電影綠書皮英文影評

『壹』 英文電影小學生必看

綠皮書。

《綠皮書》是由彼得·法雷利執導，維果·莫特森、馬赫沙拉·阿里主演的劇情片，於2018年9月11日在多倫多國際電影節首映，2019年3月1日在中國內地上映。該片改編自真人真事，講述了保鏢托尼被聘用為世界上優秀的古典鋼琴家唐開車。

鋼琴家將從紐約開始舉辦巡迴演奏，倆人之間一段跨越種族、階級的友誼的故事。講述了保鏢托尼被聘用為世界上優坦升友秀的古典鋼琴家唐開車。鋼琴家將從紐約讓槐開始舉辦巡迴演奏，倆人之間一段跨越種族、階級的友誼的故事。

電影劇情介紹

托尼就職的夜總會關門裝修，亟需一份工作。有個朋友建議他去參加一位音樂博士為了尋找司機所舉辦的面試。當他到達豪華公寓後，發現這位博士是個名叫唐的黑人古典樂鋼琴家，鋼琴家正需要一個司機。

負責在他舉辦南方巡演時的接送工作。當然，兩人心笑雀里都十分清楚，在二十世紀六十年代種族隔離嚴重的南部地區，他們很容易身陷麻煩之中，但托尼需要錢，而唐需要一個能照顧他的專業司機。給托尼付錢的唱片公司給了他一本「綠皮書」指南。

『貳』 種族、階層社會之傷—電影《綠皮書》的觀後感是什麼

影片《綠皮書》是第91屆奧斯卡作品，我已經看了很多遍，每次都很投入，每次都有所收獲。

在這種情況下，雪利實際上是沒有被任何一方認同，而是游離在這兩種文化之外的孤獨體，他的文化身份是具有極其復雜混合性和不確定性，他在兩種文化的夾縫中掙扎找尋，可實際上是沒有結果的。黑人地位的荒誕性在影片中表現的淋漓盡致，表面上看，美國是廢除了種族隔離制度的，並不斷呼籲社會接納黑人，實現種族平等。唐.雪利是比較高社會階層的一員，可惜他也沒有獲得他所在階層的認可和尊重，上層社會的他也依舊如此，底層的黑人的待遇和經歷也同樣如此，有的甚至更加悲慘。這部影片充分的體現了文化的錯置性，讓人明白種族的差異。

『叄』 美國賀歲音樂喜劇《綠皮書》，真的只有笑料嗎

最近上映的一部美國音樂喜劇電影《綠皮書》，一部種族歧視的電影，相比於其他種族題材，該片在敘事層面的確是高明許多，拿下今年的奧斯卡也並不意外。雖然反映的是種族和階層這種嚴肅的話題，但全片笑料不斷，溫情感人，一部很不錯的美國賀歲片。

原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！

整部影片辛酸與歡樂並存，黑人鋼琴家南部巡演一路。男主男配演技炸裂，情節起承轉合令人感慨。看完終於有一次例外，覺得——幸虧不是活在60年代。紐約義大利裔和牙買加裔黑人真是神搭配，配色漂亮、表演精湛、真人真事，警示世人。輕松、歡快的表象下是尖刻的種族矛盾。真實事件的人物關系，讓劇本天生就很工整，套路用的也很乾凈，音樂承擔了矛盾的釋放點，很中庸的局面控制，又是一部討評委歡心的作品。

『肆』 《綠皮書》影評怎麼寫

《綠皮書》的影評可以結合故事內容，根據自己的理解談一談，例如：

《綠皮書》的故事雖然簡單，但劇本扎實工整、演員表演出色，為我們完美示範了好萊塢的成熟功力。它首先推翻了以往種族題材中慣常的人物設置，黑人音樂家高雅文明，白人司機粗魯沒文化，而這種顛倒又醞釀出不少新的笑果。

另一方面，公路片一定要是在旅程中完成人物的成長和升華的，《綠皮書》為此一路鋪陳了很多細節，讓主人公的轉變自然可信。

比如，白人司機從一開始會偷偷扔掉黑人修理工用掉的杯子，到為深陷困境的鋼琴家大打出手，再到不計報酬地支持鋼琴家罷演，你可以說這是一個白人放下種族歧視的過程，也可以說，他是為了朋友在改變。

而這樣的友誼，也慢慢讓黑人鋼琴家敞開心扉，走出孤獨，甚至開始試著吃炸雞、彈爵士，逐漸找回真實的自我，不再為外界的目光而活。

雖然維果·莫騰森在《綠皮書》中爆肥40斤，出彩地演繹了一位油嘴滑舌、誇誇其談的義大利裔司機，但阿里·馬赫沙拉的角色更有難度。

他表面優雅傲嬌，內心卻極度自卑，盡管在舞台上收獲無數掌聲，卻無法得到社會真正的尊重與認可。讓我印象深刻的是兩人在雨夜中吵架的戲，那是鋼琴家唯一一次的情緒爆發：「如果我既不夠白，也不夠黑，甚至不夠男人，那告訴我，我是誰？」

隔著黑暗的雨幕，我甚至看不清阿里臉上的是淚水還是雨水，卻為他的表演深深震撼。也正是這樣的剋制，讓阿里再度捧起奧斯卡最佳男配角。

『伍』 電影綠皮書怎麼樣

這是知乎上關於綠皮書的一段評價，我覺得寫的很好，也很好的評價了綠皮書這部電影：
《綠皮書》是部非常「舒服」的電影，導演拍得舒服，演員演得舒服，觀眾看得也舒服。

什麼是「舒服」？「舒服」就是它做對了它應該做對的一切事情。
從敘事到演員，從配樂到剪接，《綠皮書》的每一道環節都做得非常妥帖。它就像是一件無可挑剔的工藝品，精緻而准確。
它經得起反復的琢磨，有太多細節，都妙到巔毫。
而且更重要的是，我被它打動了。
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影片片名中的「綠皮書」三個字，指的是一部真實存在過的書籍，全稱為《黑人駕駛者綠皮書》。
在上世紀六十年代末黑人平權運動取得成果之前，美國南部多州的種族歧視現象都非常嚴重，以至於黑人出行變得困難重重。於是「綠皮書」應運而生，在「綠皮書」中，詳細記錄了美國南部各城市允許黑人出入的餐廳及酒店，為黑人旅行者規避風險。
所謂「綠皮書」，其實就是一本旅行指南。
而影片《綠皮書》講述的，正是一個發生在旅途上的故事。
一個白人司機載著一位黑人鋼琴家，依照「綠皮書」的指引，從紐約一路南下巡演，在旅途中，兩個在各方面都有著巨大差異的人結下了深厚友誼。
老影迷一定會對這樣的故事感到熟悉。法國電影《觸不可及》也曾用類似的設定讓無數人感動不已，而1989年的《為黛西小姐開車》則在故事上和本片更為相似。當然，在這兩部片子里，身份較低的一方是黑人，這在《綠皮書》中被對調了過來。
恰恰是這樣的「對調」，讓《綠皮書》變得更加值得玩味。
影片中的白人司機托尼·利普，出身寒微，沒怎麼受過教育，為人粗俗，喜歡用拳頭講道理。
另一位主角黑人鋼琴家唐·謝利與他截然不同。
唐·謝利精通多國語言，混跡於紐約的上流圈子，有身份，有修養，做事有自己「苛刻」的原則。
兩個人因為膚色而產生的社會地位差異，又因為身份差異變得復雜了。
白人和黑人的角色，在這個故事裡都沒有定式化地出現。
換句話說，導演可能想讓我們知道，影片中的兩個主要角色，不是一個黑人和一個白人，而是兩個不能被膚色所簡單定義的人。
影片的母題也就不再是「種族歧視」，而變成了「人和人之間的關系」。
托尼和唐之間的情誼，也不只是歧視的消弭，而是人與人之間最真摯最樸素的尊重、欣賞與關懷。
讓個體高於群體又投射群體，正是《綠皮書》的動人之處。
托尼會在看完唐的演出後告訴妻子，唐是一個天才，他欣賞唐。這種欣賞構成了他對唐理解和尊重的基礎，而這種欣賞無關種族，無關身份，只關乎於人類對美好事物的熱愛和嚮往。
唐對於托尼，則更多的是一種信任。托尼雖然粗俗無禮，但他守信，辦事靠譜，也願意和唐交流。
他沒有簡單地將唐看成一個僱主，更沒有因為唐的膚色而產生太多偏見，盡管他其實也頗有些種族歧視的思想。他的直爽和誠懇，在很多時候都能溫暖到孤獨的唐。
「孤獨」是影片非常重要的關鍵詞。
唐復雜的身份屬性，是整部電影的核心話題。
影片中有一場非常有力量的戲，唐站在自己的車邊，看著農田裡耕作的黑人同胞們，他是那樣不同，茫然而無力。
他是黑人，也是有身份有地位的鋼琴家，也是一個同性戀。影片中有一場戲，在雨夜裡，他情緒崩潰，他說自己孤身一人待在城堡里，他問托尼：
「我不夠黑，也不夠白，甚至不夠男人，那我到底是什麼？」
托尼沒有回答，整部電影也沒有回答。
但這樣冷冽的問題，被影片用溫暖的方式給予了回應。
他的身份屬性無法改變，但他可以選擇鼓起勇氣，走出城堡。
唐有一個兄弟，但不常聯系，托尼告訴他：
「世界上有太多孤獨的人害怕先踏出第一步。」
誠然，人與人之間的巴別塔永遠存在，或是因為種族，或是因為信仰，或是因為身份和地位。
但只有踏出第一步，才有可能改變現狀。
《綠皮書》的故事，講的其實就是這樣的「一步」，托尼和唐的友誼，溫暖而美好，簡單卻又足夠打動人心。
《綠皮書》出色就出色在，它講了一個極好的故事，且把故事講得極好。
導演彼得·法雷里是好萊塢成名已久的導演，拍低俗喜劇的好手，著名的公路喜劇《阿獃與阿瓜》就出自他和自己兄弟的手筆。
拍公路片，他是駕輕就熟。
《綠皮書》的敘事沉穩而老道，又不失輕松明快，這多少得歸功於彼得·法雷里。
好的導演，能把簡單的事情做到極致。
體現在《綠皮書》中，就是細節的出眾。
影片中有一個關鍵道具，一塊綠色的石頭。
這塊綠色的石頭起初是托尼在一個小攤的地上撿到，恪守原則的唐要他還回小攤，他無奈答應。
但到了影片後面，綠色石頭又出現了，不知道托尼使了什麼把戲，而唐顯然也知道托尼之前並未歸還石頭。這塊被托尼稱為「幸運石」的石頭成了代表兩人友情的符號，在片尾又出現在了唐的手上。
用一塊小小的石頭，就把人物關系交代得明明白白，且讓影片更顯得溫情，實在厲害。
比石頭更有力的是情書。
情書是貫穿全片的重要道具。
最開始，托尼的妻子要求托尼在旅途中給她寫信，托尼不情願，但還是寫了，沒受過什麼教育的他文詞匱乏，寫下的信不但語焉不詳且錯字百出。
唐見到托尼寫信，出於自身的語言潔癖，就乾脆代行其事，幫托尼完成。
於是，一封封辭藻華麗且情真意切的信就被送到了托尼妻子的手裡。
影片最後，托尼妻子一句「謝謝您幫他給我寫信」成為結尾，有力而雋永，溫情滿滿，又自然舒服。
值得一提的，還有影片的配樂。幾處極有時代特徵的配樂，都輔佐了敘事，更展現出了導演想表達的私貨。
對於細節的精妙處理，讓《綠皮書》在平淡中充滿驚喜，靜水流深，卻波瀾涌動。
它沒有展露出任何想要調動觀眾情緒的意圖，卻又在不經意間打動了觀眾，讓觀眾為托尼和唐之間的友誼而感動。
彼得·法雷里的掌控力，著實厲害。
同樣厲害的還有兩位演員的表演。
維果·莫騰森在片中飾演托尼·利普。他舉手投足之間，完全就是一個市井莽漢的做派，真實可感，甚至都不像是在表演。
他登場後的表情，拿煙的姿勢，與人交談時的小動作，都傳神極了。
看《綠皮書》，我很難聯想到《指環王》里的阿拉貢也是他所飾演。
維果·莫騰森提名了今年奧斯卡的最佳男演員，能不能拿獎我不知道，但我可以肯定的是，他的表演絕對是影帝級別。
演唐·謝利的馬赫沙拉·阿里是近幾年來在好萊塢最有影響力的黑人男演員之一，鋼琴家身上的高傲與脆弱，都被他生動地演繹了出來，那場雨夜中爆發的戲碼，實在精彩。阿里拿過奧斯卡最佳男配角，這次的表演，很可能要讓他和影爵再續前緣了。（已經拿獎）
奧斯卡最佳影片，我賭《綠皮書》會拿。
當然，如果它無法拿獎，也無妨。
《綠皮書》的出色，不需要奧斯卡來證明。
作者：李霽琛

『陸』 2021綠皮書電影600字觀後感三篇

2021綠皮書電影600字 觀後感 三篇

如果一部電影沒有炸裂的特效撐場亮枝面的話，真實的劇情和扎實的演技也能讓人眼前一亮，顯然《綠皮書》做到了。讓我們看到這個社會慢慢去改變，去接納，包容和保護有色人種，為幫助大家學習方便，下面是我為大家整理的2021綠皮書電影600字觀後感三篇的內容，希望能夠幫助大家，歡迎閱讀！

綠皮書電影600字觀後感1

《綠皮書》無論從哪個角度說都是一部好電影。不像很多諾貝爾文學獎讓人看不懂，《綠皮書》獲獎在我看來名至實歸。電影的故事情節逼真寫實，節奏鬆弛有度，戲劇沖突自然又精彩，人物對話言之有物又妙趣橫生，人物個性鮮明又合情合理，演員表演更是功力深厚，無可挑剔。最重要的是，電影所表達的思想意識具有無可爭議的進步性。

先要講講什麼是綠皮書才能了解六十年代初的美國社會是何種樣子，這有助於很好地理解這部電影的歷史背景和思想性。綠皮書是一本旅行指南，不過這個旅行指南是專門針對黑人的，因為那個時候的黑人在美國大部分地區都不享有遷徙自由，住店自由，只有很少的酒店和飯館接納黑人顧客。這本綠皮書就是專為去南方旅行的黑人准備的可以接待黑人顧客的旅館和飯館的名錄。其實，僅僅這本綠皮書的存在就足以說明美國六十年代時的種族歧視有多嚴重。

雖然1962年距林肯總統發布《奴隸解放宣言》整整一百年了，可在美國南方和中部地區依然是種族隔離的地方。歧視黑人在美國更是司空見慣、習以為常的事，不僅在南方，即使在最為開明的紐約也一樣隨處可見。片中主人公托尼雖然並沒和黑人有過什麼交集，可因為社會的熏染，也極其輕蔑和歧視黑人，連黑人管道工喝過陵鍵宴水的杯子都要扔掉。最可笑的是，不僅白人和有色人種之間存在鄙視鏈，白人內部也存在著鄙視鏈。義大利裔的托尼就被南方警察罵為半個黑人，而托尼對把他誤認為警察的酒吧小姐說，我像愛爾蘭人嗎?讓我們知道，那時的美國警察大部分出自愛爾蘭裔美國人。電影中偶爾出現的幾句針對猶太人的話，也讓不熟悉那段歷史的人知道，猶太人在那時也是受歧視的二等公民。電影里的這些生動情節和對話，惟妙惟俏地展現了六十年初美國社會的眾生相和黑暗面。

革命的真正意義是觀念的改變，當然這個觀念是先進的觀念。就像歷史學家杜蘭特所言，真正的革命是心靈的革命，沒有思想的進步的所謂革命不過是改朝換代和街頭鬧事而已。從這個意義上說，美國六十年代的人權運動可以稱為真正的革命。美國的人權運動是與美國的思想文化革命同步進行的，如果沒有思想文化上的革命，黑人即使一時獲得了解放也是不長久的。雖然這個革命不以暴力為主要手段，而且也存在很多革命的濫觴，但因消除了種族隔離制度，破除了有色人種為劣等人的這個在白人心中根深蒂固的觀念，使得其進步意義顯而易見。

歧視來自於無知和傲慢。不僅種族之間有歧視，各種人群之間都有歧視，這是差別心帶給人類的共同智障。歧視就是鄙視鏈的極端化。我們生活的這個世界，人與人之間不僅有膚色的不同，胖瘦的不同，高矮的不同，還有智商的不同，家庭出身的不同，學識學歷的不同，擁有財富的不同，社會身份的不同，所有這些不同構成了豐富多彩的社會，也建構了各種各樣的鄙視鏈。

對於歧尺銀視有不同的應對方式，雪利選擇的是非暴力抗爭方式。雪利的南方之旅並不是為了賺錢，而是有意去對抗種族歧視，為的是改造南方人的種族歧視觀念。所以，雪利的巡迴演出，也是一次革命之旅。作為弱勢群體的黑人，採取非暴力的抗爭方式與種族歧視作斗爭是非常理性的，比之暴力抗爭更容易取得真正的勝利。非暴力抗爭是攻心為上的策略，黑人只有爭取占人口絕大多數的白人的同情和支持才會取得真正的勝利。而黑人在自我解放的過程中也解放了白人，這一理想狀態幾乎是所有抗爭者最初的訴求，可真實的歷史是，人權運動中的黑人解放是非暴力和暴力抗爭相結合的產物。

一部好的電影都是多主題的，高容納性的，《綠皮書》也不例外。一部兩個小時的電影不僅表現了反對種族歧視的第一主題，還表現了不同背景的兩個人能夠相互影響，相互改造的主題，這其中又包含了自我救贖，自我解放的主題，也隱含了對身份社會的批判主題。

一個本真的人是沒有身份感的，因為身份感是外在的，是附加在我們身上的社會性。越是有身份感的人，越喜歡帶著面具生活，而且最容易出現歧視心態。一個有平等心的人，對那些有著強烈身份感的人有一種天然的反感。反之，則會有一種親近感。

法國有個電影叫《觸不可及》（The Intouchables），是根據一個真實故事改編的電影。

講的是一個生活在社會最底層卻沒有什麼身份感的黑人小伙，與一個殘疾的超級富豪互動的故事。超級富豪在黑人小伙身上感受到了他們那個階層普遍缺乏的真誠，而喜歡上這個看似有點缺心眼的小伙。黑人小伙雖然震驚於富豪家的豪華和奢侈，但卻並沒因此覺得自己卑微，氣場依然十分強大。這個強大的氣場來自於他的平常心和平等心，也即一顆沒被污染的真心。他並不為自己的膚色，社會地位和經濟地位而自卑，在他眼裡所有人都是一樣的，所以他喜歡那個面試他的女秘書就跟他調情，心理根本沒有什麼配不配的意識。

在現實社會中，身份感並不是只存在於有一定社會地位的精英人物身上，也存在於那些社會地位低下的人身上。見到比自己富的人就自卑；見到比自己權力大的人就巴結；見到洋人就點頭哈腰，滿臉堆笑，而對自己的同胞則是一臉的不屑；見到名人就去求簽名，好像簽個名就成了名人的朋友，自己的身價也高了。這也是一種身份感帶來的自我歧視，這種自我矮化的心態即來源於差別心。

身份感限制了人的心靈自由，使原本自由的心靈被身份給蒙蔽和扭曲了。《綠皮書》里的那個白人托尼雖然一開始也歧視黑人，但卻是個沒什麼身份感的人。他活得真實、自在、簡單，雖人在底層，也自得其樂。其實，快樂和幸福只是內心的感受，和財富、權力、地位統統沒有關系。就如中國老話說的，農家自有農家樂。高高在上的精英權貴雖然不為柴米油鹽發愁，可也一樣有他們發愁的事。身在底層的人，可能聽不懂，也去不起歌劇院，音樂廳享受那些高雅的音樂，但在街頭巷尾打麻將，玩撲克也一樣是快樂的。誰能分清那種快樂更快樂，那種快樂更高級呢?

托尼的社會身份很低微，當過垃圾車司機，酒吧保安領班，頭腦簡單，手比腦子來的快，甚至可以說是一個底層的混混。可在托尼身上，觀眾看到的是普通人的率真和仗義。恰如老話所說：仗義多在屠狗輩，負心盡是讀書人。

而那個黑人精英雪利，雖然擁有了財富，名聲和精英的身份，可因為膚色卻成為被歧視、被侮辱和被迫害的人。雪利其實是一個精神上的白人，他不吃黑人喜歡的食品，不聽黑人音樂，不了解黑人明星，他喜歡的一切都符合白人上流社會的標准，他的精神世界和白人完全一致。可即使如此，因為膚色的原因，他還是一個不被白人所接受的異類。正如雪利所說的，雖然他們（白人）接受我在台上的一切，喜歡我的音樂，可我下了台仍然是一個被歧視的黑人。在台上，雪利是明星，可下了台，連酒店的廁所都不讓他用。影片就是以這樣的矛盾和反差凸顯了種族歧視的荒唐和愚蠢。

影片的人設十分新穎，一反過去的老套路。白人不再是彬彬有禮，舉止文雅的紳士，黑人也不再是粗魯、野蠻的下層人形象。影片把這個套路掉了個。變成一個粗魯，野蠻，喜歡施暴的底層白人與一個舉止文雅，有著三個博士文憑的黑人精英的故事。

兩個人的故事最為感人的地方是雙方的相互改造，這種故事設計本身就充滿了戲劇沖突和張力。而這個改造過程也有明暗兩條線，明的是黑人雪利對托尼的教育和改造。而托尼從抗拒到順從的過程並不是懾於雪利的權勢和老闆的位置，而是一個觀念更新的自覺自悟的過程，表現了他良知的覺醒。影片的精彩之處是，並沒把這個改造表現為精英對下層人士的單向度改造，而是表現為雙向的改造。托尼對雪利的改造是一個暗線。托尼不會說教，沒有什麼道德理論，他有的只是一顆簡單無詐的心。是托尼的自然率真，赤子之心讓雪利走出自己孤僻的生活和孤獨的內心世界，擺脫了內心的糾結，不再把自己看作一個可憐的、無所適從的人。有時候，受迫害的一方，會因為長期的斗爭和抗拒變得自我封閉，這是受迫害者的心理疾病。

其實不管哪個階層都有好的一面和壞的一面。屠狗輩率真仗義，讀書人通情達理，所以改造在現實生活中就從來不是單方面的。國產電視劇《父母愛情》講的就是兩個出身不同的人相互改造的故事。有趣的是，無產階級的軍官後來變得像資產階級那麼講究了，而資產階級的大小姐卻變成了朴實的無產階級。其實這個改造過程正是人的成長過程。

取長補短，共同進步，是朋友和夫妻關系的最高境界。

雖然整部電影可以說很完美，但最精彩的還是人物對話和台詞。尤其是劇終前，當托尼妻子擁抱著雪利悄悄說出那句話後，讓我們全家笑噴的同時，一種感動也油然而生。

整部電影沒有一處提到革命這個詞，可托尼觀念的變化卻正是美國文化革命的成果。革命不一定非的轟轟烈烈，血腥暴力，革命也可以悄悄地進行，因為這個革命發生在心裡。

綠皮書電影600字觀後感2

這個周末，我和爸爸媽媽去看了一場電影，名叫《綠皮書》。

電影的名字說來便有趣。美國許多酒店對黑人十分不友好，出了一本小冊子，封皮寫著《THEGREENBOOK》，冊子里列出了美國所有黑人能去的酒店。

維果。莫滕森和馬赫沙拉。阿里，用他們最出色的演技，展現了一個白人小混混--托尼與一個高貴、出入上流社會的黑人--唐。雪利之間發生的一段黑人和白人之間的友誼，演繹出了一本綠皮書，建立起一座堅固的、跨越種族的友誼橋梁。

這是一個真實的故事，發生於1962年的美國。義大利裔、美國籍白人保鏢托尼，因生活所迫，陰差陽錯成了非裔、美國籍黑人鋼琴家唐。雪利的司機。

兩個不同世界的男人、兩段原本平行的人生，因此要共度長達幾個月的時間。托尼一開始也對唐有著強烈的種族歧視，連幫他提行李箱都唾棄，但後來慢慢被他的才華與上流的氣質所折服。高貴古板的唐，也逐漸被不羈、幽默風趣的托尼所影響。刻板沉默的他，也逐漸變得開朗活潑，好動起來。到最後，二人成為了知心的朋友，他們互相依靠，友誼持續了幾十年。彼此愛上了，不曾熟悉的另一半世界。

有一段十分令我動容：當車子損壞時，旁邊有一個大農場，裡面有許多黑奴正干著活。當他們看見一個白人為一個黑人修車，並扶他上車，幫他關車門，並尊稱他為先生時，一個個手中的活兒都停了下來。他們是有多麼詫異呀。唐慢慢的搖上了車窗，車子發動了，唐的眼神十分復雜。他的心情一定也十分糾結。他好像說了什麼?他在呼喚：“種族平等！平等！平等！”

當我看到最後托尼家過聖誕節時，開門看到唐，他們緊緊擁抱在一起，我也感動的熱淚盈眶。

因為我們是中國人，這個故事離我們很遙遠，但是，人與人的心是連在一起的。那跨越黑白的美好動人的情誼，令整個影院的觀眾為之傾倒。那本綠皮書，連著兩個知心朋友，連著兩個種族，跨越了一切障礙，讓世界變得美好。人與人之間本該如此呀！

這個電影回家後我還細細品味了很久，也和爸爸媽媽一起查閱了美國那個時刻無處不在的種族歧視的背景。才能了解，這個唐的舉動，是有多麼偉大，托尼和他之間的友誼是有多珍貴。這個真實發生的故事真的打動了我，希望有機會你也能去看一看。

綠皮書電影600字觀後感3

近來常聽人說起電影《綠皮書》，叫好的人很多。所以我也找了個時間去看了一次。看了以後有一些感想，其實看的時候就很受感動，所以來寫一寫觀後感。是否高大上不必管，能夠直抒胸意足已。

沒看電影之前，我見過幾次宣傳海報，我以為畫面上的兩個人是父子關系呢。真是的，我怎麼沒注意到一黑一白呢?我以為影片講的是父親如何開導孩子的故事。結果，看了才知道那兩個人之前是陌生人，兩個人是老闆與打工仔的關系，並且是黑人僱用了白人，而故事發生在種族歧視還很嚴重的二十世紀六十年代美國，發生在種族歧視相對嚴重的美國南方。美國歷史上唯一一次國內戰爭（American Civil War），就是南北戰爭（南方與北方的戰爭）。

19世紀工業革命傳到美國，美國經濟迅速發展，同時美國獲得了西部的大片領土，在西部接連成立新的州。每當新州成立之際，就在該州內發生容許或禁止奴隸制存在的斗爭。北方資本主義經濟發展迅速，要求在西部地區發展資本主義，限制甚至禁止奴隸制度的擴大，要求解放黑奴；南方實行的是種植園黑人奴隸制度，力圖在西部甚至全國擴展奴隸制度。這是美國南北戰爭的背景。

影片從男主角做保鏢的夜總會開始，那熱鬧、隨意的氣氛令我嚮往。後來男主角打工的夜總會要停業兩個月，男主角就需要另找工作，因為家裡下個星期要交的房租還沒著落。急迫的時候，男主角甚至要把手錶當掉。這也許就是真實的美國人的生活，他們沒有多少儲蓄。但是從影片上看，他們並不焦慮，他們不過是聊一聊、想一想再去哪裡掙錢而已。男主角後來經朋友介紹找到一份做司機的工作，幫一個三人組合的室內樂團開車，但要走很遠、要走很久，因為這個小樂團要從美國的北方到南方去做巡迴演出。

在他們出發之前，組織巡迴演出的唱片公司給了男主角一本“綠皮書”（Green Book）——美國黑人出行指南，上面列有黑人出行時可以吃飯睡覺的地方，因為那時的美國南方有很多旅館和餐廳是只限白人使用的。影片的名字由此而來。而他們使用的是兩輛綠色的凱迪拉克轎車，那綠色很鮮艷、很醒目，似乎是在述說著什麼，或是在抱怨著，或是在抗議著。這也是本片的高明處之一。它並不高聲的吼叫，它只是用藝術的手法述說。綠書（Green Book），是源頭，是罪惡，是該被指責和攻擊的，但它只是書那麼大的一個東西，從視覺上沒有綠車（Green Car）更有表現力。我很懷疑這部電影的原型故事中使用到的汽車不是綠色的，而影片中的綠車完全是編劇設計的。他們開著兩輛綠色的小車出發了，而影片的情節隨之一路展開。

那個雇男主角開車的黑人是個鋼琴家，他還有三個博士頭銜；而受雇開車的男主角是個粗魯率性的白人。黑人鋼琴家，雖然皮膚黑，但受過良好的教育，有修養、守規矩；白人司機，盡管窮，但很隨性、很快樂。兩個人要呆在一輛車里，要一起長途旅行，由此就有了很多文化上的沖突，產生了很好的故事。

當他們到了肯德雞的故鄉，男主角非常開心，因為可以吃上最新鮮、最正宗的炸雞。他買了一個全家桶帶上車，然後一邊開車一邊美美地吃起來。他不光自己吃，也勸鋼琴家吃，好東西要大家分享嘛，他就是這樣的大大咧咧、這樣的講義氣。而鋼琴家一臉嚴肅，他很拘謹，他要講究斯文，他又有些無助，因為他不知道在沒有餐桌、沒有盤子、沒有刀叉、沒有餐巾的情況下如何吃東西。在男主角的堅持下，鋼琴家不得不用手指接住一塊炸雞翼，小心翼翼地吃起來。他小口小口地吃，吃著吃著似乎也感受到了炸雞的美味。他吃完了，又不知怎樣處理剩下的雞骨頭。男主角就搖下車窗，把自已吃剩的雞骨頭扔出窗外，示範給他看。鋼琴家學著做了，讓自然的東西回歸自然。他沒想到生活還可以這樣隨意、這樣放肆、這樣開心。這時，電影院里發出了很多會心的笑聲（觀看這部影片，這種情況常有。這是一部喜劇，一部可愛的輕喜劇）。當然，向車窗外仍可樂杯還是不可以的，所以鋼琴家堅持讓男主角把車倒回去，把仍出去的可樂杯撿起來。

鋼琴家克制、努力、事業成功，他有成就、有錢、待人彬彬有禮，但並不快樂，也不幸福。他說：過著演奏家的生活，到處走，難以安定，難以成為好的丈夫。他沒有家人，沒有親人。他高傲、刻板，看上去也沒什麼朋友。而男主角雖然窮，雖然沒有大出息，但生活在他長大的地方，那裡有他的妻子和孩子，有他的長輩和親戚，有一起長大的夥伴，還有很多熟人和朋友。當聖誕節來到的時候，男主角的家裡（House）人頭涌涌、熱熱鬧鬧，充滿人間的溫馨的煙火氣。生活過得是否幸福，不是有錢沒錢所能決定的。人除了需要錢，也需要愛情、親情、友情……，需要人之間的關愛，需要溫暖。

影片以音樂家巡迴演出為線索，所以影片中有許多音樂表演的場景，其中的音樂都很棒，有的是低語，有的是傾述；有的是憤懣，有的是狂歡；有精湛的技巧，也有真摯的情感……；代入感極強，讓人感悟生活、感悟人生，讓人痛快。

影片的畫面也很美。美國有很美的自然風光，駕車長途旅行可以很自然地把它們攝入畫面。那秋天的樹林，色彩斑斕，讓我想起在吉林長白山腳下從南坡向北坡穿行時駛過的公路。當男主角去鋼琴家的住處應聘的時候，他誤入了鋼琴家樓下的音樂廳。畫面上沒有觀眾的音樂廳，在明亮、柔和的燈光的照映下，是那麼的寬敞、整潔、溫暖、寧靜、美好，那就是藝術的殿堂，是心靈的居所。

這部電影好，不在於高科技、大場面，它是一部簡單的2D片（在當前科技高度發達的情況下，它只是一部傳統的有聲彩色片），它只是在細膩地用情節、用語言、用動作和表情在講故事。它講得是那樣自然，講得入情入理。影片也不靠俊男靚女作招牌，男主角是個中年大叔，大腹便便；其他角色也像是生活中應有的樣子，絕不刻意誇張。所以讓人看著感覺親切和真實，就像身邊的人、身邊的事。

影片中的鋼琴家在面對白人的歧視時說：不要以貌取人。這個也是很重要的觀點。黑人與白人，膚色不同，很容易區分。但是否有教養，是善良還是邪惡，是正直還是詭詐，是溫和還是暴躁，是達觀還是乖戾，是樂天還是心胸狹小……，就很難一眼看得出來了。影片所述的時代已經過去了幾十年了，美國的種族歧視狀況應該改善了很多了吧。黑人已經可以當選美國總統，可以領導一大幫白人，就是明證。但以貌取人的問題，應該依然是普遍存在的，在我們身邊也有這樣的現象。有些國人對白人總是高看一眼，其實白人也未必就高貴、就有教養、就優秀。我第一次出國去澳洲，飛機一落地，我跟著大家向外走。在過道邊，我看到十幾個白人等在那裡，手裡拿著什麼東西，眼睛望著我們，似乎在等著我們走完。我當時很納悶，她們在等什麼呢?後來想明白了，她們是清潔工，准備為客艙做清潔。澳洲當然也需要清潔工，像中國一樣；白人也可以做清潔工，像黃種人一樣。膚色並不能決定一切，外貌也是。

一個人的相貌當然也重要，賞心悅目總是好的；但更重要的是內在的東西。一個美女，可能空有其表；而長相怪異的馬雲，卻能幹得不得了。“人不可貌相，海水不可斗量”，此言不逮。

走到哪裡都會有人要的。

電影給我最大的收獲是懂得了一些道理--要工資高，受點苦也願意。既然做了工作，我只做工作職責內的事，並盡力做好。

『柒』 綠皮書英文名

《綠皮書》的英文名叫Green Book。讓圓

英【ɡriːn bʊk】；美【ɡriːn bʊk】。綠皮書（政府事務的正式報告）。

雙語例句

1、馬克：這部叫《綠皮書》。

Mark:ItwascalledTheGreenBook.

2、馬克：對，不管怎樣，我很高興有了「綠皮書」坦搭塌這部電影。

Mark:Right.Anyway,I'mgladTheGreenBookwasmade.

3、土地與生存空間的退化&世界環境綠皮書之四。

-bookSerialFour.

4、寶石綠是他最愛的顏色，不僅出枝虛現在各種旗幟上，還出現在綠皮書以及廣告牌上。

Preciousgreenwashiscolour,inflags,Bookandbillboards.

『捌』 綠皮書 觀後感

電影的背景設定在1962年，次年馬丁·路德·金做出了那個著名的演講「I have a dream」。不太了解美國歷史的觀眾，也能了解到當時黑人被白人隔離、歧視的情況。作為黑人，要依靠旅遊指南《綠皮書》，才能在旅程中准確地找到接納黑人的餐館和旅店。
電影的主角，一個是著名黑人鋼琴家唐·雪利，他需要往南部巡演，而越到南部人們對黑人的歧視就越嚴重，為了保證演出的順利進行，他需要一個活泛的人做他的司機；另一個主角是白人混混托尼·利普，失業在家的他需要一份工作養家糊口，於是他來應聘這個司機的職位。在一番糾結後，托尼·利普接受了這個工作，於是這段向南巡演的「冒險」開始了。
唐·雪利有兩個身份，一個是被當時白種人不恥的黑人身份，一個是被當時上流階層引以為貴賓的藝術家鋼琴家身份。這兩個身份，使得他的遭遇是分裂開來的，一方面他能在演出台上獲得熱烈的掌聲與恭維，另一方面在台下，他又是被歧視、被隔離、被侮辱，甚至是被毆打的對象。黑人身份，使得他被白人隔離，這也使得他對黑人身份下意識地排斥，拒絕聽黑人音樂，拒絕吃黑人喜歡的食物炸雞，拒絕玩黑人喜歡玩的游戲，這導致了黑人群體也把他當成異類。這使得唐·雪利非常孤獨，既不屬於白人，也不屬於黑人，同時造成他對自我認知的偏離。

『玖』 《綠皮書》的影評是什麼

《綠皮書》根據60年代的一本旅行雜志獲得的創作靈感，當時是一個充斥嚴重的種族歧視的年代，這本旅行雜志上標注了各個城市中允許給黑人進入的旅店和餐館，甚至還有「日落城鎮」在夜幕降臨時這些城鎮就不允許黑人進入；

就是在這種環境下兩個截然不同的主人公機緣巧合下有了一場奇妙的旅行。兩個人在旅行中有過分歧爭吵，也有過歡笑感動；最後兩人在這次的旅行中都收獲了各自的友情，每個人都往前邁出了一步，這一步是收獲也是接納。

從兩個人在經歷重重考驗，到打開各自的心防，其中是潛移默化的滲透。我們看故事來講是兩個男人的故事，最後兩人成了好朋友；但是這個故事更是映射了當時的社會環境，這更是對當時社會上民族歧視問題有所好轉的一種暗示，民族主義的進步更是世界文明進步的標志。

(9)電影綠書皮英文影評擴展閱讀：

《綠皮書》它能獲得多個獎項的原因就是基於它獨有的情懷，富有的精神；更是以小見大的典範。電影結尾在橘鳥酒館里一曲肖邦練習曲《冬風》給人極致的體驗。

《綠皮書》這部片子受到了極大的好評；這其中離不開演員的精心塑造，以及拍攝的節奏把握，急緩的情緒控制和良好的邏輯推進，綠皮書想表現的是一種精神，其中內在涵義的表達是受到各方好評重要因素。

『拾』 綠皮書觀後感

（一）

1862年，美國第十六屆總統林肯發表了《解放黑人奴隸宣言》；1963年，馬丁·路德·金在林肯紀念碑前發表了關於黑人民族平等的著名演說《我有一個夢想》。故人已去，宣言猶在。

在美國的種族抗爭歷史中，曾經出現過一本非常重要的黑人專用書，其作者是黑人郵遞員維克多·格林。他在書中整理了美國當時可以供黑人入住和就餐的旅館和餐廳，免得他們誤闖了不該去的地方而被打死。說白了就是一本黑人旅行手冊，是為黑人專門定製的救命書——這本書就是1936年出版的「綠皮書」。

2018年9月，同名電影《綠皮書》在多倫多國際電影節首映；2019年3月1日中國內地正式上映。聽說這電影的口碑難得的好，我就借周末回家的時間特意去看看，看後果如其言。

（二）

托尼是一位白人，由於工作的夜總會關門裝修，為了維持生計，他亟需一份工作。有個朋友建議他去參加一位音樂博士為尋找司機所舉辦的面試。到達豪華公寓後，他發現這位博士是個名叫唐的黑人古典樂鋼琴家，鋼琴家正需要一個司機，負責他舉辦南方巡演時的接送工作。

當然，兩人心裡都十分清楚，在二十世紀六十年代種族隔離嚴重的南部地區，他們很容易身陷麻煩，但托尼需要錢，而唐需要一個能照顧他的專業司機。兩個人上路了，一路上托尼把唐保護得很好，每一場演出准時到達，鋼琴保證是斯坦威的。托尼欣賞著台上的唐出彩地演奏，在給妻子寫信的流水賬里驕傲地介紹著唐，誇他有多精彩有多棒。

每一場唐的演奏結束後，底下的白人權貴們都會為他鼓掌，侍者彎腰說著恭敬的話，卻禁止他走進正規廁所，並客氣地指向花園里用木頭搭的專供黑人使用的臨時簡易廁所。唐有骨氣，他堅決不用，寧願開著車回一趟酒店解完手再回去表啟數演。

聖誕前的最後一場表演開始前，唐被禁止在高檔餐廳用餐。他離開了，丟下了所有期待他表演的白人們，頭也不回地離開了不住請求他的白人主管，離開了這個充滿歧視的華麗的酒店。

為了打破種改襲族歧視，為了自由，唐冒著風險走這一趟南方之旅，和一位本來也看不起黑人的白人托尼，一起完成了兩個月的演出。托尼也在一場場演出中，感受到了唐的魅力。他們走出充滿種族歧視的豪華酒店，走進了全是黑人的小酒館。在酒館里，唐彈起了黑人音樂，大家都為他歡呼雀躍，黑人樂隊也和他一起愉快地演奏。唐笑了，第一次，在舞台上笑得如此開心。

聖誕前夜下雪了，他們開始了艱難的返程。路上托尼實在太累了，以至於唐開著車把睡著的托尼送回了家。托尼邀請唐一起過聖誕，唐卻識趣地離開了。托尼的家人們團聚著，其樂融融，而唐一人安安靜靜地坐在偌大的公寓里，聽著窗外的聖誕歌……托尼並不開心，好像少了點什麼。

門鈴響了，托尼拉開門。是孤獨的唐，他從超級住宅又來到了托尼家，懷里抱著一瓶酒。黑白兩人，無需多言，他們擁抱一起：「聖誕快樂！」

（三）

唐是一個活得像白人一樣的黑人，知書達理，為了自由行動著；而托尼是一個活得像黑人一樣的白人，油嘴滑舌，卻膽識過人。在這部電影里，早已固化了的種族人設被巧妙的對調了：精英黑人，底層白人。

這一黑一白，一路走來，一路艱辛。唐所見證的種族歧視程度遠比他所想的更加過分：只准入住黑人酒店，不被允許上白人衛生間，不允許試穿西裝，不允許和白人同桌吃飯……這一切都在一點點擊垮唐的內心，也在慢慢改變托尼的立場。

剛開始的托尼煙不離手，臟不離口，生活窘迫，卻保有白人種族歧視者的傲慢。他拒絕接觸黑人使用的東西，會偷偷把來家裡幹活的黑人用過的杯子丟到垃圾桶。然而，迫於養家餬口的無奈和壓力，他不得不為黑人唐做事。一路做事，一路磨合，他們之間日益理解，友情日漸加深，托尼也開始無法忍受那些歧視者。托尼揪著酒店經理的衣服質問為什麼，唐只是想在這家餐廳吃飯而已；流氓核旁兄警察辱罵著唐，托尼生氣地大打出手；唐被白人混混在酒吧暴揍著，托尼丟下手中的披薩跑到酒吧救了滿臉傷痕的唐，唐聲音顫抖著說：「我只是想喝點酒。」

為了演出效果，唐坐在化妝鏡前用棕褐色的粉底遮住自己受傷的臉，眼眶溼潤，多麼無奈和無助。一個午夜，托尼接到了警局的電話，當他趕到那裡時，唐和一個男人被銬著蹲在角落裡。托尼設法賄賂了警察，唐被放了，唐說他只想活得像個正常的人。

無論做了多少努力，他們倆依舊改變不了任何事情。為了尊嚴，托尼只能拖著絕望的唐在最後一場表演開始前離開酒店，宣布罷演。

他們前往北卡羅來納州，車在路上突然拋錨。路邊的田野上，穿著粗服麻布衣服勞作的黑人農民們，看到這不尋常的一幕，紛紛停下手裡的活，滿臉疑惑地看著這從未見過的場景。原本應該是與他們有相同境遇的黑人唐，卻西裝革履，享受著白人服務，竟生活在截然不同的上流社會。

田野里的那些黑人農民的眼神特別真實，那眼神里的疑惑如針一般扎著他的心，也深深 *** 著觀眾的心。

而對唐而言，他也不能坦然面對這種不同。

他懂藝術，有文化，卻必須忍受來自白人和黑人兩種不同的眼神。白人從心底里還是瞧不起他，而黑人的底層生活，他又從未真正體驗過。

在那個大雨滂沱的夜裡，托尼為了安慰唐，說唐不像個黑人，唐卻生氣了。唐絕望地沖著托尼喊：「我不像個黑人，也不像個白人，甚至不像個人。那你告訴我，我是什麼？」

「我是什麼？」這是來自唐，來自一個黑人的問題。

唐完全可以待在城堡一樣的房子里，坐在國王椅上優雅地彈琴，而不是狼狽不堪地開什麼南部巡迴演奏會。這一程，唐不是真的要巡演，他是要去南部，去找回自己。

（四）

在《綠皮書》的前言中，格林寫道：「在不久的將來，這套書將不會再出版。到這本書停止發行的那天，我們的好日子就到了。因為，這意味著我們可以去任何想去的地方，不必再受如今尷尬歧視之苦。」

直到將近三十年後的1964年，《民權法案》頒布，種族隔離制度的喪鍾終於敲響了，《綠皮書》也終於消失在歷史的長河中。

顯然，這本書見證了那個畸形的年代。

任何時代，每個角落，每種制度，觀念的改變都相當不容易，都需要那些有勇氣的人，不斷地挑戰世俗的偏見與傲慢，用實際行動去感化人心，去說服世界，直至一切慢慢改變。

當托尼問唐的夥伴為什麼唐要白白承受這些痛苦走這一遭？唐的搭檔這么說：

「僅有天才並不夠，改變人們的觀念還需要勇氣。」

是的，《綠皮書》里的扭曲歷史需要不斷被反思，這反思不僅需要智慧，更需要勇氣。曾經歷史的傷痛被當下的電影激活了，這是為了驚醒，亦是對前輩先行者的致敬。

標簽: 觀後感