戰馬電影主題有哪些

1. 電影《戰馬》講述了一個什麼故事

我覺得是一部關於馬和人之間和諧相處感人至深的故事，農場主在家境窮困的窘況下，賭氣在馬匹競拍會上以很高的價格競拍成交，其兒子對馬伊克關愛有加訓練它做各種技能。戰爭爆發馬兒伊克被徵用幾經艱險有倖存活，兩軍交戰隔著數百米的戰壕竟自發舉白旗去解救戰場中央被鐵絲纏繞的馬兒。繼而找到自己的最初的主人。戰爭結束農場主兒子騎著戰馬回了家。

大抵《戰馬》就是在幾幅PPT中來表達主題，分割出來也不是未可。德文郡男孩、英國騎兵、小姑娘、德國兩兄弟、給德國佬拉大炮幾個部分組成，每一個部分都與戰爭緊密相連，要麼表現戰爭嗜血的一面，要麼表現戰爭泯滅人性的一面，不一而足，其實任何選取其中一個側面來深入刻畫，也不失一個好本子。

2. 與馬有關的電影（七部與戰馬有關的戰爭電影）

馬作為人類最早的動物夥伴之一，在有文字記載之前就開始參與到人類的戰爭活動之中，在上世紀上半葉的兩次戰爭浩劫中，雖然機槍和裝甲車輛的出現使得騎兵的作用有所減小，但它依然是人類重要的戰爭工具。這回筆者就來介紹七部和馬（或者騾）有關的影片。

洛托納（Lotna ，1959，波蘭)

本片是波蘭第一導演安傑伊 瓦依達自二戰三部曲後的又一名作，該片根據Wojciech Zukrowski寫於1945年的同名小說改編，以一匹波蘭戰馬為主角，講述它在二戰初期所經歷的戰爭和四名不同主人的故事，通過圖像、顏色與符號混合的方式，表現並反思了戰爭、犧牲與英雄主義。影片中還出現了著名的波蘭騎兵砍德國坦克的場景，雖然這只是個被誤傳的謠言，卻被導演信以為真。

白馬的奇跡 （Miracle of the White Stallions，1963，美國)

本片是迪士尼拍攝的真人冒險電影，根據Alois Podhajsky上校的親身經歷改編，講述二戰結束後，奧地利軍官Alois Podhajsky必須為他心愛的利比薩納種馬找到可靠的主人，愛好馬匹的美國將軍巴頓答應可以拯救它們，但是他首先要求看它們的表演。如同同時期的迪士尼真人歌舞片一樣，影片結尾上演了由Alois Podhajsky親自編排的盛大馬術表演。

白龍馬 (1981，中國)

影片講述中國十年內戰期間，一對兒童團姐弟掩護和照顧受傷的紅軍指揮員的坐騎，最後成功將它護送回紅軍隊伍。由於影片拍攝於80年代初期，因此意識形態色彩還相對較濃，戲劇沖突總是集中在敵我矛盾上，不過影片鏡頭所呈現的山水田園風光倒是別有一番韻味。

女繼承人尼基（Naslednitsa Niki，1989，蘇聯)

影片講述二戰德軍入侵蘇聯後，曾多次在國際馬術比賽獲得冠軍的母馬Zorka被掠奪回德國，由於新主人沒能馴服它，德國人被迫從集中營中放出蘇聯著名騎手，盡管如此，orka還是拒絕在賽馬比賽上為德國人表演。戰爭結束後，它居然自己從德國跑回蘇聯。本片的主演羅斯托茨基和利科蒂斯曾多次出演馬匹主題的影片，因此片中主演與馬匹的配合默契度非常高，堪稱真正的關於馬的電影。

白馬飛飛（1996，中國）

本片根據王星泉小說《白馬》改編，也算是90年代比較經典的抗戰電影。影片講述抗戰時期八路軍某連長馴服了一匹名為飛飛的烈馬，並騎著它和日軍騎兵交戰。在一次戰斗中，飛飛為了保護主人不幸被日軍軍官俘虜，盡管日軍用盡辦法，飛飛也不願屈服，最後絕食而亡。與歐美同類型影片不同的是，本片更強調馬匹與初代主人之間主僕一般的忠誠和情誼，這主要還是和抗戰的反侵略戰爭性質有關。

戰馬（War Horse，2011，美國）

軍馬類電影知名度最高的恐怕就是永遠的神斯皮爾伯格的這部作品，影片劇情設置類似於《洛托納》，講述一戰爆發後，一匹英國農村馬應征入伍。輾轉英軍、平民和德軍之間，最後奇跡般得與已經失明的小主人相遇。影片既突出了戰爭的殘酷性和流離性，又保留了戰馬對原主人的那一份忠誠和情感，可以說是在《洛托納》的基礎上又融合了《白馬飛飛》的情感元素，不愧為名導名作。

騾子（ La mula ，2013，西班牙）

影片根據Juan Eslava Galan的小說改編，講述西班牙內戰期間，一名西班牙共和軍的士兵在外撿了一頭白色騾子，並和它產生了很深的羈絆，隨著戰爭的逐漸惡化，他為了保住這頭騾子的性命，不惜撒謊甚至盜竊，最後居然莫名其妙成了敵人的戰斗英雄。本片中的騾子只是配角，影片主題顯然是戰爭中的小人物在歷史夾縫中艱難求生的經歷（作為馬之子，本片算送的）

3. 戰馬主要內容

主要內容：

小說以一匹名叫喬伊的農場馬為視角，講述了一個英國農場少年艾伯特在一戰中的尋馬之旅。一戰爆發後，艾伯特的父親為了維持農場經營，無奈之下把喬伊賣做軍馬。戰火紛飛，喬伊被用來向前線運輸軍火物資。

喬伊雖然躲過了重重危險，最終還是不幸落入德軍之手，幸好得到一個法國小女孩艾米莉與祖父的悉心照顧才倖免於難。冥冥之中，喬伊回到了英軍戰壕，與小主人艾伯特短暫相聚，可惜好景不長，夥伴再次分離。

而另一邊，小艾米莉將不久於人世，臨死前祖父答應她一定會為她找到心愛的戰馬喬伊。不過，當艾米莉的祖父了解到艾伯特對喬伊付之生命的愛時，他願意以區區一便士把喬伊賣給艾伯特。

(3)戰馬電影主題有哪些擴展閱讀：

《戰馬》是英國作家邁克爾·莫波格創作的兒童文學作品，該小說發表於1982年，曾獲得當年惠特布萊德獎（即現在的柯斯達文學獎）亞軍，此後多次改編為舞台劇和廣播劇，在英國可謂風靡一時。同時小說《戰馬》受夢工廠工作室青睞，導演斯蒂芬·斯皮爾伯格拍攝的同名電影《戰馬》於2011年12月25日上映。

《戰馬》是英國桂冠作家莫波格自己最滿意的作品之一，以「一戰」為題材，講述了一個人與動物之間關於勇氣、忠誠、和平與愛的非凡故事。

前額上有著白色十字花紋的喬伊原本是一匹在鄉間幹活的小馬，但是命運卻安排它走上了戰場，故事通過喬伊的視角全方位展示了戰爭的殘忍與人性的美好。該書初版於1982年，曾獲得當年的惠特布萊德獎亞軍，之後多次被改編為舞台劇和廣播劇，風靡英國。

邁克爾·莫波格（Michael Morpurgo）英國兒童文學作家。1943年出生於英國的赫特福德郡，曾在倫敦、蘇塞克斯和坎特伯雷等地求學，隨後進入倫敦大學國王學院學習英語和法語。畢業後，他進入一所位於肯特郡的小學擔任教師，在每天為孩子們講故事的過程中發現了自己文學創作的天賦。

迄今為止，莫波格已創作了百餘部兒童文學作品，獲獎無數，多部作品被改編為電影、電視劇、舞台劇和歌劇。1999年，他與詩人泰德·休斯（Ted Hughes）一起創辦了每兩年評選一次的「兒童桂冠作家」計劃，並成為此稱號的第三位獲得者。2006年，他憑借在文學領域的貢獻被授予大英帝國軍官勛章。

如果這位英國作家邁克爾．莫波格出生在古代，他肯定是位廣受歡迎的說書人，因為他超過一百本的作品，最適合大聲朗讀，而且從小在演員父母親的耳濡目染下，他簡直是位天生的表演家！聽過他現場說故事的人都會同意，莫波格入木三分的演技和精準的用字，把每個故事都「說活了起來」。

莫波格出生於一九四三年，他所寫的小說得獎無數，曾經翻拍成電影、電視劇、舞台劇，甚至歌劇，二○○三年更獲得兩年一度的英國「童書桂冠作家」榮譽。

由於他深知歷史傳承的可貴，因此常將現代的元素融入故事情節中，「用一個『現在』來牽穩讀者的手，帶領他們走入過去。」

然而，莫波格除了在他最喜愛的歷史間穿梭，他還是一位「入世的說書人」，他和妻子克萊兒從一九七六年開始，即著手為都市孩子設立慈善農場（Farms for City Children），他們現在已有三座農場，每年陪伴超過兩百位孩子，在這里一同體驗農場生活，並從動物和大自然中學習包容和寬恕。

4. 電影《戰馬》：風中盪，舊陽光，一匹馬，數傳奇

畫面唯美壯觀，把人和動物的感情刻畫得真摯感人的電影，不得不提起這樣一部電影，就是執導過《辛德勒的名單》和《大兵瑞恩》的著名導演——史蒂文.斯皮爾伯格執導的《戰馬》，該影片獲得了第八十四界奧斯卡金像獎最佳影片提名，豆瓣評分8.1.

還有我們的卷福和抖森傾情出演哦

影片於2012年在中國上映，引起了不小的轟動。人與馬交織的故事在一戰的背景下，譜寫了一首史詩般的歌曲。不管是在戰爭中的人性還是救贖，在這部電影里都淋漓盡致展現了其獨特的味道。

影片是根據英國作家麥克 莫波格的同名小說改編，故事以一戰為背景，以                                                                                                                                  一匹馬為貫穿始終的主角，這匹馬叫喬伊，是男主人公的父親從集市上和別人賭氣買來的，花了全部家當，男主人公阿爾伯特就這樣成為了喬伊的第一任主人，並且建立了深厚的感情，阿爾伯特把喬伊當成自己最親密的朋友，清澈的雙眸透出的堅毅，這個少年和這匹馬是如此的相像啊！可是好景不長，一場大魚讓農場的菜遭了殃，家裡沒辦法交上租金，無奈之下，父親只好將喬伊拿去軍隊賣錢，正值一戰爆發，軍隊正在招兵買馬。電影的節奏開始變快，戰爭像是催化劑，喬伊和阿爾伯特只能分開了。之後，為了找回自己的馬，阿爾伯特也上了戰場。

這部電影以馬為主角，表現的都是戰爭中每一個人的私慾，也極力贊揚了真善美。   

喬伊的主人從英國到德國，每一任主人身上都有渴望和平，心懷善良的一面。戰場上屍橫遍野，戰馬零零星星站在主人身邊，斯皮爾伯格用一種大氣又磅礴的視角，配上慢慢悠揚的音樂，使戰爭中本應該彌漫的血腥味被我們心中的震撼所澆滅。

  愛護弟弟的德國小將，為了不讓年幼的弟弟上戰場，寧願拖著弟弟當逃兵，冒著被槍決的風險，哥哥也要保護好弟弟，他知道，如果弟弟上了戰場，九死一生。結果哥哥和弟弟還是被槍決了。

  喬伊輾轉來到了老農主家可愛的小孫女和爺爺家裡，爺孫相依為命，遇到喬伊後，還沒安心幾天，就又被軍隊搶走了馬，眼睜睜看著軍隊把農庄搶得一塌糊塗，傲慢的軍官，野蠻的士兵，爺孫二人的厭惡可想而知，但是為了生存，什麼也幹不了。

  後來喬伊變成了拉彈葯大炮的馬匹，冷冰冰的軍用器械，喬伊為了同行好友另一匹戰馬免受苦難，義無反顧沖到了前面。戰爭爆發，坦克沖到眼前，喬伊被逼得一跨而過，和影片開頭它跨不了欄形成了對比。

  為了受傷的馬兒，敵對的雙方一起救助了纏滿鐵絲的喬伊，此時，好像沒有戰爭，大家只是過路的友人，沒有失去朋友，沒有傷痛。影片到這里，一直給我們傳遞的就是愛和和平的主題。那一段飛躍戰場的嘶鳴，叫人動容。

  另一頭，阿爾伯特上了戰場，昔日的針鋒相對變成了患難之交。毒氣使阿爾伯特的眼睛暫時失明了，喬伊這時也被帶回了軍隊，可是它因為戰爭變得傷痕累累，甚至得了破傷風。正當軍官要槍斃了它的時候，一聲聲熟悉的口哨響起，那是喬伊從來也沒有忘記的聲音。他們終於重逢了。

  故事最終以主人公伴著晚霞，騎著戰馬和父母團聚結尾，我們得以美好的憧憬和希望。

  影片的整體基調都是溫馨伴著殘酷，人們得以淡淡的反思和綿長的回憶。從一開始母親給阿爾伯特那條紅色的布條，一直綁在喬伊的身上，這也預示了它將是一匹真真正正的戰馬，拿塊紅布承載著兩個戰友的故事，也是父親歷經過戰爭的記號。可怕的戰爭過去了，留給人們心中的傷痛卻不會過去，不管是德國小將的哥哥和弟弟，還是可愛的小孫女的父母。在戰爭中每一個生命都值得被尊重。

這部影片述說了許多的情，父子情，兄弟情，戰友情，最重要的還有愛馬的感情，每一次戰馬遇到的主人，無一不是愛馬之人。斯皮爾伯格把人和馬的感情拍得充滿了人情味，紛爭過後，因為這匹馬，一切歸於平靜。

5. 電影戰馬影評

影評一般指電影評論。電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭、攝影、劇情、線索、環境、色彩、光線、視聽語言、道具作用、轉場、剪輯等進行分析和評論。下面是我帶來的電影戰馬影評，希望你們喜歡。

《戰馬》是一部典型的貼著斯皮爾伯格標簽的電影，配樂、攝影、畫面、主題也大都是斯大叔那老一套。從《E.T.》《人工智慧》到《戰馬》《丁丁》，斯大叔的電影里少不了刺激和感動這兩個詞。《戰馬》是以一匹馬的視角來表述一個反戰主義的故事，裡面夾雜勵志、詼諧、情感這樣最能打動普通人的元素，常常容易被帶入電影的人可能會稀里嘩啦的流淚，而往往偏執於冷靜的人或許會認為這不過是斯大叔又一次炒自己的冷飯罷了。

故事視角很獨特，桀驁不馴的戰馬喬伊佔領了絕對主角的地位，這與以往斯皮爾伯格拿小孩子、拿外星人、拿機器人來充當主角，看似不同，其實也是一樣，無非是想通過一個近乎於不尋常的視角去探討一些問題。喬伊恰逢一戰，而在20世紀初科技水平並沒有現今發達，馬在戰爭中的起到不可替代的地位，在片子中，又是騎兵，又要拖運傷員，還要給德國佬拉大炮等等，可以說一匹良駒就是一個人能否從戰爭中存下來的秘密武器。故事通過戰爭這一客觀事實與條件，把馬與戰爭對接，以馬的視角在反觀戰爭，傳達反戰的主題。

《戰馬》的敘事接近於史詩敘事，一匹馬的戰爭，製造大量的情感炸彈，人與馬之間難以割捨的感情。電影里，每一個階段中擁有喬伊的人，未曾不是一個愛馬者，德文郡的男孩、騎兵戰士、小姑娘、德國士兵等等，人對於馬的.感情，以及馬極力想逃脫戰爭追逐愛情追逐自由，二者的對接來表現一戰期間當世人的反戰情緒。擁有喬伊的人對生活充滿希望，對戰爭極端厭惡，而置喬伊於死地的人往往是戰爭的製造者，毀滅人類的美好。從德國佬手裡逃出拉大炮的命運，戰馬喬伊在兩方的戰火中狂飆，逃出戰爭，追逐自由，在鐵絲網里拚命掙扎，使勁逃脫桎梏，卻還是越纏越緊，這就像戰爭期間的人類想擺脫戰爭卻被栓得死死的，最後搭上性命。喬伊最後被對峙的英德雙方合力解救，在接下來以前過去的一小時里，你我還是在戰場上要殺死對方的死敵，而在解救一匹馬的時候，我們卻像兄弟一樣，手拉手合作，甚至還互相留下姓名交了朋友。這樣在整個戰爭的大格局下，拚死的雙方爭斗的意義在哪？戰場上兵戎相見的兩個人，近日無怨往日無讎，卻被這只戰爭的大手指使著去泯滅屬於所有彼此的友誼。導演不去表現在這場戰爭中是軸心國在理，還是協約國更有理，放棄帶有自我立場的評價，而是著眼於戰爭的非人性去探討戰爭的價值與意義，不正面去表現戰爭的殘酷，而是反觀日常百姓與普通士兵對於戰爭的感受與態度，用一匹馬來以小窺大，去對各種非人道行徑進行揭露，給人巨大觸動。

6. 《戰馬》這部電影在斯皮爾格伯的作品中地位如何

水準之作——《戰馬》

84屆奧斯卡頒獎禮，《戰馬》六項提名全部落空，直播秀中出現斯皮爾伯格的鏡頭不多。畫面上偶爾驚鴻一瞥，老斯臉上一副千年不變的優雅從容。以今時今日的地位，獎項於老斯，不過是浮雲而已。但作為好萊塢最有影響力的人物之一，領獎台上沒有自己的身影，老斯當真心中沒有一絲絲的落寞？

公允地說，不受奧斯卡評委的青睞，一個獎項未得，《戰馬》仍不失為一部好片。

盡管是最成功的商業片導演，但老斯的童心和人文關懷舉世皆知。《戰馬》以動物為題材，以一戰為背景，融合了《ET》的童心和《拯救大兵雷恩》的反戰，標準的斯氏製作。片長接近兩個小時，溫情流溢，感人至深，適合所有年齡段人士觀看。

電影的故事情節並不復雜，大致可分為戰前與戰爭兩部分，以戰馬喬伊為線串起全片。

戰爭來臨前，小馬駒出生，與鄉村少年艾爾伯特相遇，並獲得了一個名字：喬伊。小馬與少年的相處，溫馨而有童趣。喬伊在接受艾爾伯特的訓練中，展現出令人贊嘆的靈性與非同一般的健壯。開戰前的英國鄉村，一派靜謐怡人的田園風光，日子雖然拮據，生活自有樂趣，如一隻強悍的鵝就不時為大家搞點笑料。

一戰爆發，喬伊被軍隊徵用，遠離平靜鄉村，在戰場上輾轉易主。它曾在交戰雙方軍隊中效過力，也曾與鄉間小女孩邂逅。以戰爭為主的下半部分影片，鏡頭下的歐洲風情仍然美倫美奐，但戰火紛飛，滿目瘡痍，已迥異於前半部分安詳平和的田園生活。

影片有明顯的反戰主題，不同於《拯救大兵雷恩》的是，並沒有呈現血腥殘酷的畫面；更多的是以戰前戰時的對比、人物的台詞還有動物受的苦難來譴責戰爭的暴行。

相當一部分人不滿意影片的節奏，認為用一匹馬串聯全片，顯得鬆散拖沓，情節推進太慢。其實論故事安排，電影並非全無亮點，戲劇沖突處處皆是，節奏的點也踩得精準。戰馬喬伊當是電影最大的主角，表現也實屬難得。

影片開局，佃農泰德與僱主針鋒相對，用30泰尼的「天價」拍下一匹不能耕田的小馬駒，是為第一個戲劇性小高潮。他的魯莽賭氣，遇上妻子的憤怒質疑，一下子吊起了觀眾的好奇心，這匹小馬將會怎麼處置？艾爾伯特與喬伊有趣的互動，讓觀眾誤以為漸入佳境，情緒漸漸放鬆。沒想到僱主催租，泰德氣急之下要槍殺不會耕作的小馬，再次令觀影的情緒緊張起來。而最後男孩和喬伊在雨中完成不可能任務，情感得到宣洩，無疑是電影前半部分的高潮。

到了戰爭戲部分，喬伊每換一個主人，都伴隨有一個戲劇性小高潮：英國上