小電影怎麼演

『壹』 製作一部微電影，要怎麼分工比如配音的，視頻處理的，學生小打小鬧，十個人左右

視頻剪輯以及配樂：
1至兩人（你們中應該有人會premier ae 或者vegas把），配樂的最好會cooledit(audition),後期音頻降噪，也是挺重要的。
攝影：
1至兩人（比如到有兩人對話會比較需要兩台相機，盡量要有三腳架，不然很抖）
演員：
一般是感情戲兩個人就夠了（不過也得具體看你們是要拍什麼類型的）
導演以及編劇，審核：
一兩個人差不多

這裡面可能出彩以及被觀眾看到的只有演員，但是每個部分都是很重要的，而且不容易的。
沒有好的視頻剪輯人員以及配樂，那你的微電影就只能是視頻片段。調色，電影鏡頭選取，以及氣氛渲染都需要用心。
沒有耐心的攝影人，更是直接對觀眾的視角產生影像，攝影師就是觀眾的眼睛。（當然器材好一點上傳優酷也比較容易擺到首頁）
沒有細心而負責的導演，整部片的拍攝過程會是一團遭，浪費時間不說，更會影響積極性。審核人員在後期對整部影片提出的意見以及修改提議能使影片更上一層樓。
演員就更不用說了，除卻演技，真情是最重要的，真情才能打動觀眾。

個人見解，並沒有這種經歷，但是考慮過這問題，樓主如果對所有同學說這些類似的話，他們一定會感動的，也會更有熱情做出好作品。加油。

『貳』 如何製作自己一個人扮演多個角色的微電影

將兩段視頻、分別拖入軌道、人物偏左的視頻段、拖入視頻軌道；人物偏右的視頻段、

拖入覆疊軌道，選中覆疊軌視頻、在窗口將覆疊軌視頻調整到屏幕大小。

在電視或電影里經常會看到一個人在場景里扮演兩個角色、 會聲會影也能

達到這種效果、它製作視頻素材的前提條件是、必須要固定攝像機、不能發生移動、

拍攝取景時、要把要拍攝的兩段視頻中的人物、盡可能安排在兩段視頻的一個偏左、

一個偏右的位置。這並非摳像技術、摳像是去掉了原背景、換到另一個背景里、這

里並沒有去掉原背景、相當於兩塊視頻天衣無縫的和到了一起。

『叄』 蠟筆小新電影片頭怎麼拍的

一、對片尾視頻進行畫面縮放
現在很多電影的結尾，都是一邊滾動播放演員表，一邊放上電影的彩蛋、花絮或MV～利用愛剪輯的「自由縮放（畫面裁剪）」功能就可以將畫面縮小並移動到左側或右側位置，實現電影片尾效果的第一步。
添加完視頻後，界面頂部選擇「畫面風格」面板，左側欄切換到「畫面」，選中「自由縮放（畫面裁剪）」功能。在面板中部的效果設置處，可以對畫面進行縮放、移動等調整。還可以結合「向左擺動」、「向右擺動」等畫面風格，對畫面進行傾斜，角度可自行調整。

圖片，點擊識別內容

圖1：對片尾視頻進行畫面縮放

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圖2：對片尾視頻畫面進行傾斜

二、添加片尾字幕內容
如何快速定位到添加片尾字幕的時間點？教大家一個小竅門！在界面下方的「已添加片段」處，直接滑鼠選中片尾的視頻片段縮略圖，右上角的預覽框畫面就自動定位到片尾啦～
然後在界面頂部選擇「字幕特效」面板，雙擊視頻預覽框，在彈出框輸入字幕內容即可。

圖片，點擊識別內容

圖3：在彈出框輸入文字

如果小夥伴們有需要，可以通過上下左右方向鍵，來精準調整添加字幕螞森的時間點。

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圖4：通過上下左右方向鍵精準調整添加字幕的時間點

三、一鍵應用「向上滾動字幕」特效
製作電影片尾效果的核心就是這一步！悶握畝
在右側的視頻預覽框中選中字幕，添加「出現特效」中的「向上滾動字幕」特效即可。字幕的字體、大小、顏色等參數可以自由調整～

圖片，點擊識別內容

圖5：應用「向上滾動字幕」特效並設置字體參數

如何在電影片尾實現字幕和畫面同時出現和消失？
將「出現特效」的「特效時長」設置為與片尾時長差不多的時間即可。

『肆』 一個小品《一張電影票》。要三個人來演，怎麼演

把人找齊，然後背台詞，一起演，最後找人幫忙看看，扣小細節

『伍』 如何試演一個電影角色 3種方法來試演一個電影角色

目錄方法1：為試演做准備1、背獨白。2、拍攝頭部特寫照片。3、做一個樣片。4、找到試鏡機會。5、向星探提供所有要求的材料。6、為每次試鏡縫制合適的服裝。7、准備好讀一段沒經准備的台詞。方法2：成功的試鏡1、留下一個自信的第一印象。2、走到表演的位置。3、掌握你的基石。方法3：提升獲選機會1、盡可能多地表演。2、鍛煉各種技巧和才能。3、考慮找一個經紀人。4、獲得一個美國電視演員與廣播聯合會的證書。你是一個充滿雄心壯志的演員，正准備試演你的第一個電影角色嗎？這似乎看起來令人怯步。但是即使像凱特?溫絲萊特和丹澤爾?華盛頓這樣的偶像也需要從零開始。首先你需要記住一些獨白，准備好公文包，這些可以體現出你知道電影商業是如何運行的，然後找到電影星探電話，在星探面前表演。如果你想知道更多關於如何更好地試演一個電影角色，那就繼續讀下去吧！
方法1：為試演做准備
1、背獨白。在很多電影試演中，你會被問到如何表演一段或兩段獨白。這是你表現自己作為一個演員的靈活性的好機會。選擇與你個性和表演風格相似的獨白。在給定時間內至少記住3段獨白，這會讓你為可能扮演的角色有充足的准備；因為你永遠不知道會突然出現什麼事情。選擇3到4段非常具有特色的獨白。選擇一段戲劇性的獨白，一段喜劇獨白和一些其他的。你要展示給星探看，你能夠把握住多種情緒或者風格。
瀏覽多本講解獨白的書，看看其中有哪些你從未聽說過的獨特獨白。那些同樣的、老舊的獨白星探們已經聽過很多次，早已經厭倦了。
經常練習你的獨白，這樣當你需要立刻表演的時候才不會覺得不熟練。
計算一下你獨白的時間，確保它們在2分鍾以內。試演都是有時間限制的，如果超過2分鍾你需要把它縮短。
2、拍攝頭部特寫照片。頭部特寫照片是指你獲得試鏡機會的前提。僱傭一個有著豐富頭部特寫經驗的攝影師，因為頭部特寫是和其他肖像照完全不同的照片，它展示了你的個性特點，突出了使你與眾不同的身體特徵。向你所在行業中認識的人請求推薦。頭部特寫攝影師會非常昂貴，所以確保你進去拍照前有一個明確的心理估價。
當你研究使用哪個攝影工作室的時候，問問化妝師是否會在拍攝過程中全程陪同。如果不是，也許需要另外僱傭一個人在拍攝過程中幫你隨時補妝。
3、做一個樣片。樣片是將你拍的其他影片片段剪輯編輯而成的。剪輯要精挑細選，找出最能體現你表演才能的場景。你可以使用視頻編輯軟體製作你自己的樣片，也可以僱傭一個謹廳視頻編輯師來製作專業的片子。整個片長要在2到3分鍾內。樣片要盡可能地易於觀賞。一些星探會要求你通過電子郵件發一個電子版樣片，也有人會要求你刻成光碟在DVD上播放。樣片的這兩種形式都要准備好。
如果你以前從來沒拍過影片或者被錄下來的戲劇，你也可以剪輯學生電影。
最近一些年，有些星探會要求符合他們正在籌拍的電影的樣片。例如，如果你想要去試鏡扮演一個足球隊長，那麼你就要寄一個你扮演類似角色的樣片給他，
不要以自我介紹或者蒙太奇作為你樣片的開頭。以自己的名字開頭，然後直接進入第一個場景。
不要把最好看的片段放到最後。星探們有很多樣片要看。如果你不把最強的片段放在最前邊，機會可能就被別人給搶走了。
4、找到試鏡機會。找到試鏡機會的最簡單方法是做網上調查。Backstage.com 這個網站在很多城市都有一個綜合性的試鏡機會清單。你也可以查看當地報紙的分類廣告，或者查看大學網站上招聘學生電影角色的分類廣告。紐約和洛杉磯是招募試鏡演員的集中地，因為這兩個城市的電影產業都很發達。有些小城市或者城鎮的電影產業發展得蒸蒸日上，所以如果你有門路的話也可以找到機會。搜索藝術類博客，周報，或者其他藝術類出版物來找到更多信息。
5、向星探提供所有要求的材料。除了頭部特寫和影片小樣之外，你可能會被要求提供一份簡歷和推薦信。你可能被要求帶著這些材料去試鏡，或者在試鏡前提交這些材料。不管是哪種方式，確保材料的格式符合要求，不要遺漏。如果給星探審核材料造成不便的話，猜廳可能就會被祥兆隱淘汰。
6、為每次試鏡縫制合適的服裝。你已經准備好在任何場合都能表演獨白了，但是你不應該在每次試鏡的時候都用同樣的方式表演。考慮下你試鏡的角色，選擇最適合角色的獨白。如果可以，在試鏡日前背一個新的獨白。穿著打扮盡量與所扮演的角色想符合。不要全副武裝，盡量使自己看起來像你將要扮演的角色即可。如果你要扮演一個上流社會的女強人，不要穿牛仔褲和網球鞋。
7、准備好讀一段沒經准備的台詞。除了表演一段獨白，你可能還會被要求在毫無准備的情況下讀一段劇本。大部分試鏡會包括對人物的描述，所以希望你在此之前對人物已經有一定的了解。
方法2：成功的試鏡
1、留下一個自信的第一印象。當你走進房間時，與星探和其他的評委進行目光交流。儀態優雅，不要走得太快，也不要上氣不接下氣。從你走進房間的那一刻起，你的儀表神態就會被評委考量，所以深呼吸，然後從容入場而不是沖進去。你必須要表現得輕松自信。
2、走到表演的位置。通常情況下地板上一個簡單的用膠帶纏成的「X」就是你表演的位置。這個位置通常在星探和評委座位前邊的幾尺處，以便於他們獲得最好的視野看清你的表演。你不必在試鏡過程中一直站在標記的位置處；這只是一個起始位置。你應該充分利用空間來突出自己所扮演的人物形象。
3、掌握你的基石。基石是指你開始表演獨白前的一句話介紹。當你到達表演位置時，轉向星探，進行目光交流，然後報上名字和一個關於你將要做什麼的簡短介紹。例如：「晚上好。我是Felicia Woods，這個片段來自哈姆雷特的第二幕。」不要在表演前花費太長時間說話。大部分試鏡的時間都是有限制的，計時器當你進入的時候開始計時。你要使自己表演的時間最大化。
不要詢問星探和評委們的姓名，說聲晚上好或者類似的問好就行，不要過多的寒暄。因為你沒有那麼多時間。
方法3：提升獲選機會
1、盡可能多地表演。經常參加培訓課程鍛煉演技將會增加你打動星探的機會。從試鏡過程積累經驗，努力提升自身實力，然後再去嘗試。也許在你獲得一個角色之前要經歷很多次試鏡，但是每次你在星探面前的表演都是一次寶貴的鍛煉機會。
2、鍛煉各種技巧和才能。你可以通過體現與所扮演的角色相關的其他才能來使自己在眾多試鏡者中脫穎而出。知道如何唱歌、跳舞、演奏樂器，進行體育運動或者其他體現你優勢的活動。不要害怕在試鏡過程中唱歌，如果你覺得這會幫助你的話。
3、考慮找一個經紀人。經紀人會幫助你找到適合你個人風格和經驗水平的角色，減少你自己找角色的麻煩。星探經常會給經紀人寄去他們對演員類型要求的說明書，經紀人會告訴星探他們是否有合適的人選推薦。在你靠自己的努力積攢了一些經驗之後，和經紀人一起工作是你獲得角色的捷徑。如果你按照以上的方法做，請找一個有經驗的、有執照的經紀人。有些人看起來像是很有經驗，但是騙了不少年輕的小演員。你大概要把收入的10%付給經紀人。
你可以通過參加演員招聘會來找到一個經紀人，在招聘會中，你要在經紀人和星探面前表演。可以在網上搜到你所在地區的演員招聘會。
通告單是有著良好聲譽的經紀人的名單。搜索通告單，直接聯系經紀人。
4、獲得一個美國電視演員與廣播聯合會的證書。成為聯合會的會員，銀屏演員工會能夠使你獲得更高收入和更好福利的工作。它同樣能夠提供健康保證，並確保你的工作沒有被非法使用。
警告試鏡或者申請經紀人之前，確保你真的想成為一個演員。
確保你接受了一定的教育，這樣在演員夢沒有實現的時候還能有個退路。

『陸』 我想自導自演一部微電影，但是我不知道怎麼拍·

先想好劇本啊。然後再找角色扮演的，最後選個場地。開拍~~~呵呵，本人非此專業，只提個建議。應該就是這個思路。

『柒』 怎麼做電影

1.寫出劇本，劇本劇本，一劇之本。
2.確定演員，可以是自己，也可以找朋友，或者請小演員。
3.找好器材，包括一到兩台DV機，有條件的話可以再配置反光板。
4.確定場地，包括室內景和室外景。
5.拍攝。
6.後期剪輯，需要在電腦上安裝1394卡（硬體），premiere（軟體）等必要工具。
7.合成，輸出電影，刻盤。
我布置給學生的DV作業就是這樣來的。
說白了，只要你踏出第一步，你會發現，拍一部屬於自己的電影，並沒有想像中的難。
很多事，不是做不了，而是沒有去做。電影誕生在19世紀80年代，在那個年代，你想拍一次電影，可以說難度非常大，因為那時候的電影，就相當於剛出生的嬰兒，還沒有成熟，只有16幀長，需要漫長的時間，因為那時候的電影一次集合一幀圖像，最後才能合成電影。

然而現在就方便很多，我們每個人用自己智能手機，就很快拍出一個短片，當然拍電影說起來簡單，但真的想拍好就挺難的。在這篇文章中，小編就一一給你介紹電影排成的大致流程，希望對你有所幫助。

第一部：找題材。你想拍什麼樣的題材的電影，根據這個題材，創作一個故事情節，當然不必具體到每一個小的細節，但是一定要有自己的想法，這是電影的一個雛形。
這個想法，一定要有趣，能夠有非常吸引人的地方，大致構思一個人物，動作，畫面，或者是主題，在你創作的過程中，建議你帶一隻筆和一個筆記本，隨時記錄你的想法和靈感。一個好的開始是成功的一般，所以這個開始，你要把所有的道具，地點和演員一一確定下來，然後根據這個元素開始展開一部電影。

找題材

第二步：具體化構思。 在你想法的雛形上，充實內容，確定電影故事情節的四元素。
電影一般有四個階段：開始，過程，高潮和結局。

開始：需要解決的是，介紹人物和故事背景，建立一個整個故事情節的感情基調，搭建好故事的舞台。

過程：這個階段是故事的真正展開階段，一個電影的成功與否，這個過程，可以說起著至關重要的作用。具體來說，你可以這樣來構思，你要發展的主角和他的朋友，如果有反派，反派和他的朋友，整個人物角色可以根據你的喜好自由搭配，你需要解決的問題是，這些人為什麼會在這里，在這里要做什麼？他們想去哪裡？目的是什麼？想要達到什麼效果？需要解決的矛盾或者摩擦是什麼？然後才是到高潮。

高潮：這個高潮會是電影的緊要關頭，這個關頭都發生什麼事情。比如說：浪漫的吻發生了，炸彈被拆除，扭曲的政治家被揭發，火星有了大氣，提米被人從井裡救出等等，充分展開你的想像。最好是合乎故事情理，不能太離譜。

結局：需要解決的是，整個故事情節的矛盾有個解決的方案，有個或悲劇或喜劇或展開聯想的結局。

具體化構思

第三步：分鏡頭。即繪制出你希望在鏡頭上呈現的畫面的草圖。
分鏡頭有兩種層面，一種是宏觀上的，只大致繪出主要場景或者是過度； 一種是微觀上的，規劃出每個鏡頭和攝像頭的角度，或者是多個角度，當然你也可以跳過這一步直接拍攝。

小編建議分鏡頭可能讓你的電影可視化，不抽象，還能讓你的演員和攝影師更加了解你的視野和想法。

分鏡頭

第四步：美化電影。使用拍攝技巧，服裝，布景，以及特效讓電影變的更具美觀。畢竟電影是視覺性的，所以你需要花費大量的人力物力，以及財力好好考量電影的外觀和感覺。
舉個例子來說吧：

比如說《黑客帝國》，單色的黃綠色基調貫穿始終，加深了「數字化」的感覺；理查德·林克萊特導演的《黑暗掃描儀》則是逐格帖合的動畫，具有獨特並令人難忘的卡通現實的感覺。

具體來說：要從四個元素來考慮細節。

拍攝風格：比如說紀實風格，這個風格的電影，一般來說還原生活原型，盡量少數強烈沖突和情節，對逼真性要求比較高。比較重視生活的細節的真實還原。這種風格一般被用來歷史題材或者人物傳記。當然還有很多風格，比如溶合風格，共現風格，繪畫風格等等，想了解的評論留言，小編在詳細為你們講解。

服裝設計：這個在電影中還是相對比較重要的，服飾一般用來向觀眾傳達角色的性格和人物特徵。

布景設計：你希望怎麼設計你的背景，你可以實地拍攝，也可以後期營造，內景拍攝。電影的布景設計一定要與作品風格融合在一起，相信這個不用說，你也能知道，最成功的布景是最不引人注意的布景。

燈光和音樂：燈光要根據你電影的具體風格來具體營造，可以採用淡雅柔燈光，來營造更加吸引人，更加夢幻的氣氛，也可以採用更加貼近現實的燈光。音樂就要配合整個電影的演繹風格和感情基調來配。

美化電影

第五步：組織團隊。你的團隊需要導演，攝影師或攝影指導，選角導演，布景師，攝像師，音響師，服裝設計師，場記，電影剪輯師，聲效剪輯師。
導演：導演控制的是電影的創造性方面，並且是連接劇組和演員之間的關鍵人物。如果這是你的電影，拍的是你的故事，預算也不錯的話，導演很可能就是你自己。
攝影師或攝影指導（DOP）：此人負責確保照明和實際的電影拍攝順利進行，以及與導演決定每個鏡頭的畫面、照明和拍攝。他或她負責管理照明和攝像人員（或者在較小型電影拍攝中本身就是照明和攝制組的一分子）。
選角導演：選角導演決定哪個演員最適合演這部電影，以及洽談合同和時間安排。
布景師：負責確保布景與導演的創作構想一致。他或她也可能是道具大師（負責填充布景的道具）。
攝像師：攝像機負責實際拍攝電影，與相機打交道。在小製作中，此人也可能是攝影指導或導演，或兩者兼而有之！
音響師：音響師可以是一人或多人。角色的對話需要現場錄音，或是在後期製作時添加。諸如激光轟擊和直升機爆炸之類的音響效果都需要創造出來；音樂需要挑揀、錄音和混合；擬音（腳步聲、皮革吱吱作響、碗摔碎的聲音、門被砰地關上的聲音等）也需要准備。
服裝設計師：在大製作中，此人會選擇（甚至縫制）所有在影片中使用的服裝。在較小的製作中，這個職位通常會與另一個職位合並。

『捌』 怎麼拍校園微電影（我是演員） 要注意些什麼 他們選我當主演，可我是第一次拍...怎麼辦

演員的話

你和導演熟嗎

如果熟的還好說

不熟的話 你就要注意了

畢竟人家請你做主演是對於你的信任

因此你要顯得專業些

當然你是第一次拍也不可能一次就有很大的突破

你要做的就是聽按導演說的去做

把台詞弄熟 不要別別扭扭 對於劇情要有大概的了解

還有就是表情上了 自然點就像平時說話那樣

該怎麼樣就怎麼樣

『玖』 怎麼可以演電影

其實在現在這個科技發達的年代拍電影已經不算難事了，可能會向很多人想的一樣，電影圈會很黑暗，但是我們也不能一概而論了所有問題。如果你想演電影，僅僅是為了出名，或者是想得到一種明星的優越感，你可以考藝術學院，或者去做臨時演員。但是如果你是為了某種心中不忘的信念，不管基於什麼，只要有一個故事，你，便可以是主角…現在流行的微電影就是一個很好的例子，當初的筷子兄弟也不是為了出名才拍攝《老男孩》的，現在的很多原創電影在音質，畫面等等各方面可能都不及電影公司拍出的電影，可是在劇情和表現方式上面常常可以看到很多出彩的地方……說這么多，也是為了表達「只要有一部DV，你就可以演電影」……更可以這樣說，你，其實時時刻刻都在演電影，你是主角，而DV就是生活……