小學電影賞析怎麼寫

A. 小學生如何寫影評

問題一：小學生怎麼寫影評 就寫寫自己喜歡的一個人物就可以了吧，小學生的思想還不是很成熟

問題二：小學三年級怎麼寫影評300字 三年級的話 大體寫寫電影內容 寫寫自己看後的感受咯 比如說男主很善良啊 我以後也要當一個除惡揚善的人啊之類的流水賬。。

問題三：小學生怎麼寫影評,至少五個要求 小學生寫影評的話可以不需要那麼深刻，關鍵是寫出自己的真實感受就行，最好還可以結合實際談談感想之類的

問題四：小學生怎麼寫電影觀後感 小學生電影觀後感1
星期三我們看了《暖春》這個電影。裡面的主人公小花是個善良、孝順、懂事、知足的小女孩。同時也是了孤兒，是爺爺救了她並收養她教育她。小花還是個知恩圖報的人，爺爺對她好，她就爺爺更好。小花也是個懂得寬容諒解他人的人，嬸娘對她很兇，曾多次趕她走。她卻一心一意為嬸娘著想。感動了許多人。小花時時刻刻為他人著想、付出，而總把自己想在最後一位。
比起小花我們就幸福多了。小花的鞋是爺爺用他所有是積蓄買來的，她捨不得穿。而我們一年四季不知道有多少雙鞋。小花七歲才穿一次新衣服，我們年年都有新衣服穿。小花又要上學又要幫家裡幹活。我們不幹活，有充裕的時間去學習和玩耍。而且小花家境貧窮，我們現在的生活家家戶戶都很富裕。我們應該毫不猶豫地大聲喊出：」我是幸福的。「人應該學會滿足，這樣幸福才能庇護你。人生的道路上不可能一帆風順，振奮精神勇敢地區面對前進路上的挫折、困難。因為只有在風雨過後，你才能更深刻地體味幸福和滿足。
人不應該帶著憎恨活著，這樣只能讓我們帶著沉重的精神痛苦萬分。因此我們需要有一顆寬容的心，來化解那些傷害你的人。在愛的道路上前行;在享受無盡的快樂的同時，真正理解情義的可能。我們要向小花學習擁有一顆善良的心、孝順的心、懂事的心、滿足的心和寬容美德。關心、孝順那些對你好的人，對現在的一切滿足、不挑剔，寬容、諒解那些傷害你的人。

問題五：如何指導小學生寫觀後感 讀後感是讀書筆記的一種，是小學生作文訓練的一項重要內容。從文體名稱上不難看出，這類作文重在「感」上。「感」，就是感想，心得，體會。「讀後感」即是讀某本書或某篇文章的過程中或讀完以後的感想。
《寫寫自己的感想》這篇習作就是在學習了《王獻之練字》這篇課文後，請學生寫寫自己受到了什麼啟示，有些什麼感想，並結合自己的學習生活寫一篇讀後感。
寫讀後感對於三年級學生來說是第一次，從寫作方法到寫作形式都有一定難度。怎樣指導學生寫好讀後感，關鍵在於指導學生讀透材料，選准切入點，同時把握好「讀」與「感」之間的關系，尤其是結合實際，寫出真情實「感」。
怎樣讀透材料呢?一般說，像《王獻之練字》這樣的記敘文，就要指導學生抓住人物最突出的品質，最有價值的語言、行動或事件來領會課文的深刻意義。如：王羲之指著園里的18口大水缸說：「你不是問秘訣嗎？秘訣就在這些大水缸裡面。你把這18口大水缸裡面的水寫完就知道了。」在這里王羲之沒有直接對兒子說，字要寫得好全靠勤學苦練，而是用具體的做法告訴兒子：秘訣只有兩個字：苦練。王羲之在用事實向兒子說明，書法絕沒有捷徑好走，只有腳踏實地，不懈努力才能到達成功的彼岸。又如：「從此，獻之學著父親的樣兒，每天早早起來寫字，日復一日，年復一年，堅持不懈地勤學苦練。後來，他也成了大書法家。」這是故事的結果，同時也是本文對我們的啟示：腳踏實地，堅持不懈，勤學苦練，是一切成功者的不二法門。
不管是《王獻之練字》這篇文章還是其他文章，學生們的感受可能都是多方面的，但一篇讀後感只能容納一個感受點，不能面面俱到，泛泛而談，我們就要指導學生一定要在分析、思考的基礎上，找出自己感受最深、角度最新，現實針對性最強、自己寫來又覺得順暢的一個感受點作為讀後感的中心，然後加以成文。其他感受點無論多麼好，都要忍痛割愛。明智之舉是抓住一點，不及其餘，並圍繞一個感點，聯系實際，談深談透。
對於初次學習寫讀後感的同學來說，如何行文，如何安排結構是一個教學難點，教師可先出示一篇成形的讀後感範文（課件出示範文），引導學生自由讀文後，提出問題，如：這篇讀後感有幾個自然段？每一段都寫了什麼內容？通過分析範文，使學生明確讀後感的體例：讀後感通常可簡單歸納為四段。
第一自然段，就象一個帽子或引子一樣，先交待清楚讀了什麼書或什麼文章，有什麼樣的收獲，有什麼感想。這一部分一般來說要簡明扼要、開門見出，不要繞圈子。只要概括地說出感受就可以了。 如寫《王獻之練字》這課的讀後感時就可以寫：我前幾天學了《王獻之練字》這篇文章，這個小故事告訴我們，寫好字的秘訣就是勤學苦練、堅持不懈。
第二自然段，是分析原文談感想，就是概括地介紹課文主要內容或具體敘述文章中令自己感動的地方，抒發自己的感想體會。在這里可以適當引用原文語句，但千萬不可過多，以概括敘述為主。不少同學為了湊字數，大段大段引用原文，簡直成了「讀後抄」了。不要忘記，寫讀後感要在「感」字上下工夫，扣住感受點，回到原作中，就事論事。目的是交待自己感受點得來的思想過程，即：對原作相關內容進行議論。談談自己對此的看法、感悟，對它作出自己的評價。老師可通過提問來幫助學生理清思路。比如：《王獻之練字》這篇課文的主要內容是什麼？你覺得王獻之哪些地方值得你學習？
第三自然段，聯系實際，要有感而發 。在這一段的寫作中，老師可引導學生想：你從王獻之練字這件事中得到了什麼啟發？比如：考慮如何解決自己在學習上、思想上等方面存在的問題。使學生緊緊圍繞感受點，通過生活的實例，找出與感受點相通之處......>>

問題六：小學生怎樣寫好讀後感 從讀學生博文中，我看到好多孩子在這個寒假都有寫「讀後感」的作業。閱讀了多篇以後，我從中發現了一些問題：
1.?有讀無感。
「讀後感」，就是不但寫出自己所閱讀的內容，還要把自己從閱讀中所感受到的表達出來。有個別孩子在寫讀後感時，只是介紹了自己閱讀的大致內容，而感受則隻字未提。
2.??讀、感分離
一個人的閱讀感受從哪裡來？當然是從閱讀中來。也就是你閱讀了什麼，由此產生了什麼感受。有的孩子寫了大量的閱讀內容，而感受是從其中很少一部分閱讀內容中得來；還有的孩子在寫讀後感時，「感」的內容與所閱讀的內容無關或關系不大。
3.???重讀輕感
在瀏覽學生的博文時，我發現很多孩子在寫讀後感時都是先詳細敘述書（文章）的主要內容，最後一段用較少筆墨寫自己從中明白的道理。我認為，像這種情況，屬於重「讀」輕「感」。
寫讀後感，如果把重點放在「讀」上，就成了好書介紹了。所以我認為重點應該放在「感」上，而「讀」只是「感」的一個誘因或者說是酵母。只有這個「誘因」或「酵母」與讀者的思想、情感、體驗、經歷或者想像等發生共鳴的時候，才能產生感受，否則，「讀書」只能說是看文字。
那麼小學生怎樣才能寫好讀後感呢？我認為：
一 抓准「感點」
「感點」是我們閱讀文章時感受最深的地方。一般情況下，「感點」應與原文主旨相符，但是我們也可以從所閱讀文章中找出重點句子談感受。每當讀完一篇文章、一個章節或一本書時，就要合上書本認真想一想，你最大的感受是什麼？是明白了一個道理還是被書中人物的品質、精神所感動、或者是作者的寫法給你寫作上的啟示？如果你沒有一點感受，那麼就應該是沒有讀進去或者沒讀明白，不妨再讀一遍，直至有感受為止。也許你的感受有多方面，可以抓住自己感受最深的一點進行闡述，也可以列條目逐一介紹。
我在寫《生於天空》一書的讀後感時，就採用了「列條目」這種寫法。
二 略寫文章內容
寫讀後感，不要花大量的筆墨寫你讀到的內容，只把與你讀書感受相關的內容概括寫出來就行了，其它一概不要。
如：博友「地下工作者」的「讀《魯濱遜漂流記》有感」一文中這樣概括文章的主要內容（紅色部分為主要內容）：
前不久，我讀了英國作家丹尼●笛福著的《魯濱遜漂流記》這本書。我被魯濱遜●克魯索這個孤獨而頑強的冒險者的堅毅性格和英雄本色所深深地吸引了，不禁有感而發。
故事主要說了魯濱遜●克魯索捨去了安逸、舒適的家庭，私自出海航行。有一次，漂到了一個荒無人煙的海島上，但他憑著自己的生存技能和堅強意志，度過了荒島28年的孤獨時光。
三 詳寫讀書感受
寫讀書感受時可以直接描述，還可以通過聯想的方法來表達。也就是讀著文章的內容，可以聯想到名言警句、自己的經歷、名人故事、生活中的類似現象或者從媒體上看到的有關報道等等，這些都屬於讀書感受。需要提醒的是，這種聯想一定要根植與「閱讀」，否則聯想就成了無源之水，無本之木。
這是博友「智慧寶石」寫《傻娘的愛》一書的讀後感時的片段：
讀完《母親的眼淚》，我就想起我的母親。（聯想到自己的母親）每次下班後，還操心放學的兒子有沒有吃飯？然後火速沖向家裡去廚房做飯。當我回來時，香噴噴的飯菜已經端在我的面前，吃完飯後，她又開始家庭工作了。
「慈母手中線，遊子身上衣」，（聯想到名言警句）這一句古詩最可以表現母愛的偉大，每位母親都是如此平凡，又如此偉大！一如文中的傻娘。
父母對子女的愛，大多表現在點點滴滴的小事上，平平淡淡是愛，轟轟烈烈也是愛！
這些點點滴滴的愛，積累起來，就是......>>

問題七：小學生觀後感作文怎麼寫 老師，大家都說您培養著祖國的棟梁；我卻要說，您就是祖國的棟梁。正是您，支撐起我們一代人的脊樑！
您像一支紅燭，為後輩獻出了所有的熱和光！您的品格和精神，可以用兩個字就是－－燃燒！不停的燃燒！您講的課，是那樣豐富多采，每一個章節都彷彿在我面前打開了一扇窗戶，讓我看到了一個斑斕的新世界……
啊，有了您，花園才這般艷麗，大地才充滿春意！老師，快推開窗子看吧，這滿園春色，這滿園桃李，都在向您敬禮！如果沒有您思想的滋潤，怎麼會綻開那麼多美好的靈魂之花?啊，老師，人類靈魂的工程師，有誰不在將您贊揚！ 傳播知識，就是播種希望，播種幸福。
老師，您就是這希望與幸福的播種人！
老師，您是美的耕耘者，美的播種者。是您用美的陽光普照，用美的雨露滋潤，我們的心田才綠草如茵，繁花似錦！您為花的盛開，果的成熟忙碌著，默默地垂著葉的綠蔭！啊，老師，您的精神，永記我心！
您多像那默默無聞的樹根，使小樹茁壯成長，又使樹枝上掛滿豐碩的果實，卻並不要求任何報酬。
您給了我們一桿生活的尺，讓我們自己天天去丈量；您給了我們一面模範行為的鏡子，讓我們處處有學習的榜樣。
您是大橋，為我們連接被割斷的山巒，讓我們走向收獲的峰巔；您是青藤，堅韌而修長，指引我們采擷到崖頂的靈芝和人參。 當苗兒需要一杯水的時候，絕不送上一桶水；而當需要一桶水的時候，也絕不給予一杯水。適時，適量地給予，這是一個好園丁的技藝。我的老師，這也正是您的教育藝術。不計辛勤一硯寒，桃熟流丹，李熟技殘，種花容易樹人難。幽谷飛香不一般，詩滿人間，畫滿人間，英才濟濟笑開顏。
老師，您用人類最崇高的感情－－愛，播種春天，播種理想，播種力量…… 用語言播種，用彩筆耕耘，用汗水澆灌，用心血滋潤，這就是我們敬愛的老師崇高的勞動。
您工作在今朝，卻建設著祖國的明天；您教學在課堂，成就卻在祖國的四面八方。 老師，如果把您比作蚌，那末學生便是蚌里的砂粒；您用愛去舐它，磨它，浸它，洗它……經年累月，砂粒便成了一顆顆珍珠，光彩熠熠。
您的教師生涯，有無數驕傲和幸福的回憶，但您把它們珍藏在心底，而只是注視著一待開拓的園地。
假如我是詩人，我將以滿腔的熱情寫下詩篇，贊美大海的遼闊和深遠。並把它獻給您－－我的胸懷博大，知識精深的老師。
教師是火種，點燃了學生的心靈之火；教師是石級，承受著學生一步步踏實地向上攀登。
您像一支蠟燭，雖然細弱，但有一分熱，發一分光，照亮了別人，耗盡了自己。這無私的奉獻，令人永誌不忘。 您講課的語言，悅耳像叮咚的山泉，親切似潺潺的小溪，激越如奔瀉的江流……
春蠶一生沒說過自詡的話，那吐出的銀絲就是丈量生命價值的尺子。敬愛的老師，您從未在別人面前炫耀過，但那盛開的桃李，就是對您最高的評價。
您的愛，太陽一般溫暖，春風一般和煦，清泉一般甘甜。您的愛，比父愛更嚴峻，比母愛更細膩，比友愛更純潔。您－－老師的愛，天下最偉大，最高潔。
螢火蟲的可貴，在於用那盞掛在後尾的燈，專照別人；您的可敬，則在於總是給別人提供方便。
是誰把雨露撒遍大地？是誰把幼苗辛勤哺育？是您，老師，您是一位偉大的園丁！看這遍地怒放的鮮花，哪一朵上沒有您的心血，哪一朵上沒有您的笑影！

問題八：到底該怎麼寫影評？ 如果你是廣播電視編導專業的學生，寫影評那太正常不過了
通常要求1800字，但是真的一部電影寫上3000字的影評太正常了。
通常
第一段：闡述下電影是怎麼個第七藝術，以及你寫的這部電影，你對它的觀點
第二段：劇情介紹，並且引出論點。（你是評電影的音效、鏡頭、主題、人物還是什麼）
第三段：開始評論，從這部電影本身，和視聽語言角度，如果你能評出這部電影的市場反響也是獨到的。但是評價電影不能太過離譜，比如：你提到了這部電影對往事的追憶，喚起一代電影人的電影情懷。那就不要一筆帶過，寫寫是什麼情懷、什麼追憶。
第四段：寫結語，這個時候合理的抒情是可以的。
（影評不是觀後感，重點在評這個段落）

問題九：二年級學生怎麼寫觀後感 我覺得二年級的孩子，不能太誇張，些什麼人生哲理，最好就是那種天真無邪，再有點什麼小感慨最好。
1.圍繞著看的東西展開
2.舉例說明身邊的生活受到了什麼啟發
3.以後將如何改變，做的更好

問題十：小學生觀後感作文怎麼寫 電影觀後感 今天，我去電影院看電影。片名是《機器人總動員――瓦力》。電影還沒開始，我們只是看預告片《大雄兔》。 開始了，片中的主角是一個垃圾清理機器人――瓦力。他在一次偶然機會，在「大賣家」公司的「公里號」宇宙飛船的救生艇在地球上降落的時候認識了「伊芙」――一個探測機器人，她是來自500年後的被污染的地球，尋找一株綠色植物。瓦力的唯一的朋友――一直蟋蟀見到伊芙之後，跳到他身上搔她的胳肢窩，逗得伊芙哈哈大笑，瓦力就想趁這個時候跟她說話。可伊芙的遠紅外線發現了他，伊芙迅速轉過身來，把手變成火箭炮朝瓦力邊上的建築進行轟炸，瓦力就暴露在伊芙眼前了，瓦力開始是縮著脖子不敢出來，把手腳都縮了起來，只留雙眼睛在外面打量伊芙，伊芙用紫外線看了一下瓦力，確認瓦力對自己沒有用處，就走了。當伊芙發現瓦力身上有綠色植物，就和他玩了起來。過了幾天伊芙便開始休眠了，當救生艇再次降落到地球時，瓦力冒著生命危險登了上去，到了宇宙公理號的所在地，他大吃一驚，自己身上的泥土竟成了外來污染物。當他找伊芙時沒有按規定的路線走，被判為機器人逃犯。於是他和伊芙在公理號上的機器人打了一場仗。最後公理號上的人都回到了地球，然而他們不知道地球有爆炸的危險。於是，他們就種下了許多植物，使地球重返生機 看了這部電影，我知道了要勇敢不勇敢就不能實現願望。如果不心細的話會把事情辦砸了，還要有判斷力，自尊心。

B. 電影觀後感怎麼寫 怎麼寫電影觀後感

1、電影的觀後感，可以從該電影的情結，人物的塑造，以及自己的感悟來寫。

2、讀後感可以賞析電影的情結，比如在某一個情結，導演為什麼要這么安排，這樣的安排能夠起到什麼樣的效果，有沒有埋下什麼伏筆等。

3、人物的塑造是否成功，有沒有被人物打動，如果有，可以說自己為什麼被電影中的人物打動，如果沒有，可以分析一下這樣的塑造為什麼不能打動人。

4、最後，可以說一些自己看完電影的感受，有沒有從電影中領悟到什麼道理。

C. 電影賞析一般怎麼寫

1、主題：這部片子是「關於」什麼故事？

2、敘述結構：這個故事如何說出來？

3、角色：有哪些人在故事裡？

4、觀點：誰來講這個故事？

5、場面調度：這個故事如何被搬演？

6、構圖與鏡頭：攝影機如何呈現這個故事？

7、畫面剪接（蒙太奇）：故事發展的邏輯關系為何？

8、聲音：聲音與影像的關系為何？有否特殊表現？

9、意識形態：影片是否呈現社會上關於種族、階級、性別等的一些想法？

D. 影片分析應該怎麼寫

電影評論如何寫
一般來說，當你看完一部電影，想寫點東西表達一下自己對這部電影的感想或者領悟，這都是在自然不過的事情了。你可以寫一篇跟自己心情有關的日記，也可以寫一篇根據電影某個情節所引起的感性散文，或者還可以寫一篇根據電影所描述的社會現象進行批判性的文章。基本上寫出任何東西都是值得鼓勵的。

2.1，寫影評前的准備工作

在寫一篇影評之前，我的建議是：
1， 選一部自己喜歡的影片。在評論前，評論者首先是觀眾，自己喜歡最重要。同時建議要多看電影，但自己不喜歡的電影不要勉強看。
2， 所選擇電影要多看幾遍。要尊重電影。
3， 盡量多的掌握一些電影評論分析的工具，盡量多的了解此部電影相關資料。
4， 搜集一下這部影片曾有哪些評論，以免重蹈前人說法。
5， 要勇於懷疑。

2.2，觀感與通過觀感進行對電影的初步分析

在觀看完影片以後，你的直接觀感就是對這部影片的最初評定。要相信自己的感覺。事實上，對電影的最初分析已經在觀看影片時完成。當觀眾看電影的時候會不自覺的向影片提出問題，「情節為什麼是這樣而不是那樣？」「演員所說的台詞是否符合在影片中的身份？」在電影進行中的每時每刻觀眾都會對影片的「真實性」產生懷疑，觀眾會試圖從電影本身的解釋中找到「合理」的邏輯性，也會時刻根據以往的個人經驗來審視著畫面的可能性。觀看好看的電影時我們會說，「是這樣啊」或者「哦，原來還可以這樣啊」 。我們不喜歡的電影往往是那種看著很虛假的「不真實」的電影，這種電影就像是背叛的情人所講的蹩腳謊言。當然，如何愉悅觀眾是電影製作人所要關心的，作為評論者來說，不但要找出電影好看（合理）的地方，還要試圖分析為什麼。

2006-5-11 11:21:41 偷心

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2.3 電影評論的基本構成
影評通常包含的幾個部分：電影簡介，評論正文，引文出處。

電影簡介

電影簡介可以分為電影的基本簡介與服務於評論正文的擴展簡介。
基本簡介通常包括電影的原名，電影的中文譯名（別名），導演，主要演員，類型，片長，上映時間，國家等等。最好也要找到這部電影的海報。這里除了電影名稱以外其它都不是必寫項目。根據評論的需要，我們還可以加入劇情簡介。劇情簡介是對電影的再敘述，由於評論者對於電影理解的局限，再敘述時應盡量避免加入有嚴重主觀傾向性的解讀。建議劇情簡介不要超過200字。
擴展簡介通常包括對電影製作人員的更詳細的介紹，影片產生背景的介紹，影片所描述的社會背景介紹，影片所獲得的獎項等等。擴展簡介作為評論的資料性工具要有選擇的引述。擴展簡介如果沒有對評論產生直接影響，建議果斷的舍棄，或者可放置於評論正文之後。

評論正文

① 從觀感輕松切入評論
我們注意到，觀感往往產生於電影中最能讓觀眾理解或是印象最深刻的部分，因此對觀感的分析也就成為對這部電影最容易入手分析的切入點。我們只要問一下自己，這部電影哪裡最吸引人，然後根據以往的經驗或是分析工具解析一下為什麼吸引人，評論就產生了。
觀感作為最初對電影的評定，勢必會帶有強烈的主觀色彩，會因為評論者的不同有很大的差異。我們不必刻意減少這種差異，正是因為有了這種差異，才使得評論更加開放，有了交流的土壤。因為影評的目的是發揮綜合能力欣賞作品，同時將作品的豐美面呈現出來提供給別人，所以開放式的評論也就不必排斥專業分析工具。我們也不能誇大專業分析工具的功能，一個放諸四海皆準的影片分析方法並不存在。
觀感是電影對觀眾的影響結果，它意味著觀眾從電影中最直接的得到了什麼。對觀眾來說，觀感從來就沒有對錯之分。作為評論者，要相信自己的觀感，不要被導演的名氣或電影所獲得過的獎項等非電影本身的因素所左右。那些非電影本身的東西只能印證觀感，而不能產生觀感。

② 列舉部分常見的評論切入點
1通過主題解讀評論：例如，你可以通過《不準掉頭》來解讀「倒霉」，可以通過《躲閃》來解讀「少年的愛情」，可以通過《著魔》來解讀「瘋狂」。觀感可以讓你對某些電影歸結出一個主題詞語，然後品味分析一下，電影所提供的哪些感知手段讓你對這個主題詞有了更好的理解。一個電影是如何變成一個詞語的詮釋例證的？
2相似主題聯想評論：《兩支大煙槍》《尼古丁》。
3通過形式對比評論：例如，作為警匪片的《獵豹行動》對以往戰爭片形式上的借鑒，是否可以理解為一種拍攝警匪片的新方法。與之對比的對象可選擇《黑鷹計劃》。
4典型例證：例如，可以通過木偶片《美國戰隊》的分析找出若干「美國大片」所常犯的「大片通病」。
5同系列討論:從茂瑙的《吸血僵屍》到《驚情400年》《刀鋒戰士》《吸血情聖》等這一系列以「吸血鬼」為主題的電影從內容到形式上有哪些變化。又比如說以同性戀為題材的《櫥櫃里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《異形》系列或《黃飛鴻》系列等等。
6倫理討論:例如可以通過《老男孩》與《發情日記》來比較東西方倫理差別，《關於我們的愛情》來討論母女關系。
7了解型電影：例如，從《夢想阿根廷》與《官方說法》中可以對「軍權政府」有個初步認識。也可以在《戲夢巴黎》中找到些「新浪潮」的氣息。
8結合他人的評論對電影的再評論。
9對某些導演或演員的偏愛也可以讓我們集中討論一下他們的特色。例如我比較喜歡的安德烈.佐羅斯基、蓋.瑞奇、伊莎貝爾.阿佳妮、夏洛特.甘寶等，他（她）們導演或主演的電影只要留意就可以搜集得到。
我們要小心的是通過「作者論」[注釋]來分析電影，這種分析方法使用不當就會變成是評論者的一廂情願。在某些不嚴謹的評論者那裡，影片被詮釋的面目全非，之後就可能是評論者對導演的非理性評論。本來單純地影片分析，變成了一個批鬥導演的檄文或是對某個「偉大人物」表示忠心的保證書。批評電影與批評導演當然是兩回事，批評導演更像是一種私人恩怨。

然而我們又不能完全否定「作者論」是一個很容易入手且簡單易行的電影分析的切入點。所以在評論的時候要多關注的是電影而不是關注導演，更不要試圖證明自己比那個導演還要了不起。
10對電影影象的評論，如從電影敘事、景框構圖、電影剪輯等做切入點。如對電影《羅拉快跑》進行分析評論。

電影評論當然不只局限於採取以上這些方式作為切入點。只要我們相信自己的觀感，並且不片面濫用自己的感覺，其實一切可以使你產生興趣的東西都可以作為切入點。

③選擇一種自己所熟悉的評論工具。評論工具的范圍其實非常廣泛，復雜的如前文所述的一些專業工具，簡單的如個人的觀感。特定工具的好處是可以把某些問題分析得更具體，更深入。在特定工具的應用上，戴錦華對《玫瑰的名字》的精讀給我們提供了一個很好的範例。當然她很可能是先分析了原著的小說的。那些特定的工具並非如我們想像中的難以掌握，如果你有興趣，也可以用符號學來分析一下《夢幻格林》，這將是一個不錯的嘗試。

④在分析與欣賞電影中間把握平衡。我們要警惕過度的分析對電影的欣賞性是有害的。有時候觀眾並不想變得那麼「明察秋毫」，做一回快樂的「傻子」也許就是觀看影片的初衷。蓋•瑞奇導演的《偷拐搶騙》我已經看過了7次卻一直捨不得分析它，因為害怕分析過後觀看的樂趣就沒有了。當然我們也可以抱著樂觀的態度，分析以後會發現新的樂趣，但這畢竟是要冒一定風險的。我認為好的評論同時也應該是一篇善意的推介文章，它要把自己的觀點說清楚，還要保留原來電影的觀賞性。

⑤筆法。評論者的筆法與評論選擇的切入點密切相關，不同的切入點決定不同的筆法。如通過觀感來敘述影片帶來的感官審美影響，則很有必要藉助大量修辭的運用；如果探討影片的流派等歷史性內容，則對經典理論的引用和同時期其他作品的類比必不可少。寫評論時要把觀點寫清楚，行文要簡潔流暢，不要堆砌資料。臟話痞話或許是通往個人文風的一條捷徑，然而他們從來都不是嚴謹的，在評論的道路上我們甚至不需要反諷。在資訊發達的今天，搜集影片的外圍資料是一件很容易的事情，如果不當地使用外圍資料很可能會把你的評論淹沒在看似相關實則不知所雲的文字之中。外圍資料可以幫助評論者理解這部電影，但不應把這些資料變成評論者的依據。原則上我支持「要排除一切非取自影片內部的任何文獻或相關資料」的這一立場。電影評論並不會因為提到了一些大師的名字而變得更加精彩。

⑥個人風格。影評的個人風格需要逐漸形成，如同對於電影的口味一樣，評論的側重點與切入方式在不斷書寫影評中會逐漸形成風格，從而成為個人影評的某種標志。

⑦豐富你的影評。例如在以文字描述分析之外採用直觀的圖象，作為對評論的支持與補充，適當截取影片的畫格會使你的評論更直觀。除非是在評論影片剪輯的時候，製作表格或者圖解對評論者來說太費力氣。

⑧給自己的評論起一個吸引眼球的標題。

引文出處

在評論正文之後要列出評論中所引的文字出處，這是對原作者辛勤勞動的尊重，同時也方便讀者查閱相關資料。

2006-5-11 11:22:14 偷心

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3 在電影評論中應該避免出現的情況。
1， 要避免評論者的生活（經驗）過多的干預評論本身。比如，看《食神》以後，你說你學會了怎麼做叉燒飯。寫評論的目的不是讓讀者關注評論人，而應該強調所要評論的電影。吃了油條喝了豆漿去看電影，同餓著肚子去看電影的心情可能不一樣，但電影是一樣的。
2， 要避免在沒有敘述原因的情況下給出評論結果。例如：永遠也不要說哪部電影是最好的電影，哪部電影是最偉大的電影。在我看來，即使看了很多電影也不要給電影排名次，但是可以給電影定位。
3， 要避免東拉西扯，主題模糊。慎用排比。要努力把一個問題分析清楚，而不是要具體描述10個還未解決的問題。不要隔靴搔癢，甚至是滿世界找靴子。例如：評論《神話》的戰爭場面差，不能說它不如《勇敢的心》也不如《角鬥士》，而應該明確指出它具體差在哪裡。是場面調度問題還是畫面構圖問題？是剪輯問題還是電腦特技問題？
4， 要避免對演員導演等影片生產者私生活的關注。只有影片的宣傳人員或者八卦雜志才有需要關注那些問題。
5， 要避免死撐面子硬評論，滿眼都是某個電影的不足。應該放鬆心情，如果有部電影實在是差，那我們不去看它好了，更不用費心評論。評論是要把影片的豐美面呈現出來，捨本逐末的評論方式與悲觀的分析角度實在讓人惋惜。
6， 要避免一些對電影本身沒有意義的評論。電影評論不同於電影商業宣傳，評論要排除干擾。在選擇切入點上要迴避法律、社會學、心理學等各個人文學科對電影的探究，盡量從影片本身切入影片論述。
7， 要避免評論者主觀地對影片做過度詮釋。不要對自己假想中的錯覺揮動雙拳，使讀者莫名其妙。

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[注釋：作者論的觀念，最早是由法國導演楚浮的文章〈法國電影的某個趨勢〉在《電影筆記》上發表而開啟。文章攻擊停滯的法國電影工業，並稱贊美國導演的作品，為作者論奠定基礎。作者論認為，電影的整體風格和內容的處理主要可歸功於一個人的理論。通常用來指具有可辨識風格和主題意識的導演，此理論也包括其它被視為一部影片的主要推動力的製作人員（編劇、演員、攝影、剪接）。作者論在邏輯上是一種以作品為重心的分析方法，然而實質上卻是一種影片的詮釋方式，影片的每項特殊因素都被分析者順著導演世界觀的方向加以詮釋。出自書目《當代電影分析》《電影批評面面觀》]

E. 請問電影分析怎麼寫啊

怎樣寫影評，專業

第一遍，先看光，每個鏡頭中光是怎麼用的，下一個鏡頭的光有什麼變化，有沒有投影的變化，有沒有黑天白天的變化，有沒有陰天、下雨。

第二，空間有沒有大小的變化，大房間，小房間，有沒有室內室外的變化。

第三，聽聲音，是同期還是後期，每個鏡頭中有有沒有表現出的音空間來，它是什麼樣的，下個鏡頭的聲音空間感有什麼變化 。

第四，背景是什麼，與前景的關系，它怎樣變的（這是透視關系）。

第五遍，有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動（左右橫移）多還是縱深運動多。

第六遍，有沒有用變焦，它是准確地表現了兩個人物關系，還是造成了錯誤的關系。變焦用得多不多；搖鏡頭有沒有增加新的信息或含義；

第七遍，運動的動與靜的關系，是前景有運動，背景沒有；或是背景有運動，前景沒有；或是前後景都有，或前後景都沒有；

第八遍，剪輯點在哪裡，起幅的畫面是怎麼樣的，落幅的畫面是怎樣的，如果是一個人在跑，注意起幅的人體造型好不好，好與不好，看的時候有什麼不同；是用切換多，還是用疊化多。

第九遍，在一個鏡頭中人物的調度是怎樣的，有沒有第四面牆的舞台處理（即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機，就象幼兒園里的排排坐，吃果果。）演員的單獨表演也是力求面向第四面牆？

第十，音樂用在哪裡；有沒有主題歌，有作用嗎？音樂與人物動作（或稱表演）關系，音樂與攝影機運動的關系，音樂與色彩變化的關系，音樂與對話的情緒及節奏的關系，音樂與自然音響（即雜訊）的關系等等。

第十一遍，如果是故事片，情節的轉折點是用什麼手段來表現的，是用嘴皮子說出來的，還是無聲的段落，如果是你的話，你能用無聲把這一段落表現出來嗎？

第十二，畫面上人物關系的變化，有變化，還是沒有變化，A在整個鏡頭里始終站在B右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等。

第十三遍，畫外空間是怎麼用的，是作為畫面內的空間的延伸，還是另外一個非敘事的空間。

第十四，對話寫得是否生活化，還是舞台腔，好念嗎？

第十五，每個鏡頭中人物都穿什麼顏色的服裝，他們之間的相互關系，也就是說，有沒有色彩的調度，即作為流動色彩來使用。

第十六，道具的時代，地域，民族，文化方面准確嗎？

第十七，時間上是否用閃回，是用什麼手段來表現的，合理嗎？

第十八，用長鏡頭嗎？最長的鏡頭有多長，你感覺是長，還是沒有實際那麼長，這個長鏡頭內的人物關系是怎樣的。全在畫面，或者是一個在畫內，一個在畫外（正反拍不算內）。

第十九，人聲，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音這樣的搭配嗎？

第二十遍，特寫是作為情節中的視覺重音來用的嗎？

第二十一遍，全片的聲畫結合如何，有精彩的地方嗎?

電影史部分：
《中國電影藝術史》 周星 北京大學出版社
《中國電影史》 陸泓石 文化藝術出版社
《西方電影史概論》 邵牧君 中國電影出版社
《世界電影史》 湯普森 北京大學出版社
《電影史》 羅伯特"C"艾倫 中國電影出版社
《法國電影新浪潮》 焦雄屏 江蘇教育出版社
《1945年來的義大利電影》 洛朗斯"斯基法諾 江蘇教育出版社
《香港電影新浪潮》 石琪 復旦大學出版社
《日本電影》 四方田犬彥 三聯書店

（如果時間允許，可是瀏覽下薩杜爾的《世界電影史》，電影史的部分考的很雜，幾個固定的考點大概有：中國電影史76年後的部分（包括香港、台灣的），法國新浪潮，義大利新現實主義，德國新電影四傑，前蘇聯早期電影等。考察方式不一，有時只需寫出導演和片名，有時會讓你根據幾個已知條件猜出是哪部片子。建議在掌握電影史的基礎上多看市面上新出的老片（關注盜版市場），出卷子的人經常會從其中找一部片子作為考察目標的。電影史及理論的簡要版我會在後面帖出來，做鞏固記憶用）

劇本創作部分：
《導演功課》 大衛"馬梅 廣西師范大學出版社
《導演電影》 艾里克"舍曼 廣西師范大學出版社
《電影劇作者疑難問難解決指南》悉德菲爾德 中國電影出版社
《電影劇本寫作基礎》 悉德菲爾德 中國電影出版社
《故事》 羅伯特"麥基 中國電影出版社
《通向電影聖殿》 王迪 中國電影出版社
《寫關於電影劇本的幾個夏衍 中國電影出版社
（最好在考試前自行創作過90分鍾的電影劇本，按分場的寫法，考試時心裡才會有底）

電影理論國外部分：
《電影藝術》 大衛"波得維爾 北京大學出版社
《認識電影》 路易斯賈內蒂 中國電影出版社

卡努杜 《第七藝術宣言》 第一次論證了電影是一種藝術
林賽 《活動畫面的藝術》
將「活動畫面」看作電影的根本特徵
雨果"明斯特貝格 《電影：一次心理學研究》
第一次探討了電影手段的心理根源、藝術特徵、美學特徵
路易"德呂克 《上鏡頭性》
指出適宜於用電影這一新表現手段所獨有的方法來表現人或物的詩意狀態
愛森斯坦 《並非冷漠的大自然》
①沖突是蒙太奇的特性，沖突後產生新的表象和概念
②蒙太奇應該表達一種連貫的、有條理的主題、情節、動作、行為，以及一種最大限度賦予感情的敘述
③電影的藝術目的不僅在於形象表現之實，還要能表現概念，增加電影手段表現力，增加認識現實手段可能性
愛因漢姆 《電影作為藝術》
①電影在技術上的局限性是電影作為藝術的根源
②視覺過程不是機械的攝錄外在世界，而是用簡單、規則、平衡等原則創造的組織感官材料
③電影不能完美再現現實的特性，成為它作為藝術的必要手段
電影的局限性包括：
⑴ 立體在平面上的投影；
⑵ 深度感減弱；
⑶ 照明與無色；
⑷ 畫面界限與物體的距離；
⑸ 時空連續性不存在；
⑹ 沒有聲音，視覺以外其它感覺失去作用
巴拉茲 《電影美學》
分析電影和戲劇在形式表現原則上的差別，並認為電影表現原則是電影的革命性創新
戲劇表現原則：
⑴ 看到整個演出劇場；
⑵ 觀眾視距不發生變化；
⑶ 觀眾的視角不發生變化；
電影表現原則：
⑴ 被拍場景可被分割；
⑵ 被記錄場景視距可變；
⑶ 觀眾視角縱深可變，觀眾與銀幕的想像距離是可改變的
馬爾丹 《電影語言》
阿斯特里克 《新先鋒派的誕生——攝影筆》
認為電影迅速成為一種思想表達工具，保存時代形象的好方法，電影漸漸成為一種語言。藝術家掌握了這種語言後，表達自己的思想、抽象的概念就像寫隨筆、小說一樣流暢自然
讓攝影機像筆一樣自由可以表達自己個人思想，現代電影已成為一種同書面語言一樣精細的思想表達方法
安德烈巴贊 《電影是什麼》、《攝影影像本體論》
① 長鏡頭：強調單個鏡頭內部的表現力（連接表現力），運動、景深、變焦
② 蒙太奇禁用原則（屬巴贊的影像本體論）：若一個事件主要內容要求兩個和多個動作元素同時存在，蒙太奇被禁用。蒙太奇遠非電影的本性，而是對其的否定
③影像本體論：由機械作用產生的攝影影像與客觀中的被攝物等同。攝影影像獨特性在於其本質上的客觀性，它產生了被攝物體的本體，它就是被攝物的原形
④木乃伊情節：攝影真正滿足了人們再現原物的需要。「攝影是對事件塗上香料，是自然造物的補充，而不是替代」。影像的產生第一次映現了事物時間的延續——可變的木乃伊。
⑤完整電影：巴贊表達電影起源用語。根本原因是心理的需要，稱為「完整電影的神話」。再現一個聲音色彩立體感等外部世界的幻景。
克拉考爾 《電影的本性——物質現實的復原》
①電影是照相的一次外延，它跟周圍的世界有明顯的近親性。
電影的近親性：
⑴ 電影對於未經扮演的事物有一種近親性。扮演能引起現實幻覺就是合理的。如果違反電影特性，任何扮演都是非電影化的。
⑵ 喜歡偶然的事物（意外：相對於必然）。美國無聲戲劇中，意外的事件代替了命運，強大的決定性的力量出現。一切不是註定而是恰好碰上。
⑶ 喜歡再現外部世界的連續性（與巴贊相似）進入攝影機視野內一切都拍下來，無窮盡程度。要求我們承認這是我們生活的世界的一部分。
⑷ 偏愛含義模糊的事物。自然界現象多含義，這與無限心理和精神上的無限性相對應。銀幕傾向反映這些含義模糊的東西，含義不能太確定。
⑸ 生活流。指具體情境和世界，是指物質現象而非精神現象。經常提到街道，因為在街道上生活的原生形態經常出現、不是扮演，是偶然事件薈萃之所，任何斷面都是不完整的。
②電影不適合表現悲劇
原因：
⑴ 悲劇主題必然要求一個有目的的、整體的故事形式來展現，與電影特性相違背。
⑵ 悲劇只關心人物之間的相互影響，無生命物體只能是道具，對發展戲劇起支撐、調節作用。
⑶ 悲劇要求對外部的東西進行安排，舞台劇的環境反映心境，舞台劇一定要有暴風雨。
⑷ 悲劇要求有限、次序井然的世界。電影是以廣闊世界為中心的藝術，電影中沒有宇宙，只有一片土地、天空、街道。總之是廣袤的物質，死亡的結局與這物質現實的廣袤無相同點。在悲劇世界中，命運排斥意外、偶然。
⑸ 悲劇性內容在物質世界總無所表現。因為悲劇內容是純精神世界。
米特里 《電影美學和心理學》
經典電影理論的總結和集大成之作。關於對電影的表述、立場表現在三種模式：電影是畫框（愛因漢姆）、窗戶（巴贊）、鏡子（克拉考爾）。
漢德遜 《電影理論的兩種類型》
麥茨 《想像的能指》

國內部分：
鍾惦棐 《電影的鑼鼓》
曾擔任中宣部文藝處處長，56年在《文藝報》發表該文，尖銳提出新中國電影發展的問題：
電影和觀眾關系的問題；電影事業領導問題；重視中國電影傳統問題等。
被指責反黨的信號，當時被批成右派。
瞿白音 《關於電影創新問題的獨白》
白景晟 《丟掉戲劇拐棍》
電影和戲劇的差異，電影依靠戲劇邁出自己第一步，電影獨立後，是否還要拄拐呢？
結論：丟掉，放開電影的腳步。
新時期探討電影藝術特性的先聲，關於新時期電影藝術最初覺醒。
鍾惦棐 《電影與戲劇離婚》
張暖昕、李陀《談電影語言的現代化》
探索片綱領，第四代導演宣言。
探討中國電影落後時代原因，倡導電影現代化。
印證了巴贊長鏡頭理論，其實是對巴贊的誤讀。
張君祥 《用電影手段完成的文學》
鍾惦棐 《離婚的煩惱》
祝大可《謝晉電影模式的缺陷》 李潔 《謝晉時代應該結束》
謝晉電影遵守「好人蒙冤、價值發現、道德感化、善必勝惡」的模式。
這種向觀眾提出化解社會沖突、奇異道德神話，以煽情為目的的陳舊美學意識，觀眾任人擺布，讓人在情感昏迷中被迫接受好萊塢式道德神話。

名詞解釋常見考點：
蒙太奇、庫里肖夫效應、作者電影、詩電影、左岸派、電影眼睛派、德國表現主義
超現實主義、法國印象派、不萊頓學派、新現實主義、新浪潮、真實電影
雜耍蒙太奇、同期錄音、想像的能指、斯坦尼斯拉夫斯基表演體系、獨立製片
長鏡頭理論、景深鏡頭、視點、升、降格、副光、借位拍攝、跳切、聲畫對位
180度表演區、非職業演員、場面調度、規定情境、格式塔心理、細節、情節點
套層結構、生活流、畫外空間、類型電影、理性電影、黑色電影、左翼電影
軟性電影、國防電影、《武訓傳》、主旋律電影、十七年電影、台灣新電影
香港新浪潮、新德國、日本、蘇聯電影、「白色電話」電影、新好萊塢電影
DOGMA宣言、海斯法典

F. 求小學生五年級紅色電影影評三篇，500字以內，謝謝！

紅色電影《黃河絕戀》觀後感
黃河絕戀黃河，中華民族的象徵，古往今來，有多少文人墨客為她著書立傳。而今，馮小寧導演更以一部氣勢恢弘、昂揚著極強的生命力的《黃河絕戀》，再次讓我們領略了黃河的壯美。同時，讓我們看到了一幕戰火中偉大而聖潔的愛情悲劇，更讓我們聆聽了一麴生命的絕響！影片一開始，作為美國援華軍官的歐文，在與日寇的一場激戰後，死裡逃生。爾後，在逃往革命根據地的路上，他走進了中國軍民的生活中，共同譜寫了一首偉大的國際友誼之歌。當他第一次看到影片的女主人公安潔時，便感到這是上帝派來拯救他的天使，並一再地稱她為「安琪兒」。隨著劇情的發展，我也深深地感受到「天使」一詞是多麼恰當地描述了安潔流星般美麗而短暫的一生。護送歐文去解放區的路曲折、驚險，生命隨時在生與死之間徘徊。一路走來，走出了安潔獻身革命的緣由，走出了安潔的父親及安父與黑子父親的恩怨化解；一路走來，走出了歐文對安潔的赤誠的愛戀之情，走出了歐文對黃土地、黃水河的痴迷；一路走來，走出了歐文對中國大地上這場戰爭特殊性的認識，更走出了歐文對生命與尊嚴的深刻理解。為了歐文——正義的化身，又有多少人獻出了寶貴的生命啊！不知名的放牛娃、小戰士、黑子、黑子父親……特別是安潔，在滔滔的黃水河中，在面臨著生與死的選擇時，毅然用歐文送給她的信物——匕首，割斷了將歐文、花花和自己死死捆在一起的繩索，將生的希望交給了歐文、花花，而將死亡留給了自己。天真的歐文在將匕首送給安潔時，曾說過「希望你永遠用不著它。」，然而，這匕首最後卻用在了安潔自己身上！沒有豪言壯語，沒有慷慨激昂，有的只是默默的選擇，而這默默的選擇，卻譜寫了一曲輝煌壯美的生命絕響！影片的結尾，滔滔的黃河岸邊，在老歐文深情的目光中，安潔終於與花花和自己爬上了河岸，並向著太陽升起的地方走去。這時，響起了影片的主題音樂—— 一首抒情壯美的小提琴曲，悲而不哀、哀而不傷的音樂，正如一麴生命的贊歌，耐人尋味，發人深思。安潔的生命去了，但「天使」卻永遠活在歐文的眼中，活在每一個熱愛生命、熱愛和平的人心中！

紅色電影《閃閃的紅星》觀後感300字
「紅星閃閃放光彩，紅星燦燦，暖胸懷……」伴著這部強勁有力的曲子，我看起了紅色電影《閃閃的紅星》。
這部電影主要描述的是一個12歲的小英雄潘冬子和地主敵人作斗爭的電影。在暗無天日的1931年，潘冬子的家---柳溪鎮，暫時還處於在大土豪胡漢三的佔領下。冬子出身貧苦，媽媽是一名共產黨員，爸爸是一名紅軍戰士，小冬子從小受父母的影響，小小年齡就想當紅軍。他在爸爸隨紅軍主力撤離，媽媽為掩護鄉親們撤離遭遇不幸被胡漢三活活燒死的情況下，不消沉，不害怕，反而變得更加堅強了。潘冬子參加游擊隊，積極加入對敵斗爭。他在戰斗中拆除吊橋，切斷了敵人逃跑的後路，使敵人繳槍投降；冬子和趙爺爺到山下為游擊隊弄鹽，他巧妙的把鹽化成水，倒在衣服里，騙過了敵軍的搜查，在米店裡，他發現米店老闆不把米賣給窮人，而是賣給國民黨的部隊，就想出法子叫百姓把米搶光了；他沉著應對了胡漢三多次狡猾的盤問，找機會砍死了胡漢三，為大家報了仇，成為了一名光榮的紅軍戰士。
看了這部影片，我打心眼裡佩服冬子這個少年，冬子和我的年齡差不多，卻做出了那麼多驚天動地的大事來，真是不容易。看了這部電影，使我認識到戰爭年代的少年為了中國解放，為了人民翻身，不怕拋頭顱，灑熱血。我們今天的幸福生活是他們為我們爭取來的。我們要珍惜現在的美好生活，好好學習，掌握本領，長大後報效祖國。

紅色電影觀後感：觀《南京！南京！》有感
最近我觀看了愛國主義優秀電影作品——《南京！南京！》。我深有感觸。雖然只有整整130分鍾時間，但是我深感壓抑。搖晃的鏡頭晃得我想吐，很長時間都沒有過這種窒息的感受了。
剛開場的時候，被槍聲、炮聲嚇怕了。慘不忍睹的殺戮，血流成河，生靈塗炭。南京城成了一個死城，這個，深深震撼了我。但是，身為一個女性，更令我震撼的是……
我想改編莎士比亞的名句：舉手，還是不舉手？這是個問題。這里說的舉手，不是指對南京侵略者日本人的投降，而是在這部歷史災難大片《南京！南京！》里上百名婦女舉手自願犧牲自己做慰安婦，為安全區的民眾換取過冬的物資那個震撼人心的場面。每一隻上揚的手，都像一支灼灼撲動的火炬，放射出民族尊嚴的光輝。每一個舉手的婦女，燃燒自我，救助他人，令70多年後的我們動容、驚心、淚流滿面。她們的犧牲與毅然走入刑場、高喊「中國不會亡」的中國士兵的犧牲一般高貴而沉重，像兩記重錘捶打在歷史的鼓面，動人心魄，迴音盪盪。教堂婦女舉手一幕是《南京！南京！》繼中國軍人江邊就義後的第二個高潮。令這部災難電影，回腸盪氣，漸入佳境。
很多人跟我有同樣的質疑：姜淑雲居然沒有舉手？盡管她聲音顫抖，淚落雙頰，但是如果她也能舉手，是不是能和妓女小江一起攜手走進那片神聖的光輝里去？是不是能給角色一個更加完美的收場？舉手，還是不舉手？犧牲，還是苟活？電影繼續在進行。我的問題也終於有了答案。在教堂百名婦女舉手時，姜淑雲已經做出了選擇。在我們的文化里，更容易被犧牲的壯烈感染，而對「理性的拯救」感到陌生。在教堂小江等婦女選擇「犧牲拯救」時，姜淑雲選擇的是另一種「拯救」，盡管她最後的犧牲同樣令人黯然神傷。我們應該感謝電影《南京！南京！》，她讓我們對歷史的解讀了一種可能。
我不會再去看第二次，不是不想，而是不忍。《南京！南京！》里透露死亡訊息的場景之多，尤其黑白畫面的處理更讓每一種形式的死亡都讓人身臨其境，這種真實的氛圍已經讓你覺得內心超出了對殘酷的負荷，因為每個中國人都曾看過那些觸目驚心的老照片。但最可怕的還是那些沒有直觀畫面的死亡訊息。女兒被日本鬼子從窗口扔下去，觀眾看到的只有唐先生奔去窗口的崩潰呼喊，還有一車車從軍營運出去的女子裸體。日本士兵殺人時的表情，走向死亡的人群的眼神，在黑白不見血的銀幕上，你只能讀到兩個字，絕望——這是地獄最底層的絕望。我印象最深刻的就是一個穿長褂戴瓜帽的男人被推到土坑活埋的那一刻，他緊緊閉著眼睛，沒有反抗，也沒有歇斯底里。如果看過那些老照片，你會相信這就是真實的地獄。
唐先生一句：「我老婆懷孕了！我老婆又懷孕了！」之後，英勇就義了。這句話，透露了生命的氣息，還讓那些侵略者知道「中國人殺不盡！中過國人的生命是頑強的！」我深深感動了！
銘記國恥很重要，比銘記國恥更重要地是認識你自己。最後我還想說，它就是一部電影，因為只有電影才會以那樣的方式結尾，留一點陽光與希望，並且濃妝重彩地將小豆子的照片放那麼大，題注下他還活著。這靜止的畫面遠比那句中國不會亡來得更有力量。
作為中國人，我們要自立更生，勇往直前，不忘國恥，以史為鑒，面向未來！

G. 小學三年級怎麼寫影評300字

三年級的話 大體寫寫電影內容 寫寫自己看後的感受咯 比如說男主很善良啊 我以後也要當一個除惡揚善的人啊之類的流水賬。。

H. 影視鑒賞要寫哪些內容

影視鑒賞要寫如下內容：

1、由人物細節入手，進行相應的賞析，從中體會到深切的含義。一些影片注重細節描寫，所以說，我們在觀看和賞析電影的時候，注意一些環境以及人物細節，這個會更好的進行賞析，見解更加獨到。

2、認真觀看電影，從中找出獨特描寫的地方，觀察好每一點。找出一些特寫的鏡頭來賞析，並且認真的觀看電影，觀察一定要仔細一些，這樣可以保證賞析的更加到位，從中更好的理解賞析。

3、對於難懂的電影，注意多看幾遍，加深印象，從中更好的賞析，寫好影評。對於那些經典的紅色電影，最亮的地方就是明星多，多看幾遍，加深印象，從而在寫影評的時候能夠更好的下手。

4、聽人物交談的對話，是否與人物的性格相符合。人物的交談對於影片有著至關重要的作用，聽聽人物的對話，是否和歷史書上的一樣，人物的神態是否和那些歷史人物相像，更好的賞析做准備。

5、寫出自己的感想，對於影片的背景播放，以及年代，有什麼最為觸動的地方，可以寫成影評。在寫影評的時候，一定要思考好歷史故事背景，看看有沒有什麼地方讓你最為觸動，也可以寫上，既是尊重歷史，又是尊重自己。