如何剪輯出高質量的電影

Ⅰ 如何剪輯

怎麼剪輯電影？
電影剪輯

film editing

影片圖像與聲音素材的分解與組合。即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。它是對拍攝的一次再創造。剪輯與剪接不同，後者指對膠片的具體工藝處理。

早期電影只是將拍攝到的自然景物、舞台表演原封不動地放映到銀幕上。從美國導演D.W.格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。在很長一段時間里，剪輯是導演的工作。但隨著有聲電影的出現，聲音和音樂素材的剪輯也進入了影片的製作過程，剪輯工藝越來越復雜，剪輯設備也越來越進步，於是出現了專門的電影剪輯師。剪輯師是導演重要的合作者 ，參加與導演有關的一切創作活動，如分鏡頭劇本的擬定、排戲、攝制、錄音等。對剪輯的依賴程度，因導演的不同工作習慣而異，但剪輯師除了應完全地體現導演創作意圖外，還可以提出新的剪輯構思，建議導演增刪某些鏡頭，調整和補充原來的分鏡頭設計，改變原來的節奏，突出某些內容或使影片的某一段落含義更為深刻、明確。

從影片素材到一部完整的電影作品，在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。

傳統剪輯 也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ；二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。

創造性剪輯 習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序；選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。③節奏性效果剪輯。一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感；鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落，使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的，稱剪接率。鏡頭數目多，稱剪接率高或快調剪輯；鏡頭數目少，稱剪接率低或慢調剪輯。
怎麼剪輯視頻
如何剪輯視頻？

用繪聲繪影等視頻編輯軟體，那就用格式轉換軟體：格式工廠。格式工廠是中文免費的軟體，不僅可以轉換格式，還可以進行剪裁和合並，因此，就利用這兩個功能完成剪裁視頻。方法：打開格式工廠，選擇「高級」--「視頻合並」，添加視頻，用「截取片段」工具，把要保留的開始處到結束處（即廣告的開始）截取出來，再添加這個視頻，還是用「截取片段」工具，截取第一個廣告結束處到第二個廣告的開始處截取出來，以此方法，分別一次次添加這個視頻，一段段按順序截取出保留的部分，最後確定輸出就可以把這些保留的片段合成一起為一個完整的視頻，廣告就不存在了。格式工廠的這個「截取片段」工具還可以「剪裁」畫面，勾選了「剪裁」，就可以到窗口對視頻畫面進行局部剪裁。如視頻中有字幕廣告，就可以用「剪裁」，把字幕部分剪裁掉。格式工廠這個方法很簡單，就是重復做同樣的操作就可以完成剪掉視頻中的廣告，然後合並成一個完整的視頻。
如何視頻剪輯
Adobe Premiere Pro7.0簡體中文版 最強的視頻編輯軟體

下載地址：

SN:1132-1381-7346-2847-2617-6783

軟體簡介

Adobe Premiere 目前已經成為主流的DV編輯工具，它為高質量的視頻提供了完整的解決方案。 [本信息引至軟體下載樂園〕 新版本增強了實時預覽功能，更新了編輯工具，支持了更多的流行技術，輸出格式更為廣泛，包括了MPEG-2DVD輸出。 Premiere作為一款專業非線性視頻編輯軟體在業內受到了廣大視頻編輯專業人員和視頻愛好者的好評。Adobe公司於今年7月又推出了Premiere的最新版本-PremierePro，也可以稱為7.0版，PremierePro的About如圖1所示。 PremierePro最主要的新功能就是實時性、界面集成性和輸入輸出AllInOne，下面我們分別進行介紹。 文章導讀 一、實時性 Premiere在以前的6.5版本中曾經對實時預覽做過優化，不過總體效果不是很理想。在現在的7.0版本中增加了視頻音頻特效（Effects）、運動路徑（Motionpath）、字幕（Title）和色彩校對（Colorcorrection）等的實時加入及編輯預覽功能。 （1）視頻音頻特效 （2）運動路徑 （3）字幕 （4）色彩校對 二、界面集成性 PremierePro更加合理地分配了各個常見窗口的位置。單擊菜單【Window->Workspace】，可以看到四個常見的工作模式：Editing（編輯）、Effects（特效）、Audio（音頻）和ColorCorrection（色彩校對）。這四種模式都各自有其自身的特點，每種模式都很有針對性，對用戶特定的要求都配合的很完美，可以說是Adobe最具有親和力的界面。 三、輸入輸出AllInOne PremierePro對於前面的6.5版本，增加了一些文件的支持，如可以導入WindowsMediaPlayer文件（wma、wmv和asf）等。 另外對於視頻文件的採集，PremierePro也將其界面做的更加簡單化、智能化了。 Adobe公司的官方編程人員聲稱對PremierePro輸出系統程序進行了大幅度修改，輸出的文件類型比以前多了許多。 另外只要你有DVD刻錄機，無需第三方DVD刻錄軟體的費用，再加上內置的5.1聲道系統，你還可以輕松刻錄自己製作的DVD影片。
怎麼做視頻剪輯
視頻剪輯和音頻剪輯的原來其實是差不多的。

先把要進行剪輯的視頻素材添加進來，這里支持批量添加

添加之後選擇要進行剪輯的視頻，點擊視頻編輯按鈕，進入視頻編輯界面

在當前界面可以對視頻進行截取、剪切、以及添加水印等。剪輯只需要移動位於開始和結束時間的截取幀，來選擇你想要截取下來的視頻片段的位置，一個是開始時間，一個是結束時間。或者可在下方輸入開始和結束的准確的時間來截取片段。

視頻剪輯之後可以在預置方案里選擇想輸出的視頻格式，質量質量，輸出目錄，如果想對視頻文件進行合並在轉換之前記得把合並成一個文件這里把「√」選上，最後轉換時輸出就行了。
怎樣剪輯視頻以及後期製作？
視頻剪輯與後期製作均為一門專業，這個並不是一言兩語能夠說的清楚的，但是無論是剪輯還是後期製作都需要的是感覺、技術的結合。

剪輯軟體：Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro、EDIUS、Sony Vegas、Autodesk® Smoke®等，目前比較主流的軟體是Final Cut Pro、EDIUS兩款。

合成軟體：AE、bustion 、DFsion、Shake、premiere等，各有不同分別是層級與節點式的合成軟體（前兩個是層級後兩個是節點式）。

三維軟體：3D MAX、MAYA、和Softimage、Zbrush等。

可以去參考書籍：

《從後期到後期》 作者：葉明

《影視剪輯》聶欣如
怎樣用快剪輯剪輯視頻
下載安裝好快剪輯，然後打開這個軟體，軟體主界面如下圖所示。

如何使用快剪輯剪切視頻？

點擊左邊導航欄的本地視頻，將需要剪切的視頻添加進來。

如何使用快剪輯剪切視頻？

如何使用快剪輯剪切視頻？

點擊編輯視頻按鈕，進入編輯視頻片段界面。

如何使用快剪輯剪切視頻？

視頻下方有兩個滑動開關，滑動這兩個開關，將不需要的那部分剪切掉，然後點擊完成，如圖所示。

如何使用快剪輯剪切視頻？

回到主界面之後，點擊左下方的編輯聲音，進入編輯聲音界面，這個視頻沒有音頻文件，直接點擊保存導出。

如何使用快剪輯剪切視頻？

如何使用快剪輯剪切視頻？

最後點擊「開始導出」，等到導出進度為100%時，點擊右下角的「打開文件夾」，剛才導出的文件就在文件夾裡面，視頻剪切就完成了。

如何使用快剪輯剪切視頻？

如何使用快剪輯剪切視頻？
如何剪輯視頻短片
免費視頻剪輯軟體，現在流行用 愛剪輯國內首款全能免費視頻剪輯軟體~~交互設計非常人性化，上手難度非常低，基本上不需要教程都能很快上手除此之外，許多剪輯功能都能一鍵完成，包括一鍵磨皮、一鍵美顏、一鍵調色、一鍵應用風沙火焰、光效、煙花、漣漪、震動、水波、水墨、放大、縮小、幻影、滾動等字幕特效以及模糊、暴閃、布藝效果、磨砂玻璃、LOMO效果、水彩畫、老電影、重疊畫中畫等各種電影電視濾鏡~~雖然愛剪輯為在特效、功能的運用上提供了各種便捷，一個優秀的剪輯作品還需要在剪輯時發揮自己的靈感哦~~目前網路上很多很贊的剪輯作品都是用愛剪輯製作的~~搜索 愛剪輯。
如何剪輯視頻（截取+剪切）
早之前，視頻編輯都只有像影視製作這樣專業的人員才能完成；而現如今，隨著眾多視頻編 輯軟體的興起，像我們這些非專業人士也能完成視頻剪切與編輯了。

通常視頻編輯用到最多 的還是視頻截取與剪切，截取時間，剪切畫面。對於非專業人士來說，軟體界面及操作過程 若是初次使用這款軟體的朋友可參照使用與操作向導！打開狸窩視頻轉換器，當我們把視頻 文件添加進軟體之後，會看到主界面上方有三個藍色功能按鈕：添加視頻、視頻編輯和3D 效果，根據操作向導提示，點擊視頻編輯按鈕，進入視頻編輯。

1、視頻截取：此項功能主要是截取視頻長度，比如可以截掉視頻前面的廣告、視頻末尾冗 長的花絮，或者自己拍攝的視頻中間有間斷處也可以截掉。截取方法有兩種：第一種是直接 輸入准確起始時間值截取；第二種則是拖動左右區間按鈕截取。

2、視頻剪切：可以剪切視頻上下左右多餘的畫面，如黑邊等，通過剪切還可以放大視頻畫 面。剪切方法類似於截取方法，有兩種：第一種拖動視頻畫面虛線框剪切，第二則是輸出精 確長寬數值截取。

視頻的截取與剪切就是如此簡單！接下來就可以設置文件的輸出格式，點擊預置方面後面 倒三角按鈕，進入選擇輸出格式，可以直接您的播放設備選擇輸出格式，也可以選擇高清視 頻格式或常用視頻格式。 輸出視頻格式設置完成之後，點擊軟體右下角的轉換按鈕，文件開始輸出剪輯之後的視頻文 件，待轉換完閉，可通過文件所在行右邊的播放按鈕，播放編輯之後的視頻，或者打開文件 輸出目錄，把編輯之後的視頻拷到相應的播放設備。

Ⅱ 怎樣剪輯電影

要有具備清晰的剪輯思路。
1、具備清晰的剪輯思路，知道我們要剪輯的類型，接下來你的腦海中就要有明確的剪輯思路了。任何形式的影片，都具備「金字塔」式的框架，你要開始思考，它是一部什麼類型的影片等基礎問題。准備剪輯時你會發現，眼前的素材眼花繚亂。理素材是重中之重，只有整理好了素材才能提升效率。各類影片不同，如何整理素材相信你們有各自的方法。總之要化繁為簡，分清段落、分清主次。
2、懂得剪輯的規律與技巧，你的影片中，景別要有區分，避免相似景別的鏡頭相連接，建議跨區域的景別做連接。景別的區分沒有絕對，不少影片中也會出現兩個特寫相連、兩個近景相連。但可以確定的一點就是大跨越的景別做銜接，是目前電影中常見的手法，也是我們觀影習慣比較舒服的一種方式。比如說特寫直接給到大遠景，採用的是直切的方式，這樣的銜接讓人感覺十分痛快。
3、通過「攝影技法」連接鏡頭，什麼叫做攝影技法?它可以理解成為拍攝中藉助的不同輔助器材而表現出的畫面語言，比如說固定鏡頭(三腳架)、手持鏡頭或者移動鏡頭(斯坦尼康)包括航拍等。當我們遵循景別區分的方法做剪輯的同時，也應該參照通過相同手法拍攝的素材做相連。比如固定銜接固定、手持的片段銜接手持，以此類推。

Ⅲ 影片的剪輯思路是怎樣的怎麼去剪好一場戲

影片的剪輯，也需要一定的技術，不是顧著性子胡亂的剪輯就完事。影片剪輯它是有步驟的，胡亂剪輯的影片，是沒有價值的，不但討好不了觀眾，反而會遭觀眾的唾棄，被貼上爛片的標簽。那麼怎麼去剪輯一部影片呢，怎麼去剪好一場戲呢？以下幾點給你答案。

完美的轉場特效，會讓影片銜接的更好，給觀眾帶來不一樣的感受，所以要注意轉場的特效銜接。

總之，影片的剪輯是有其步驟可循的，需要注意的地方很多，特別是一些小細節，更是值得去注意。影片剪輯也需要技術，懂得如何操作剪輯軟體，這會讓你事半功倍。

Ⅳ 常用電影剪輯技巧

剪輯流暢的秘訣不只是動接動，還有靜接靜、動接靜、靜接動，效果要因片而異，都一樣能剪出很流暢的片子。下面給大家介紹常用電影剪輯技巧，歡迎閱讀!

常用電影剪輯技巧

1 、正確的剪切點：

這里要提到一個畫面頂點的概念，所謂畫面的頂點，是指畫面中動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，收回笑容的瞬間等。因為影像是一連串靜止畫面的連續，前面一個鏡頭的畫面在人眼中會形成殘留的影像，所以在實際剪輯工作中，遇到快速運動（畫面內容）的鏡頭，要將剪切點提前一點。這樣可產生體現出影像的旋律感和舒適感。比如一個翻書的動作，我們可以把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態，若把翻書這個動作分解成25幀畫面，那麼就選擇從第4或5幀處進入。將後點設為第21幀左右，這樣不會對觀眾理解翻書動作產生影響，相反，還能表現出動作的旋律感和前後鏡頭的連貫性。

2 、 動作剪輯中的'固定規則 ：

將同一連續動作用不同機位和景別連接起來。據說由於一盤膠片時間很短，從前常常要因為更換膠片而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而人們發現用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象，後來演變成動作剪輯的固定方法。

第一點：動作以 7:3 連接。

同一機位，不同景別時一般採取這種方法。如正面拍攝一個投手投球的動作，一個全景、一個近景，可以在全景開始30%或70%處接近景投手的細節，使整體動作達到流暢。當然根據素材的不同，可以故意將某些鏡頭剪切掉或是重疊起來，使整個動作體現另外的含義。

第二點；把兩個動作連接成一個。

將不同的被拍攝物體的多個動作連接成一個，也叫「單個動作剪輯」.如擊球動作，一般會這樣處理：打出全壘打→投手回頭→一壘手回頭→遠遠飛出去的球。採用這種剪輯方法，兩位選手回頭的動作就重復了，會給觀眾造成沉悶的印象。通過「單個動作剪輯」會把這兩個回頭動作整合成一個，通過剪輯來消除時間差。如在投手回頭動作的前半部分進行剪切，連接一壘手回頭的後半部分，這樣能加強速度感並使畫面連貫。當然在實際剪輯中我們為可以在加一組現場觀眾回頭的鏡頭，來強化飛得很高很遠的球。

第三點：有目的地重疊動用，用以強調。

如動作影片中必殺技的鏡頭，可以採用不同角度重放，或同角度快慢鏡重放。強化視覺沖擊力。成龍影片經常使用。

動作連接的畫點：

將時間看起來較長的鏡頭作為主要鏡頭；考慮畫面的上下左右，以免影響動作的連續性；大幅度改變動作和攝像機的位置會增強畫面的氣勢按照實際時間進行的連接看上去會比較拖沓，因此要壓縮過渡動作中能省略的部分。特別是動作激烈的場面，鏡頭的長度要縮短，要盡量在動作頂點處進行連接。

3 、 場景轉換和和製造連接點

第一點：相溶：指讓前面的畫面慢慢消失，同時讓後面的畫面徐徐出現。 第二點：淡入淡出：以黑色過渡。 第三點：用遮掩物連接不同場景。 第四點：用模糊畫面連接不同的場景。 第五點：用運動造成的模糊效果連接鏡頭。 第六點：用一樣的風景來連接鏡頭。「空切」 第七點：用曝光效果連接鏡頭。「廣告和音樂電視」 第八點：用分割畫面過渡到後續鏡頭。

Ⅳ 影視剪輯六個方法

影視剪輯六個實用方法

在影視行業中有這樣的說法：「影視後期製作是一部影視作品的又一次升華」。從這句話中我們就可以明白影視後期製作的重要性，那麼在影視後期製作中充當重要角色的影視剪輯又有哪些實用的方法呢？

一：影像剪輯者必備

1、在有限的素材中找出最好的表情和動作的眼力，剪輯素材並發現它們與下一畫面連接的剪切的能力，運用影像和選擇音樂的能力，以及製造旋律和情節的創造力。

2、剪輯者還要賦予由連續的靜止畫面所組成的電影以跳動感，給影像注入生命。

3、剪輯者會自然而然地在眾多的鏡頭中找出最棒的表情，找出哪一點是剪切點，這就是剪輯的旋律感。與此同時作品的全貌也會在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來。透過素材，看到作品應有的面貌。

二：尋找剪切點的方法

應該在哪些地方進行剪切和連接呢?尋找剪切點無疑是編輯者的重要工作之一。 在這里有點需要注意，這就是畫面的頂點。

所謂畫面的頂點，是指畫面是動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，球體上升即將下落時，收回笑容的瞬間等。

影像是一連串靜止畫面的連續，因為前面的膠片在人眼中會形成殘留的影像，所以膠片上的畫面看起來才是動態的。

因此，越是激烈的運動，在畫面的頂點或者在動作開始的前一刻進行剪切，會在後面的膠片上產生強烈的殘留影像的效果，給觀眾留下深刻的印象。

三：產生旋律感的剪切點

讓我們以翻書的動作為例，看一下尋找剪切點的方法。

如果從動作完全停止的狀態開始拍攝，忠實地將翻書的動作從一開始拍攝到結束，這樣觀眾一看就能知道是翻書的動作。

但是，僅僅讓人看明白是無法 體現出影像的美妙之處的，旋律感和舒適感同樣不可缺少。那麼究竟應該怎麼做呢?

我們把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態。若把翻書這個動作分解成1～24個畫面，那麼就把最前面的3～4個片斷剪切掉，作為開始的剪切點。

這種改變對於理解翻書的動作沒有任何影響。相反，還能表現出動作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。

四：電影剪輯的正確方法不是只有一個

有一點希望大家不要誤解，那就是剪切點並不是唯一的。書頁翻到中間時可以作為一個剪切點，翻書動作快要結束的時候也可以作為一個剪切點。根據作品的不同，前後畫面的`不同，剪切點可以有所變化。正確的剪輯方法不是唯一的。當然，剪輯也有其固定的形式幾約定，它們可以說是剪輯的規則。了解這些規則非常重要，但由於剪輯本身是一項富於創造性的工作，所以有時也會打破規則 ，進行一些新的嘗試。

五：剪輯的目的

從物理制約中解放，自由控制時間和空間

在攝影和製作中有時需要分割鏡頭，在後面把它們構成一個情節

在作品中省略故事中實際時間的流逝

省略故事中空間的移動

結合演出意圖構成劇情，確定作品的最終面貌

有目的地進行鏡頭的連接，明確、強調想表達的內容

使鏡頭的順序和結構更嚴密，突出情節性要素

六：動作剪輯中的固定規則

被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

動作連接，是指對被拍攝物體的動作進行的剪輯。

從前，常常要因為更換膠卷而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象。據說這就是這一剪輯方法的起源所在。

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Ⅵ 如何做影視視頻剪輯

1、首先下載資源。

想要剪輯電視劇或者電影視頻，首先自己手裡得有資源啊！所以說，應該從網上下載那些高清的視頻來。推薦網路網盤。上面有很多資源，下載到自己的電腦上。這樣才更便於剪輯。

2、細細觀看視頻。

既然想要做剪輯，最起碼要把視頻重新溫習一遍。對於一些搞笑的點、自己有感悟的點，好好記下來。只有這些爆點多，自己的剪輯視頻才能有效果，才能被觀眾喜歡並分享。

3、寫好文案很關鍵。

看完電影或者電視劇後，就應該耐下心情來，好好寫文案了！先多起幾個有趣的標題，以後慢慢選擇。最起碼應該把劇情大概總結一下，然後再加入自己的觀點和看法，這樣才能出眾。

4、普通話要多練習。

要做視頻剪輯，還是需要把普通話好好練習下。當然了，自己也可以走搞笑風格，或者家鄉話風格，不管怎樣，一定要堅持自己的風格。配音很關鍵的，讓大家一聽到自己的聲音就會記住自己，很有辨識度。

5、剪輯軟體先練手。

現在網上有很多免費的視頻剪輯軟體，可以先下載下來，練練手。免費的一般來說，功能不夠強大。但對於新手來說，還是足夠了！多剪輯幾部片子，慢慢積攢經驗。然後還得關注剪輯相關的知識論壇，看看人家大神是如何做的。

6、反復檢查保質量。

好不容易剪輯好的片子，最好多檢查幾遍。確保失誤最小化。包括畫面質量、字幕、配音、背景音樂等。而且如果視頻上有水印，則應該及時打住馬薩克，或者用自己的LOGO遮擋住。

Ⅶ 如何把電影的精彩片段給剪輯下來

我認為視頻剪輯的軟體有很多，但是大多數都是專業性太強，很難上手；為了大家能快速剪輯初自己想要的電影片段，今天給大家帶來快速剪輯和編輯電影片段的方法。先下載一個快剪輯，安裝好以後，在電腦上打開快剪輯，點擊右上角的新建視頻，選擇專業模式。進入後，點擊右上角的本地視頻，從電腦中找到你要剪輯的電影（下載好的），把電影導入到軟體裡面。電影導入後會自動添加到軟體下面的時間軸上，點擊播放、或者拖動進度條，找到自己想截取的片段，點擊暫停播放。
接著點擊上面的小剪刀，即可截取你要要的電影片段，你可以在電影中間截取任何你自己喜歡的片段。剪輯截取了電影的中間一小段，然後把不需要的片段選中，按鍵盤上的【Delete】刪除，只保留我需要的那一個片段。
接下來我們可以選中剪輯的電影片段，點擊上面的小筆，可以進入視頻編輯界面，在這里可以給電影片段進行：美化、貼圖、去水印等操作。弄好以後點擊完成，點擊添加字幕，可以給你剪輯的電影片段添加自己需要的字幕和標題。點擊添加音樂/音效,可分別給你剪輯的電影片段添加上自己需要的背景音樂和聲音特效。都弄好以後，點擊下面的保存導出，即可保存當前剪輯的電影片段了，在水印那把軟體水印去掉（也可以添加自己的水印），在左側設置好保存格式和位置，點擊開始導出即即可。

Ⅷ 常用的影片剪輯技巧

常用的影片剪輯技巧

常用的影片剪輯技巧大家是否了解呢，下面我為大家介紹常用的影片剪輯技巧，希望能幫到大家！

一、切入切出 這是電影中最常用的一種鏡頭轉換方法。即是不加技巧地從上一鏡頭結束直接轉化到下一個鏡頭開始，中間毫無間隙。稱為「切」。

二、淡出淡入 也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗，最後完全隱沒，這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反，畫面逐漸由暗變亮，最後完全清晰，這個鏡頭叫做淡入，也叫做漸顯。

三、劃入劃出 也是電影中鏡頭轉換的.一種技巧。有時用一條明晰的直線，有時用一條波浪型的線等從畫面邊緣開始直、橫、斜地將畫面抹去，叫劃出。代之以下一個畫面，叫劃入。

四、化出化入 又稱「溶出溶入」，也是電影中鏡頭轉換的一種手法。在一個畫面逐漸隱去(化出)的同時，另一個畫面逐漸顯露(化入)。這常常用在前後兩個相互聯系的內容和場景，造成慢慢過渡的感覺。

五、疊印 指兩個畫面甚至三個畫面疊合印成一個畫面。常表現劇中人物的回憶、夢境、虛幻想像、神奇世界等。

六、其他技巧

焦點變虛。畫面的若干畫格焦點變虛，影像逐漸模糊。「虛」的速度和長度可以自由掌握，常表現劇中人視線模糊、昏迷等情景。

定格：常指一個動態鏡頭瞬間靜止在某一畫面上。 ;

Ⅸ 電影影片剪輯技巧

電影影片剪輯技巧

電影的剪輯手段，主要是為了保證人物刻畫的鮮明性、故事情節的連貫性、時間空間關系的合理性、節奏處理的准確性。那麼都有哪些技巧呢？以下僅供參考！

剪輯的作用和目的：

作用是將單獨看來沒有任何意義的聲音和畫面，經過剪輯產生旋律，通過組合形成情節。

目的是：

1、准確鮮明地體現影視片的主題思想。

2、做到結構嚴謹和節奏鮮明

現介紹一些常用的影片剪輯技巧

一、切入切出 這是電影中最常用的一種鏡頭轉換方法。即是不加技巧地從上一鏡頭結束直接轉化到下一個鏡頭開始，中間毫無間隙。稱為「切」。

二、淡出淡入 也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗，最後完全隱沒，這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反，畫面逐漸由暗變亮，最後完全清晰，這個鏡頭叫做淡入，也叫做漸顯。

三、劃入劃出 也是電影中鏡頭轉換的一種技巧。有時用一條明晰的直線，有時用一條波浪型的線等從畫面邊緣開始直、橫、斜地將畫面抹去，叫劃出。代之以下一個畫面，叫劃入。

四、化出化入 又稱「溶出溶入」，也是電影中鏡頭轉換的一種手法。在一個畫面逐漸隱去（化出）的同時，另一個畫面逐漸顯露（化入）。這常常用在前後兩個相互聯系的.內容和場景，造成慢慢過渡的感覺。

五、疊印 指兩個畫面甚至三個畫面疊合印成一個畫面。常表現劇中人物的回憶、夢境、虛幻想像、神奇世界等。

六、其他技巧

焦點變虛。畫面的若干畫格焦點變虛，影像逐漸模糊。「虛」的速度和長度可以自由掌握，常表現劇中人視線模糊、昏迷等情景。

定格：常指一個動態鏡頭瞬間靜止在某一畫面上。

剪輯的精髓：

用畫面講故事。

有些人指出流暢的秘訣是動接動，其實這並不是唯一方法，剪輯還有靜接靜、動接靜、靜接動，效果要因片而異，都一樣能剪出很流暢的片子。畫面剪輯其實沒有太多的限制，可以自由發揮，但是有一些准則是不能違背，比如說動接動：

1、既然是動接動，那麼畫面就不能是死的（固定畫面），必須要有"推拉搖移跟升降"中的任意一個，如果碰上死畫面，到PM或AE等軟體中作推拉！！清晰度雖然有一點損失，但比起損失畫面流暢感來說，要劃算得多。

2、兩個畫面不能是相同景別相似機位（通常情況下，同機位剪輯是大忌，除非你追求特殊效果）

3、不能等畫面運動到落幅才接,（簡單說快定住或定住後）這樣會影響流暢感，很多人以為畫面一定要長到看清楚才行，其實畫面剪輯也是一種調動人想像力的技巧，一個很短的鏡頭因為人的經驗、想像，自然而然的把未表現的內容當成是已表現。

4、動的要有根據。如果是一個人在到茶壺喝水，那麼鏡頭的邏輯關系就應該是：手拿茶壺、開蓋（如果有）、另一隻手拿杯子、倒水、水滿......（基本上正常的規律），如果順序顛倒，這組鏡頭就會看起來別扭。 褥瘡怎麼治療褥瘡如何治療褥瘡

5、注意節奏。節奏有兩種，1：所表現的事物的內在邏輯關系形成的內在節奏。這是本來就有的。 2：外加的如音樂、雜訊、這是人為的、利用外加因素控制節奏。

一條片子不能沒有節奏，所謂流暢感其實就是剪輯中的節奏對人的沖擊帶來的心理影響。

剪輯的一般規律

1、 正確的剪切點：

剪輯是將許多零碎的畫面片斷串聯為一個有節奏的整體的過程，這就涉及到一個應該在哪些地方進行剪切和連接的問題。

這里要提到一個畫面頂點的概念，所謂畫面的頂點，是指畫面中動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼後低頭動作結束時，收回笑容的瞬間等。

這里要提到一個剪輯技巧：因為影像是一連串靜止畫面的連續，前面一個鏡頭的畫面在人眼中會形成殘留的影像，所以在實際剪輯工作中，遇到快速運動（畫面內容）的鏡頭，要將剪切點提前一點。這樣可產生體現出影像的旋律感和舒適感。比如一個翻書的動作，我們可以把最開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態，若把翻書這個動作分解成25幀畫面，那麼就選擇從第4或5幀處進入。將後點設為第21幀左右，這樣不會對觀眾理解翻書動作產生影響，相反，還能表現出動作的旋律感和前後鏡頭的連貫性。

2、 動作剪輯中的固定規則：

指被拍攝物體為移動時的剪輯方法。

方法是將同一連續動作用不同機位和景別連接起來。為什麼這么作：起源傳說：一盤膠片時間很短，從前常常要因為更換膠片而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而人們發現用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象，後來演變成動作剪輯的固定方法。

第一點：動作以7:3連接。

同一機位，不同景別時一般採取這種方法。如正面拍攝一個投手投球的動作，一個全景、一個近景，可以在全景開始30%或70%處接近景投手的細節，使整體動作達到流暢。當然根據素材的不同，可以故意將某些鏡頭剪切掉或是重疊起來，使整個動作體現另外的含義。

第二點；把兩個動作連接成一個。

第一點介紹的是用不同的鏡頭連接同一個被攝物體，此處要介紹將不同的被拍攝物體的多個動作連接成一個，也叫「單個動作剪輯」。如擊球動作，一般會這樣處理：打出全壘打=》投手回頭=》一壘手回頭=》遠遠飛出去的球。採用這種剪輯方法，兩位選手回頭的動作就重復了，會給觀眾造成沉悶的印象。通過「單個動作剪輯」會把這兩個回頭動作整合成一個，通過剪輯來消除時間差。

具體作法是：在投手回頭動作的前半部分進行剪切，連接一壘手回頭的後半部分，這樣能加強速度感並使畫面連貫。當然在實際剪輯中我們為可以在加一組現場觀眾回頭的鏡頭，來強化飛得很高很遠的球（剪輯無定式）。

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