電影院觀眾調查主題分析
① 電影院的客戶現狀分析
現在的電影院各大城市,各個地區,已經普及了,現在晉爭的是創意性!
看電影的大多是情侶、同學、同事、朋友過生日,情侶明顯屈多,你要注重的是怎麼留住他們的心,讓下次他們想看電影的時候就想起:上次我們去的電影院不錯,很有創意哦!
設置情侶包間?從情侶中抽取幸運的人!
有人過生日,送小禮品?或給一個包間?讓他們體驗下電影院的不同處?
給你點資料,我對這個也不太熟悉~~~希望對你有用
一) 電影營銷個性分解
電影是不同於一般消費品,它首先是一種娛樂產品。與其他有形產品相比,紐約大學教授埃爾.李伯曼等著的《娛樂營銷革命》認為娛樂營銷具有如下特點[3]:
? 娛樂營銷非常注重時效性。在產品投放之前,幾乎沒有時間進行市場檢測。
? 只要電影出現任何票房不佳細微徵兆,就須立即採取相應措施以扭轉不利的局面,因為通常一部影片首映期一般都只能維持二至四個星期。
? 電影營銷預算耗資巨大。一般來說,一部製作費用5000萬到1億美元之間影片在營銷方面需要投入2500至4000萬美元,用於投入到電影上映之前及放映期間6周~8周內推廣活動。
? 娛樂如同潮流,瞬息萬變,令人難以捉摸。
? 盡管成功的娛樂營銷依賴於適當的推廣活動,娛樂內容創作則幾乎完全取決於製作過程中創造力的發揮,非常具有不確定性。把娛樂產品推向市場往往是運氣和創造力結合。
? 娛樂營銷所著重推廣的首先是一種消費體驗,而不是具體某件產品。
(二) 中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環,中國傳統電影運作一直是條塊分割,制、發、放體系互不統屬,導致電影從上市到退市,發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰;利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播,電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功,掀起中國電影整合營銷高潮,但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因,不外乎如下:
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上,電影產品是政府宣傳導向產物,生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制,電影也就難成為真正商品,營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳,且壓抑著營銷人員智慧,使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等,無法激發、挖掘和運用開來,直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房,一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映,很多優秀國產影片根本排不上檔期,很多片子拍出來也進不了院線,觀眾也無從選擇;僅2004年,國產電影高達212部,真正進入院線播放沒幾部;相關制度對院線管制欠缺,使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作,對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國,一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品,只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法,具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架,非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話,近年來則有「哈利?波特」產業,哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系:《哈利?波特》拍攝成電影後,促進了書籍銷售,而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售,前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本;根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5];
相對來說,電影營銷不應該只是局限於影片本身,一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的,電影產品如果是強勢品牌,很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外,以後電影產品開發上則底氣不足,《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件,但抓不著切入點,也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色,但卻配套營銷卻不多,只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為,電影營銷細分市場還存在許多空白點,國內人才在這方面觀念尚缺乏,也就未能找到這些市場空白,專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性,人們本來娛樂活動不多,加上中國電影發展滯後,電影的影響力一向不大;另一方面盜版橫行,影碟租售業務街頭小店到處可見,DVD播放器價格大幅下降,有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短,電影票價虛高等這些原因,使中國市場巨大,國民收入高速上升,但中國觀眾還是不很願意進電影院,這也促使電影營銷開展艱難。
愛土豆的農民 00:33:33
中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環,中國傳統電影運作一直是條塊分割,制、發、放體系互不統屬,導致電影從上市到退市,發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰;利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播,電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功,掀起中國電影整合營銷高潮,但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因,不外乎如下:
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上,電影產品是政府宣傳導向產物,生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制,電影也就難成為真正商品,營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳,且壓抑著營銷人員智慧,使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等,無法激發、挖掘和運用開來,直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房,一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映,很多優秀國產影片根本排不上檔期,很多片子拍出來也進不了院線,觀眾也無從選擇;僅2004年,國產電影高達212部,真正進入院線播放沒幾部;相關制度對院線管制欠缺,使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作,對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國,一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品,只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法,具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架,非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話,近年來則有「哈利?波特」產業,哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系:《哈利?波特》拍攝成電影後,促進了書籍銷售,而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售,前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本;根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5];
相對來說,電影營銷不應該只是局限於影片本身,一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的,電影產品如果是強勢品牌,很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外,以後電影產品開發上則底氣不足,《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件,但抓不著切入點,也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色,但卻配套營銷卻不多,只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為,電影營銷細分市場還存在許多空白點,國內人才在這方面觀念尚缺乏,也就未能找到這些市場空白,專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性,人們本來娛樂活動不多,加上中國電影發展滯後,電影的影響力一向不大;另一方面盜版橫行,影碟租售業務街頭小店到處可見,DVD播放器價格大幅下降,有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短,電影票價虛高等這些原因,使中國市場巨大,國民收入高速上升,但中國觀眾還是不很願意進電影院,這也促使電影營銷開展艱難。
二 互聯網對電影營銷角色解讀
世界電影市場競爭與中國電影營銷的現狀,使人們紛紛呼喚電影業整合營銷和品牌營銷到來,在這其中,互聯網可以說是具有獨一無二作用,尤其是在解決我國電影營銷現狀上將做出突出貢獻。傳統電影營銷過程比較典型方法有:影片試映;秘密預演;電視廣告;報紙廣告;電影預告片;相關產品;電影熱線;奧斯卡盛典;空中電影[6]。相比電影營銷其他營銷方式,互聯網電影營銷對於中國電影營銷來說有獨特角色與意義:
(一) 互聯網特點
作為新興數字媒體,互聯網路具有許多傳統媒體夢寐以求特性[7],例如:互動性、虛擬性、實時性、個性化、全球性、永續性、超鏈接、多媒體等。
在美國,許多影片都擁有自己網站,互聯網在電影中充當重要角色。有些網站能夠讓觀眾沉浸於電影人物角色、故事情節和新奇想法中;通過網站也可以鏈接到與影片相關的一些事件中去,包括政治、經濟和歷史等各個方面。
(二) 互聯網在中國電影營銷獨特角色
其一 、推廣受眾范圍廣
互聯網是全球性,影片有關消息從一開始,各地都可從網上獲悉。在中國,經濟發展不平衡,電影其他推廣方式無法達到各個角落,即使現今電視普及,但電視網路分區進行,有落地限制,電影中推廣可能接受不到。但網路卻不同,身處窮鄉僻壤,也能隨時從網站上了解相關影片信息。青少年是上網的主要受眾,許多青少年可能電視不看,但網可能不會不上,娛樂是他們上網的主要原因,網路信息的隨處可見,影片資料了解也就在所難免。美國人口普查局預測表明,青少年還是電影的主要市場之一,並且還在上升。
其二、 易搜索 超鏈接 信息量大
有專家言「搜索引擎與廣告結合將網路廣告帶入了真正不可限量的天地,它不僅進一步改變了網路廣告,像互動網路廣告一樣擁有屬於自己的東西,且徹底改變廣告本身,開始向市場營銷人員和廣告人夢寐以求的「微觀營銷」方向邁進了一大步」[8]。我國娛樂出版等娛樂業並不太發達,豐富的網路信息、便捷的搜索方式、較低廉的費用,便於人們對電影的了解。比如在GOOGLE上輸入《功夫》,第一版有關《功夫》影片的方方面面就有:[9](以2005年2月3日為准)
周星馳新作《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 12月29日下午,《功夫》在北京舉辦了隆重的慶功答謝會,發行方表示期待《功夫》能 突破2.5億的票房… ... 功夫》上映時間表中國內地、香港、新加坡、馬來西亞:04年12月23 日中國台灣:04年12月24日印尼:05年1月5日菲律賓:05年1月8日韓國:05年1月14日 ...
《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 功夫》一片的故事發生在20世紀40年代的中國廣東
《功夫》周星馳「哄」動作品_TOM娛樂
相關搜索:《功夫》預告片下載
這種將搜索行為所隱含和揭示的網民偏好與廣告行為有機結合,非常完美地體現了互聯網所具有的強大優勢,使電影營銷的目標更准、效率更高、成本更低。
② 電影院營銷人群分析 電影院的消費人群
電影院:精密營銷個性人群
吸附於電影院中的營銷活動,透過建設性的娛樂創意,可以讓原本平淡無奇的產品獲得靈氣,有機會成為另一個充滿神秘或驚奇世界的一部分。
借電影的勢,「兇猛」自己。
在「同質化競爭」的汪洋中,能夠被適時適量適口味加入的娛樂因子,其角色很可能就是哈里•波特手中的那根能化腐朽為神奇的魔杖。
當電影成為一種「時尚事件」,當觀賞電影的場所成為一種品質坐標,其商業價值也就成為接觸獨特消費者的營銷鏈條中最有市場權力的一環。
個性選擇決定細分受眾
電影是一種自主性極強的選擇性消費行為,因此電影觀眾的生活形態和普通大眾不太一樣,他們追求時尚、自由、個性化,追求生活品質和品味,在意休閑生活內容,注重文化層面的享受。他們比較願意接受新鮮事物,同時也是比較感性的人。凡是時尚的、流行的、非理性的、高檔奢侈品類都將是他們樂於了解的。
近年來,我國院線進行了一系列的改革,這徹底改變了中國影院消費者的結構。
2002年北京第一家五星級影院—華星國際影城開業,票價定在60~70元,華星影城業務經理師福權先生說:「價格就像沙漏一樣,把最有消費能力的觀眾留下來了。」據調查,北京地區真正的影迷(標准為每月至少看一場電影)有50~60萬人,五星級影院吸引的正是這群人。華星影城的最寬銀幕達到24米寬,排距最大達1.3米,五個普通電影廳另外還有數字電影廳、多維電影廳等。同時播放不同的影片。針對高端人群,他們設立了VIP廳,只有34個座位,有自己的休息廳,可以包場,可以點放電影,可以提供結婚紀念日、求婚儀式、生日電影PARTY等個性服務。
「電影院是一個非常需要考慮觀眾個性化需求的場所。」師福權先生說,「這是一群特別的人群。」
兩年前,視野傳媒開始通過發行《影迷》DM雜志來搜集院線人群的資料,資料庫顯示的結果如下:
影院觀眾以15~30歲居多,男女比例基本持平,女性穩中有升,在文化消費中,女性一般佔主導地位。大部分觀眾為單身,受過良好的教育,多為大專以上學歷,學生人群和商業人士居多。電影受眾收入較高,尤其在高收入階層收看電影比例較大。
觸摸消費者心底
「電影的受眾群決定了它是一個分眾媒體。」視野傳媒總經理邢銘先生說。每一個檔期放的電影不一樣,它的受眾就不一樣。情人節檔期里,去看電影的大部分是情侶,年齡大多在二十四五歲。七八月份的暑假檔期放映《馬達加斯加》動畫片,則以十七八歲的年輕學生為主,或更小一些的孩子,由家長陪同。甚至不同影片的兄世昌受眾也不一樣,《黑客帝國》的「黑客迷」們以三十歲返粗左右、收入較好的白領為主;而喜歡《功夫》的「星迷」們則以年輕學生為主。
「人群越集中越准,定位效果越好,傳播的效果也會越好。」邢銘先生說,關鍵是找到品牌與電影之間的結合點,就能打動這群消費者。
2005年春節,諾基亞「絕色傾城」三款手機上市,手機定位復古時尚,他們選擇了六部經典的國外老片,在15個城市全國巡演。觀眾走進影院,發現影院已經布置成黑紅白三種「絕色傾城」色調,品牌形象出現在影院的每一個角落,給觀眾留下深刻印象。
電影院正在成為企業跨媒體整合中不可或缺的娛樂介質,找尋品牌推廣與電影的平衡點,
讓品牌、影片、消費者三方受益,是電影院中主題式、活動式營銷的關鍵。
活動整合營銷漸成主流
越來越多的廠商認識到影院作為媒介的價值,在《影迷》這本薄薄的雜志里不難找羨扒到BOOS、OMEGA這些國際頂級品牌的廣告。影院的媒介形式也日趨豐富,易拉寶、熒光海報、燈箱、連排VCD、LCD廣告等,甚至放映開始燈光熄滅以後,還會有貼片廣告、熒光地貼等。不過無論是哪一種廣告形式,都不能破壞影院原來的氛圍,給觀眾突兀之嫌,於是有主題的活動營銷被認為是較好的方式。
跨媒體整合營銷,目前企業採用最多。這種形式把電影與其他媒體如網路等結合起來,同時在影院擺放易拉寶等廣告進行推廣。《黑客帝國Ⅲ》公映時,中國移動「全球通」購買了北京七家影院16場次的電影票,「全球通」用戶網上搶票,上座率達到80%~90%。 實力傳媒整合行銷副總經理張玉儀女士坦陳:「在影院做營銷活動非常費心,效果也非常不同。」
影院的每一個角落都可以利用起來。張玉儀女士說:「影院有幾個入口,廣告放在哪裡最容易看到,又不影響電影院整體的氛圍,這些都要精心設計。」在大堂擺放易拉寶,在電梯間、手扶梯處張貼宣傳畫,把平常做影片宣傳的燈箱換成品牌廣告。必須要針對每個影院的特色,同時要考慮當期放映的電影,找尋品牌推廣與電影的平衡點。
在大廳里等待電影放映的時候,消費者沒有其他特別的事情,可以靜下心來了解產品,這種環境比較適合那些可以試用的產品,如化妝品、汽車、休閑食品、數碼產品等。但是活動不能太復雜,因為消費者不會停留很長時間。最佳的方案是不用太多時間,就能了解產品性能,充分感受產品信息。
2004年情人節,蘭蔻的引力香水上市,實力傳播為客戶規劃北京、上海、杭州、廣州四地上座率最高的影院進行消費者活動,利用情人節的氣氛,進行新香水的試用於促銷,觀眾反響非常積極。
追求品牌、影片、消費者三贏
如果是品牌與片商的長期合作,將影片推廣、品牌推廣與影院活動結合起來,才是真正考驗品牌推廣公司的組織能力。這需要進行長期的整體規劃,首映式、影迷見面會、影片推廣會也被利用起來,但影片和明星總是這些場合的主角,如何增加品牌的曝光率,就需要事先細致的規劃和安排,要讓品牌、影片、消費者三方受益,同時利用媒體將傳播的半徑擴大。 也有一些企業他們選擇電影院乾脆就與電影無關。可口可樂第五輯廣告片的發布會在北京華星影城舉行,影城1~4層全部被可口可樂廣告裝飾一新,影院優良的設施讓可口可樂8分鍾的廣告片取得令人震撼的效果,接著SHE、於文樂等眾星輪流上場獻歌,場面宏大火爆,令一眾「粉絲」High到再也忘不掉可口可樂。
作為非傳統營銷領域的電影院正在成為品牌宣傳與產品推廣的「另類窗口」。一項來自新加坡的調研稱,2005年上半年電影院廣告在整體廣告下降8%的情況下上漲了42%。按照目前國內市場的勢頭,相信同樣的「媒介大片」在不久之後即會在我們身邊上演。 相關鏈接
與電影結合的營銷方式
∠電影貼片廣告/電影隨片廣告
∠片方貼片廣告:片方在影片的製作和發行過程中與廣告主的合作
∠發行方貼片廣告:發行方在影片製作完成後的發行階段,以招商的形式與廣告主合作 ∠院線貼片廣告:在影片的院線放映過程中,局部院線與廣告主的具體合作,一般適用於地區性廣告主和產品
∠影院貼片廣告:影院在放映影片時,與當地廣告客戶的合作,多為推廣當地的實際商品 ∠植入性廣告:在電影衍生多媒體傳播方式中投放
∠電影活動:在影片發行宣傳過程中的搭載廣告
∠搭載影片的前期宣傳過程,採用電視娛樂節目、DM、平面廣告投放、戶外廣告投放、網路媒體炒作、公交站台海報、地鐵宣傳招貼等手段,在短時間內,隨著影片搭載廣告信息 ∠搭載影片發行的活動推廣,搭載片方組織的宣傳影片的各類公關活動如:新聞發布會、首映式、明星見面會等
∠搭載影院陣地宣傳,主要宣傳載體為放映場地、影院張貼海報、影院公告牌廣告、影院場地橫幅、現場派發DM、贈送觀眾的宣傳禮品等現場宣傳品
∠影片後期的電影品牌性產品
∠非影院傳播的影像製品:包括影片的VCD、DVD製品、網路下載及在線播放搭載的廣告、電影海報等平面印刷品搭載的廣告
∠電影衍生產品:以電影內容為題材的商品。例如,以電影人物為原型的電影玩偶、模型,電影劇本改變的影視小說,電影宣傳所帶動的時尚消費品—服裝、火機等,都可以作為廣告主的載體
∠電影DM雜志及電影卡
成功案例
∠諾基亞海報傳單《星球大戰》全國院線發布
∠伊萊克斯《指環王1》全國貼片廣告
∠《哈利波特2》奧利奧餅幹部分城市貼片廣告
∠《英雄》中國移動全國院線整合營銷
∠《星球大戰》BossiniT恤衫全國院線整合營銷
∠百事可樂《英雄》貼片廣告
∠《哈利波特》高樂高食品全國院線整合營銷
∠好麗友《一見鍾情》情人節檔期全國院線整合營銷
(以上資料由視野傳媒提供)
③ 中國的觀眾正在逃離電影院,你如何看待這一現象
現如今中國的觀眾正在逃離電影院,小編本人覺得這是很正常的一種現象。因為現在很多的導演,他們急著去推出一些電影,但是並沒有去重視這部電影拍的好不好,只是為了票房大范圍的去進行營營銷,但是這些電影,卻並沒有受到網友的喜歡,而且,也覺得這些電影完全是沒有必要,發布出來的。如果說這些電影真的能夠很好的去吸引觀眾的話,那麼,小編相信,很多的觀眾都是會選擇為這部電影買單的,就比如說吳京飾演的很多電影,都讓大家覺得有一定的觀看感,並且也是非常有趣的,所以才會選擇去進行買單。
三、總結。
小編希望這些導演能夠用心的去做電影,不要總是為了推出電影而去上映一部電影。如果說你的電影拍攝的並不是特別好,推出電影上映,電影也只是會導致出現虧損的現象。
④ 電影市場觀眾流失已成定局,他們為何不願走進電影院了
去電影院看電影已經成為最大眾的娛樂方式,與此同時,票房增速的放緩、下降的觀影人次也說明,中國電影市場正在面臨觀眾流失這一大問題。
根據國家電影專資辦的數據,今年上半年觀影人次便達到8.08億,同比去年減少了10.3%,市場冷淡下,總票房311.7億也同比去年減少了2.7%,今年整體市場成績能否超越去年的600億至今仍不可言說。同時,隨著劇集、綜藝、短視頻等多類娛樂方式的崛起,娛樂市場整體升級背後觀眾選擇性也變得多樣,電影這一娛樂消費行為難免受到沖擊。但要想探究票房下降、觀眾流失的秘密,自然還要從觀眾本身出發。
「網上那麼多視頻,誰去電影院浪費那個錢」買票去電影院看電影根本是一件沒必要的事。劇集、網大、短視頻,甚至是直播,網路視頻資源的豐富多彩便足夠自己在業余打發時間了。
沒有人陪、懶癌發作、無片可看、沒有觀影興趣、高票價...從主觀的個人因素,到客觀潛存的市場問題,你覺得還存在哪些原因呢?
⑤ 什麼是主題分析(內容分析)
1、主題分析:標引文獻前明確其中心主題的過程。
包括提煉主題概念,剖析主題結構以及確定主題類型等。是標引工作的重要步驟。
2、內容分析:對大眾傳播信息如書籍、雜志、電影、廣播和電視等的內容作客觀、系統和量化描述的一種研究方法。
目的是將一種用語言表示而非數量表示的文獻轉換為用數量表示的資料,並將分析的結果用統計數字描述。最初的內容分析主要是針對文字形式的報刊,現已被廣泛應用於社會科學中,成為一種重要的文獻研究方法。
(5)電影院觀眾調查主題分析擴展閱讀:
內容分析一般步驟
1、抽樣。如抽取若干期報紙以分析該報社論的政治傾向。
2、界定觀察的類別。類別應根據研究目的確定,而且應是詳盡、互斥和獨立的,如政治傾向可分為保守、中間、激進3類。
3、界定記錄單位。記錄單位主要有以下幾種:單詞或單個符號;主題;人物;句子或段落;項目。
4、界定語境單位。語境單位指記錄單位的語境或上下文,語境單位包括記錄單位而又比記錄單位大。
5、界定點算體系,即決定如何使資料以數量表示,如統計各類別出現的頻數、語義強度或空間數額。
⑥ 數據顯示八成觀眾假期內只看一部電影,為何觀眾不再喜歡去電影院了
數據顯示八成觀眾假期內只看一部電影,為何觀眾不再喜歡去電影院了?
為什麼觀眾們不再喜歡去電影院看電影了呢?
疫情原因
說到疫情,想必每個人都不陌生,內蒙古又出現小規模的疫情爆發,由於這次疫情的影響,很多人都在心裏面做好了防備,後疫情時代的來臨,讓許多人變得更加不喜歡出門,開始注重起來個人的防護問題。盡量減少出門的次數,盡量少去人多的地方,是現在大多數觀眾的想法。電影院屬於大型公共場合,人員流動量十分巨大,如果稍有不注意,防護措施不到位,很有可能引起疫情的傳播。所以,大家處於安全起見,寧願選擇在家裡用電子設備觀看電影也不願意到電影院去看電影。
⑦ 當今社會觀眾為何拋棄電影院人們看電影的意義是什麼
有的人不喜歡電影院的吵鬧,所以選擇拋棄電影院我覺得是可以理解的,人們看電影的意義就是不斷豐富自己的精神世界。
⑧ 有關電影院營銷的資料,書籍文章 因為侄女要寫論文
電影不僅能夠成為娛樂新聞的頭條,也能成為整個社會關注的話題。當電影製造的話題、電影製造的體驗,成為一種特殊的市場驅動力並成功地被企業運作,那麼採取整合營銷手段,將會創造出巨大的市場價值。
中國電影營銷現狀
新中國成立以來,中國電影業基本上是國營企業一統天下。體制因素束縛了營銷人員的手腳,而且壓抑著營銷人員的智慧,使得一些最基本的,反映市場經濟一般規則的營銷理念、方法和技巧等,無法運用開來,導致中國電影營銷的「有場無市」。在商品經濟大潮的沖擊下,國產電影的生產、發行與放映等各個環節均遭到巨大的沖擊,中國電影一度跌入低谷。
加入WTO以後的幾年來,隨著我國電影產業政策的調整和改革步伐的加快,中國電影產業正在出現新的面貌。首先,中國電影的投資已經顯現出多元化的趨勢,形成了國有資本、民營資本、境外資本並存的態勢,尤其是民營影視公司成為中國電影產業的一支生力軍,極大地推動了中國電影的產業化進程。其次,從中國電影的發行與放映來看,近幾年來也正悄然發生著重大的變化,民營公司依託在運作上的靈活優勢,大力推進了國產電影的發行與營銷。在放映方面,外資對於投資中國電影院的興趣越來越大,看中了這個擁有13億人口巨大數量的潛在觀眾市場,甚至在先進的數字化影院建設方面,中國也已居全球第二位,在數量上僅次於美國。但是我們還是迫切需要學習國外電影先進的營銷理念和方法,用整合營銷傳播理論給中國電影營銷輸入新理念、新思維。
營銷,不妨學學美國
「整合營銷」理論產生和流行於20世紀90年代,是由美國西北大學市場營銷學教授唐·舒爾茨(Don Schultz)提出的。傳媒整合營銷作為「整合營銷」的分支應用理論,是近年興起的。從「以傳者為中心」到「以受眾為中心」的傳播模式的戰略轉移,是整合營銷倡導更加明確的消費者導向理念。
2001年,美國整個電影工業的年收入超過1000億美元,一躍成為僅次於航空、汽車和計算機的第四大產業。 美國電影挺身第四產業,源於採用了嶄新的營銷理念,通過整合營銷做大了市場。
電影整合營銷的核心是「以消費者為中心」,即「觀眾要看什麼,看誰演,就拍什麼,請誰演」。 為了了解觀眾的喜好,好萊塢各大公司長期以來一直很重視市場調查,市場調查包括三方面:一是調查觀眾喜歡看什麼類型的影片,在不同時期推出不同類型的影片。二是調查一定時期的大眾社會思潮是什麼,從而確立影片拍攝的主題。例如「9·11」事件發生後,美國民眾陷入恐慌,好萊塢便「及時」推出一些能讓大家暫時忘卻現實煩惱的魔幻片,像「哈利·波特」、「指環王」等系列。三是調查觀眾品位, 通過調查發現影片的四大賣座元素:好故事、好演員、好場面和好音樂。
電影整合營銷的主要手段是充分利用電視、網路、報刊、手機簡訊等多種媒體,通過新聞發布會、製作專題等方式進行多側面、全方位的立體傳播,並與企業合作進行聯合營銷,達到雙贏。當一部電影拍完後,不是立即放映,而是先預映,放給不同年齡層次和心智水平的觀眾及影評人看,根據他們的反應進行修改,把營銷和攝制整合在一起。其次與企業進行捆綁銷售,不僅提升企業品牌的知名度,同時為影片贏得贊助和宣傳。比如,在007影片中,米高梅讓邦德駕駛福特公司的「阿斯頓·烏侗」牌跑車,邦德女郎坐福特公司的「齊鳥」跑車,而把德國寶馬系列擠出銀幕。為此,福特公司回報了3500萬美元資助。 據悉,該片為20家公司的品牌做了廣告,賺進1.2億美元,而米高梅公司的投資不過1.1億美元。換而言之,該片不需上映就已收回了成本。
另外,非銀幕營銷所得佔美國電影業總投入的80%。非銀幕營銷的范圍包括電影本身的後續產品,例如錄像帶、DVD、原聲大碟及磁帶等,還包括與電影相關的周邊產品,如電子游戲、玩具、服裝等。創下4億美元票房的《蜘蛛人》,僅在沃爾瑪超市賣掉的DVD就達1900萬部,按每部19美元計算,銷售總額3.6億美元。動畫片《怪獸公司》的DVD也賣了近4億美元。《星球大戰》的周邊產品銷售收入更是超過50億美元。
建立中國電影整合營銷傳播新體系
電影市場的整合營銷傳播,必須具備四個關鍵條件:
首先,以消費者為中心。對於電影而言,影片就是票房,票房就是觀眾。如何分析觀眾,了解電影受眾需要?第一步要進行大量的市場調研,第二步要剖析受眾心理。這就是整合營銷傳播的關鍵——受眾需要什麼,我就生產什麼。
其次,營銷等於傳播的理念。電影的營銷,就是信息的傳播。試想,沒有媒體賣力地傳播,《泰坦尼克號》是不可能成功的。在這里,營銷傳播具體而言,就是媒體的廣告、宣傳和炒作。
再次,對不同的消費群體應該建立不同的「資料庫」。這是電影營銷雙向溝通的又一關鍵,掌握了足夠的受眾資料,才能有針對性地進行營銷。
最後,是營銷傳播的整合,這是整個整合營銷新體系的核心。電影的營銷整合傳播系統是龐大復雜的,電影製作、廣告策略、市場調研、宣傳炒作、公共活動、促銷手段等,要在統一有序的經營運作下,形成一種營銷傳播的合力,才可取得一定的營銷效果。電影產品營銷的這種整合,將其現有產品的風險性和後續產品的佔有性矛盾統一起來,整合的力量在此表現無遺。例如《十面埋伏》用離奇的故事情節、精美的畫面處理、誘人的明星陣容吸引觀眾的眼球,放映前又通過報紙、雜志、網路、電視、DVD、戶外等媒介進行強勢渲染,首映禮前舉辦了一場大型晚會,兩岸三地當紅明星紛紛獻藝,把上映前的推廣促銷活動做到極至。《十面埋伏》的運作成功無疑展現了電影營銷的一個新角度。聯合促銷是電影營銷的一種新型合作模式,越來越多地被廣大商家所採用。它可以網聚消費者的「眼球」,使一個企業或產品的營銷成本大大降低,同時可以幫助產品實現接觸更多消費者的目標, 對電影企業來說,聯合促銷則意味著獲得更多額外(免費)的電視與平面廣告宣傳,以及出現在各種公共場所的廣告機會,擴大了電影本身的廣告宣傳效果,增加票房。例如,《英雄》與多普達,《十面埋伏》與方正電腦進行聯合促銷,實際上是在相互借勢,共同造勢,以求雙贏。
中國電影營銷如果能建立一種這樣的新營銷體系:從整合的高度,去俯視、構建電影市場;從整合的視角,去生產、營銷國產電影;以整合的思維,去營造電影消費氛圍和市場環境;建立起贏利點密布、經營結構超穩定、並與現代國際水平接軌的整合營銷傳播模式,那麼,中國電影的興旺將指日可待。