天堂電影院拍攝地
㈠ 深受寵愛的電影取景地,鏡頭拍不出它十分之一的美麗
50年前, 《教父》 的橫空出世,讓 西西里 受到了更多人的喜愛與關注。西西里更像是加了糖的意式濃縮咖啡,而不是摻了奶的卡布奇諾,它會帶給旅行者苦樂參半的難忘體驗。
要想真正感受這個地方,就要帶著開放的心態和旺盛的食慾。現在就和LP一起暢游西西里,感受這里的美景與美味吧~
巴勒莫
PALERMO
《教父》之外的狂野、衰敗與輝煌
巴勒莫 是一座衰敗與輝煌並存的城市,如果你能應付它狂野的活力、瘋狂的駕駛及混亂的社區,那它還是很有吸引力的。
這里曾是一個阿拉伯酋長國,也做過 諾曼王國 的首府,並在12世紀成為歐洲最為顯赫的城市,在其後由西班牙統治的500年間,它又經歷了另一輪審美轉變。
最終這座宮殿、城堡和教堂的寶庫呈現出了獨特的建築風格,該風格融合了拜占庭式、阿拉伯式、諾曼式、文藝復興時期風格及巴洛克式的精華。
這座城市引人感慨的 歷史 依舊是當地居民日常生活的重要組成部分,散布在老城區內塵土飛揚的後街集市透著迷人的中東風情。
大劇院
Teatro Massimo
巴勒莫壯麗的新古典主義風格的 歌劇院 花費了20多年才竣工,現在它已成為該市的標志性建築之一。電影 《教父Ⅲ》 的最後一幕就是在這里拍攝的,因為它能夠形象地將高雅文化、犯罪、戲劇性和死亡完美地同時展現在觀眾的面前。
普雷托利亞噴泉
Fontana Pretoria
這座華麗的巨型噴泉是 普雷托利亞廣場 (Piazza Pretoria)中心的裝飾品,有分層的水池,雕像如波紋般裝飾在每個同心圓的邊緣。該市在1573年購買了這座噴泉,然而上面姿態挑逗的裸體美女雕像卻讓那些到隔壁教堂去做彌撒的西西里教徒難以接受,他們總是拘謹地稱它為 「羞恥噴泉」 。
諾曼王宮
Palazzo dei Normanni
這座庄嚴的宮殿建於9世紀,但現在的模樣和名稱源於12世紀諾曼人對其進行的一次重大改造,在那期間, 皇家公寓 中增加了華麗的鑲嵌畫,還增建了珍貴的小禮拜堂,即 帕拉提納禮拜堂 。
它是羅傑二世在1130年設計的,因為絕美的金色鑲嵌畫而引人注目,鑲嵌式大理石地板和木製的壁龕(muqarnas)天花板令小禮拜堂更顯和諧之美,這片天花板是阿拉伯風格的 蜂巢式雕刻 傑作,反映了西西里島諾曼人文化的多元性。
巴勒莫大教堂
Cattedrale di Palermo
巴勒莫大教堂 擁有幾何形格局、金字塔狀的鋸齒式垛口、用馬略爾卡陶瓷裝飾的穹頂及裝飾性拱門,幾百年來曾經從美學角度經歷過多次改造,但現在仍是西西里獨有的阿拉伯-諾曼風格的絕佳建築典範。
Antica Focacceria San Francesco
巴勒莫的 Antica Focacceria San Francesco 餐廳自1834年開業至今,被視為西西里地方 美食 的「標桿」,他家的 炸飯團 (arancini)就非常值得一試。
製作時,要把飯團子包上餡,裹上麵包屑過油炸,直至外皮黃中透紅—— 「arancini」意為「小橙子」,說的就是顏色。
切法盧
Cefalù
《天堂電影院》外看場露天電影
這個受歡迎的度假勝地被夾在一座引人注目的山峰和一大片連綿沙灘之間。這里有很棒的海灘、坐落在 歷史 中心區的壯觀的大教堂,以及路旁排列著餐館和精品店的蜿蜒的中世紀街道。
切法盧還因為是 《天堂電影院》 的取景地而出名,引來世界各地眾多影迷的打卡朝聖。
切法盧大教堂
Duomo di Cefalù
切法盧大教堂 是西西里阿拉伯-諾曼式建築王冠上的一顆寶石,其宏偉壯麗只有 蒙雷阿萊大教堂 (位於巴勒莫西南邊)和巴勒莫的 帕拉提納禮拜堂 可以與之媲美。
《全能的基督》 肖像充滿了教堂中央的半圓形後殿,這幅肖像是精緻的拜占庭式鑲嵌畫的重要作品——也是 西西里最古老且保存最為完好的鑲嵌畫 ,比蒙雷阿萊的還要早20年或30年。
La Rocca
雄偉而陡峭的岩石 La Rocca 峭壁赫然聳立在城鎮的上方,阿拉伯人在這里建造了堡壘並一直占據著它,直到1061年諾曼人征服了這里才將他們驅逐到了下方的港口。
要登頂,可沿著 黛安娜神廟 的標志走30 45分鍾,這段蜿蜒向上的台階穿過了三層城牆,隨後你便能在懸崖頂上岩石遍布的山坡上看到驚人的海濱美景。
馬多涅地區自然公園
Parco Naturale Regionale delle Madonie
佔地400平方公里的 馬多涅地區自然公園 位於切法盧正南,這里有西西里最高的山峰,包括雄偉的 卡爾博納拉峰 (海拔1979米)。公園未經開發的山丘上樹木繁茂,是狼、野貓和鷹的家園,古老的瀕臨滅絕的 內布羅迪冷杉 自冰河時代末期就已經存在了。
公園是徒步、騎車和騎馬游覽的理想地點,園內還有幾座氣派的山區小鎮,包括卡 斯泰爾博諾 、 佩特拉利亞索普拉納 和 佩特拉利亞索塔納 。
Locanda del Marinaio
這家位於老城區海濱主步道上的餐廳口味絕佳。按照季節的不同,可品嘗的菜餚有紅色的腌金槍魚薄片配烤松子、蝦和西葫蘆並搭配柔軟的乳清乾酪,或者烤章魚配百里香土豆,全部都佐以出色的西西里葡萄酒。
陶爾米納
TAORMINA
擁抱一片《 碧海藍天》
陶爾米納的位置相當引人注目,它坐落在 陶羅山 (Monte Tauro)的一片台地上,向西望去就是 埃特納火山 。幾個世紀以來,陶爾米納一直吸引著無窮無盡的作家和藝術家、貴族和皇族,如今這里主辦的夏季藝術節為小鎮帶來了世界各地的遊客。
陶爾米納是9世紀拜占庭帝國統治下的西西里的 首府 ,是一座保存近乎完美的中世紀城鎮,如果你能忍住不去購物和曬日光浴,你還能游覽到這里很多美妙無比的小景點。呂克·貝松的電影 《碧海藍天》 的主要外景地就在陶爾米納。
希臘劇院
Teatro Greco
陶爾米納 位列第一的景點就是這座完美的馬蹄鐵形狀的劇院,懸浮在海天之間,它正好與南邊地平線上的埃特納火山相襯,相當令人驚嘆。
它建於公元前3世紀,是 世界上地理位置最壯觀的一座希臘劇院 ,也是西西里第二大希臘劇院(僅次於錫拉庫薩)。夏季這里會成為國際藝術和電影節的舉辦場所。
Corso Umberto Ⅰ
游覽陶爾米納的主要樂趣就是沿著 Corso Umberto Ⅰ 這條適宜步行的大道漫步,街邊排列著 時尚 精品店和文藝復興式的宮殿。
中途可以在 四月九日廣場 稍作停留,醉心於埃特納火山及海岸令人贊嘆的全景,再來到 大教堂廣場 (Piazza del Duomo),這里有一座裝飾華麗的巴洛克式噴泉(1635年),刻畫了只有兩條腿卻擁有天使上身的半人馬,這是陶爾米納鎮的象徵。
Il Barcaiolo
Il Barcaiolo 隱蔽地依附在馬扎羅海濱樂園北段一個停滿小船的小峽灣里,以高品質新鮮海鮮菜餚聞名,比如香甜的gamberi rossi marinati agli agrumi(生的馬扎拉甜蝦加柑橘水果)和沙丁魚卷(sarde a beccaficu)。
記得給自製奶油夾心巧克力(cassata)或是美味俏皮的巧克力橘子慕斯留點胃。
Casa Cuseni
這家建於20世紀初的別墅曾經入住過田納西·威廉姆斯、D.H.勞倫斯、葛麗泰·嘉寶和伯特蘭·羅素。2012年這里被改造成民宿,充滿了時代風情。
錫拉庫薩
SYRACUSE
邂逅這場《西西里的美麗傳說 》
錫拉庫薩 是西西里最引人入勝的城市之一,文化和文明的痕跡在這里層層交疊。該城吸引了很多傑出人物,比如李維、柏拉圖、埃斯庫羅斯和阿基米德,形成了深厚的都市文化,進而促進了希臘喜劇的誕生。
為城市增添魔力的還有錫拉庫薩每年一度的戲劇節,屆時古典希臘戲劇會在地中海現存最古老的劇院之一上演。
大教堂
Duomo
錫拉庫薩大教堂 建在一座公元前5世紀的古希臘雅典娜神廟的廢墟之上(注意神廟的多利安式圓柱,從內到外依然可見)。教堂頂部裝飾著一尊聖母瑪利亞的雕像,其原址從前豎立的是一尊雅典娜的金色雕像,曾是海上歸航的古希臘水手們的指向標。
馬尼亞切城堡
Castello Maniace
這座13世紀古老的城堡守衛著 奧提伽島 的南端,這里景色秀麗,適合漫步、眺望大海,緬懷錫拉庫薩昔日的榮耀。城堡里有兩個展覽,一個有關堡壘歷經數世紀的變化,一個 展出遺址里發現的考古文物。
尼波利斯考古區
Parco Archeologico della Neapolis
對古典派來說,錫拉庫薩真正的魅力在於這座考古公園和可追溯至公元前5世紀的珍珠白 色的 希臘劇院 (Teatro Greco)。這座劇院是在岩石山坡上開鑿而成,能容納16,000人, 曾經上演過 埃斯庫羅斯 最新創作的悲劇(包括《波斯人》)。每逢春末, 一年一度的古典戲劇季便會令它重新煥發活力。
Caseificio Borderi
如果不到奧提伽島最北端的這家五彩繽紛的熟食店逛一逛,那麼錫拉庫薩的市場之行就不算完整。三明治大師 Andrea Borderi 站在堆滿了乳酪、橄欖、青菜、香草、番茄和其他配菜的桌子前,一邊和顧客說笑,一邊製作那種大到足夠讓你一整天都不會餓的三明治。
諾托
NOTO
難以忘懷的盛夏《奇遇》
諾托 曾被1693年的毀滅性大地震夷為平地,後來當地的貴族進行了大規模的重建,把它建成了西西里最傑出的巴洛克式城鎮。
如今它是 聯合國教科文組織 所認可的 世界遺產地 ,傍晚時分的景緻尤其令人難忘,金色調的砂岩建築在柔和的夕陽下顯得頗為奪目,而晚上的燈飾會進一步凸顯精雕細刻的外立面的美感。
聖尼古拉大教堂
Cattedrale di San Nicolò
在諾托佔有首要地位的就是這座美麗的巴洛克式 聖尼古拉大教堂 。1996年,大教堂穹頂在一場雷暴雨中坍塌,之後進行了大規模的翻修。隨後的10 年中,大教堂拭去了幾個世紀的塵土與污垢,於2007年重新開放。今天其穹頂再次展露出了美麗的光輝,重新成為諾托天際線的焦點。
Ristorante Vicari
低垂的燈照亮鋪著亞麻桌布的桌子, Ristorante Vicari 餐廳的氣氛就是這樣。廚房裡,精力旺盛的主廚薩爾瓦多·維卡里樂於在西西里農產品上發揮他稀奇古怪的點子:想一想海膽意麵加白豆奶油和海蘆筍,嫩嫩的兔肉塗了肝醬,或是特別多汁的烤章魚、煙熏章魚,美味可口。
特拉帕尼
TRAPANI
在港口,尋找《十二羅漢》
生機勃勃的港口城市 特拉帕尼 是 探索 西西里西端的便利基地。鐮刀形的沙嘴擁抱著可愛的海港,它曾經處在從迦太基延伸至威尼斯的強大貿易網路的核心位置,現在則忙著迎接源源不斷的旅行者以及往來於潘泰萊里亞和鄰近的埃加迪群島的車輛船隻。
歷史 中心區
Martin Kroetz (Traktorminze at de.wikipedia), CC BY-SA 3.0 , via Wikimedia Commons
特拉帕尼 歷史 中心區 只允許步行,就像一座摩爾風格的迷宮。主要大道Corso Vittorio Emanuele兩邊矗立著18世紀巴洛克風格的建築瑰寶,比如 聖洛倫佐大教堂 和 元老宮 。在這里漫步的最佳時間是傍晚19:00左右,屆時會有許多散步的人群。
Osteria La Bettolaccia
這里堅定不移地推崇「慢食」,而且是品嘗couscous con zuppa di mare(香辣魚醬配粉蒸什錦海鮮,再配上番茄、大蒜和歐芹) 的理想去處。
從電影走出來的西西里
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㈡ 經典影片《天堂電影院》宣布確認引進,你看過這部電影嗎
我看過《天堂電影院》這部電影。
電影的開端,由電話一頭母親所在的西西里島,切換到多多事業有成的羅馬,帶領觀眾慢慢接近成年的沙維圖迪。在羅馬的第一個鏡頭便是羅馬的標志性建築搖下,到正在開車的有著成熟魅力的沙維圖迪。回到家後,鏡頭跟隨沙維圖迪的步伐,依次走過玄關、客廳、卧室,帶領觀眾也這樣一步步的走入了他的生活。
寬敞舒適的大房子,精緻講究的裝修,氣派的落地窗。無一不體現出沙維圖迪事業的成功。而與女友談話中“你母親把我當成了別人”,也體現出他生活的狀態,感情生活不穩定,也為後面他初戀情人的出現做好了鋪墊。
沙維圖迪幾次開燈關燈,光線的變化,暗示了他接下來情緒的波動。當從女朋友處得知艾弗特的死訊時,雖然故作鎮靜,但隨著攝影機的推進,多多的鏡頭由中景變到了特寫,推進的鏡頭也走入了多多的內心,導演把幾個驚雷閃電的光與窗口的太陽光用相似蒙太奇手法結合起來,帶領觀眾自然而然地接近沙維圖迪的回憶。視覺上的震撼讓觀眾感受到沙維圖迪內心的顫動。
廣場象徵著小島上人們的生活狀態,真真切切地展現了人們的生活氣息。這里是往事的見證,是每個人的童年,是一段青少年的光陰。廣場上,女人們排隊接水,踩著房車,捻著羊毛;小販叫賣著;男人給孩子理著發,給毛驢剪著毛;小孩們追逐打鬧,捉弄貼海報的人。廣場上不斷喊著“廣場是我的”的瘋子也具有一定的象徵意義。
睡在廣場上的瘋子,站起來大喊。瘋子位於畫面的上方,人群在下方。看似高愛國在上,象徵著一個瘋狂暴力的獨裁者。而緊接著的畫面是,人群在前景,瘋子在後景。在人群的嬉笑聲中,瘋子掉入了人群的縫隙。體現了獨裁者終將被人民打敗。
㈢ 《天堂電影院》里有個眼睛會動的喜劇演員,他一出場觀眾們捧腹大笑,他是誰啊
一 導演 呂克·貝松 1959年3月18日生於法國巴黎,法國導演,兼任製片、編劇、演員、剪輯等,因為屢創票房佳績,被譽為法國的斯皮爾伯格。作品節奏快捷、風格奢華,極具商業價值。有人稱他的電影實際上是美國片,只不過是在法國拍攝而已。父母親都是水上運動的高手,母親還是潛水教練。青少年時,他夢想成為海洋、海豚專家,但是因為一次潛水意外,讓他不得不放棄這個願望,轉向電影,17歲高中未畢業便進入高蒙電影公司任助理,19歲那年來到美國洛杉磯,學習了3個月的電影製作課程。並開始拍攝一些試驗短片後,回國後擔任副導演。1983年,貝松的電影處女作《最後的戰斗》問世,這部多次獲獎的黑白、寬銀幕的無聲科幻片,據說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了,在法國即使沒有受過專業的電影教育,找不到投資,依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此,貝松曾經一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒,不管他樂意不樂意這一稱呼。 《地鐵》和《碧海藍天》為呂克·貝松在國內和國際贏得了聲譽。雖然當年的法國凱撒獎有點吝嗇地僅僅將「最佳錄音」和「最佳音樂」獎授予《碧海藍天》.但是貝松卻公開表示這部影片是其導演生涯中最為得意的作品。畢竟,這部作品傾注了貝松少年時的激情和夢想,貝松終於可以用他的攝影機捕捉他童年時代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員傑克最後葬身大海,更確切的說,那是他真正的生存,傑克莫不就是貝松理想中的化身? 呂克·貝松這位影壇孤獨的探索者,即使是在他的商業巨片中,我們也可以感受到他對歷史和生命的終極認識,觸摸到他作為一名法蘭西戰士的心路歷程。無論是《碧海藍天》中的傑克,是《殺手萊昂》中的殺手,還是《聖女貞德》中貞德,我們都會感到:這就是呂克·貝松。 導演作品 亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006) 天使A Angel-A (2005) 聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999) 第五元素 The Fifth Element (1997) 這個殺手不太冷 Leon (1994) 亞特蘭提斯 Atlantis (1991) 尼基塔 Nikita (1990) 碧海藍天 Grand bleu, Le (1988) 地下鐵 Subway (1985) 最後決戰 Dernier combat, Le (1983) 編劇作品 颶風營救 Taken(2008) 亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006) 的士速遞4 Taxi4 (2006) 天使A Angel-A (2005) 玩命快遞2 The Transporter 2 (2005) 狼犬丹尼 Danny the Dog (2005) 俠盜魅影 Bandidas (2005) 13區 Banlieue 13 (2004) 的士飈花 Taxi (2004) 暗流2:天使啟示錄 Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse (2004) 鬱金香芳芳 fnfan la tulipe (2003) 車神 Michel Vaillant (2003) 的士速遞3 Taxi 3 (2003) 換命快遞 The Transporter (2002) 龍之吻 Kiss of the Dragon (2001) 企業戰士 Yamakasi - Les samoura? des temps modernes (2001) 綠芥刑警 Wasabi (2001) 光芒萬丈 Dancer, The (2000) 的士速遞2 Taxi 2 (2000) 聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999) 的士速遞 Taxi (1998) 第五元素 The Fifth Element (1997) 這個殺手不太冷 Leon (1994) 不歸路 Point of No Return (1993) 妮基塔 Nikita (1990) 碧海藍天 Grand bleu, Le (1988) 地下鐵 Subway (1985) 最後決戰 Dernier combat, Le (1983) 二、導演 雅克·貝漢 英文名: Jacques Perrin 性 別: 男 生 日: 1941-07-13 星座:巨蟹座 角 色:編劇,導演,演員 同為喜劇演員的父母似乎賦予了雅克·貝漢天生的電影天賦。1960年加入電影業後,開始了他在電影領域的豐富經歷。1966年,由於主演《男人的一半》獲得了威尼斯電影節最佳男演員金獅獎。在此後的20多年裡,他先後擔任了《Z》、《專門通道》、《生命之外》、《喜馬拉雅》等影片的製片。2001年,由他導演、編劇、製片的《遷徙的鳥》宣告了一位紀錄片大師的誕生。 對於雅克·貝漢來說,紀錄片為他贏得了另一種不可替代的聲譽(30年前,他曾是一位非常著名的演員)。 演員作品 Enfer, L' (2005) 《放牛班的春天》(原名:Les Choristes)(2004) 深藍 Deep Blue (2003) 狼族盟約 Pacte des loups (2001) 鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001) Rien que des mensonges (1991) 《天堂電影院》(1989) Année des méses, L' (1984) Raoni (1978) 蟹鼓 Crabe-tambour, Le (1977) Home Sweet Home (1975) Blanche (1973) 大風暴 Z (1969) 柳媚花嬌 Demoiselles de Rochefort, Les (1967) 處女作 Compartiment tueurs (1966) 半個男人 Uomo a metà, Un (1966) 三一七小隊 317e section, La (1965) 家庭日記 Cronaca familiare (1962) 導演作品 鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001) 編劇作品 鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001) 三、著著國著名喜劇大師雷諾勃拉姆 主要作品《虎口脫險》《大飯店》《在樹上》《浪尖上的美麗》等 他的法語名字是 Louis de Funès, 翻譯成中文是路易·德·費內斯,但不知為什麼習慣上都叫他雷諾勃拉姆。 過去那些老一代喜劇明星們,與其他演員最大的不同,就是不論他們扮演過多少個不同的角色,留在觀眾心中的卻永遠是一個模樣,彷彿他們天生就是如此。像勞埃德永遠是戴著小圓眼睛弱不禁風的樣子,基頓則總是拉長這一張木無表情的臉,還有瘦勞萊與胖哈苔,卓別林就更是讓人過目不忘…… 而喜劇大師路易·德·費內斯,觀眾則會想到那個矮小暴躁、小眼睛大嘴巴的禿頂法國小老頭。就算他在《虎口脫險》中穿起寬大的德國軍裝、戴上蓋到眼睛的鋼盔,也還是那副模樣。《虎口脫險》在我國公映已經是十多年前的事了。多年來觀眾通過電視一遍遍重溫這部佳作,其中很多精彩的對白直到現在還會時時在耳邊響起。這既要歸功於上海電影譯制廠的藝術家們,也與片中演員的精彩表演是分不開的。其實在我國共映的由費內斯主演的最早的影片是《瘋狂的貴族》,但遠不如《虎口脫險》那樣深入人心。因為此片曾在法國創下票房收入過億的記錄,並使費內斯成為公認的法國頭號喜劇演員。 費內斯生於1914年,年輕時干過手工匠、會計之類的工作,這段生活為他後來的表演積累了大量的素材。在舞台劇中擔任喜劇配角,又為他磨練演技創造了機會。雖然從1945年他就已涉足影壇,但一直演配角,直到1957年他43歲時,才成為主角,這時他已經是那個「法國小老頭」的模樣了。在他的表演生涯中,塑造了許多不同職業、不同時代的人物,但人物性格卻始終如一。他通過誇張的形體動作和表情,生動地刻畫出了法國市民階層的典型性格:善良熱性卻又自私多疑、精明能幹卻又狡猾多變。 除了《瘋狂的貴族》、《虎口脫險》兩部片子外,費內斯還有三部電影曾在我國公映:在《總統失蹤記》中他扮演尋找總統的餐廳老闆,在《歡喜冤家》1中他扮演唯利是圖的工廠主;而在《好漢還是孬種》2中他扮演的美食家,在該片結尾處失去了味覺,僅能靠眼睛來品評一杯酒,表演時費內斯表情嚴肅,目光炯炯地盯住杯中酒,滔滔不絕地說出酒的質量、產地,臉上不時閃過一絲滑稽的自負,絕好的展現了他的表演功力。他的名作還有從六十年代到八十年代拍攝的警察系列片,從第一集《聖·特魯佩斯的警察》到最後的《警察與女兵》公拍了6集。聖·特魯佩斯本來就是法國的旅遊區,被當作片中外景的那個警察局因此成了新的旅遊景點。這套系列片在我國主要是以錄像帶的形式與觀眾見面的。 1983年,他因心臟病發作去世,死前正准備主演影片《鱷魚》,該片的拍攝從此被擱置,因此費內斯是無人可以取代的:他不僅在銀幕上令人捧腹,在拍片現場也總能讓工作人員和圍觀的人大笑不止,這樣的一個人,就算在自己的葬禮上可能也想聽到人們的笑聲 四姓名:讓-保羅-貝爾蒙多 性別:男 出生年月:1933.04.09 英文名:Jean-Paul Belmondo 星座:白羊座 血型: 嗜好: 身高:180cm 國籍:法國 籍貫: 作品:《精疲力盡》《小丑奇謀》《二者必居其一》 讓·保羅·貝爾蒙多(JEAN·PAUL BELMONDO),1933年4月9日,讓·保羅·貝爾蒙多生於巴黎的一個藝術之家,父親是雕刻家,母親是畫家。年紀稍長,他對藝術的興趣日趨濃厚,並考入音樂戲劇學校進行專門學習。1956年,他以優異的成績從該校畢業後,曾隨地方業余劇團到各地巡迴演出。同年,開始涉足影壇,並成功地主演了現代派導演讓·呂克·戈達爾攝制的「新浪潮」影片《精疲力盡》(又名《喘息》)。在影片中,他維妙維肖地扮演了一個偷汽車、槍殺警察、追逐少女的流氓而在法國影壇一舉成名。 他的戲路很開闊,文戲武戲,悲劇喜劇都同樣在行。是當時歐洲最耀眼的明星之一,並走紅了幾十年,是銀幕上的常青樹。他的演藝生涯是法國電影的一個縮影,他塑造的形象代表著法國人的面孔。
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㈣ 《天堂電影院》確認引進,電影主要講述了什麼
天堂電影院確定引進內陸之後,許多媒體十分關注這部電影的主要內容。這是一部製作精良的優秀電影,故事情節緩緩展開,人物情緒變化非常流暢。不僅收獲了1990年美國奧斯卡獎項的最佳外語影片,天堂電影院還得到了戛納電影節的重要獎項。
這是一部非常值得觀看的電影作品,電影主要講述了多多特別喜歡看電影,他能夠從電影中找到童年的樂趣,並且將樂趣發揚光大,最終成為一位知名導演。每一個人看過這部電影之後,總覺得心裡很感動,那是因為追求夢想和實現夢想的過程並不順暢。
總的來說,我覺得天堂電影院是一部令人感同身受的電影,每個人都曾經歷過人生的起起伏伏,每一個人的心中都存在著對夢想的追求。也許你無法成功實現夢想,但是追逐夢想的過程卻很快樂。天堂電影院已確認引進,回顧優質電影會讓你收獲頗豐。
㈤ 《天堂電影院》確認引進,這是一部很經典的電影嗎
是的,《天堂電影院》是一部很經典的電影。
據最新報道,《天堂電影院》將引進中國並播出。1988年,《天堂電影院》在義大利首次正式上映。這是一部非常經典的作品。《天堂電影院》在電影史上的地位非常高,在過去的33年裡仍然被觀眾所銘記。還獲得了奧斯卡最佳外語片、戛納評審團獎、全球最佳外語片獎等25項國際大獎和各獎項提名的優異成績。
艾佛特用自己的人生經歷告訴多多如何在生活中少走彎路。《天堂電影院》雖然只是講一個地方,但卻讓多多和電影放映員艾佛特結成了不解之緣。埃弗雷特在多多的成長過程中留下了許多美好的回憶,這使他收獲頗多。
㈥ 和海上鋼琴師一起並稱三部曲的電影分別是什麼導演是誰
和海上鋼琴師一起並稱三部曲,即時空三部曲,電影分別是,《天堂電影院》、《海上鋼琴師》、《西西里的美麗傳說》,是義大利新寫實主義導演托納托雷的三部作品。導演在三部作品中,運用了相同的敘事結構,「回到」,讓我們不斷穿梭於「現在」與「過去」之間,獲得異樣的體驗。
朱塞佩·多納托雷是義大利寫實電影流派的新貴導演,1956年出生於西西里島靠近巴勒莫(Palermo)的巴格里亞鎮(Bagheria)。
朱塞佩·多納托雷在年紀很小的時候就開始了工作,最初的職業是當攝影師,他拍的照片被刊登在不同的攝影雜志上。16歲時他參與了皮蘭德婁(Pirandello Luigi)和菲利波(De Filippo)的兩出戲劇,這以後他開始涉足電影,初期主要是拍一些紀錄片,應該說這段工作經歷對他以後的電影風格的形成有很大影響。
(6)天堂電影院拍攝地擴展閱讀:
三部電影都屬回憶電影,採用回到過去的方式進行敘述:《海上鋼琴師》回憶一個或許「不存在」的天才鋼琴師;《天堂電影院》回憶自己、故鄉以及電影路;《西西里的美麗傳說》回憶一個歷經生活坎坷的美麗女人。
在中國人的心裡,月亮本來就是一種美好的寄託,而在生在二十世紀末的導演朱塞佩·托納多雷的電影里,對於過去時空「美」的追憶是導演創作的精神來源。所以外界對他的評價是:「托納托雷並不熱愛想像力或時代,只是熱愛意象。」