『壹』 推薦幾個音效比較好的電影
許多優秀的導演在拍攝大場面，尤其是戰爭大場面時，都非常注重音效
比如《黑鷹墜落》《拯救大兵瑞恩》《珍珠港》
另外就是美國比較經典的科幻片災難片的音效也是沒的說《獨立日》《蝙蝠俠俠影之謎》《蝙蝠俠黑暗騎士》《變形金剛1，2》《龍卷風暴》《後天》《2012》《哥斯拉》《黑客帝國》《完美風暴》
有就是著名的動作片，比如《絕地戰警1，2》《搏擊俱樂部》《勇闖奪命島》《怒海爭鋒》《角鬥士》等等。。。
如果你真的很喜歡看電影，我個人推薦幾個導演，這幾位都是我很喜歡的，他們的作品無論是劇情場面效果都是非常上乘的，有幸卻可以搜搜他們的電影，不僅音效滿意，也會覺得有所收獲，諸多經典都出自這些名導之手：
史蒂文斯皮爾博格
詹姆斯卡梅隆 雷德里斯科特 邁克爾貝 羅蘭埃莫里克 羅恩霍華德 大衛芬奇
當然要想體驗好的音效也要下載一些比較高清的電影格式，壓縮的太厲害，再好的電影也沒什麼音效可言了，或者直接買DVD，如今的盜版DVD，基本上都能還原正版的優質音效，d5 d9都不錯。還有就是如果下載的電影最好用好一點的耳機聽，因為所有下載版的電影聲音都經過壓縮，碼率較小，用音響很容易缺失聲線，而買碟就不必了，直接用音箱，或者乾脆那到電視上看就好。
個人是個忠實影迷，同樣希望你可以從電影中得到屬於自己的享受和快樂！
『貳』 電影院里的那些聲音制式有哪些
電影製作放映中的多聲道環繞聲已經推廣，基本形成以杜比SR・D、 DTS、SDDS三種聲音制式為主的格局，這三種制式與以前的模擬立體聲相比音質好、失真度小、聲音清楚、動態范圍大、臨場感強等，並各具特長。
『叄』 電影錄音中各種動作的聲音效果叫什麼
影視術語。就是在拍攝電影、電視劇的同時錄音，這樣的影片音效比較真實、更有現場感
同期聲
，一般拍攝寫實類、動作類的片子比較多，但事實上在影片後期製作的過程中，也會對同期錄音的效果進行修改、完善，剔除不必要的雜音等，所以同期聲也不見得完全的真實，只是相對真實而已。 在拍攝畫面的同時錄下的新聞事件現場聲或采訪聲，聲源為畫面內物體或人物。可分為現場環境聲、人物采訪聲等，價值在於增強報道的真實性；增加報道的信息量；增強報道的感染力。 也就是在拍攝影片的同時錄音，這樣的影片音效比較真實、更有現場感，一般拍攝寫實類、動作類的片子比較多，但事實上在影片後期製作的過程中，也會對同期錄音的效果進行修改、完善，剔除不必要的雜音等，所以同期聲也不見得完全的真實，只是相對真實而已。 同期聲的英文是actual sound 它的意思是： 指拍電影電視劇時 演員邊排戲邊錄音 而不是 後期在錄音棚里配音 來完成.
同期聲實際上就是同期錄音的意思，同期錄音 電影錄音的一種工藝，指在攝影時，同時用錄音機把現場的全部聲音記錄下來的錄音方法。同期錄音記錄的是現場的真實聲音，它比後期的配音要自然、逼真。因為分場景拍攝畫面時，人物在各種環境中的表演活動所發出的。
另外,站長團上有產品團購,便宜有保證
『肆』 什麼是杜比音效
杜比音效是美國杜比公司推出的一種加減法式降噪提升音頻法，可以提升音質效果的一種技術，一般應用在比較高端的場合。杜比音效全稱：杜比定向邏輯環繞聲(英文全稱：Dolby Pro Logic）屬於一種聲音環繞系統，能夠使播放的音頻聲音更具立體環繞感。它是把四聲道立體聲在錄制時通過特定的編碼手段合成為兩聲道，即將原來的左聲道（L）、右聲道（R）、中置聲道（C）、環繞聲道（S）的4個信號，經編碼後合成為LT、RT復合雙聲道信號，重放時通過解碼器將已編碼的雙聲道復合信號LT和RT還原為編碼的左、右、中、環繞四個互不幹猶的獨立信號，經放大後分別輸入左音箱、右音箱、中置音箱和環繞音箱，因此給人一種身臨其境的感覺，在家庭影院中應用十分廣泛。
杜比音效標志
可能大家閱讀完以上內容還不是很了解，簡單的說杜比音效是一種優秀音頻處理器軟體，旨在提供更好的音效效果，不過組建杜比音效除了特比軟體還需要音箱的支持，上面我們介紹了杜比音效需要用到左音箱、右音箱、中置音箱和環繞音箱，因此真正的杜比音效效果需要配合四個音箱來得意完美組合。經常我們看到的電腦上或者手機上標注有支持杜比音效均是指電腦或者手機系統內部集成了杜比音效的支持，不過至於手機「杜比」，那隻是宣傳噱頭，用手機的揚聲器達到杜比效果，不過音質技術方面可能要稍微好些。
杜比音效有什麼好處？
杜比音效的最大好處相信已經不言而喻了，主要是提升音質，一般我們看到手機上或者電腦上標注之處杜比音效大致可以說明這些設備播放音樂或者視頻等音質要好些，不過簡單的電腦與手機並不能真正的感受到其強大的音效，還需要結合音箱系統，實現更完美的立體音效果，加之優秀的環繞音，因此播放的聲音更有一種身臨其境的立體感，只是需要四個音箱，了解家庭影院的朋友可能更好理解些。
杜比音效技術
最新微軟表示將在windows8系統內部集成杜比音效技術，屆時我們電腦只需要安裝windows8操作系統即可享受杜比音效技術了，不過沒有專業的音箱系統，我們依然無法完全體驗杜比音效效果，不過對一把音質也有一定的提升，有興趣的朋友不妨了解下。
杜比
編輯於2013-06-28，內容僅供參考並受版權保護
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『伍』 從專業角度分析一部電影或者電視劇的聲音都包括哪些
電影中的聲音包括什麼
早期影視製作者對於聲音抱有忠厚老實的態度，電影中充斥著大量的對話，以至於一部電影看到最後讓耳朵疲憊不堪。後來人們發現另一種能夠使電影敘事更加靈活的手段——不可見的聲音。不可見的聲音突破了物理空間的局限，讓人們能夠展開豐富的聯想，同時也暗含了中國意境的做法，無聲勝有聲。電影中的聲音按照生源特點可以分為：人聲、自然音響和音樂；按照聲音的錄制方式分為同期聲、對白配音、解說和畫外音、音效、音樂。
對白
對白也就是畫面中人物開口說話的語言，一般來說對話意味著信息，在一個相對靜態的畫面里，只要其中人物開口說話，觀眾的注意力就會立即被對話吸引，就不回去注意畫面中其他元素。這個角度說，對話會妨礙其他視聽元素的表現，對話過多和過於冗長，信息量小、沖突不夠都會造成場面沉悶。
例如《御賜小仵作》中，在辦案場景中經常會出現人物的內心獨白，對案件的分析，這些獨白體現出人物觀察事物的能力。旁白是敘述人物跳出故事情景對故事的評價，以敘述情節和交代故事信息為主要功能。旁白分為兩種：角色旁白和非角色旁白。所謂角色旁白是故事中的人物對過往事件的回憶講述，例如電影《肖申克的救贖》中的旁白是劇中的瑞德，通過他富有情感的講話賦予整部影片濃厚的回憶色彩。非角色旁白是敘述人根本不在影片中只是向觀眾講述一段自己知道的故事，情感上更加超脫。例如電視劇《人世間》裡面的旁白，通過李道明深沉、磁性的嗓音給電視劇帶來獨有的年代感。解說詞多用在紀錄片和新聞中，目的在於解釋畫面中沒有的信息，或者是為畫面中的信息增色潤彩。例如《舌尖上的中國》中的解說詞以美食製作過程為主要功能，語言簡潔卻意蘊深長，具有古老的東方智慧。
『陸』 電影里哪些音效在現實中真實存在
電影中的音效有很多都是在生活中能夠常見到的，比如說風聲，雨聲，人的腳步聲，汽車的啟動聲音，吃東西的咀嚼聲，開門關門的聲音，穿衣服西西索索的聲音，其實仔細留心，會發現很多的聲音都是很常見得。
『柒』 影視中的聲音元素都有哪些類別構成
我們都知道，影視就是由影像和聲音構成的，影視構建出的就是一個光影聲色的夢幻世界。從最開始的默片時代到後來的有聲時代，聲音已經不僅僅是為了恢復原有的聲音，它還具有補充畫面、渲染氣氛、烘托影像等的功能。
影視中的聲音，最主要的構成要素有說白、音樂和音響三大類。
整體來說，影視中的聲音元素就分為以上幾種類別，一種類別不會在影視中單獨存在，一部影片基本都是融合了各種聲音元素，從而給觀眾呈現出一個聲色犬馬、各種音效的多彩世界。
『捌』 聲音的種類有哪些它們在影視敘事中各起什麼作用
電影聲源的種類分為三種形式：人聲、自然音響、音樂。
一、人聲
人所發出的由音調、音色、力度、節奏等因素所組成的聲音以及人的話語。是人類在交流思想感情中所使用的聲音手段。
二、自然音響
除了人聲以外，在電影時空關系中所出現的自然界的和人造環境中的一切音響或雜訊。有時群雜聲亦起自然音響的作用。
三、音樂
從純音樂形式轉化而來的電影視聽手段的一個組成部分，由於它被納入了電影的時空關系之中，從而獲得一個為純音樂所不具備的電影空間，因此其性質完全不同於純音樂。
電影音樂基本上分為聲源處於事件或敘事空間的音樂和非事件或非敘事空間的音樂，前者如影片《城南舊事》中英子在音樂課上唱的《小麻雀》或《離別歌》，後者如影片《城南舊事》中片頭出現的管弦樂隊演奏的「離別歌」。
(8)電影音效都有什麼擴展閱讀：
聲音的歷史
第一部有聲電影出現在1927年的爵士歌王（The Jazz Singer), 在這之前的1921年，聲音的兩種形式：唱片的聲音和電影中的聲音。但問題是起先收錄聲音大部分是被來自攝像機的移動帶來的巨大噪音所掩蓋，直到後來1930年改良的吊桿式麥克風才將這一問題解決。
很多電影理論學家（比如：Eisenstien, Griffith, Rotha）發現聲音給電影帶來的變化：Rotha 認為電影將不會移動，Eisenstien則說聲音並不會限制電影創作，而且對蘇維埃蒙太奇系統能推進聲音而寄予厚望。一位日本導演（Akira Kurosawa）曾說「聲音是感官的同步」。
隨著時代的發展，電影聲音也越來越美妙，更成為電影不可或缺的一部分，可以這么說一部好的電影，其音樂在當中起到非常重要的作用，伴隨著電影《笑傲江湖》的問世，黃沾的一曲《笑傲江湖》紅遍大江南北，傳唱至今。而電影中那些經典的台詞亦為我們大家所熟知，甚至當成聖經一樣去奉承。
『玖』 一共有哪些影視特效
1 膠片時代
傳統特效又可細分為：化妝、搭景、煙火特效、早期膠片特效等。
在電腦出現之前所有特效都依賴傳統特效完成。大家熟知的就是八十年代的西遊記，裡面妖魔鬼怪全部由傳統特效的化妝完成。專業人士製作妖怪的面具，演員再套在頭上進行拍攝。搭景體現為天宮的場景，建造一些類似於天宮的建築，再放一些煙，就營造出天宮雲霧繚繞的情景。
2.CG時代
CG的意思可以理解為電腦創作。當傳統特效手段無法滿足影片要求的時候，就需要CG特效來實現，CG特效幾乎可以實現所有人類能想出來的效果。
CG時代的特效製作大體分成兩大類：三維特效和合成特效。其中，三維特效由三維特效師完成，主要負責動力學動畫的表現，主要分類：建模，材質，燈光，動畫，渲染。合成特效是有合成師完成，主要負責各種效果的合成工作。主要分類：摳像，擦威，調色，合成，匯景。
紐西蘭維塔由彼得傑克遜創立，代表作有指環王系列、阿凡達（諸如此類特效大片基本由很多特效公司共同完成）、金剛等。咕嚕姆和金剛基本代表了業內最高水準形神俱備的CG生物。還有一個影響非常大的成就，就是開發了群組動畫工具MASSIVE，通過MASSIVE這個軟體創造了指環王中千軍萬馬史詩般的混戰。這個軟體國內研究了幾年，限於成本和人員水平，鮮有成果出現。
『拾』 影視中的聲音元素
聲音元素是影視語言的基本構成元素之一，強化了影視語言的藝術表現力和感染力。特別是在現代影視節目製作中，聲音的作用尤其不可忽視。從技術層面上，比起圖像編輯，音頻編輯並不復雜，但從美學層面上，聲音的處理並非一件容易的事情，因為聲音中的每一個元素都有其自身的聲學空間位置，同時還要注意彼此之間的平衡。音頻編輯人員應了解音頻素材的應用規律，這有助於靈活使用各種編輯技術，提高節目整體水平。下面我們就介紹一下影視創作中聲音元素的分類。影視創作中的聲音元素可以分為三類：人聲、音樂和音效。一、人聲人聲包括對白、旁白、獨白。人聲和鏡頭的畫面結合能起到敘述內容、刻畫人物性格、擴大畫面容量、展開故事情節的作用。對白是指畫面中人物之間的對話。旁白代表作者或劇中人物對劇情進行介紹或評述的解釋性語言。解說詞也是一種旁白，在教學媒體編輯中經常用到解說詞。在以畫面為主的情況下，旁白應該做到源於畫面，不重復畫面；概括畫面，不脫離畫面。獨白是人物內心活動的語言闡述，發自於畫面中某一個角色的內心，是角色思想活動的表現。二、音樂音樂包括樂器與聲樂。在使用音樂素材的時候有兩種情況：一種是畫面上有聲源，另一種是畫面上無聲源。三、音效音效是人聲和音樂之外所有的聲音的統稱。它的范圍很廣，幾乎包括了自然界所有的聲音，如風吹、雷鳴、犬吠等。
