起傳播人類文化的重任，當歲月的章節翻到華麗的21世紀，經濟全球化、文化多元化這些概念像浪花一樣四處翻飛，世界各國之間的文化交流日益頻繁，國際的影視文化交流也越來越密切。一部通過翻譯工作者精心翻譯的外國影視作品，就像長著翅膀的使者，雙翅攜帶著各個國家不同的文化，在世界之間傳播著人類文化。縱觀現今影視翻譯，不難看出，與普遍的書本翻譯、音譯迥然，電影翻譯無論是從其翻譯規律或者翻譯的語言藝術上都有其獨特的規律屬性。

一、影視語言翻譯的理論基礎

語言翻譯歷史悠久，中國最著名的翻譯理論是大翻譯家嚴復提出的“信、達、雅”，所謂“信、達、雅”指的是在翻譯的時候一要“信於原文”，即翻譯要與原文原意相符;二要“達於原文”，即翻譯時表達要順暢;三要“雅於原文”，即翻譯時譯文要有文采要優美。嚴復的翻譯理論很大程度上適用於文本翻譯，因為一個成功的影視翻譯，需要不只是台詞即影視腳本文字的“信達雅”，還需要考慮影片其他非文字因素的翻譯，比如影視演員的情感表達、影視圖像信息的傳達、不同國家語言表達的差異性等，影視翻譯翻譯的不是文字，而是一部有血有肉的影片，它或許是由風格迥異的圖像、南轅北轍的聲音、代表不同文化的文字構成的一個預期向觀眾傳達海量情感信息的多符號載體，是一個信息量豐富的整體。所以影視翻譯不僅局限於語言學、翻譯學，它還涉及媒體傳播學、影視本身所具備的藝術特徵等，是一個多學科交叉研究的整體。

二、翻譯的詩意性

我們都知道，一部地道的外國影片，它身上往往攜帶著巨大的信息資源，它包含著本地民族的歷史血脈與文化背景，深刻地反映本地民族原汁原味的生活方式與思維節奏。且電影語言與一般語言不盡相同，電影語言是指電影藝術在傳達和交流信息的過程中使用的媒介手段的結合，它直接為觀眾的視聽感官服務，它直觀、鮮活、具體，用形象來表達語言，攜帶著巨大的感染力。要將西方影視的電影腳本翻譯成中文，絕非易事。原因如下：中西文化差異巨大，西方信奉上帝就如同我們中國人相信客廳里有一張茶幾存在一樣;中國文化往往重視意會、注重自我感悟，較為感性，而西方文化則注重概念內涵、注重分析，較為理性。這些差異性反映到語言上，就是中國語言較為感性，靠語意貫徹全文，而西方語言則強調語法、詞語的上傳下達，語句的相互銜接與呼應。相信大家看到“中國式英語”，都會莞爾一笑，在影視翻譯中，這個問題無處不在。

Gone With The Wind：

This car，Goeth would have bought this car.Why do I keep the car? Ten people by that，ten people，ten more people.This pin，two people.This is gold，two more people.He would have given me two for it，at least one.He would have given me one ，one more，one more person，person，Stern，for this.I could have got one more person，and I didn’t ，and I didn’t…

譯文如下：

這輛車，歌德應該會買。我為什麼留這輛車，它能換十條命，十條命，多救十個人。這枚胸針，可以救兩條命。這是黃金，可多救兩個人，他會讓我換兩個，至少一個人，他會多救一個人，多一個人，是一個人，斯滕，這個可以換一人的命，我本可多救一個人，可我沒有，可我沒有……

這段譯文語氣柔和哀傷，語義流利通暢，字里行間無不流露出淡淡的傷感與詩意，忠實於原文的語義，文字詩意優美，文字情感與原文相契合，可稱上乘譯作。

再比如《獅子王》：

I laugh in the face of danger.

譯作：越危險就越合我心意。

三、翻譯的時效性與准確性

人們在觀賞一部影片時，要同時啟動視覺、聽覺、觸覺以及內心豐富的情感神經，可謂“工作量巨大”，這就一如我們看小說，很多小說當我們看第一遍時，感覺是囫圇吞棗，雲里霧里的只知大意，很多細節都是模糊的，但是紙質的小說有一個好處就是，我們可以讀很多遍，一部好的作品總是百讀不厭，而且每讀一遍隨著讀者年齡與閱歷的增加就會產生新的情感體驗，但是電影不一樣，電影主要是以畫面和聲音相結合向人們傳達信息，很多信息轉瞬即逝，所以人們在處理這些信息時出現用時短的特點，如果翻譯中出現一些艱澀難懂的詞語或者某個詞義含糊不清，而且很多電影本身的魅力也具有時效性，很多電影在欣賞的時候感覺很震撼，但是卻總是提不起興趣再看第二遍，只有一些經典影片，才能經得起時間推敲，與時光一起變成永恆。很多翻譯，如果不具備時效性與准確性，那麼就很可能影響觀眾的整體感官，讓整部影片索然寡味。 比如《教父》：

I never wanted this for you.I work my whole life——I don’t apologize — to take care of my family，and I refused to be a fool，dancing on the string held by all those big shots.I don’t apologize——that’s my life——but I thought that，that when it was your time，that you would be the one to hold the string.Senator Corleone; Governor Corleone.Well，it wasn’t enough time，Michael.It wasn’t enough time.

我從來沒有想過要帶給你這些。我工作了一輩子，來養家糊口，我沒有道過歉，我不願意當個傻瓜，可我總是在大人物所牽的繩子上跳舞。我不會道歉的，這就是我的本色，不過我也想到過那一點，我想那時候是你的天下，你就是牽繩子的那個人。考利昂參議員，考利昂州長。好了，時間不多了，邁克爾。時間不多了!

這段台詞賦予了豐富的信息，首先，這是維多的心裡獨白;第二，維多是個清醒的傻瓜;第三，維多願意做個清醒的傻瓜，即便迫於無奈。

比如：《飄》

I think it’s hard winning a war with words.

譯文：我認為紙上談兵沒什麼作用。

四、翻譯的直白性與深刻性

在一段成功的影視翻譯中，電影文字腳本翻譯在忠於原文進行翻譯時，要注重刻畫其深刻性。

比如：Schindler’s List

What is right? When a person committed a crime，the judge sentenced him to death in accordance with the law.

This is not right，It’s called justice.

When a person has committed a crime Similarly，the emperor could sentence him to death，

Can not sentence him to death，then pardoned him，this is called right!

什麼是權利?當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。

這不叫權利，這叫正義。

而當一個人同樣犯了罪，皇帝可以判他死刑，

也可以不判他死刑，於是赦免了他，這就叫權利!

當聽到這句台詞的翻譯時，相信很多人都會內心深深地呼出一口氣，然後，心裡產生強烈的共鳴。翻譯出來的語句，使權利深刻得入木三分，相信多年後，很多人都會忘記這部Schindler’s List，但是卻沒有人會忘記什麼叫權利!

五、翻譯的口語性

在觀看國外的電影大片的時候，筆者相信大家在沉醉於這些好萊塢大片帶來的精彩情節時，一定也會像看我們的國粹京劇一樣，看到精彩處，不禁大叫一聲“好”!而西方影視譯製片里口語化式的翻譯，就具備這個特徵。翻譯片里對於口語化的需求不外乎要考慮到觀眾范圍廣，年齡跨度大，口語化可使影片通俗易懂，老少皆宜。

Batman：How much do you weight?

Vicky： About 1 20 pounds，I think.

Batman： Hold on.Vicky：AAH!OOH!

譯文1：蝙蝠俠：你的體重是多少?

維奇：我想大概有120磅吧。

蝙蝠俠：堅持住。

維奇：啊!噢!

譯文2：蝙蝠俠：多重?

維奇：120磅吧。

蝙蝠俠：抓緊。

維奇：啊!噢!

譯文2使用的語言簡潔明了，口語特色一覽無遺，恰如其分地增加了影片的緊張感與幽默感。

現今的影視已不僅僅是人們茶餘飯後的消遣，而是越來越肩負著各國文化交流與傳播的使命，隨著大量西方影視作品進入我國，我國的影視翻譯團隊在不斷擴大的同時，翻譯水平也日漸攀升，翻譯的語言藝術涵蓋廣闊。本文只選取幾個方面加以闡述，以期拋磚引玉，在國外影視翻譯上推陳出新。

中外影視音樂賞析論文文獻

[1] 郭建中.實用性 文章 的翻譯(下)[J].上海科技翻譯，2001(04).

[2] 劉學雲.翻譯新論[M].武漢：湖北 教育 出版社，1996.

[3] 孫迎春.翻譯學語林[M].濟南：山東大學出版社，2003.

[4] 孫致禮.文化與翻譯[J].外語與外語教學，1999(11).

[5] 楊自儉.英漢語比較與翻譯[M].上海：上海外語教育出版社，2000.

[6] 柳耀輝.影視文化論文集[M].成都：四川人民出版社，2002.

中外影視音樂賞析論文篇二

英美影視賞析課與大學英語教學

中外影視音樂賞析論文摘要

摘要：在大學英語教學改革的過程中，我校開設了英美影視賞析公選課，旨在完善多元生態化的大學英語課程體系，幫助學生學習英美文化和文學知識，提高其英語聽說和寫作能力，從而提高學生的英語綜合應用能力。

中外影視音樂賞析論文內容

關鍵詞：英美影視賞析課;多元生態化;大學英語教學

中圖分類號：G642.41 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324(2014)20-0089-03

英美影視賞析課作為一門公選課，有利於加強文化教學，培養學生對英美文化差異的敏感性，使學生靈活地應對各類文化差異。英美影視賞析課作為大學英語教學的有益補充，可以為學生營造自然真實的語言環境，充分調動學生 學習英語 的積極性。

目前我校力爭完善多元生態化的大學英語課程體系。“多元生態化的大學英語課程體系是指根據生態學原理把課程設置看作一個動態、開放的生態整體，講究‘兼容、動態、良性’。”在這種大學英語課程體系當中，各種課程要素相互依存、作用，靈活協調，隨環境的變化而變化，最終實現動態平衡。相比之下，傳統教學過程和手段缺乏開放性和靈活性，教學評價體系缺乏層次性、多元性和激勵性，學生常感受不到學習的成就和喜悅。增設英美影視賞析課，可以改善這種狀況，寓教於樂，實現大學英語課堂教學多元生態化。

一、激發學生學習英語的興趣

一般說來，學生 興趣愛好 的廣度和深度，會影響其學習動機的穩固性和深刻性。因此，在教學過程中，教師要以豐富有趣的內容以及生動的 教學方法 來吸引學生，使學生通過學習得到精神上的滿足，從而進一步激發學生的學習興趣。新異事物會引起學生的好奇和探究，教學內容與方法的不斷更新與變化，可以不斷引起學生新的探究活動，從而在此基礎上產生更高水平的求知慾。電影一般都有有趣或刺激的 故事 情節，在較短的時間內將故事呈現在觀眾面前，給人帶來感官上的享受。相對於刻板的教材，電影集畫面、聲音、故事情節於一體，更能刺激學生的視聽器官，激發學生學習英語的興趣，從而達到有效地學習語言目的。

二、營造真實的語言環境和氛圍

在語言教學過程中，為學生營造真實的語言環境非常重要。電影語言生動活潑，取材於現實生活，能對學生產生吸引力和感染力。電影中的光、色、聲、影、形很容易抓住學生的注意力，調動學生的視聽神經，形成相對直觀的語言交流和自然吸納的語言環境。

著名語言教育理論家Krashen認為語言習得取決於大量的語言輸入。他認為語言習得是通過理解信息，即通過接收“理解性輸入”而產生的。因此，教師應為學生提供大於學生目前語言能力的信息輸入。Krashen提出了“理想輸入”的說法，認為輸入應具備四個特點：可理解性，既有趣又有關聯，非語法程序安排和要有足夠的量。“語言環境決定語言輸入的質量。‘此時此地’原則從語言習得的角度論證了這一觀點。在語言輸入的過程中，應該為學習者提供較為真實的語言使用環境。”影視賞析課能為學生創設愉快的學習氛圍，使學生在心理障礙最小的狀態下自然習得語言。

三、有助於學生提高聽力和口語水平，賦予學生成就感和滿足感

英語電影中富含原汁原味的語音素材，其內容貼近生活，語言真實地道，表達句式多樣。電影台詞可分為采訪、演講、購物等。這些台詞可作為學生真實自然的聽力材料。台詞大都語速正常，屬於實際生活中的正常語言，有利於學生模仿並學以致用;還利於學生體會 英語口語 中常用的弱讀和連讀，養成聽說英語的正確習慣。

如影片《阿甘正傳》中膾炙人口的語句：“生活就像一盒巧克力，結果往往出人意料。”《獅子王》中：“世界上所有的生命都在微妙的平衡中生存。”《TITANIC》中：“我覺得生命是一份禮物，我不想浪費它，你不會知道下一手牌會是什麼，要學會接受生活。”這些 名言 言簡意賅，富含人生哲理，既可教給學生新詞彙，又可引發學生對人生的思考。

在觀看有趣的電影時，學生會自覺使用所學過的知識進行思考、假設和預測，從而學習吸收信息。教師可以使用電影語料開展各種教學活動，從而提高學生情景對話時的英語口語表達能力。比如老師可以要求學生討論電影內容，交流感受。在交流時，要求學生靈活使用電影中的詞彙、句式和 名人名言 。好的電影比教材更能激發學生的交談慾望，促使他們用新詞彙交流感受，學以致用，給學生帶來學會新知識的成就感和滿足感。

四、有助於學生學習英美文化知識

語言是文化的載體。好的影視作品可以更直接地向學生展示西方國家的歷史、文化和風俗。語言和文化是相輔相成的。“文化所涵蓋的大量信息是促使語言鮮活、推動語言發展的強大動力。學生社會文化能力中最薄弱的環節在於語言本身所涉及的文化因素上，尤其是詞彙的文化內涵。”學生如果不了解目的語背後的文化，就會使該語言的表達蒼白無力，有時甚至會產生誤解。因此，在英語教學過程中，不僅要教給學生語法和句式，還要向學生傳授背景文化知識，“使學生了解英語國家的歷史、地理、社會、經濟、政治、教育等方面的情況及其文化傳統，提高學生對文化差異的敏感性、寬容性和處理文化差異的靈活性，培養學生跨文化交際能力。”最終使學生達到語言與文化融會貫通。

通過電影學生會學到很多文化差異，從而進一步提高英語水平。比如，美國新娘結婚時身著白色長裙並佩戴面紗。新娘還要按照四句韻文去做，即穿戴something old，new，borrowed，and blue。舞會結束前，新娘會將花束扔向未婚的女子，接到花的女子被認為是下一位該結婚的人。這些習俗跟中國的傳統婚禮習俗相差甚遠。學生在欣賞《老友記》中菲比和莫妮卡兩位主角的婚禮時，就可以學習到這些文化差異。由此可見，“外語影視以其最直接、最真實、最准確的方式集中表現著目 標語 文化場景，並以其豐富的語匯和具體生動的形象傳遞著異域文化的語言習慣、 思維方式 、生活方式、價值觀念與行為准則”。

在課堂上，教師應精選與教材中課文主題相似的影片，並解釋影片背後隱含的文化內涵，幫助學生加深理解。比如在解釋文化差異時，筆者選用了《世界是平的》這部電影，影片中多次描述了印度和美國的文化差異：印度房東初次見面就問美國房客的收入、家庭和婚姻狀況，這對美國人來說都是隱私;牛在印度宗教中是神聖的，印度人不吃牛肉，可是美國在印度的外包服務中居然賣烙牛的烙鐵和牛排煎鍋，印度人對這難以接受;印度人對美國人獨有的一些小商品很陌生，因不知道具體用途而無人購買，如美國人在觀看比賽時戴的乳酪形狀的帽子。這一系列文化差異使得美國的外包業務在印度進展得很不順利，從美國來的銷售經理在了解了大量印美文化差異後，終於取得了成功。看完電影後，學生們踴躍發言，補充了很多印美和中美文化差異的例子，有效地練習了英語口語，並對中西文化差異有了更深入地了解。 五、有助於學習英美文學知識，提高其 英語寫作 能力

學生在賞析由名著改編的電影時，會學到很多英美文學知識。如《哈姆雷特》、《傲慢與偏見》等作品，會使學生對經典作家和作品有更深刻的認識。電影《死亡詩社》故事情節曲折，內涵發人深省。主角基丁是一位被學生們親切地叫做“船長”的教師，他提倡學生們用嶄新的視角觀察世界，學生被他那反傳統的教育方法所感染，創建了新的“死亡詩社”。基丁所提倡的自由發散式的思維哲學引起了巨大的反響，但同時也遭到這所傳統學校中各種腐朽思想的抵觸。該影片台詞中出現了很多著名英美詩人的名句，如莎士比亞、梭羅、惠特曼、羅伯特・弗羅斯特等。基丁老師的話也很有哲學意蘊和音韻美。如：(1)因為信不信由你，這個房間里的每個人，總有一天都要停止呼吸，僵冷，死亡.我要你們向前到這兒來，細細玩味過去的面孔，你們經過這兒無數次，但從未真正看過他們，和你的差異並不大，對吧?……孩子們，讓你的生命超越凡俗。(2)森林，因為我要為了活著而活著，深刻地活著，吸取生命中所有的精髓。把生活的糟粕拋到九霄雲外，以免當我的生命終結時，才發現自己從沒有活過。

學生是教學中的主體，教師的教法要通過學生主體活動來獲得效能。教師要善於激勵、啟發和引導學生，教會學生如何學習。學生賞析完影片後探討了 經典台詞 的人生哲理，同時對英美詩歌知識也有了初步的認識。此外，筆者就影片內容設置了兩個辯題(基丁老師的反傳統教育模式是否可行?學生自殺的悲劇應由基丁老師負責還是由家長負責?)，鼓勵學生採用合作式學習的方法，展開小組 辯論 ，學生可以隨意進行 觀後感 與影評等思想交流。鼓勵語言能力比較好的同學在小組討論的基礎上，完成一篇觀後感或影評，也可對故事進行改寫，對學生提出更高一層的要求。寫完之後學生提交，由老師評分。很多學生就片中的教育體制、親子關系等問題有感而發，寫出了切身體會，比以往寫的大學英語精讀課後 作文 更有深度，遣詞 造句 也不錯，由此提高了學生的英語寫作能力。部分學生還主動背誦了挑選出的經典台詞，展現出極大的學習英語的熱情。

綜上所述，英美影視欣賞課作為一門大學英語選修課，有助於激發學生學習英語的興趣，有利於學生學習英美文學和文化知識，可以提高其英語聽說和寫作能力。這門課還有助於教師轉變教學理念，促進教學手段多樣化、教學機制彈性化和課堂管理方式人性化。廣大教師應有效規劃課堂教學活動，使英美影視賞析課在大學英語教學中起到更好的作用。

中外影視音樂賞析論文文獻

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