麻城電影院那一年拆的

⑴ 2022年十大必看電影排行榜，2022電影排名前十名

現在是2022年的開端，還沒有進入到下半年，已經有各種
，
上映了，每一年都有每一年非常精彩的、非常好看的電影，並且電影現在也深入到大家的生活當中，有很多人都是電影愛好者，在我們的生活中也有電影院，那麼你知道2022十大必看電影排行榜是什麼嗎?如果你最近沒有可看的電影，不如來隨小編看看以下的電影排行榜吧!希望有大家喜歡的電影哦!
2022十大必看電影排行榜
01、《斷金》
電影圍繞一起巨額跨國販毒交易展開。雷戰軍和雷戰笙是一對孿生兄弟，弟捲入了當地的黑幫仇殺，假死整容後全身而退，還帶走了黑幫的巨額資金。不明內情的哥哥，為了查清弟弟「死亡」真相，跨越國界，千里追凶。已經脫身的弟弟，為了拯救哥哥，以全新的面孔和身份回歸，和哥哥一起，在警察和黑道的雙重追緝下拚命逃生。
02、《霜雪極地》
1909 年，由埃納爾·米克森船長(尼古拉·科斯特-瓦爾道飾)領導的丹麥北極探險隊試圖駁倒美國對格陵蘭島東北部的主張，之所以有這場爭端，是因為當時人們假設格陵蘭島是兩塊島嶼。米克森將船員們留在船上，與缺乏經驗的船員艾弗·艾弗森(喬·科爾飾)開始了一段穿越冰面的旅程。兩人成功地找到了格陵蘭島是一個島的證據，但回到船上需要更長的時間，所面臨的困難超出他們的想像。在極度飢餓、疲勞和北極熊的攻擊下，他們終於到達船體，卻發現他們的船已損毀，營地也被遺棄。希望獲救的他們，現在必須為生存而戰。隨著時間的推移，他們對現實的把握程度開始減弱，不信任感和偏執在心中不斷滋生，成為阻礙他們為生存而戰的危險因素。《極地求生》根據真實故事改編，講述了友誼、愛情和相互扶持帶來的驚人力量。
03、《回心轉意》
講述艾瑪和彼得認為自己正處在生命中最重要的時刻，有婚姻、孩子和郊區的房子，直到他們各自的伴侶把他們甩了。30多歲的兩人害怕失去了從此過上幸福生活的機會，並驚恐地得知他們的伴侶已經開始了新的生活，感覺沒有前景、受到孤獨終老的威脅，艾瑪和彼得決定孤注一擲，制定計劃結束各自伴侶的新關系，重新贏回他們。
04、《超時空亞當計劃》
一名飛行員穿越時空，與年輕的自己和已故的父親一起面對過去，拯救未來。
05、《鄰家有鬼2》
當暢銷書作家卡爾·布萊克把家搬回他童年的家時，他必須與古怪的鄰居合作，與一個皮條客作戰，這個皮條客可能是也可能不是真正的吸血鬼。
06、《西城故事》
電影改編自1957年的百老匯音樂劇，講述了20世紀50年代紐約街頭的「噴氣機幫(Jet)」和 「鯊魚幫(Sharks)」之間的爭斗，以及分屬不同幫派的「苦命鴛鴦」托尼(安塞爾·埃爾格特 飾)和瑪麗亞(瑞秋·齊格勒 飾)的愛情。
07、《最後願望》
為了實現生病祖母的最後一個願望，孝順的孫子踏上了一段不可思議的滑稽旅程。
08、《超級英雄之路》
2021 年巴黎。超級英雄完美融入社會。一種可以賦予普通人超能力的神秘毒品在城市中傳播。由於這類事件不斷增多，莫羅中尉和沙爾茨曼被指派前去調查真相。他們將與兩位資深治安會成員蒙特·卡洛和卡莉絲塔聯手，竭盡全力遏制毒品的擴散。然而莫羅的過去重新浮出水面，事情變得十分棘手······
09、《大哥，別鬧了》
浪子李縱年近三十但不學無術，每天紙醉金迷貪圖享樂，母親去世後以
股份的形式為他留了三千萬的遺產。李縱的大姨吳樂華身為樂華集團的董事長，為了不讓李縱將三千萬遺產揮霍一空，決定聯合李縱的表哥高程，對李縱進行一場人生改造計劃......
高程是一家民國風沉浸式劇本殺的老闆，高程強行將李縱帶入自己的劇本殺環境，並答應李縱只要完成全部劇情就可以將其放出來，同時也將三千萬遺產交給李縱。
李縱在劇本殺中經歷重重磨難，期間與NPC小敏產生了濃烈的感情，最終在眾人的幫助下，李縱浪子回頭，完成了考驗，決定將遺產留在公司並跟著吳樂華學習
管理的知識，同時也收獲到了意料之外的愛情。
10、《黑盒線索》
一架從迪拜飛往巴黎的班機，在阿爾卑斯山不幸墜毀。一位年輕又才華橫溢的法國航空事故調查人員馬修(皮耶尼內飾演)，被指派為這起空難的首席調查員。這是駕駛失誤?還是技術故障?或是恐怖攻擊?當這起調查結案時，馬修開始懷疑證據發生問題。當他再度聆聽黑匣子的內容時，竟發現一些嚴重干擾的細節。黑盒子的磁帶是否遭到修改?而他對真相的痴迷與追求，是否又會因為違背上級命令，讓他的生命遭到威脅?
2022年春節檔電影有哪幾部
1、《狙擊手》
這部由張譯、章宇、陳永勝等人主演的戰爭片，影片將再現曾讓敵人聞風喪膽的「冷槍冷炮運動」，無疑非常值得期待。畢竟，這是張藝謀執導的電影。而且還是他與女兒張未第一次合作執導。1983年出生的張未是老謀子與前妻生的大女兒，在國外生活、學習多年。張藝謀女兒拍出來的電影到底是什麼風格，張藝謀到底能不能拍好戰爭片?我們拭目以待。
2、《四海》
《四海》與韓寒以往電影一樣，也有賽車元素加入，作為摩托車迷和賽車迷，這部電影是一定要看的。兩位主演都是當紅明星，劉昊然以《唐人街探案》成名，而女主角劉浩存是謀女郎出身，星途十分看好。此外，沈騰、尹正、喬杉、馮紹峰、黃曉明、陳小春、萬梓良等一干明星都在片中出演或客串，陣容相當強大。《四海》融合了親情、愛情、友情等多種元素，將是一個怎樣激情四射的年輕故事?進影院看看就知道了。
3、《超能一家人》
春節檔電影中，喜劇是一直深受觀眾喜愛的題材，特別適合全家人觀看。開心麻花在推出《夏洛特煩惱》《羞羞的鐵拳》《西虹市首富》等喜劇電影後，今年又推出了《超能一家人》。
看名字就知道，這是一部科幻色彩的喜劇片，據說輾轉了國內外六地攝影，特效鏡頭非常震撼。沈騰、馬麗現在可以說是電影票房的保證了，有他倆主演，電影基本成功了一半。在2022春節檔電影市場，《超能一家人》有望出佳績，甚至再成爆款。
4、《這個殺手不太冷靜》
一看片名，就讓人想起經典外國電影《這個殺手不太冷》，模仿痕跡略重。本片由喜劇女王馬麗主演，搭檔是開心麻花的魏翔。這兩個人不用我介紹了吧，魏翔被稱為「黃金配角」，搞笑能力不輸沈騰，自成一派。影片改編自日本高口碑喜劇《魔幻時刻》，是否能超越原版，或者改編出新意，值得期待。由於本片不是沈騰作男主角，因此能否取得好的票房，就要看劇本和馬麗的表現了。
5、《奇跡》
在2022春節檔電影中，《奇跡》是少有的現實主義題材的故事，因為本片的導演正是成功執導《我不是葯神》的文牧野。《我不是葯神》正是因直面現實，而斬獲31億票房，令文牧野一舉成名。《奇跡》講述的是小人物在深圳特區
打拚的故事，延續了他的現實風格。本片由易烊千璽領銜主演，他出演的《少年的你》《送你一朵小紅花》和《長津湖》都取得很高票房，人氣極高。
6、《唐刀記》
2022春節檔電影，有一部武俠電影，就是由任達華、賈冰等聯袂出演的《唐刀記》。這部電影原名《綿里藏刀》，後來改名叫《唐刀記》。影片以唐朝玄宗末年為時代背景，講述了一個叫獨孤的人復仇的故事。據說本片聚焦於實在的動作戲，是拳拳到肉的風格，既有高手對決，又有兒女柔情。是不是好看，就要看劇本了。近年來，武俠片勢弱，《唐刀記》想在眾多影片中突破，難度不小。
7、《戲如人生》
《戲如人生》也是一部喜劇電影，由著名導演劉鎮偉監制，德柏、孟令青導演，王智主演，講述了一名都市女白領深陷外貌焦慮的故事。本片的女主角吳靚由王智扮演，她曾因飾演《夏洛特煩惱》秋雅一角而走紅。有沈騰、馬麗等搞笑高手在，這部主演陣容平平的《戲如人生》，想在喜劇電影市場中分得一份羹，有很大難度。
8、《我心飛揚》
這是一部體育題材電影，根據中國第一位冬奧會冠軍楊揚的事跡改編，由徐崢監制，王放放執導，孟美岐主演。本片從導演到監制，都很有實力。但畢竟是體育題材的電影，又不是像籃球、足球這樣的熱門項目，在春節檔電影市場中競爭力不會太大。不過，喜歡滑冰題材或勵志題材的觀眾，倒是可以看看。影片的主題絕對正能量滿滿!
9、《熊出沒·重返地球》
除了前面介紹的八部電影外，2022春節期間還有五部動畫類電影上映。它們是《熊出沒·重返地球》《櫻桃小丸子:奇幻筆記》《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》《我是霸王龍》《鏢師虎墩》。顯然，這幾部動畫電影主要面對的是兒童觀眾，而從往昔的情況看，《熊出沒·重返地球》應該會穩坐第一把交椅。2014年，《熊出沒之奪寶熊兵》一舉拿下了近3億的票房!從此《熊出沒》大電影系列一直深受孩子們的歡迎，名聲在望。
豆瓣評分9.0以上的電影
你好，李煥英
打個三星，穿越+喜劇+催淚，這三個元素也處理得還可以。過年我媽拉著我去電影院看的 某幾個場景一度想落淚但還是忍住了。作為一個關於媽媽的電影，我覺得導演賈玲的感情很真摯了，而張小斐靠這部片拿到金雞獎，也是實至名歸。
孤味
給這部片打個四星。近幾年看台灣電影的次數變多了一點，我覺得上榜的這兩部台灣片都挺讓人驚喜的。家庭題材，阿嬤和四個女兒的故事，一家人的愛與牽絆，冷靜和剋制。最終阿嬤簽了離婚協議書燒給她老公，是和解。開頭阿嬤在的士里唱「孤味」，結尾也是她在的士里唱同一首歌，只是心境不同了，她要去過新的人生了。人生，不就是「孤味」嗎。
同學麥娜絲
標題是「同學麥娜絲」，但其實大部分時間都在講這四名高中同學的故事，而麥娜絲是其中一個同學(由納豆飾演!我初中天天都在看他主持的節目)的女神。看這部電影，你就會驚訝於「我草電影還能這樣拍啊」(導演會突然旁白，甚至沖出來打片中演員)，荒誕、黑色幽默。
拆彈專家2
金雞獎的最佳剪輯。劉德華+倪妮+劉青雲，相信是大家過年時都去電影院看了的賀歲檔電影吧，一個字:燃，比「拆彈專家1」要更好看，製作規模更龐大，青馬大橋拆核彈，年度名場面。
揚名立萬
朋友的公司萬合天宜出的電影，所以去了電影院捧場，畢竟他在裡面也出現了幾秒呢(微笑)(朋友的說法是他公司要倒閉了，就靠這部片咸魚翻身了哈哈哈)。我對國產片的期待不高，但又因為導演是我
時挺喜歡的網劇演員，又暗搓搓地有了一些期待。喜劇+懸疑，我很中意，而且片中的各種吐槽金句(比如「十個項目九個涼，商業投資很正常」)、反轉再反轉的劇情也太妙了，我第一個站起來鼓掌(在心裡)。作為國產片來說，我打四星。

⑵ 麻城房子現在多少錢一平2014年

一般的三千左右，但市中心如工業路的鳳凰城開盤就4500左右了，建鑫和園也都這個價啦，南環路一帶4000多一點，以前的龍池商城也拆除了，准備建設「麻城商城」了，世界零售巨頭「沃爾瑪」，中影電影院，屈臣氏百貨等都進駐了，看來房價還要漲了，這個是在陵園路上的。

⑶ 2014在電影院上映過的電影有哪些

你好，2014年一整年上映過的電影實在是太多了，給12月的給你參考一下吧
男人不可以窮 上映:2014年12月24日
推拿 上映:2014年12月
鳴梁海戰 上映:2014年12月12日
機械軍團 上映:2014年12月
智取威虎山3D 上映:2014年12月24日
愛你不等來生 上映:2014年12月24日
斑馬總動員 上映:2014年12月31日
功夫3D 上映:2014年12月24日
火線反攻 上映:2014年12月
37次想你 上映:2014年12月24日
精武青春 上映:2014年12月5日
黃克功案件 上映:2014年12月4日
匆匆那年 上映:2014年12月12日
機器紀元 上映:2014年12月
尚衣院 上映:2014年12月
愛情狂想曲 上映:2014年12月
花咒 上映:2014年12月24日
還魂之迷失曼谷 上映:2014年12月
暴走神探上映:2014年12月19日
密道追蹤之陰兵虎符上映:2014年12月5日
我是女王上映:2014年12月12日
壞姐姐之拆婚聯盟上映:2014年12月
微愛之漸入佳境上映:2014年12月24日
寄生獸上映:2014年12月
我的早更女友上映:2014年12月15日
誰動了我的夢想上映:2014年12月11日
包打探手記上映:2014年12月19日
太平輪上映:2014年12月2日
怨靈人偶3D上映:2014年12月31日
一步之遙/Gone With The Bullets 上映:2014年12月18日

⑷ 「大馬虎」和「不認真」

一天，空中雷鳴、閃電，伴隨著一陣「哇哇」的啼哭聲，生下了兩個小孩子，分別是：大馬虎和不認真八年後，他們上小學了，大馬虎是笨笨熊，啥都能忘。第一單元試卷一發下來，他就當廢紙扔進了垃圾桶。等老師叫交卷時他卻紅著臉告訴老師卷子已被扔進了垃圾桶，只好重做一張。做的時候為了不讓大馬虎再把卷子扔了，叫不認真去看住他。不認真哪會管這事，口上答應，老師走了，他就到草地上踢球去了。不料大馬虎是個笨笨熊，卷子12道題，4道忘了做，抱了個40分回家。不認真被老師罵了一頓回到了座位上，忽然張口大聲說：「哎！

不好了，我的作業也一道沒做，快補上。」他做事不認真，叫他做一點通45頁，他卻做了48~50頁，一下想起了：完了，又要重做。最後做到晚上六點半才回去。一回到家，躺在床上就呼呼大睡，怎知今天的作業又沒做，真是不認真到了極點。 這個壞毛病會連累他倆一生，同學勸，不聽；老師勸，不聽；親人勸，還是不聽。這不，光陰似箭，日月如梭，一晃15年過去了，大馬虎成了著名的設計師。有人請他設計一座又美麗又高大的電影院，共有3333層，大馬虎設計好了之後，工人照圖施工，修好後，許多影迷都來到了電影院。一看，這么高大華麗，迫切的想去瞧一瞧。可那座大樓有3333層，坐電梯也得一天，於是觀眾們帶了一天的干糧來到了大樓，頓時，觀眾們全都目瞪口呆了。3333層的樓房卻沒有電梯，如跑樓道要跑多久？可觀眾又想看電影，只好跑樓道。好不容易花了整整一年的時間才從樓地跑到了樓頂，看了精彩的電影之後，又花了一年的時間才下去。電影公司的總經理狠狠的罵了大馬虎一頓，說：「你怎麼這么馬虎！

3333層的電影院沒電梯，以後誰會來這里看電影？乾脆把房子拆了吧！

白白花了幾千萬，我真笨！

怎麼讓你來給我的電影院設計房子，我以後再也不找你了。」說完氣沖沖的走了。 同樣十五年後，不認真也成了雜技名星，他在雜技院里演飛踢，因為他不認真亂踢，有帽子的觀眾帽子沒了，穿白衣服的觀眾，白衣變成了黑衣，在場觀眾的臉都變了顏色，雜技團只好把不認真開除了。 他倆經過這件事後，各自下決心改掉了壞毛病，成為了雜技界和設計界的頂尖人物。 這個故事告訴我們：不怕人有錯，就怕不改過，只要真心改過，缺點也能變優點。

⑸ 你首次進電影院，觀看的是哪部電影

我第一次進入電影院看的是吳京的《戰狼2》，當時的有很多人看過後都說很好，我也就被激起了去一次電影院看電影的熱情。當時約上朋友一起去看，第一次看電影就不太懂的流程，全程都是朋友帶著我進影廳。

影片在結尾的時候可以說是達到了最高潮，當達康書記含著剛強的眼淚怒吼出那句「開炮！」時；當冷鋒把國旗緊握在臂膀上時；當眾人開車安全通過防守區時；當影片最後呈現出「中華人民共和國公民：當你在海外遭遇危險，不要放棄！請記住，在你身後有一個強大的祖國！」

我第一次進電影院是2000年，當時還在上小學。父母工廠里組織去看電影，當時電影院很少，而且票價也高，所以從沒去過。

我記得第一次看的院線電影是張藝謀導演的《我的父親母親》，懷揣著一個興奮的心情，看到了當年青澀的演員章子怡。

海報很老了，各位先湊活著看。

00年的時候，沒有像現在這么多配套設施，爆米花啦，飲料啦，零食什麼都沒有，我們那時候看電影就是帶著幾塊糖，或者是

棒棒糖，猴王丹，還有小時候最喜歡吃的廉價雪糕，「雪蓮」（當然現在也有賣的，不過已經吃不出當年的味道了）。

進了電影院後大屏幕上出現的並不是一些片頭廣告，而是一些當時很流行的黨政宣傳教育片，向雷鋒同志學習，向袁隆平同志學習等等，然後才是龍標片頭，而後正片開始。

這張劇照我現在還記得，這是我認為小時候看到的最漂亮的笑容了。盡管這個角色刻畫的是一位農村姑娘，但當時的 社會 條件與經濟條件下，還是比較嚮往美好的事物出現的。

為什麼說章子怡是個好演員。

目前我從事的也是影視行業，可以很負責任的說，這部《我的父親母親》對我進入影視行業有著很重要的啟蒙作用。當然現在章子怡已經進軍世界級的影視殿堂了，再出這類題材的影片應該也不會有章子怡的身影了。但是這部戲作為章子怡的第一部大電影，從她的這種靈氣勁就能看出這真的是表演天賦。有些人常說，祖師爺賞飯吃。這種天賦是多少演員夢寐以求且求之不可得的，更重要的是章子怡除了很會演戲之外，也很有營銷自己的頭腦，不論好評與差評，都可以讓自己處於風口浪尖之上，只要她想！

小時候都是看壩壩電影，也就是現在這種熱熱悶悶的天兒，搬個小凳子，再花幾毛錢買一小紙筒瓜子，邊吃邊看邊打蚊子。至於第一部是什麼早忘記了。就記得有一次看電影，演得有點嚇人，我婆婆（奶奶）拿把大蒲扇給我擋著，我半虛著眼從蒲扇縫縫里看，又害怕又好奇。懷念小時候的壩壩電影。

今天回答了不少關於電影的問題，覺得是對各種類型的電影都有一個新的認識和總結，不經意間看到了本問題，首次在電影院里看的電影是哪部？很有意思的問題，趨勢著我努力回想曾經小時候的事情，想呀想，想呀想，終於有了個答案（畢竟年代比較久遠了，想了很長時間），這部第電影叫《木乃伊歸來》，當時好像叫做《蠍子王之木乃伊歸來》～

我記得當時我在上3年級好像，這部電影也是當時的學校組織看電影活動，組織的全校的人一起去工人文化宮看的，畢竟在那個年代，只上3年級的年齡，懂什麼去電影院這種 娛樂 消遣，倒是每天上下學的時候路過電影院嗎，小時候看電影好的一點是每次學校組織去的時候都能帶一堆吃點～是不是勾起了小時候的回憶～哈哈哈，現在是不行了～。

其實這部電影在小時候還是蠻受歡迎的，應該有不少人看過這個電影的，這個電影也是讓我正式的第一次接觸到了科幻電影，應該說是魔幻+科幻題材的電影吧。記得當時到電影院看電影之前兩三天，我們知道了要看這個電影的時候，有之前就了解的學生說這是個鬼片，恐怖片等等（其實很正常，那個年齡的孩子在那個年代誰能清楚的分辨鬼片和魔幻片的區別呢），因為這種無意間的造謠，還有家長問班主任什麼情況，學校領導在大喇叭里，班主任解釋過後才得意平息。

也是因為這部電影，讓我感覺到了科幻、魔幻電影所帶來的震撼，也讓我在以後的生活里愛上的這類型的電影，電影大致的劇情是故事發生在蠍子王的年代。距上次瑞克·奧克康）和埃及考古學家艾弗琳奮力與3000歲的"老怪"伊默特普作戰得以逃生，已有8年了，瑞克和艾弗琳現在已經結婚，並在倫敦安了家，與他們的兒子艾里克斯生活在一起。 經過了一連串的事件之後，他們發現"老怪"伊默特普的屍體在倫敦大英博物館又復活了——「木乃伊」伊默特普再次現身於地球，繼續完成其畢生追求的邪惡行徑。但是在這個世界上，另外一股力量也釋放出來了，它來自於古埃及最黑暗的、神秘的教派，並且比伊默特普更為強大。 當這二支可怕的力量發生碰撞時，整個世界命運的平衡就被打破了。瑞克-奧克康納等不得不竭盡全力，盡快從這些邪惡勢力中拯救出整個世界，還有他們的兒子。他們又返回埃及去進行 探索 ，進入了蠍子王的勢力控制范圍。這個強大的武士早就以他的靈魂向阿奴比斯神許諾，以換取軍事上的強大。 他和他的部隊雖然在時空中已經被凍結、命懸生死之間，但隨時准備在以後的5千年中再次殺戮。蠍子王具有強大的權力、秘密和力量，遠遠比可怕的伊默特普更恐怖。他脾氣爆燥，出手致命，因此可不能驚動他。所以主人公只能通過各個冒險的行動來戰勝覺醒的木乃伊的故事。

總之這部第一次在電影院看的電影簡直是我對科幻類型電影執念的啟蒙了，當時的情節，特效，在那個年代都是頂級了（ 不要用現在的眼光看帶這電影，沒意義 ）。想想自己第一次在電影院看的這部電影，以及其他從前看過的老電影真是美好，可惜童年回不去了，且行且珍惜吧！各位～

看到這個問題把我的記憶拉回了九年前，突然想到了高中寫作文愛用的那句話「時光荏苒，歲月如梭」，大二那年的暑假，剛考完期末，和當時的男朋友現在的老公一起去看了第一部電影，名字是《唐山大地震》，沒錯是一部災難片。當時也不知道是咋想的，就覺得電影票挺貴的，得選一部口碑好的，當時好像還買了學生票。買了零食放包里，結果看見門口寫著：禁止外帶食物。還特意去超市門口把包存了，怕包里有吃的不讓進。然後知道電影院門口的爆米花讓帶，就重新買了爆米花，話說也不便宜，現在想想有點傻啊！

電影剛開始的時候，畫面挺有年代感的，結果到了晚上，徐帆和她劇中的老公方大強開始親熱，當時覺得還挺不自在的。這么多人一起看有點小尷尬啊！結果還沒來得及調整心態地震就開始了，那種驚天動地的響，真的是很可怕。我這個人代入感特別強。其實平時是很少看災難或悲劇的，真的是覺得自己就在電影里一樣，特別害怕。那個時候甚至現在我都看不開「死」這個字，所以心中當時莫名的有一種會失去一切的感覺。

當響聲停止，開始出現災後的畫面，倒是都是哭喊聲，到處都在求人救自己的家人。徐帆知道自己的丈夫死了，最後給她希望的是她的兩個孩子，她都找到了。但上天給她開了一個玩笑，一塊石頭兩邊各壓一個孩子，讓她選擇救一個，她拚命著喊兩個都救，沒有人理她，最後她不得不說出她後悔了一輩子，但再來一次也許選擇還是一樣的話：救弟弟。當時大屏幕上演方登那個小女孩在漆黑的石板下面，眼睛裡慢慢蓄滿了淚水，最後流了出來，不知道是因為對媽媽的失望還是對死亡的恐懼。

後來所有人都撤走了。她從屍體當中爬了出來，找不到家人，她不得不被劇中的養父（陳道明飾）領養。因為那次地震的創傷，她會時不時的做噩夢。養父母一家給了她家的溫暖。隨著她慢慢長大，出落得越來越漂亮，養母開始吃她和養父的醋，為了不破環她唯一的家庭，她上大學後開始減少跟家裡的聯系，這里我看完電影之後，看到過別的說法，小說里是因為養父對她有不軌行為。還好沒那麼演，方登太可憐了。

她在大學里認識了她的第一個男朋友，人很帥，學校的風雲人物。但卻在她懷孕的那一刻退縮了，讓她把孩子打掉，但對於方登來說，小時候的陰影讓她無法接受對於生命的不尊重，她也無發向她母親拋棄她那樣，放棄自己的孩子，所以她最終決定退學把孩子生下來。男朋友也自然是分手了。

而另一邊他的弟弟方達也和母親艱難度日，作為一個單親媽媽，還要活在放棄親生女兒的內疚里，其實並不好受。但說實話我當時看電影的時候一點都不同情她，為什麼？電影剛開始，方登和方達一起搶吃的，一定要讓著弟弟。作為一個姐姐方登經歷了太多次父母的偏心，在決定救弟弟那一刻，我覺得方登應該是解脫了，終於不用再讓著弟弟了。所以盡管她沒死，這么多年她也沒有再找媽媽和弟弟。最後母女相認是很多年以後了，方登帶著那個沒打掉的孩子來和他們見面，我覺得見面那一刻就代表著原諒了。因為當母親之後她可能終於明白了母親當年的難處。手心手背都是肉，卻又必須割捨，究竟是多痛苦。

這部電影讓我第一次見識了災難片的魅力，感慨活著是一件幸福的事，生活有時候不是想怎麼選就怎麼選，自己在災難面前是多麼的渺小。

看完電影之後，我倆紅著眼睛出來了，我沒想到一個大男生這么愛哭，所以之後把他欺負哭成了我這九年來的目標，目標早就實現了，但發現心情一點都不美麗，我自己也跟著哭，哭的比他厲害多了。所以我現在沒事開始看脫口秀，學學段子，目標變成把他逗笑。哈哈......今天的問答陷入了慢慢的回憶，感覺還不錯，撒了一波狗糧。

第一部在電影院看的電影是《阿凡達》，和初戀一起。

記得很清楚，那時候是2010年，我還在讀大二。那時候阿凡達很火，身邊的人都在說阿凡達，說故事精彩，寓意深刻，特效很厲害。但作為一個沒錢的大學生其實是不太能消費得起去電影院看電影的，就想說等網上出來了，就在網上看，網上找電影資源是我們計算機系學生所擅長的。但是室友說，這是一部3D電影，耗資5億美刀的大製作，要在電影院看才能更有感覺更有效果。

於是，一咬牙，後來帶了當時的女朋友去電影院看了，長沙的某個電影院，票價一張80多塊，對我們來說，真貴啊。第一次去電影院看電影，很激動很興奮。

《阿凡達》使觀者欣賞到無與倫比的美輪美奐的畫面，彷彿使人置身於夢幻般的仙境而流連忘返。整個電影的觀看過程中，不斷有人在贊嘆「哇」「好美哦」。我的女朋友臉上也一直是陶醉的表情。

看完電影後，女朋友說這是她看過的最美的電影。我想，很多人也會這么覺得吧。

電影院是一個讓人放鬆的地方，很多小情侶約會的時候都會去電影院看電影，享受這兩個兩時帶來的安靜與情懷，我是一個很愛看電影的人，除了愛情片和文藝片，其他都看，以前有女朋友的時候，約會的時候總是會去電影院

而後來分手了，但是看電影這個習慣卻一直保存了下來，就算是一個人我也會選個午夜場安靜的去欣賞一部電影。

第一次一個人看的是什麼電影我忘了，但是那天情侶很多，就我一個人，看的3D的，可能是環境的緣故，一個人總感覺特別的不自在，周圍都是情侶散發出來的惡臭，讓我無心欣賞一部電影，後來我學乖了，選電影都選沒什麼人看的場次，就算一個人也不會尷尬

看到這個題目後不禁讓我感慨萬千，彷彿思緒又回到了上個世紀八十年代初。那時剛開始改革開放，國家百廢待興，廣大人民群眾的文化生活還很貧乏，當時剛二十齣頭，對一切新鮮事物充滿好奇，由於家住在離縣城七十多公里的山區，基本上一年也很少能看上一場電影，那時剛參加工作，每月工資十八元，可以說剛解決溫飽，為了看當時風糜全國的電影《少林寺》，坐了兩個多小時的車專程到縣城電影院買票看《少林寺》。這是我人生第一次進電影院看電影，看完電影由於沒有回家的班車了，只好在縣城小旅館住了一晚，第二天才坐了兩個多小時的車回家。激動了好幾天。回想當年情景仍歷在目。

時間太久遠了，記不得是小學五年級還是初一，我更傾向於是初一的時候，因為小學離鎮上約有六七公里，而中學在鎮上。那時候看電影，只有一個地方，就是鎮上的影劇院，離我讀的中學大概兩公里。步行兩公里可能更符合現實，那時候很少有車，交通全是靠走。

學校組織去看的《南京大屠殺》，就是秦漢和劉若英的那一版，當然是過了很多年後，我才認識劉若英和秦漢，也才看懂那部電影。好像那時的愛國主義教育比當下要來的轟轟烈烈，紅色主旋律，或者國仇家恨的片子，通常中小學都要組織觀看的。

對於電影的細節，就那場的觀看來說，我真是一點印象沒有，那時更感興趣的還是去鎮上，去鎮上，去影劇院本身，去看諸如影劇院這樣的建築，比電影更有吸引力。四層的樓房，那時也是不多見的。

關於影劇院的傳說，我聽父親曾講過，本地兩大「武林高手」對決的故事。父親那時還年輕，血氣方剛，大概也對諸如此類的「英雄故事」充滿嚮往。

有個叫劉國旗的彪形大漢，練過幾年功夫，在本地開館收徒，不可一世。當然後來幾年，也一直有這個人物的各種傳言，我一直沒見過真人，也就更添了幾分神秘。實際上，我後來估計，和大多數地痞流氓類似，吃軟怕硬。最終的他的下場是進了局子，這是後話。話說在他春風得意，春秋鼎盛時期，帶著幾個年輕的弟子橫行無忌，當然就有人看不慣。此間出來一個叫小杜的人，此人低調，不知來歷。約戰就是在影劇院的樓頂天台。劉國旗帶了一幫弟子，十幾個人，小杜方就他一人。高手過招，勝負在電光火石之間，也就兩招之內，劉國旗差點被摔下樓，幸虧他的徒弟們拉住。

據說此一戰後，劉國旗沉寂了一段時間，後又故態復萌。下場可悲也是註定的。 電影，我是沒怎麼看，因為自小就近視，進電影院，才發現情況更為糟糕，不在最前面根本看不見。好不容易擠到前面，結果周圍一個人腳臭的簡直讓我想要暈倒。

索性出來上廁所，然後爬到影劇院的樓頂，鳥瞰全鎮風光，想像高手對決的情景，也不無愜意。

後來，又去過幾次影劇院，觀看主旋律的演出，影劇院的神秘感漸漸地就淡了。

又過了幾年，鎮上大興土木，影劇院也被拆除了，各種修路、蓋房。前兩年再回去，影劇院的遺址已分辨不清了，彷彿從來沒有存在過似的，被掩埋在 歷史 的磚縫里。

再後來的很多年，我重新看了《南京大屠殺》，震撼而讓人壓抑。愛國情懷要有，國恥不能忘，國仇更需銘記。

關於這個問題，下面給大家解答一下。

我看電影的時候還是小學的時候，那個時候是學校組織的看電影，是在一個大的文化宮裡面，也不是現在那種電影院，我們做了好多排。以前我沒看過電影，感覺很激動，任何就看到一個大幕，然後就開始放電影。

我記得那時候放的是建國大業，大大的屏幕看著很過癮，而且人也多。我看的很專注，我覺得那麼多人一起看電影很好，氛圍很好。這就是我第一次看電影的經歷。

以上就是我的分享，希望對大家有幫助。

⑹ 麻城市疫情防控政策

一、嚴格控制跨區域流動。春節期間人員流動頻繁，新冠病毒感染風險增大，提倡非必要不跨省、不跨市、不跨縣，本地人員非必要不離麻。黨政機關、企事業單位人員確需外出的，要嚴格履行請假報批手續。市民群眾確需出省的，由社區（村）登記，並向鄉鎮（辦）報備。轉變春節走訪慰問活動方式方法，以電話、視頻、微信方式進行慰問，確需上門送慰問品的，嚴格控制人數，並做好個人防護。
二、嚴格省外返鄉人員管理。湖北省疫情防控指揮部確定的管控區域所在的縣（市、區、旗）來（返）麻人員，需進行14天集中隔離（費用自理）及14天居家隔離健康管理措施。管控區域所在市（州、盟）的非管控縣（市、區、旗）來（返）麻人員，須持48小時核酸檢測陰性證明，並開展落地核酸檢測和14天社區健康監測；中高風險地區所在省其他市（州、盟）來（返）麻人員，須持48小時內核酸檢測陰性證明，並根據省疫情防控指揮部要求，適時跟進相關措施。51個陸路邊境口岸所在縣（市、區、旗）來（返）麻人員，須持48小時核酸檢測陰性證明，並開展落地核酸檢測和14天社區健康監測，第7天和第14天各進行1次核酸檢測。
三、嚴格落實社區防控。自即日起，省外來麻返麻人員須持48小時內核酸檢測陰性證明，並向屬地社區（村）報備。如無48小時內核酸檢測陰性證明，須在落地24小時內就近到社區（村）指定的核酸檢測點檢測，並將結果及時報備社區（村）。社區（村）對轄區內省外來麻返麻人員開展「掃樓式」排查，一律「三查一驗」（查體溫、查健康碼、查行程卡，查驗48小時內核酸檢測陰性證明），分類落實健康管理措施，確保不留盲區、不漏一人。凡到葯店、診所購買「一退兩抗」（退熱葯品、抗病毒葯品、抗菌葯品）的，須憑本人48小時內核酸檢測陰性證明或核酸檢測采樣單或醫生處方箋，方可購買。
四、嚴格開展人員健康查驗。全市各高速公路出口設置交通查驗服務點，對外省入麻人員一律「三查一驗」（查體溫、查健康碼、查行程卡，查驗48小時內核酸檢測陰性證明）。查驗服務點設立臨時核酸采樣點，對不能提供核酸檢測陰性證明的進行核酸采樣，並詳細登記個人信息。采樣後相關人員在核酸檢測未出結果前，不得乘坐公共交通工具，不得參加聚集性活動，不得前往人員密集型場所，盡快返回居住地不得外出。核酸檢測結果正常且向社區（村）報備後，可恢復正常活動。
五、嚴格落實公共場所管理。自即日起，全市所有麻將館、棋牌室一律暫停營業，恢復時間另行通知；賓館、酒店等住宿場所要嚴格落實各項常態化疫情防控措施，保存健康碼、行程卡查驗的影像記錄；其他室內公共場所要嚴格落實通風、消毒、測溫、亮碼、戴口罩、一米線等疫情防控措施。商務、文旅、公安、市場監管等部門加強巡查，對違反疫情防控措施的，一經發現，依法從嚴處理。
麻城市疾控中心提示
國內疫情形勢嚴峻復雜，我市面臨較大疫情輸入風險，為科學精準防控，嚴防疫情輸入，現對廣大市民提出如下防控建議：
一、省外來（返）麻人員須提前三天向村（社區）主動報備，了解我市防控政策，主動配合落實相關防控要求。
二、麻城本地市民進入電影院、博物館、圖書館、健身房、棋牌室、網吧、KTV、商超、餐飲等密閉場所的，需提供72小時核酸檢測陰性證明；進入公共場所須嚴格落實「五必」措施。外省來（返）麻人員進入以上場所須提供48小時核酸檢測陰性證明，並嚴格落實「五必」措施。
三、鑒於當前的疫情形勢，如無必要，建議近期不離麻離鄂，不到中高風險地區。
四、請廣大市民堅持做好個人防護，科學佩戴口罩，不聚集，不扎堆，勤洗手，多通風，保持一米以上安全社交距離。如出現發熱、咳嗽、腹瀉等症狀，應做好防護措施，避免乘坐公共交通工具，盡快到就近的醫療機構發熱門診就診。
五、接種新冠疫苗是預防控制新冠肺炎傳播的最經濟、最有效、最方便的措施，更是每一位公民應盡的責任和義務，請符合條件的群眾積極接種新冠病毒疫苗，攜手共築全民免疫屏障。
法律依據：《麻城市新冠肺炎防控工作指揮部通告（第70號）》
嚴格控制聚集性活動。非必要不舉辦大規模聚集性活動，確需舉辦的要按照「誰組織、誰負責，誰舉辦、誰負責」的原則，制定疫情防控方案，向屬地疫情防控指揮部報審，在活動期間嚴格落實各項疫情防控措施。倡導「宴會不辦、喪事簡辦」。
嚴格做好個人防護。堅持科學佩戴口罩、勤洗手、常通風、保持安全社交距離等良好習慣。如出現發熱、咳嗽、腹瀉、乏力等症狀，要佩戴一次性醫用口罩及以上級別口罩，及時到發熱門診就診，進行核酸檢測，並主動告知旅居史和接觸史，避免乘坐公共交通工具。
嚴格依法依規防控。配合落實疫情防控措施，是每一個公民的法定責任。個人如不按要求及時報備行程，故意瞞報謊報疫情信息，導致疫情傳播或其他嚴重違法後果的，依法承擔民事、行政、刑事責任。對既不提供48小時內核酸檢測陰性證明，又不配合落地核酸檢測的，將採取健康碼變碼措施，依法追究法律責任。歡迎廣大居民對違反上述規定的情況向當地疫情防控指揮部進行舉報。

⑺ 電影《天堂電影院》觀後感

電影《天堂電影院》觀後感

我導語：這是一段屬於主人公多多的人生歷程，一幅西西里小鎮的濃縮風情畫;電影的色調比較淡，伴隨著回憶，讓我們一起;老看看《天堂電影院》這部電影吧，我分享其兩篇觀後感，希望大家喜歡。

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐的故事片。

劇情簡介：

義大利南部小鎮，古靈精怪的小男孩多多(薩瓦特利·卡西歐 飾)喜歡看電影，更喜歡看放映師艾佛特(菲利浦·諾瓦雷 飾)放電影，他和艾佛特成為了忘年之交，在膠片中找到了童年生活的樂趣。

好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾弗達從火海 中救了出來，但艾弗達雙目失明。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映師。

多多(馬克·萊昂納蒂 飾)漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜(阿格妮絲·那諾 Agnese Nano 飾)。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。傷心的多多在艾佛特的鼓勵下，離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……

30年後，艾佛特去世，此時的多多已經是功成名就的導演，他回到了家鄉，看到殘破的天堂電影院，追憶往昔，唏噓不已。多多意外地遇見了艾蓮娜，往日種種，真相大白，他們如何面對彼此?

觀後感一：

故事描述：

故事發生在義大利南部的一個小鎮上。小男孩多多迷上了電影放映技術，於是天天纏著鎮上唯一的電影院(天堂電影院)的放映師(老頭艾佛特)。多多非常的鬼精靈，一開始艾佛特很煩他。多多的父親已經去世，艾佛特沒有孩子。就這樣，一對同樣對電影放映感興趣的忘年交開始產生了父子般的情感。當年的電影膠片很容易著火。艾佛特在一次把電影免費放映到廣場上的時候，在忘情的歡快中，膠片起火了。多多獨自將艾佛特救了出來，但艾佛特雙眼失明了。天堂電影院重建之後，十多歲的多多就兼任了影院的放映師。

青年的多多喜歡上了一個高中同校的女生，銀行家的女兒。多多經過持久的努力獲得了女孩的芳心，純真的戀情在放映室、海邊一一延續。直到有一天，女孩的父母為了阻攔他們的戀情打算迅速搬家。女孩和多多約好在電影院見面商量對策。多多等了很長時間後，決定到女孩的家中一探究竟，便請艾佛特幫他繼續等候。多多回來後，被告知女孩從未來過。在服兵役的一年當中，多多持續給女孩寫信，均被退回。女孩從此杳無音信。多多黯然神傷地回到小鎮，去看望已經閉門不出的艾佛特。

艾佛特對多多說：我已經老了，怎麼過日子都行了;但是你不行，你很年輕，你要離開這個小鎮。我並不希望當面聽到你對我講話，我更願意從別人口中知道你的訊息。離開這個小鎮吧，不要回頭，不要回來。

多多離開了小鎮。三十年過去了。當年的電影放映員多多已經成了著名的導演，每天的日程安排都很滿。一天，他接到母親的電話說，三十年你沒有回來看我，我並不怪你，但是艾佛特去世了。

接到電話的多多，往事一幕幕回到心頭。匆匆的趕回小鎮參加葬禮。當年看著多多長大的眾多鄰居都對當了大導演的多多側目。而艾佛特的老伴則告訴多多一個細節，三十年中，多多的母親多次想讓艾佛特把多多叫回來，艾佛特執意不肯，臨終前卻一直叫著多多的`名字。

原本打算隔天返回的多多，意外見到了前女友的女兒。於是切斷對外界的所有聯系，執意留在小鎮。原來多多三十年也並未忘卻當年的女孩，一直未婚。當他打電話給前女友時，女友淡淡的說，以前的事已經過去了，不要再見面了。夜晚，多多開車前往相戀時常去的海邊，不料女友也開車前往。兩人在車中見面，才得知，當年女孩去了電影院，並准備與多多私奔，只是艾佛特告知的女孩的是，多多已經決定跟女孩分手;而女孩留給多多的小紙條，多多也從未發現。一段戀情就這樣被隔離三十年，多多很費解，艾佛特為何作此舉呢?前女友卻說，當年我也很不解艾佛特為何這樣做，現在我已經很明白，如果我們當年繼續一起留在小鎮上，那麼你今天就不會成為著名的大導演了。多多希望與女友重續前緣，被女友拒絕。

故事戈然而止。

影片的講述有三條線：小鎮上電影放映的發展史，父與子的情感與期望，戀人的分離與重逢。

電影放映由最初的默片開始，逐漸有了聲音，有了顏色;放映內容由最初單調拘謹的內容開始，逐漸放開，有了各種吻戲;膠片由極易起火到後來有了防火膠片;小鎮上的電影院由最初是唯一的娛樂方式，且異常紅火，到後來電視走進了千萬家，電影院蒙上了灰塵。

老頭艾佛特由最初反感小多多的鬼精靈，到主動愛護多多，並教多多電影的放映技術，與多多分享電影的樂趣。艾佛特在電影放映室里呆了大半輩子，其中有樂趣，也有孤獨，小鎮上的日子平淡安穩，他不希望多多一輩子與他同樣在小鎮上平淡的度過一生;於是極力鼓勵多多離開小鎮，甚至不惜破壞多多的戀情，阻攔多多探望他的母親。實際上，艾佛特已經把多多當做了他生命的延續，其中的感情或許已經超過了一般的父子之情。

多多對青年戀人的愛慕則在三十年的歲月洗禮之後一如當初，只是歲月已老，愛人已經兒女成群。多年後的重逢，女友認為只是一了當年未竟的心願，而多多卻悵然若失。

觀後感二：

《天堂電影院》是每個人的童年，每個人的家鄉，每個人的初戀，是最後綿綿長長一直伴隨到死，滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。下面為大家奉上天堂電影院觀後感，希望大家喜歡。

三十年後，你會是什麼模樣?你會躺在誰的身邊?夢到的又是什麼樣的故事?你會為誰哭泣為誰而歡欣?誰將牽著那手，誰將親吻那唇，誰的耳朵聆聽你美妙的聲音，誰的眼睛注視著你的面龐?

三十年後，功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來，被告之阿爾弗雷多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮，每個細節都那麼生動鮮活;驀然發覺，原來自己一直就在原地，從不曾離開過。

薩爾瓦迪維塔回到了故鄉的家中，等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣，蹣跚著跑過去擁抱兒子，慌亂中卻忘記把線頭放下，於是那毛衣任毛線拉扯，一圈圈縮小，歲月也隨著那毛線，倒流回三十年前。那時的薩爾瓦迪維塔還是那個小鎮上的多多，一個愛看電影的孩子。電影放映員阿爾弗雷多教會了多多放映電影，放映著那些被神甫刪去親吻鏡頭的愛情故事，放映著那時小鎮上人們唯一的夢幻世界。然後多多戀愛了。

多多愛上了艾蓮娜，卻不敢向這位美麗的銀行家的女兒表白。他把心事向阿爾弗雷多傾訴，阿爾弗雷多給多多講了一個關於士兵和公主的故事：“一個士兵愛上了高貴的公主，終於有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最後，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了!”

這是一個沒有結局的故事，阿爾弗雷多讓多多不要問為什麼，自己想，想明白了再告訴他。於是多多開始那個士兵一樣的等待，日復一日地站在艾蓮娜的窗下，等待著他的姑娘敞開窗戶。終於姑娘被多多的執著所感動。“大抵好物難長久，彩雲易散琉璃脆”，多多的初戀遭到了艾蓮娜父母的反對，最終兩人斷開了。

面對著大海，眼睛失明的阿爾弗雷多對失戀後鬱郁寡歡的多多說：“每個人都在尋找自己幸福的星辰。天天待在這個小鎮上，會以為這里就是世界的中心，你會相信事物永遠不會改變，會變得比我更盲目。然後你離開，一年、兩年，當你回來時，一切都改變了。你與這土地的聯系已斷，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在。”也許這也正是那個士兵和公主的故事意義之所在。

第一次遇到這部片子，是一個放學後的下午，那時我還是個高中生，趁著父母還未回家，偷偷地打開電視機，馬上被電視里這不知名字的電影吸引，看到一半，卻聽見父母的腳步聲，只好匆匆關上電視。沒有開頭和結尾，這部片子像迷一樣繚繞在我的腦海里，年少的我以為士兵之所以離開，是因為尊嚴。很久以後，我才明白，在愛面前，尊嚴是一個吊詭的字眼。在我工作的第一年，偶然的一次機會，讓我再次遇到這部當時不知名字的片子，再一次聆聽了那個故事。是的，現在我可以說我明白它的意義了。

愛不是佔有，愛是一種夢，一種可以永恆的夢。人生是那樣的艱難，而愛是那樣脆弱，當你佔有它，那麼難保那愛會慢慢腐壞，破碎。我曾眼見了那麼多愛情的聚合離散，眼見了現實是如何把愛慢慢剝離、扼殺，最後變成了隱瞞和怨恨，我懷疑這世上真有那麼幸運的一對，能夠一樣的堅強和執著，來保護他們的愛情。那麼把愛埋藏在心裡，成為那一生追逐的夢，在愛還在盛開的時候，像那士兵一樣轉身，離開。那麼經過歲月的磨礪，濾去那些平淡無奇和讓人厭惡的，在人生的最後留下一個驚心動魄的愛情記憶。就像《卧虎藏龍》里李慕白說的：“當你握緊拳頭，你什麼都得不到;當你松開，你得到全世界。”正因為如此，我們也該能理解，為何阿爾弗雷多要對艾蓮娜撒謊，扼斷那段愛情最後一絲希望。

於是年少的多多離開家鄉，帶著愛之夢一起被放逐。“別回來，不要想念我們，不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來，不要來見我。不論你將來從事什麼工作，都要敬業樂業，就像當年還是小鬼頭時，一心一意愛護放映室那樣。”光陰彈指，剎那芳華，三十年後的多多雙鬢斑白，聲名顯赫，他身邊不乏女人，卻一直不曾結婚。多多的母親說：“每次都有不同的女人接我的電話，但是我聽得出，那裡沒有愛。”是的，沒有愛，三十年的放逐，用孤寂來保護心底的夢。多多再回到當初的小鎮，除了年邁的母親和破敗的天堂電影院，再也沒有熟悉的東西。原來只有自己一直留在原地，原來只有自己從未曾離開。

多多在即將被拆毀的天堂電影院里徘徊，撫摩著每一件黯淡卻熟悉的器物，曾經這里盛滿了他年輕的快樂和關於她的記憶。是的，曾在那裡擁抱她;是的，曾在那裡親吻她;是的，曾在那裡與她做愛。多多獨自看著阿爾弗雷多送給他的禮物，那是曾經被神甫搖著鈴鐺要求刪去的親吻片段。看著銀幕上那曾經的人物在老舊斑駁的影片里纏綿繾綣，深情擁吻，多多終於微笑著流出眼淚。最後片子里出現了當年多多拍下的艾蓮娜的影像，那樣美麗，那樣幸福，一點都不曾老去，就彷彿是夢一樣。

據說這部電影有兩個不同的結尾，其中一個是多多終於見到了昔日的愛人，依然美麗，擁抱著化解了一切誤會和遺憾。但是，三十年過去了，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在，又有什麼可見的呢。“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，執手相看，也必是無語凝噎。曾經握過的紅酥手早已老朽粗糙，那皓齒紅唇，那善睞明眸、如黛娥眉，早已不復舊觀，而曾經熾熱愛戀的心也早已屬於他人，屬於她的孩子和家庭了，罷了罷了，相見真如不見，有情還似無情。於是我還是愛著另一個結局，在當年等待的窗下，多多撥通了艾蓮娜的電話，卻激動著說不出話來，第二次才開口問候。“我們都老了，還是不見的好。”三十年後的艾蓮娜如此說。《情人》的最後，在多少個歲月之後，女主角的情人來到巴黎，撥通她的電話，告訴她只是想聽聽她的聲音，他說他和從前一樣，仍然愛著她，說他永遠無法扯斷對她的愛，他將至死愛著她。

天堂電影院最終被拆毀了，所有關於年輕時代的一切聯系都已經消亡，那小鎮，那天堂電影院，那初戀的愛人，都成了一個夢，一個畢生放逐的夢。阿爾弗雷多用那樣決絕的辦法，抽離了現實的愛，把它變成了多多的一個夢，讓多多成為一個追逐著夢的人。用三十年的孤寂，換來功成名就，換來心底的那份愛的永恆。

但是，換做是我，我依然貪心地希望著能遇到那一樣堅強和勇敢的情侶，來一起保衛現實中的愛情;三十年的放逐，三十年的孤寂，永恆的虛幻之愛和功成名就，於我寧可換取剎那的耳鬢廝摩，平平淡淡地在小鎮當著電影放映員，和心愛的女子一起生活。就算是多多，也是如此想的吧。

“這討人厭的夏天何時才能結束，在電影里它早已結束了。”多多不明白電影和人生不同，人生的炎夏要更漫長酷熱。“人生不是電影，人生比電影苦多了!”現實是苦難而乏味的，寄寓我們夢想的天堂電影院終將坍塌，我們不能在現實里實現那些夢，就只能帶著夢放逐，漂泊在這個荒謬和苦難的世界裡。這個世界是虛妄的，真實的惟有陪伴著我們放逐的心底的夢。

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⑻ 5篇觀後感《天堂電影院》好看嗎講了什麼

《天堂電影院》是一部經典佳作，豆瓣評分高達9.2我為大家帶來幾篇《天堂電影院》觀後感供大家閱讀。下面是我為你們整理的內容，希望你們喜歡。

《天堂電影院》觀後感一

元旦休息了兩天，持續的冷空氣終於凝結為片片落下的雪花，2018年末迎來了武漢的第一場雪，一場真正意義上的雪。中雪從29日夜晚一直下到30日還沒有停下來的意思。因身體欠佳，我無心也不能走出門外欣賞這難得的雪景。從陽台望去，可以看到雪花紛紛揚揚，樓下地面上早已經是白茫茫的一片連成一片，分觀、耀眼。

百無聊賴中我從電視中翻出高分電影之一《天堂電影院》，片長近2個小時，還好，一直卡卡卡的網路還算爭氣，居然沒有卡，讓我順利看完了這部影片。

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，該片講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣。影片所講述的是一個成長在義大利南部小鎮中小孩子的童年和一段無果而心碎的初戀故事。多多是個古靈精怪的小孩子，而艾佛特則是「天堂樂園戲院」的放映師，因為對電影熱愛，使得他們建立起來亦師亦友的感情，成就一段非凡的忘年情。

放映師艾佛特是小男孩多多精神上的引領者，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一個禮物：一盒膠卷，似乎遺忘和阻斷的三十年慢慢地回憶在功成名就的老年多多心中回憶起來。

童年的多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾佛特「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後，才可以放映。所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。隨著所放映的影片中劇情，帶給小鎮人們無限的快樂和憂傷。

多多在艾佛特不注意的情況下，把一些剪輯掉的膠片收集起來，和他的爸爸(戰爭中陣亡)和媽媽的合影一起藏到他的小盒子里。他的理想就是成為像艾佛特那樣當個電影放映師。他每天來放映室跟艾佛特學習電影放映。好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾佛特從火海中救了出來，但艾佛特雙目失明了，不能繼續放電影。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映員。

多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，這對身份差異的情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓而隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。在艾佛特的勸說下，傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想。

三十年後，成名的多多(成了一名著名導演)回來向他的老朋友(艾佛特的葬禮)做最後的告別。也找到了初戀艾蓮娜，與她相會後，才明白這段錯過的愛情一直是彼此一生中的最愛和唯一的愛。遺憾的是他們只能永遠的錯過了。艾佛特留給他一份禮物，原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭，多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。

耳邊響起艾佛特對多多的教誨。每一句都是那麼振聾發聵。

「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。」

一個人不勇敢跳出舒適圈子，也只能坐井觀天，也只能固步自封。

「生活不是電影，生活比電影苦。」

電影永遠是王子和公主從此幸福地生活著。歡喜和悲傷的結局都可以一次次重新改寫。而我們的人生和生活，比電影苦多了，錯過的愛就永遠錯過了。一個人要經歷諸多的磨難與困苦才能長大，才能感知生命的厚重與不易。

「不準回來，不準想到我們，不要回頭，不準寫信，想家時候熬住，忘了我們。要是你失敗逃回來，不要來見我，我不會讓你見我，懂嗎?」

為了夢想，為了事業，為了生活，為了生存，在外漂泊的人們要熬住多少不為人知的孤單與寂寞，忍住多少深夜痛哭的淚水，在心底偷偷地思念分離的親人、戀人……。夢想的實現，天時、地利、人和、機遇、才華、努力和背景關系等等又需要諸多的條件才能成功。那個曾經為夢想豪情萬丈的我們，最終成了一個平凡的人，歲月的洗禮下，甘於平淡，接受平凡。並努力做一個平凡的人。

回首往事，歷歷在目，那些快樂、幸福、悲傷、憂愁的日子，也都深深地埋藏於歲月中。

沒有遺憾的青春不是青春，沒有遺憾的人生不是人生。

誰是我們思想上的引領者?誰是我們靈魂的擺渡者?如今生活的浪潮把你、我沖散在哪裡?

《天堂電影院》觀後感二

《天堂電影院》：別樣的風流

多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的皺紋，愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。——葉芝《當你年老的時候》

無論是三十年前還是三十年後，多多都這樣一如既往地守護著自己的感情，這不同於象牙塔中的最真摯的情感。《天堂電影院》里的多多從來也沒有放下過等待與追求，那是一種任何歲月、任何破壞也無法抹去的永恆的印記。影片的結尾是多多獨自一人看那盤童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶，當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時，不禁感嘆時光荏苒，年輕時曾拿著攝像機拍艾琳娜的一顰一笑，在無數個夜晚等待艾琳娜的窗子朝自己打開，在三十年後初見酷似艾琳娜的女孩時的心動與刺痛，在海邊靜靜地說出「你還是那麼漂亮」，一點一滴都重回心頭，我最後理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。導演在片末的處理確實有其強烈的藝術表現力與震撼力。

這部影片借著淘氣的多多來訴說著人們童年的回憶。那是一個單調，平靜的小鎮子。多多是一個酷愛電影的孩子。人們在多多的身上看到了多多對電影的熱愛，他把被剪掉的膠片偷偷拿回家，存放在鐵盒子里，和爸爸的相片放在一齊，是什麼造成了多多對電影的熱愛，這和當時的社會背景是分不開的。影片開頭就自然流暢的闡述了當時人們的生活狀況，單調，乏味，戰爭剛過後的百廢待興，電影業的剛剛興起，在一個老舊的電影院里，老人，年輕人，孩子聚在一齊，看期盼中的電影，電影似乎是小鎮人們生活中惟一的樂趣。多多在這樣一個環境下成長，會熱愛電影是有依據的。

整部影片似在寫多多對電影的追求對感情的追求，是一個個人的奮斗歷程的展現;但在我看來，影片卻是在透過一個人寫一部輝煌的電影史。影片描繪了小鎮上空泛的日子，在一天一天中，慢慢提到了多多的父親，那是一個參戰的男人，透過對多多父母的關注，展示了戰爭給人民帶來的苦難，感情的葬送，生命的流逝，都透過那不經意的提起完全的表達了導演對戰爭的看法。而整個電影史也就是這樣被展現的。先是老神父審查影片，有吻戲的統統剪掉，人們在這過程中被禁慾思想束縛著;老艾費多變戲法似的將影片投放在廣場上那一場戲，人們對電影的熱愛表露無遺;在老艾費多眼部燒傷後，戲院變成了新影院，不單是設備的翻新，整個經營體制到審查制度都有了新的改變，人們開始接觸到以前所接觸不到的電影。多多正式接手放映影片的工作後，片子的資料有了轉換，禁慾主義再也不能橫行，而在這個前提下，無須經過審查的片子更多地被放映，小鎮人們的生活也不再是以前那樣單純又單調。這個時候，影院的影片和觀眾是呈互動情勢出現的。影院里會有這種狀況，比如性場面等等。再之後，多多外出尋夢，回來後，記憶中很新的電影院又成了斷壁殘垣，在那個時候，正是電影業蕭條的時候，因此，與我個人而言，最佩服的便是這精巧的構思

，用一個小鎮電影院的興衰來展現一部宏偉的電影史的興衰，在這之中，還將別有風格的「意式幽默」獨具匠心的貫穿始終。不得不說，《天堂電影院》是有其極高的美學研究價值的。

一種歡笑與無憂的美夢，一段醉心又悲哀的感情，說不盡的風流雋永，寫盡電影史的激情跌宕，離合悲歡。

《天堂電影院》觀後感三

《天堂電影院》：生活和電影不一樣，生活比電影難多了

正在為要寫一篇這部電影的影評發愁。這樣一部出色的電影，它帶來的影響是用文字無法形容的。

關於西西里

導演朱塞佩托納托雷就此出生在義大利這個美麗的小島上。我想這也是他偏愛這個地方的原因。《西西里的美麗傳說》的背景就是這個小島。那裡不繁榮，那裡不古老，但那裡是孕育故事的地方，因為那裡的真實質朴的人。在《天堂電影院》的人物主角里你找不到一個所謂的壞人，即使是那個無意中中了彩票的爆發戶，他也只是愛炫耀而已。那裡的人哭笑都寫在臉上，你不用費盡心思去捉摸。這也是為什麼這部電影從頭到底都是乾乾凈凈的，小島周圍就是海，毫無城府的大海，它是一面鏡子，照出每一絲瑕疵。

關於電影院

那個時候的人們很可憐，也很幸福。沒有燈紅酒綠的娛樂城，沒有歌舞昇平的午夜場，他們只有一個信仰：電影。他們隨著它歡笑，隨著它痛哭，完完全全沉浸在這個天堂里，而他們不明白，其實，他們的人生就是一部電影。也許不夠精彩，也許不夠浪漫，但真實，伸手可及。對於鎮上的人來說，那裡是天堂，對於阿爾弗萊多來說，那裡只但是是一部部機器，他自己是一枚齒輪，一刻不停地在旋轉，直到有一天，他隨著破舊的機器一齊垮掉了。但是對於多多，那裡是他嚮往的地方，有阿爾弗萊多神氣的魔法，牧師無謂的苛刻，有人們的歡喜哀愁，像是一個另類的世界。

關於感情

我就明白，長大了的多多會讓我失望的。無論他多麼帥。因為孩子時那股天真與靈氣被歲月抹滅了。他學會了憂愁，學會了倔強，學會了傷害。在他第一次遇到喜歡的女孩時，阿爾弗萊多隻是給他講了一個故事，一個關於等待的故事。年輕的我們總是不會輕易地放下，哪怕明白自己是錯的，多多用自己的行動去實踐這個故事，哪怕他明白結局是悲傷的。當多多決定和女孩私奔的晚上，誰也沒有想到是阿爾弗萊多，阻止了他們，他是故意的，讓這對戀人各奔東西。眼睛看不見的阿爾弗萊多，心卻是那樣的清醒。

關於離開

人總是在離開。無論是離開故鄉還是親人，甚至是離開自己，離開回憶。離開是生命中重要的一部分。是阿爾弗萊多讓多多離開了。他捨不得多多，但更捨不得多多的未來。在的日子只但是是離開的前奏，當多多風塵僕僕滿懷期望地回到小鎮，眼前的一切讓他再也提不起興致。沒有了心愛的女孩，沒有了天堂影院，除了離開他還能怎樣呢?在我們離開的時候總是以為我們是最值得感傷的人，但是為什麼呢?媽媽總是把門開著，怕萬一兒子回來了進不來門;阿爾弗萊多把多多的寶貝膠片連成一部電影，即使是昏迷中也一向呼喚著多多的名字~~~

之後，向每個故事的結局一樣，我們的多多長大了，成功了，衣錦還鄉了，和所有人重逢了，電影院要拆了，廣場上的瘋子在也不會繞著廣場喊「廣場是我的」了，導演毫不留情地把一切變化擺在我們面前，使讓我們懷念嗎，還是讓我們做見證?

個人認為：托納托雷的這部電影堪稱是他的經典之作，甚至傳世之作，不僅僅僅超越了自己，也超越了哪個時代，甚至不可能被超越，以至於在托納托雷以後的人生中，再拍不出什麼好的電影了。

《天堂電影院》觀後感四

戰後冷清的街道、無所事事和無所寄託的人群、無邪天真的孩童、鉛灰色有些傷感的天空。難怪我說《天堂電影院》里的義大利西西里島上的小鎮怎樣那麼眼熟!原先它真的和《瑪萊娜》(Malena)一樣，出自同一位導演之手!義大利導演吉斯皮。托那多利(GiuseppeTornatore)當初就是憑借《天堂電影院》在國際上屢屢獲獎，並奠定其在國際影壇的地位的。拍於上世紀80年代末期的這部電影，這天才看到，似乎有些遲，但跟著導演有著自傳色彩和懷舊情緒的鏡頭，驚鴻一瞥了「電影」和電影的放映所經歷的一小段歷程，也考驗了一遍自己，在閱盡千百部電影、自以為心已經是銅牆鐵壁刀槍不入之後，是否還會輕易感動。劇中的老放映員曾傷感地說「技術的革新總是來得太遲」，但，看到一部心儀的好電影永遠都不會覺得太遲。讓我們拋棄權威的仲裁吧，那些直指內心深處、觸動靈魂里最敏感的神經的電影永遠是經得起時間考驗的真正的好電影。

如果說《瑪萊娜》中的西西里少年對於年長的美女只有「發乎情，止乎禮」地暗戀的話，那麼《天堂電影院》中的多多似乎就根本是為了電影而生，對於電影的熱愛也能夠盡可能地宣洩。小小的放映窗口竟能夠變幻出那麼多的人生!光與影交織的就是現實和理想的夢境。對世事的似懂非懂的年紀，但已經開始有等待(等待參戰的父親歸來)，有執著(喜歡電影)，能夠擠進電影院看免費電影，這對於多多無異於天堂。----設在教堂里的電影院，是跟上帝最接近的地方。能夠說放映員艾佛特影響了多多的一生。多多與艾佛特的友誼便因為「電影」開始，並日復一日，年復一年，在別人的台詞和悲喜中延續，在光影的交替中年華逝去。直到誰家少年初長成，直到前程莫辨的感情的降臨。

艾佛特說得沒錯「真實的生活跟電影是不同的」，感情承載了太多暗藏的條件，僅憑一腔熱血是遠遠不夠的。拒絕平庸，就必須得放下些什麼。《卧虎藏龍》中李慕白對玉蛟龍說：「握緊拳頭，里邊什麼都沒有;松開手，你擁有了整個世界。」這樣的道理，老人的歲月固然參悟得透，然而懷春的少年哪裡會明了這一切?!艾佛特似乎有些無情地將多多推拒在了感情和故鄉之外。誰說為電影膠片失明的艾佛特行將就木?他才是真正傑出的導演，他為多多導演出了一幕精彩的人生大戲!小鎮失去了一個放映員准接班人，卻成就了未來的一個電影名導演。只是，在這個過程中，多多將要經受相思、求之不得的寂寥，但既然不是一切美滿都務必和能夠象電影中一樣輕易地上演，「道是無情卻有情」，於是，當初艾佛特那機緣巧合的棒打鴛鴦散也絕對值得原諒了。

電影，就像是母親手中的線，剪不斷，理還亂，牽扯出別離和重逢。艾佛特和多多的忘年友情、多多與情人的半生緣，其實並沒有隨歲月流逝，還一向塵封在記憶的「天堂電影院」。滄海桑田，離合悲歡，故鄉的小鎮即使再變，電影院即使不復存在，而這生蘊藏於心深處濃得化不開的濃情，又怎樣會和年久失修的電影院一樣，某月某日轟然夷為平地呢?!

整個電影的95%，導演都沒有哭天搶地地煽情，原以為電影會就這樣在淡淡的緬懷中結束。卻沒料到，在最後，導演來了個重拳出擊，砸得我有些猝不及防、暈頭轉向。-----導演和艾佛特一齊，聯手把最精彩的謎底放在最後揭曉!!!「雨飄風同舟，苦中可忘憂，以歌解憂，疑惑我想透」記得有歌中唱道。當看見從前因為迫於教會勢力而剪掉的一些接吻畫面，被艾佛特重新拼接在一齊，作為給多多的最後禮物，黑白鏡頭斑駁地出此刻名導演多多的試映廳的時候，人世間最美麗的兩性之愛，被剪接和塵封的故事，是電影的歷史，也是多多的歷史。「層層浮華漸喧，重現碎片段」已經無意去猜度艾佛特的後半生究竟是愧疚還是欣慰，抑或二者皆有之，劇中人得失剎那釋然，觀者亦嘗試再度原諒!象我這樣不輕易為電影感動落淚的人居然也在別人的故事裡淚流滿面。人世間一切都在變，但必須也有些什麼東西永遠都不會褪色，就如同故鄉，就如同不可還原的童年，就如同刻骨銘心的那場初戀，還有那個關切的人。卻原先「悠悠浮雲望穿，人事看厭倦，惟獨情不變」。愛和理想都以某種形式實現了，艾佛特說，那就是-----電影。

吉斯皮。托那多利確實如同童年的多多一樣，對電影的傾心溢於每一個鏡頭，他以電影院放映電影的方式，將鏡頭對准屏幕，他甚至點出阿倫。雷乃、安東尼奧尼等大師的名，傳達了他對大師的致敬，因為電影院是他最初的學堂;然而他似乎更尊敬諸如艾佛特、影院老闆這樣普通的「編外」電影工作者。電影業受到的沖擊，影院沒落的憂患也都無聲地從鏡頭中傳遞。所以我說他是真正酷愛電影、為電影而生的人。「能夠大聲說出來的愛就不是愛了」。這也是為什麼國產電影《花眼》中那個夢囈一般絮絮叨叨地述說自己如何如何熱愛電影的電影院領位員這一主角(其實就是導演自己的代言人)除了讓人心煩之外，還有就是覺得畫虎不成反類犬了。

吉斯皮。托那多利的鏡頭有著十分獨特的美感，他詮釋的鄉愁不是塔爾科夫斯基鏡頭下那樣氤氬的冷酷仙境，他的鄉愁因為「電影」這一確切的事物而具象化了，這個時候的鄉愁和懷舊，還不像之後的《瑪萊娜》那樣空洞和矯情;輔以勻速和對稱的美學支撐的畫面，使得他的故事有著從容的大氣，也是，「天堂」里從來就不就應有局促;不僅僅故事敘述出色，導演還運用了一系列象徵的手法，例如海邊銹跡斑斑的鐵錨(小鎮一成不變枯燥的生活)、追趕火車的神父(告別舊世界)、母親的毛線(時光流轉)等等舉不勝舉。並沒有太多讓人眼花繚亂的技巧，朴實和真誠是這部電影的最大特點。只是有一點我有些不明白，導演為什麼之後會讓多多與女友在海邊真正相見呢?電話亭隔著紗窗相見那幕已經很完美了，倘恍迷離得一若隔世!導演是不是定要忍心殘酷地「十分鍾，目睹美人年華老去」?我心下有點牽強的解釋是，也好，難得有機會當面澄清，盈盈一笑盡把恩仇了。糾纏半生的心結，也最後有了個交代和釋懷。

這一點未免看上去有點畫蛇添足，令完美打了折扣，但是好片子終究是瑕不掩瑜。我很喜歡這電影!個性是它的結局深深觸動了我，選取在高潮中嘎然而止是在冒險和賭博，但是吉斯皮。托那多利，他成功了。

深夜想起來，中國佛說，人活著就是「苦」：生、老、病、死乃人生常態;愛別離，求不得皆屬「心」苦。義大利人看來比較屬於樂天派的民族，也許是宗教信仰的關系吧，再凄苦的年代，再凄苦的等待，在用「電影」表現出來的時候卻絕少看得見淚水，他們自有他們「樂」的方式。然而不明白，假如西西里小島沒有電影，沒有電影院，那麼多多的童年是不是還會有天堂?!

《天堂電影院》觀後感五

《天堂電影院》是一部充滿懷舊意味的影片，它沒有《悲情城市》營造的氤氳蒸騰的悲愴，也沒有《美國往事》在時空結構重組上的雕琢探索，導演用一種單純的方式在情節設置和視覺表達上，不張揚，不渲染，以一種義大利人特有的幽默呈現了一段明朗婉約、溫情脈脈的記憶。正如布萊松所說：「一門藝術只有在持續它的純潔性的時候，才具有真正的力量。」

這是一部自傳性色彩很濃的影片，導演有意在回憶中選取了童年多多的視角，而這一規定性就必然在創作過程中對真實歷史的選取發生作用。義大利的四五十年代的貧困、落後和猖獗的黑手黨活動沒有被著意表達，反而在多多的視角中被凈化為充滿趣味的片斷，或許隔著遙遠時空咀嚼苦澀會帶著齒頰留香的芬芳吧。這一視角的規定性也成就了影片溫婉清麗的風格。

有關電影的群眾記憶

設在教堂里的電影院，是全鎮人的唯一的娛樂文化中心，那裡是離上帝最近的地方。為什麼導演要將電影院設在教堂呢?在義大利人的生活中，家庭是第一重要的，其次便是教堂。教堂對於義大利人來說，就是他們的第二個家，他們對教堂既有尊敬之情，同時也把它當作尋找樂趣的地方，教堂是人們社交和集會的場所，是窮人和富人在困境中能夠尋求精神解脫的地方。能夠說，再沒有人能像義大利人那樣從教堂里得到那麼多，因為沒有人能像他們那樣對教堂投入那麼多。而導演將電影院和教堂進行了一種聯姻，使電影和信仰構成了一種同構關系。