美術素養的電影有哪些
Ⅰ 基本的美術素養應包括哪幾個方面
一是對美術的內容和現象有基本的了解；
二是對美術的創作方法與過程有基本的了解；
三是對美術在社會中的價值和作用有基本了解。
Ⅱ 如何提高美術素養
要提高學生的美術素養,首先要對美術素養有一個正確、全面的理解。那麼什麼是美術素養呢?
所謂美術素養,是指學生對美術學科要領和過程的理解以及一定的探索能力，是人文素養的重要組成部分,是學生將來從事社會生活、從事經濟生產、做出個人決策所必需的對美術科學概念和過程的理解以及一定的探究能力，還要較好地理解藝術與社會的相互關系和藝術的本質，形成科學的態度和正確的價值觀。
這種素養具體應該包括三個方面，那就是美術學科基本知識和技能、結合過程和方法組成課程的基本內容以及情感、態度和價值觀。課程標准在課程具體目標中提出情感、態度和價值觀如「開闊視野、拓展空間，激發探索未知領域的慾望，體驗探究的愉悅與成功感」， 「逐步形成崇尚文明，珍惜優秀民族藝術與文化遺產。尊重世界多元文化的態度」， 「增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感」等。
「情感態度與價值觀」注重於學生的內省和內化，強調通過學生自己親身的活動，感受活動的價值，從而形成穩定的態度和個性化的價值觀念。情感是人的需要是否得到滿足時所產生的內心體驗。具體到美術教育上來，就是學生在接受教育過程中是否感受關懷和尊重。如果得到關懷和尊重，學生就能夠產生愛、快樂、歡喜與驕傲的情感，否則就會產生恨、厭惡和悔恨的情感。事實證明，缺乏情感的教育是蒼白的。
態度是指個體對任何人、觀念或事物比較穩定的心理傾向，它包括認知、情感和意向三個成分。要讓一個學生形成對美術學科的積極態度，那麼首先要讓學生認識到美術的重要性，在情感上喜歡這門課，進而在意向上形成認真學習美術的傾向性。
價值觀是一種涉及行為方式和目標的持久信念。價值觀是由人們對那些基本價值的看法、信念、信仰、理想等所構成，思想形式多種多樣；反映了主體的根本地位、需要利益，及主體實現自己利益和需要的能力、活動方式等方面的主觀特徵，是以「信什麼、要什麼、堅持追求和實現什麼」的方式存在的人的精神目標系統；起著評價標準的作用，是人們心目中用於衡量事物輕重、權衡得失的天平和尺子。
美術素養是個新名詞，大家都需要關註：基本的美術素養不僅僅指的是對基本的美術知識與技能的掌握，更重要的是應該具備基本的藝術態度。那麼基本的藝術態度包括哪些方面
（1）有敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極的（或許還應該是獨特的）反應；
（2）能自覺而大膽地運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；
（3）能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。
學生對美術課的興趣是一種直接而穩定的學習動機，美術教師培養學生對知識的素養，能幫助學生了解美術教育的意義並建立正確的審美觀、引導學生改變舊有的「傳輸——接受」的學習方式，完成自覺、主動的學習習慣和心理。
美術教育是藝術教育的重要內容之一，以創新精神和實踐能力的培養為重點，強調師生交往、互動、共同參與。提高學生的美術素養是一個循序漸進的過程。其途徑是多方面的：美術興趣的激發；觀察能力的培養；審美能力的培養；創造能力的增強；綜合探索能力的開拓。
隨著素質教育的不斷深入發展，新課程的開發利用給美術教育帶來了新的挑戰同時也帶來了生機。如何培養學生的審美能力、觀察能力、創造能力、審美能力和綜合探索能力？這些能力的培養有助於學生整體美術素養的提高，也是提高美術素養的基本途徑。要提高學生的美術素養可就以下幾點作以分析。
要提高學生的美術素養，激發學生的美術興趣是先決條件。
興趣是最好的老師，是一種特殊的意識傾向，是激發學習動機的重要動力。興趣作為一各自覺的動機，是智慧和靈感活動的起點，是對所從事活動有所創造的重要條件。 在美術教學活動中，學習興趣的培養是逐步形成的，教師喚起學生的興趣，使學生帶著愉快的情緒參與學習創作中，是完成教學任務的重要條件。降低學科知識和技能的難度和要求，充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段學生的情感和認知特徵相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣。將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，從學以致用的角度激發學習動力，努力追求生活的藝術化。在學生當中，興趣愛好不同。這就要在教學中提倡因材、因人思教，深入淺出，把深奧的道理用通俗易懂、引人入勝的形式、語言傳授，從而引起學生學習的積極性與興趣。應當充分發揮美術教學特有的魅力，運用各種有趣的教學手段，如范畫、參觀、欣賞、甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強形象的感受能力與想像能力，從此來激發學生學習美術的興趣。
要提高學生的美術素養，觀察能力的培養是重要一環。
雕塑家羅丹說：「生活不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。」對於美術學科來說，觀察能力的培養尤為重要。觀察可以隨時隨地進行，啟發、引導學生用他們的眼、耳、手、鼻等去感受、發現周圍事物形狀、大小、顏色等變化，並由此激發他們的好奇心，刺激其從事繪畫表現的意欲。總之，美術教育中培養學生的觀察能力的過程也就是培養學生觀察美、欣賞美、表現美、創造美的過程。觀察能力的形成對學生的想像、思維、創造、操作和審美具有推動作用。
要提高學生的美術素養 ，審美能力的培養不能忽視。
馬克思說：「如果你想得到藝術的享受，你本身就必須是一個有藝術修養的人。」作為一個人，不懂得審美是不行的。培養學生的審美能力，首先要激發學生的好奇心和想像力。可運用各種教學手段，充分利用多媒體的巨大功能，要讓學生接觸大量高水平的美術作品，豐富學生的形象儲存。還可以定期在校園和社區舉辦師生書畫作品展。給學生提供觀賞、交流、借鑒的機會，以提高學生的審美能力。
要提高學生的美術素養，創造能力的培養最為關鍵。
實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源於實踐，創造思維的萌發，更取決於學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。創造力是人人都有的，只有將蘊藏在學生身上的寶貴資源，積極開發，才能培養真正具有創造性的人才。
作為美術教師，要培養學生通過自主參與學習活動，獲得親身體驗，逐步形成一種日常學習與生活中喜愛質疑、樂於探究、努力求知的心理傾向，激發探索和創新的積極慾望。
要提高學生的美術素養，綜合探索能力的培養是發展趨勢。
綜合指的是多種學科之間的統一，美術活動的綜合可分為三個層次。其一是融美術各學習領域即造型表現、設計應用、欣賞評述的綜合運用；其二是美術與其他學科相結合；其三是美術與現實社會相結合。這些綜合並且都有一定的交叉性。在美術教學活動中可將各學科的知識層面滲透進去，蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：「在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。」作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，並讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。
鑒於以上的研究、探索、認識到學生美術素養的提高的途徑是多方面的、多渠道的、綜合性的，就象大江需要眾多的支流來匯集一樣，也就是說，知識在於積累。對學生美術興趣的激發，觀察能力的增強，審美能力的提高，創新精神和實踐能力的培養，綜合探索能力的開拓是緊密聯系在一起的，同時對學生個性的形成與發展起到一定的積極意義。
除此之外，我們還可以讓學生在廣泛的文化情境中認識美術。美術課程是具有人文性質的課程。任何美術作品都不是孤立的，都是在一定的文化環境中創造出來的。應該在特定文化環境中幫助學生更好地理解美術作品的含義。幫助學生通過美術作品更好地理解一定的社會人文和科學特徵。大家都知道有一幅油畫叫《父親》，作者是羅中立，那個油畫中的「父親」是什麼樣的表情，相信大家印象很深刻。羅中立創作此幅油畫的背景是什麼？羅中立當時作為知識青年下放在一個農村，有一年的除夕夜，他上廁所時看到一個老人在廁所里傻獃獃的蹲著，問他為何不回家？那個老人說，他的工作是守糞，因此不離開。當時羅中立已經在構思著——「父親」這樣一個人物形象。後來從外面拿來了酒，和這個老人一起度過了除夕夜，創作出了油畫《父親》。
將學生美術素養的提高作為教學目標，這對美術教學是一種更高的要求，老師在教學方式和方法上應該發揮學生的學習主體作用，如果能在技術層面上注意一些策略，那麼一定能提高學生的美術素養。
Ⅲ 美術教育核心素養有哪些
美術教育核心素養有哪些
美術學科的五個核心素養：圖像識讀、美術表現、審美態度、創新能力、文化理解
素養知識基礎與結構心理，學科體系核心領域、思維方式、人格特徵——楊向東
審美態度就是是人們在審美活動進行之初的特殊的心理狀態。
Ⅳ 美術核心素養的內容是什麼
美術的核心素養內容為圖像識讀、美術表現、審美態度、創新能力、文化理解。
美術核心素養是培養學生的正確審美觀，提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力。
美術教育，是學習一些關於美術的知識以及技能，以用來在未來教導學生。專業學習內容包含素描，色彩，速寫，油畫，國畫，裝飾畫，陶藝，版畫，書法，裝裱，刻印章，平面設計，立體設計，動畫設計等一系列同美術能扯得上關系的技能。
美術核心素養的意義
利用美術的學科特性，與學生從心底里坦誠地溝通情感，尊重學生不同的情感表達。結合美術科特點，發揮其特殊優勢，發展學生的智力，尊重學生之間存在的個性差異。
教學的內容多選擇孩子們熟悉或喜歡的，特別要注意形式和方法應適合孩子們各階段的智力發展和能力表現，避免孩子覺得太難，沒有信心。舉辦各種類型的展覽，讓學生們互相交流、評論作品，大膽發表自己的觀點。發展他們的欣賞能力，想像力。
Ⅳ 觀賞愛國影片算藝術素養嗎
算是的，觀賞愛國影片算是藝術素養，因為在藝術素養相關的一些養成的話是有觀看電影這樣子的一個內容的，然後觀看相關類型的一些電影就能夠讓學生去學習到相關的一些精神，而且在這種類型的影片裡面的話也是能夠汲取到一些知識的。
然後讓學生可以對那個時代的一些事情有一些了解，並且養成自己基本的一個藝術素養以及基本的一個藝術知識。所以說觀賞愛國影片的話是算藝術素養的。而且像這種觀賞影片的話也是算一個比較簡單可以進行的一個過程，就是把學生集中起來然後讓他們觀賞一部相關類型的影片。
就能夠形成藝術素養的一個養成，並且在看電影的過程中，可以對他們進行相關的講解。
Ⅵ 藝術素養包括哪些方面
1、自然科學知識修養，人類社會已進入知識經濟時代，科技成為第一生產力在社會生活中日益顯示其巨大作用， 並進入藝術創作的方方面面。它既是藝術表現的對象之一，也是藝術創作、傳播的工具與手段。
2、社會科學知識修養，藝術表現的對象以人為中心藝術與社會密切相關，只有具備豐厚的人文社會科學知識才能更好地了解社會， 了解人，與之進行更好溝通，產生廣博而深刻的人生感受與社會體驗，形成獨特的真知灼見。
3、藝術理論知識修養，盡管藝術各門類知識不同，但作為人類的精神產品有相通的共性。只有廣泛獵世界經典名畫取不同藝術門類的知識並融會貫通，才能揚長避短提高理論知識修養。
提高藝術素養的具體途徑：
注重社會實踐，社會實踐還包括深入人民群眾了解人民群眾疾苦體察群眾的現狀這是藝術家修養的必由之路，這是藝術家的創作源泉之一。聯系群眾才能體驗人民的思想感情，保持藝術生命的永不枯竭。
藝術工作是項技藝性強的工作需扎實的藝術基本功這要求藝術創作者拳不離手曲不離口，勤學苦練。戲曲演員要堅持練聲文學工作者要堅持練筆，繪畫工作者要堅持寫生。無論任何藝術門類，其藝術修養都須建立在大量練習基礎上。無大量練習不會有堅實藝術功底，創作就不可能達到較高藝術成就。
Ⅶ 美術的基本素養是什麼啊
美術的基本素養：圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。美術的理念是讓藝術融入生活，融入思維，融入靈魂，活在當下。
1、圖像識讀：是指對美術作品、數字圖像、影視作品或生活中各種圖像符號的造型、色彩、比例和肌理等形式特徵，以及材質、技法和風格特徵等的認識、比較與辨別。
2、美術表現：是指運用傳統與現代的媒材、技術和美術語言，通過構思與反思，創作具有思想和文化內涵的美術作品，或用來表達自己的各種想法與情感。
3、審美判斷：是指根據形式美的原理，感知、分析、比較、詮釋美術作品中所隱含各種美的因素，分析和辨別生活中的視覺文化現象，進而做出自己的看法與判斷。
4、創意實踐：是指運用聯想、想像和變通的方式進行構想與生成有創意的意圖，並利用傳統和現代的材料、工具與方法進行創造和實踐。
5、文化理解：是指從文化角度來分析、詮釋和理解不同國家、民族的文化藝術特點，學會尊重並理解不同國家和民族的文化內涵與含義。
(7)美術素養的電影有哪些擴展閱讀
培養核心素養的方法：
其一，選擇有利於形成核心素養和獲取知識的方式；其二，在將知識與技能放在情境中解決問題。
1、具有整體觀看的觀念和習慣，以聯系、比較的方式觀看整體中的各個局部和細節，發現物體之間的異同關系；通過視覺觀看，感受特定對象的造型、色彩、材質、肌理等形式特徵，為進一步的認識和解讀鋪墊道路。
2、直覺地感受圖像的形似、同構、張力等特徵，以閱讀、搜索、思考和討論等方式，認識與解讀圖像的意圖、涵義以及表達的觀念、態度、情感。
3、從維度、材料、技法、風格及發展脈絡等方面了解圖像的類型，並加以識別、指導圖像在學習、生活和工作中的價值和作用。
4、在讀圖時代，能夠分辨、判斷、選擇和解讀現實生活中的各種視覺文化現象和信息。
Ⅷ 美術的基本素養是什麼啊
美術的基本素養可以分為以下幾個方面：圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。
Ⅸ 美術素養包括哪些內容
美術的基本素養：、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。美術的理念是讓藝術融入生活，融入思維，融入靈魂，活在當下。
1、圖像識讀：是指對美術作品、數字圖像、影視作品或生活中各種圖像符號的造型、色彩、比例和肌理等形式特徵，以及材質、技法和風格特徵等的認識、比較與辨別。
2、美術表現：是指運用傳統與現代的媒材、技術和美術語言，通過構思與反思，創作具有思想和文化內涵的美術作品，或用來表達自己的各種想法與情感。
3、審美判斷：是指根據形式美的原理，感知、分析、比較、詮釋美術作品中所隱含各種美的因素，分析和辨別生活中的視覺文化現象，進而做出自己的看法與判斷。
4、創意實踐：是指運用聯想、想像和變通的方式進行構想與生成有創意的意圖，並利用傳統和現代的材料、工具與方法進行創造和實踐。
5、文化理解：是指從文化角度來分析、詮釋和理解不同國家、民族的文化藝術特點，學會尊重並理解不同國家和民族的文化內涵與含義。
(9)美術素養的電影有哪些擴展閱讀
培養核心素養的方法：
其一，選擇有利於形成核心素養和獲取知識的方式；其二，在將知識與技能放在情境中解決問題。
1、具有整體觀看的觀念和習慣，以聯系、比較的方式觀看整體中的各個局部和細節，發現物體之間的異同關系；通過視覺觀看，感受特定對象的造型、色彩、材質、肌理等形式特徵，為進一步的認識和解讀鋪墊道路。
2、直覺地感受圖像的形似、同構、張力等特徵，以閱讀、搜索、思考和討論等方式，認識與解讀圖像的意圖、涵義以及表達的觀念、態度、情感。
3、從維度、材料、技法、風格及發展脈絡等方面了解圖像的類型，並加以識別、指導圖像在學習、生活和工作中的價值和作用。
4、在讀圖時代，能夠分辨、判斷、選擇和解讀現實生活中的各種視覺文化現象和信息。
Ⅹ 美術核心素養的內容有哪些呢
美術學科核心素養，主要包括圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。
素養1：圖像識讀
圖像識讀指對美術作品、圖形、影像及其他視覺符號的觀察、識別和解讀。
通過本課程的學習，學生能以聯系、比較的方法進行整體觀看，感受圖像的造型、色彩、材質、肌理、空間等形式特徵，以搜索、閱讀、思考和討論等方式，識別與解讀圖像的內涵和意義。
從形態、材料、技法、風格及發展脈絡等方面識別圖像的類別；知道圖像在學習、生活和工作中的作用與價值，辨析和解讀現實生活中的視覺文化現象和信息。
素養2：美術表現
美術表現指運用傳統與現代媒材、技術和美術語言創造視覺形象。
通過本課程的學習，學生能形成空間意識和造型意識；了解並運用傳統與現代媒材、技術，結合美術語言，就觀察、想像、構思和表現等過程，創造有意味的視覺形象，表達自己的意圖、思想和情感；聯系現實生活，結合其他學科知識，自覺運用美術表現能力，解決學習、生活和工作中的問題。
素養3：審美判斷
審美判斷指對美術作品和現實中的審美對象進行感知、評價、判斷與表達。
通過本課程的學習，學生能感受和認識美的獨特性和多樣性，形成基本的審美能力，顯示健康的審美趣味；用形式美原理和其他知識對自然、生活和藝術中的審美對象進行感知、描述、分析和評價；通過語言、文字和圖像等方面表達自己的審美感受，用美術的方式美化生活和環境。
素養4：創意實踐
創意實踐指在美術活動中形成創新意識，運用創意思維和創造方法。
通過本課程的學習，學生能養成創新意識，學習和借鑒美術作品中的創意和方法，運用形象思維，嘗試創作有創意的美術作品；聯系現實生活，通過各種方式搜集信息，進行分析、思考和探究，對物品和環境進行符合實用功能與審美要求的創意構想，並以草圖、模型等予以呈現，不斷加以改進和優化。
素養5：文化理解
文化理解指從文化的角度觀察和理解美術作品、美術現象和觀念。
通過本課程的學習，學生能逐漸形成從文化的角度觀察和理解美術作品、美術現象和觀念的習慣，了解美術與文化的關系；認識中華優秀傳統美術的文化內涵及獨特藝術魅力，堅守中華文化立場，堅定文化自信。
理解不同國家、地區、民族和時代的美術作品所體現的文化多樣性，欣賞外國優秀的美術作品；尊重藝術家、設計師和手工藝者及其創造的成果和對人類文化的貢獻。