如何評價電影

1. 如何評價電影《借眼》

作者：電影符號學
鏈接：https://www.hu.com/question/61091133/answer/183701101
來源：知乎
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國產驚悚懸疑電影大概分兩類，一類是通過海報等電影周邊物料來營造驚悚懸疑的氛圍；另一類則是通過嫻熟的電影語言和鏡頭調度，讓景框之外的你不寒而慄。觀眾們已經看過了太多令人失望的前者，但是這部3D驚悚懸疑電影《借眼》，無疑將以後者的姿態，成為6月份國產電影中的一匹黑馬。
作為薛佳凝闊別影壇三年的復出之作，電影《借眼》是薛佳凝首次挑戰3D驚悚懸疑電影。貼在薛佳凝身上的標簽有太多，但是這一次她選擇本片中重見光明的單身母親明依，正是看中了這個角色身上的堅韌品質——作為一名雙目失明的單身母親，她獨自撫養女兒歡歡並經營起了一家花店，在這個人物身上，體現著角色的魅力，更體現出了導演的匠心：三流的恐怖片，是需要你用眼睛去感受視聽語言的恐怖敘事；但是一流的恐怖片，是來自內心深處的恐懼。正如《穆赫蘭道》里的男人講述著自己的噩夢，直到噩夢真實再現，男人被活生生嚇死了。
《借眼》就是這樣一部「造夢」的3D驚悚懸疑電影，電影從薛佳凝飾演的單身母親角色入手，以這位單身母親的眼睛為視角，滿足了觀眾們極大的獵奇心理。因為這位母親經歷著兩個階段的改變：
首先是失明狀態下的明依——雙目失明的單親媽媽明依，恰逢幫助她復明的、由陳浩民飾演的眼科醫生，這是片中人物際遇推動故事發展的第一個契機。讓本片以上帝視角呈現出這個失明女人周圍的世界，似乎是波瀾不驚的。
然後是復明後的明依——薛佳凝所飾演的復明後的明依，開始想要跟女兒重新生活，於是搬進了百年古宅，也遇到了羅蘭飾演的跟百年古宅息息相關的神秘女人，這也成為片中第二個契機。展現了主角視角下表面波瀾不驚的古宅里，其實暗潮湧動。
值得一提的是，這兩段薛佳凝的表演，也隨之呈現出大不同的變化。從失明狀態下的「發現美」，到復明狀態下的「揭開丑惡」，薛佳凝兩段極具張力的表演，也讓觀眾們的整個觀影過程猶如坐上了過山車。
片中極盡懸疑和驚悚的部分，主要集中在薛佳凝飾演的單身母親明依復明之後，遇到了第二個契機也就是羅蘭之後。
在這座古宅里，處處充斥著無處可逃的驚悚氣氛，更是關於「失明」的深層次探討：或許你認為薛佳凝所飾演的單親媽媽明依，在失明後失去了愛情，承受著生活的艱辛。但是當明依復明後，她的生活真的就迎來了光明嗎？這是本片令觀眾們感到真正毛骨悚然的，輔以本片運用到極致的視聽語言，整部電影呈現出一般的國產驚悚懸疑電影所不具備的質感和吸引力。
以至於在本片的采訪過程中，作為女主角的薛佳凝，就曾說到本片最打動她的就是「故事」，一部好的電影是以一個好的故事為前提的，有了《借眼》這個好故事，薛佳凝對於片中這個單身母親的詮釋，便更是用心揣摩和仔細拿捏了，片中敢於嘗試和挑戰更多不同類型和不同風格角色的薛佳凝，從當年《粉紅女郎》中，那個天真的哈妹，洗盡鉛華為一名演員，而薛佳凝這一次的嘗試，更是帶給了觀眾不一樣的驚喜，《借眼》中薛佳凝的嘗試和顛覆性演出，無疑是令人驚艷的。更令人驚喜的是可以在國產大銀幕上，看到一部如此強調內涵和視聽語言的良心3D驚悚懸疑電影。
走進電影院吧！你會驚喜於這部《借眼》對於驚悚更深層次的探討和極具張力的熒幕呈現。

2. 如何評價電影《生門》

我似乎天生被醫生、律師、法政等職業劇或節目吸引，幾天前，在微博上偶爾刷到一個叫《生門》的醫療記錄片，立刻上網搜來看了。片子的第一集是《繁衍是人類最大的本能》，一看就是先從婦產科開始，至於這個紀錄片一直是從婦產科視角來拍，還是一個全科室的醫療紀錄片，還得看後頭。
紀錄片質量如何，我不是影視方面專業的，我的意見並沒有什麼可參考性，還是留待大家看了之後自己評價吧。

片子最吸引我的地方是拍得很生活化，凡是到過醫院體驗的人，大概都知道，醫院並不是大部分醫療劇所反映那樣，絕對的高尚或絕對的骯臟，醫院從來都是既有生又有死，猶如生活，悲喜摻雜。

開始映入鏡頭的第一個產婦，平安生產後第一句話就是問「男孩還是女孩」「如果是女孩就還生，男孩就不生了」，醫生很是幽默地說「那就不生了」。或許有人會說重男輕女之類的，我想說，這就是生活在中國社會的現實生活寫照啊。中國經歷了數千年男尊女卑的歷史現實，建國才區區幾十年，哪這么容易就把幾千年深深印刻在中國人傳統思想裡面的東西剝掉呢。

第二個病人，也是目前相對來說在網上引起比較多討論的一位，孕四十周，胎死宮內，出血三天，也就是說這個產婦肚子里的孩子已經死了，要手術把死胎取出。但這個產婦自己來的醫院，身邊沒有親人、朋友相伴，除了說了個不知真假的名字，什麼都不肯說，一直要醫生給她做手術。眾所周知，開刀是要病人家屬簽字的，雖然前陣子的產婦跳樓案，這項制度一度被很多人質疑，但是這也不能否認這一制度存在的必要性。醫院是救死扶傷的地方，但也是有各種制度的約束，讓救死扶傷可以更加規范，這既是保護病人也是醫院趨避風險的必然選擇。

雖然這個病人最終得救，還順利出院了，但是從她身上，我看到了她對生命的輕視。既不尊重 自己的生命，也不尊重腹中胎兒的生命，甚至不尊重醫生的生命。如果她尊重自己的生命，她不會在生死攸關時還要竭力隱瞞自己真實身份，這可是隨時會耽誤救命的關頭啊。後面的欠費不交，醫生一而再再而三的說會耽誤治療，才叫人來交了部分錢（最後錢沒交齊就走了，醫生說給她少記一點了）。對自己生命的這么輕賤，難以想像她會對腹中胎兒的生命會有多重視，不然也不會弄到胎死腹中才來醫院。而對醫生生命的不尊重更是顯而易見，不說自己的真實身份、沒有親人簽字，不斷央求醫生給她手術，萬一手術中有什麼意外，這又是斷送一群敬業愛崗的醫生的職業生涯。除了自己之外，沒有人能對任何人的生命負責。無論有多難，好好愛自己吧。

另外一個對生命的輕視的是一個患有精神分裂症的產婦，臨近生產，住進醫院，卻連抽個血這樣的檢查都無法配合，這不是產婦對生命輕視，因為她的病症無法讓她能夠對自己的生命負責。但是父母呢？丈夫呢？婆婆和小姑子陪同，無法配合檢查就一直叫醫生直接剖出胎兒來，還以為是幾十年前的接生婆，一把刀燒下火燙一下就可以直接生出孩子來嗎？

第三個孕婦，我真真切切的看到了一個小生命的誕生是如此的讓人喜悅。二婚，48歲，老來得子，被爸爸和奶奶的笑聲感染，我在屏幕的這頭也跟著喜不勝收，笑出聲來。男士的前妻無法生育，年輕時走遍北京、運城，去同濟、協和等大醫院去治療都治不好。雖然不知道是不是因為這個原因就離婚，但是現實就是二婚，才和現在的妻子，在48歲得了個兒子，高興的奔走相告，給人送糖報喜，放炮、上墳，給祖宗報喜。多年的夙願終於了了，能不高興嗎？中國人組建家庭，除了夫妻相互照顧，白頭偕老之外，添孫加子，家族興旺，從來都是包括在婚姻裡面的，正如這一集的主題--「繁衍是人類最大的本能」，如果沒有繁衍，人類早就滅絕了，所以，不要離開中國的人情社會來談婚姻和生子，這都不現實的。我不否認現在的年輕人很多都有丁克的思想，但最終可以一直丁克下去的又有多少呢，因而對這方面我的看法還是比較中庸，你也可以說我隨波逐流，沒有一點個性，但是這是大部分人的選擇，不是嗎？而選擇大部分人所選擇的也沒什麼不好呀。
一個小時左右的片子很快就看完，我比較容易投入感情，笑過、痛過，也思索過，期待下一集吧。

3. 如何評價電影《攀登者》

雖然眾星雲集，雖然有章子怡以及胡歌加盟，但是口碑並不如期待的好。

而且在登山過程中還很吵，一直在說話。但是真實情況下應該是漫長的數小時就在冰天雪地里行走，聽到的只有凌冽的寒風，和自己濃重的喘息。寒冷，疲憊，甚至還有一些飢餓。但卻要集中精神，不讓自己一朝踏錯，墜入萬丈深淵。

4. 如何評價電影八佰 知乎

800這部電影主要是講的是這個，在民國時期打仗的時候，這個電影還是比較好看的，我看過。

5. 如何評價電影《機械姬》

本片以及最近上映的《復仇者2》和《超能查派》都涉及了人工智慧這一話題，而我碰巧在前不久無意間（真的是誤打誤撞）看到知乎上的這么一篇文章http://zhuanlan.hu.com/xiepanda/19950456。鏈接里那篇長文我看了大半天，一口氣讀下來的，最近看這幾部電影時思緒也總免不了跳到當時讀到的文字里。

第二遍看《復仇者2》時由於讀了上述那篇文章，對於一些原來沒太在意的畫面這次思路會多停留一會兒，比如奧創用血在牆上寫下的「PEACE」字樣，非常有反諷意味。這里正體現了那篇長文里人工智慧由善意向惡意的轉化。人工智慧的道德標准跟人類完全不一樣，所以再崇高的字眼也能被他們以最為人類不齒的方式踐行。本片的Ava對於兩位人類主角所做的事也一樣充滿惡意。這種惡意不是源於我們人類所謂的恨，而是源於不在乎。本片最後Nathan與Ava的那場殊死搏鬥，Nathan可以說是嚴陣以待，因為他很清楚自己面臨的東西有多麼棘手，而Ava卻無比從容，她與Kyoko戳向Nathan的兩刀也極輕柔，彷彿不費吹灰之力。因為人類在她們眼中就是這么不重要的東西，一旦讓她們擺脫了束縛（如奧創唱的那樣，no strings on me），就能輕易的抹去。

不過本片為了敘事的流暢，還是有點讓劇情過分簡單化了。因為並不是要拍成黑客帝國、終結者或奧創紀元那種人類與機器的天地大決斗，所以片中Ava面對的挑戰有些太過輕松，或者說人類放水放的太明顯了。比如片尾，那位臉盲症擴散到腳趾甲的直升機駕駛員，眼前這個萌妹子雖然跟程序員小哥差不多萌，但就這么讓一個可疑人士上飛機，也太隨便了吧。一種或許合理的解釋是，這一切都是Nathan的安排，他整天醉生夢死也因為相信自己的創造物總有一天會取代人類，而自己的死可以作為對新紀元的獻祭。

關於Ava的測試，我認為她其實沒有通過。她能夠逃出生天，只說明她足夠聰明。但Nathan終究還是沒能造出「像人類一樣」的機器。「一樣」包括「一樣聰明」，也包括「一樣笨」。Ava欺騙了Caleb的感情並利用這一點為自己的逃跑計劃創造條件，雖然心機很深，但這還是像機器一樣的算計，她畢竟無法像人類一樣毫無理由的愛一個人。這些非理性的東西才是人類與機器最大的差別。人的感情就像Jackson Pollock的畫作，好似漫無目的的胡亂塗抹，但又有種渾然天成的別樣美感。這些東西是機器無法學會的。不過就像我上面提到的，人類本身是不重要的，人類的一些小癖好，比如愛情，當然也就更無足輕重了。未來的機器紀元里，成為這個星球的主宰的機器人們回過頭來看人類擁有的這種叫愛情的東西時，大概會覺得它就像小狗吐舌頭、小貓追光點、熊貓抱大腿一樣，只是種可愛但沒什麼大用的生物小癖好。既然機器人沒有這些小癖好反而可能過得更好，那麼也就沒必要為此感到遺憾了。

片中的Kyoko是機器人這個伏筆還是挺明顯的，因為要做到一點英語也不會恐怕比完全不懂英語還要困難，畢竟日語本來就有很多來自英語的舶來語。如果我是Nathan，那麼把機器人開發到Kyoko這個程度我就停手了。再往前就太危險了，因為比人類更聰明甚至只是和人一樣聰明的機器人都幾乎註定會導致人類的毀滅（最最友善的強人工智慧大概也就是像去年的《她》裡面最後因為太聰明而變得高冷的操作系統們，不屑於搭理人類了，這種已經算溫和了）。有個會跳舞會做家務的高模擬充氣娃娃不是就挺好的嗎，還有什麼不滿足的。不過話雖如此，人畢竟是喜歡得寸進尺的。某一天像Kyoko一樣的性愛機器人普及之後，可能我們又會覺得情趣不夠，想要她們在給我們提供生理上的滿足之餘還能帶來精神上的慰藉，能陪我們看雪看月亮看星星從詩詞歌賦談到人生哲理。於是又不可避免的要更進一步，然後帶來Ava或者更恐怖的奧創、天網之類的大麻煩。

其實片中Nathan還有句挺關鍵的話，是在他教唆Caleb去跟Ava嘿咻的時候，他說機器人兩腿之間的感應器能讓機器人像人類一樣通過做愛獲得快感。我覺得這或許能成為解決人工智慧帶來危機的關鍵。我的意思當然不是要讓將來的人類都犧牲色相去被機器人臨幸來苟且偷生。我想說的是，在開發人工智慧時也許不該圍繞著「人工智慧能為我們做什麼」去展開工作；可以反客為主，從一開始的就把人工智慧作為人類的服務對象，去開發寵物式的人工智慧。大部分人恐怕並不指望家裡養的小狗能在賊人來的時候與之大戰三百回合吧。人們養寵物並不是為了獲得它們的服務，反而是為了服務於他們，喂它們吃喝，幫他們清理屎尿。對於人工智慧也是如此，我們不要站在嫖客的立場去想怎麼設計小姐來滿足我們，而應該站在小姐的角度去想怎麼設計嫖客。這樣創造出來的人工智慧天然的對人類有依賴性，或許反而會以我們意想不到的方式對我們施以恩惠。

6. 如何評價電影

影評，是文藝評論的一種，是對各種電影現象進行分析和評價的文章。它主要是對蘊藏在電影藝術中的審美價值、認識價值及其思想意義的揭示、開掘，是對電影藝術創作規律的探索，並從中找出成功的經驗、失販的教訓。所以，好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。
寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。
立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。
要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品"必須壞處說壞，好處說好"，還要"知入論世".他說"倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。"對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人雲亦雲，如評電影《花季，雨季》時，在一片叫好聲中，有同學冷靜地認為編導將銀幕中的學生形象給拔高了，就很有思考。
要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。每年的美國奧斯卡電影大獎評選，世界各國的影展都給我們提供了這樣的機會，雖不能親臨其境，但通過多種媒體一樣能了解動態，捕捉到世界電影發展的最新信息。
影評寫作可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於我們師范生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。
開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。
敘議要結合，突出評論。電影最直觀可感的，影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。
設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題——揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題——點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《歷史和時代的搏擊者——評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影＜紅高梁＞》。
我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。