周星馳在演電影票房
『壹』 周星馳電影的票房排行
周星馳電影票房排行榜前10名 (2008-05-30 18:21:19)
標簽:電影
周星馳是香港電影的奇跡,無論孰褒孰貶,「星爺」已經成為一個化身、一個標志、一個匯聚了許多情感的形象。在最新統計的10大香港本土影片票房排行榜上,周星馳獨佔五席,他在成龍、劉德華之外,開創了自己的喜劇時代。
以下轉貼周星馳10大票房影片。
TOP 1 《功夫》2004(票房:6128萬港元)
香港華語片票房排名——1
賣點:周星馳編導演+現代特效+傳統故事
本片由周星馳自編自導自演,他也盡量減少自身的喜劇性演出,使得喜劇感更多是通過其它演員而展現出來,他自己則致力於「導」與「演」,同時他也利用了日新月異的特效,為傳統的功夫武打片融入了更多的現代特色。但是,在本片中他也不忘將傳統的特色——如火雲邪神、李小龍、琴魔(來自於《六指琴魔》)、七十二家房客(五六十年代香港喜劇中不少這種房東、房客之間故事的影片)、楊過與小龍女等——以後現代主義的方式雜糅在一起,使得本片成為新世紀現代與傳統結合的影片的典範,並吸引了從少年到中年的數代觀眾。
TOP 2 《少林足球》2001(票房:6074萬港元)
香港華語片票房排名——2
賣點:少林+足球+現代特效
七十年代香港電影中出現過不少的「少林」題材的影片,而與足球等相關的運動式的影片在八九十年代也出現過不少,如元彪主演的《波牛》,而周星馳在這部自編自導自演的影片中,將這些元素通過現代特效融合在一起,就如周星馳本人所說,「為何我要拍《少林足球》?因為我一直都好想拍功夫片同動作片,但我又不想拍那些打來打去的動作片,香港實在太多這類戲……當然足球這種運動全世界都好普遍,是一個熱門話題,所以如果《少林足球》能夠做出一些新鮮的效果,將會令好多觀眾滿意」。
TOP3 《長江7號》2008(票房:5140萬港元)
香港華語片票房排名——7
賣點:七仔+溫情+喜劇
周星馳轉型,《長江7號》讓星爺也沒了底,不過觀眾一如既往的支持讓本片票房大捷。不過我們仍得承認星爺老了,這從他黑白相間的頭發就看的出來,他的片子不再只讓我們笑,還要我們哭。周星馳開始淡化自己的角色,在閃亮捧出七仔後,我就斷定這一定會成為流行的寵物玩具。有些人會說周星馳片子太俗,但他的影片是最具製作誠意的,在人們驚嘆好萊塢視覺奇效的時候,周星馳的影片特效不遑多讓。所以說,周星馳只有一個,支持他,他也會回報大家。
TOP 4 《審死官》1992(票房:4988萬港元)
香港華語片票房排名——8
賣點:民間故事+鬧劇+法庭戲
民間故事是通俗文化中的重要類型,而有關於宋世傑等為官者的傳說則是民間故事中的重要組成部分,且其故事是嶺南文化中的一部分,而香港的文化傳統素與嶺南文化關系密切,這部影片就取材於訟師宋世傑的一些傳說。影片的重點與看點也主要是在於其中的幾場法庭戲,將原本應該是非常嚴肅的法庭變成一個集胡鬧、瞎掰、東拉西扯等鬧劇於一體的場所,兩者之間的張力也造成了不小的喜劇效果。而周星馳與梅艷芳的組合也在本片中「電」出不小的花火。
TOP 5 《家有喜事》1992(票房:4899萬港元)
香港華語片票房排名——9
賣點:周星馳+黃百鳴+高志森+報喜+賀歲
黃百鳴曾經是香港喜劇電影中的著名編劇,他與高志森合作的《開心鬼》系列等影片是八十年代後期鬼故事與青春校園故事的成功組合,1991年周星馳又憑著《審死官》、《整蠱專家》、《賭俠2上海灘賭聖》三部影片同時入圍年度票房前十名,自然,新開公司與電影院線的黃百鳴就重拾起當年的《八星報喜》式的家庭喜劇題材,以黃金搭檔高志森為導演,新銳喜劇明星周星馳與復出的張國榮為主演,一起推出這部《家有喜事》,票房也果然不負眾望,成為年度第二名——這一年,香港票房前五名全部都是周星馳主演的影片。
TOP 6 《逃學威龍》1991(票房:4383萬港元)
香港華語片票房排名——13
賣點:校園鬧劇+警匪題材+周星馳吳孟達組合+暑假檔
警匪題材的影片在八十年代中期的《英雄本色》之後幾乎成為了一個時代影片的主流,而喜劇題材則是這時期電影潮流的另一股熱流,兩者的組合,配合上校園生活的題材,而且本片一改常見的校園題材影片的那種死氣沉沉的說教的方式為無距離式的教化方式,使得本片在暑假檔推出後便受到大量中學生的歡迎,更何況,周星馳與吳孟達的黃金組合,自電視劇《蓋世豪俠》後再三的出現於《賭聖》、《賭俠》等系列影片中,也已經成為了香港觀眾心目中的「黃金組合」……
TOP 7 《賭聖》1990(票房:4133萬港元)
香港華語片票房排名——15
賣點:大陸賭聖+暑假檔
對於這部影片的成功,最大的感謝者應該是上一年的票房冠軍《賭神》,本片加上當時的「前九七情結」的因素,將賭神的徒弟與大陸來的「阿燦」賭聖一起,混合為這部影片,並選擇在暑假檔的末期(8月18日首映)上映,但無意中成為了年度票房冠軍,也拉開了周星馳的影片票房奪冠的序幕。據周星馳自己說,「我拍這部戲時,曾想到應該有2000萬的票房,但最後有4000萬……《賭聖》絕對不是一部無厘頭的電影。《賭聖》是部非常之有誠意的電影,非常之有誠意地去引觀眾笑,而不是什麼『粗製濫造只拍了一兩個月沒有誠意』的電影,不能從這個角度去看它,不能那麼片面……」
TOP 8 《鹿鼎記》1992(票房:4086萬港元)
香港華語片票房排名——17
賣點:周星馳吳孟達組合+王晶+武俠喜劇
周星馳與吳孟達,這對演員中的黃金組合,在之前的兩年合作過《賭聖》系列影片,成為了票房的保證,而導演王晶,更是成為這個組合的催化劑,使得周星馳式的「賭」百尺竿頭再進一步。另外,自從九十年代初《黃飛鴻》、《笑傲江湖》等武俠片在香港與外埠市場都大賣之後,武俠片、尤其是改編自金庸小說或者其它小說的武俠片更是風行一時,而這部《鹿鼎記》也是改編於金庸的同名小說,周星馳也被贊譽為最合適扮演韋小寶的演員。
TOP 9《食神》1996(票房:4086萬港元)
香港華語片票房排名——18
賣點:周星馳自編自導自演+新公司創業作+聖誕檔期
本片是周星馳在1996年聖誕檔期推出的影片,也是周星馳創辦了星輝電影製片公司後的創業作,本來要拍攝的是《國產凌凌漆》的續集《特務七七七》,不過後來改為這部《食神》。影片也側面反射出港人在面對九七回歸的越來越近的一種焦慮精神,不過,精英主義的痕跡依然是很明顯。
TOP 10《97家有喜事》1997(票房:4044萬港元)
香港華語片票房排名——20
賣點:周星馳+黃百鳴+張堅庭+賀歲
周星馳的喜劇電影在九十年代初是香港電影中的傳奇,而黃百鳴繼八十年代的一再為新藝城電影公司創造出票房的奇跡後,九十年代自組東方電影公司也不少的出品了賣座之作,其中近幾年的《家有喜事》、《花田喜事》等也都是在賀歲檔期推出並取得不俗票房,這部《97家有喜事》再加上富有喜劇感的編導張堅庭(他八九十年代曾創作出《表錯七日情》、《表姐!你好嘢》等賣座喜劇),於傳統的合家歡式的春節檔上映,票房也自然是告捷
『貳』 周星馳導演的電影票房分別都是多少
《功夫》全球票房一億美元,票房分布如下(美元為單位)
亞洲(約7000萬)佔70%
內地2000萬
香港800萬
台灣650萬
日本1650萬
韓國600萬
星加坡250萬
馬來西亞250萬
泰國200萬
印度150萬
印尼100萬
菲律賓75萬
其他票房在50萬元以下的亞洲地區(約200萬)
北美(1800萬)佔18%
美國1700萬
墨西哥100萬
歐洲(1200萬)佔11%
法國250萬
英國250萬
德國150萬
西班牙150萬
義大利100萬
俄羅斯100萬
其他票房在50萬元以下的歐洲地區(約200萬)
澳洲(100萬)佔1%
《少林足球》全球票房4200萬美元,票房分布如下
亞洲(約3500萬)佔84%
香港800萬
日本2000萬
韓國450萬
其他亞洲地區估計約200萬
歐洲(約600萬)佔15%
法國300萬
英國150萬
義大利150萬
德國5萬
北美(50萬)佔1%
美國50萬
結總
功夫∶亞洲票房7000萬(70%)占約七成,歐美3000萬(30%)佔三成
少足∶亞洲票房3500萬(84%)佔八成半,歐美 700萬(16%)佔一成半
由此得知,周的票房很大部份是由亞洲頁獻,"保守估計"《長江》只要保持《功夫》在中、港、台的票房,已能進帳3500萬
香港800萬(幾乎毫無懸念,只看他能不能破《功夫》的記錄)
內地2000萬(自《功夫》後三年,內地百物騰貴,基本上~各電影的票房數字也隨著物價,一路上揚)
台灣650萬(本來有點擔心這個冷卻了的市場,但《色戒》的出現......已沒有了這個顧慮)
韓國5、6百萬(《功夫》在韓企得穩,不承問題)
日本1600-2000萬(《功夫》在日不及《少足》的票房,但也維持在1600萬的票房,所以《長江》在日本很難出現水土不服的現像)
這裏加起來已有約6000萬的進帳,再加上其他亞洲地區,7000萬不成問題
在歐美方面,就算票房失利,沒有《功夫》3000萬的成績,跌到只有1000萬的進帳,《長江》的全球票房也可達到8000萬
『叄』 若現在周星馳去主演電影,還會有那麼高的票房嗎
現在如果周星馳重新出來主演電影的話,票房肯定不會低。在現如今中國電影的市場上,周星馳這三個字幾乎成了一面金字招牌,只要和周星馳的三個字沾邊,就不愁沒有票房。從早期周星馳的喜劇作品,再到現在周星馳的導演作品來看,無一不是口碑票房雙豐收。更何況周星馳的人品和作品都是有口皆碑的,演技更是毋庸置疑,如果他能夠親自出演的,光是販賣情懷,就足以讓人熱淚盈眶。
周星馳的電影總是有足夠的情懷,《美人魚》上映時,影迷們喊著「欠星爺一張電影票」的口號,到電影院二刷三刷,不僅證明了周星馳導演作品的優秀,也證明了周星馳在影迷心中的地位。周星馳不僅僅是中國喜劇電影的一個標簽,更是一個招牌。他的喜劇電影不單單是為了搞笑而存在的,更能引發人們深度的思考,就沖這一點也值得我們去看。
『肆』 1990年周星馳主演的哪部電影打破了香港開埠以來的票房紀錄
1990年周星馳主演的電影《賭聖》票房4130萬,是香港第一部票房突破4千萬的影片。
《賭聖》講述的是大陸青年左頌星(周星馳)到港投靠三叔(吳孟達),嗜賭的三叔發現他有特異功能後,以為找到發家致富的康莊大道,開始帶他出入各大賭場,並要他以賭神為偶像,將賭技再發揚光大成為新一代賭聖。
風頭正勁的左頌星引起台灣賭王陳松與香港賭王洪光(秦沛)的注意,雙方均欲奪左頌星為其手下代表其出席世界賭王大賽。
陳松成功將左頌星羅至門下後,洪光派來美女綺夢(張敏)將左頌星迷得暈頭轉向,又在大賽決賽時刻令綺夢消失,以期左頌星無心應戰將賭王寶座拱手相讓。
周星馳,著名演員、導演、編劇、電影監制以及電影製作人。曾主演《九品芝麻官》、《長江七號》、《喜劇之王》、《逃學威龍》等多部喜劇影片。
『伍』 周星馳:1992年前無古人的票房成績,為何至今無人打破
1992年,周星馳拍了七部電影,成績是:五部電影包攬香港電影票房前五,剩下兩部《逃學威龍2》排在第11,《漫畫威龍》排在第13,7部電影累積票房達到2.7億。
至此,1992年成了周星馳年,時至今日這個成績也無人可以打破。
在《家有喜事》下映以後的5個月里,也再也沒有哪部電影可以給《家有喜事》造成一絲沖擊,甚至連一部突破四千萬的都沒有。
同樣另一邊,等著周星馳新作品上映的市民,盼星星盼月亮,從2月底盼到了4月中旬,《逃學威龍2》終於上映,票房成績同樣快速突破了3000萬,但因為與第一部太過相似,最終票房成績還沒有超越1991年上映的第一部,口碑層面同樣低於第一部。
對於眾多期待周星馳電影的市民來說,一部換湯不換葯的《逃學威龍》顯然是滿足不了他們的胃口,於是繼續等,等完5月和6月,直到7月2號這天。
大家還記得《破壞之王》中,眾多市民為了買張學友演唱會而徹夜排隊的片段么?這一場景用在周星馳《審死官》上映時,同樣極為貼切,等了許久的市民早已經按耐不住自己的慾望,瘋狂的涌進影院,一時間《審死官》的票房上升速度,比1月份的《家有喜事》還要迅猛。
就這樣,一路升,升到了4900萬,離5000萬只差了12萬不到。
同樣比《審死官》遲上映的《鹿鼎記》,同樣因為「新氣象」和這種等了許久的氛圍,一路飆升到4000萬,也成了1992年第三部也是最後一部票房破4千萬的電影。
03:香港的女兒梅艷芳,帶來了巨大的人氣梅艷芳是誰?不再浪費口水多說。
你只需要知道1991年梅艷芳宣布暫別歌壇,同樣1991年梅艷芳還演了一部電影,名字叫《何日君再來》,與梅艷芳暫別歌壇形成了某些層面的呼應,廣大粉絲都在心中吶喊:「何日,君再來?」
當然這個時間沒等太久,1992年,梅艷芳便參演了這部《審死官》,對於梅艷芳的粉絲來說,梅艷芳的吸引力本就已經足夠強大,再加上梅艷芳宣布暫別歌壇的消息就在一年前,廣大粉絲忐忑的內心就怕哪天梅艷芳再來一句:「暫別影壇!」
所以,看一部少一部,抓緊一部是一部!
就這樣,1+2的疊加下,《審死官》意料之外,情理之中的沖到了年度第一,壓下了原本排在第一並創了新記錄的《家有喜事》。
『陸』 周星馳的西遊降魔篇,破23項華語票房記錄,到底是哪些呢
《西遊·降魔篇》在中國內地上映時間是2013年02月10日,截止至2013年3月10日,創下了23項票房的記錄。
《西遊·降魔篇》23項票房紀錄一覽如下:
1、2月10日8165萬創華語電影首日票房紀錄;
2、2月11日創華語電影票房破億;
3、2月11日7100萬創華語次日票房紀錄;
4、2月12日華語電影最快破2億;
5、2月13日華語電影最快破3億;
6、2月13日7300萬創華語電影第四日票房紀錄;
7、2月14日1.23億創內地影壇國內單日票房紀錄;
8、2月14日華語電影最快破4億;
9、2月14日華語電影第五日票房紀錄;
10、2月15日8000萬創華語電影第六日紀錄;
11、2月15日華語電影最快破5億;
12、2月17日5.6億創華語電影次周票房紀錄;
13、2月17日華語電影最快破6億;
14、2月18日華語電影最快破7億;
15、2月20日華語電影最快破8億;
16、2月23日華語電影最快破9億;
17、2月25日華語電影最快破10億;
18、2月28日上映18日累計票房10.8億創華語電影單月票房紀錄;
19、 自2月10日上映以來,《西遊》保持每日票房冠軍,從未被超越;
20、連續兩周成為單周全球票房第一,力壓《虎膽龍威5》等眾多好萊塢大片;
21、華語電影五連冠第一片;
22、創華語電影票房最快破12億紀錄;
23、華語電影單月吸金12億,創單月票房紀錄。
(6)周星馳在演電影票房擴展閱讀
《西遊·降魔篇》是由周星馳監制、編劇、導演,文章、舒淇、黃渤等主演的古裝神話電影。影片故事圍繞年少時期的唐僧與段小姐的相識經過及冒險歷程,其中更會交代周星馳經典對白「愛你一萬年」的源起, 故事中涉及一段愛恨交纏的感情。
在2015年8月6日,《西遊·降魔篇2》終於開機了!導演爾冬升發微博曬出與徐克導演的合照,附言:「祝徐大俠今日開機大吉!」消息一出,粉絲們紛紛前去圍觀。隨後網上曝光了《西遊·降魔篇2》的主演陣容,姚晨將出演女主,吳亦凡飾演唐僧,而林更新將出演孫悟空。
『柒』 周星馳有多強「爛片」《算死草》只拍18天,票房就進年度第5
周星馳作品的號召力向來驚人。
而在上世紀星爺有這樣一部作品,它僅僅花了18天的時間就完成拍攝,作為主演的星爺甚至進組時間不足一周,但這樣草草完工的作品卻收獲了年度票房前五,這足以體現星爺票房號召力的強悍程度。
這部作品就是上映於1997年的電影:
「算死草」在粵語里意指精於算計之人,在片中則代指星爺扮演的狀師陳夢吉,影片講述他利用三寸不爛之舌為徒弟洗清冤屈的故事。
清末年間,狀師陳夢吉(周星馳 飾)在廣州以接取訴訟案以維持生計,耿直的何歡(葛民輝 飾)則以學徒身份一直跟隨夢吉。
何歡心裡有著去外面闖盪的想法,夢吉雖不忍,但還是選擇放手,他假裝與何歡鬧翻以堅定其決心,後者隨後一人前往香港闖盪。
數月之後,夢吉之妻(莫文瞎含蔚 飾)帶回來一個壞消息——何歡被指控謀殺。
原來何歡是富豪何西的私生子,他被自己的兄弟何中(林保怡 飾)設計陷害,何中想要做掉親弟以獨吞家產。
聽聞消息的夢吉與妻子赴港營救何歡,在逐漸了解後真相,夢吉決定為何歡辯護。
在英式法庭之上,殺人兇手何中出任控方律師指控何歡,他與陳夢吉在法庭上進行了一番唇槍舌劍。
殺了人的何中畢竟心虛,一番激烈的辯論後,他不僅被陳夢吉說得啞口無言,更在口快之下承認了自己的罪行。
盡管如此,法官還是以程序不對為由拒絕改判,何歡被處以環首之刑。
行刑現場,陳夢吉利用法律條款里的文字漏洞機智救下了何歡。
被釋放的何歡與心上人蓮妹(邱磨賀笑淑貞 飾)在一起,而陷害親弟的何中則難逃法律制裁,故事以一個好人團圓、壞人伏誅的合家歡結局收場。
《算死草》是一部帶有 濃厚無厘頭意味 的周星馳式喜劇,但由於《審死官》等同類型題材作品在先,《算死草》在橫向對比之下並不佔優。
這也使得雖然影片票房位列年度前五,但至今口碑仍是一般,隨著時間推移影片更是差評連連,甚至被認為是星爺電影里 難得的「爛片」 。
下面我們就結合影片優缺點,聊聊這部片會收獲如此評價的原因吧。
一、演員星味足:星爺班底+一眾港星
影片由周星馳挑梁主演,97年接演該片前,星爺已有《食神》《唐伯虎點秋香》等賣座的作品,在票房上已擁有極高號召力,而這從《算死草》當時的票房可以看出。
女性角色方面,莫文蔚、邱淑貞兩大女星攜手參演,兩人以一中一西的扮相分別出鏡,在片中呈現出不同的韻味。
不過邱淑貞相比莫文蔚平淡了很多,對比賭神里絕代風華的女神扮相,倚天屠龍記里嬌俏可愛的小昭,這次邱淑貞的人物形象幾乎是個工具人,對於主線劇情沒有太大推動作用。
與邱淑貞有感情戲的則是港星葛民輝,他曾在《城市獵人》里與邱淑貞有過合作,當時他扮演的是舞台上Rap的歌手,而兩部作品同樣類似,葛民輝在裡面表演都是浮誇風格。
此外,影片中還出現了許多星爺電影里的熟面孔,「唐僧」羅家英繼續在影片中與星爺抬杠,他扮演與陳夢吉不對付的狀師方唐鏡,而如花、八兩金等人也在影片中軋了一角。
我們還可以在影片中找到不少未來的TVB熟臉。除了扮演最大反派的林保怡之外,陳豪也在片中客串出演,他飾演被林保怡設計槍殺的對象,而女星唐寧則扮演星爺的丫鬟,當時她只有16歲。
二、無厘頭味道濃厚:標准周氏無厘頭+屎尿屁梗
以星爺為主演,《算死草》自然打上了濃厚的無厘頭味道。
影片多處出現 誇張的 搞笑 情節 ,包括讓人發笑的肢體動作,例如狀師講話口水的噴濺,再比如星爺的一些 搞笑 動作。
在情節上也有 「驢唇不對馬嘴」的無厘頭段落 ,夢吉赴港找到何歡後的第一句話不是詢問案情,而是念叨著對方頭發剪得不好,這段離題對話持續了數分鍾才被叫停,真的是標准無厘頭那味兒了。
除了星爺風格的無厘頭之外,影片還加入了 不少的「屎尿屁」情節 ,這在星爺作品裡甚至都算相對重口味的。
影片開頭就有星爺被乞丐們尋仇潑糞,潑糞不成反沾上糞味的乞丐在「雨中」被星爺沖洗,那味道隔著屏幕都感受得到...
隨後乞丐們用冥紙 擦 、用元寶 塞 肛門,各種重口味情節堆積,星爺吐槽這是盪氣「拍棗回腸」。
而葛民輝扮演的角色何歡設定是屁股有個胎記,於是片中何歡各種脫下褲子,導演以此做文章設計了不少重口味情節,往何歡屁股「塞進」金元寶、雞腿等等。
比如雞腿被何歡拿來做人情...
種種的屎尿屁情節過度堆積,這使得《算死草》帶上了一些低俗的味道,這一非典型的周氏無厘頭讓《算死草》成為星爺作品裡少有的被廣泛吐槽重口味的電影。
三、18天拍攝即進票房年榜前五,流水線作品票房卻頗佳
事實上,《算死草》是一部標準的「快餐」作品,據傳,本片的劇本僅僅用了7天就寫好了,而影片的實際拍攝時間據傳也僅有18天,時間上可以說是相當地趕了。
主演周星馳受出品人李國興之邀出演該片,但事實上星爺據傳對於劇本很不滿意,過多的屎尿屁情節實際上是導演的主意,甚至傳聞他僅僅到場6天參與拍攝。
而導演馬偉豪當時還是新人,但他當時與星爺在本片中合作並不順暢,據導演時候透露,片頭的一幕扔石頭鏡頭,原本導演設計的是手臂掄三四圈再扔上去,但星爺覺得此行為多餘,選擇直接扔上屋頂。
馬偉豪事後談及星爺的這次合作時表示,這是一次「互相傷害」的過程,自己在與星爺的合作中有6分是愉快的,但有4分是迷茫的。
不過在最終的票房統計下,《算死草》最終收獲2700萬港幣的票房,最終位列香港年票房榜第5,僅僅落後《黃飛鴻之西域雄獅》300萬,這無疑是個很好的成績。
但即便如此,影片中還是能尋到一些亮點的,星爺豐富的造梗力在片中有所體現,何歡剪頭發時去的「彌敦道9號」影射現實中的一處廉價剪發區,而彌敦道9號也成為後續星迷討論的一個梗
客串彌敦道托尼老師的「如花」在片末的台詞更讓我們感到隱隱的熟悉。
這風格是不是讓你想到了他倆
從題材上看,《算死草》重復了《審死官》的模式但又沒拍出新意;而從 搞笑 風格上看,在無厘頭之上添加過多屎尿屁情節又讓影片風向低俗,這也使得《算死草》迄今豆瓣評價一般,成為星爺作品裡是很不起眼的一部。
但另一方面,影片無厘頭情節總體 搞笑 度在線,也有著濃厚的周星馳味道,而造梗能力突出之下,如今的回看更有不同的感覺。
總的來說,《算死草》是一部在星爺作品裡相對平淡的冷門電影, 但這部電影的 搞笑 程度還是在及格線上的 ,雖然被噴為周星馳生涯爛片之一,但事實上該作品在豆瓣還是拿下了7分的評分,這證明它還是有可取之處的。
在無數遍回看《大話西遊》《少林足球》等熱門電影後,我們不妨翻一翻這部《算死草》,它也能讓我們收獲最簡單的無厘頭快樂。
青石電影 | 樂樂德(實習)
『捌』 喜劇之王,孤獨的周星馳
中文互聯網上曾經非常流行過這樣一句話:喜劇的最高境界就是悲劇。
我不知道這句話的源頭出自哪裡,但當初聽到這句話時,頓感不明覺厲,相當有深度的樣子。
後來,這句話又不知道怎麼回事,被人慢慢安在了周星馳的身上。人們都說他的電影表面上講的是嘻嘻哈哈,但實際上卻充斥著滿滿的悲傷與無奈。
人們還搬出了其他喜劇大師的例子來佐證,你看,卓別林、憨豆先生、金凱瑞、羅賓威廉姆斯等人,雖然在銀幕上在觀眾帶去了無數歡笑,但私下裡卻都沉默寡言,甚至還飽受抑鬱症的困擾。
雖然不知道周星馳是否真像他們所說的那樣,但這種銀幕形象與真實生活截然相反的差異,確實是相當一部分,包括周星馳在內喜劇演員的真實寫照。
前兩年,圍繞周星馳脾氣暴躁,人品不好的各種傳聞甚囂塵上。當時,眾多與周星馳有過合作的演員,都或直接或委婉地表達了與對方相處過程中的不愉快。
當然,也有不少圈內好友紛紛站出來為力挺周星馳。直言所謂的性格缺陷,不過是對方專注於作品而帶來的嚴格要求而已。
「倒周派」、「挺周派」「撇清派」「曖昧派」,幾乎整個香港演藝圈,加上小半個內地 娛樂 圈,各式各樣的人物輪番登場,一時間好不熱鬧。
但詭異的是,身處輿論風暴中心的周星馳,卻從始至終都沒有發表過一句辯解。他像一個沉默的入定老僧,冷眼旁觀著外界對自己的指指點點。
當風暴過後,一切安靜下來,我們再來審視這場聲勢浩大的「倒周運動」時就能發現,周星馳的反應並不意外。
周星馳不在乎外界對自己的評價,如同一個孤獨的詩人,隔絕於世界之外。寂寥,淡然,孑然一身。
1962年6月22日,周星馳出生在香港九龍的窮人區。他的名字是母親歷鏈起的,出自《滕王閣序》「雄州霧列,俊采星馳,台隍枕夷夏之交,賓主盡東南之美」。
在周星馳7歲的時候,他的父母便因感情破裂而正式離異。原生家庭的不幸,也讓原本就內向的周星馳變得更加沉肢嫌孫默寡言。
中學畢業以後,成績糟糕的周星馳便早早地步入 社會 ,開始賺錢補貼家用。先是做過一段時間的辦公室助理,後來又加入麗的電視台,成為特約演員。
所謂的特約演員,其實就是現在俗稱的「跑龍套」。這份工作雖然聽上去光鮮亮麗,每天也能接觸到各種大明星。但實際上卻是份收入微薄,沒有多少前途的辛苦活。
周星馳命運的轉折點發生在1982年,在報考第11期無線電視者祥藝員訓練班失敗後,他在戚美珍的介紹下進入了夜訓班學習。
一年後,從無線電視藝員訓練班畢業的周星馳,正式成為無線電視台的簽約藝員。同年,他開始擔任兒童節目《430穿梭機》的主持人,並開始在電視劇中扮演一些沒有多少分量的配角。
1986年,周星馳被調入無線電視台戲劇組。隨後,他首次擔任男主角,在單元情景劇《哥哥的女友》中飾演可愛活潑又略帶羞澀的潘家偉;7月,與溫兆倫、郭晉安共同出演時裝喜劇《城市故事》。
在電視劇中摸盤滾打了數年之後,周星馳開始嘗試在電影中爭取一些角色。在與萬梓良、李美鳳共同出演動作片《捕風漢子》後,周星馳得到李修賢的賞識,在電影《霹靂先鋒》中飾演一個浪盪江湖的小弟,並憑借該片獲得第25屆台灣電影金馬獎最佳男配角獎以及第8屆香港電影金像獎最佳配角獎提名。
隨後,周星馳又一口氣出演了《大都會》、《斗氣一族》、《龍在天涯》、《義膽群英》、《他來自江湖》等多部影片。
時間的腳步悄然走進1990年,這年3月,周星馳出演了一部對他來說至關重要的電影《一本漫畫闖天涯》。
這部電影雖然在當時並沒有引起多少轟動,但正是從這部電影開始,周星馳正式確立了他無厘頭的喜劇表演風格。
電影主要講述了迷戀漫畫的星仔誤打誤撞加入黑 社會 ,並在經歷生死之劫後最終退出江湖的故事。
影片中周星馳表演的幾個經典特徵甚至是情節,在他日後的多部同類型作品中,都能找到相似的影子。
緊接著,周星馳的動作喜劇片《賭聖》在香港地區獲得了4132萬港元的票房成績,不僅獲得香港年度票房排行榜冠軍,還打破了香港地區的票房紀錄。周星馳也憑借該片獲得第10屆香港電影金像獎最佳男主角獎提名。
同年,周星馳主演的喜劇片《賭俠》,繼續在香港地區狂攬4034萬港元,並位列香港年度票房排行榜第二名。
這一年,在香港電影票房排行榜前十中,周星馳主演的另一部電影《無敵幸運星》也榜上有名,位列第十。
將近三分之一的份額,而且還包攬了狀元與榜眼的位置。這種前無古人的成績,也讓周星馳在香港 娛樂 圈風頭無兩。
接下來的十多年中,周星馳憑借著自己愈發嫻熟的 搞笑 功力,與周潤發、成龍一道,開啟了香港電影的『雙周一成』時代。
進入1994年後,演而優則導的周星馳,開始嘗試著進入導演領域。接連推出了《國產凌凌漆》、《破壞之王》等電影。票房與口碑都很不錯,也延續了他一貫的無厘頭喜劇風格。
1995年,周星馳接拍了載入華語電影史冊的標志性作品—— 《大話西遊》 。
電影中,那些或有心或無心的惡搞台詞,在一個恰當的時間點中,完美契合了青春少年們對於感情,對於未來的思考。
而且,這種思考並沒有因為時間的流失而逐漸消退,反而歷久彌新,愈發沉醉。
對於《大話西遊》的討論從來都沒有停止過,有人將它捧上神壇,奉為圭臬,認為它是迄今為止最偉大的喜劇電影。
但也有人覺得它徒有虛名,言過其實。冗長的劇情發展,拖沓的感情糾葛,雜亂的角色設計。總之,他們認為這部電影的評價不應該如此之高。
不過這些爭論那時候周星馳是無法聽到的,在經歷短暫的票房『滑鐵盧』後,他又憑借著《百變星君》、《大內密探零零發》、《食神》、《97家有喜事》、《算死草》、《行運一條龍》、《喜劇之王》、《千王之王2000》、《少林足球》、《功夫》、《長江7號》等影片,繼續統治著香港以及內地的電影票房市場。
在這些影片中,有一部特殊的作品在日後經常被觀眾提及。那就是周星馳以自身經歷為參照,自編自導自演的半自傳體電影 《喜劇之王》 。
這部電影之所以特殊,是因為它有著和《大話西遊》一樣的悲劇色彩。甚至是看似合家歡的大結局,也有人推測其中埋下了很多隱性的暗示。
這種略帶遺憾的愛情故事,似乎是中國人特有的民族記憶。從殉情化蝶的梁祝,到仙凡有別的牛郎織女,再到哭倒萬里長城的孟姜女。
中國人的愛情傳說中,鮮少有一帆風順的皆大歡喜。人們相信,只有經歷磨難的愛情才能經受住歲月的考驗。
進入2010年,周星馳開始逐漸隱居幕後,以編劇和導演的身份製作了《西遊·降魔篇》、《美人魚》、《西遊·伏妖篇》、《新喜劇之王》等作品。
而這些影片,也經歷了觀眾從最初的『我是來還星爺電影票』的追捧,到『這不就是在炒冷飯圈錢嗎』的質疑。
也正是在這一時期,那場聲勢浩大的「倒周運動」,將周星馳在 娛樂 圈中的特立獨行,徹底暴露在大眾視野里。
從星仔走到星爺,回顧周星馳的一生,從最初的窮困潦倒,默默無聞,到後來的逐漸發跡,成為一個時代的印記。不管身處低谷或是巔峰,他身上總纏繞著一種揮之不去的孤獨感。
他不善交際,沒有多少朋友。談過幾次戀愛,但最後卻都無疾而終。
你說他孤傲也好,自負也罷,但年近花甲卻依舊孑然一身,這對於帶給我們無數歡笑的『星爺』來說,實在讓人有些心酸。
我還記得八年前,當頭發斑白,眉頭緊蹙的周星馳坐在攝像機前,用我們稍顯陌生的嗓音接受柴靜采訪時的畫面。
當最後被問到為什麼要在《西遊·降魔篇》中重復用十幾年前的舊台詞時,周星馳回答:我可能對這幾句話有情意結。
柴靜又問:是不是可以這樣理解,那就是一個不由分說的想法,我就是想在這個時候,說出我人生中想說的話。
聽到這個提問,周星馳原本滄桑疲憊的眼睛,忽然有了幾絲亮光。
「對,你有這個感覺嗎?」
看到柴靜微笑著點了點頭後,周星馳望著對方,意味深長地回道:「謝謝你啊,謝謝……」
這句謝謝也是我想對星爺說的,紛紛擾擾之後,不管如何,我都想對他說一句:「謝謝,謝謝你為我們帶來的笑容與幽默!謝謝你,喜劇之王!」
『玖』 如果周星馳還能拍片,那他現在的片酬是多少
片酬肯定是過億,這是毫無疑問。
周星馳作為喜劇港片的佼佼者,在90年代後已經火的一塌糊塗。那時候雙周一成就是票房的保證,作為扛把子,片酬肯定不低啦。而92年的港片前五都是周星馳參演的電影。我們可以來了解一下當年報社貼出來的片酬單。
可以看到,那時候周星馳就是當紅炸子雞,93年的時候片酬就已經達到了900萬,而梁家輝300萬,梁朝偉180萬,因為是報社發出來的,還是很有可信度的。
而從後期的職業發展角度來說,周星馳還是出了許多好片《少林足球》,《功夫》,《美人魚》,《西遊降魔篇》,《西遊伏妖篇》,而且在內地都是特別受歡迎的。而相比梁朝偉,拍的還是爛片居多,梁家輝雖然獲獎多,但是所拍的片票房欠佳。
看一下現在當紅明星的片酬。
可以看到,梁朝偉的片酬漲到3000萬,是當時的16倍,但是市場號召力並不高。所拍的片爛片居多,票房也是中規中矩。那周星馳作為佳片如此多,影響力如此大,票房如此高的演員。直到《戰狼2》之前,《美人魚》的票房還是大陸第一,33億多,雖然說現在掉到第三,但是周導作為一個香港導演,取得如此的成就,那也反向證明票房號召力的強大。按照這樣的演算法,乘個20倍也不過,即900萬*20=1.8億。
也可以對比一下周潤發,上面報社並沒有給出周潤發的片酬,但是按照當時雙周一成的說法,那當時片酬估計也是在900萬左右,而現在是8000萬,大約也是10倍。但是周潤發在後期一直都是爛片代表,所以票房號召力大打折扣。
綜上,周星馳如果現在出演電影,片酬在1.8億左右。
相信很多人都是看著星爺的電影長大的,星爺那無厘頭的喜劇表演風格在演藝圈是獨一無二的,也是他的電影這么受歡迎的重要原因之一。小時候看周星馳的電影覺得很 搞笑 ,長大了才知道表面上披著喜劇的外衣,實際上就是演的悲劇,有很多點小時候不懂覺得好好笑,長大了發現他原來是表達這么深沉的意思。
以至於後來重看《大話西遊》,哭的稀里嘩啦的,一些經典台詞更是膾炙人口,洞悉人心,揭露現實。周星馳飾演的很多時候都是一個小人物,卻有著大大的不凡,小人物的辛酸與快樂似乎演的就是他本人。星爺為我們呈現了這么多精彩的電影,所以也就有了後來欠星爺一張電影票的說法。
星爺現在已經不演,而是退居幕後當導演,相信很多人都覺得可旁李惜,很多人都再想看一部星爺主演的電影。如果星爺真的復出拍片,那麼他的片酬應該在 娛樂 圈都是數一數二的吧,畢竟這么好的演員, 娛樂 圈再也廳譽不能找到一個像他那樣喜劇演員了,這樣的咖位和實力,片酬怎麼也得有上千萬吧。不過像星爺這種等級的演員來說,片酬都是次要的,一個好的劇本和角色才是最重要的吧。
其實現在談論星爺的片酬根本沒什麼意義,片酬啥的都不是事,而是人家根本不打算拍片了。雖然說星爺基本沒可能拍片了,但是作為喜歡他這么多年的觀眾來說,還是抱有這么美好的幻想和期待。
周星馳的票房號召力還是有的,因為他是當之無愧的喜劇之王。自從星爺做了導演,然後一步步轉到幕後工作,觀眾才慢慢發覺星爺已有老態了。不知何時。當年哪張帥氣不出眾但絕對有魅力的臉變得削瘦了,尤其那花白的頭發更是刺痛了多少影迷的心。
至於星爺為何轉到幕後,其中的最大原因與星爺追求完美有關!當年和星爺有過合作的明星,拍出了許多膾炙人口的影片,如今都發聲討罵周星馳,訴說當年星爺為追求影片完美而做出的令人發指的苛刻要求。現在回想起來,星爺這么做,完全是為藝術負責,為觀眾負責,何罪之有!
另一方面,星爺不再台前,可能是因為自己找不到像吳孟達那樣的好搭檔了。當年他們強強聯手,為觀眾帶來了多少的歡樂。如今各奔東西,讓觀眾痛心。星爺如果沒有了左膀右臂,如何輕易風生水起。
再一方面,就是當年合作過的女星要麼已經息影,要麼容顏已逝,與新影星又難以產生默契。星爺只好轉到幕後了。因為星爺不想讓觀眾感到遺憾。
記得有運伏遲一期知性美女柴靜采訪周星馳,當談及電影柴靜訴說了自己的觀眾感受。星爺問她看懂了嗎,柴靜深情點頭,星爺淚光閃閃動情道,謝謝你啊,謝謝你啊!當看到此處,我的淚光早已濕潤。
雖然星爺在幕後當導演,但星爺一心造福觀眾的初心未改,我也在這里祝福星爺再創佳績!票房口碑雙豐收!!
首先明確一點的就是星爺出山片酬會很高很高!但我個人覺得星爺即使出山,肯定並不是為了片酬,關鍵還是劇本!
星爺還會出山嗎?我想基本不可能了!
首先一點就是年齡!星爺是喜劇之王,但喜劇這東西比較適合年輕人,不要說星爺,就是當初演喜劇非常 搞笑 的張學友,梁家輝,梁朝偉等等這些人,現在你看他們再演喜劇是個什麼狀況,觀眾基本接受不了!梁朝偉在《捉妖記2》裡面擔當了幾個笑點,觀眾買賬嗎?所以喜劇這東西適合年輕演員,老了一臉皺紋還裝瘋賣傻,觀眾看了就嫌棄!所以星爺出山除非是轉型,演一些深層一點的角色,略顯浮誇的角色真心不適合了!
再一點就是 社會 環境變了!以前看星爺電影,台詞那叫一個經典呀,句句都令人捧腹大笑,那些台詞我們真的聽都沒聽過,所以星爺的喜劇早期得益於時代原因,讓香港發達地區流行俚語傳到大陸,這樣具有極強的傳播性,這也成為星爺獨特的電影文化現象!
但現在隨著時代進步,網路的發展,大陸和香港不存在交流上的缺失,加上現在網路 搞笑 段子滿天飛的時代,你再想搞出觀眾覺得耳目一新的東西真的太難太難了!這也就是以前星爺隨便怎麼拍哪怕一年拍幾部,都 搞笑 ,都經典!現在呢?哪怕幾年整出一部,到頭來觀眾還是大失所望!最大的原因就是觀眾嘴吃叼了,免疫力強了,因為我們現在就處於一個段子 社會 ,像抖音這些APP每天都上傳無數 搞笑 視頻!
最後一點就是星爺等老一輩香港人已經跟不上大陸步伐了,直白一點就是不接地氣了!現在的大陸喜劇題材都是挖掘我們自己的矛盾體,我們自己的 社會 話題,這對很多北上的香港人來說,他們已經摸不到更加體會不到我們大陸的文化了,他們成了傍觀者,不是感受者,所以我們大陸人的嘿點他們體會不到也把把握不到!
最後我想說的是星爺那一輩已經成為了一種經典,一種傳奇,一種現象,但星爺的確做到了鳥盡弓藏,深藏功與名才是最好的選擇,我個人不支持星爺出山了,回憶總是美好的!
自從《長江七號》之後,星爺就沒有再出山親自出演過電影,但是他導演的片子同樣賣座。在這幾年,只要掛著「導演周星馳」的名字,電影的票房基本都是十億起,就連《新喜劇之王》這種口碑兩極化的作品,在電影院收了六億多的票房之後,到了視頻網站付費播出,也還有上億的觀眾願意付費觀看,加起來票房也有十億以上了。
在華語電影圈裡,還真的沒有一個導演可以像周星馳一樣,在給自己作品宣傳的時候,只需要在海報掛上「周星馳導演作品」這幾個大字,根本連電影畫面都不需要有,就可以吸引一大批影迷進電影院支持。可以說在中國的電影市場上,「周星馳」這三個就是金字招牌,只要亮出來不愁沒有票房。
星爺導演的電影尚且這么高票房,如果他親自出演那就更不得了了。現在像楊爍、楊穎這些藝人演個電視劇都七八千萬的片酬,如果是星爺親自出馬,起碼也得2億再加票房分成。現在市場對於周星馳這么期待,這是其他電影明星沒辦法相比的,影迷們等著星爺出山已經等了十幾年了。
況且,現在星爺對自己的要求這么高,只要他看中的電影劇本,那一定不會差。星爺這么多年之所以不願意出山,就是沒有一個厲害的導演和優秀的故事讓他動心,所以才不想浪費自己的表情浪費自己的人氣,才會一直克制著自己演戲的沖動。如果是他看中並且親自出演的作品,那麼票房起碼二十億起,給他那點報酬真的不算多。
在現如今最高片酬限制為5000萬元人民幣的情況下,我認為如果他願意拍電影的話是可以拿到5000萬元元人民幣的頂級片酬的,以他的號召力沒有片酬限制的話遠超於5000萬元人民幣的片酬也是手到擒來的。
周星馳可以說是香港喜劇電影的佼佼者,從90年代開始幾乎只要是他參與的電影都獲得了巨大的成功,《賭聖》、《賭俠》、《整蠱專家》、《逃學威龍》、《賭俠2上海灘賭聖》等數十部電影都被大家所熟知,當時的周星馳可以說就是電影票房的保證。而周星馳當時的片酬又有多少呢,在1993年,他的片酬已經達到了900萬,當時的梁家輝片酬是300萬,梁朝偉的片酬是180萬。根據2018年的片酬排行榜,我們看到的是梁朝偉的片酬是3000萬,如果現在給予周星馳5000萬片酬的話著實不貴。
我們再看下周星馳近年來導演的成績,2013年的《西遊·降魔篇》獲得了12.45億人民幣的票房,2016年的《美人魚》33.92億元人民幣的票房都都讓我們清楚地看到雖然周星馳本人沒有參演,但是依靠著他強大的號召力他的電影都取得了很好的成績。
為什麼近年來周星馳不再擔任演員,跟他年齡的增加,現在所處的職責變化有關,工作的重心以發展,管理自己的公司為主。我覺得如果情況允許的話,周星馳能夠參演電影的話他依舊是片酬最高的那些演員之一,你們覺得呢?
首先星爺這輩子應該都不會再出來拍片了
因為星爺本身才華後有沒有來者不敢說,但應該稱得上前無古人了。
星爺的影片都有他自己的風格,但目前在電影圈應該沒人能寫出星爺風格的電影。
再加上自己導沒有束縛更舒服並且可以隨時改,所以如果再次出來拍片應該就是人情,比如說國家號召、或者劇本極其精良還有老朋友那種,那麼在這種情況下片酬不會很高一般都是友情價意思意思。
假如說一定目前報價估計,林子聰曾經請周星馳出演電影兩個鏡頭300萬,星爺直接拒絕了,都沒考慮。
我個人認為周星馳在中國完全能拿到好萊塢超一線的片酬。
至少地位差不多,而且如果有星爺應該投資也會追加。
強尼戴普《加勒比海盜5》片酬是9500萬美金
但因為加勒比海盜是全球市場所以應該差不多4的片酬5530萬美金到9500萬美金左右吧。粗略估計
真的不是我吹星爺,甄子丹葉問四片酬1億還要分紅,假如票房20億,到手就得兩億多
而且我個人認為星爺值這個價,就這么多年第一次接新劇本這個噱頭就省了多少宣傳費。而且周星馳這三個字美人魚已經證實了號召力,如果再加個吳孟達,無敵了
我記得我最早看星爺的作品就是大話西遊系列,當時是在農村老式放映
『拾』 周星馳以前的電影放到現在,能不能成為第一個500億票房演員
不會的。
這答案有些無奈,因為這樣的電影,我們這樣的觀眾,到什麼時候,都不會把它捧到幾十億的票房,累積也到不了500億。
周星馳的電影,初看很快樂,光從台詞,或者演員的表演,就很樂了。大部分觀眾在影院,在家,樂的也都是這個。但這一層樂完之後,就沒啥了。因為周星馳的電影,如果你快思考去看,也就是不深思,只靠感官去感受,快樂是快樂,快樂本身就是短暫的。而其實他電影里背景,道具,台詞,音樂,甚至有時一個動作,也很可能有深用意。不去深思,發現不了,而電影院,在家看時,大家都是奔著放鬆去的,是誰會深思?恰好不深思的人都是票房貢獻者,對他們來說,快樂開心看完一場就可以了,雖然也會有宣傳,推薦,影響之下,周星馳的電影,以前的經典,也就會停留在一部20個億左右吧。畢竟,周星馳的電影中,歡樂是嚴謹的,喜劇的歡樂,不是某些電影中用梗堆積的泡沫歡樂。對嚴謹的東西,大家都不是百分百願意接受的,所以這些電影才是經典,時間會證明它們的後勁綿延不絕,而那些快餐喜劇電影,一時間用新鮮感博一下票房,再難有後勁,所以也可以看得出來,有人做電影是熱愛,是做事業,而有人做電影就是為了牟利。前者是照顧一下觀眾,有自己的內核堅持,後者是迎合觀眾,你怎麼願意掏錢我怎麼給你來。所以,有經典,那麼點票房,有垃圾,票房幾十億。很常見,沒法假設,硬要假設的話,我也只能說,周星馳是不會在電影上妥協的,就像他自己不會妥協於生活。所以,他的電影並不是觀眾最喜歡的方向,也帶動不起來觀眾某種情結,是不會有500億的。
這是悲哀,也是現實。
周星馳說是國內喜劇之王一點握棗都不過分,只可惜沒有趕上好時代,如果放到現在,成為500億票房我相信是沒有問題的。
500億很多人會覺得高估了段檔拆,畢竟現在國內演員最高的也就200多億,但是這畢竟是周星馳呀,下面我們不妨來聊下為什麼周星馳能拿下500億票房。
星爺這幾年已經導演了三部電影:2016年的《美人魚》33.97億,2013的《西遊降魔篇》票房12.47億,2017年的《西遊伏妖篇》票房16.56億,光這三部電影加起來就到了62億票房了。
因為周星馳之前的電影沒有在內地上映,因此也沒有票房記錄,我們只能通過香港票房記錄來推算下周星馳的電影如果現在放到內地上映大概會有多少票房。
港產片香港電影票蠢液房記錄前五名周星馳占據兩名。
第一名:《寒戰2》,6680萬。
上映時間:2016.7.8
第二名:《那些年,我們一起追的女孩》,6186萬。
上映時間:2012.1.6
第三名:《功夫》,6127萬。
上映時間:2004.12.23
第四名:《少林足球》,6073萬。
上映時間:2001.7.12
第五名:《葉問3》,6036萬。
上映時間:2016.3.4
可以看到周星馳進入排名榜的兩部電影上映時間非常早,《少林足球》比《葉問3》早上映15年,取得的票房記錄比後者還要多,可見大家都周星馳電影的認可程度。
而目前國內電影票房記錄第一名是《戰狼2》的56.82億,前五名都在40億往上,如果把周星馳的得意之作選五部出來,每部拿下40億票房絕不是難事。
《功夫》、《大話西遊》系列、《唐伯虎點秋香》、《喜劇之王》、《鹿鼎記》系列,這些電影一部電影40億,都有200億了。
其他的電影即使一部電影5億票房,加起來也有200多億了。
所以周星馳的電影票房放在現在是可以達到500億票房的。
從周星馳出道開始到現在,他主演和導演的電影一共有78部,導演的有《美人魚》、《西遊降魔篇》兩部,主演的有《大話西遊2:大聖娶妻》、《大話西遊之仙履奇緣》、《功夫》、《長江七號》、《1:99電影行動》、《喜劇之王》、《少林足球》、《大內密探零零發》、《家有喜事》、《食神》、《國產凌凌漆》、《九品芝麻官》、《唐伯虎點秋香》、《國產凌凌漆》、《百變星君》、《回魂夜》、《逃學威龍3:龍過雞年》、《破壞之王》、《大話西遊之大聖娶親》、《家有喜事》、《鹿鼎記1:皇城爭霸》、《鹿鼎記2:神龍教》、《鹿鼎記1:皇城爭霸》、《逃學威龍1》、《武狀元蘇乞兒》、《審死官》、《賭俠2:上海灘賭聖》、《賭聖》、《整蠱專家》、《無敵幸運星》、《賭俠1》、《夢邊緣》、《黑白僵屍》、《哥哥的女友》、《新喜劇之王》、《西遊伏妖篇》、《那些花兒》、《玻璃樽》、《千王之王2000》、《算死草》、《行運一條龍》、《濟公》、《一本漫畫闖天涯2:妙想天開》、《大話西遊》、《情聖》、《新精武門》、《龍的傳人》、《風雨同路》、《群星會》、《望夫成龍》、《咖喱辣椒》、《豪門夜宴》、《非洲和尚》、《漫畫威龍》、《師兄撞鬼》、《一本漫畫闖天涯1》、《龍鳳茶樓》、《江湖最後一個大佬》、《小偷阿星》、《翹課威龍2神嘴風雲》、《龍蛇爭霸》、《刑警本色》、《霹靂先鋒》、《流氓差婆》、《龍在天涯》、《最佳女婿》、《陰陽界》、《捕風漢子》、《臨歧》、《零用錢》、《活力十一》、《阿茂揸槍》、《糊塗囧探》、《大話西遊之除魔》。
你開玩笑還500億,掙別人的錢不是那麼好掙的。你要看劇情,看演員演技,還要看特效,看達不達標。
現在的電影確實沒有以前好看。就算周星馳的電影好看放到現在也沒有那麼多票房。500億也算多了!起碼要幾億次人觀看。有些有很多原因看不了的,比如工作原因吧!
不可能有500億,不要把他當做是神,他也要吃飯睡覺拉屎。
絕對不可能,按照現在的審核風格,一部也別想上映
不可能,第一現在人的口味不一樣了,第二以前的電影觀眾抱著懷舊的情懷去看的。
肯定啦