mzc電影院

1. 提供網路電影觀看是否合法

個人認為違法。

1、侵犯了他人的著作權，如果你放到網上，別人在你的網站上觀看了就不會買碟或者去電影院觀看，就會給著作權人造成實質的損害。在著作權法中，是否構成營利性並不是侵權的構成要件，實質的損害只要造成就承擔侵權責任。
另外，網站的點擊率會增加網站的影響，實質的提高網站價值，等同於獲利。

2、對於網上的新電影，問題比較復雜。但是你在固定的位置提供下載，肯定要受到處罰。之所以很多網站上出現但是沒有受到處罰，那是因為真正的傳播和下載並不是在該網站上進行，網站充其量就是起到了幫助的作用。簡單說，別人建網站，網友侵權。你自己建網站，自己侵權。

這里有一條新聞=====2006年10月31日，國家版權局等多部委主導的打擊網路侵權盜版專項行動開始。在這次行動中，網路服務商或者個人，在網站或提供P2P下載的無版權電影種子屬侵權內容，即使沒有營利，同樣要對版權人造成的經濟損失予以賠償。

3、跟著作權人溝通，就別想了，成本太高。很多著名的軟體開發商都沒有得到支持，就因為這個因素。

2. 求一部關於僵屍的搞笑電影

鏈接：https://pan..com/s/1oBuhMqTCbfJBWDUCgY1zEQ

《僵屍家族》是由劉觀偉執導，林正英，元彪，李賽鳳，鍾發，樓南光聯合主演的一部恐怖片。於1986年8月15日在香港上映。影片講述黑市古董商郭敦煌和兩個徒弟發現幾具僵屍，想販賣屍體當古董賺錢，但是後來被僵屍逃跑了的故事。

3. 宮崎駿 天空之城！

《天空之城》之音樂賞析

《天空之城》是一部由Jonathan Swift寫的小說《Gulliver』s Travels》改編的電影，某些人認為其故事情節較為傳統，但這不等於它沒有新意，相反，《天空之城》一劇充滿了很多新元素。電影中近乎完美德刻畫出故事所發生的世界的景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道，諸如高架鐵軌上的舊式火車，黑漆漆的礦洞，飛空艇，像泥塑的機器人等等。緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達更多時候不是靠台詞而是靠具體動作，使人物的性格更顯深刻。這可能是為什麼它能吸引小孩甚至大人坐下兩個小時專注地看一部動畫片的原因了吧。我們不得不承認宮崎駿有這種能力。
《天空之城》一直被人們稱為宮崎駿最值得稱道的電影之一，它大器中不乏細膩，張揚中飽含深沉，真實卻充滿幻想，悲傷卻憧憬希望。它成功的塑造了屬於自己的歷史畫卷，它將人與人、人與自然、人與現在和人與未來等特殊的物質與精神的關系用充滿交響詩一般的情懷表達了出來。這種表達方式蘊含著巨大的力量，這種力量來自於片中令人印象深刻的影像，當然還來自於一直縈繞在觀眾耳邊的那首精彩的樂曲。
「請讓我與那個秘密相逢，就像一種孤獨擁抱著另一種孤獨，在身體接觸的剎那間，了解，被了解。流雲間漂浮著的天空之城，你和我一樣，擁擠著，卻無人知曉。有誰可死在流雲之間，看見時空的門打開，逃離輪回的指涉。有誰可消失在天空之際，卻永遠不會墜落。晴天的時候，我願意抬頭看看我的天空之城是否正飛過。」
《天空之城》的主題歌唱出了作品的深沉、傷感的主題。
《the girl who fell from the sky》是開場音樂，經過16秒的樂隊的引子之後，管樂器協奏出俏皮的曲調，隨後的弦樂器獨奏出悠揚的主題音樂，雖然剛開始稍快的旋律像是在描述Sheeta和Pasu相見的喜悅，但是之後的一段小提琴婉轉動聽的旋律，綿長的讓人忘記了思考，忘記了一切，腦海里出現的是Sheeta從天上墜落的情景，彷彿天使降臨人間。但是最後的餘音，卻又淺淺的泄漏出傷感來。這段音樂是《天空之城》的定調之曲，它的作用在於將全片音樂風格固定下來，並第一次展現出影像與音樂的搭配程度。這首《the girl who fell from the sky》是全片配樂的靈魂所在，整個基調傾向於傷感。似乎預示著某種未知的災難，從而引領全篇掀開波瀾壯闊的歷險。它的出現讓人從心底感到一絲凄涼與哀傷，這種感覺一直延續到片尾，它把全片用一條哀傷的繩索連接了下來。
《morning in slagg』s ravine》是分開來在影片的三個地方出現的，這段音樂開始出現在Pasu和Sheeta相攜著安然落到地面，音樂隨之結束。第二天黎明的時候，這段音樂又想起來。帶著希望和愉悅的音樂，由管樂器奏出來。背景還是悠揚緩慢的弦樂器，此時Sheeta還在沉睡，Pasu拿起小號吹奏這一曲，鏡頭轉向藍藍的天空，自由飛翔的鳥兒。微風輕撫，愜意而溫馨的黎明就這樣被勾勒出來。
《discouraged pasu》這段音樂流露出來的哀傷令我久久不能自拔，名字是《發現帕索》，或許從一開始Pasu遇見Sheeta，接著一連串的故事——天空之城的發現，直至消失在蒼穹盡頭，我們都無法挽回。如同人與人之間的冷漠、自身的孤寂，以及被長期壓抑的感觸。全片最為哀傷的樂曲就是這首《發現帕索》，它將全片的情緒底線勾勒出來，並一直襯托著下面各種情感，好像凝望，也好像沉思，總之浮想聯翩，音樂《發現帕索》的出現標志著影片開始走向矛盾沖突的高潮，標志著低沉的開始。
當進行到崩潰的天空之城時，影片達到了高潮。《the collapse of laputa》不知不覺的響起。在Sheeta和Pasu一起喊出毀滅的咒語，天空之城開始慢慢坍塌墜落，曲子的旋律是來自於《天空之城》的主題曲。崩潰之時，沒有歇斯底里，只是童聲無詞的哼唱在寂靜中微微回盪，而合聲在背後此起彼伏的追隨著，像是注視著，像是聆聽著，像是無言以對之後的一種隨聲附和。童聲的哼唱雖然帶來了飽含力量的悲涼，但同時也帶來了如初生的嬰兒一般的憧憬，似乎預示著希望與重建。此時，主旋律中的悲傷在這里被完完全全的流露出來，無論是蒼茫的天空還是被天空之城遮蔽了的太陽依然注視著他們的Sheeta和Pasu，無一不散發出了一種悲涼，以此從人們內心深處扯拽出了另一種逝去的憂傷——它是天空之城的逝去，它是家鄉的逝去，它是文明的逝去。逝去了的，還有曾經擁有的過去。
在影片結束的時候，《carring you》緩緩升起，這是一首比較歡快的曲子，節奏明快，大概是為了在末尾給影片注入一些希冀的元素，畢竟這是一部動畫劇作，還是應該將希望與光明帶給觀眾。但由於背景音樂的變換，我自認為是少了悲傷的氣息，多的，也只是沉重的嘆息。
《天空之城》的故事本身有著宏大的背景和曲折的情節，讓音樂有一個很廣的發揮空間。旋律非常悠揚，場景音樂與畫面配合的十分完美。音樂也繼承了影片的主題，每次聽到，都會覺得它本身雖然具有一種驚心動魄的美，但還具有一種掩蓋在美麗之下的迷茫與憧憬。在茫茫人海中，在顛沛旅途中，在夜深人靜時，甚至在鼎沸的街市，當耳邊響起它清脆的旋律，心是靜的，少了紛爭與煩躁，只剩下滿心的寧靜與祥和，彷彿整個世界都是純潔無暇。