如何調出電影效果

① 如何使用PS調出電影色調

電影的色調很多，根據劇情、場景、人物性格等諸多因素，同一部電影也有多種不同的色調。

早期的電影，色調是偏綠的

原因：在第一次彩色膠片發明出來時，它的呈像就偏綠，原因是由膠片的構造決定的。膠片主要分4層：藍色層，綠色層，紅色層，基礎層。而綠色層，更容易顯影，因此膠片普遍偏綠，俗稱膠片綠。後來，各個廠商也生產出一些其它色彩偏向的膠片，但主流的膠片，還是傾向綠色。
審美傾向：由於膠片綠的歷史原因，加上人的眼睛對綠色更敏感更舒適，偏綠的畫面成了一種影像美學的默認的標准，這直接影響到後來數字化時代的電影製作。在好萊塢，直接產生了一種高端大氣上檔次的藍綠風格，即藍綠調＋桔黃調。藍綠調，主要用來修飾背景（天空，植物，牆壁）；桔黃調，主要用來修飾前景（皮膚，黃色的汽車，沙漠）。比如《變形金鋼》，《 鋼鐵俠》。由於數字攝影機，並沒有膠片偏綠的問題，所以，這些影片全是後期用調色軟體調成。

好了，下面進入正題，開始模仿電影色調

1、需要一張看起來有點故事的照片，就從這張圖開始吧

看一下對比圖

② 怎麼拍出電影效果視頻 你要學會這些

1、構圖，一幅作品的構圖，凝聚著作者的匠心與安排的技巧，體現著作者表現主題的意圖與具體方法，因此，它是作者藝術水平的具體反映。在構圖中很重要的就是screen depth。這個screen depth不是景深，而是好萊塢電影中很刻意的在背景中的置景和環境讓演員表演的區間。製造screen depth」有三個辦法：方法之一就是不要把拍攝的對象放在牆面前。不只你的燈爺會對你感恩戴德內牛滿面，而且你也會立馬得到更好的角度和深度。第二個方法就是視頻拍攝的時候對著牆角。這是一個常見的簡單小技巧，對著房間的對角線拍攝會增加空間的深度。把你的相機移到牆壁的對角線，或者至少能看見牆壁的角落，讓你的畫面看起來立馬高大起來。第三，把外景帶進來。如果你拍攝的地方有窗戶，那麼增加室內的照明讓大家能看見室外。甚至你可以用綠屏拍攝去假裝一個室外。很多時候新手往往喜歡block the window（把窗戶擋起來）或者blow out the window（把窗戶過曝），但是如果你能把窗戶外的景色帶進畫面，往往你會發現這些不起眼的外景強烈暗示著環境，讓畫面非常漂亮地打開，畫面的深度戲劇化地增加。第四，如果你在室外進行視頻拍攝，嘗試取一些帶有地標性的建築物讓觀眾知道你在哪裡。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉機放在背景里。如果你在城市裡，讓觀眾看見演員背後三條街道風貌。這些在背景里的東西不需要在焦上，可以被虛化，但這些元素一定要在。

2、創造景深創造景深，學攝影的都知道景深，無論是在照片還是視頻當中處理場景中的元素在前景、背景，讓主體遠離背景及讓演員沿著框架移動而不是穿越它，這樣能創造出更大的景深而且能拍出更有趣的視頻。（1）相機要有一個大的感測器。（2）大光圈。這一點無論怎麼強調都不為過。使用快鏡頭大光圈是非常必要的。光圈越大，景深就越淺。數值越小意味著光圈越大。（3）長焦距。鏡頭焦距越長，景深越淺。

3、聲音，好的短片，聲音多半是精緻的。院線電影和一般的小視頻比，畫面是可以模仿的。可是聲音永遠是無法超越的！性噪比高的錄音設備收出來的聲音干凈無比。這么說吧，電影里我們常常可以聽到香煙燃燒的聲音，而我們在生活中都聽不到。這就是電影聲音製作的有趣之處。一切混音在真實的基礎上加以戲劇化。而普通的視頻，多半做不到聲音干凈，混音犀利。這里也可以給點我自己的經驗，我在做片子的時候，除了強調收音組收音質量以外，後期的時候，我每一句話都會爭取做混音和處理，哪怕是簡單的一路台詞。我的通常做法是，把一句台詞復制三條，第一條控制響度，第二條加強重低音，第三條加強人聲音色；然後三條混合調整響度。這么一來，聲音性感了銳利了，電影感就慢慢出來了。

4、調色，我聽過一句話叫「無調色，不出片」，可見調色對一部短視頻、電影來說是非常重要的，好的調色不僅可以提升影片的視覺效果，還可以形成一種風格。。整體思路是從整體到局部，要想調出不錯的色，首先你要知道一些基本的色彩知識，比如說色溫、色相、互補色、相鄰色等等，然後你還要熟悉一個調色工具。很多人使用達芬奇來給自己的片子調色，還有人用一些插件，比如looks、film等等，這個主要看個人習慣。對於我來說，最常用的就是Pr cc2015內置的插件。一般來說拿到一條視頻首先要進行一級調色，就是顏色校正，色溫白平衡什麼的，然後是二級調色，進行風格化處理，添加蒙版、套用lut。lut指的是色彩查找表，來源於膠片電影時代，類似於一種調色預設。

5、黑條，最後補充一點，對了！就是黑條，這個裝逼到哭的東西！電影多半是2.35：1 或者是2.55：1的畫幅比例。加一個黑條，會瞬間充滿電影感的。人都投入了，自然覺得「唔，是在看電影」歐不！這是有高逼格的短視頻！

③ ps電影大片效果教程_ps把照片變成歐美電影大片效果

如何使用Photoshop把曝光不足的照片變成歐美電影大片效果，原片很美，但是逆光，而且天空過曝、建築欠曝。下面由我為大家整理的ps電影大片效果教程，希望大家喜歡!
ps電影大片效果教程
首先為了讓照片看起來不會太像遊客照，我是蹲著用低視角拍攝的，這樣看起來會比較漂亮。說完拍這張照片的方法，我們就開始來修圖吧!在開始之前，我們先調整一下畫面的水平。我這里的參照物是兩邊的建築，因為建築是整個畫面視覺佔比最高的物體，用它作參照物最合適不過，能直觀地讓觀眾覺得「這張照片沒歪」。

由於高速快門與小光圈，這張照片拍得太暗也就不奇怪了。好在我相機一直都是開在 RAW 檔設定，因此只要照片不糊，基本上都還是救得回來。這張照片太暗了，所以我第一步就是拉高亮度，把兩邊建築的細節找回來，至於中間天空過曝我們稍後再處理。

由於照片本身是逆光拍攝，因此兩旁房子曝光准確的話，其它部分就會過曝，蒙蒙的亮部光線會讓畫面丟失細節。因此接下來就是要解決這樣的灰濛感!增強對比是不錯的方法，但這樣會損失過渡的細節。對比別拉太高，恰到好處即可。

接下來就是解決畫面中心過曝的問題啦!首先，請把亮部直接拉到 -100，這時天空已經有點細節了。但由於天空的部份剛好是白色，所以我們也可以再利用「白色」這個參數來拉回過曝部位的亮度。

可以明顯看到，即使已經把亮部與白色都拉低，整張照片顏色看起來仍然有點寡淡，如果我們今天要的是“日系清新風”，那麼到此為止基本已定調。但今天我們要的是“歐美電影風”，因此我們得再繼續處理對比的問題。

這里我直接把照片的黑色拉到 -100，這是解決照片“清白寡淡”最直接的方法，此時的照片已經有些層次了。不過要注意，這種方法可能會降低整張照片的明度，因此調整時要考慮整張照片的曝光。如果調整之後畫面變太暗，請記得把曝光拉回來。

很多朋友可能不知道，「清晰度」也是會影響照片亮度的!我處理時，希望照片看起來更戲劇化些，所以大膽地把清晰度拉到 +70，讓照片對比更高但又不會損失光影色彩。調整後，照片不僅變得更銳利，上一步那種「烏黑模糊」的觀感也消失了。

到了這一步，照片看起來顏色還是淡了一些，不夠「戲劇化」。因此我把鮮艷度大膽拉高，讓畫面看起來更有色彩。

拉高鮮艷度會讓照片看起來有點不和諧，所以要降低飽和度來平衡一下。之所以拉高鮮艷度而非飽和度，是因為飽和度只要一拉高，就會讓照片變得很不自然;反之如果是拉高鮮艷度降低飽和度，就會讓照片顏色變鮮艷，但又不會很突兀。這點大家可以自己試試看。

顏色的處理到這一步已經差不多，接下來要把色溫往暖色方向調整，讓照片呈現黃昏金黃的色彩，這樣一張看起來很像“歐美電影劇照”的照片就出來啦。

接下來就是一些細節的處理，在「細節」中把銳化拉高，讓照片的細節都呈現出來。

調整色溫後，可以根據實際情況再回頭調整一下鮮艷度，一切為了更加自然服務。

畫面的基調已經確定，建築的處理也已完成，但是——天空還不夠藍，看起來好像風暴就要來臨的感覺。我去瑞典時，是難得的放晴周，因此藍天不可或缺!我先從顏色分割來拉高藍色飽和度，並降低藍色明度，讓過曝的藍色天空得以還原。

如果這樣還不夠?沒關系，我們可以用筆刷工具把天空的部分框選起來。

再用筆刷的局部調整來把天空的色溫降低，讓天空看起來更藍一些。

前面的工作都完成後，再啟用 Lightroom 的鏡頭校正功能，讓這條漂亮的巷道看起來更加筆直，畫面更加和諧。

最後比較一下，是不是覺得攝影就是一門騙術?

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6. 調出漂亮海上日出圖片的PS方法技巧

④ 地平線5怎麼拍出電影效果

1、首先打開游戲地平線五進入游戲後按Y鍵打開調試界面。
2、其次在調試界面將畫質調差，顏色調暗，將天氣模式設置為落日夕陽。
3、最後按P鍵打開拍照模式，將汽車開向夕陽落日的地方，進行拍照即可拍出電影的效果。

⑤ 相機怎麼設置，才能拍出電影效果的視頻

通過F1.2-F4光圈得到淺景深是關鍵，最後還有色彩、對比度、飽和度等因素
根據以下方法設置相機：
1調整對比度
很多攝像機都有預設圖像風格，但是並不適合後期製作。為了便於調色，你要拍攝（低對比度）比較平的畫面，就是說你要調低對比度，也要將飽和度調低一點，這樣能保留更多的細節。你隨時都可以在後期增加對比度、調整色彩和高光，但如果拍攝時對比度和飽和度太高，後期很難從原始素材上消弱它們。
2、降低銳化度
但如果你要在電視或大銀幕上播出視頻，你就要降低銳化度選項，否則會因為銳度會過高，看起來不專業。
3、稍微欠曝光
曝光過度是最糟糕的的事情之一，因為你丟失了細節，很難通過後期找回細節，如果圖像稍微暗一些會很好，然後你仍可以通過後期調節也不會丟失細節。

⑥ Photoshop簡單調出照片電影感效果

看電影時經常會有一些夜色弱光的鏡頭，想把這種畫面搬到照片中來嗎?下面我們將以弱光環境中拍攝一組城市模型為例，講述如何在弱光環境中拍攝模型，並調節出電影效果的色彩和尺寸。
拍攝分析——兩招搞定弱光環境拍模型
photoshop教程第一招：高感光+大光圈
拒絕抖動
例圖是在室內弱光條件下，拍攝的城市模型，在拍攝時因為人多光線暗，所以要手持拍攝，這樣就需要高速快門，於是我使用F1.8的光圈，並提高ISO感光度，這樣才能手持並以快速度拍攝出清晰的畫面。
第二招：CPL濾鏡
消除反光更清晰
在拍攝模型時，由於外面有一層玻璃，所以我使用了CPL濾鏡，這樣能夠有效的消除反光，但是要注意，拍攝時不能運用廣角，最好使用50mm左右的焦距，這樣能更有效的避免反光。
重點解讀弱光拍攝小貼士
1.弱光拍攝穩定很重要
若因條件限制手持拍攝不能保證快門速度讓畫面清晰，那為了穩定，只能藉助三腳架，或者找一個支點，在相對穩定的情況下來提高畫面的清晰度。
2.使用RAW格式展現畫面細節
當拍到正確的曝光時，弱光下的白平衡也很有可能出現問題;解決辦法是在後期中調出理想的色調，因此，在弱光的室內拍照時，一定別忘了使用RAW格式，保證在後期調整的時候減少對畫質有損傷，更真實地展現色彩。
製作步驟——照片變身電影畫面
1.調整對比度完善畫面
首先將畫面進行初步的調整，因為原圖過於灰暗，所以先對“亮度/對比度”進行調整，提亮畫面色彩，拉開畫面層次;然後圈出汽車(如白框)，進行“羽化”，為了讓邊緣自然，再單獨把汽車部分進行提亮，注意高光部分不要過曝;最後圈出汽車及周邊范圍(如紅框)，再進行反選，選中畫面四個角，進行壓暗，這樣更能突出視覺中心。
2.運用色相/飽和度調出電影感色調
調色部分可根據個人的喜好來完成，我喜歡偏暖色的調子，所以將畫面整體色調向暖色調整，注意調動色相時，盡量讓色彩偏紅而不是偏黃，偏黃就會讓畫面看上去有點臟;然後再對“自然飽和度”進行調節，因為自然飽和度能讓畫面色彩顯得自然，而不是過分飽和帶來的死板畫面，這樣基本的色調就調好了。
3.剪裁出電影截圖尺寸
圖片的尺寸對電影感的產生也十分重要，我們都知道電影中的畫面比例是16：9，但是電影畫面上下有視頻黑邊，所以，想要添加黑邊;把圖像和黑邊拆分開，先將圖像按照比例裁剪成7:3，注意裁剪時的構圖，因為裁剪屬於二次構圖，所以視覺中心點和一些導線的位置都要加以注意，讓畫面構圖更美觀。
4.加黑邊讓電影感更濃厚
在裁剪好圖片的尺寸後，我們通過對“版面尺寸”的調整來添加黑邊，注意應填寫的尺寸，是圖片尺寸加黑邊尺寸的總和;然後在“版面延伸色彩”選項中選擇黑色，這樣才能添加電影效果的黑邊，尺寸還可以根據個人喜好來做多種選擇;最後我們還可以添加字幕讓電影感更真實。
5.添加字幕加重電影感
在裁剪好圖片的尺寸後，我們通過對“版面尺寸”的調整來添加黑邊，注意應填寫的尺寸，是圖片尺寸加黑邊尺寸的總和;然後在“版面延伸色彩”選項中選擇黑色，這樣才能添加電影效果的黑邊，尺寸還可以根據個人喜好來做多種選擇;最後我們還可以添加字幕讓電影感更真實。

⑦ 如何把照片調出電影色調

最近很多小夥伴私信我如何調出《The middle of the day》這組作品中的「電影感」，其實就單從色彩來說，電影色調多種多樣，有冷暖對比也有和諧統一，但它們所帶來的「電影感」卻有一些共同特徵，比如常見的電影畫幅剪裁比例（本組的2.35:1），以及較高的視覺寬容度（體現在暗部偏灰，整體沒有純黑、純白）。於是准備為大家分享本組照片的調色思路，希望能夠有所幫助~

最後對照片進行微調和銳化，然後導出，建議使用「文件-導出-導出為」選項勾選「轉換為sRGB」，作為網路分享，同時保存一份PSD或者Tiff格式。

⑧ 蘋果13pro視頻效果怎麼調

這里分享下蘋果13pro視頻效果調節的方法。

設備：蘋果13

系統：ios15.4

1、首先在手機中打開【設置】。

⑨ 如何用相機拍出電影膠片的效果

從電影中汲取了靈感。分析了人物的角色，故事，視覺方面，例如光線，構圖和顏色，並將其用於圖片中。拍攝時，重要的是要知道我們的英雄是誰，他的角色是什麼，他在哪裡以及在那兒做什麼。

如果要用電影照片拍攝照片，則需要轉向電影。但是攝影和電影不是一回事，因此，還應該分析喜歡的攝影師的作品。尋找世界上最好的導演，至少看幾部電影。