電影院怎麼拍出好看的照片
1. 如何拍出有電影感的照片
電影感的照片是帶有情節故事的，現在很多的一些照片拍攝都會模擬電影的表現手法，那麼想要拍攝出電影感的照片首先需要確定主題，根據主題選擇適合拍攝的場景，適合主題的主人公，對人物外形氣質的要求就要選擇適合主題的模特，服裝的選擇也要根據主題的年代感選擇，包括一些道具的安排也是要起到一個畫龍點睛的左右，千萬不要畫蛇添足的。
電影劇情式的拍攝是目前影樓流行的拍攝手法，很有市場，不僅僅是考驗攝影師的導演能力，而且也是鍛煉攝影師的組織能力。一組照片的拍攝通過編導故事的形式記錄。主要突出故事情節和人物情緒的表達，以情感為主。
主題確定和畫面元素
這組照片的主要是戰爭題材，主題確定之後，服裝造型的設計也是模仿影視劇中戰爭題材的造型.色彩和款式都與影視劇中的類似。這樣能更深刻地體味拍電影的感覺身臨其境地演繹那個年代的愛情故事。軍裝，鋼盔，望遠鏡，老皮箱，貝雷帽，馬燈。見圖1 ISO20050mm f/161/15秒
圖1
場景的選擇
場景的選擇在北京的溫榆河，機場高速，場景的環境是個馬場的環境，柵欄，飛機，視角比較開闊，發揮的餘地比較大，人物情緒的設計通過環境的元素比較好把握。離別時的傷感通過人物的背影和環境的渲染出來。見圖2 ISO20018-105mm@18mm f/161/200秒
圖2
通過煙霧的表現手法把硝煙彌漫的戰場表現出來。見圖3 ISO20018-105mm@18mm f/161/125秒
圖3
畫面色調的控制
戰爭題材照片的色調都具有老照片的懷舊感，偏向於暖色調，和本身固有的服裝環境協調。畫面的色彩使觀者印象深刻，有回到那個年代的時代感。見圖4 ISO20018-105mm@18mm f/161/160秒
圖4
美姿的設計
畫面安排表現依依惜別，既是戰友，又是情侶的表現手段，把復雜的情感通過溫柔，戰爭無情人有情的細節把握。通過人物身體角度的變換，見圖5 ISO20018-105mm@18mm f/161/200秒手的牽引，見圖6 ISO20050mm f/21/2500秒視線的引申刻畫人物的內在情感表現片段。見圖7 ISO20018-105mm@18mm f/161/160秒
圖5
圖6
圖7
構圖和用光
畫面通過特寫大場景明暗對比，大小，虛實的表現手法敘述戰爭與愛情
圖8
圖9
見圖8 ISO20050mm f/1.81/1600秒用環境烘託人物。用自然光和人造光的搭配使用，強調人物的情緒和交代劇情。使用了一支400瓦的萬次閃光燈在人物的左前側對人物塑形，用反光板控制人物面部的光比。用大光比突出人物在戰爭年代所表現出的情緒，使畫面更加劇情化。見圖9 ISO20018-105mm@32mm f/161/200秒
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2. 在電影院黑場的情況下如何拍攝觀眾和屏幕 能保證清楚 在線等
對於這個問題，技術控會說器材選擇、感光度調節、機位選擇……這是從根本上解決問題的方法。影院老闆會通知機房的人在電影畫面很亮能把影廳照亮的時候點「暫停」，然後再拍觀眾，這個不現實……控場能力強的人會鼓動現場觀眾把手機調到手電筒模式把燈光打到自己臉上、保證觀眾面部的光線充足方便拍攝，這個更不現實、效果也坦談最爛……說了這么多是因為不知道你到底是要拍什麼，拍視頻還是拍照片？拍視頻的話是寫實點正對觀眾背對屏幕拍看電影的人還是浪漫點正對屏幕拍觀眾的剪影？追求的效果不同方法也不同~~~~~~~~~~我在影院工作圓悉，橘信乎只要不是偷拍電影，想要進影廳拍攝我可以幫到你
3. 請問如何拍出電影風格的照片，單反相機應該如何調試
首先要設置自定義白平衡，然後再自定義的情況下微調偏冷。2，標准曝光的情況下要減少半擋曝光
-0.2ev值，再就是鏡頭的選擇，根據這張圖片就是用比較大的光圈控制景深，相機里有景深預覽鍵，可以查看前後景的虛實。再有就是圖片的色調可以ps後期。目前很多拍攝的電影色調都是後期ps後用非線編輯軟體剪輯，adobe公司有圖片和視頻互相兼容的軟體，可以做到。 希望這些內容會對你有所幫助。
4. 如何拍出如同電影效果的攝影照片，或者是後期應怎麼調整
拍攝的時候要注意構圖與畫面中主體的位置還有背景，之後就要注意布光了。光運用好了，基本上就差不多了，然後這就要看你的拍攝技術了，光圈敗塵指，曝光值等各類數值都要運用了。這樣的話，在你後期調色也容易，不然的話，你後期再厲害，也無法調整的。後期兄行調色，要注重整體色調，察配具體看你要表現的是哪種電影風格。其中有美式的整體色，黃綠色等。
5. 電影院怎麼拍照片好看
電影院以前拍照片拍的好看一點的，我盡量拍的前景一點。把整個那種電影院的那種最美的細節拍出來，而且最好是把裡面的那種兩邊還有整個電影的那種美美的把你拍出來。
6. 如何拍出如同電影效果的攝影照片
內容把握好瞭然後是色調。其實你看電影的時候就能發現，每部電影的色調都不同，有些電影色調是降低飽和度的，比如《入殮師》，比如國內的一些文藝片《立春》之類的，而有些電影則是油潤感十足，比如很多歐美的商業片。色調是與電影主題呼應的，所以則有了多種可以實踐的方式。就具體方法而言（PS就可以完成），加黃，加綠，加藍，降低飽和度，提高對比度，把這些穿插著使用，適當調整就能夠創造出豐富的效果。
7. 請問怎樣在KTV 電影院這些比較黑暗的場所用數碼單反相機拍好照片
暗光環境，相機需要延長快門時間保證准確曝光，所以會虛
要麼開閃光燈——遠處的東西內閃不夠用，拍近處的還行
要麼換最高ISO可以擴展到51200甚至102400的型號吧
F1.4甚至F1,2的大光圈鏡頭也可以試試，但是景深極小，不好對焦。
說白了，拍照還是找光線好的地方拍吧
暗光環境不僅拼設備，還拼技術
8. 那些電影質感的照片到底怎麼拍的
電影質感的照片通常都是後期製作的，並不復雜，稍微懂一些Photoshop即可，一般電影效果主要是改變畫幅的比例，如1:2或極限的1:2.35，可以在1920×1080（以常見電腦解析度為例）的畫幅上下加上黑邊模擬寬銀幕，增加一些顆粒的濾鏡增加質感和滄桑感，另外就是整體色調的改變，如港版《無間道》整體色調是藍色，而美版則改變成土黃色。最後加上中英文字幕。。。
9. 怎樣拍出電影感照片
就單張的攝影圖片來說，還是相對簡單的。前期的拍攝基礎很重要，器材和用光在這里顯得尤為重要。像國內一些優秀的修圖公司，他們從客戶那裡拿來的圖片，一般都是攝影師在攝影棚用數碼後背拍攝的。其實，乍看起來也沒什麼過人之處，第一感覺也就是細膩程度不錯，也就是細節沒有丟失。然後他們開始根據客戶的要求，分析設計稿和實拍稿子的關系，劃分出許多層次，對每個層次進行修改，比如，高光的幾個面，反射部分的幾個面，背景分層，然後調整對比啊，質感啊，明暗啊，等等，等修完之後就感覺質感十足。 ,