美國電影大魚影評英文

1. 美國電影大魚觀後感

《大魚》以孩子的口吻來敘述其爸爸傳奇的一生。愛德華·布魯姆是個喜歡吹牛的老頭，總喜歡炫耀年輕時旅行推銷的經歷，兒子並不相信，覺得父親很虛榮浮誇，父子關系漸漸疏離。直到父親不久於人世，兒子決定回去見父親最後一面，他終於領悟到父親充滿激情和想像的一生。以下是我帶來的大魚觀後感，歡迎閱讀。

大魚觀後感(一)

“在這世界上，只有在你所愛的人之外，才需要辨別所謂真假。生活中的事，有種種說法。所謂真相，可能是最令人乏味最讓人難以接受的。而在生活外表塗上彩虹顏色的人，他們值得尊重和信賴，因為他們的愛。”

-----題記

斷斷續續看完了《BIGFISH》，可能是最近斷斷續續看了好多電影已經厭倦了，幾乎沒有看出什麼東西。看豆瓣上的評論，竟然有人會感動的哭。好吧，我的確感情不夠豐富，也沒有真正靜下心來細心體會。這點看電影的大忌以後還需注意。

其實細想想，可能影片中父親的那些故事真的是出於愛吧，試想有哪個孩子不喜歡離奇而又驚險的故事呢?(從這個角度講，will用那個該感覺幸福才對)但威爾聽慣了這些被重復了一遍又一遍的神話中。他覺得父親純是為了獵奇，生活在自己想像的世界中，而對自己卻缺少實質的關心。而最終通過自己的仔細探訪以及父親那位故人的描述，他得到了一個真實的父親。

仔細思考過後，其實從整部影片其實可以讀出不少的東西。親子關系是第一方面，特別是兒子與父親往往缺乏交流，這點在現實生活中也普遍存在。其實我覺得影片中的父親確實做得不夠好，孩子的成長中可以有善意的謊言，但向這位父親一樣做的話，我真的保不準這位父親有什麼私慾在裡面(獵奇，不走尋常路)，輕者會讓孩子缺少愛，重者可能會對孩子產生錯誤的誘導。所以還是簡單些，多以正常的方式去愛孩子，多交流才好。

不過從更人性的方面講，在這世界上，只有在你所愛的人之外，才需要辨別所謂真假。生活中的事，有種種說法。所謂真相，可能是最令人乏味最讓人難以接受的。而在生活外表塗上彩虹顏色的人，他們值得尊重和信賴，因為他們的愛。我們或許會不贊同，但我們必須要理解這份心意。

說實話，片中父親的故事確實很引人入勝，有人說這位父親的故事是阿甘正傳的翻版，有一定道理，但勵志可以，娛樂也可以，但要真正生活得誰會將他們的生活作為範本呢。

雖然每個人的收獲不同，但我覺得最主要的還是明白了親人之間(甚至是普通人之間)需要去相互理解相互包容，不要讓偏見左右自己。其實細細想想做到這點談何容易，你要克服的不僅使自己的偏見，更多的時候是別人的評論。我覺得我的家庭就是一直都矛盾迭起的，從小學時EJ不聽話，初中時父母吵架，高中時兩個姐姐的婚嫁問題，家裡一直是出土戰爭不斷，有時候我真的是抱怨父母不負責任，沒有給自己一個良好的家庭環境，自己本來可以過得更好的……現在想想，這種想法真的很欠抽，每個人都很不容易，好多事情是身不由己的，雖然這種說法顯得自己很宿命，但這還是不爭的事實，倘若每個人都明白這點，不再以自己的想法和標准強加在別人身上，世界是不是會和諧許多。不管是怎樣的關系，任何人都是因緣而聚，為何不珍惜彼此，好好相處呢!

細想自己和父親的關系，也是缺乏交流的吧。其實現在看來，雖然父親的好多想法做法都老土都不符合知識經濟時代潮流了，但這些想法必定是從他們那個年齡和閱歷看來是有道理的，我們可以表示不同意，但至少應該保持理解，如果反唇相譏就是我們不懂事了。都說父親像一本書，事實上，我到現在我都沒有讀懂父親，哪怕是讀通呢……總覺得父親脾氣差，愛罵人，發脾氣時倔的不行，不講道理可能這些阻礙了自己和他的交流，但更多時候，在我的父子關系中，我覺得自己受到了歧視，父親並沒有把自己的兒子看的平等：你個孩子有什麼權利和大人說話，摻和大人的事啊。還有自己現在經濟上還需依賴他，這點也成為他威脅我的把柄……

好吧，事實是，我已經足夠成熟了。現在我唯一能做的是：盡快取得經濟上的獨立，然胡才能平等的和父親對話。說起來很可笑，一個國家經濟實力不行便會喪失好多權利，原來人也是一樣的。好吧，任重道遠啊，不過至少現在和他老人家說話什麼的還是要多點耐心，不要動不動就發脾氣，多抽空回家看看，監督他們別吃肥肉別多吃油，健健康康的，進到一個兒子該盡的責任。

不得不承認，電影從本質上，是一種虛擬的世界。傳統電影，都是故意讓電影反映真實，力求表明自己不是虛擬的，是真實生活的映射與反映。發展到後來，與前面的這種真實映射論相反動的是，直接承認電影是虛擬的，是描寫了不存在的事物。所以以上文字中很多基於客觀世界的很多想法可能並不合理，換言之，我還沒有達到從文藝美學角度評價電影藝術性的深度，現在只能從情感方面和實際的做法方面談談自己的收獲。希望自己以後再看一些影片時能多思考多感悟，這樣逐漸進步。

大魚觀後感(二)

這部電影我看了整整三遍。每一遍，都有新的感受;每一遍，都滋生出新的想法。下面我從幾個方面向大家分享一下：

一、父(Ed Bloom)與子(Will Bloom)

Edward是個非常與眾不同的爸爸，他喜歡向自己的孩子講述他的早年經歷，而且這些經歷聽起來又是那麼的不真實。比如：他曾經在一個女巫的眼睛裡看到了自己的死亡;他打敗了一個十五英尺高的巨人，並和他一同去尋找更廣闊的天地;他去過一個叫“幽靈城”的遠離塵世的小鎮;他還為了求婚在一個馬戲團待了三年，而最後發現那團長竟是個狼人……還有諸多如此的故事，奇幻迷離，充滿冒險，令人心馳神往。小時候，Willy很相信自己的父親，喜歡聽他用生動的語氣講述這些有趣的故事。可是，長大成人以後，Willy發現這些故事越來越脫離現實，令人難以置信，而父親卻還在樂此不疲地講它們。後Willy實在無法忍受父親了，他告訴父親，他從來沒有認識過一個真實的他。Willy不再相信Edward了。可是當年邁的父親病危即將辭世時，Willy又回憶起父親的故事，並試圖去拜訪一些故事中的人物，竟然成功了。在Edward生命最後的時刻，父子兩人又找回了原來的信任。而最神奇的是在葬禮上，故事裡的人物竟一一出現。他們是真實存在的，只不過被誇張化了。我想此時，作為兒子，Willy一定又驚訝又感動……父親講故事的用意，也許是教他及許多人，做可以被很多人愛戴的人。

二、“事實上，我一生都很渴。”

這句話被Edward提到了很多次，也是一個貫穿全片的重要線索。Edward認為他自己就像一條大魚，雖然生於一片小小的水潭，但是渴望著更遼闊的水域。他從不停止尋找的腳步，一直在勇往直前。

當Edward知道巨人覺得他太大了時，他說，也許是這小鎮太小了，滿足不了巨人龐大的身軀，也滿足不了他的雄心壯志。他以為，自己少年時期的飛速猛長是因為他註定要干一番大事業。於是Edward和巨人一起背上行囊離開了生活多年的小鎮。

當他們走到一個交叉口時，Edward選擇了走充滿危險的那條路。他不顧一切地往前沖，克服一切困難到達了一個叫Spectre的與世隔絕的小鎮。小鎮上的人們生活的其樂融融，一片繁榮的氣象。小鎮上的人們也質朴而純潔。但Edward最終選擇離開小鎮。盡管小鎮上的生活如此美好，它只是一個中途站，Edward不會停在這里，他需要一片更遼闊的水域。也許現實生活也是這樣，當我選擇了出國學習時，我需要克服重重障礙。但我不能停步，因為我像一隻鳥(歡迎閱讀小說《彩虹鳥》，本人第一次看完電影後所寫)在追求更廣闊的天空，要有勇氣往前走。

三、Sandra Templeton, I love you and I WILL marry you!!!

在這部電影中最感動我的也許是Edward和Sandra之間的愛。我不得不說這愛起始於偶然，但最終還是歸結於必然。

Edward在馬戲團表演時的人海中看到了Sandra，就知道她是他一生的真愛，因為在那一刻，時間彷彿停止了跑動，一切都靜下來了。世界在和Edward一起為Sandra的美麗而窒息。可是，當時間又開始運轉時，它跑得太快，Edward只能惆悵地望著她的麗影……

但是，Edward有了信念絕不輕易放棄。他接受了馬戲團刺激又繁忙的工作，為的是每個月能從團長口中套出一句Sandra的事。有一天夜晚，Edward終於知道了團長的秘密，團長也從此對他刮目相看，告訴了他Sandra的具體信息。Edward欣喜若狂，眼看求婚就要成功，卻得知她已和自己厭煩的大塊頭訂婚……他再跌谷底，但他仍不氣餒——這也許就是Edward做男人的氣概，他從不服輸!他要讓Sandra聽到、看到、感受到自己對她無窮而熱烈的愛!

於是，“I WILL marry you”的高喊穿透過女孩家的白漆門;飛機在湛藍的天空中“書寫”著激情的表白……陽光一樣耀眼的黃水仙開滿了女孩的花田和心田的時候，那討厭的人大搖大擺地走了過來，Edward本來可以和他幹上一場的，但是為了愛和承諾，他被痛揍一頓也在所不惜。(這里一個小插曲：在Spectre的大湖邊Edward看見一位赤身的女人在湖中優雅地劃水，而有一條蛇卻在悄悄地游向她，Edward二話不說就蹦了進去抓蛇，而抓到的只是一根樹枝，那女人也不知所蹤。這里暗示了Edward將要從大塊頭(蛇)手裡救出Sandra(赤身女)，但他的故事並不一定是真實的。第二次我們又看到赤身女人時是在Edward重返Spectre，暴風雨淹沒了他的車時，而這一次則提醒他，Spectre有可能會發生的愛情等待著他，他一定要記住並堅守自己原始的愛情。)最終，Sandra怒於她男友的不恥行為，也被他所感動，他的夢想終於變為現實。

而說到現實(故事中的現實)，它又是慘酷的——Edward又被招去服兵役。為了能盡快見到心愛的人，他接受了每一項危險的任務，縮短了兵期。我們又一次看到了Edward為愛傾盡全力的精神和氣節。兩人暮年之時，在浴缸裡面對面時，Sandra的眼淚又忍不住流下來：“我覺得我是永遠不會乾枯的……”是的，她一生都在被感動，她是個幸福的女人。

四、愛交際，守信，樂於助人，重家庭

還有一些情節，在本片里也很重要。Edward是個很愛交際的人。他把自己的見聞和經歷向每一個人他遇到的人講述，很多生活的`郁悶的人聽到這些故事又振作起來。

他更是個守信的人。當Edward即將離開Spectre時，八歲的Jenny讓他向她許諾，以後還要再回來。Edward答應了，許多年以後，他的確回來了，見到了成年的Jenny，並且救了她的房子，拯救了那時已荒蕪的小鎮，重新給了它生命。

像Jenny所說，他一生並不富有，但是他讓許多人富裕了起來，他曾說過：“幫助別人使我快樂。”所以，他又是少有的富人。

Willy也曾經懷疑，父親欺騙了自己和媽媽，別人在他心中的位置要高於他們。而有一句話，是Jenny對Willy說的，她說，I am made-believe, but you are real.這句話證明了，對於Edward來說，他一生雖然經歷了許多事，見了許多人，但是他的家庭，永遠居於他心中最重要的地位，他對兒子的愛的深，什麼都無法與其比較。

深深感動於Edward，感動於他傳奇般的一生。

大魚觀後感(三)

面臨選擇，是海洋還是天空?他飛向天空，在飛翔的時候，沒有忘記自己是條大魚。

《大魚》這部電影以現實和講故事穿插的手法展開，講訴父子的情感糾葛。離奇的故事出自父親愛德華之口，在年幼的兒子威爾的心目中父親的形象如此高大。可當威爾長大，發現父親的故事光怪陸離，他覺得父親是虛假的，自己根本不了解父親。隨著情節的發展，才發現父親比自己認為的，要真實的多、可愛的多，然而病魔纏身的父親，還是在安詳中死去，可已獲得兒子的理解。威爾有了兒子，他從父親那裡學會如何做父親，繼續講著比父親更精彩的故事。父親愛德華是一條大魚，在天空里渴了一生，卻極力給人們帶來喜悅，再回到水裡時，他的人生結束了，可他的快樂還在繼續。

故事就這樣開始：電話響起，得知父親病重，威爾夫婦趕回家鄉，一對兒三年沒有交談的父子，將會發生怎樣的事情。威爾想起父親講過的女巫的故事。在陰森破舊的屋外，從女巫的玻璃眼珠里，父親與同伴看到各自死亡的情形。如果一個人知道自己的死亡方式，就會在其它險境里告訴自己“我不是這樣死的”，而充滿生的信念;可在與意識相似的環境里，會不會有這樣的擔心，“就是這樣，就是這樣，我即將死去”，不再做任何努力。作為生命個體，死亡怎可預測?無論在何等境遇里，我們都應該堅持生存的希望，構建獨立的人格，塑造堅強的內心。

威爾回到家，樓梯的牆上掛滿了舊時的照片，很溫馨。出神地望著照片，時光切割的四季，在眼前閃過。記憶的碎片讓父子產生隔閡，“真相”的探尋帶來兒子對父親的尊重。

父親愛德華的一生，在不停的講故事，不知他有沒有想過，最終他自己也成了傳奇的故事。他說自己成長時很快，竟在床上躺三年等待無休止發育的結束。“養在小缸里，金魚就會一直維持它的大小，若有更多的空間，金魚就會數倍化的成長”，他想自己註定是個大人物。的確，他成了小鎮最出色的人，他有著火中救援的勇氣，出眾的體育才華，周圍到處是鮮花和掌聲。在人們面對巨人的災難時，他挺身而出，勇敢地同巨人交談。他將與巨人離開小鎮，去大城市，走向廣袤的世界。臨行前，女巫告訴他：“河裡最大尾的魚，永遠不會被捉住。”

有新舊兩條路，他放棄人們熟悉的道路，選擇舊路，意外來到桃花源似的鎮子。人們強留他定居，可生活的安逸不能阻止他，選擇艱難的離開，選擇赤腳走過荊棘和黑暗。或許這就是人生中的常態，走起來會很痛，憑著強大的意志，無論前方是更高遠的天空還是死亡，都走得義無反顧。想起汪國真的詩句：我不去想身後會不會襲來寒風冷雨，既然目標是地平線，留給世界的只能是背影。

傳奇還在繼續，馬戲團里，愛德華與愛神相遇。一見鍾情的時刻，時間停止，當一切都恢復，它跑得更快來彌補停留，可對於愛德華，爭取愛情的路途，還很艱難、漫長。為了解心愛姑娘的背景，苦苦辛勞很久，得到的哪怕是極小的訊息，他都欣喜若狂。馬戲團團長變為狼時，人們嚇壞了，只有愛德華不願傷害他。人狼對視的畫面像是人性的考驗。有的時候，罪惡並不來自心靈，而出自孤獨。愛德華的勝利幫助他得到愛情。困難面前他永遠樂觀開朗，同時即使是戰爭也無法終止他對妻子的愛。誘惑來臨之際，他堅定地捍衛著愛情的忠貞。他說：“世界上的女人有兩種，妻子和其他女人。”在他一生里，並不總是海誓山盟的宣告，經常離家推銷，拚命的工作，為的是妻子心目中有白籬笆的房子。然而他的外出造成兒子威爾的誤解，這在某種程度上是天下所有父親的悲哀。他們在外奔波，為妻兒生活得更好，承受世事的冷峻，而在家裡，孩子又親近母親，“嚴父”又走進寂寞。寂寞的世界有些冷，父親用愛和責任禦寒。

人人都喜歡愛德華，兒子通過調查也漸漸理解父親。有一天，愛德華老了，他的故事還在繼續講，唯獨沒有結局。在他的病床前，他透過女巫的玻璃眼珠看到的死亡結局，輪到威爾來講訴。此刻，兒子已經理解父親，握著父親的手，眼裡含著淚。故事開始：他們沖破醫生的阻攔，逃離醫院，跨過擁堵的街區，飛奔在最後的跑道，一切好像回到過去，父親珍愛的那輛紅色汽車和他久違了的健康，他們駛到河邊。岸上早已站滿了愉悅的人們，愛德華一生的傳奇都在這里。他將戒指遞給河中的女郎——妻子，化作一條大魚，回到水裡，游向遠方，不再回頭。

愛德華去世了，葬禮延續他的風格，人們沒有過度悲傷，那些傳奇故事中的人們，談論著他帶給人們的快樂。父子的隔閡雖消失的遲了些，但仍然令人欣慰。他是條大魚，又自在的遊了。這讓我想起大江健三郎先生《在自己的樹下》中的故事：每個人在山谷中都有一棵屬於自己的樹，人的魂靈從樹的根部那裡出來，鑽進剛降生的人的身體里，所以人死的時候，只是身體沒有了，而魂靈則返回到樹根去。死亡的時候，會回到生命來處。在經歷的過程中，面臨種種選擇，兩難就是真實，矛盾就是生活。

影片中，除了父子溝通的重要性，我更關心人生態度的選擇。兒子尋找的真實固然重要，可父親的誇張也十分美麗。不是人人都能成為舉世矚目的大人物，社會會用利劍一次次戳穿自己編織的夢想氣球，平凡中該如何走成為一個重要的命題。海洋里很豐富，可人們往往守在小小的區域里，不願離開，這造成生活中更多的是平淡的瑣碎。為何不能看看外面的世界呢，人生重要的是經歷和態度，在選擇跳出水面的瞬間，愛德華成了永恆。在QQ漂流瓶里，我同一個陌生的迷茫者進行了一次交談，更印證了我的判斷。在日復一日的重復里，覺得貧乏、無味，甚至忘記了害怕的感覺，他想走出來，卻無處走出第一步。這何嘗不是我戰勝害怕的初探呢?

其實，人人都是一尾魚。

2. 大魚海棠英語影評100詞

The characters in Big Fish and Begonia have fantasy color, showing the classical and mysterious temperament that belongs to the East alone.

The creators also paid great attention to the details in the film, creating a complete and full Oriental fantasy world.

Its story theme is unique, the sample effect is amazing, the proction experience legend and rough.

The traditional costumes of the characters in the film, the ubiquitous Chinese red, and the unique fujian tulou, all bring a strong "Chinese style" to people.

This work mainly uses two-dimensional animation to depict the magnificent spectacle, which is also very valuable in the era of three-dimensional animation.

譯文：《大魚海棠》的人物角色具有玄幻色彩，展現出獨屬於東方的古典神秘氣質。

主創們也十分注重影片中細節的刻畫，塑造了一個完整豐滿的東方玄幻世界。

其故事題材獨特，樣片效果驚艷，製作經歷傳奇而坎坷。

片中人物的傳統服飾，隨處可見的中國紅，以及風格獨特的福建土樓等，都帶給人一股強烈的「中國風」。

這部作品主要用二維動畫描繪宏偉奇觀，在三維動畫盛行的年代也顯得十分難能可貴。

《大魚海棠》主要劇情

在天空與人類世界的大海相連的海洋深處，生活著掌管著人類世界萬物運行規律的「其他人」。居住在「神之圍樓」里的女孩「椿」，十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮，被大海中的一張網困住，一個人類男孩因為救她而落入深海死去。

為了報恩，她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚，成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。歷經種種困難與阻礙，男孩死後終於獲得重生，但這一過程卻不斷地違背「神」的世界規律而引發種種災難。

3. 求《大魚》（Big Fish）的英文影評

Because Someone have already written about the father』love perfectly. So I will tell someting else now.
-------------words in the front
One thing I like about Tim Burton's work is his wonderful art workthat the art is always wonderful. The scenes in Sleepy Hollow are truly a wonder and Big Fish does not disappoint me either. Maybe it isn't as stunning as Sleepy Hollow, but Spectre is beautiful enough afterall.
The pathetic thing about alts is that they are not imaginative anymore. When William was little he envied his father's heroic experiences, yet when he grew up everything turned out to be a lie to him, something to hurt him but not something to amuse him. If he had discovered sooner how Ed Bloom had been able to have noticed of the small and interesting things and people happened in his life and made use of them to write his own tale and brought others laughters and joy, he would have realised sooner that he himself was a good story-teller too: The story Will told of was almost the most fascinating one in the film. Through telling the story the son finally understood his father. It's better than a thousand explanations. This way Big Fish is a tale for grown-ups.
Life is always a myth, but what comes out of it could be so fantastic once you got the courage and the positive spirit. Every human being has his or hers ups and downs in the long journey of lifetime, but the legend for each one could reach the perfect ending if proced in an imaginative and purely positive way like Edward Bloom's.
"The big fish gets its way by never been caught". Never let the obstacles and the trivial in life bring you down. And you can also be the big fish

4. 大魚海棠觀後感英語作文50字

英文：

The characters in big fish Begonia have a mysterious color, showing a classical and mysterious temperament that belongs to the East alone.

The main creators also pay great attention to the depiction of details in the film, creating a complete and plump Oriental fantasy world.

Its story theme is unique, the effect of the sample film is amazing, and the proction experience is legendary and bumpy.

The traditional costumes of the characters in the film, the ubiquitous Chinese red, and the unique Fujian Tulou all bring a strong "Chinese style".

This work mainly uses two-dimensional animation to depict magnificent wonders, which is also very valuable in the era of three-dimensional animation.

翻譯：

《大魚海棠》的人物角色具有玄幻色彩，展現出獨屬於東方的古典神秘氣質。主創們也十分注重影片中細節的刻畫，塑造了一個完整豐滿的東方玄幻世界。

其故事題材獨特，樣片效果驚艷，製作經歷傳奇而坎坷，片中人物的傳統服飾，隨處可見的中國紅，以及風格獨特的福建土樓等，都帶給人一股強烈的「中國風」。

這部作品主要用二維動畫描繪宏偉奇觀，在三維動畫盛行的年代也顯得十分難能可貴。

劇情：

在天空與人類世界的大海相連的海洋深處，生活著掌管著人類世界萬物運行規律的「其他人」。居住在「神之圍樓」里的女孩「椿」，十六歲生日那天變作一條海豚到人間巡禮，被大海中的一張網困住，一個人類男孩因為救她而落入深海死去。

為了報恩，她需要在自己的世界裡幫助男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚，成長為比鯨更巨大的魚並回歸大海。

歷經種種困難與阻礙，男孩死後終於獲得重生，但這一過程卻不斷地違背「神」的世界規律而引發種種災難。

5. 影片大魚的英文介紹

英文：

He story revolves around a dying father and his son, who is trying to learn more about his dad by piecing together the stories he has gathered over the years.

The son winds up re-creating his father's elusive life in a series of legends and myths inspired by the few facts he knows.

Through these tales, the son begins to understand his father's great feats and his great failings. Written by Anonymous

This film follows the incredible life of Edward Bloom, through a series of flashbacks that begin when his son Will visits him for the last time.

翻譯：

他的故事圍繞著一位垂死的父親和他的兒子展開，他正試圖通過拼湊多年來收集的故事來更多地了解他的父親。兒子最終在一系列傳說和神話中重新創造了他父親難以捉摸的生活，這些傳說和神話的靈感來源於他所知道的少數事實。

通過這些故事，兒子開始了解他父親的偉大功績和失敗。這部電影講述了愛德華·布魯姆不可思議的一生，從他兒子最後一次來看他的時候開始，通過一系列倒敘開始。

英語翻譯技巧：

1、省略翻譯法

這與最開始提到的增譯法相反，就是要求你把不符合漢語，或者英語的表達的方式、思維的習慣或者語言的習慣的部分刪去，以免使所翻譯出的句子沉雜累贅。

2、合並法

合並翻譯法就是把多個短句子或者簡單句合並到一起，形成一個復合句或者說復雜句，多出現在漢譯英的題目里出現，比如最後會翻譯成定語從句、狀語從句、賓語從句等等。

6. 《大魚》影評

人生應如童話，每個遭遇都是故事裡的一個小小的情節。你可以不用知道結果，但必須相信童話世界裡沒有哀傷，沒有難過，沒有不幸。《大魚》這部電影，講了一個非常感人的故事。

      從電影剛開始，就是父親愛德華向眾人講述自己的奇特經歷（在兒子出生那天如何捕捉大魚），出去後與兒子因為故事的真假而鬧僵了，父子幾年沒說過話。之後插敘愛德華的種種往事，勇敢面對女巫的玻璃眼（它能預知死亡）、與巨人為伴、走危險舊路到了一個安逸小鎮（遇到一個活潑的小女孩）第一次看見大魚，但又離開，遇到馬戲團團長以及他所愛的女孩……

  現實則是愛德華病重，兒子帶妻子前來看望，並且發現一些證明經歷存在的蛛絲馬跡，經過不斷探索，兒子才知道父親說的大部分是真的，只是誇大化，最後在病床上給父親講了一個故事，把父親融入到故事裡，成為故事的一部分……

  文章中有幾個片段給我很深的印象：

  第一個是父親愛德華和小夥伴一起去找女巫，愛德華叫來了她，朋友們全都嚇懵了，只有愛德華請女巫讓他看見死亡。這其實就是坦然面對死亡，多麼了不起，並且可以戰勝恐懼，戰勝內心中的弱小，就連女巫也佩服他這一點，給他提供了很大的幫助。其中她可能就是引導愛德華干很多勇敢事的重要理由：我不是這么死的。這是愛德華的力量。

  第二個是鎮上那個小女孩的變化，從活潑，到死氣沉沈，面部憔悴，人人都認為她是女巫，愛德華看到這一幕，這個他完全想不到的結局。他開始幫她改變，找回自己，面對將近內心死亡的人，他可以用自己的熱情拯救她，這是一種氛圍，愛德華對於氛圍的營造非常成功，救「活」了她，也再一次成就自己。他的這點我非常欣賞，自己努力幫別人改變，從而達到自己的理想，多麼成熟的想法！

  還有馬戲團的那位團長，他會為了金錢而不擇手段，在一天晚上，愛德華找他時他變成一匹狼，這是內心的黑化，貪婪的慾望導致。同樣，愛德華也是用自己的力量開馴化他。可以看出，在最後的葬禮上，馬戲團團長也是很感動，竟然可以重新參加一個曾經是他奴僕的葬禮。或許，改變別人，感染別人也正是愛德華的長處，這也是我們缺乏的東西。同樣，我們應該去嘗試改變自己，影響別人，而不是抱怨。

  故事裡最讓人印象深刻的，就是大魚了。女巫說那是一條無法釣到的大魚，影片開始和結束也都是關於大魚的，大魚，不同於普通魚，但超出普通魚，它順應不了這個小魚池，最後，也正向兒子所說的父親，順流而下，奔向大海，走到大的世界。愛德華正是那一條魚，不會甘心只過安逸的生活一直奮斗，努力做的更好。一樣小鎮容不下他，他走到更大的地方才會更舒服！

    給生的人永遠美麗的童話，給愛的人永遠美麗的生活，或許這是一個人，一個男人應有的責任吧

7. 請介紹一下蒂姆伯頓的電影《大魚》

中文名稱：大魚
英文名稱：Big Fish
資源類型：DVDRip
發行時間：2003年12月10日
電影導演：提姆·波頓 Tim Burton
電影演員：伊萬·麥奎格 Ewan McGregor
亞伯特·芬尼 Albert Finney
傑西卡·蘭格 Jessica Lange
斯蒂夫·巴塞米 Steve Buscemi
比利·克魯德普 Billy Crup
地區：美國
語言：英語
製作團隊：DcN
簡介：

類型：劇情、喜劇 片長：125分鍾
級別：PG-13級(打鬥、裸露鏡頭)
發行：哥倫比亞公司Columbia Pictures
上映日期：2003年12月10日(紐約/洛杉磯)/12月25日部分地區
官方網站： http://www.sonypictures.com/movies/bigfish

[劇情簡介]

老爸在兒子眼裡的傳奇一生

在《大魚老爸》這部感人至深的電影里，導演蒂姆·波頓再次施展他超凡的想像力，帶我們進入了一對父子的內心世界。愛德華·布魯姆(阿伯特·芬尼 飾)是個喜歡大吹大擂的老頭，他常常誇大自己的經歷給別人聽，講他年輕時(伊萬·麥克格雷 飾)如何浪跡天涯風光無限，從阿拉巴馬的一個小鎮出發游歷世界，然後閱盡人間無數滿載而歸。

布魯姆說他曾經看過巨人、大風雪、巫婆、以及酒店裡的連體歌手……雖然大家都對這位布魯姆敬佩不已，但他的兒子威爾(比利·庫德普 飾)卻覺得爸爸虛榮浮誇，跟他疏遠了很久。威爾的母親桑德拉(傑西卡·蘭格 飾)希望父子能夠和好，試圖重新建立他們的感情，但沒想到天意弄人，布魯姆竟然身患癌症死去了。

直到此時，威爾才為以前對父親的態度感到後悔，他發覺自己對父親了解太少，父親的一生也在他的誇誇其談里撲朔迷離。為了體會父親當時的真實際遇，威爾開始根據父親生前講述的經歷，去虛構父親的傳奇一生。在他的虛構下，年輕的父親(伊萬·麥克格雷 飾)是個旅行推銷員，常常離家到遙遠的南方去出差，而且每一次出差都經歷奇異的冒險和刺激。

威爾根據父親的講述，虛構出了四個不同的傳奇故事，但每一個都以父親的死亡作為終結。在這個過程中，威爾開始以他父親當時的心情體會所有的人、事、物，從而發現父親一生的成功和失敗……

[關於影片]

沖擊奧斯卡的野心之作

這是一部改編自小說的影片，丹尼爾·華萊士的原著小說全名是《大魚：一部神話小說》(Big Fish: A Novel of Mythic Proportions)，講述年輕的兒子調查死去父親的生活點滴。《大魚老爸》一直被傳為是斯皮爾伯格執導的下一步影片，但最後還是歸於蒂姆·波頓之手，哥倫比亞甚至拒絕了夢工廠合作發行的邀請。原著者丹尼爾·華萊士可不是無名之輩，他是美國著名的暢銷書作家，撰寫過《星球大戰》(Star Wars)系列小說。《大魚老爸》(Big Fish)是他在1999年創作的小說，至今已經重版三次。

索尼哥倫比亞對本片寄予厚望，把它作為競奪明年奧斯卡的壓軸法寶，從籌拍到檔期，每一步都非常謹慎，不僅付出7000萬美元的高額投資，還數次更改上映日期，先是定在2003年12月10日在洛杉機等部分地區上映，隨後明年1月份再在北美各地放映發行，務必找准最適合奧斯卡的契機。

雖然《大魚老爸》的兩位主演伊萬·麥克格雷和阿伯特·芬尼都不是好萊塢最閃亮的一線明星，但他們都是演技實力派，往往容易被奧斯卡看好。再加上一向鍾愛神怪題材的蒂姆·波頓，本片極有可能再展13年前《剪刀手愛德華》(Edward Scissorhands)的英姿，最終獲得奧斯卡評委的青睞。

鬼才蒂姆·波頓自《剪刀手愛德華》後雖然新作不斷，如《蝙蝠俠2》、《斷頭谷》和《決戰猩球》等，卻總受到眾多爭議，好在蒂姆依然揮舞著自己炫麗迷人的神怪大旗繼續高歌前進。《大魚老爸》雖然故事和劇本都不是出自蒂姆之手，但四段式的奇幻敘事方法，也只有他這個怪腦袋想得出來。《大魚老爸》完成之後，蒂姆又開始了新片的籌拍，這次他要翻拍1971年的經典喜劇片《歡樂糖果屋》(Willy Wonka & the Chocolate Factory)，影片目前定名為《查理和他的巧克力工廠Charlie and the Chocolate Factory》，預計明年初開拍，蒂姆·波頓愛將強尼·德普可能會再次領銜。

[拍攝花絮]

阿拉巴馬的小鎮風情

因為影片講述的是美國南部阿拉巴馬州一個小鎮上的故事，所以劇組特意准備了各種車輛，包括好幾輛敞棚卡車，從好萊塢前往當地取景進行實地拍攝。從今年的1月14日到4月初，劇組在阿拉巴馬拍攝了近3個月時間，此後還要遠赴巴黎拍攝部分戲。

由於阿拉巴馬位於美國的南部，很少有電影在當地拍攝，所以劇組在那的三個月里受到了史無前例的熱烈歡迎，最後竟然有7000多名群眾演員參加了本片的演出。另外，在阿拉巴馬州府蒙哥馬利的郊區，還有一個條件不錯的電影片場，為本片省下了大筆開支。

劇組拍攝了許多阿拉巴馬溫馨小鎮的風景，蔥綠的路，嫩黃的花，以及河上薄舞，落日余暉，這一切太容易讓人浮想聯翩。有意思的是，劇組真的在這里留下了許多古怪的「遺跡」，他們設計了許多奇怪的道具，如獅子、熊和巨型的魚，還有那輛停在樹上的車。這些非常有趣的東西都會在片中一一出現，看來，影片的確會給我們帶來不少驚喜，到時我們也會明白片名「大魚」的真實含義。

[關於演員]

浪子帥哥把家搬到劇場

看到伊萬·麥克格雷的名字，想必我們首先會和《猜火車》聯系在一起，然後是《紅磨坊》，《星戰前傳》。只可惜近年來他一直未有足夠分量的經典演出，今年夏初，他和甜姐蕾妮·齊維格大談戀愛的《隨愛沉淪》(Down With Love)更是完全喪失了他獨特的反叛性感。這次伊萬在《大魚老爸》里飾演年輕浪子的角色，可以說重現「英雄本色」(或說是留給影迷的印象吧)，不過令人擔心的是，自從去了好萊塢成家立業之後，伊萬·麥克格雷的演技就再也沒有那種不羈和反叛的魅力了。現在的伊萬·麥克格雷儼然成為了戀家男人，這次遠赴阿拉巴馬拍戲，他甚至帶著全家來到拍攝地點，甚至還給他的女兒Clara找學校，實在讓我們無法想像他就是當年《猜火車》里那個鑽馬桶的「青頭」。

[點評]

充滿浪漫奇想的怪誕喜劇

蒂姆在《大魚老爸》里延續了他一貫的絢麗風格，整部影片可以說是講述主角布魯姆年輕時的四種人生，而且每一種都是獨特精彩的傳奇。蒂姆在每一段傳奇里都放進奇幻色彩，如汽車在水底行駛、遇見在水中游來游去的美人魚、在山中碰到巨人等等，像極了一部成人版的「愛麗絲奇遇記」，畫面絢麗，充滿浪漫情調和幻想氣質。

許多富有創意的的搞笑小段子的設置也為影片增色不少，保持了從始到終的喜劇風格。全片最感人的是對快樂人生、浪漫人生的追求，在輕松喜悅的情節推進下，怪誕奇遇和脈脈溫情都帶給人無盡的回味，最後會發現，人生中的快樂並不單單是某一刻，浪漫也不單單是某一件事，而是一種生活的心態和情調：就像影片中的布魯姆一樣親手創造。

獨特的創意、浪漫的情懷、絢麗的場面和感人的主題，再加上伊萬·麥克格雷的精彩演出和蒂姆·波頓的號召力，《大魚老爸》必然是目前為止最值得關注的上檔影片之一，同時也極有可能是今年最被看好的喜劇影片.

沒聽說過小說，抱歉不能幫你了。

8. 求電影《大魚》的影評！

看看我的回答：
看《大魚》，我第一點承認電影的構思很巧妙，把兒子與父親的感情描寫得很細致。但緊接著，我就覺得這個電影的虛偽。特別是到了珍妮弗的回憶片段，我感到了電影的乏力。這部電影究竟反映了什麼？實際上，我覺得這是美國精神的一次形象化演示，是一種寓言體的電影版的美國精神。

現在我越來越有一個尚未經過論證過的錯覺，就是認為一部好電影，實際上就是一個寓言。像《泰坦尼克號》，其實在這部根據歷史事實改編的電影中，也潛含著一個愛情的寓言。這個寓言把愛情的利他性、愛情的階級性與愛情的隨機性，作出了有頭有尾的敘述。這個寓言無數次被經典的文藝作品演繹過，但影片依然像發現新大陸似的重復了一遍，依然很奏效地感動了一大片人。

《大魚》正是這樣的一個借父子關系表述美國精神的寓言。

1、三個視點完成了父親的創造。

寓言的水平高低，實際上是在平凡的事件中，對一件眾所周知的表層事件作出深刻的發掘。越是在司空見慣的現象中挖掘出深層的寓意，越顯示出作者的洞察力。《大魚》中的父子關系，是人類關系中的最普通的關系，但影片的揭示深刻程度仍使我們看到了文藝作品所達到的令人嘆為觀止的銳利的目光。

至少中國電影中，對待父子關系的表現就很淺顯。要麼是憐父，要麼是嫖父，前者有朱自清《背影》、羅中立《父親》為證，後者有魯迅的雜文總結為證。除此之外，處於中間的過度的立體化的父親幾乎沒有。

《大魚》在這一點上，就很給我們以啟發。這個父親，喜歡誇誇其談，童年時，作為孩子容易被他的講述吸引，從而形成對父親的傳奇的看法，但是走上社會之後，兒子發現父親述說的事情，是不存在的，是父親的虛構，從此，他改變了對父親的好感，直到與父親的對立。

父親實際上是一個多層的矛盾體。對此，我深有感觸。兒童對父親的認識，帶有一種仰視的崇拜的角度，當走上社會之後，發現父親敘述的永遠是一種烏托邦的存在，兒子往往存在著一種幻想破滅的感覺，這時候，就會對父親的敘述產生一種抵觸情緒，我很驚訝電影如此巧妙且深刻地揭示出父子關系中這么多的復雜內涵，這種感覺，就像在七彩色之間，還找到了許多過度色彩。在這里，至少反映了三種內涵：

一是父親把幻想的生活當成了真實的生活，這是一個人在表述自己生活時經常採用的一種主觀性角度，我們的任何敘述不都是帶著強烈的主觀色彩嗎？我們不是經常把生活描述成自己任主角的生活嗎？影片中的父親可能在個性上，更帶有一種自我標榜的特點，但應該說以自我為中心是每一個人的特點，只不過影片把父親的這種特點作了強化般的渲染。二是兒子自我意識覺醒後，必然以自我的中心代替父親的中心，這時候，他會以一種局外人的立場觀看父親的生活，他必然會覺得他的父親在生活中並不是敘述中的主角，這時候就要產生精神支柱的倒塌，從而形成了影片中的父子矛盾。三是兒子當對父親的生活進行考證的時候，他讓自己的視角順從了父親的生活道路，也就是走入到父親的生活中去，這時候，他的傾斜的視角，因為另一個對父親的視點的切入而發生了位移，這也就是影片中至關重要的珍妮弗講述的父親的高尚故事，這個故事作為一個第三者的視點，征服了兒子過去對父親的偏見。

可以說影片就是在三個視點中，完成了敘述的過程。即第一個父親的視點，由於是一種自視，所以這里父親是英雄，第二個視點是兒子的視點，這里的父親是一個狗熊（兒子覺醒的自我中心，壓制了父親的自我），第三個是第三者的視點，就是那個女人珍妮弗的視點，這一視點以一個超然的上帝的口吻，扭轉了兒子的錯誤，從而回復到第一視點的父親的形象，只不過這里要剔除掉父親自我敘述中的誇大與渲染成份。

電影確立的這三個視點確實耐人尋味，也足以把父親的形象揭示得豐滿而有層次。視點在電影中的存在，其實並不新鮮，像《羅生門》，但要注意的是，這些視點之間，只是獨立的個體之間出於利益不同而導致的觀看的不同，而在《大魚》中，這三個視點之間完全地被「親情」這個主題所串聯起來，於是這三個視點是環環相扣，一圈套一圈的，把親情分解得如此細膩而多層次，確實看出這個電影對父親內涵解析的深刻程度。

2、美國精神何種體現？

好萊塢很多電影就是美國精神的傳播者，《大魚》這個電影從某種角度講，就是講述了好萊塢如何來塑造美國精神的。

影片中的父親是誇大了生活的奇幻、誇大了曲折的情節、誇大的傳奇的色彩，這正是好萊塢電影中所習慣性使用的一樣。

父親的美國精神，影片十分有層次地表達出來。一是在表現這種美國精神來源時，就是父親有一種對命運的自信。幼時女巫的預言，告知父親的死法，所以，他能無視死亡，挺身而出，去直面超級巨人。二是在表現這種美國精神的特質時，就是父親的不斷開拓。幽靈鎮是美好的，但無法阻擋父親繼續探索世界的腳步，想一想，美洲大陸的開發史，正是美國的先民們對未知世界的執著求索精神所激發的。所以，父親沒有沉湎在幽靈鎮的美好與浪漫中，堅決地走出去，進行他的探索世界之旅。三是在表現這種美國精神的具體行為時，就是父親的從不言敗。這突出表現在父親追求母親的那種過程中，從表面看，父親一點不具有優勢，而且開始的時候，敗局已定，他已悻悻然離去了，但他突然又折回頭，不擇手段，感動了母親的芳心。

大魚的寓意，也在表述美國精神方面達到了神似的地步。馬戲團老闆對他說：你在小池塘里是條大魚，可這是海洋，你會被淹沒。按理說，這句話的意思就是知足長樂，小富即安，很有一點中國人的國民性，但父親是美國精神的象徵者，他決不會當一個小池塘里的大魚，他要成為世界的大魚，只要有機會，他一定會闖盪天下。想想一戰時期美國人並沒有什麼影響力，二戰後，美國成為世界的一條大魚，可以看出，電影里的父親的所作所為與這個國家的這種不甘小池塘的大魚而成為世界大洋里的一條大魚是何等的一脈相承。所以，我們說大魚的象徵，就是美國的象徵。

值得注意的是，父親在影片中的政府行為，直接就是美國利益的忠實代表。從飛機上落到朝鮮戰場，志願軍與朝鮮軍隊尤如小丑一樣，而父親如入無人之境，宰殺中朝戰士無數，更妙的是，他還代表著美國所具備的誘惑力。那兩個雙胞胎自覺自願地被父親所代表的美國光環所折服，自告奮勇地和父親一起投奔美國。影片就是如此大言不慚且明目張膽地歌頌著美國精神的神奇力量。對比一下我國拍攝的抗美援朝影片，我們可以看到，美國人在自己電影中宣揚美國精神達到了一種毫不遜色我國電影的地步與程度。所以，這個電影自然無法在中國上映，而同時期的體現反戰思想的《冷山》卻可以作為大片被引進。

3、富有創新的「虛擬」敘述技巧。

電影從本質上，是一種虛擬的世界。傳統電影，都是故意讓電影反映真實，力求表明自己不是虛擬的，是真實生活的映射與反映。

發展到後來，與前面的這種真實映射論相反動的是，直接承認電影是虛擬的，是描寫了不存在的事物。

影片中父親的回憶段落，就是一種直言不諱地自稱是虛擬的父親的真實，所以，那裡面的色綵帶有一種非現實的誇張成份，情境同樣是一種魔幻的色彩。實際上，這一段只不過是一種電影鏡頭對真實的再造與升華。電影從平凡的生活中，發現一種感覺，再把感覺放大成電影，使電影成為一種意念化了的感覺，再以這種感覺統帥電影的真實。這時電影以此地無銀三百兩的有意，大聲宣稱電影是主觀的，虛擬的，不可信的。其實任何一部電影，不都是對生活的虛擬再現嗎？但過去的那些所謂真實，都在拚命掩飾自己的虛擬，而一味地聲稱自己的真實，《大魚》中高喊自己是虛擬的，的確顯示出電影的一種誠意，一種不掩飾的誠意。

4、無法圓滿的結尾，正顯示出美國精神宣傳中的虛偽。

父親的自我炫耀與兒子的全盤否定，構成了電影前半部分的主體矛盾。誰是這一矛盾的裁定者？

珍妮弗出現了，這就是影片非常重要的關鍵段落，在珍妮弗的回憶中，我們看到父親是一個忠貞的父親，摒棄了這位女性的示愛，而顯示了美國電影中少見的拒愛於門外的男人的崇高品質。然而這一段回憶也是很危險的，因為事實上我們不能通過誘惑男人來證明男人的偉大，因為男人是經不起誘惑的。正像為了不聽魔女的歌聲，「特洛伊」的英雄們回國時必須把自己綁在船桿上。

但電影通過這個最危險的段落，刻劃了父親拒腐蝕，永不染，美國電影也顯得力屈辭窮了，不得不把道德評價當成塑造人物的一個唯一的法碼。

但是，我們必須明白的是，這個他者的敘述者就是准確的嗎？可靠的嗎？《羅生門》中幾乎沒有一個客觀的觀察者，同樣，這時的珍妮弗的敘述成為兒子轉變對父親印象的重要轉折點，但誰能證明珍妮弗的敘述就是公正的？

但電影顯然實在找不到更好的辦法，只好這么強調著。於是，父子的對立與矛盾煙消雲散，以前的芥蒂與不和也迎刃而解，電影終於簡單化地走到了皆大歡喜的結局。但正是這個結局，卻是虛偽的，正像好萊塢塑造的美國精神中所透露出的虛偽一樣。

好萊塢塑造美國精神時，以貌似第三者的中立角度進行表現，它的技術與敘述技巧，就像那個珍妮弗一樣，是足以令人相信的，但很多情況下，這種敘述是虛偽的。當美國口口聲聲在世界推銷它的價值觀時，其實很多情況下，走到了它所標榜的反面。

正像《大魚》中的這個關鍵性的敘述的無力一樣，很多情況下，美國的自我宣揚，並沒有引起人們的認同，反而使更多的人們認清了這種虛偽。這正是這個電影在最後所給人的一種虛偽的感覺。

9. 大魚觀後感

看完一部作品以後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。可能你現在毫無頭緒吧，下面是我收集整理的大魚觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

大魚觀後感 篇1

《Big fish》是一部2003年出品的美國奇幻片，故事是由丹尼爾·華勒斯（Daniel Wallace）於1998年出版的《大魚老爸》（Big Fish）改編而成。由蒂姆·伯頓執導，由伊萬·麥克格雷格、阿爾伯特·芬尼和傑西卡·蘭格等聯袂出演。

這部感人至深的電影，講述了一對父子的內心世界。兒子威爾有一位喜歡喋喋不休的父親愛德華，父親總是一遍又一遍的和他講述自己的早年奇遇，即使在兒子的婚禮上，他也依然沒有顧及兒子的內心，在親朋好友的面前「喋喋不休」的講述關於大魚吞掉他的戒指的故事，兒子威爾終於無法忍受，和父親發生了爭執，父子間冷戰了3年之久，直到3年後母親的一通電話，得知父親得了癌症，將會不久離開人世時，威爾和懷孕的妻子踏上了回家探望父親的路。

威爾始終不能理解父親為什麼執著於講述他那誇張的故事，甚至很排斥，不相信故事的真實，覺得父親是個不誠實的人。記得在醫院，威爾和父親的主治醫生講述關於威爾出生的一段對話。

醫生說：你媽大約下午三點來到醫院，是鄰居載他來的，因為你爸去維恰市做生意了，你提早一周出生，但沒有任何問題，生產很順利，你爸很難過沒能在場，但那時不時興丈夫在產房陪產，所以他就算在家，也沒什麼差別，這就是你出生的真實故事，不是很有趣，對吧？如果讓我選擇是要真實版，還是裡面大怪魚加婚戒的誇張版，我可能會選擇誇張版，但那隻是我的選擇。

那時的威爾還是希望選擇真實的版本，因為我們很多時候都希望別人對我們誠實，我們不希望自己生活在虛幻，甚至虛假被蒙騙的世界裡，尤其無法接受欺騙嘲弄自己的那個人是自己最敬仰最信任最愛護的人。

威爾在子夜的病房裡陪著掛滿氧氣瓶的父親，愛德華從沉睡中驚醒，睜大著眼睛，威爾緊張而又驚喜地詢問著父親是否要喝水，父親搖著頭對威爾說：」告訴我，告訴我會發生什麼，我是怎麼死的……「 父親希望威爾告訴他接下來會發生什麼，他將會如何死去，威爾回想起了父親講的那些故事，在父親臨終的病榻邊講完了那條神秘的大魚最終的結局。

這個深刻的畫面，讓我想到了傳承，這是一部講述偉大傳承的故事。父與子，這本來就是一種傳承與交接，父親總是對我們循循善誘，告訴我們他們人生中的遭遇與經驗，起初我們也都是不理解，嫌嘮叨，但漸漸的當我們也身為人父、為人母時，我開始能對這種曾經的代溝有了新的體恤與感受。

最後威爾和父親的隔閡終於解開了，在電影的最後，威爾說到：

你可曾聽過一個笑話，因為聽過太多次而忘記了它為何好笑？

但是，當你再聽一次的時候，突然之間，它又變成全新的。

於是，你想起來你最初為什麼喜歡上它。

我想，那是父親最後的笑話。

父親因為講了那個故事太多次，以至於他也成為了故事。

就這樣，在他身後，故事依然流傳，他也就成為了不朽的傳奇。

同樣的父子之情，又讓我想到了另外一部沁人肺腑，久久難以讓人忘懷的電影《千里走單騎》。同樣是彼此間因為誤會不說話的父子，在兒子身患絕症離開人世的時刻，父親為了給兒子錄一段兒子喜歡的面具戲，不遠萬里從日本來到了中國的雲南。幾經周折的最後，兒子在離世之前還是原諒了父親，便道出自己之所以喜歡面具戲是因為真正的人臉可以藏在面具之下來表演。

健一臨終前給父親的信上說：

「我確實喜歡面具戲，那是因為我發現了隱藏在面具下的真正面孔，就是我自己……其實，某個唱段對我並不重要，重要的是人應該摘下面具。」

大魚觀後感 篇2

今天我看了《大魚》這部電影，令我感觸頗深。

電影的主角名叫愛德華布魯，講述了他從出生開始的有趣故事，像結識了大巨人卡爾，尋找世外桃源，與馬戲團老闆結識，遇到心愛姑娘等一系列的好玩的事。令我印象最深的是他追求心愛女孩的片段。

雖然女孩已經訂婚了，但他不顧及別人的想法，勇敢追求自己心愛的人，在此過程中他可以為了知道女孩的喜好和信息而甘願在馬戲團做工，並不要報酬，他堅持不懈個勇敢的精神打動了女孩，女孩最終選擇了嫁給愛德華布魯。

我覺得機會就是要自己去爭取的。

機會，需要自己去創造；機會，需要自己去把握；把握機會，就會在學習的道路上逐漸前進，就會在人生的道路上多走一步。

在我腦海里印象最深的就是剛踏入初中大門時，我第一次在國旗下的演講。當時因為手抄報沒被選上，老師為了安慰我們，讓我們來升國旗，安排我和四位同學在國旗下做演講。我想拒絕，因為剛剛來到初中，不熟悉學長學姐們，覺得有些不好意思，但是這也是鍛煉自己的機會，所以，最後我還是接受了這次挑戰。我很榮幸能在鮮艷的五星紅旗下演講，這讓我感到非常驕傲和自豪，盡管我的內心有一些緊張，但是我依然順利的完成了演講，老師也誇我們講的很好。慢慢地，我不再害怕，我抓住了做演講這個機會。

機會是人生的稻草，抓住它變可成長；機會是輪船的尾舵，握住它便可以掌握人生的方向；機遇是人生中的調節劑，利用好便可以讓自己更加有優秀。

大魚觀後感 篇3

昨晚和Mr.Yang看了Big Fish《大魚》這部意味深長的電影，不得不提豆瓣上19萬多人評價8.7分，這是相當高的一個分數，而豆瓣評分向來就很靠譜。如果你是一個兒子，自己也成了父親，那麼這部電影很適合你。在我們小時候，父親是山，寬厚穩重；父親是網路傳書，無所不知；父親是神，無所不能。不管在什麼時候，他總是能為我們扛起一片天，父親的形象那麼高大，讓人無比敬重。而隨著父親慢慢老去，我們漸漸長大，學習了更多的知識，看過了更大的世界，有了自己的世界觀和價值觀，對很多人事物開始有了不一樣的判斷。

有一天，你會發現，曾經那個在你心底神一般的父親不如自己聰明，不如自己強大，不如自己有見識，對他的某些陳舊的觀念或思維模式或生活習慣開始看不慣甚至厭惡……

如果當下的你和父親有了這些隔閡，不妨看看這部電影，或許他會幫助你更加了解你的父親，讓我們學會尊重他們贏得關注、尊重和愛人的方式。除此之外，影片也表達了一種生活態度：人無論在哪個人生階段，都需要保持一顆童心，對生活充滿熱情、好奇和想像力。生活很多時候都是平淡無奇甚至偶爾還是灰暗的，如果我們能有一顆天真浪漫的童心和夢幻奇特無拘無束的想像力，那麼我們的生活會變得五彩繽紛，就像影片里這位父親述說的關於他的傳奇人生一樣。平凡的我們如果能以傳奇的`眼光去看待自己的人生，那麼平凡的人生也可以變得不平凡。

大魚觀後感 篇4

今天這部電影是一部喜劇又是奇幻片，將我們帶進了一個兒子與父親之間的內心世界。

威爾記得，從小時候起，他的爸爸愛德華就喜歡滔滔不絕的講述自己早年當阿拉巴馬旅行推銷員時的經歷的眾多離奇的故事，它們是如此的光怪陸離，就連小威爾也時常懷疑它們的真實性，他認為他自己根本就不了解父親，也不能接受他的奇說，讓父子間的關系變淡了。威爾三年沒有與家裡聯系了，直到一天母親打電話來告訴他說他的父親得了癌症，威爾才回了家。威爾再次聽到父親的那些傳奇故事。據說：愛德華年輕時是一位意氣風發，野心勃勃的人，他一直想離開自己居住已久的村莊，去體驗窗外的世界。在旅途中，他遇到過一個巫婆，一個巨人，一個叫「幽靈城」的地方，在那享受了美好的時光，還有一個晚上會變成狼人的馬戲團老闆，還遇見他的將來的妻子——桑德拉，為了知道她所有的一切，愛德華拚命為了馬戲團老闆打了三年的工。最後主動向桑德拉求婚。在愛德華生命的最後一刻，他終於獲得了兒子的尊重和理解。最後，愛德華在深愛著他的親人的環繞中安詳的逝去。

這部電影告訴我們：每個人都試圖走近自己父親，自己家人，去了解他們。在片中，兒童對父親的認識是一種仰視的崇拜。後來，發現父親是一種烏托邦的存在。其實，每個人都可能是一條大魚，只要心不被束縛，那麼一切就有可能了。

10. 怎樣評價《大魚》這部電影

《大魚（Big Fish）》，個人認為這個片名翻譯是最到位的，有一種大巧若拙的意味，因為導演本身想表達的太多，正像片中所說，「每個人看到的樣子都不同」，有人看到的是小時候逝去的愛寵，有人看到的是一生的摯愛。

片中的「大魚」其實不止一條，男主的「大魚」顯而易見，就是那位值得「奉獻餘生去了解」的愛妻；幽靈鎮小蘿莉的「大魚」則是男主——那位一生中只造訪了兩次，「一次太早，另一次又太晚」的傢伙；非著名詩人的「大魚」則在華爾街……每個人都有著自己的「大魚」，男主更是在結尾時成功成為了兒子心中的「大魚」，將劇情推向高潮。