r級sm電影有哪些

㈠ 導演邁克爾·溫特伯頓都拍攝過哪些極端大尺度的電影

邁克爾·溫特伯頓是個神奇的導演和編劇，他前腳可以創作出像《九首歌》這樣的情慾片，後腳就可以拍出嚴肅、正經的戰爭電影。他拍攝過很多經典作品，觀眾們認為他是最厲害的導演，可是他也拍過很多大尺度電影，受到觀眾們的辱罵。他拍攝的大尺度電影有很多，比如說《九首歌》、《心中的殺手》、《激情意外》等。

3、《激情意外》

這部電影是以愛情為主線的犯罪、劇情、音樂片，裡面的故事跌宕起伏，時常也會出現大尺度的畫面。本來大家相安無事的生活，一直到Martin出現，這樣平和的狀態被打破。這部電影的尺度比不上前兩部，但是內容還是很不錯的，值得一看。

㈡ 《五十度灰》評分並不高，但為什麼這么火

《五十度灰》評分不高，很火的原因是因為他的劇情並不好，只是內容比較迎合觀眾的口味，對一個電影的評價並不是因為看得人多就好的，而是要看整個劇的整體，包括內容深淺、劇情的走向以及演員的演繹程度等等多個因素決定的。

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角色介紹

1、克里斯欽格雷演員 ：傑米道南

青年企業家年輕有為的高富帥總裁，過著西裝領帶、私人飛機那樣杯酒人生的奢華生活。他無法抗拒女大學生安娜塔希婭的美麗和獨立個性。不過他起初還是忠告安娜塔希婭要遠離自己。可是作為一個擁有跨國生意、巨額財富和愛家庭的成功男人。

2、安娜塔希婭史迪爾演員： 達科塔約翰遜

文學系學生清純的校報記者。她為了完成一篇校報采訪，結識了英俊聰明的青年企業家克里斯欽·格雷。兩人初次見面即彌漫曖昧氣息。但很快她就發現格雷喜歡SM，得知真相的她在愛與痛的邊緣之間不斷掙扎，結果不斷發現自己不為人知的陰暗面。

㈢ 有一個外國電影裡面一個殺人犯喜歡SM，殺人之前喜歡先SM再把女的殺掉

電影《入侵腦細胞》第二部
劇情：連環變態殺手cusp將年輕女孩殺死，然後又將她們救活，並且一遍又一遍，直到被害人自己求死為止。maya是cusp第一個受害者，昏迷後僥幸活了下來，死亡的體驗使她獲得了進入別人意念的超能力。

㈣ 很多電視劇、電影讓人覺得很污，其中有哪些劇讓人覺得很污

《斯巴達克斯》

說看這部美劇就像在欣賞華麗麗的肉體盛宴一點也不誇張！男性角色基本上全程露肌肉還是擦了油的那種亮瞎你的眼，女性角色也是香艷得不要不要的，全都是身材好到爆的帥哥美女，也不知道這個劇組究竟磨了多少嘴皮子才讓那麼多演員犧牲色相。 重點是！！！劇情跌宕起伏：權貴的勾心鬥角和淫亂腐敗，奴隸的反抗與逆襲，絕妙的懸念和轉折，讓觀眾在欣賞美色的同時還能被劇情牢牢抓住。

《王牌賤諜：格林斯比》

很慚愧，我還沒看。不過透過一些網路流傳的片段可以看出這部電影的確污得令人發指，比如那頭不明真相所以很自信的可憐公象。

這部電影能夠大火是意料之中的，因為有長臉污祖——薩莎·拜倫·科恩的坐鎮。他的其他作品也很出色。

㈤ 被全民誇贊的《小丑》，似乎有點用力過猛

放心，「沒那麼好看「，就是字面意思，《小丑》有點被過於追捧了。

我們先來看看這部電影的成績：

從票房上看，10月4日《小丑》登陸美國院線，截至11月15日，《小丑》的全球票房約為9.98億美元。

現在可以大膽的說，《小丑》將是全球首部票房破10億美元的R級電影。

從評分上看，豆瓣9.0分，20餘萬人參與評價，其中超過60%的人打出5星。

而該片在IMDb上的評分也不甘示弱，8.8分的成績，逾45萬人參與點評，其中超過70%的人給出了9分以上的分數。

而更厲害的是，該片立馬躋身IMDb250排行榜，位列第16名。緊隨它之後的，是1999年的《黑客帝國》。

這一系列的成績，代表著圈內外對這部電影的一致好評。

那麼，我們為什麼對《小丑》這么追捧？

似乎到現在為止，鮮少有看到能直接說反對意見的評價，這樣的「天秀之作「是否真如它在全網狂攬的好評成績一樣，或者說，有點過譽了？

小丑算是DC體系中寶藏級的角色，但是一直也沒怎麼被發掘，直到2008年，克里斯托弗·諾蘭的神作《蝙蝠俠：黑暗騎士》的橫空出世。

其實很多人一開始是沖著蝙蝠俠去的，但最終卻被希斯·萊傑扮演的小丑給吸引了。

小丑，一個似乎片頭黑到片尾的角色，一個看似神經質，沒有高科技，沒有神力的普通人，卻能處處制約蝙蝠俠，擾亂高譚市的社會秩序。

很大程度上說，是諾蘭和萊傑共同賦予了小丑這個角色超越漫畫之外的生命與靈魂。

因為這部電影，很多人都充滿著對小丑這個角色的期待，從結果導向，來深挖小丑變壞的過程。

這應該就是全球影迷共同期待《小丑》這部電影的原始初衷。

該片在美國首映的時候，警察全副武裝以防社會恐怖襲擊事件發生。

本質上來說，這反映了社會對惡的普通共識。 就是人性是會變的，而且有許多不被關注的人，其實內心嚮往著惡的行為，用來解決現實生活中的糟糕處境。

《小丑》的出現，從影視化角度來說，是直觀的呈現了人由善到惡的心理轉變，而從社會文本的角度來看，是關聯社會問題的直觀反映。

《小丑》有意去觸及社會文本研究，然後用影視化手段去表現。

然而，他陷入了一個執迷的環境，就是始終將目光聚焦在小丑個人所遭受的苦難，而簡化關聯社會多元層次的深度探索。

這也就是為什麼《小丑》看起來並不是一個高明的劇本的原因 。縱觀全球，展現主角遭受社會苦難的電影比比皆是，國產苦情劇都要比這個深刻。

單純的將惡作為必然導向，然後以惡為參與者，這是《小丑》影視化的弱項。

具體可參考今年的韓國熱門電影《寄生蟲》，知名導演奉俊昊的作品，被奉為神作。

《寄生蟲》和《小丑》的共同點，就是對於悲慘的表達太滿。

當我們在看一部電影的時候，如果情緒完全被一種極端的感覺占據，那造成的結果就是，完全脫離了共情的機會，最終走出電影院，忘了他到底想說什麼，只記得變壞了！

不過私以為，《寄生蟲》還要比《小丑》好一點的地方在於，他至少有從劇情和場景的對比，將社會貧富差距有一定的展現，這至少給了觀眾可感知的觸角。

其實《蝙蝠俠：黑暗騎士》中的小丑，並非單一性格的惡，他所詮釋的，也不是「小丑=惡」這一主題，而是何為善惡！

蝙蝠俠就是正義的代表，小丑就是惡的象徵？

那最終一場關乎拯救誰的抉擇，蝙蝠俠終將拋棄一個人，是否就是原始的罪惡呢？

當你面臨犧牲一人拯救另一人，或者犧牲一人拯救一群人的時候，此時的正義與邪惡的界限在哪？

惡，與生俱來嗎？

受中華文化浸染的我們都知道，人之初，性本善。那麼，那些最終與世界為敵的惡，到底來自何處？

曾經的正義代表，檢察官哈維·登特在多次遭遇生離死別的打擊之後，最終被徹底割裂了靈魂和肉體，成為一個雙面人。

雙面，就是正義與邪惡共存的天生矛盾體。

《蝙蝠俠：黑暗騎士》的精妙之處，在於他並沒有完全以結果為導向。小丑這個角色，是一種象徵，他帶來的更多是對「善惡」的思考，以一種旁觀者的角度，去引導社會層面的文本探討。

《小丑》則不一樣，惡成了一個具象的東西，亞瑟·弗萊克所遭受的生活打擊，用來累積他對社會的惡念。

這個惡，就是毀滅 。無論是周遭人物對他的欺壓，還是意識覺醒之後，對社會的反叛，都成了實實在在的參與者。

因此，其實看《小丑》的時候，會相對比較輕松，因為一方面結果顯而易見，另一方面，造成小丑遭遇的諸多因素，過於聚焦小丑本身。

就像是小丑登台舞台，講著一些自以為很好笑的笑話，想要打動全世界，卻因為境界太高，沒有撓到觀眾的G點。

小丑說，喜劇是主觀的，但是你們這群人，卻要決定什麼是好笑的，什麼是不好笑的。

小丑最後在喜劇節目中的一番言論，是他對世界、對不平等的社會、對充滿惡意的人，一次過於飽和的表達。

這樣的處理，將小丑變成了大眾心中的渴望，他在熒幕上的呈現，也成了主創想要尋求多數人認可和同情的對象。

而不是一個思考的窗口。

如果單看傑昆·菲尼克斯飾演的小丑一角，並沒有什麼問題，甚至我很喜歡他那隻要情緒激動就會大笑不止的怪病設定，還有他在台階上的獨舞。

怪病的設定，與他真實的心聲形成對比，用來恰到好處地詮釋他並不開心的生活。

這與他被設定為小丑的身份，以及母親為他取的名字叫「happy」如出一轍，都是通過強烈對比，來挖掘小丑內心的世界。

而那段台階上的獨舞，無需言語。

背景是兩棟舊樓聳立之下形成的夾縫，高高的台階形成的舞台，是小丑當前最真實的處境。在夾縫中求生存，無法擁有自己的舞台，只能在濕漉漉的台階上展示自己，也只有此刻，他才能被世界仰視。

然而，本片卻要賦予小丑更多的角色責任。

1、反映社會

小丑的遭遇，包括被工作單位拋棄，被社會渣滓欺壓，被女鄰居嫌棄。這些是屬於自身層面的打擊。

往社會層面上升，小丑的諸多遭遇，是高譚市正面臨著社會危機，失業、犯罪率上升、政治斗爭和騙局、資本家的丑惡嘴臉以及上層社會對底層人的欺壓等。

看似主題很多，但是都是淺嘗輒止，就像本片掀起的那場街頭小丑騷亂，試圖通過全民帶上小丑面具，將小丑形象轉化為社會問題的代名詞。

但是，這群走上街頭的人，並沒有過多的展現，他們承襲小丑的外形，主要矛盾來自何處，又將需要走向何種境地，似乎都沒有任何思考的餘地，僅僅是盲目的破壞，然後將小丑奉為精神領袖。

這一點，可以參考《搏擊俱樂部》，同樣是藉助民眾的個人情緒，創造出一個組織的故事，《搏擊俱樂部》的理由顯得更加充分。

同時，本片為了讓小丑看起來非常慘，將身邊的人塑造得完全惡貫滿盈。

無論是同事，還是陌生人，無論是底層人士，還是上層名流，都對小丑抱著最大的惡意。

還是那句話，沒有對比，這樣的極端情緒煽動，就成了過度渲染。

而關於本片提到的市長形象，本應該有更為細致的闡述，包括他在電視上的道貌岸然與生活中的形象對照，用來反映一些政治家的丑惡嘴臉，從而延伸到社會問題的前世今生，都可進一步提升故事的深度，而不僅僅是繞著小丑的悲慘重點著墨。

而片中有一個細節，就含蓄很多。

小丑一如既往地去福利所領取葯物，卻被告知政府砍掉了這部分預算，以後小丑無法再來這里領葯了。

這簡單的一句話，將社會政治氛圍變化以及政治家對民眾的態度變化展露無疑。

2、反映親情

這部分的劇情，其實主要還是用來表現小丑從善到惡的變化。

親情，成了小丑真正放下善念的指揮棒。

一來，是疑似父親的市長，對自己以及母親的冷嘲熱諷，打碎了他對父親親情的渴望。

二來，通過資料得知母親對自己曾經的行為，小丑感覺受到欺騙，最終將母親捂死在病床。

最後，原本備受小丑尊敬的喜劇演員，邀請他到舞台上進行公開嘲笑。在小丑心中，其實一直把他當作遺失的父愛的替代品，是一種精神支柱。在那一刻，這個支柱垮掉了。

其實對親情的描寫，也是小丑最讓人動容的地方，這部分設定也完全可以單獨豐富成劇情。

以小人物見社會眾生，是影視人的常用做法。本片是想升華小丑的主題，讓大家見證小丑的誕生，也見證社會逼瘋一個人的罪惡。

因此，人人都是小丑，熒幕上的他們是。熒幕前的我們，也是。

但是主題雖好，《小丑》你有點避重就輕，跑題了啊。

-END-

一部電影，一個平行世界的故事

看完這部電影，你有什麼想說的？

來自：石墨社（smshe189)

㈥ SM公司所出品的所有電影及電視劇

韓國SM公司傳記電影《I AM》5月上映 講述藝人奮斗史
由韓國SM娛樂公司和CJ娛樂公司共同製作，紀錄東方神起、Super junior、少女時代等SM公司旗下藝人日常生活和工作的電影《I AM》日前確定了5月上映，並於21日公布了最新預告片和宣傳海報。

《I AM》是一部紀錄了SM公司藝人奮斗史的青春傳記，將向觀眾展示SM公司藝人華麗的舞台演出以及平凡的日常生活，觀眾們可以通過這部影片看到SM公司藝人們為了在台上的幾分鍾而在台下所付出的努力和汗水。這次公布的海報上羅列著眾多將在影片中亮相的SM公司藝人的名字，而預告片則是安七炫、BOA、東方神起等眾多SM公司藝人的問候視頻，《I AM》將如何展現這么多藝人的故事受到了眾多粉絲的關注。
一名SM公司工作人員表示，《I AM》可以說是至今為止最完整紀錄SM公司藝人生活和工作的作品，希望SM公司藝人們的粉絲不要錯過這部影片。
還有
以下：

鄭允浩：向大地頭槌
朴有天：屋塔房王世子、成均館緋聞、雷普利小姐、
昌珉：天堂牧場
東海：華麗的挑戰
崔始源：oh my lady、華麗的挑戰、波塞冬、墨攻、
金基范：玉林成長日記、彩虹羅曼史、樹大根深、注文津、雪花
金希澈：不良家族、黃金新娘、愛你千萬次
強仁：純情漫畫
神童：單身爸爸戀愛中
SJ：花美男連鎖恐怖襲擊事件
允兒：愛情雨、你是我的命運
高雅拉：向大地頭槌、玉林成長日記、舞吧昴、雪花
雪莉：致美麗的你、薯童謠
珉豪：致美麗的你
宋茜、周覓：愛情闖進門

㈦ 關於SM劇情的高質量電影有哪些

五十度灰 美國的

㈧ 蛇舌是什麼級別的電影

不用管樓上，我說。
R級：（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or alt guardian。） 限制級，17歲以下必須由父母或者監護陪伴才能觀看。17歲以下觀眾要求有父母或承認陪同觀看——該級別的影片包含成人內容，裡面有較多的**、暴力、吸毒等場面和臟話；

我感覺是這個級別的

sm ，暴力，黑色，xoxo

我感覺算是正經電影里比較黑的了。呵呵。。滿意么。

㈨ 關於《風聲》電影的關後感！六七百字就行！

昨天看的《風聲》，照例抒發些觀後感吧。
早就聽說了這部電影，但是一開始並沒有像想看《建國大業》一樣有那麼大的迫切感。後來在某周刊上看到了一篇精彩的介紹，說是驚悚懸疑片，才決定來看。初聽《風聲》的名字，直接性地想到了「風聲鶴唳，草木皆兵」這句話。影院甚至也打出了「心臟病，高血壓等觀眾不宜觀看」的標語。
影片的開頭「風聲」二字由交錯溝壑打造的繁體中文書寫。很有肅殺的氣場。
影片開始在段奕宏飾演的漢奸被女服務員擊斃的槍聲中，酷刑由此開始。王志文果然是是老戲骨，奸詐狡猾一個眼神就可以刻畫。血淋淋的白裙子，蠢蠢欲動的「八妞」，緊張的氣氛已籠罩心頭。女子的慘死，殘破的密碼母本，駭然入目。
裘庄選得足夠陰森。雖然密室題材不算新鮮，可是配合那黑黢黢的山頭還是令人害怕的。倆個纖細美麗的女子，三個各抱心思的男人被迫走上了死亡之路。黃曉明的日本兵和王志文的汪偽漢奸開始了5天的地獄較量。
電影的幾大主演的海報上都有一句帶「風」的古詩。在看完了電影再去品味，發現竟然那麼令人痛心。尤其是周迅「顧曉夢」的那句「春風又綠江南岸，明月何時照我還」，如今想來，幾多凄楚。
說實話，以前我特討厭周迅，覺得她挺作怪。後來在看《畫皮》的時候，對她的看法有了一些改觀，至少她演技還是很不錯的。這次演裡面的重頭人物「老鬼」說不上多麼出彩，但是也絕對不遜色。顧的戲份不算太多，這一點我比較納悶，畢竟她是第一女主角嘛。終於發現她沙啞嗓音的好處了，就是用來演這部片子。結局的獨白很是不錯，沙啞的也恰到好處，令人動容，可是內容畢竟還是矯情了。
莫爾斯電碼很強大，針織線頭也很溫情。"我不怕死，我怕的是我愛的人不知我因何而死。」這句話還是令我比較感動的。
「我身在煉獄留下這份記錄，是希望家人和玉姐原諒我此刻的決定，但我堅信，你們終會明白我的心情。我親愛的人，我對你們如此無情，只因民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一。我的肉體即將隕滅，靈魂卻將與你們同在。敵人不會了解，老鬼、老槍不是個人，而是一種精神、一種信仰。」說實話，這段話雖然慷慨激昂，但是畢竟是矯情了。可能我輩已漸漸麻木了吧。
李冰冰那一巴掌，我覺得是很到位的。已經被深深欺騙傷害，心理崩潰的李寧玉選擇不相信顧的真心話是很正常的。顧的話沒有說完，李的巴掌已打了上來，不是在臉頰，而是在額頭甚至眼睛那一區域。鏡頭里沒有李的面容，只是李的手和顧的側面。我很難知道那是不是真的打了下去。看得出來下手不重，動作也不像一般影視劇那般誇張，但是我卻覺得真實，很自然。顧低下了頭，面部掙扎了卻又憋住了而又釋然了。
其他演員表現的也很不錯。英達的戲份很少，可是接受調查時那番推卸責任，互相栽贓的面部特寫卻是無比生動的。張涵予一如既往的硬漢形象我便不必多加評論，反正非常地好，尤其是「電擊」那段，太陽穴邊的青筋都暴了出來。拍戲自不會來真的，全憑演員的演技來表現啦。蘇有朋的「娘娘腔」白小年最是可圈可點，那場被綁進刑場的戲無比到位，撕心裂肺，歇斯底里，看的人毛骨悚然。可惜最終莫名其妙死在了最前面。可見司令的小蜜也不好當啊。總的來說，似乎只剩下黃曉明沒有點評了。雖然黃演的很努力，可是我覺得總是不夠到位，總是不夠表現出「武田」內心自卑懦弱，心理扭曲變態的特質。不過他的最後一場戲，那句臨死前「我比你要好，我馬上就要回家了」還是令人動容的，可惜他終究是回不去了。吳志國不應該殺他，因為活著比死更是一種折磨。
不得不提的裡面的所謂「酷刑」。可能是看電影前已聽過了太多的渲染，看到了電影便也不太害怕。可是事後想想，還是夠揪心的了。 武田說「量身定做」，果然是踩准了個人的弱點。
蘇的那部分，磨刀霍霍的釘椅，司令噼啪的鞭子，最終倒在令人嘔吐的血污池泊之中。張的電刑，針刑也是夠惡毒了。估計那針頭上注入的應該都是重金屬之類的，毛骨悚然呀~~~金生火很不幸但也很值得，不幸在於他其實已經被暫時排除了嫌疑，值得在於一槍了結了自己「賞了自己一個痛快」。總的來說，他死的痛快
關於李寧玉那個，在午宴上的那句「我堂堂賓夕法尼亞大學的高材生，不是妓女」讓我以為她被武田給…… 因為一開始就覺得武田對她很曖昧。可是後來了解的好像也不是這樣。某影評如是說：「有許多觀眾看過《風聲》之後，對武田在李寧玉身上使用「脫衣量體」的刑罰表示不解：為何測量李寧玉的身體就能證明她和她男友的清白？為何武田以此就能摧毀她的意志？為何武田憑此判斷李寧玉就不是「老鬼」？ 影片開篇，李寧玉與顧曉夢在酒吧喝酒，李獨自借酒澆愁——導演在這個時候已經交代，李寧玉正在為男友劉林宗的失蹤感到焦慮，但束手無策；五人進入裘庄後，其他人都想著如何解除困境，只有李寧玉仍在痴情地給劉林宗寫信；甚至當得知「不抓出老鬼，誰也別想走出裘庄」時，李寧玉仍舊沉迷在對男友的思念中，深夜向顧曉夢傾訴相思的痛苦……種種細節拼湊起來，我們只有得出這樣的結論：盡管留學美國，擁有高等學歷，但李寧玉骨子裡仍是一個傳統的中國舊時代女性，她的精神世界完全寄託在愛人身上，心理極其脆弱。當武田將手伸向李寧玉的衣領，她的本能是躲避，但當武田以劉林宗的地下黨身份和生命安全為要挾時，李寧玉妥協了。武田測量李寧玉的身體尺寸，除了肉體上的折磨，更是精神上的刺激、試探、凌辱——身為負有革命信仰的「老鬼」，為完成任務是可以放棄任何個人利益及情感的，而李寧玉只具備優秀的理性分析能力，卻無法控制自己的情緒，從這點上，就可排除她的嫌疑。」唉，可悲呀，李寧玉，「寧為玉碎，不為瓦全」。