懶猴是哪個電影
Ⅰ 求一韓國電影的名字好像叫什麼 3對男女的愛情故事故 詳細劇情如下
是《我的愛》，很確定，因為是很喜歡的一部片子還連著看過兩遍。裡面還有一個情節是「free hug」吧
Ⅱ 劉家良最後一部功夫片，可當時觀眾愛看甄子丹，本片有點生不逢時
2003年，純粹的功夫電影已經徹底走入了一蹶不振的境地。這一年，華語影壇除了一部由香港老牌功夫片導演劉家良執導的《醉馬騮》（內地名為《醉猴》）之外，再也難覓其它功夫電影的蹤跡。彼時的劉老選擇「逆流而上」拍出這樣一部電影，意圖已經十分明顯，就是為了希望續寫傳統功夫電影的輝煌。
在粵語里，「馬騮」其實就是猴子的意思，影片叫作《醉馬騮》，顧名思義就是一部以描寫猴拳為主的電影。在今天來看，本片的演員陣容吸引力十足，除了劉家良之外，還囊括了當時還被人們喚作「功夫小子」的吳京，女武打新星姚瑤，劉家良的侄子劉永健，以及劉家班電影台前的「扛鼎人物」劉家輝，而出演大反派於海洋的則是久未露面的邵氏老牌打星，鐵線拳高手戚冠軍。這種新老功夫演員的搭配，也讓本片多了一分「守舊納新」的意味。
影片講述了為人正直，且精通猴拳的震遠鏢局鏢師文彪（劉家良飾），因阻止弟弟文豹（張振寰飾）私運鴉片，結果遭受了他和總鏢頭於海洋（戚冠軍飾）的聯合暗害。身負重傷的文彪所幸被村姑小敏（姚瑤飾）搭救後撿回一條命，從此之後便歸隱田園。後來，酷愛猴拳的富家子弟陳家業（劉永健飾）和其叔公陳秋德（吳京飾），千辛萬苦地找到了文彪並拜其為師，而此時一直敬重文彪的豪傑洪一虎（劉家輝飾）也循跡找到文彪住所，但為了保護文彪，他卻在與文豹的打鬥中不幸喪命。為了替洪一虎復仇，重振震選鏢局的聲威，師徒四人闖進了仇人的巢穴，與之展開了最後決斗的故事。
盡管本片的「復仇」情節顯得非常老套，但在打鬥方面，卻仍然維持了劉家良一貫實打實拳拳到肉的風格。影片中所顯示的「猴拳」已不同於以往劉家良大多數作品中將其用作雜耍或是借機展現演員靈活身體質素的設定，經過改良之後，它顯得非常「硬派」不說，且力道剛猛，充滿了殺傷力，特別是文彪所打出的「一掌四式」，更是將猴拳迅猛敏捷的特點體現得淋漓盡致，而吳京藉助著繩索將猴拳中的不同形態一一展現出來，在設計上也是獨具匠心。
可能對於大多數功夫片導演或武術指導來說，「猴拳」的運用就只是個花樣和套路而已，但劉家良對於猴拳可謂是了如指掌，所以才能解釋出猴拳中諸如「形於內，千萬不可形於外」以及「打拳的目光不能煥散，要做到眼到手到」的理念和奧義，這樣的安排，不僅讓角色們使出的招數顯得有理有據，也能讓觀眾對於猴拳有進一步的深入了解。
為了迎合年輕觀眾的審美口味，這部《醉馬騮》中不僅加入了大量的喜劇橋段，而武打節奏也處理得更加明快。不過其打鬥越「快」，也越體現出劉家良的力不從心，因為這根本並不是他的長項。
影片的打鬥場面其實並不少，不過要真正談得上「精彩」的，也只有片尾師徒四人以「扭力成棍」、「猴尾盤根」、「猛猴翻身」和「懶猴撒尿」大破鐵線拳的一段。想當年，劉家良電影中精彩武戲的篇幅占據比例可是相當大，而反觀《醉馬騮》中的武戲比例與其盛年期的作品相比自然是不可同日而語，但考慮到此時的劉家良和聯合武指劉家榮已非壯年時期，而另一方面，本片的投資成本也有局限（畢竟功夫片的投資環境也不可與上世紀七八十年代相比），因此影片在觀感上有些差強人意，也情有可原。
而另一點讓人感到可惜的是，本片的劇本設定也並不是太理想，它並沒有做到將功夫真真正正地融入故事，這也以此導致了其中的很多轉場有十分明顯的斷裂感。為本片擔任編劇的是李百齡，雖然他也算是邵氏武俠片里的老將級人物了，但實際上他參與功夫片劇情編寫的經驗並不是太豐富，如果本片把參與《瘋猴》和《武館》的倪匡重新找來，也許最後的效果要比現在好得多。
在拍攝這部《醉馬騮》時，劉家良已經68歲，此時的他因為被查出罹患癌症已息影長達8年時間，以本片重新復出後的他為了證明自己寶刀未老，其中很多打戲仍然由他親自上陣，像翻騰跳躍，舞刀弄棒等動作也依舊是不在話下，其精神矍鑠的宗師氣度也是絲毫未減，實在是讓人心生佩服。而時隔多年之後，他和義弟劉家輝在片中再次並肩作戰的情景，也許只有資深的功夫片迷，才能深切地體會到那份回憶和情懷。
這部誕生於2003年的影片，也許會讓很多觀眾感到有些「不可思議」。這種「不可思議」，多是來源於其電影技法和表達方式上的「老派」——比方說將展示猴拳的凝鏡用於打上演職員字幕以及對吳京和劉永健勤學苦練的描寫等等，無不充滿了對七十年代邵氏功夫片的致敬意味。作為一個習武之人，劉家良有著固執和倔強的一面，而影片的這種「老派」，也正是他固執的一種體現。
看過這部《醉馬騮》的觀眾，也許會和筆者有相同的感受：那就是文彪這個角色，其實就是當時劉家良心態的寫照——不論戲里還是戲外，兩者均是功夫大師，他們都因種種原因不得已退出江湖，但江湖時局的變化卻不由得讓他們重新出山，只不過一個渴望振興的是震遠鏢局，一個是希望傳統功夫片再展雄風。同時，劉家良還特意設計了一個將鏢局的旗幟交到了吳京等人的手裡的橋段，這和《豪門夜宴》里許冠文和周星馳「爭雞頭」的戲有異曲同工之處，象徵著兩代功夫明星的「交接」和薪火相傳。
然而可惜的是，現實中劉家良並沒有像片中的文彪那樣實現自己的願景——《醉馬騮》問世時，早已不是傳統功夫片的天下，再加上港片年產量進入了前所未有的低潮期，僅靠一部《醉馬騮》就想扛起復甦功夫電影的大旗，並不容易做到。因此本片並沒有受到太大關注，也是意料之中的事。
或許本片在功夫片史上的地位不算特別重要，另外當時它也並沒有捧紅主演吳京、劉永健等人，但放在當時成龍、李連傑和甄子丹的時裝功夫片面前，這樣一部探討傳統功夫的電影還是顯得別具一格。更值得一提的是，本片也是劉家良生前最後一部自導自演的功夫片，10年之後他便溘然長逝，宣告著硬橋硬馬的功夫片時代正式落下帷幕，徒剩這樣一部《醉馬騮》讓人回味。
Ⅲ 2019年最值得看的十部電影，每一部都受益匪淺
1.《多哥》
導演: 埃里克松·科爾
主演: 威廉·達福 / 朱麗安妮·尼科爾森 / 克里斯托弗·赫耶達爾
豆 瓣：8.8分
《多哥》是一部迪士尼出品的狗狗電影。
真實故事改編，溫暖卻更有力量，雪橇犬多哥天生血統不正而患疾，卻又有強大的意志指引它創造不凡，用十年的時間證明自己，用十二年的時間完成奇跡，用十六年過完自己傳奇的一生。
《多哥》的基本構思本身就很有趣。 歷史 故事中赫赫有名的雪橇犬巴爾托在中央公園有自己的雕像，但是，根據這部電影的導演的說法，這種名氣本質上是一個意外，真正的狗英雄是多哥。
電影雙線敘事，以時間為單位，現實和回憶雙線塑造雪橇犬多哥的經歷，接送救命血清的任務完成425公里的險峻歷程。
以十二歲的犬類體格，穿越風雪，迎接雪崩，橫渡冰河，跟主人跨越山海和嚴寒，堅韌不畏懼的品格感天動地，前行不回頭的氣魄英姿颯爽，忠誠和信念遠遠高於人類的想像和其本身。迪士尼以大將風采刻畫多哥的聰穎和智慧，狗舍內外和田間地頭是它無處安放的天性，漫天風雪和懸崖峭壁是它去征服的身影，它的一生都在試圖沖破命運的枷鎖，雖然當年榮譽被強取豪奪，但也無法掩蓋它的光芒，一種生而為王的宿命之光，多哥值得所有厚重的褒獎
迪士尼以大將風采刻畫多哥的聰穎和智慧，狗舍內外和田間地頭是它無處安放的天性，漫天風雪和懸崖峭壁是它去征服的身影，它的一生都在試圖沖破命運的枷鎖，雖然當年榮譽被強取豪奪，但也無法掩蓋它的光芒，一種生而為王的宿命之光，多哥值得所有厚重的褒獎。
2.《無主之作》
導演 / 編劇：弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克
主演: 湯姆·希林 / 塞巴斯蒂安·科赫 / 葆拉·貝爾
豆 瓣：8.6分
作為今年奧斯卡最佳外語片提名作品，《無主之作》來自以《竊聽風暴》成名的德國導演弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克。
《無主之作》的靈感來自德國視覺藝術家葛哈·李希特的經歷。影片回溯二戰前後三十年的歲月，以柏林畫家柯特的半生為故事主線，展現德國在納粹統治下的暗黑 社會 圖景。
電影情緒飽滿，含而不露，角色豐滿，戰後西德自由世界對柯特而言充滿吸引，而「老大哥」的鐵幕幽靈卻在他生命中不時浮現。
電影創造出一種迴音壁的效果， 歷史 語境下不計其數的偶然，如千軍萬馬般順著牆壁反射前進，匯聚成為藝術源頭的必然。在如此的傳導過程中，充滿著過度設計的巧合、懸念與戲劇，而這一切之所以並未失重墜落，是因為始終有一團真摯而濃烈的 情感 將其穩穩托住。
政權更替與主角對於藝術的追求相互交融，像時間般平靜流淌，片長長達188分鍾，完美地展現了一段厚重的 社會 藝術心靈史。
3.《孟買酒店》
導演 / 編劇：安東尼·馬拉斯
主演: 艾米·漢莫 / 納贊寧·波妮阿蒂 / 戴夫·帕特爾
豆 瓣：8.4分
《孟買酒店》改編自2008年震驚世界的泰姬陵酒店恐怖襲擊事件，兩個小時的時間再現了這場毫無人性可言的大屠殺。
導演安東尼·馬拉斯通過恐怖分子和受害者兩個視角把觀眾深深地帶入進那一場真實的悲劇。
從20分鍾開始，影片就一直處於劍拔弩張的緊張感之中，放大感官體驗，以沉浸的代入感讓觀眾進入到故事之中。
大酒店中的貓鼠 游戲 比大部分恐怖電影還要讓人不寒而慄，而導演處理人物的時候完全沒有加入任何主角光環，觀片的時候你不會知道下一秒被恐怖分子擊殺的是誰，多麼可怕的絕望感！
4.《氣球》
導演: 米夏埃爾·赫爾比希
主演: 弗萊德里奇·穆克 / 卡羅利妮·舒赫 / 大衛·克勞斯
豆 瓣：8.4分
德國電影人對 歷史 的態度值得全世界創作者贊賞。
一場戰爭，一段冷戰，給了德國人無數發揮空間，不論是叩問納粹惡行的《偽鈔製造者》，展現柏林牆倒塌前東德政治迫害的《竊聽風暴》與《無主之作》，亦或是惡搞了希特勒的《希特勒回來了》，德國人一直在反思 歷史 ，反思自我，並且試圖通過電影向全世界傳達著自己內心的愛與善良。
《氣球》是一部極具商業類型片屬性的 歷史 真實事件改編電影。
影片情節抓人，雖然明知道有驚無險但依然時刻為片中人物的命運所擔心，因為我們都知道如果行動失敗這兩個家庭所要面對的恐懼有多麼令人膽寒。
與其形成鮮明對比的是最終人們在自由的土地上歡呼雀躍時，觀眾也由衷地為他們欣喜。
影片結尾處的配樂大氣磅礴又令人充滿希望。
影片大多數人物塑造較扁平，缺乏更深層的性格挖掘，唯有鐵血黨棍的角色塑造和表演均極其成功，就是有了他們的存在，集權統治才會走向極端。
5.《我的一級兄弟》
導演 / 編劇：陸相孝
主演: 申河均 / 李光洙 / 李絮
豆 瓣：8.3分
改編自真人真事，笑中帶淚的韓國溫情片。
2011年法國的《觸不可及》是富人的友情故事，2019年韓國的《我的一級兄弟》算是窮人的親情故事。—— 世河：「我們神父曾這么對我說：弱小的人互相幫助生活，弱小的人因為弱小，才懂得幫助他人，只想著自己 只有死路一條，但幫助他人，一起著想的話就不會死。
如果你說我利用了東久，那東久也是利用了我；如果說東久幫助了我，那我也是幫助了東久。我們就是這樣，一起活到現在。」
一個身體有殘疾，一個智力有殘疾，他們用自己僅存的正常去彌補對方的弱點，構成了極佳的共生方式。
李光洙演技炸裂、申河均聲情並茂、李絮氣質助攻；整部片子溫馨感人、細致入微、高潮迭起；沒有刻意煽情，沒有俗爛套路，沒有隔夜餿雞湯，沒有莫名狗血，可以放心品鑒。
6.《搖擺狂潮》
導演 / 編劇：姜炯哲
主演: 都暻秀 / 朴慧秀 / 吳政世
豆 瓣：8.2分
《陽光姐妹淘》導演姜炯哲再次挑戰包含音樂元素的電影，只不過這一次把音樂和舞蹈結合玩到了極致。
《搖擺狂潮》借著戰俘營中一個臨時建立的踢踏舞舞團講述著超越國籍和政治立場的友情故事，前半部分喜劇氛圍濃郁，後半部分悲情並且出乎意料，導演對於舞蹈場面的把控極具觀賞性和視覺沖擊力，好幾段都把人看得心潮澎湃。
一支鏗鏘有力的踢踏舞，承載了南北分裂、意識沖突中的小歡喜，堪稱近年來韓國「南北沖突」中的上佳之作。
7.《我在雨中等你》
導演: 西蒙·柯蒂斯
主演: 凱文·科斯特納 / 米洛·文堤米利亞 / 阿曼達·塞弗里德
豆 瓣：8.2分
《我在雨中等你》根據加斯·斯坦的暢銷小說改編，由一隻名叫恩佐的狗狗講述了一個感人肺腑的故事。
電影一開場，恩佐在生命的盡頭回憶過去的生活。影片閃回到賽車手丹尼的生活，他熱愛賽車，盡管有些天賦，但是一直沒有獲得成功。
一天，他決定買一隻小狗，並以法拉利 汽車 公司創始人恩佐的名字為它取名。丹尼與伊芙墜入愛河，隨後伊芙懷孕，一家人過著田園詩般的生活。
不幸的是，伊芙死於癌症，留下丹尼撫養他們的孩子，在與伊芙的父母爭奪監護權的過程中，伊芙的父親摔斷了肋骨，丹尼因此被捕。
正當丹尼放棄希望時，伊芙的母親在法庭上說出真相，丹尼得到了女兒的全部監護權，與伊芙的父母和解，並獲得了測試賽車的工作。最後，恩佐終於實現了與丹尼在賽車上共同馳騁的夢想。
凱文·科斯特納為狗狗恩佐配音，《我們這一天》男主米洛·文堤米利亞和好萊塢金發甜心阿曼達·塞弗里德出演，毛茸茸的大狗狗加上煽情的溫馨故事，誰會不喜歡？
8.《小委託人》
導演: 張圭聲
主演: 李東輝 / 柳善 / 高素熙 / 徐正妍 / 元賢俊 / 更多...
豆 瓣：8.0分
2013年，一名10歲的女孩承認她打死了她的弟弟，此後，女孩遭到了無數的 社會 暴力。
一個在地區兒童中心工作的律師在事發之前就遇到過這對姐弟，但是彼時他一心出人頭地，並未對姐弟繼母的異狀多做留意。
律師在一家大事務所找到工作後，便離開了這個地區，但弟弟的慘死讓他決定放棄自己的未來，幫助女孩洗刷罪名，起訴繼母，度過難關。
和《熔爐》、《素媛》等以往的韓國同類型電影一樣，《小委託人》也用一種極端卻又極具力量的方式控訴著司法的問題和家庭觀念的扭曲。
而影片最可怕的地方就是它改編自真實事件，現實中到底還有多少如此的悲劇在我們所不知道的角落上演著。
9.《最初的夢想》
導演: 涅提·蒂瓦里
主演: 蘇尚特·辛格·拉吉普特 / 施拉達·卡普爾
豆 瓣：8.0分
《摔跤吧！爸爸》導演尼特什·提瓦瑞新作，熱血勵志校園題材印度神片。
帕塔克的兒子拉加夫因高考失利，產生了嚴重的心理問題，帕塔克希望通過講述自己大學時代的故事，來幫助拉加夫獲得康復。
距離和時間逐漸消失，揭示了回憶的寶藏。
帕塔克在大學期間愛上了前妻瑪雅，並結識了一群好友，用盡招數贏取 體育 聯賽的冠軍……
好評如潮的電影，被印度觀眾贊為年度最佳電影，圍繞著青春、人生、友情、親情展開的人生悲喜劇，與「三傻」異曲同工，但是主題更結合實際，更深刻。
10.《動物特工局》
導演: 張志一 / 紀約姆·伊弗奈
上映日期：2020.01.11
要說冷門佳片，沒有哪部影片能比的上這部片子，宣發不見一個，悄無聲息的就上映了，要不是我上周想看電影，去了電影院，估計就與這部影片遺憾的錯過了。
說來也巧，我跟這部片子能見面純屬有緣，為什麼呢，因為電影院居然連它的海報都沒有，看來發行方覺得這部動漫入圍過上影節，所以就有恃無恐了。
我是到了之後不知道看啥，想看寵愛的時候，又想起來在網上看看有沒有什麼新電影，才發現了這部影片。
看到它入圍過上影節一下子就吸引到我了，進去看了之後，我只想說，國產動漫真的進步越來越大了。
這個票價我花的值。
特效、鏡頭、都好棒。 笑料、取景都很有特色 。整體完成度特別高。
劇情從一個名叫張大威的特工貓身上展開，他夥同名叫「阿丘」的黑客鼠，一起抓捕偷走核電核的小偷。隨著調查的深入，蜜蜂米娜、熊醫生、兔子、蝙蝠、猛獁象等等，都被列入了重點懷疑對象… …追查幕後兇手的過程一波三折，很吸引我。
在場景設計上完整展現了美輪美奐的東方建築和視覺特色，有茶館、胡同、中國龍等特有場景元素呈現，一磚一瓦細節之處無不展示東方視覺的獨有魅力。
宏大的特效場景和流暢的追逐戲碼像極了高成本的科幻題材電影，海上平台波瀾壯闊的場景也很逼真，設計酷炫的特工局和海上倉庫、未來感十足的武器，在古韻古樸和現代酷炫間展開一場「動物保衛戰」。
整部片子里出現了40多個物種、90多個動物角色，可以說是電影屏幕上難得的「奇趣動物全息圖景」——觀眾不僅看到了白犀牛、白鰭豚、雪豹之類的珍稀動物，還看到了狐猴、國家一級保護動物懶猴、已經滅絕的豆豆鳥和猛獁象等。據說，每個角色的花紋，皮毛材質，長度、密度等都是按照真實動物參考並設計出來的，做的很精緻。
另外，很多動物的細節設計都充滿了驚喜——
老北京的胡同里龍蛇混雜，八腿蜘蛛作為醫院前台，四隻眼睛分別看向不同的方向，在她身後的巨大蜘蛛網上掛著各種工作用品；老古董店裡的三隻豬老闆操著一口京片子，像極了潘家園的小商販；蜥蜴會在交易完成後隱身；河馬大姐操著一口東北方言找到了愛情；兔子先生打來電話說老婆快要生了，於是「生了一個」「又生了」「又生一個」從電話里傳來驚呼… …
每一種動物的特性,都隨著劇情的發展在這部電影中展現得淋漓盡致。
我國深厚的文化底蘊也通過無數細節小彩蛋的方式體現了出來，比如論語中的「非禮勿視、非禮勿言、非禮勿聽」「三不猴」，在最後決戰時刻一飛沖天「冰與火」對決的巨龍，古董店80年代紅白機、諾基亞、卡帶等鐫刻時代印記的物件… …對我們這種中國觀眾來說，是很友好了。
現在想看的朋友，可以直接帶家人去影院看，這部動漫是一部老少皆宜的動漫，既不低幼又充滿了教育的意義，整個電影的核心主題以環保為主，友誼為輔，呼籲大家一起來保護生靈。是一部很良心的電影了。
因為我時常給大家推薦電影，所以有人問我，這是干什麼，看電影有什麼意義嗎？
是的，看電影不能讓你馬上掌握一門技巧，不能給你創造收入，也不能在你的簡歷上面美化你。
但是，看電影能在你 被現實擊打的身心疲憊不堪的時候，給你帶來一點思考。
能在夜深人靜，寂寞空虛的時候，帶來一點暖心的陪伴。
能在青澀的年華里，描繪出一幅未來愛情的期待。
能在現在的曙光里，回顧過去的美好。
因為有電影，我們才能獲得了直面人生的力量。
2020年，願你們勇往直前，前程似錦，不再孤單。
未來，我們一起同行。
Ⅳ 最適合幼兒觀看的8部動物紀錄片，你家寶寶錯過了幾部
在動物園里看到非常溫馨的一幕，一隻大熊貓爬到樹頂不小心掉下來了，正在看大熊貓的小朋友突然哭了，邊哭邊說：「熊貓寶寶摔痛了，怎麼辦……」那隻從樹上掉下來的熊貓，聽見小朋友的哭聲，竟然慢慢悠悠的走到小朋友在的位置，開始向小朋友揮手，不僅逗樂了其他的觀眾，小朋友也破涕為笑。
每個孩子的內心其實都是充滿友愛的，他們對小動物的喜愛可以說源自於人類最原始的一種 情感 。如果你想要培養一個性情溫和充滿愛心的孩子，讓他們多與小動物接觸，一定是絕佳的選擇。除了讓孩子們近距離的接觸動物之外，給他們多看一些動物主題的紀錄片，讓他們多多了解動物生活。同時，也能擴大視野，學習更多自然知識。
推薦8部適合幼兒觀看的影片，每一部都堪稱經典哦。
NO.1 Bears
這部紀錄片出自於迪士尼旗下專門拍攝紀錄片的子公司，在影片的製作風格上，延續了迪士尼一直以來的細膩感和動畫感，製作十分精良。影片內容記錄了一個棕熊家庭一年四季的生活狀態，捕捉它們在大自然中為生存而努力的狀態。
NO.2 Microcosmos
之所以推薦這部影片，在於其實一個微觀層面的影視作品。影片經過了長達20年的研究與准備過程，將草原與昆蟲用擬人的手法進行展現。小朋友們平時習慣了對大型動物，而讓他們感受微小世界的奧秘，無論是在視覺還是對知識的理解上，都十分符合幼兒的認知。影片自上映以來，榮獲了多項大獎，包括法國音樂大獎最佳音樂、瑞士盧卡諾最受觀眾歡迎獎等。
NO.3 北極故事
這部紀錄片可以讓孩子更加了解氣候變化這一環保主題。紀錄片帶著孩子們穿越熟悉之地，直抵北極的冰天雪地。
影片記錄了小海獅和小北極熊成長的點點滴滴，從他們的生活軌跡中窺探人類的行為帶給大自然的困擾，引發人們對環保的思考。影片整體基調是溫情的，但結局略讓人傷感，如果寶寶是非常多愁善感的類型，觀看的時候一定要做好心理輔導哦。
NO.4 猴子王國
迪士尼團隊特別善於講述故事，這部優秀的紀錄片《猴子王國》就是一個很溫馨的故事。影片講述了一個在南亞叢林中新降生的小獼猴瑪雅和它媽媽，如何在自然界艱難生存下去。整部影片將獼猴世界裡的等級劃分、 社會 結構進行了詳細的展示，並對瑪雅的一路勵志的成長經歷進行了講述。這部影片還有一個好處：他讓孩子看到物競天擇、不努力就會被淘汰的後果。
NO.5 紅色翅膀：火烈鳥的故事
這部影片從構圖到音樂，製作十分優雅大氣。對於想要培養孩子審美能力的父母來說，這部片子唯美動人的畫風是一大佳作。從內容上來看，這也是一部很好的生命教育紀錄片，通過火烈鳥從生到死的生命軌跡，來引導孩子們逐漸了解生命的周期與意義，理解死亡、感受生命的偉大。同時，溫和的故事布局不會給孩子帶來心理上的壓力。
NO.6 超萌動物
貓咪、熊貓、企鵝、懶猴、耳廓狐、海獺、象、企鵝等，小朋友喜歡的動物都會在這里出現，每一個動物的出現都自帶萌點。然而影片並非單純的展示動物的萌，而是從科學的角度解釋為什麼這些動物會在與人類接觸的時候，表現出萌萌的狀態。
NO.7 遷徙的鳥
這是一部投入600多人的創作團隊，耗資4000多萬美元歷時3年多，在全球50多個國家和地區進行拍攝，最終形成了450公里長的膠片，在拍攝過程中動用了17個世界上最優秀的飛行員和兩個科學考察隊，對鳥兒們的生活進行了非常細節化的展示。對於渴望擁有一對翅膀的孩子來說，這部影片能夠滿足他們的所有幻想，並且幫助他們打開更廣闊的視野，看見更多的飛鳥是如何翱翔在天空的。
NO.8 野生動物奇觀
這部影片相對來說就沒有那麼溫和了，主要是從動物本能的生存和自然環境等方面，為孩子們展示野生動世界的生存規則。但整個影片的旁白卻採用幽默的文案設計，語言風格完全按照孩子的語言環境進行演繹，能夠很快吸引孩子們沉浸到影片之中去。