幫我放一個英文電影

『壹』 有什麼好看的英文電影

什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。

——《辛德勒名單》

辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說：「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」

生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》

阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"

從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。

——《盜火線》

警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。

他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。

電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。

要麼忙著生存，要麼趕著去死！人總是要做點什麼的……

——《肖申克的救贖》

這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是,他用了19 年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。

上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》

史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。

都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！
——《七宗罪》

人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。

據說，「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕……」

千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。

——《教父》

冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有「形式規則」
的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。

維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。

自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。

——《勇敢的心》

事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。

對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。

蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》

這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說，政治使人變得罪惡。

當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》

殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！

我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
--《美國美人》

中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義

愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！――《天使之城》

塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！

《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）

真實還是想像

無論是編劇還是導演，都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問，英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意（義大利原文是什麼呢?）。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場，而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們，既對他的話抱有懷疑，又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來，伸伸腰懶懶地說："好了，你的故事編得真好，可是我們的店要打烊了。」

沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明，因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後，導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣，導演弄得太"現實」了，以致於故事失去了傳說的那種美。

看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向，我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了，相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是，最後的邁克依然那麼年輕，而在此之前他的名聲早已遠播，為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他，而需要邁克那麼費神地去一個個說服?

無主題變奏

這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上，並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船，我們無法分析原因，我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地，所以他不可能產生最後的那個念頭，要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭，並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的話，岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然，後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外，在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然，而沒有原因，沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人（他能聽到海的歌唱，並說出那一席話，不是詩人是什麼?）的話，開始對岸產生了一種嚮往，這更與整個影片的精神主張相悖逆，此處岸反倒顯得更有神秘感，而意義重要。再到後來，他遇上了那個女子，愛情產生了，他上岸的沖動更加強烈，終於他要下船了，這讓我們的心懸了懸，我們興奮而緊張，然而就在這時出現了那經典的一幕，在船舷上，他瀟灑地把禮帽扔到了大海里，然後重新回到了船上。我們說，直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義，並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束，影片也即將結束。那麼從整個影片來看，我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?

真誠還是虛偽

影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了，也就顯得太做作了。先不說爵士樂手，1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我，能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈，導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托（但是我要說這些手法都沒有新意，比如說通過觀眾的表情來側面表現），等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動，我以為真正的精彩就要出現了，等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待，但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分，也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時，我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了！這讓我想起金庸的武俠世界，在那裡，真正的高手往往是不屑於用武器的，或者是用最鈍，如未開刃的黑鐵，或小孩子用的玩具，如木劍，甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的，如太極拳，但是因為他們是高手，所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手，他彈最簡單的《聖誕之歌》，彈爵士樂手彈過的樂曲，外行人是吃驚的，不理解的，但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的，同樣一首曲子，在1900的手裡卻像獲得了新生命，正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。

還有1900一開始是退縮的，他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽，他"真誠」地為爵士樂手鼓掌，並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼，終於暴露了真面目，有點惡狠狠地對爵士樂手說："混蛋，這是你自找的！」這句話讓我吃了一驚，一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼，只留下了他此刻的表情，他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣，我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗，他就是他，一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才！

愛情小插曲

看到一半的時候，1900還沒有表現出一絲對女人的興趣，這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人，愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣，他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人，她們應該為他著迷，他也沉浸其中，享受愛情的甜美。但是不，導演似乎忽略了這一點，只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部，導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了，於是給他安排了一次奇遇，而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情：第一，1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲，從這一點上來說，她，或者愛情，給了他靈感；第二，因為她沒有能接受他的禮物（奇怪的是她說的話他都聽到了，而且那時她離他更遠，且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷，他處於上風口的可能性倒更大一點。），所以他把那唯一的一張唱片毀掉了（邁克把它修整好，塞進了鋼琴里，但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好，他不怕1900再把它毀掉嗎?）；第三，因為她（當然也因為她的父親），1900准備上岸去生活，去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講，那個女孩子的出現是恰當的，但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺，彷彿只是為了完成一個儀式，或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用，愛情是不存在的。

為什麼要去死?

1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話，我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸，只是因為他感到陸地太遠了，城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去，從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說，"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船，每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上，而琴鍵也是有限的。從始至終，他表達的都是一個"空間」的概念，他不是天生喜歡船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」，那麼我們完全可以理解，換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船，而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?

這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬，這將使故事的結局急轉直下，並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。

也許我這樣的分析太冷酷，也太不藝術化了！

一個浪漫化的結尾想像

盡管我說這是一次非浪漫化的旅程，但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上，不管是對《海上鋼琴師》，還是對《樹上的男爵》，對他們的結尾我都抱有遺憾。我想，如果是我的話，我絕對不會那樣去處理，在我的想像中，1900應該神秘地消失，也就是說邁克不應當找到1900，而是在他最絕望的時候，突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家，他的演技無可挑剔，他的樂聲美妙動人，而且——據說他從不下船。從別人的描述里，邁克意識到那個人很有可能就是 1900，這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放，於是音樂響起，是1900狂風暴雨似的鋼琴聲，在琴聲中鏡頭轉向大海，海上有美麗的船隻，船隻背後是美麗的晚霞，船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的，那麼多，那麼急驟，彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……

同樣，男爵沒有必要拉上那個熱氣球，他應該在某一天，突然沿著樹向遠方爬去，越爬越遠，漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點，最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……

我剛剛看了《銀河系漫遊指南》，裡面的英語發音相當純正，而且語速始終，
說話使用的句子也比較規范，不像許多美國電影里大段的俚語

另外《玩具總動員》也不錯

『貳』 請幫我推薦一些簡單的英文原聲電影

1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。隨便說一下，阿爾 帕西諾（Al Pacino）這這部影片中的讓我有驚艷的感覺，真是難得看到有這么帥，演技又那麼好的新秀演員。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9

3、 《辛德勒的名單》Schindler』s List 1993年 8.8

4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8

5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7

8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Generation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，不過出了美國對這部電影的反響就降了一個檔次，最近的星戰前傳3推出使喬治盧卡斯有了過分沉湎於技術的評價。
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6

10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo』s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It』s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。格里高利·派克在本片中飾演的這個平民英雄曾被某媒體評為電影史上頭號英雄。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin』 in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的突破」——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特成名作品。Ridley Scott是我很喜歡的一個導演，拍的片子路很廣，早先的科幻片Alien和Blade Runner（銀翼殺手）都是科幻片的經典，近年喜歡拍史詩片，角鬥士（Gladiator）讓他首捧小金人，不過今年拍的天國王朝（Kingdom of Heaven）的評價不好。我喜歡他的片中畫面讓人沉醉其中的美感。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C』era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。讓我銘記的還有那句經典的台詞和Harrison Ford的眼神。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0

這些都可以直接在狗狗上找到
要中英字幕的，非常有用

『叄』 大家推薦一些好的英文電影吧。我要能幫助學英語的。

《本傑明巴頓奇事》、《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》、《楚門的世界》、
《女人香（聞香識女人）》、《戰爭之王》、《與狼共舞》、《風語者》、
《幸福終點站》、《辛德勒的名單》這幾部是作為一個人類（誇張了點呵呵）必看的經典之作。
也是我硬碟里永遠收藏的幾部商業氣息不濃的英文電影。
強烈推薦，你不會後悔。
相比之下，《達芬奇密碼》是對英文水平要求最高的如果你看原聲英語字幕的話，這部你能拿下，基本上和美國人交流，他們會很崇拜你。

『肆』 麻煩幫我推薦幾部好看的英語電影，不要太白痴的，也不要動作片！！謝了

太多了，推薦幾部給你：
1。肖申克的救贖
2。阿甘正傳
3。羅馬假日
4。魂斷藍橋
5。亂世佳人
6。美國往事
7。沉默的羔羊
8，偷自行車的人

其實還有很多動作戰爭片很好看的，辛德勒名單，拯救大兵瑞德，勇敢的心等。
附：男人必看十大影片和女人必看十大影片
男人十大必看電影：

1、《阿甘正傳》課程：執著

每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑，心裡都會止不住的傷感，還有振奮。

你相信一個智障兒的成功嗎？你相信這世上得到最多的人正是那些不計得失的
人嗎？

阿甘不懂得他不能總跟著一個女人幫她打架，也不懂得一個成年人不該總把
媽媽的話掛在嘴邊。阿甘什麼都不知道，他只知道憑著直覺在路上不停地
跑，並且最終跑到了終點。另外，《阿甘正傳》還會教給你一個男人必須
具備的一種素質——困境中的幽默感。

2、《東方不敗》課程：才華

男人不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼？我
想應該是《東方不敗》。「滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州」，劍客的
身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞，翩若驚鴻，宛若游龍。金庸的《笑傲
江湖》講的是對自由的追求，徐克、程小東、張叔平、李連傑等一干天才
用電影再現了金庸筆下這個瑰麗無比的武俠世界。滄海一聲笑的曲子傳唱
至今，成為我們一個幻想的憑籍，一個逃避現實的出口。

3、《美國往事》課程：人生

《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情
、幻想、責任、沖突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上
，在溫暖的燈光和迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開
始了，直到最後，面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那
些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛
躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地
上床睡覺；只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不
動聲色。《美國往事》帶著你作了一個3小時45分鍾的夢。人生如夢，這也
許是惟一的感受。

4、《羅馬假日》課程：愛情

也許《羅馬假日》有點瞎浪漫的嫌疑，但奧黛麗?赫本的出現使它真的成了
一部童話。她就像是游歷人間的天使，美麗得不染纖塵。記者吻過濕淋淋
的公主，然後看著她慢慢地走向自己的官邸。那一刻，你是否會在心裡默
默地說「別走」？

在羅馬的宮殿里，兩個人站得那樣近，也離得那樣遠。喬只能說：「你的
朋友絕不會讓你失望。」而公主也只能這樣回答：「羅馬，當然是羅馬。
」在人的一生里，即便只有這樣一刻心靈的相通，也會少卻多少遺憾！

5、《勇敢的心》課程：勇氣

也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在
霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華
萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾?吉布森致敬，從來沒有
這么莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。「freedom！」華萊
士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。

6、《辛德勒的名單》課程：責任

所謂責任，就是未必做得成卻必須去做的事。對於辛德勒來說，救助落難的
猶太人是作為一個真正的人的責任。而把那段歷史搬上銀幕，則是斯皮爾
伯格作為一個猶太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭
奠，對拯救者的敬意，和對光明一定到來的信念。在影片放映後的一片贊
譽聲中，斯皮爾伯格平靜地把影片的全部收益捐給了美國的納粹大屠殺紀
念館。

7、《肖申克的救贖》課程：信念

「有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝
。」

一個人能夠在15年痛苦的牢獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎
樣的精神力量？所以他成功了，成功奪回了自由。《肖申克的救贖》中有
這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，
直到最後你離不開它。想想看，我們的身體已經有多大一部分被體制化了？

8、《e．t》課程：童心

如果看《e．t》（外星人）時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你
有多大的年紀。實際上，能夠和孩子們一起為e．t的遭遇而悲喜，是一件
多麼讓人慶幸的事，這代表著我們還有一點童心未曾泯滅，代表著我們有
一些夢想還藏在心底。當長著一雙孩子的眼睛的e．t用超能力讓孩子們的
自行車飛上夜空，穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾？是否對自己
一些已經習慣了的東西產生了懷疑？

9、《現代啟示錄》課程：痛苦

戰爭是一種秩序的破壞，世界上最可悲最痛苦的事莫過於戰爭，最痛苦的戰
爭電影莫過於《現代啟示錄》。《現代啟示錄》講的是人性的倒退，秩序的
破壞。但文明的進程卻沒有人能夠阻擋。

10、《第七封印》課程：哲思

瑞典大師伯格曼代表作，在這部1957年完成的黑白影片中，伯格曼明確地提
出了「上帝是否存在」的疑問。我不敢說我看懂了《第七封印》，但如果要
我在臨死之前看一部電影，我一定選擇《第七封印》。

女人必看十大影片

1、《亂世佳人》（1939）（又譯：飄）——堅強

文學名著改編，得到很多女性讀者的喜愛。而影片則同該書一樣出色，曾榮獲第12屆
奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改編劇本、最佳藝術指
導、最佳剪接等七項大獎，這些獎項得任何一個都足以引起人們觀看得慾望。克拉克
·蓋博和費雯·麗在片中演對手戲，就算你不在乎這些導演技巧，藝術指導什麼的，
光是這兩個大明星的表演和耳熟能祥的經典配樂就能夠使這近4個小時的影片變的不
那麼冗長。片中突出的郝思嘉的堅強永遠留在觀眾的心中。

2、《鋼琴課》(the piano 1993)——溝通

獲第46屆戛納電影節金棕櫚大獎，第六十六屆奧斯卡最佳最佳女主角、女配角，最佳
劇本獎。影片導演簡．坎皮恩（campion jane）也是女性，用女性思維和感受去拍一
部女性題材影片，應該更符合女性觀眾口味。影片給人印象最深刻的就是主演霍利．
亨特（hunter holly）飾演的啞女，只靠動作和表情就能獲得奧斯卡女主角獎。最後
艾達在船上把鋼琴推入海中，她也由於繩子纏繞被拉入海中，在深藍的海水中下沉，
下沉……把她的沉寂帶入海底，也把痛苦的記憶沉入海中，給人以很強的震撼。

3、《蒂凡尼的早餐》（1961）——虛榮

最初知道這部片子還是源於片中廣為流傳,經久不衰的插曲《moon river》（ ＜ ＜
月亮河 ＞ ＞）這首歌前不久還入選為「二十世紀最經典歌曲」。奧黛麗.赫本塑造
的霍莉性格飽滿可信，魯莽，稚氣而又脆弱，開創了60年代電影中女性解放角色的先
河。男人沒有不喜歡奧黛麗.赫本的，而該片的攝影師是弗蘭茨·普蘭納——這是奧
黛麗最喜歡的攝影師，他把奧黛麗拍得十分漂亮。奧黛麗.赫本在片中邊彈邊唱《moon
river》的形象被評為是她最令人心動的形象。作為女性觀眾，是不是更應該看看，
以便使自己更動人呢？而把本片作為必看的影片還並不只因為此，雖然該片不是一部
女性題材影片，但片中突出的主題－－反對「虛榮」和「金錢至上」使其絕對應該被
列入女人必看的影片之中，從1961年至今以及日後相當長的一段時間里，該片都有著
廣泛而深遠的現實意義。

4、《簡愛》(瓊·芳登主演)——尊嚴

她說：「你以為，我因為窮，低微，矮小，不美，我就沒有靈魂沒有心嗎？你想錯了
——我的靈魂和你一樣，我的心也和你完全一樣，……我們站在上帝腳跟前，是平等
的——因為我們是平等的！」我們聽到這個聲音，並且看到時光流逝當中它在如此眾
多的心靈中泛起的回響的波紋。雖然這是一部很老的片子了，但經典名著並不會因歲
月流逝而變的黯淡，當初該片影響了一大批知識女性，如今，它還是擁有大量喜歡簡
愛的觀眾（其中大部分是女性）。不美的人也可以有很美的愛情，如果她象簡·愛一
樣，愛情會使她變美。

5、《白領麗人》（又名《上班女郎》）——才華

上世紀八十年代，隨著美國又一個女性就業熱潮的出現，好萊塢表現職業女性遭遇和
經歷的影片也進入了多產期，由邁克·尼科爾斯導演的《打工女郎》就誕生在這一時
期，該片以喜劇的方式為職業女性製造了一個美妙的夢幻。這是典型的上班題材影片
，現在越來越多的女性成為上班一族，而該片正是一部反映職業女性工作生活的影片
。有才華的人是不會被埋沒的，藉以此片激勵眾多有才華的白領麗人，通過努力，必
將獲得成功。

6、《母女情深》（terms of endearment）——親情

孀居的中年婦女奧羅拉·格林威溺愛女兒艾瑪，但又有些主觀、專橫，對女兒的事干
涉過多。女兒渴望過獨立生活，與英語教師湯姆斯·霍頓結婚後，搬到另一個城市居
住。後來，奧羅拉與住在隔壁的退休宇航員加勒特·布列德洛弗產生了感情，身心變
得年輕起來，可以和女兒象姐妹一樣互相溝通，但不久女兒被癌症奪去了生命。本片
獲第56屆（1983年）奧斯卡最佳導演，最佳女主演，最佳男配角獎，並被認為是80年
代最感人肺腑的影片之一，看時自備手絹……

7、《紫色》（color purple,the）——苦難

史蒂文.斯皮爾伯格導演，胡比.戈德堡(whoopi goldberg)在片中飾西莉，恐怕當初
所有看過該片的人誰也不會想到飾演如此悲劇性人物的胡比.戈德堡日後會出演搞笑
的喜劇電影《修女也瘋狂》系列，並以搞笑風格主持奧斯卡頒獎典禮！不過可惜的是
該片獲11項獎的提名，最終卻一無所獲，有評論說該片過於情。不過由此也可以吸取
一些教訓，那就是－－不要試圖包攬奧斯卡所有獎項而兼顧影片的方方面面，還不如
只搞幾樣突出的，這樣更容易獲獎。

8、《末路狂花》（thelma &louise 1991)——女權

美國1991年夏季10大賣座片之一，這部影片被認為是一部典型的女權主義電影，成功
地描寫了女主角作為普通婦女，在男性的壓迫下，被迫走向極端……女權主義者和准
備成為女權主義者的女性觀眾必看！先看這部影片蘇珊·薩蘭登（susan sarandon）
的表演，再看她在《漫步死亡線》中飾演的修女，怎麼也看不出是一個人。

9、《漂亮女人》(《風月俏佳人》(pretty woman)1990)——浪漫

朱麗婭·羅伯茨的成名作，90年美國最賣座的影片之一。她成功地飾演了這位熱情，
聰明，漂亮，誠實富有個性的妓女形象而更多受到美國影評界贊揚。甚至認為這是繼
赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出，這無疑奠定了她明星的地位，同時
也為該片大增光彩。反映愛情浪漫史的電影為數眾多，其中就必然形成了一定套路。
赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出，這無疑奠定了她明星的地位，同時
也為該片大增光彩。反映愛情浪漫史的電影為數眾多，其中就必然形成了一定套路。
我們所熟知的有：古老的白馬王子與灰姑娘的愛情傳奇。《風月俏佳人》就是一部這
種類型的成功之作，也許很多男人會嫌它「俗」，不過女人說了：「俗，但是我喜歡
！」麻雀變鳳凰是無數女人的夢想，不管什麼時候這種影片都會受到歡迎，這就是市
場。

10、《女人那話兒》

黃真真執導，該片以紀錄片形式拍攝，更找來「性女」鍾愛寶、導演許鞍華、過氣艷
星、名模及港姐各不同范疇女性講述對**、愛情觀等。完完全全的女性題材電影，如
果說這個片子都不被列入「女人必看」，難道該片算是「男人必看」？不過男人也需
要看看，以加深對女人思想的了解。

『伍』 好看的英文電影有哪些能不能推薦幾部

這個問題詳細回答起來恐怕是個大工程，關於「好看」的標准也因人而異。在這里介紹幾部近年來口碑不錯，個人也比較喜歡的熱門影片。

《波西米亞狂想曲》：一場致敬傳奇與經典的音樂盛宴

同樣作為奧斯卡最佳影片，《水形物語》的爭議要比上一部大得多。它飽受詬病的一點在於，以殘疾人，怪物，同性戀，黑人這些邊緣群體為主角，顯得過分迎合奧斯卡評審的「政治正確」。不過個人認為這部的獨特風格恰恰有別於很多中規中矩的熱門影片。

影片的背景設置在冷戰時期，註定了它整體的灰色基調。女主艾麗莎是個平凡的啞女，遇到了被關在實驗室里的半人半魚怪異生物。兩個孤獨的生命隨著時間推移產生了奇妙的感情，彼此救贖。畫面，音樂和故事都有一種夢幻的藝術美感。導演吉爾莫·德爾·托羅並不僅僅是把邊緣元素堆砌在一起，而是講述了一個帶著他獨特風格的暗黑童話，壓抑之中透出溫情與浪漫。

『陸』 經典的有意義的英文電影有哪些值得推薦

《絕望的主婦》：這部劇我在讀大學的時候，上英語聽說課時，我們的英語老師就會花一節課，就讓我們看這個劇。《絕望的主婦》的特點是：1.語速適中，大量的慢速清晰獨白，比較適合聽力輸入觀看。

『柒』 幫忙推薦一部好看的英文電影吧。。。今天夜晚我們英語老師要給我們放電影，讓我自己去下載，我不知道看...

每個類型我給你推薦一部吧！（有老師在場的話，我會推薦比較健康積極的電影）
科幻片——《心靈傳輸者》一部很動作絢麗，內容很精彩的電影
懸疑片——《肖申克的救贖》經典中的經典
文藝片——《霸王別姬》風華絕代
喜劇片——《上帝也瘋狂》一部很老的片子了，不過笑點依然
動作片——《速度與激情》一部帶給你激情的電影
勵志片——《荒野生存》男主角內心強大到極點

暫時就這么多 還有很多經典電影 但是不適合在學校播放

『捌』 請高手幫我推薦幾部值得看的英文電影，必須經典！

一《Shawshank Redemption肖申克的救贖》
二《Forrest Gump 阿甘正傳》
三《The Lion King獅子王》
四《Gone with The Wind 亂世佳人》
五《TITANIC泰坦尼克號》
六《Sleepless in Seattle西雅圖不眠夜》
七《GARFIELD加菲貓》

『玖』 幫我推薦一下好看的英文電影，類似《曼哈頓女傭》《灰姑娘的故事》之類的，在此謝過各位了！

1、《BJ單日記》浪漫搞笑的愛情喜劇，女主角還因為這部戲而獲得奧斯卡的最佳女主角的提名。
2、《律政俏佳人1》也是浪漫搞笑的愛情喜劇，女主角也因為這部戲獲得了美國不知道哪個獎的最佳喜劇女演員的提名，最後好像還拿獎了。
3、《風月俏佳人》這部經典，不知道樓主看過了沒有。
4、《摘星奇緣》裡面的歌曲很好聽。
5、《真愛至上》講述很多對男女的愛情故事，溫馨浪漫。
6、《四個婚禮一個葬禮》浪漫不傷感。
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