卧虎藏龍電影英語讀後感
『壹』 卧虎藏龍 英語影評
Excellent movie that mixes martial arts and fantasy. The movie is lead by Chow Yun-Fat, Michelle Yeoh and Zhang Ziyi. The sword fight between Yeoh and Zhang's characters is an amazing fight scene, definitely one of the best in a martial arts film involving only female actors. It was one of the first movies proced in Asia to be both a box office hit and a critical success at the same time. With the great visuals and cinematography it's one of the most beautiful movies on film IMO. The action doesn't lack in it's own regard either with the stunt team from The Matrix movies involved with this film.
Author: Maniac-9 from St. Louis, MO
31 January 2012, IMDB
『貳』 電影《卧虎藏龍》觀後感
文道道老
以前看過一次這部電影了，當時因為聽說華語電影得了奧斯卡獎很激動，也很好奇，很想知道是個什麼樣的電影能得此殊榮，便和同學一起去看了。說實在當時光記得是一場場打鬥，特別是在竹子上晃晃悠悠地打鬥，感覺很新鮮，覺得那些打鬥很有美感，光顧得欣賞武功了，所以看完電影印象也不是很深刻，沒記住什麼情節。
最近朋友想看這部電影，我也就跟著湊熱鬧，又看了一次。卻發現這次看了感覺完全不一樣了，我認為有兩個方面的原因，一是年紀大了，看電影關注點不一樣了；再就是過了這么多年，時代變化了。
影片寫的是李慕白要退出江湖，讓師妹將手中著名的寶劍送給貝勒爺，卻沒想到被盜，從而引出一系列江湖恩怨的故事。故事情節其實很簡單。李導演主要在電影中加強華人元素的表現。覺得李導演這一招非常好，因為從網上看到好多留學外面果人的文章發現，實際上歪果人對我們的文化和習俗以及生活很陌生。不了解就容易產生誤解甚至敵意。李導演使大力氣加入了華人元素，像武術打鬥，以及道，氣機之類，功夫到了一定境界，任何東西都可以成為劍；還有輕功。這些讓那些歪果人大開眼界，對宣傳我們的傳統文化很有益處。
其中好多事情已經有好多影評中說明了。這部電影據說不同的人看了會有不同的看法，這是導演的高明之處。看了這部電影我想說一些我的看法。
第一個看法，好多人說李慕白對玉嬌龍產生了曖昧感情，這個我是堅決反對。我感覺有些人特別多情（沒有冒犯的意思，也不是表示貶義），看到李慕白非要追著王嬌龍要收徒，就感覺李慕白喜歡她了。我感覺不是。原因如下：
第一，當年李慕白的師弟為了替李慕白擋了一下攻擊，因此而死，師弟是秀蓮的戀人，二人後來感情越來越深，互生情愫，卻因師弟而覺得對不起師弟，一直壓抑著情感，後來李慕白都要飛升了，卻放不下秀蓮又回來了。可見二人感情之深，也可見二人仁義信義，這樣的李慕白怎麼可能會與玉嬌龍產生曖昧？還有人說秀蓮也嫉妒玉嬌龍雲雲，我沒看出來。我看出來的是李慕白和秀蓮兩個人對一個武術好苗子的喜愛與珍惜，要知道江湖上出一個對武術有天賦的人是不容易的，甚至需要多年，這些在很多武俠小說裡面都有提到。所以發現了一個武術好苗子是很驚喜的，也是很愛惜的。因此李慕白才一直追著她要收徒，他是想讓他們的武當劍術發揚光大。他和秀蓮才在玉嬌龍一再犯錯後還替她擔當，都是出於對這個好苗子的愛護之心。所以才有後來李慕白對秀蓮的坦白說希望今後退出江湖，和秀蓮永遠在一起。
其次就是，玉嬌龍中了迷疊香後，有人說李慕白情慾動了，那也是瞎掰。李慕白是一下攬住她了，她那裡是要跌倒好嗎？然後李慕白就說她中了迷疊香，然後就給她治。而且這時秀蓮來了，哪裡看到有嫉妒的痕跡？他們兩個很信任的好吧？這種江湖道義大家怎麼會這么容易出這種小家子氣呢？
第二個看法，有人評論說碧眼狐狸訴說當年李慕白的師傅不教她學武才害他性命，由此推斷什麼大男子主義，性別歧視之類。這里我不完全苟同。我的看法是：古代是性別歧視不假，但在這里不是。為什麼這么說呢，很好的例子嘛？秀蓮就是徒弟，她是個女的。我認為不教她是因為別的原因。諸如天分不夠。影片中都說了，王嬌龍都超過了師父也就是碧眼狐狸，而且親口說她師傅本事就這樣了。可見她天賦確實是不夠。古代對天賦是很在乎的。比方秀蓮就是用刀，而李慕白用劍。學武是會根據各個人的特長來的。所以說碧眼狐狸不能學是性別歧視之類我不認同。
第三個看法，我認為對玉嬌龍打擊最大的是自己的師傅碧眼狐狸最後的行動。雖然玉嬌龍知道師父不如自己，還怕她傷心隱瞞著她。可以看出她雖然很傲轎，初生牛犢不怕虎，天不怕地不怕，到處惹事，要橫行江湖。然而她很在乎她師父的，她是個那種嘴硬心裡熱乎的人，所以前面看她師傅眼看被李慕白他們給殺了，沖上來冒著危險把她給救走了。可能她的做事方式不對，因為她在影片中簡直是一個皮孩子，又沖動又惹事，但她挺在乎她師父的。沒想到的是，最後她師傅卻想要她的命，給她來一毒針暗器，要不是李慕白替她擋了一下，死的就是她了。最令她震驚得是她師傅的話：「徒兒不肖，我要的是玉嬌龍的命，十年苦心，就是因為你一肚子的壞水，隱藏心決，讓我苦練不成，而你卻是劍藝精進，什麼是毒？一個八歲的孩子就有這種心機，這就是毒。嬌龍，我唯一的親，我唯一的仇！」說完就死了。俗話說「最親近的人傷自己最深。」這個就是典型寫照。玉嬌龍整天跟碧眼狐狸在一起，在她心裡，師傅大概比父母的份量還重，聽到這話她是徹底心碎了。她沒想到自己的不經事傷師傅這么深。而且最後又害李慕白丟了性命，而且李慕白也是真心地教導她，她心裡也明白的，只是嘴硬而已，那都是發自內心的內疚，所以才拼著命的去配葯。當她拿著配好的葯來到時，悲劇已經發生，也預示著她的徹底內心支柱的瓦解。當然也有看透江湖的成分在內，碧眼狐狸總是慫恿她去闖江湖，肯定不知灌輸她多少江湖的美好，什麼生氣誰就可殺誰之類，經歷這些事她終於明白，江湖並不是那麼理想的。所以才有了最後的跳下深淵，那是心靈唯一的解脫。所以在跳下後才輕飄飄地像鳥兒，舒展開來。那是一種知道自己要解脫了的快感。
最後吐槽一下演員的發音。這里其實也不能算是毛病吧，畢竟當年技術還沒這么好。演員的發音有的地方都很不容易聽清楚，實力證明這些發音都是演員親自讀白的吧。可能由於現場龐大的原因，有的聲音不是很清楚。不像現在，辦法多的是，可以先對口形，然後再找人配音什麼的，不會讓聲音這么的不清楚。這個應該算是時代的問題吧。
整部電影拍得不錯，給咱華人爭了光，好電影。
『叄』 卧虎藏龍的影評，英語的，50詞左右，謝了，9點前給我吧，急用
A 19-year-old newcomer and a middle-aged veteran
steal the show from two legends of Hong Kong cinema
BY GARY MORRIS
Director Ang Lee would not be an obvious first choice to direct a Hong Kong martial arts film, even at a time when the genre is practically dead and thus ripe for resurrection by a highly regarded craftsman like Lee. His previous films — Sense and Sensibility, The Ice Storm are two — are careful, thoughtful works but also slow and stately to the point of torpor, traits that seem inimical to the whole HK aesthetic as seen in the work of megastars like Jackie Chan and Jet Li; procers and directors like Tsui Hark and John Woo; and films that cover a vast range of styles from the genderbending histrionics of the Swordsman series (starring the queen of HK androgyny, Brigitte Lin) to the homoerotic bloodbaths of Woo (Hard-Boiled, The Killer) to the sweet everyman epics of Jackie Chan.
Lee』s new film, Crouching Tiger, Hidden Dragon, is being marketed as both a loving homage and a redemption of the alleged excesses of the HK martial arts movie, a questionable approach since excess — in the larger-than-life characters, stylized violence, and dazzling shifts of tone — is a primary lure of these films. In Lee』s words, "People tend to look down on the genre. Some may have thought it strange that I could just drop what I normally do and make something like a B-movie. And as I was doing it, there was no escape. I had to bring in drama, I had to bring in women, I had to bring in beauty and whatever I feel added quality to it. It became an Ang Lee movie."
The good news is that the attitude behind such patronizing statements — drama, women, and beauty are hardly rare in HK films — is only partly in evidence in this "Ang Lee movie," in the film』s tedious, cliché romantic sequences. When Lee (or was it a gifted second-unit director?) focuses on the martial-arts sequences, the effect is breathtaking indeed and deserving of all the accolades the film is receiving.
Crouching Tiger, Hidden Dragon is based on a pre-World War II novel about characters who (in spite of Lee』s protests of originality) will be quite familiar to fans of HK』s golden age films. Li Mu Bai (Chow Yun Fat) is a legendary martial artist whose attempts to find enlightenment have left him disillusioned. He gives away his famous sword, the Green Destiny, to signal a move into a new, nonviolent life. His courier is Shu Lien (Michelle Yeoh), another well-known fighter who』s been pining away for him for years. Shu Lien becomes friendly with the aristocratic young Jen (Zhang Ziyi), who is secretly a superior swordswoman, the lover of the desert bandit Lo (Chang Chen), and a disciple of the vicious middle-aged female criminal Jade Fox (Cheng Pei Pei). From this setup, the film details the theft of the Green Destiny, the romantic and political intrigues that ensue, and the major characters』 life quests: Jen for love and power, Li Mui Bai for peace, Shu Lien for Li Mui Bai, Jade Fox for revenge against all men, and Lo for Jen.
The film has a muted, elegant look that works in its favor to transport the viewer to its setting of ancient China, meticulously recreated. But this rich pictorialism has a down side: Lee seems to be so in love with his compositions and conceits that the film slows to a crawl in some sequences. A particular offender in this regard is a seemingly endless diversion in the desert, where the love affair between Lo the bandit and Jen the captured lady begins. Lee exploits the bleak beauty of this setting (shot in the Gobi desert and the Taklamakan Plateau north of Tibet) but eventually loses the viewer in the interminable love scenes.
摘自 ： heavenwinGWIN 的回答。
『肆』 卧虎藏龍電影的簡單介紹 要英文的 幾句就行，要高中水平的吧
Generation LiMuBai have the backing of the river's lake can entrust confidante, meaning their green destiny yu pauses sword to city, as a gift to baylor ye collection. It has four hundred years history, GuJian hurt LiMuBai hope so significant countless decisions can show his determination to leave river-lake enemy. Behold the evening is stolen get-up sword, yu pauses with stolen shechem blocked infero-anterior, but finally stolen sword play in next to escape. Close associates relief Someone saw a masked men disappeared in nine door prefect jade alt mansion inside, yu pauses also think jade alts suffer involvement. Nine door city public security, jade prefect competent alts from xinjiang, got just shophach namely not believe jade baylor ye relevant here, also alts and not act rashly lest affect overall situation.
『伍』 卧虎藏龍影評 英語
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A 19-year-old newcomer and a middle-aged veteran
steal the show from two legends of Hong Kong cinema
BY GARY MORRIS
Director Ang Lee would not be an obvious first choice to direct a Hong Kong martial arts film, even at a time when the genre is practically dead and thus ripe for resurrection by a highly regarded craftsman like Lee. His previous films — Sense and Sensibility, The Ice Storm are two — are careful, thoughtful works but also slow and stately to the point of torpor, traits that seem inimical to the whole HK aesthetic as seen in the work of megastars like Jackie Chan and Jet Li; procers and directors like Tsui Hark and John Woo; and films that cover a vast range of styles from the genderbending histrionics of the Swordsman series (starring the queen of HK androgyny, Brigitte Lin) to the homoerotic bloodbaths of Woo (Hard-Boiled, The Killer) to the sweet everyman epics of Jackie Chan.
Lee』s new film, Crouching Tiger, Hidden Dragon, is being marketed as both a loving homage and a redemption of the alleged excesses of the HK martial arts movie, a questionable approach since excess — in the larger-than-life characters, stylized violence, and dazzling shifts of tone — is a primary lure of these films. In Lee』s words, "People tend to look down on the genre. Some may have thought it strange that I could just drop what I normally do and make something like a B-movie. And as I was doing it, there was no escape. I had to bring in drama, I had to bring in women, I had to bring in beauty and whatever I feel added quality to it. It became an Ang Lee movie."
The good news is that the attitude behind such patronizing statements — drama, women, and beauty are hardly rare in HK films — is only partly in evidence in this "Ang Lee movie," in the film』s tedious, cliché romantic sequences. When Lee (or was it a gifted second-unit director?) focuses on the martial-arts sequences, the effect is breathtaking indeed and deserving of all the accolades the film is receiving.
Crouching Tiger, Hidden Dragon is based on a pre-World War II novel about characters who (in spite of Lee』s protests of originality) will be quite familiar to fans of HK』s golden age films. Li Mu Bai (Chow Yun Fat) is a legendary martial artist whose attempts to find enlightenment have left him disillusioned. He gives away his famous sword, the Green Destiny, to signal a move into a new, nonviolent life. His courier is Shu Lien (Michelle Yeoh), another well-known fighter who』s been pining away for him for years. Shu Lien becomes friendly with the aristocratic young Jen (Zhang Ziyi), who is secretly a superior swordswoman, the lover of the desert bandit Lo (Chang Chen), and a disciple of the vicious middle-aged female criminal Jade Fox (Cheng Pei Pei). From this setup, the film details the theft of the Green Destiny, the romantic and political intrigues that ensue, and the major characters』 life quests: Jen for love and power, Li Mui Bai for peace, Shu Lien for Li Mui Bai, Jade Fox for revenge against all men, and Lo for Jen.
The film has a muted, elegant look that works in its favor to transport the viewer to its setting of ancient China, meticulously recreated. But this rich pictorialism has a down side: Lee seems to be so in love with his compositions and conceits that the film slows to a crawl in some sequences. A particular offender in this regard is a seemingly endless diversion in the desert, where the love affair between Lo the bandit and Jen the captured lady begins. Lee exploits the bleak beauty of this setting (shot in the Gobi desert and the Taklamakan Plateau north of Tibet) but eventually loses the viewer in the interminable love scenes.
http://www.brightlightsfilm.com/31/crouchingtiger.html
『陸』 一篇關於一部戰爭電影的英語作文,包括演員,導演
網民評出全球250部最佳影片 (IMDB) 前100部：
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族
）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂
部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電
影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會（角斗俱樂部）》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影
片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
，裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言
，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，
當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為
了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件，《發條橙》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生（成為約翰馬爾科維奇）》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉（羅拉快跑）》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國
拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞（局內人）》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
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